發(fā)布時間：2022-05-18 10:30:54
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了1篇的美術(shù)專業(yè)論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
摘要：高職院校的素描教學(xué)作為美術(shù)專業(yè)教學(xué)中的重要內(nèi)容，對學(xué)生繪畫藝術(shù)水平的提高，具有重要的基礎(chǔ)性作用。搞好素描教學(xué)，教師要注重調(diào)動學(xué)生的素描學(xué)習(xí)興趣，開展學(xué)習(xí)方法的指導(dǎo)，運用多種教學(xué)方法，達到提高素描教學(xué)效果的目的。
關(guān)鍵詞：：高職院校 美術(shù)教學(xué) 素描學(xué)習(xí)
素描教學(xué)是美術(shù)教育中的一個重要內(nèi)容。但是人們往往認為素描只是一種造型訓(xùn)練的方法，而忽略了素描也是一種藝術(shù)形式、一個獨立的畫種。其實，素描本身就是造型藝術(shù)，具備一切造型藝術(shù)的共同點，也能藝術(shù)地、能動的表現(xiàn)自然，揭示自然的本質(zhì)。因此，素描歷來是被作為“造型的精髓”、“繪畫的根基”。在五年制高職師專的素描教學(xué)實踐中，筆者以為，搞好素描教學(xué)必須從以下四個方面進行。
1 積極調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，找到每個學(xué)生學(xué)習(xí)素描的切入點。
興趣是最好的老師。在素描訓(xùn)練過程中，構(gòu)圖、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、質(zhì)感、空間感等是這門課的主要訓(xùn)練內(nèi)容。素描這門課課時較長，易枯燥，需要長期的反復(fù)訓(xùn)練。但素描需要人真情實感的投入，只有真誠的熱愛，才能觸摸到藝術(shù)的靈魂進而迸發(fā)智慧的光芒。
如何調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣呢？首先，開展作品欣賞教學(xué)。我們組織了優(yōu)秀作品欣賞，特別是西方文藝復(fù)興以來各種優(yōu)秀素描作品的賞析。在欣賞的過程中，有同學(xué)問：“為什么這些素描作品有些看起來很簡單，但是卻作為藝術(shù)品流傳呢？”我抓住這個契機，對同學(xué)講述自己對素描的認識：
（1）、藝術(shù)家的素描往往是為創(chuàng)作服務(wù)的，在生活中有了認識，隨之即興一勾，看起來雖簡單，實質(zhì)是靈感火花的捕捉。比如拉裴爾見到一個認為很能代表圣母形象的青年婦女，恰巧手邊又沒有紙，就將其畫在了一塊薄煎餅上。他的圣母作品之所以傳神，正是對生活的真正熱愛與細心觀察、勤奮實踐的結(jié)果。（2）、素描藝術(shù)作為一門獨立的畫科，體現(xiàn)了畫家不同的修養(yǎng)、氣質(zhì)。欣賞不同時期、不同畫家的作品，沒有千人一面的現(xiàn)象，好的素描作品都有獨特的個性風(fēng)格。
比如，達。芬奇的縝密細致，拉裴爾的優(yōu)雅抒情，米開朗基羅的強悍以及強烈的生命張力，魯本斯的性感，安格爾的含蓄、簡潔及質(zhì)感的表現(xiàn)，凡。高澎湃的激情，畢加索旺盛的創(chuàng)造性？？等等。這些個性鮮明畫家的素描作品，一方面體現(xiàn)了他們的精神風(fēng)貌，另一方面也展現(xiàn)了素描藝術(shù)所特有的魅力。通過欣賞教學(xué)，學(xué)生產(chǎn)生了濃厚的興趣，紛紛躍躍欲試。其次，進行教師即興作品展示和示范。要使得學(xué)生產(chǎn)生興趣，作為教師也要進入“狀態(tài)”。這對教師提出了較高的要求：一是要對藝術(shù)具有忘我的熱情和不斷探索的精神，這一點特別重要。二是心中要有一個至高的標(biāo)準(zhǔn)，這標(biāo)準(zhǔn)不是限制素描紙的大小、筆的種類，而是修養(yǎng)出的純正品味。教師較好的水平和能力，能在自己的作品中體現(xiàn)出來，也會激起學(xué)生學(xué)習(xí)素描的濃厚興趣。
2 對學(xué)生進行學(xué)習(xí)方法的指導(dǎo)，提高學(xué)生的素描認識水平。
一張畫是反映作者作畫時思維活動的過程、心理活動的過程、道德認識的提高過程。緊扣這些過程的每個環(huán)節(jié)，是指導(dǎo)繪畫的關(guān)鍵。在學(xué)生作畫的訓(xùn)練中，常常不自覺地用自己固有的思維方法學(xué)習(xí)，錯誤、混亂地表現(xiàn)對象，并麻木地進行下去，這一惡性循環(huán)的癥狀在哪里呢？其根本原因，就是對對象沒有整體深入的認識、理解及全面的分析與把握。沒有對感受到的第一印象進行追蹤和提煉。而只憑臆造，概念、機械地表現(xiàn)對象。對此問題，教師不能采用單純地糾正、修改畫面的方法。而應(yīng)由表及里地引導(dǎo)學(xué)生去正確把握自己的思維方法，達到教學(xué)目的。比如：當(dāng)發(fā)現(xiàn)學(xué)生的形不準(zhǔn)時，不是直接指出，而是由學(xué)生談?wù)勛鳟嫊r怎么想、怎么看和怎么畫，啟發(fā)學(xué)生回顧作畫過程中的每一個思維環(huán)節(jié)，針對問題出現(xiàn)的原因，建立起學(xué)生正確的認識方法，給予學(xué)生相應(yīng)的畫面方法上的微觀指導(dǎo)，使學(xué)生學(xué)會運用的思維方式去學(xué)習(xí)并指導(dǎo)自己的藝術(shù)實踐。這樣，學(xué)生就會少犯或不犯類似的錯誤。
3 采用多種訓(xùn)練手段，使他們掌握正確的表現(xiàn)方法。
（1）素描因素分析法。首先，對學(xué)生在素描訓(xùn)練中遇到的各種因素如：形體、結(jié)構(gòu)、透視、空間、色調(diào)、明暗等基本概念逐一進行理論的講解，進一步使學(xué)生認識到各種因素間相互聯(lián)系和所處的主次地位。如形體、結(jié)構(gòu)等是物體內(nèi)部最重要的方面，內(nèi)在的結(jié)構(gòu)形成了外在的形，形體與結(jié)構(gòu)是不可分割的，是我們學(xué)習(xí)造型的關(guān)鍵，而色調(diào)、明暗等因素在我們觀察物體時是生動的、豐富的，都是人憑直觀感覺它們在光的作用下，起到增強形體感、質(zhì)感和空間感的作用。讓學(xué)生在思維上明確建立諸因素的基本概念，理解它們之間的相互關(guān)系，使之具備思維上的概括能力。
（2）移位、組合教學(xué)法。如改變光源的方向、物體的轉(zhuǎn)向與移位、平面切割、觸摸物體等，使學(xué)生對物象作全方位的觀察、剖析，從中獲取直觀感受，以開拓原有的思維空間，達到對物象由表及里的全方位的觀察和理解。物體移位、組合教學(xué)法是打破傳統(tǒng)素描教學(xué)方法新的教學(xué)嘗試。傳統(tǒng)的方法是擺好實物的寫生，有著或多或少的被動因素。教學(xué)中，我們采用隨意布置的一組石膏幾何模型靜物，要求學(xué)生在想象中對它們進行重新移位組合，運用構(gòu)圖的形式規(guī)律，表達出一定的藝術(shù)情趣。在具體作畫中，學(xué)生只能憑借眼前的實物獲取一定的藝術(shù)信息，在沉思默想中形成有結(jié)構(gòu)的意向，即創(chuàng)作構(gòu)成有意識的主體空間。學(xué)生根據(jù)思維中形成的有結(jié)構(gòu)的意象，運用具體的方法進行表現(xiàn)，在線條的使用和明暗色調(diào)的設(shè)計上具有鮮明的個性和強烈的情感。學(xué)生在這種具有藝術(shù)情趣的體驗中，能更好地保持學(xué)習(xí)素描的興趣。
4 開展多種評價方法鞏固學(xué)生學(xué)習(xí)成果。
（1）教師激勵性評價?！?與君一席話，勝讀十年書”——這正是教師的真正價值，也體現(xiàn)出教師在素描教學(xué)中評價所起的作用。在這個意義上，作為學(xué)生也迫切需要教師藝術(shù)觀點明晰、修養(yǎng)深厚，既有獨到見解、技法高超，又含兼容氣度的好教師的及時的激勵性評價。
（2）學(xué)生自我評價。學(xué)生自我評價過程是認識思維提高的過程。這一個過程的客觀與否，直接涉及到學(xué)生是否能夠有長足的進步。同時，這也是一個學(xué)生自我“領(lǐng)悟”
到“藝術(shù)真諦”的過程。這種領(lǐng)悟多次地、不規(guī)律的到來，就會使學(xué)生對藝術(shù)本質(zhì)的了解不斷深化，學(xué)習(xí)效果事半功倍。“領(lǐng)悟”不是教師所能給予或替代的，而是學(xué)生自我努力、不斷進行自我評價，藝術(shù)修養(yǎng)不斷提高、人生境界不斷升華的結(jié)果。
（3）互相評價與他人評價。通過校園系列匯展匯看制度的正常建立，定期組織班級之間、不同專業(yè)之間的匯看匯展，同學(xué)之間的互相評價，教師及時點評，既可增進濃厚的學(xué)習(xí)氛圍，又可虛心聽取他人的評價，進行深刻的藝術(shù)反思，從而更好地進行素描訓(xùn)練。
【摘 要】工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)與就業(yè)問題上要轉(zhuǎn)變思想觀念，重新進行教育目標(biāo)的定位，積極改革教學(xué)內(nèi)容，拓寬就業(yè)渠道，要形成一種有效的機制來促進培養(yǎng)與就業(yè)之間的相互關(guān)系，以就業(yè)促發(fā)展、以培養(yǎng)促就業(yè)，使工藝美術(shù)專業(yè)良性健康發(fā)展，同時各級各類中職學(xué)校工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)上要樹立以能力為本位、以就業(yè)為導(dǎo)向的職業(yè)教育教學(xué)觀，使學(xué)生相信：選擇了工藝美術(shù)專業(yè)，就選擇了一個好的就業(yè)機遇。
【關(guān)鍵詞】培養(yǎng) 定位 模式 就業(yè) 轉(zhuǎn)變觀念
一 工藝美術(shù)專業(yè)在中等職業(yè)學(xué)校中的現(xiàn)狀
在職業(yè)教育發(fā)展過程中，許多職校積極根據(jù)市場需求、區(qū)域特色和就業(yè)途徑，相繼開辦了服裝、財會、市場營銷、電子、機電、數(shù)控等專業(yè)。工藝美術(shù)專業(yè)也在這股發(fā)展浪潮中脫穎而出，并且為社會培養(yǎng)了大量地具有一定應(yīng)用與操作能力的職業(yè)人才，為社會需求提供了保障。但是當(dāng)前不容樂觀的是，許多職校工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)和就業(yè)的關(guān)系上出現(xiàn)了嚴(yán)重的脫節(jié)。許多經(jīng)過培養(yǎng)的專業(yè)人才沒有找到合適的就業(yè)單位，招生人數(shù)也在逐年減少，有的中職學(xué)校由于學(xué)生就業(yè)難，索性把工藝美術(shù)專業(yè)改成了高考升學(xué)班，背離了職業(yè)教育所倡導(dǎo)的“以市場為需求，以就業(yè)為向?qū)А钡霓k學(xué)宗旨。以我校為例，工藝美術(shù)專業(yè)在校人數(shù)由2007 年的200 多人縮小到2010 年50 多人，工藝美術(shù)專業(yè)的生源人數(shù)在逐漸地減少，是什么原因呢？通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，許多職校在該專業(yè)的人才培養(yǎng)與就業(yè)方面存在著許多不和諧的問題。有的學(xué)校不能安置學(xué)生對口就業(yè)，有的學(xué)校在課程設(shè)置上不注重技能的培養(yǎng)，學(xué)生所學(xué)知識不適宜就業(yè)崗位的需求，有的學(xué)校學(xué)生對就業(yè)崗位滿意率較低，所有這些問題制約了中職工藝美術(shù)專業(yè)的發(fā)展。根據(jù)當(dāng)前的現(xiàn)狀，工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)與就業(yè)問題上要轉(zhuǎn)變思想觀念，重新進行教育目標(biāo)的定位，積極改革教學(xué)內(nèi)容，拓寬就業(yè)渠道，使工藝美術(shù)專業(yè)在職業(yè)教育發(fā)展過程中站得穩(wěn)、立得牢，健康發(fā)展。
在中職工藝美術(shù)專業(yè)傳統(tǒng)的培養(yǎng)模式中，班級上課制、師徒制一直是歷年來沿襲不變的教學(xué)模式。有的學(xué)校教學(xué)資源匱乏，實驗實訓(xùn)設(shè)施跟不上時代的發(fā)展與課程的要求，課程設(shè)置單一或繁雜，教學(xué)內(nèi)容陳舊，導(dǎo)致了人才培養(yǎng)的發(fā)展與實用空間，有的中職學(xué)校甚至在既無師資又無實訓(xùn)設(shè)施的條件下，盲目開設(shè)此類專業(yè)，致使該專業(yè)在辦學(xué)過程中向其他專業(yè)分流，造成了不良的影響。
二 優(yōu)化培養(yǎng)模式的幾種做法
1．優(yōu)化課程設(shè)置
關(guān)于課程設(shè)置，我們可以借鑒國外職業(yè)教育的成功經(jīng)驗，并結(jié)合自己的實際情況來進行。目前，國外最典型的課程設(shè)置有德國模式和加拿大cbe 課程設(shè)置模式。其中德國模式較為突出，它的課程設(shè)置是以職業(yè)活動的行為過程為導(dǎo)向，將基礎(chǔ)知識（美術(shù)基礎(chǔ)類）、專業(yè)知識（美術(shù)設(shè)計類）合理的組成一個技術(shù)知識體系，普通理論（美術(shù)理論）教學(xué)內(nèi)容較為淺顯，不過多地強調(diào)高深的理論知識，做到淺而實在，學(xué)以致用，同時注重學(xué)生的專業(yè)實踐，提高了學(xué)生掌握工藝美術(shù)技能的熟練程度，便于其迅速就業(yè)。
2．改革教學(xué)內(nèi)容
工藝美術(shù)專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容要以培養(yǎng)技能為根本，充分體現(xiàn)培養(yǎng)目標(biāo)，按照理論教學(xué)與實踐教學(xué)并重、相互滲透的原則，適當(dāng)增加實訓(xùn)比例，改革一些俗套、老化、不適應(yīng)就業(yè)發(fā)展的教學(xué)內(nèi)容，應(yīng)積極適用反映新知識、新技術(shù)和新方法的課程與教材，積極研究和利用現(xiàn)代化的教學(xué)手段、現(xiàn)代電腦技術(shù)及校內(nèi)外課程資源等，更好地促進教學(xué)。
3．強化實踐訓(xùn)練
在工藝美術(shù)專業(yè)教學(xué)過程中，語言的講授是讓學(xué)生掌握美術(shù)方面的理論知識，示范與觀摩是讓學(xué)生對繪畫、工藝的表現(xiàn)方法有直觀的了解，但實踐訓(xùn)練才是技能獲得的主要途徑。
4．增強創(chuàng)新能力
對于工藝美術(shù)專業(yè)人才的培養(yǎng)，我們不僅要關(guān)注學(xué)生造型能力的培養(yǎng)，還要關(guān)注學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。例如讓學(xué)生根據(jù)一面極其破舊墻壁上斑駁的印跡，找出可視的動物形象；讓學(xué)生為我校設(shè)計學(xué)校標(biāo)志；讓學(xué)生運用廢舊材料進行舊物改造等等。這些訓(xùn)練活動都能增強學(xué)生的創(chuàng)新能力，要積極鼓勵學(xué)生進行創(chuàng)新，具有創(chuàng)新精神的學(xué)生能很快適應(yīng)就業(yè)崗位，而且具有很強的發(fā)展?jié)摿Α?
5．參加企業(yè)實踐
參加企業(yè)實踐活動是工藝美術(shù)專業(yè)學(xué)生提高技能的重要途徑，能讓學(xué)生在企業(yè)中接受職業(yè)教育。在教學(xué)過程中貫穿企業(yè)實踐，既可以提高學(xué)生的感受能力和認知能力，而且能夠培養(yǎng)學(xué)生在企業(yè)中的適應(yīng)能力。學(xué)生在實踐中學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中不斷實踐，并能在企業(yè)實踐中找準(zhǔn)自己的就業(yè)方向。
6．建設(shè)實習(xí)基地
針對工藝美術(shù)專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)和就業(yè)實際，中職學(xué)校應(yīng)建立相應(yīng)的實習(xí)基地或工作室，使其對口實習(xí)，實習(xí)基地的建設(shè)可以選擇在校外或校內(nèi)，學(xué)校應(yīng)與實習(xí)基地保持密切的聯(lián)系，確保學(xué)生實習(xí)安全、到位，如創(chuàng)建電腦美術(shù)設(shè)計實習(xí)基地、家居裝飾實習(xí)基地、雕刻藝術(shù)實習(xí)基地、民間美術(shù)繪畫實習(xí)基地等，使工藝美術(shù)專業(yè)在人才的培養(yǎng)上更趨于完善。
總之，當(dāng)前中職學(xué)校工藝美術(shù)專業(yè)在人才的培養(yǎng)與就業(yè)上應(yīng)轉(zhuǎn)變觀念，要形成一種有效的機制來促進培養(yǎng)與就業(yè)之間相互關(guān)系，以就業(yè)促發(fā)展、以培養(yǎng)促就業(yè)，使工藝美術(shù)專業(yè)良性健康發(fā)展，同時各級各類中職學(xué)校工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)上要樹立以能力為本位、以就業(yè)為導(dǎo)向的職業(yè)教育教學(xué)觀，對工藝美術(shù)類專業(yè)的教育教學(xué)特點、教學(xué)規(guī)律、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等教學(xué)改革要作深刻的認識，要密切結(jié)合專業(yè)特點進行課程開發(fā)，使學(xué)生就業(yè)滿意率不斷提升，使每位學(xué)生都能夠?qū)W到真正的專業(yè)技能，使學(xué)生相信：選擇了工藝美術(shù)專業(yè)，就選擇了一個好的就業(yè)機遇！
內(nèi)容摘要：隨著高等教育大眾化進程的加快，美術(shù)專業(yè)學(xué)生基礎(chǔ)參差不齊的現(xiàn)象十分普遍。針對當(dāng)前學(xué)生色彩寫生基礎(chǔ)的現(xiàn)狀，提出強調(diào)科學(xué)訓(xùn)練的重要性，注重提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力，以科學(xué)的知識作引導(dǎo)，加強對色彩知識的理解和色彩觀察能力的訓(xùn)練，重視教學(xué)的示范性和直觀性，重視教學(xué)的程序與方法的教學(xué)原則。
關(guān) 鍵 詞：美術(shù)專業(yè) 色彩寫生 教學(xué)方法
伴隨著我國高等教育的高速發(fā)展，美術(shù)院校招生比例逐年擴大，學(xué)生色彩基礎(chǔ)差且程度參差不齊的現(xiàn)象正不斷困擾著美術(shù)院校的基礎(chǔ)教學(xué)。色彩寫生是美術(shù)專業(yè)的重要課程，是提高學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)、觀察方法和表現(xiàn)手法的一個有效手段。目前我國大學(xué)美術(shù)專業(yè)在色彩寫生教學(xué)中還存在著一些不盡如人意之處，諸如：忽視對學(xué)生美術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)；對色彩的觀察與理解不夠重視；教學(xué)方法簡單，模式陳舊；教師教學(xué)隨意，缺乏針對性；缺乏對教師進行行之有效的評價與監(jiān)督的體系等。其產(chǎn)生的直接結(jié)果是學(xué)生對色彩的觀察能力和理解能力普遍偏低，依賴心理強，缺乏創(chuàng)新的意識與能力。這些都在制約著色彩寫生能力的提高，不利于學(xué)生的個性發(fā)展。因此，近年來圍繞如何提高學(xué)生的色彩寫生能力，進而培養(yǎng)高質(zhì)量、高素質(zhì)美術(shù)人才的呼聲日益高漲。由于學(xué)生在入學(xué)前很少受過色彩寫生的專業(yè)訓(xùn)練，加上藝術(shù)鑒賞能力不高，色彩知識欠缺，觀察方法不正確，因此，在色彩寫生教學(xué)過程中會面臨許多問題，這就要求教師在教學(xué)時必須與學(xué)生的實際情況相適應(yīng)，在教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法上不斷地改進與提高。
一
美術(shù)鑒賞具有藝術(shù)再創(chuàng)造的性質(zhì)，作為藝術(shù)鑒賞對象的藝術(shù)作品，既是藝術(shù)家認識生活的成果，也是鑒賞者再認識的對象。要使學(xué)生明確美術(shù)鑒賞對色彩寫生課的重要性，通過美術(shù)鑒賞課教學(xué)，參觀美展等形式，使學(xué)生進一步感受色彩的魅力，理解繪畫色彩的表現(xiàn)規(guī)律。在鑒賞作品時，要盡量選擇原作，原作的筆觸清晰，肌理層次分明，色彩效果生動，印刷品無法取代。如果為條件所限，也可以選擇畫幅大、拍攝清晰、印制精美、色彩還原準(zhǔn)確的作品。在鑒賞過程中教師要根據(jù)自己的經(jīng)驗引導(dǎo)學(xué)生聚精會神地反復(fù)觀賞、品味，有的作品細節(jié)生動，有的作品整體和諧，有的作品技藝精湛，因此，要通過鑒賞別人的表現(xiàn)手法，汲取畫面中的精華部分。通過對作品線條、色彩、形體、構(gòu)成的琢磨，體驗和諧、平衡、對稱帶給我們的美感因素，以此激發(fā)學(xué)生的表現(xiàn)欲。鑒賞過程要有針對性，例如：針對學(xué)生寫生時出現(xiàn)的色彩單一、色彩冷暖意識模糊、片面強調(diào)固有色的通病，可以著重欣賞印象派畫家的作品。印象派在觀察方法和表現(xiàn)技巧上的大膽創(chuàng)新，在畫面光與色上的大膽突破，對學(xué)生有很好的啟迪作用，色彩寫生時他們不再只盯著對象的固有色，而是在光線、環(huán)境和固有色中去尋找色彩變化。
二
自然界的色彩雖然變幻莫測，但又是有規(guī)律可循的，只要我們在學(xué)習(xí)理論的基礎(chǔ)上不斷地與實踐相結(jié)合，就能正確地掌握色彩規(guī)律。
首先，要讓學(xué)生了解光與色的關(guān)系。沒有光就看不到色彩，物體在光的照射下，會呈現(xiàn)出不同的色彩，同是陽光，在不同的時辰也會有不同的變化。法國著名印象派畫家莫奈，面對同一景物，每隔一段時間畫一張畫，生動地表現(xiàn)了不同時辰、不同光線下同一景物所產(chǎn)生的微妙變化。通過引導(dǎo)學(xué)生觀察，使學(xué)生印證了一般情況下，早晨和傍晚的陽光、火光為暖光；中午的陽光、天光、月光為冷光；光源的冷暖是相對而不是絕對的，同為暖光，傍晚的陽光就比早晨的陽光要暖；同為冷光，月光就比天光要冷。理解了光與色的關(guān)系，學(xué)生們也就能更好地理解環(huán)境色與固有色的相互關(guān)系，畫色彩時不再一味從固有色出發(fā)，而是充分考慮了光源色和環(huán)境色對物體的影響。例如：畫綠樹不再只用純綠色去表現(xiàn)，而是用不同的顏料調(diào)和成不同冷暖、深淺的綠色，使它跟特定的光線、環(huán)境相協(xié)調(diào)。
其次，色彩的三要素也是理論學(xué)習(xí)的重點，它包括色相、明度、純度。寫生中學(xué)生們對原色、間色、復(fù)色的相貌較容易識別，而對混合次數(shù)增多產(chǎn)生的色相就難以識別。因此，教師在教學(xué)中要引導(dǎo)學(xué)生用正確的觀察方法去加以識別。色彩往往由于其明度和純度的變化產(chǎn)生了無窮的魅力。教師在上理論課時，要特意布置相應(yīng)的練習(xí)，讓學(xué)生用畫色表的方法掌握色彩的明度、純度變化規(guī)律。實踐證明，這種方法行之有效。在寫生中，學(xué)生們大都能用單純的顏色，經(jīng)過調(diào)配、組合，產(chǎn)生豐富的色彩效果，色彩寫生中的一些難題在理論學(xué)習(xí)中得到了化解。
三
法國藝術(shù)大師羅丹在《遺囑》一文中說：“所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來。” 古今中外的藝術(shù)大師都是在觀察生活的基礎(chǔ)上，提煉出寶貴的藝術(shù)精華。沒有觀察就沒有齊白石筆下游動的蝦、跳動的蛙、橫行的蟹……就沒有莫奈筆下變幻的教堂、多彩的睡蓮……
人的眼睛都能觀察物體，但并不是人人都有正確的觀察方法，培養(yǎng)學(xué)生樹立正確的觀察方法是畫好色彩的重要前提。在訓(xùn)練色彩的觀察能力時，由于學(xué)生的基礎(chǔ)不同，先天條件、接受能力各異，所以發(fā)展是不平衡的。有的學(xué)生對色彩感受較敏銳，一旦掌握了正確的觀察方法，許多問題就能迎刃而解。而有的學(xué)生對色彩的感覺能力較弱，又沒有掌握正確的觀察方法，盡管付出很大的努力，仍然進步不大。因此，教師在教學(xué)中既要從大多數(shù)學(xué)生的實際情況出發(fā)，提出統(tǒng)一的要求，也要考慮個體的差異，針對每個學(xué)生的具體情況，因材施教。要讓學(xué)生明白，在對色彩的辨別上，既有先天性，也有后天性，先天不足的完全可以通過正確的教育方法獲得較好的色彩辨別力。有的人雖然對色彩的感覺更具有天賦，但不進行科學(xué)的訓(xùn)練，只會局部地辨別色彩，一旦從整體的角度來辨別色彩之間的相互關(guān)系及色彩的微妙差別時就感到束手無策了。
在自然界中，物體的色彩千變?nèi)f化，錯綜復(fù)雜，如何從復(fù)雜的色彩中找出其規(guī)律性，就必須首先學(xué)會整體觀察，觀察中要善于發(fā)現(xiàn)造型的優(yōu)美、色彩的和諧，把握物體的主要特征和大的色彩關(guān)系。有些學(xué)生在觀察中往往容易犯孤立地看某一部分、不與其他部分進行整體比較的錯誤，結(jié)果畫出來的色彩基本上是物體的固有色，缺乏光源色和環(huán)境色所帶來的變化，這是色彩寫生時最忌諱的。要想改變這一現(xiàn)象，教師必須在課堂中反復(fù)強調(diào)整體與局部的關(guān)系，物體的局部應(yīng)該服從整體的需要，局部的色彩再豐富，也不能影響整體的色彩關(guān)系。觀察時還要引導(dǎo)學(xué)生從不同的角度去比較、鑒別，注意冷暖對比、明暗對比、純度對比。不進行物象間明度的比較，就無法獲得黑、白、灰的變化關(guān)系；不進行色彩的冷暖比較，就無法獲得正確的色彩關(guān)系；不進行色彩的純度比較，就無法感知物體的色相特點。
四
色彩寫生技巧的訓(xùn)練也是教學(xué)的重要內(nèi)容，教師必須全面熟悉這門課的教學(xué)，掌握該課程一系列的知識和技能，不能只把課前畫好的范畫、作畫步驟圖展示給學(xué)生，而應(yīng)該在課堂上加以演示，從構(gòu)圖、落幅，到鋪大色塊，深入刻畫，調(diào)整完成，都要邊示范，邊講解，使學(xué)生知其然又知其所以然。一些常見的技法，如干畫法、濕畫法、干濕畫法、刀畫法，以及如何用筆、如何用色，也應(yīng)該進行示范。教師的直接演示，具有巨大的感召力，學(xué)生通過觀看教師作畫，對寫生的方法步驟和表現(xiàn)技法一目了然，產(chǎn)生了躍躍欲試的激情，調(diào)動了學(xué)生的積極性。具體示范時，范圍要大，要讓全體學(xué)生都能看到，對重點、難點問題要反復(fù)強調(diào)。當(dāng)寫生過程遇到障礙時，要及時演示。例如，有的學(xué)生畫面上常出現(xiàn)臟、灰、粉的毛病，教師就要對其進行調(diào)色和用筆的示范，并指出產(chǎn)生這些毛病的原因。除此之外，教師還必須具備其他畫種的知識，加強畫種之間的相互聯(lián)系、相互滲透，才能達到預(yù)期的教學(xué)效果。
學(xué)生作業(yè)的相互觀摩，也是直觀性教學(xué)的有效形式。教學(xué)中要及早發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的作業(yè)，指出畫面的精彩處，使其起到示范帶頭作用。對于有典型問題的作業(yè)，應(yīng)提示大家注意，使類似的問題得到及時糾正。一張作業(yè)完成后，可以組織學(xué)生進行討論，讓學(xué)生根據(jù)自己的經(jīng)驗，自由地發(fā)表意見，教師要根據(jù)具體情況進行必要的小結(jié)，肯定成績，提出不足，或進行作業(yè)展示，對下一階段的教學(xué)提出新的要求。
五
根據(jù)教材特點、學(xué)生情況，制定科學(xué)的教學(xué)程序和方法，加深對重點、難點的體會和理解，是確保色彩寫生順利進行的有效手段。
（一）單色畫練習(xí)
素描是繪畫的基礎(chǔ)，單色畫是素描的另外一種形式，學(xué)好單色畫，對熟悉工具、材料的性能，豐富色彩寫生的表現(xiàn)手法，提高學(xué)生的自信心有較大益處。為了讓學(xué)生有一個適應(yīng)的過程，可以先進行色彩的明度變化練習(xí)，以培養(yǎng)學(xué)生辨別色彩明度的能力，接著便可進行室內(nèi)單色靜物和室外單色風(fēng)景的練習(xí)，為色彩寫生打下良好的基礎(chǔ)。學(xué)生有了單色畫的基礎(chǔ)，在光感的表現(xiàn)、空間層次的處理、色度的變化、水分的掌握、筆觸的運用上也就有了一定的適應(yīng)能力，色彩寫生中的一些難題，在單色畫中得到了化解，為畫好色彩鋪平了道路。
（二）大色塊練習(xí)
剛開始作畫時，學(xué)生的精力充沛，注意力集中，對色彩的感覺也較敏銳，這時要求學(xué)生在較短的時間內(nèi)，用大筆觸準(zhǔn)確地表現(xiàn)出物體大的色彩關(guān)系。這樣做的好處是避免了因長時間作畫，感覺遲鈍，或過多地表現(xiàn)細節(jié)，忽略整體的現(xiàn)象。這種大色彩稿可以保留下來，畫長期作業(yè)時，用它來比較大的色彩關(guān)系會很有幫助。
（三）色彩冷暖練習(xí)
冷暖是構(gòu)成色彩的重要因素，因為有了冷暖，色彩才更生動。在寫生過程中，學(xué)生往往注意物體的明度和色相，忽略了冷暖，因此，在教學(xué)中應(yīng)加強色彩冷暖的訓(xùn)練。在室內(nèi)作畫，物體的亮部偏冷，暗部偏暖；在陽光下作畫，亮部偏暖，暗部偏冷。一般情況下，物體的暗部如果偏冷，亮部就必須偏暖；暗部偏暖，亮部就必須偏冷。同樣的色彩，離我們近的暖、遠的冷。
教學(xué)中可以依靠畫色表的方式進行冷色和暖色、色彩的前進與后退的練習(xí)，也可以通過畫不同光線下不同距離的物體，來達到練習(xí)的目的。
（四）循序漸進的練習(xí)
如何使課程循序漸進，由淺入深，順應(yīng)知識的內(nèi)在邏輯順序，這是考慮學(xué)生實際情況的一種教學(xué)方法。在我國古代，墨子曾提出：“量其力所能及”的教育方法。在循序漸進向前發(fā)展的同時，就要考慮量力性。在色彩寫生剛進行時，應(yīng)該先畫結(jié)構(gòu)清晰、色相明確的物體，由于它簡明易畫，能增強學(xué)生的自信心。有了成功的體驗，再畫結(jié)構(gòu)復(fù)雜、色彩微妙的物體時就不覺得太費力。例如掌握了室內(nèi)靜物后，再去表現(xiàn)室外景物，這也是循序漸進。室內(nèi)靜物穩(wěn)定不變，較少受時間、氣候的影響，作畫條件相對舒適，學(xué)生可以反復(fù)推敲畫面，潛心研究物體的色彩關(guān)系。而室外景物變幻莫測，受時間、氣候的影響較大，作畫條件又相對艱苦，難度也就更大。所以，當(dāng)學(xué)生具備了一定的室內(nèi)作畫經(jīng)驗后，才能更好地表現(xiàn)室外景物。
對于初學(xué)色彩的學(xué)生來說，寫生中可能還會碰到許多問題，教師在教學(xué)中應(yīng)從學(xué)生的實際情況出發(fā)，注意學(xué)生反饋的信息，適時調(diào)整教學(xué)內(nèi)容和方法，只有這樣，才能取得理想的教學(xué)效果。
【摘 要】工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)與就業(yè)問題上要轉(zhuǎn)變思想觀念，重新進行教育目標(biāo)的定位，積極改革教學(xué)內(nèi)容，拓寬就業(yè)渠道，要形成一種有效的機制來促進培養(yǎng)與就業(yè)之間的相互關(guān)系，以就業(yè)促發(fā)展、以培養(yǎng)促就業(yè)，使工藝美術(shù)專業(yè)良性健康發(fā)展，同時各級各類中職學(xué)校工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)上要樹立以能力為本位、以就業(yè)為導(dǎo)向的職業(yè)教育教學(xué)觀，使學(xué)生相信：選擇了工藝美術(shù)專業(yè)，就選擇了一個好的就業(yè)機遇。
【關(guān)鍵詞】培養(yǎng) 定位 模式 就業(yè) 轉(zhuǎn)變觀念
一 工藝美術(shù)專業(yè)在中等職業(yè)學(xué)校中的現(xiàn)狀
在職業(yè)教育發(fā)展過程中，許多職校積極根據(jù)市場需求、區(qū)域特色和就業(yè)途徑，相繼開辦了服裝、財會、市場營銷、電子、機電、數(shù)控等專業(yè)。工藝美術(shù)專業(yè)也在這股發(fā)展浪潮中脫穎而出，并且為社會培養(yǎng)了大量地具有一定應(yīng)用與操作能力的職業(yè)人才，為社會需求提供了保障。但是當(dāng)前不容樂觀的是，許多職校工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)和就業(yè)的關(guān)系上出現(xiàn)了嚴(yán)重的脫節(jié)。許多經(jīng)過培養(yǎng)的專業(yè)人才沒有找到合適的就業(yè)單位，招生人數(shù)也在逐年減少，有的中職學(xué)校由于學(xué)生就業(yè)難，索性把工藝美術(shù)專業(yè)改成了高考升學(xué)班，背離了職業(yè)教育所倡導(dǎo)的“以市場為需求，以就業(yè)為向?qū)А钡霓k學(xué)宗旨。以我校為例，工藝美術(shù)專業(yè)在校人數(shù)由2007 年的200 多人縮小到2010 年50 多人，工藝美術(shù)專業(yè)的生源人數(shù)在逐漸地減少，是什么原因呢？通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，許多職校在該專業(yè)的人才培養(yǎng)與就業(yè)方面存在著許多不和諧的問題。有的學(xué)校不能安置學(xué)生對口就業(yè)，有的學(xué)校在課程設(shè)置上不注重技能的培養(yǎng)，學(xué)生所學(xué)知識不適宜就業(yè)崗位的需求，有的學(xué)校學(xué)生對就業(yè)崗位滿意率較低，所有這些問題制約了中職工藝美術(shù)專業(yè)的發(fā)展。根據(jù)當(dāng)前的現(xiàn)狀，工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)與就業(yè)問題上要轉(zhuǎn)變思想觀念，重新進行教育目標(biāo)的定位，積極改革教學(xué)內(nèi)容，拓寬就業(yè)渠道，使工藝美術(shù)專業(yè)在職業(yè)教育發(fā)展過程中站得穩(wěn)、立得牢，健康發(fā)展。
在中職工藝美術(shù)專業(yè)傳統(tǒng)的培養(yǎng)模式中，班級上課制、師徒制一直是歷年來沿襲不變的教學(xué)模式。有的學(xué)校教學(xué)資源匱乏，實驗實訓(xùn)設(shè)施跟不上時代的發(fā)展與課程的要求，課程設(shè)置單一或繁雜，教學(xué)內(nèi)容陳舊，導(dǎo)致了人才培養(yǎng)的發(fā)展與實用空間，有的中職學(xué)校甚至在既無師資又無實訓(xùn)設(shè)施的條件下，盲目開設(shè)此類專業(yè)，致使該專業(yè)在辦學(xué)過程中向其他專業(yè)分流，造成了不良的影響。
二 優(yōu)化培養(yǎng)模式的幾種做法
1．優(yōu)化課程設(shè)置
關(guān)于課程設(shè)置，我們可以借鑒國外職業(yè)教育的成功經(jīng)驗，并結(jié)合自己的實際情況來進行。目前，國外最典型的課程設(shè)置有德國模式和加拿大cbe 課程設(shè)置模式。其中德國模式較為突出，它的課程設(shè)置是以職業(yè)活動的行為過程為導(dǎo)向，將基礎(chǔ)知識（美術(shù)基礎(chǔ)類）、專業(yè)知識（美術(shù)設(shè)計類）合理的組成一個技術(shù)知識體系，普通理論（美術(shù)理論）教學(xué)內(nèi)容較為淺顯，不過多地強調(diào)高深的理論知識，做到淺而實在，學(xué)以致用，同時注重學(xué)生的專業(yè)實踐，提高了學(xué)生掌握工藝美術(shù)技能的熟練程度，便于其迅速就業(yè)。
2．改革教學(xué)內(nèi)容
工藝美術(shù)專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容要以培養(yǎng)技能為根本，充分體現(xiàn)培養(yǎng)目標(biāo)，按照理論教學(xué)與實踐教學(xué)并重、相互滲透的原則，適當(dāng)增加實訓(xùn)比例，改革一些俗套、老化、不適應(yīng)就業(yè)發(fā)展的教學(xué)內(nèi)容，應(yīng)積極適用反映新知識、新技術(shù)和新方法的課程與教材，積極研究和利用現(xiàn)代化的教學(xué)手段、現(xiàn)代電腦技術(shù)及校內(nèi)外課程資源等，更好地促進教學(xué)。
3．強化實踐訓(xùn)練
在工藝美術(shù)專業(yè)教學(xué)過程中，語言的講授是讓學(xué)生掌握美術(shù)方面的理論知識，示范與觀摩是讓學(xué)生對繪畫、工藝的表現(xiàn)方法有直觀的了解，但實踐訓(xùn)練才是技能獲得的主要途徑。
4．增強創(chuàng)新能力
對于工藝美術(shù)專業(yè)人才的培養(yǎng)，我們不僅要關(guān)注學(xué)生造型能力的培養(yǎng)，還要關(guān)注學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。例如讓學(xué)生根據(jù)一面極其破舊墻壁上斑駁的印跡，找出可視的動物形象；讓學(xué)生為我校設(shè)計學(xué)校標(biāo)志；讓學(xué)生運用廢舊材料進行舊物改造等等。這些訓(xùn)練活動都能增強學(xué)生的創(chuàng)新能力，要積極鼓勵學(xué)生進行創(chuàng)新，具有創(chuàng)新精神的學(xué)生能很快適應(yīng)就業(yè)崗位，而且具有很強的發(fā)展?jié)摿Α?
5．參加企業(yè)實踐
參加企業(yè)實踐活動是工藝美術(shù)專業(yè)學(xué)生提高技能的重要途徑，能讓學(xué)生在企業(yè)中接受職業(yè)教育。在教學(xué)過程中貫穿企業(yè)實踐，既可以提高學(xué)生的感受能力和認知能力，而且能夠培養(yǎng)學(xué)生在企業(yè)中的適應(yīng)能力。學(xué)生在實踐中學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中不斷實踐，并能在企業(yè)實踐中找準(zhǔn)自己的就業(yè)方向。
6．建設(shè)實習(xí)基地
針對工藝美術(shù)專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)和就業(yè)實際，中職學(xué)校應(yīng)建立相應(yīng)的實習(xí)基地或工作室，使其對口實習(xí)，實習(xí)基地的建設(shè)可以選擇在校外或校內(nèi)，學(xué)校應(yīng)與實習(xí)基地保持密切的聯(lián)系，確保學(xué)生實習(xí)安全、到位，如創(chuàng)建電腦美術(shù)設(shè)計實習(xí)基地、家居裝飾實習(xí)基地、雕刻藝術(shù)實習(xí)基地、民間美術(shù)繪畫實習(xí)基地等，使工藝美術(shù)專業(yè)在人才的培養(yǎng)上更趨于完善。
總之，當(dāng)前中職學(xué)校工藝美術(shù)專業(yè)在人才的培養(yǎng)與就業(yè)上應(yīng)轉(zhuǎn)變觀念，要形成一種有效的機制來促進培養(yǎng)與就業(yè)之間相互關(guān)系，以就業(yè)促發(fā)展、以培養(yǎng)促就業(yè)，使工藝美術(shù)專業(yè)良性健康發(fā)展，同時各級各類中職學(xué)校工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)上要樹立以能力為本位、以就業(yè)為導(dǎo)向的職業(yè)教育教學(xué)觀，對工藝美術(shù)類專業(yè)的教育教學(xué)特點、教學(xué)規(guī)律、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等教學(xué)改革要作深刻的認識，要密切結(jié)合專業(yè)特點進行課程開發(fā)，使學(xué)生就業(yè)滿意率不斷提升，使每位學(xué)生都能夠?qū)W到真正的專業(yè)技能，使學(xué)生相信：選擇了工藝美術(shù)專業(yè)，就選擇了一個好的就業(yè)機遇！
摘要：高職院校的素描教學(xué)作為美術(shù)專業(yè)教學(xué)中的重要內(nèi)容，對學(xué)生繪畫藝術(shù)水平的提高，具有重要的基礎(chǔ)性作用。搞好素描教學(xué)，教師要注重調(diào)動學(xué)生的素描學(xué)習(xí)興趣，開展學(xué)習(xí)方法的指導(dǎo)，運用多種教學(xué)方法，達到提高素描教學(xué)效果的目的。
關(guān)鍵詞：：高職院校 美術(shù)教學(xué) 素描學(xué)習(xí)
素描教學(xué)是美術(shù)教育中的一個重要內(nèi)容。但是人們往往認為素描只是一種造型訓(xùn)練的方法，而忽略了素描也是一種藝術(shù)形式、一個獨立的畫種。其實，素描本身就是造型藝術(shù)，具備一切造型藝術(shù)的共同點，也能藝術(shù)地、能動的表現(xiàn)自然，揭示自然的本質(zhì)。因此，素描歷來是被作為“造型的精髓”、“繪畫的根基”。在五年制高職師專的素描教學(xué)實踐中，筆者以為，搞好素描教學(xué)必須從以下四個方面進行。
1 積極調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，找到每個學(xué)生學(xué)習(xí)素描的切入點。
興趣是最好的老師。在素描訓(xùn)練過程中，構(gòu)圖、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、質(zhì)感、空間感等是這門課的主要訓(xùn)練內(nèi)容。素描這門課課時較長，易枯燥，需要長期的反復(fù)訓(xùn)練。但素描需要人真情實感的投入，只有真誠的熱愛，才能觸摸到藝術(shù)的靈魂進而迸發(fā)智慧的光芒。
如何調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣呢？首先，開展作品欣賞教學(xué)。我們組織了優(yōu)秀作品欣賞，特別是西方文藝復(fù)興以來各種優(yōu)秀素描作品的賞析。在欣賞的過程中，有同學(xué)問：“為什么這些素描作品有些看起來很簡單，但是卻作為藝術(shù)品流傳呢？”我抓住這個契機，對同學(xué)講述自己對素描的認識：
（1）、藝術(shù)家的素描往往是為創(chuàng)作服務(wù)的，在生活中有了認識，隨之即興一勾，看起來雖簡單，實質(zhì)是靈感火花的捕捉。比如拉裴爾見到一個認為很能代表圣母形象的青年婦女，恰巧手邊又沒有紙，就將其畫在了一塊薄煎餅上。他的圣母作品之所以傳神，正是對生活的真正熱愛與細心觀察、勤奮實踐的結(jié)果。（2）、素描藝術(shù)作為一門獨立的畫科，體現(xiàn)了畫家不同的修養(yǎng)、氣質(zhì)。欣賞不同時期、不同畫家的作品，沒有千人一面的現(xiàn)象，好的素描作品都有獨特的個性風(fēng)格。
比如，達。芬奇的縝密細致，拉裴爾的優(yōu)雅抒情，米開朗基羅的強悍以及強烈的生命張力，魯本斯的性感，安格爾的含蓄、簡潔及質(zhì)感的表現(xiàn)，凡。高澎湃的激情，畢加索旺盛的創(chuàng)造性？？等等。這些個性鮮明畫家的素描作品，一方面體現(xiàn)了他們的精神風(fēng)貌，另一方面也展現(xiàn)了素描藝術(shù)所特有的魅力。通過欣賞教學(xué)，學(xué)生產(chǎn)生了濃厚的興趣，紛紛躍躍欲試。其次，進行教師即興作品展示和示范。要使得學(xué)生產(chǎn)生興趣，作為教師也要進入“狀態(tài)”。這對教師提出了較高的要求：一是要對藝術(shù)具有忘我的熱情和不斷探索的精神，這一點特別重要。二是心中要有一個至高的標(biāo)準(zhǔn)，這標(biāo)準(zhǔn)不是限制素描紙的大小、筆的種類，而是修養(yǎng)出的純正品味。教師較好的水平和能力，能在自己的作品中體現(xiàn)出來，也會激起學(xué)生學(xué)習(xí)素描的濃厚興趣。
2 對學(xué)生進行學(xué)習(xí)方法的指導(dǎo)，提高學(xué)生的素描認識水平。
一張畫是反映作者作畫時思維活動的過程、心理活動的過程、道德認識的提高過程。緊扣這些過程的每個環(huán)節(jié)，是指導(dǎo)繪畫的關(guān)鍵。在學(xué)生作畫的訓(xùn)練中，常常不自覺地用自己固有的思維方法學(xué)習(xí)，錯誤、混亂地表現(xiàn)對象，并麻木地進行下去，這一惡性循環(huán)的癥狀在哪里呢？其根本原因，就是對對象沒有整體深入的認識、理解及全面的分析與把握。沒有對感受到的第一印象進行追蹤和提煉。而只憑臆造，概念、機械地表現(xiàn)對象。對此問題，教師不能采用單純地糾正、修改畫面的方法。而應(yīng)由表及里地引導(dǎo)學(xué)生去正確把握自己的思維方法，達到教學(xué)目的。比如：當(dāng)發(fā)現(xiàn)學(xué)生的形不準(zhǔn)時，不是直接指出，而是由學(xué)生談?wù)勛鳟嫊r怎么想、怎么看和怎么畫，啟發(fā)學(xué)生回顧作畫過程中的每一個思維環(huán)節(jié)，針對問題出現(xiàn)的原因，建立起學(xué)生正確的認識方法，給予學(xué)生相應(yīng)的畫面方法上的微觀指導(dǎo)，使學(xué)生學(xué)會運用的思維方式去學(xué)習(xí)并指導(dǎo)自己的藝術(shù)實踐。這樣，學(xué)生就會少犯或不犯類似的錯誤。
3 采用多種訓(xùn)練手段，使他們掌握正確的表現(xiàn)方法。
（1）素描因素分析法。首先，對學(xué)生在素描訓(xùn)練中遇到的各種因素如：形體、結(jié)構(gòu)、透視、空間、色調(diào)、明暗等基本概念逐一進行理論的講解，進一步使學(xué)生認識到各種因素間相互聯(lián)系和所處的主次地位。如形體、結(jié)構(gòu)等是物體內(nèi)部最重要的方面，內(nèi)在的結(jié)構(gòu)形成了外在的形，形體與結(jié)構(gòu)是不可分割的，是我們學(xué)習(xí)造型的關(guān)鍵，而色調(diào)、明暗等因素在我們觀察物體時是生動的、豐富的，都是人憑直觀感覺它們在光的作用下，起到增強形體感、質(zhì)感和空間感的作用。讓學(xué)生在思維上明確建立諸因素的基本概念，理解它們之間的相互關(guān)系，使之具備思維上的概括能力。
（2）移位、組合教學(xué)法。如改變光源的方向、物體的轉(zhuǎn)向與移位、平面切割、觸摸物體等，使學(xué)生對物象作全方位的觀察、剖析，從中獲取直觀感受，以開拓原有的思維空間，達到對物象由表及里的全方位的觀察和理解。物體移位、組合教學(xué)法是打破傳統(tǒng)素描教學(xué)方法新的教學(xué)嘗試。傳統(tǒng)的方法是擺好實物的寫生，有著或多或少的被動因素。教學(xué)中，我們采用隨意布置的一組石膏幾何模型靜物，要求學(xué)生在想象中對它們進行重新移位組合，運用構(gòu)圖的形式規(guī)律，表達出一定的藝術(shù)情趣。在具體作畫中，學(xué)生只能憑借眼前的實物獲取一定的藝術(shù)信息，在沉思默想中形成有結(jié)構(gòu)的意向，即創(chuàng)作構(gòu)成有意識的主體空間。學(xué)生根據(jù)思維中形成的有結(jié)構(gòu)的意象，運用具體的方法進行表現(xiàn)，在線條的使用和明暗色調(diào)的設(shè)計上具有鮮明的個性和強烈的情感。學(xué)生在這種具有藝術(shù)情趣的體驗中，能更好地保持學(xué)習(xí)素描的興趣。
4 開展多種評價方法鞏固學(xué)生學(xué)習(xí)成果。
（1）教師激勵性評價?！?與君一席話，勝讀十年書”——這正是教師的真正價值，也體現(xiàn)出教師在素描教學(xué)中評價所起的作用。在這個意義上，作為學(xué)生也迫切需要教師藝術(shù)觀點明晰、修養(yǎng)深厚，既有獨到見解、技法高超，又含兼容氣度的好教師的及時的激勵性評價。
（2）學(xué)生自我評價。學(xué)生自我評價過程是認識思維提高的過程。這一個過程的客觀與否，直接涉及到學(xué)生是否能夠有長足的進步。同時，這也是一個學(xué)生自我“領(lǐng)悟”
到“藝術(shù)真諦”的過程。這種領(lǐng)悟多次地、不規(guī)律的到來，就會使學(xué)生對藝術(shù)本質(zhì)的了解不斷深化，學(xué)習(xí)效果事半功倍?！邦I(lǐng)悟”不是教師所能給予或替代的，而是學(xué)生自我努力、不斷進行自我評價，藝術(shù)修養(yǎng)不斷提高、人生境界不斷升華的結(jié)果。
（3）互相評價與他人評價。通過校園系列匯展匯看制度的正常建立，定期組織班級之間、不同專業(yè)之間的匯看匯展，同學(xué)之間的互相評價，教師及時點評，既可增進濃厚的學(xué)習(xí)氛圍，又可虛心聽取他人的評價，進行深刻的藝術(shù)反思，從而更好地進行素描訓(xùn)練。
內(nèi)容摘要：地方高師美術(shù)專業(yè)加強學(xué)生美術(shù)考古能力的培養(yǎng)主要為了使學(xué)生能盡快適應(yīng)地方文化發(fā)展以及地方基礎(chǔ)教育改革的需要，也是自身特色發(fā)展的策略。以“研究性教學(xué)”為理念的“高師美術(shù)基礎(chǔ)理論課程改革與教學(xué)實踐”是培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)考古能力的實施策略，其中專業(yè)資料室的建設(shè)將起關(guān)鍵作用。
關(guān)鍵詞：美術(shù)考古 專業(yè)資料室建設(shè) 地方高師美術(shù)
從學(xué)科劃分上看，美術(shù)考古學(xué)是屬考古學(xué)，但又與美術(shù)學(xué)科尤其是美術(shù)史聯(lián)系極為密切，它是以田野考古調(diào)查和發(fā)掘所獲得的美術(shù)遺跡或遺物為主要研究對象，從史學(xué)立場出發(fā)，結(jié)合有關(guān)文獻記載，進行歷史分析研究和藝術(shù)分析研究。與美術(shù)史相比，都是以美術(shù)品作為主要研究對象，都需要圖像解讀和藝術(shù)分析研究，從這一點來看兩者是一致的。只是美術(shù)考古學(xué)研究的美術(shù)品主要是通過田野調(diào)查和發(fā)掘所得，而美術(shù)史研究的美術(shù)品主要是曾經(jīng)文獻記載的或已有的現(xiàn)存實物——當(dāng)然，這現(xiàn)存的實物也有可能是曾經(jīng)或剛剛通過田野調(diào)查和發(fā)掘所得。所以，從美術(shù)研究的角度看，美術(shù)考古可以作為美術(shù)史研究的基礎(chǔ)研究和重要方法，它可以為美術(shù)史研究尋找最新的一手資料，也可以是美術(shù)史研究的特殊角度。
由此可見，高等院校對大學(xué)生美術(shù)考古能力的培養(yǎng)不能僅限于考古學(xué)專業(yè)，對美術(shù)專業(yè)尤其是地方師范院校美術(shù)專業(yè)，把對學(xué)生美術(shù)考古能力的培養(yǎng)納入其課程計劃也是很有必要的。
一、美術(shù)考古能力的培養(yǎng)在地方高師美術(shù)專業(yè)教學(xué)中的地位
地方師范院校的辦學(xué)特點與發(fā)展活力在于“地方”二字，即要立足地方社會經(jīng)濟文化發(fā)展實際，圍繞地方基礎(chǔ)教育的要求，確立辦學(xué)指導(dǎo)思想與發(fā)展定位。地方高師美術(shù)專業(yè)作為地方師范院校的一個專業(yè)，不僅要考慮專業(yè)自身的特點，更應(yīng)該考慮到它還是地方師范院校整體的一部分，因此，專業(yè)自身的特點與“地方”的結(jié)合才是其特色發(fā)展之路。
從基礎(chǔ)教育來看，早在2000年，我國教育主管部門就已經(jīng)啟動了新一輪的改革，在改革實踐的基礎(chǔ)上，先后推出了《國家義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》和《普通高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》，并于2004年開始在全國推廣試行。新課程標(biāo)準(zhǔn)著重改變以學(xué)科知識體系構(gòu)建課程的思路和方法，以促進學(xué)生素質(zhì)全面發(fā)展為旨歸，致力于學(xué)生綜合探索能力、研究能力和實踐創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。于是“研究性教學(xué)”成了新課改在方法上的必然選擇，立足于地方實際的校本教材是各地新課改的重要內(nèi)容。這就要求授課教師不僅要善于尋找和發(fā)現(xiàn)具有地方特色的美術(shù)課程資源，而且還要對這些課程資源有研究，要在教育教學(xué)過程中有對學(xué)生身邊的地方特色的美術(shù)品進行研究的示范能力。
從具體的教育策略上看，在畢業(yè)論文寫作這一教學(xué)環(huán)節(jié)，引導(dǎo)學(xué)生把自己家鄉(xiāng)的文物或其他美術(shù)資源作為選題進行考察、分析、研究，不僅能有效避免抄襲、體現(xiàn)原創(chuàng)，從而保證論文質(zhì)量，而且可以為學(xué)生搜集并研究地方特色的基礎(chǔ)教育新課程資源，盡快適應(yīng)當(dāng)?shù)鼗A(chǔ)教育改革的需要打下基礎(chǔ)。
所以，美術(shù)考古能力的培養(yǎng)不僅可以使學(xué)生適應(yīng)地方社會文化發(fā)展尤其是研究搶救地方文化遺產(chǎn)的需要，更是適應(yīng)地方基礎(chǔ)教育新課程改革的需要，當(dāng)然，從自身來看，也是地方高師美術(shù)專業(yè)特色發(fā)展的策略。
二、“研究性教學(xué)”與美術(shù)考古能力的培養(yǎng)策略
事實上，美術(shù)考古在現(xiàn)行高師美術(shù)專業(yè)教育中是沒有地位的。多年來，開設(shè)這門課的專業(yè)主要限于歷史學(xué)，即使是美術(shù)史論專業(yè)方向的，也只是有師資的個別學(xué)校按選修課開設(shè)，絕大部分學(xué)校沒有這方面的專業(yè)師資也沒有開這個課程的理念。所以作為課程的開設(shè)是有難度的。
面對這一現(xiàn)實，以“研究性教學(xué)”為理念的“高師美術(shù)基礎(chǔ)理論課程改革與教學(xué)實踐”，即以有梯度的理論課程設(shè)置為主線，以適當(dāng)?shù)耐獬隹疾煅芯繛榛A(chǔ)，以相應(yīng)選題的畢業(yè)論文訓(xùn)練為主要手段，引導(dǎo)并通過實踐培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)考古能力應(yīng)該是一個可行的策略。
首先，在基礎(chǔ)理論教學(xué)過程中，可以選取若干知識點作為研究選題，通過研究示范不僅使學(xué)生熟悉并逐漸掌握相關(guān)研究方法，更重要的是可以啟發(fā)學(xué)生對包括技法形式在內(nèi)的美術(shù)相關(guān)問題的研究興趣，激發(fā)學(xué)生探究的熱情。
其次，以外出考察研究為基礎(chǔ)把學(xué)生探究的目標(biāo)引向現(xiàn)實，引向?qū)ι磉吇蜃约杭亦l(xiāng)的美術(shù)遺物的關(guān)注，并通過進一步的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練把這種關(guān)注明確為畢業(yè)論文選題。
最后，以畢業(yè)論文選題范圍為研究內(nèi)容，以研究探索為動力，以學(xué)術(shù)論文的寫作程序為規(guī)范，培養(yǎng)學(xué)生初步的美術(shù)考古能力。
當(dāng)然，最終學(xué)生不一定能寫出地道的美術(shù)考古論文，但最起碼通過這一系列訓(xùn)練能夠熟悉甚至可能掌握美術(shù)考古的相關(guān)方法，初步具備美術(shù)考古能力。 三、專業(yè)資料室建設(shè)在美術(shù)考古能力培養(yǎng)中的關(guān)鍵作用
高師美術(shù)基礎(chǔ)理論課程改革尤其是指向培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)考古能力的改革并非易事，這是一個復(fù)雜而且具有較大難度的系統(tǒng)工程，尤其是沒有專任教師、沒有專門課程。在這種情況下，專業(yè)資料室的相關(guān)文獻建設(shè)將發(fā)揮非常關(guān)鍵的作用：一是相關(guān)研究資料可以給學(xué)生一個很直觀的示范，二是相關(guān)理論研究成果可以給學(xué)生以研究視角、研究方法等方面的啟發(fā)，三是相關(guān)記載可以給學(xué)生提供文獻佐證依據(jù)。
但中國美術(shù)考古學(xué)所研究的美術(shù)遺跡和遺物涉及的領(lǐng)域太寬，既可以是被遺忘的或被忽視的在當(dāng)時曾經(jīng)代表主流的官方的美術(shù)遺跡和遺物，也可以是現(xiàn)在仍然存在的或即將消失的民間美術(shù)，涉及建筑、雕塑、繪畫、碑刻、工藝等美術(shù)樣式。對于一個地方師范院校的美術(shù)系而言，短期內(nèi)備齊相關(guān)資料既不現(xiàn)實也沒有必要。
有鑒于此，筆者認為，在學(xué)生畢業(yè)論文教學(xué)實踐中有針對性地購置相關(guān)專題文獻資料是行之有效的方法，即以“不求齊全，但求夠用”的原則，根據(jù)學(xué)生確立的地方美術(shù)考察方面的畢業(yè)論文選題所涉及的范圍，征集購買文獻資料。
在具體的畢業(yè)論文寫作教學(xué)實踐活動中，一方面教師可以根據(jù)學(xué)生的選題提出相關(guān)推薦文獻目錄，另一方面學(xué)生也可以在老師的引導(dǎo)下去尋找相關(guān)文獻，在自我探究過程中可以找到老師沒有推薦過的更好的文獻，而這些文獻資料一般情況下資料室是沒有的，尤其是最新資料，是需要添置購買的。資料室可以鼓勵教師和學(xué)生自行購買。買回的圖書及時到資料室登記編目再行借閱；沒有買到或不易購買的文獻資料，可把目錄清單匯總由資料室統(tǒng)一購買。同時，已經(jīng)完成的學(xué)生畢業(yè)論文也可以作為下一屆學(xué)生的參考文獻。
這樣，滴水成川，慢慢積累，隨著一屆又一屆學(xué)生畢業(yè)論文選題領(lǐng)域的擴大，相關(guān)資料建設(shè)也會越來越完備。從忻州師范學(xué)院美術(shù)系近三年（2008-2010年）本科畢業(yè)論文質(zhì)量分析數(shù)據(jù)來看，有關(guān)地方美術(shù)考察類選題占畢業(yè)論文總數(shù)的比例，由2008屆的4.1％增加到2010屆的26.4％，其中每屆良好成績以上均占本選題的55%以上，并且都有優(yōu)秀論文產(chǎn)生。
由此可見，不開設(shè)課程，沒有專任教師，通過教學(xué)改革培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)考古能力是可行的，而美術(shù)專業(yè)資料室的建設(shè)在其中發(fā)揮了非常關(guān)鍵的作用。
1、美術(shù)專業(yè)學(xué)科建設(shè)的原因
當(dāng)前時期，除了一些美術(shù)專業(yè)學(xué)校之外，很多高校也已開設(shè)了相關(guān)的美術(shù)專業(yè)。但是，從實際情況來看，美術(shù)專業(yè)學(xué)科建設(shè)比較滯后，教學(xué)理念比較陳舊，實際教學(xué)效果也不是很好。人們對美術(shù)專業(yè)的認識還存在一定的誤區(qū)和偏差，例如，不少人認為美術(shù)專業(yè)其實就是一種單純的繪圖畫畫，是一種專業(yè)畫畫技能。而對美術(shù)專業(yè)在設(shè)計理念和思維創(chuàng)造能力方面的認識不足。在這種情況下，美術(shù)專業(yè)的教學(xué)更加側(cè)重制圖和繪畫技能的訓(xùn)練，而對學(xué)生藝術(shù)設(shè)計理念和原始創(chuàng)造思維能力的培養(yǎng)不足。從長遠來看，這種教學(xué)模式是不利于美術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)的。
2、美術(shù)專業(yè)學(xué)科建設(shè)存在的問題分析
2．1傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)方式和觀念影響深遠。
從當(dāng)前美術(shù)專業(yè)的教學(xué)模式和教學(xué)方法，可以看出，傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)方法和觀念依然發(fā)揮著重要的影響。教師在教學(xué)過程中，不敢放開手腳。大膽創(chuàng)新，對當(dāng)前專業(yè)發(fā)展的趨勢和市場實際需求把握不夠準(zhǔn)確，在一定程度上，影響了美術(shù)專業(yè)的實際教學(xué)效果。
2．2缺乏科學(xué)合理的美術(shù)教育模式。
從當(dāng)前美術(shù)教育中存在的問題可以看出，其實，歸根結(jié)底，還是沒有形成科學(xué)合理的美術(shù)專業(yè)教學(xué)模式。現(xiàn)代化的美術(shù)教育理念沒有形成，其結(jié)果導(dǎo)致美術(shù)專業(yè)教學(xué)基礎(chǔ)單一、學(xué)科建設(shè)跟不上時代需求，重點不夠突出。
3、美術(shù)專業(yè)學(xué)科建設(shè)的基本思路
3．1以市場需求為導(dǎo)向。
隨著我國對經(jīng)濟增長質(zhì)量要求的不斷提高，經(jīng)濟和社會的發(fā)展對實踐應(yīng)用型美術(shù)專業(yè)和藝術(shù)設(shè)計人才的需求開始增多。比較明顯的例子，在動漫游戲行業(yè)，近幾年發(fā)展非常火爆，而相關(guān)專業(yè)的人才，尤其是優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計人才，非常缺乏。從這方面來看，美術(shù)專業(yè)學(xué)科的建設(shè)，一定要結(jié)合市場對人才的需求，在經(jīng)過深入細致調(diào)研和充分論證的基礎(chǔ)上，合理設(shè)置相關(guān)專業(yè)，并及時對課程體系的內(nèi)容進行調(diào)整。
3．2優(yōu)化專業(yè)配置，探索美術(shù)相關(guān)專業(yè)的互動教學(xué)
。美術(shù)專業(yè)的范圍要適當(dāng)擴大，同藝術(shù)設(shè)計、電腦美術(shù)、服裝設(shè)計和攝影等專業(yè)深度結(jié)合，擴大專業(yè)學(xué)科的跨度，在實際教學(xué)過程中，教師要充分利用不同專業(yè)的特色優(yōu)勢，提高學(xué)生對美術(shù)專業(yè)的理解層次，通過相關(guān)專業(yè)互動教學(xué)的模式，實現(xiàn)對相關(guān)知識的深度整合，減少學(xué)生重復(fù)學(xué)習(xí)雷同知識的負擔(dān)。
3．3建設(shè)高水平的美術(shù)專業(yè)教師隊伍。
美術(shù)專業(yè)學(xué)科的建設(shè)，要注重從人的層面做起，首先應(yīng)該是提升教師的專業(yè)素質(zhì)，因為，教師的學(xué)科建設(shè)和教學(xué)改革過程中發(fā)揮著非常重要的作用，也肩負著推進學(xué)科進步，培養(yǎng)優(yōu)秀人才的重要使命。因此，要建設(shè)高水平的美術(shù)專業(yè)教師隊伍，把教師人才隊伍的培養(yǎng)提高到重要的戰(zhàn)略高度，培養(yǎng)一批專業(yè)理論知識扎實、教學(xué)經(jīng)驗豐富、敢于大膽創(chuàng)新和實踐能力強的優(yōu)秀美術(shù)教師人才。
3．3強化美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)教學(xué)，重視學(xué)生人文素養(yǎng)的培育。
在美術(shù)專業(yè)學(xué)科建設(shè)過程中，要穩(wěn)扎穩(wěn)打，切勿過激冒進，要強化美術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)知識教學(xué)，讓學(xué)生打牢基礎(chǔ)，擴展學(xué)生學(xué)習(xí)的范圍，在教學(xué)過程中，融入平面和立體結(jié)構(gòu)的研究、材料的研究、色彩的研究等獨立而又互相作用的知識模塊，從而使美術(shù)教育擺脫藝術(shù)家個人化、自由化、非科學(xué)化的主觀傾向;美術(shù)教育，堅持工作室(車間)制的教育模式，讓學(xué)生親自參與制作，充分發(fā)揮其潛在的創(chuàng)造能力的教學(xué)方法，突破以往紙上談兵的局限。可以說美術(shù)專業(yè)的教育，不同于其他學(xué)科，美術(shù)專業(yè)是一種美學(xué)藝術(shù)，美學(xué)藝術(shù)教育有著很強的實踐性和主觀性?；谶@種情況，教學(xué)要強調(diào)實踐能力的培養(yǎng)，強化基礎(chǔ)課教學(xué)。同時，還需要重視對學(xué)生人文素質(zhì)的培養(yǎng)，強化藝術(shù)教育。藝術(shù)教育不是技術(shù)教育，單純的技術(shù)傳授不是現(xiàn)代藝術(shù)教育的全部內(nèi)涵，深厚的文、史、哲修養(yǎng)是視覺文化創(chuàng)作者必需的文化積淀。
3．4美術(shù)教育理念要與時俱進、兼容并包，不斷創(chuàng)新教育方法。
繼承“兼容并包”的教育理念，強化創(chuàng)新意識，現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域之寬，跨學(xué)科之廣，綜合性之強是前所未有的。所以我區(qū)要繼承“兼容并包”的教育理念，既博納中西古今文化之精華，又吸收中外藝術(shù)教育的有效資源，以此營造一個寬松而充滿活力的學(xué)術(shù)與創(chuàng)作氛圍，旨在強化創(chuàng)新意識與能力的培養(yǎng)。相關(guān)院校應(yīng)圍繞教育教學(xué)的核心任務(wù)開展學(xué)生工作，現(xiàn)代美術(shù)教育方法著重從培養(yǎng)專業(yè)復(fù)合型人才。較之以往的傳統(tǒng)教育方法，現(xiàn)代設(shè)計教育應(yīng)該主要強調(diào)“啟發(fā)式”、“協(xié)作參與式”和“開放式”三種教育方法，以此作為傳統(tǒng)教育方法的補充和更新基礎(chǔ)。
4、結(jié)語
綜上所述，美術(shù)專業(yè)學(xué)科的建設(shè)，不是一朝一夕的事，在建設(shè)過程中，要注意總結(jié)經(jīng)驗，及時發(fā)現(xiàn)問題和不足，并且要敢于突破創(chuàng)新。在本文的分析研究中，主要是從現(xiàn)代美術(shù)教育的理念、優(yōu)秀美術(shù)專業(yè)教師人才的培養(yǎng)、市場需求等幾個層面探討了美術(shù)專業(yè)學(xué)科建設(shè)的思路，希望可以對美術(shù)專業(yè)的發(fā)展起到一定的幫助作用。
作者：李明磊 單位：大連旅順職業(yè)教育中心
一、國內(nèi)美術(shù)院?？蒲泄芾碇写嬖诘膯栴}及成因
1.缺乏科學(xué)有效的評價和激勵機制
美術(shù)專業(yè)具有技能性較強的專業(yè)學(xué)科特點，強調(diào)日積月累的實踐創(chuàng)作與藝術(shù)感悟，科研成果的形式大多是作品而非論文及著作，如繪畫或雕塑作品參展獲獎，企業(yè)形象設(shè)計或標(biāo)志設(shè)計作品被采用等。各省市按照現(xiàn)行的科研管理條例對高校進行綜合評價時，往往沒有考慮到美術(shù)類學(xué)科的專業(yè)特性，經(jīng)常以文章發(fā)表及專著的數(shù)量進行衡量，以至于在美術(shù)高校填寫的上報表中，許多很重要的專業(yè)成果找不到相應(yīng)的填寫位置，因此很難獲得更多的經(jīng)費支持及成果獎勵。更重要的是，由于各高校的日?？蒲泄芾項l例及成果統(tǒng)計形式都是針對上級主管部門的要求制定的，因此，這些評價和激勵機制不完善直接影響到了教師的職稱評定及對優(yōu)秀成果的獎勵。
2.學(xué)科建設(shè)及管理模式的滯后性
目前，美術(shù)院?？蒲泄芾碛^念相對落后，管理模式僵化。美術(shù)院校傳統(tǒng)的學(xué)科建設(shè)組織形式以設(shè)立二級學(xué)院及直屬系為主體，按專業(yè)特點進行劃分：造型學(xué)院、設(shè)計學(xué)院、媒體學(xué)院、實驗藝術(shù)學(xué)院、國畫系、史論系等。科學(xué)研究層級結(jié)構(gòu)以校、院、系、研究所、教學(xué)研究室、課題研究組等形式進行設(shè)立，課題間及學(xué)科專業(yè)間的聯(lián)系相對閉塞，缺乏長期有效的合作和溝通，阻礙了項目研究及學(xué)科專業(yè)的交叉與融合。近20年，國外新興的視覺文化研究領(lǐng)域?qū)σ砸曈X為核心的各學(xué)科綜合性研究非常重視，取得了顯著的研究成果。相對而言，國內(nèi)一些傳統(tǒng)學(xué)科的組織形式制約了人才的流動，已經(jīng)不能適應(yīng)科學(xué)研究多樣性與靈活性的需求，如何科學(xué)有效的利用軟件和硬件的科研資源及人才隊伍，是提高美術(shù)院校科研水平的重要環(huán)節(jié)。近些年，伴隨高?？冃Э己酥贫鹊纳罨案餍ｉg科研成果的競爭，美術(shù)院校科研管理模式的弊端日益凸顯。許多美術(shù)院校普遍存在重藝術(shù)創(chuàng)作而輕學(xué)術(shù)研究，重設(shè)計實踐而輕理論總結(jié)，重教學(xué)工作而輕專業(yè)研究的問題，這些現(xiàn)象不斷地積增，違背了大學(xué)教育發(fā)展的規(guī)律，迫切需要建立切實有效的科研管理創(chuàng)新模式。
3.科研管理人員的素質(zhì)良莠不齊
美術(shù)院?？蒲泄芾黻犖榈慕ㄔO(shè)良莠不齊，引進人員的教育背景幾乎和崗位工作內(nèi)容沒有相關(guān)聯(lián)系，其大部分管理人員的實踐管理知識都是通過實際工作中的經(jīng)驗積累形成的，缺乏針對美術(shù)管理專業(yè)的系統(tǒng)培訓(xùn)。院校對管理人員經(jīng)常重使用而輕培養(yǎng)，繼續(xù)教育的環(huán)節(jié)薄弱，進一步造成非專業(yè)的管理人員與高水平的教師隊伍之間的差距。同時，高校對科研工作的重視和支持，科研成果數(shù)量的激增，不斷對科研管理者的工作提出更多的要求。成為一名優(yōu)秀的美術(shù)科研管理工作者，不僅要具有高度的愛崗敬業(yè)精神和認真負責(zé)的服務(wù)態(tài)度，相應(yīng)的科學(xué)管理知識儲備，還需掌握全面的藝術(shù)專業(yè)知識，關(guān)注文化領(lǐng)域的最新學(xué)術(shù)動態(tài)，這樣才能適應(yīng)美術(shù)專業(yè)科研管理創(chuàng)新模式日新月異的發(fā)展趨勢。
4.美術(shù)專業(yè)科研成果的轉(zhuǎn)化率低
美術(shù)專業(yè)科研成果的推廣與轉(zhuǎn)化工作一直是各大院校科研管理中的薄弱環(huán)節(jié)，美術(shù)院校師生創(chuàng)作的藝術(shù)成果豐碩，但成果轉(zhuǎn)化與推廣程度不容樂觀，這一現(xiàn)象與美術(shù)院?？蒲泄芾眢w系建設(shè)的不足有密切的關(guān)系，現(xiàn)行的科研成果量化與獎勵制度只重視項目數(shù)量，專利總數(shù)、、刊物級別等，沒有協(xié)助教師建立成果轉(zhuǎn)化相應(yīng)的渠道及搭建校企合作的平臺。同時，大部分教師缺乏成果轉(zhuǎn)化的意識，大多數(shù)藝術(shù)家只埋頭進行專業(yè)創(chuàng)作，忽略了藝術(shù)成果和市場經(jīng)濟的對接。因此，許多藝術(shù)成果僅僅停留在學(xué)術(shù)研究、職稱評定、論文撰寫等層面，沒有積極地進行推廣，使成果轉(zhuǎn)化為生產(chǎn)力，致使科研成果嚴(yán)重浪費。
5.科研經(jīng)費管理中的弊端
美術(shù)院?？蒲许椖控撠?zé)人大多以副高級職稱及以上的教師為主，青年教師和研究生只能是項目參與人，以這種金字塔結(jié)構(gòu)為主體的固有模式進行配置，致使項目研究人員的組成缺乏多樣性與靈活性。然而，科研項目的創(chuàng)造性勞動，絕大多數(shù)是由這些年輕人承擔(dān)，他們長期大負荷的工作，卻無法成為項目的主要承擔(dān)人，這種過于嚴(yán)格的項目申請資格的規(guī)定，雖然符合國家的項目管理要求，但在實際應(yīng)用中，卻間接抹殺了青年教師及學(xué)生的創(chuàng)造熱情，無法直接地激勵他們的創(chuàng)新思維，阻礙了藝術(shù)創(chuàng)新成果的產(chǎn)生。近年來，國家對科研項目的資金支持逐年增長，而對于承擔(dān)人員資格的過度限制，使得大量的科研經(jīng)費集中于少數(shù)人的手中，科研成果的數(shù)量和質(zhì)量不能得到有效的監(jiān)控和保證，出現(xiàn)了同一成果多頭結(jié)項的現(xiàn)象，嚴(yán)重影響了科研經(jīng)費的良性運轉(zhuǎn)。
二、提升美術(shù)院校科研管理水平的策略與途徑
1.科研資金組織與資金管理優(yōu)化
美術(shù)院校的科研資金組織與資金管理需要根據(jù)學(xué)科特點進行優(yōu)化，參考國外諸多大學(xué)的管理模式，對我們的管理創(chuàng)新頗有啟發(fā)。比如，我國科研項目的管理經(jīng)費的報銷環(huán)節(jié)，人工費用還需通過其他途徑進行支付，這凸顯出管理制度中相關(guān)條款的不合理現(xiàn)象。國外大學(xué)從申請項目時，就已經(jīng)嚴(yán)格進行了預(yù)算明細審核，項目研究過程中的經(jīng)費使用嚴(yán)格按照預(yù)算來執(zhí)行，報賬的管理體系與預(yù)算的管理體系完全分開。項目經(jīng)費以直接費用和間接費用兩部分進行劃分，間接費用的比例可占到實際費用的一半以上，項目研究中的材料費及研究人員的福利都很多。同時，項目研究中對學(xué)校內(nèi)設(shè)施的使用也要收取費用。這種資金組織及管理的透明化是需要我們借鑒的。
2.人才培養(yǎng)與科學(xué)研究緊密結(jié)合
科學(xué)研究與人才培養(yǎng)同時進行，已成為國外高?？蒲泄芾碇械某晒Π咐?。在美國，人才培養(yǎng)與一些項目研究相聯(lián)系，導(dǎo)師招收博士生的數(shù)量與項目直接相關(guān)，博士根據(jù)導(dǎo)師的項目經(jīng)費及研究需要來做助研工作。導(dǎo)師可招收博士生和博士后的數(shù)量很大，在國外一流的大學(xué)里，學(xué)術(shù)研究的輔助隊伍是相當(dāng)龐大的。這種管理模式為我國美術(shù)院校的科研建設(shè)提供了諸多啟示?；赝佬g(shù)創(chuàng)作的發(fā)展早期，可以追溯到師傅帶學(xué)徒的作坊，在規(guī)模龐大及有名望的作坊里，一位師傅擁有眾多的學(xué)徒，完成大的藝術(shù)定件。這種傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作模式與國外的科研體系有很多類似之處。首先，它可以降低進入研究領(lǐng)域的門檻。其次，它可以在創(chuàng)作與研究中培養(yǎng)學(xué)生。最后，它可以為國家節(jié)省大量的學(xué)費資助及科研人員工作費用。需要嚴(yán)格把關(guān)的是相應(yīng)制度的建立，當(dāng)學(xué)生參與學(xué)校的研究項目時，對該生的各種成果及學(xué)術(shù)能力的綜合評定，必須有相應(yīng)的顧問來監(jiān)督，并設(shè)立學(xué)科組對該學(xué)生進行評分和最終的資格考核。
3.發(fā)展戰(zhàn)略組織與科研理念優(yōu)化
西方發(fā)達國家中許多大學(xué)科研管理制度的建設(shè)比較完善。美國所有大學(xué)幾乎都有科研管理手冊，手冊中對不同專業(yè)的科研管理都有詳細的規(guī)定，而且各大學(xué)的管理制度如出一轍，普遍性原則對所有研究人員及機構(gòu)都是適用的。統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，營造了公平的學(xué)術(shù)環(huán)境。因此，我國高校美術(shù)專業(yè)科研管理也應(yīng)根據(jù)學(xué)科的特殊性，設(shè)立行之有效的統(tǒng)一管理模式，美術(shù)類院校與其他高校科研管理的不同之處，主要在于眾多復(fù)雜多變的藝術(shù)成果形式的評價與鑒定，全國美術(shù)類高校的科研工作基本相同，統(tǒng)一的藝術(shù)科研管理體系在全國院校都是可以使用的，具有共通性。因此，全國統(tǒng)一的美術(shù)科研管理體系有待建立，這既是提高管理效率及各院校橫向比較的迫切需要，又是全國學(xué)術(shù)水平認定規(guī)范化的必然舉措。
4.營造良好的管理文化環(huán)境
國內(nèi)美術(shù)院校科研管理的文化有很多弊端，整個管理模式都是行政體制下的管理，缺乏學(xué)術(shù)研究的管理文化。許多高校把科研管理制度簡單理解為項目管理、工作室制度、科研經(jīng)費管理等，這是非常片面的，高校的科研管理制度不只是用于規(guī)范教師與科研人員的日常工作，更應(yīng)自然成為每位教師心中的管理符號，形成普遍的約束力與認同感，同時對所有教師的行為與意識產(chǎn)生潛在影響。因此，以人為中心的人本管理，是高?？蒲泄芾淼暮诵募鞍l(fā)展方向。所謂人本管理，就是指在高?？蒲泄芾淼乃谢顒又校紫葢?yīng)把教師放在最重要的位置，以服務(wù)教師學(xué)術(shù)研究的全面健康發(fā)展為宗旨，充分調(diào)動教師和管理者的積極性與創(chuàng)造力，從而使高校的學(xué)術(shù)成果獲得效益的最大化。
5.美術(shù)專業(yè)科研管理信息系統(tǒng)的研發(fā)
隨著科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展，以數(shù)字媒體為代表的互聯(lián)網(wǎng)管理技術(shù)的研發(fā)水平日新月異。經(jīng)統(tǒng)計表明，全國絕大部分高校已采用了計算機和管理軟件進行日?？蒲泄芾砉ぷ?，但缺少適合不同學(xué)科特色的管理軟件研發(fā)。因此，結(jié)合美術(shù)專業(yè)自身特點，自主開發(fā)適合美術(shù)專業(yè)科研管理的信息系統(tǒng)是十分緊迫的工作。現(xiàn)代信息技術(shù)監(jiān)測在科研成果認定、質(zhì)量監(jiān)控、制度決策及成果創(chuàng)新過程中廣泛應(yīng)用，對于簡化科研管理的流程，提供科研信息與數(shù)據(jù)的統(tǒng)一與利用，加強管理的科學(xué)性具有重要作用?；ヂ?lián)網(wǎng)管理技術(shù)不只是信息化管理的媒介，還將成為管理工作的重要手段，伴隨著數(shù)字媒體網(wǎng)絡(luò)技術(shù)在美術(shù)院?？蒲泄芾碇械膽?yīng)用，美術(shù)院?？蒲泄芾砉ぷ鞅貙⒆呦蛐畔⒒c規(guī)范化。
三、高校美術(shù)專業(yè)科研管理評價體系建設(shè)與實踐
全國獨立的八所美術(shù)院校（中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、天津美術(shù)學(xué)院、湖北美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院、西安美術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院）經(jīng)常組織聯(lián)席會議，針對美術(shù)專業(yè)科研管理方面的問題進行研究與分析，內(nèi)容涉及科研量化指標(biāo)體系的建設(shè)、科研質(zhì)量鑒定、科研成果轉(zhuǎn)化、學(xué)術(shù)規(guī)范及學(xué)術(shù)不端行為的懲戒等。會議提出學(xué)術(shù)規(guī)范與管理規(guī)范的界限不能混淆，要把科研成果的量化管理變成社會評價、學(xué)術(shù)評價、長期評價而非單位評價、工作評價、短期評價的結(jié)果；要對當(dāng)下美術(shù)院校的學(xué)術(shù)成果評價進行全面的檢討和反思，努力實現(xiàn)從行政思維轉(zhuǎn)向?qū)W術(shù)思維，從形式評價轉(zhuǎn)向內(nèi)涵評價等問題。同時，針對部分高校試行的科研成果統(tǒng)計方法進行近一步探討。試圖建立起一套分值換算的方法進行美術(shù)成果量化的評價體系。美術(shù)院?？蒲谐晒u價體系由統(tǒng)計表格、分值說明、參考目錄三大部分組成，統(tǒng)計表格與分值說明中10個方面的內(nèi)容依次對應(yīng)。首先，教師可以按科研成果形式的分類在表中填寫內(nèi)容，填好后根據(jù)分值說明計算分值，最后得出當(dāng)年獲得科研成果的總分值。例如，體系中將教師參展分成四個等級，一級為國際大型展覽或國家級展覽；二、三級為全國美術(shù)家協(xié)會和各專業(yè)藝委會主辦的展覽；四級是各省市美協(xié)主辦的藝術(shù)作品展?？蒲刑幐鶕?jù)四個展覽等級，分別列出歷年展覽的具體名稱和相應(yīng)分值。教師在填表時，很快就能查找到參展級別與獲得分值。科研成果分值量化管理以整年為一周期，其中設(shè)有最低分值：助教最低需獲得8分；講師最低需獲得10分；副教授和教授最低需獲得15分。三年為一個獎懲周期。這種分值量化的方法，不僅為美術(shù)院校中不同專業(yè)的橫向比較提供了依據(jù)，也為全國高校美術(shù)專業(yè)的總體衡量帶來了可能。這些方法的探討無疑為高校美術(shù)專業(yè)科研管理的科學(xué)發(fā)展帶來了新的活力。高校的邏輯起點首先應(yīng)是高水平的學(xué)術(shù)研究，因此，學(xué)術(shù)是高校的安身立命之本，那么學(xué)術(shù)管理也就成為高校發(fā)展建設(shè)的重要環(huán)節(jié)?？蒲泄芾頍o論采用何種運行方式，都應(yīng)是保證和服從于學(xué)術(shù)研究及教學(xué)實踐的?？茖W(xué)的管理方法對高校的長遠發(fā)展具有非常重要的意義，高?？蒲泄芾聿块T的工作包括了特定的研究涵義，也就是說，高?？蒲泄芾砭哂衅渥陨硌芯康膶W(xué)術(shù)價值，針對美術(shù)專業(yè)教學(xué)科研的實際需求而開展的學(xué)術(shù)研究，制訂教學(xué)科研總體發(fā)展規(guī)劃和計劃；面向美術(shù)專業(yè)科研管理者的實踐業(yè)務(wù)和管理專業(yè)的培訓(xùn)方案，對科學(xué)合理地做好美術(shù)專業(yè)科研管理工作具有非常重要的學(xué)術(shù)價值與實踐意義。
作者：范曉楠 單位：天津美術(shù)學(xué)院
1平面設(shè)計課程教學(xué)的問題
平面設(shè)計課程的教學(xué)實踐中，有的老師過分注重實踐過程，認為這就是一門實踐課，只注意學(xué)生們的作品的美觀，也就是視覺效果，而忽視了它是一個設(shè)計的過程，這個問題很嚴(yán)重，從小學(xué)到大學(xué)的美術(shù)課上都可以發(fā)現(xiàn)這種問題，小學(xué)的美術(shù)課就是臨摹課，很多學(xué)校都是讓孩子臨摹畫畫，然后看他畫的好壞與否給予評分，這是一個嚴(yán)重的誤區(qū)，美術(shù)課、平面設(shè)計課，是一種設(shè)計課程，開發(fā)學(xué)生想象力的課程，單憑作品的視覺效果給分只能限制住學(xué)生的思維，讓他們把重點放到了制作方面而忽視了最重要的方面。這種方法培養(yǎng)出來的學(xué)生，他們是達不到設(shè)計家的水平，他們的設(shè)計思想很容易就得到禁錮。
2如何提高平面設(shè)計的教學(xué)效果
（1）創(chuàng)新課內(nèi)實踐環(huán)節(jié)
在平面設(shè)計課程當(dāng)中，最常用的實踐設(shè)計就是一個logo的設(shè)計，這種作為標(biāo)志的設(shè)計能夠讓每個學(xué)生發(fā)揮他的想象力，根據(jù)自己對事物的理解，內(nèi)容的理解創(chuàng)造出自己認為可以表達出該企業(yè)或該學(xué)校的一種文化，這個過程很難抄襲、很難借鑒最大限度的開發(fā)了學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，只能通過學(xué)生查閱各種材料，加深學(xué)生對設(shè)計對象的深層理解，同時涉獵很多藝術(shù)知識，還要站在觀賞者的角度上去看藝術(shù)作品，是一個極其綜合的藝術(shù)表現(xiàn)，此外對于不同的作品也會使他們對其他藝術(shù)作品有一定的分析，以后也能加強自己的分析。
（2）創(chuàng)新校外實踐環(huán)節(jié)
對于這種設(shè)計課的實踐環(huán)節(jié)，學(xué)校應(yīng)盡可能的讓學(xué)生打開眼界、放開思路、馳騁想象、敢于標(biāo)新立異的思考去進行學(xué)習(xí)，可以帶學(xué)生們?nèi)ピO(shè)計公司參觀，具體觀察一個設(shè)計成品的制作流程，增加感性認識，提高學(xué)生的設(shè)計興趣，讓他們知道他們以后工作的特點和需要，能夠?qū)W(xué)生獨特和創(chuàng)新的思維與實踐結(jié)合起來，讓學(xué)生知道自己能做什么、愛做什么，該做什么，然后為之去努力，去奮斗，同時也讓學(xué)生正視平面設(shè)計的難度，踏下心來一筆一筆的進行設(shè)計，一點一點地積累設(shè)計體會和經(jīng)驗。
（3）樹立現(xiàn)代設(shè)計觀念
理念決定一切，一個學(xué)校的教學(xué)理念是一個學(xué)校的靈魂，什么樣的理念教學(xué)，就會產(chǎn)生什么樣的學(xué)生，就會產(chǎn)生什么樣的作品。因此理念是一個根本性的東西、最重要的一個東西。"設(shè)計"，英文表達方法叫做"design"，它包含了設(shè)計、圖案、構(gòu)思、綱要的概念，而中文"設(shè)計"的概念則是根據(jù)所達到的目的預(yù)先將圖樣和方法展現(xiàn)出來的一種手段。教師應(yīng)積極的引導(dǎo)學(xué)生做一名成功的設(shè)計師具有的素質(zhì)即：一個設(shè)計成功的設(shè)計師應(yīng)該具有藝術(shù)家的情操、詩人的想象力、商人的經(jīng)濟頭腦、科學(xué)家的智慧、促銷員的堅持、工人的實干精神，既然選擇了美術(shù)設(shè)計專業(yè)，從大一開始就該樹立強烈的意識就是自己是一名設(shè)計師，必須以現(xiàn)代的設(shè)計理念來武裝自己，時刻記住設(shè)計的概念，統(tǒng)觀自己所有的需要修的課程，明確課程目的，設(shè)計學(xué)習(xí)方法，解決實際問題。教師也要根據(jù)這些方面去教學(xué)生與學(xué)生互動。
（4）學(xué)生的個性培養(yǎng)
設(shè)計是來自于設(shè)計人員的創(chuàng)造性思維。獨特化、時尚化、藝術(shù)化、創(chuàng)新化是對設(shè)計師的要求，在平面設(shè)計教學(xué)中對理論性知識傳授之后，就要倡導(dǎo)學(xué)生們的個性化創(chuàng)意、倡導(dǎo)與眾不同的思維，挖掘每個學(xué)生的特色，使每個作品都帶有鮮明的特點，尊重學(xué)生每個認真創(chuàng)作的作品，以鼓勵的方式激勵每個學(xué)生異想天開的作品，這樣才有培養(yǎng)出不拘一格的學(xué)生、想象力豐富的學(xué)生、個性化的學(xué)生、創(chuàng)造性思維的學(xué)生，才能真正成為設(shè)計家，才能容易被社會接納。
（5）提高學(xué)生的觀察能力
平面設(shè)計當(dāng)中觀察是一個重要的環(huán)節(jié)，是一個重要的經(jīng)驗的積累。閉門造車的教訓(xùn)不能再歷史重演，學(xué)生不了解社會新的變化、不了解人與人之間的關(guān)系、不了解目前企業(yè)的發(fā)展的情況和企業(yè)發(fā)展文化，就發(fā)展不了自己，因此要鼓勵學(xué)生對周圍的一切都仔細觀察，積累生活經(jīng)驗，學(xué)校也要為他們舉行各種設(shè)計活動及比賽，豐富他們的生活，激起他們的設(shè)計興趣，生活中到處都是設(shè)計，到處都是學(xué)問，大家一起討論每一個作品的優(yōu)缺點，取之長，補己短。
作者：史地 單位：北華大學(xué)師范分院
一、我國高校國畫教育走向衰微的主要因素
我國美術(shù)高考內(nèi)容缺失了國畫教育內(nèi)容，考的是西洋繪畫內(nèi)容，走向了西洋畫教育的道路，在中國土地上培育西洋畫的新苗?？v觀我國近年來的美術(shù)高考內(nèi)容，都是素描、水彩、水粉、速寫之類的西洋繪畫內(nèi)容，無形之中把美術(shù)教育引向了西畫教育，這種“揚西抑中”的做法無疑是高校中國畫教育走向衰落最大罪魁禍?zhǔn)?。由于學(xué)生從小就缺乏筆墨書法功底，在高校就是想學(xué)國畫都是那么艱難，因為筆墨技法不是一蹴而就的，在短短的兩年之內(nèi)想打好堅實的國畫基礎(chǔ)比較艱難，別說什么國畫創(chuàng)作了。高校課程設(shè)置的不合理，教學(xué)模式不但老化陳舊，而且采取西洋美術(shù)教學(xué)模式，重視西畫基礎(chǔ)教學(xué)，缺乏國畫基礎(chǔ)教學(xué)，教育導(dǎo)向已經(jīng)嚴(yán)重偏離本土藝術(shù)教育，導(dǎo)致學(xué)生最終選擇西畫眾多，選擇國畫專業(yè)的學(xué)生寥寥無幾。以上幾個主要原因就是導(dǎo)致我國高校國畫教育走向衰微的主要因素，如果不改變上述這些現(xiàn)狀，我國的國畫教育將不堪設(shè)想。
二、我國高校國畫教育改革勢在必行
由于我國藝術(shù)教育偏離了“主航道”，作為土生土長的本土國畫藝術(shù)，是我們中華民族幾千年來的文化結(jié)晶，也是我們中華民族為之驕傲的藝術(shù)成就，到了今天卻成了末日黃花，得不到世人的重視，得不到教育部門的重視，相反把外國的藝術(shù)教育引入中國后卻了成了“座上賓”，這種崇洋媚外的做法實在有損中國人的自尊心。我們不反對吸收借鑒西洋繪畫的技法，但不能因此把老祖宗留下來的文化精髓給拋棄了。雖然我們高校國畫教育還在進行，但是它的沒落不完全是時展造就的，而是一種人為的教育偏向?qū)е碌?，是一種有意識的誤導(dǎo)造成的。長此以往，我國幾千年來的傳統(tǒng)國畫藝術(shù)將岌岌可危，沒有這種憂患意識是很可怕的。所以有識之士要警醒起來，極力倡導(dǎo)我國的國畫教育要從中小學(xué)抓起，在中小學(xué)普及中國畫教育勢在必行。只有打下堅實的國畫基礎(chǔ)，才能為高校輸送大批合格的生源，也有利于高校培養(yǎng)頂尖的藝術(shù)人才。高校國畫教學(xué)也要隨之發(fā)生重大改變，不能再因循守舊，要打破常規(guī)，改革舊有的教學(xué)模式、教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法，極力改變陳舊的思想，把國畫教育提高到應(yīng)有的地位，把國畫教學(xué)提升到一定的水平。
現(xiàn)在一些普通本科院校的國畫教學(xué)力量很薄弱，由于師資力量的缺乏和教師專業(yè)水平存在的問題，也是導(dǎo)致國畫教學(xué)質(zhì)量下降的一個主要因素。一些著名高校由于教學(xué)條件遠遠優(yōu)于普通本科院校，所以不存在師資不足和專業(yè)水平的問題，但是名校畢竟是少數(shù)，普及國畫教育還是要依賴于普通高校藝術(shù)教育。作為承擔(dān)國畫教學(xué)主力軍的普通高校，在引進國畫人才方面比較困難，很多落后偏僻的少數(shù)民族地區(qū)的高校，由于很難招聘到藝術(shù)碩士、博士一類的人才，大部分藝術(shù)教師都是本科學(xué)歷，由于學(xué)歷不達標(biāo)，無論教學(xué)水平還是知識修養(yǎng)、能力、教學(xué)經(jīng)驗都存在著一定的問題和差距，本科學(xué)生甚至瞧不起本科教師教學(xué)。由于國畫教師缺乏和學(xué)生對于國畫的偏見，導(dǎo)致國畫教學(xué)力量非常薄弱。甚至有些美術(shù)學(xué)院的領(lǐng)導(dǎo)自身不畫國畫或者對國畫的偏見也會導(dǎo)致學(xué)生重視西畫，輕視國畫。有的學(xué)院國畫教師僅僅只會工筆繪畫創(chuàng)作，對于寫意畫根本不敢接觸，所以更不敢從事寫意花鳥、山水、人物教學(xué)，這樣就導(dǎo)致了寫意國畫的缺失，教學(xué)專業(yè)不完整，培養(yǎng)出來的學(xué)生也只能是“半成品”。針對以上種種情況，高校的國畫教育的改革勢在必行。
三、高校國畫教育教學(xué)改革的措施
從以上我國高校國畫藝術(shù)教學(xué)存在的問題來看，我們要加大教學(xué)改革力度，要改變過去那種的教育模式、教學(xué)方法。那么如何改革，筆者有以下幾種建議，一供同仁參考和借鑒。
首先，我們的國畫教育要從孩子抓起，從最底層、最基礎(chǔ)抓起，萬丈高樓需要從根基一步步建起。中國畫是我們中華民族的國粹，教育學(xué)生熱愛祖國的文化和藝術(shù)，從小學(xué)起，從我學(xué)起，大凡熱愛國畫，有一定藝術(shù)天賦的中小學(xué)學(xué)生，學(xué)校不妨集中起來，開個興趣學(xué)習(xí)班，作為高校藝術(shù)生的后備軍。在中小學(xué)發(fā)現(xiàn)了繪畫人才就可以采取因材施教的方法，讓他們在國畫學(xué)習(xí)上“吃得飽，吃得好”。很多學(xué)校開始了一些藝術(shù)特色班，這是非常好的方法，可以有效地把有藝術(shù)天賦的、熱愛學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生集中起來進行集訓(xùn)，有利于藝術(shù)特長生的成長。非常遺憾的是，這些特色班的教學(xué)只是為高考訓(xùn)練學(xué)生的西畫基礎(chǔ)技能、技法，完全忽略了國畫教學(xué)內(nèi)容，主要原因還是高考教學(xué)制度的問題。
其次，改革我國現(xiàn)有的美術(shù)高考制度，這不是我們普通教師所能做到的，需要教育部進行改革舊有的高校制度，我們只能呼吁吧。在美術(shù)高考內(nèi)容中加入國畫的創(chuàng)作或臨摹。有意識的強化國畫學(xué)習(xí)，把國畫和書法作為高考的一項主要考試內(nèi)容，扭轉(zhuǎn)過去那種西畫一邊倒的局面。在考試內(nèi)容上，增加國畫線描、國畫寫意花鳥、山水畫的臨摹或創(chuàng)作。把西畫中的水彩和水粉課程可以若弱化下去。這樣就大大有利于中小學(xué)國畫教育。因為在高校里還要進行西洋繪畫基礎(chǔ)教學(xué)的，所以加重國畫考試內(nèi)容比例，可以大大激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)國畫的積極性和主動性，在意識形態(tài)上要有意識地導(dǎo)向中國畫教育。
第三、高校藝術(shù)教學(xué)模式的改革。很多高校在大一大二時完全都是西洋繪畫基礎(chǔ)教學(xué)，例如素描、水彩、水粉等課程的學(xué)習(xí)，等到了大二才開始分專業(yè)，專業(yè)分完了，學(xué)生真正學(xué)習(xí)專業(yè)的時間也不過區(qū)區(qū)一年多一點的時間，在這么短短的時間內(nèi)學(xué)生又能學(xué)習(xí)到多少真正的專業(yè)技能和理論呢？最后都是學(xué)習(xí)點皮毛。學(xué)生感嘆到4年大學(xué)自己的專業(yè)基礎(chǔ)一點也不扎實。那么我們要改觀這種教學(xué)模式，在大一時開設(shè)素描、水彩、水粉課程，為今后打下一定的造型能力和色彩感覺服務(wù)的。大二時就開始分專業(yè)，甚至在大一下半年就可以分專業(yè)。這樣把學(xué)生最感興趣的專業(yè)時間大大提高到2.5年———3年的學(xué)習(xí)時間，專業(yè)技能就能得到大大加強。尤其國畫教學(xué)更是越早越好。大一時就應(yīng)該加入一定量的國畫學(xué)習(xí)，讓學(xué)生學(xué)習(xí)國畫線條白描，鍛煉學(xué)生用線進行造型能力，還要求學(xué)生每天必須練習(xí)一定量的書法。那些真正愛好國畫的學(xué)生不妨提前分離出來，成為獨立的國畫班，因為中國畫不需要西方科學(xué)的透視法規(guī)，也不需要嚴(yán)格的光影效果和色彩。
第四、高校國畫教學(xué)內(nèi)容的改革措施。國畫教學(xué)內(nèi)容包含著書法教學(xué)、繪畫技法教學(xué)、構(gòu)圖學(xué)、創(chuàng)作教學(xué)、藝術(shù)理論教學(xué)等內(nèi)容。但是在實際教學(xué)當(dāng)中，很多內(nèi)容被忽略了。如作為基本功的書法教學(xué)是國畫教學(xué)中必不可少的一項。它是練習(xí)用筆用墨的基本功，也是練習(xí)線條造型能力的手段，書法本身就是一門藝術(shù)，它與國畫完美結(jié)合形成中國畫特有的“詩、書、畫、印”藝術(shù)形式。然而很多院校不重視這項內(nèi)容教學(xué)，這方面要得到加強。還有就是只重視繪畫技法教學(xué)，不重視藝術(shù)理論教學(xué)，中國畫最高境界是“氣韻生動”，畫面意境之美的創(chuàng)作來自于畫家自身的文學(xué)修養(yǎng)和高深的藝術(shù)理論修養(yǎng)，然而現(xiàn)在很多藝術(shù)生，由于高中文化課就很差，導(dǎo)致他們不喜歡文化課，更害怕藝術(shù)理論課學(xué)習(xí)，由于文學(xué)修養(yǎng)和藝術(shù)理論修養(yǎng)嚴(yán)重缺失，導(dǎo)致學(xué)生創(chuàng)作不出有一定水準(zhǔn)的國畫作品。加大藝術(shù)理論教學(xué)內(nèi)容的同時，還要要求學(xué)生課外多讀一些中外文學(xué)名著，具有豐富的文學(xué)知識是一個藝術(shù)家必備的。
第五、加強教師自身專業(yè)素質(zhì)的培養(yǎng)和理論的培養(yǎng)。很多教師自己都不具備深厚的專業(yè)技能和理論修養(yǎng)，怎么能教好學(xué)生呢？很多教師國畫技法單一，有的老師只會工筆，有的老師只會寫意，有的老師只會花鳥，有的只會山水，這樣由于自身專業(yè)的狹隘導(dǎo)致教學(xué)的嚴(yán)重局限，甚至個別學(xué)校國畫專業(yè)教師都擅長工筆，寫意畫教學(xué)幾乎沒有，這樣如何開展國畫的全面教學(xué)呢？加強教師的專業(yè)技能，除了自己利用業(yè)余時間不斷自我修煉之外，學(xué)院也要給教師提供進修的機會，把自己不足的專業(yè)給彌補上去。自己有一碗水，才能給學(xué)生半碗水。打鐵還需自身硬的道理不用多說了。
四、小結(jié)
高校中國畫教育教學(xué)存在的問題，已經(jīng)嚴(yán)重阻礙了中國畫的發(fā)展。幾十年來的藝術(shù)教育已經(jīng)扼殺了中國畫的“特點”，作為高校藝術(shù)教育工作者，有責(zé)任呼吁中國藝術(shù)教育制度的改革，有義務(wù)進行高校國畫教學(xué)的改革。應(yīng)該建立以臨摹為教學(xué)主要任務(wù)、以修煉筆墨功底作為主要教學(xué)手段、以藝術(shù)創(chuàng)作為宗旨的符合中國畫傳統(tǒng)的藝術(shù)教學(xué)體系，改變過去那種把西方藝術(shù)教育凌駕于中國畫教育之上的做法，作為高校藝術(shù)工作者要為弘揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和藝術(shù)精神做出應(yīng)有的貢獻。
本文作者：烏蘭高娃 單位：呼倫貝爾學(xué)院美術(shù)學(xué)院
一、出版美術(shù)專業(yè)素描教學(xué)的作用及現(xiàn)狀
我校的視覺傳達專業(yè)的素描課程以設(shè)計素描為主，強調(diào)設(shè)計。而美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生以傳統(tǒng)素描教學(xué)為主，學(xué)生追求畫面的寫實效果。兩個專業(yè)的素描教學(xué)各具特色。本專業(yè)從2011年開始招生，教學(xué)現(xiàn)狀主要表現(xiàn)如下：(1)、學(xué)生在進校前大都是通過專業(yè)速成進校的，在應(yīng)試教育的前提下，大部分時間都花在短期作業(yè)、人物頭像、半身像素描和人物速寫上，而對靜物素描的質(zhì)感表現(xiàn)和細節(jié)表現(xiàn)缺乏訓(xùn)練，很少進行長期素描作業(yè)稿的訓(xùn)練，在進入我校后他們需要加強長期作業(yè)的訓(xùn)練。(2)、素描主要參照視覺傳達專業(yè)的素描課程，以設(shè)計素描為主，但學(xué)生對于設(shè)計素描的創(chuàng)作形式和手段缺乏認識，創(chuàng)作思路難以打開。(3)、表現(xiàn)技法單一，傳統(tǒng)的素描大都是用素描紙、鉛筆或者炭筆作畫，在表現(xiàn)上顯得較為平淡，視覺沖擊力不強。針對以上現(xiàn)狀，要想使學(xué)生符合本專業(yè)的專業(yè)需求，既具備對對象的表現(xiàn)力又具備設(shè)計的創(chuàng)新性思維，需要我們對他們的教學(xué)體系進行相應(yīng)的調(diào)整和改革，以下是我這兩年來在實踐中的改革思路。
二、出版美術(shù)專業(yè)素描教學(xué)的改革思路
1、對學(xué)生進行超寫實素描能力的培養(yǎng)
（1）、超寫實素描的概念
20世紀(jì)80年代，法國藝術(shù)家伊維爾在中國開設(shè)了第一個超寫實繪畫材料與技巧班，培養(yǎng)出一批優(yōu)秀青年畫家，他們又把超寫實觀念帶入到各大美術(shù)學(xué)院，在工藝與廣告設(shè)計專業(yè)的學(xué)習(xí)中，超寫實表現(xiàn)素描發(fā)揮出很大的作用，成為一門重要的基礎(chǔ)課程。
（2）、超寫實素描的作用
超寫實素描訓(xùn)練是最能體現(xiàn)技術(shù)和技能的訓(xùn)練，學(xué)生在進入學(xué)校之前，一直受應(yīng)試教育影響，大部分為短期繪畫作業(yè)，以表現(xiàn)大的黑白灰關(guān)系為主，而對于出版美術(shù)專業(yè)，學(xué)生將來需要更為細膩和藝術(shù)化的表現(xiàn)產(chǎn)品或者畫面，超寫實素描相對于全因素素描更偏重于塑造力的表現(xiàn)，特別是對物體質(zhì)感和表面的肌理效果的塑造。同時，學(xué)生通過超寫實素描的學(xué)習(xí)可以培養(yǎng)學(xué)生有序、細致、耐心的作畫習(xí)慣，這在他們將來的設(shè)計工作中是非常關(guān)鍵的，為今后涉及到的商業(yè)繪畫打下良好的專業(yè)基礎(chǔ)。
（3）、超寫實素描的教學(xué)安排與要求
在環(huán)節(jié)安排上首先以臨摹為主，讓學(xué)生在臨摹中體會優(yōu)秀的超寫實繪畫的表現(xiàn)手法，培養(yǎng)學(xué)生的耐心與技法。隨后讓學(xué)生在生活中尋找要表現(xiàn)的靜物，比如一片樹葉、一段麻繩，在傳統(tǒng)素描中，一片葉子的表現(xiàn)只要求概括的表現(xiàn)它的形體的卷曲關(guān)系、光影和主要葉脈，而在超寫實素描中，每一條細紋、蟲蛀或者肌理都需要細致描繪出來，這對培養(yǎng)學(xué)生更為深入的觀察力和表現(xiàn)力是非常有好處的。在作業(yè)量的安排上不宜過多，1到2張為宜。超寫實素描比一般素描都要深入，需要學(xué)生花費大量的時間和精力去刻畫、塑造，作業(yè)量太大，必然導(dǎo)致學(xué)生因為趕作業(yè)而不重視質(zhì)量。學(xué)生在剛接觸超寫實素描時，對表現(xiàn)技法比較生疏，可以讓學(xué)生畫一個小的簡單一些的靜物練練手，待學(xué)生有了經(jīng)驗后再布置一張長期作業(yè)。在靜物的擺放上，可以盡可能地激發(fā)學(xué)生的主動性，讓學(xué)生有意識地去思考：如何運用點、線、面構(gòu)成畫面？如何處理靜物的主次關(guān)系？什么樣的靜物搭配能夠使畫面和諧？靜物怎樣擺放有趣味性？在作畫步驟上，要求學(xué)生“全面打稿-局部塑造-整體調(diào)整”，先用鉛筆輕描出對象的輪廓，包括各個結(jié)構(gòu)的細節(jié)，再從某個局部開始深入塑造，逐步擴展，最后整體調(diào)整。
2、學(xué)生設(shè)計素描能力的培養(yǎng)
西方國家的設(shè)計學(xué)科和設(shè)計教育體系已經(jīng)趨于完善，我國針對設(shè)計素描教學(xué)的改革還在摸索階段，國內(nèi)一些美術(shù)院校都根據(jù)國外最新的教學(xué)經(jīng)驗，并結(jié)合自身特點，對素描教學(xué)進行改革。設(shè)計素描課程的開設(shè)也越來越多樣化和具體化，以下是本人對于學(xué)生設(shè)計素描能力培養(yǎng)的一些探索：
（1）、平面構(gòu)成在設(shè)計素描中的作用本專業(yè)素描主要在學(xué)生進校的第一學(xué)期開設(shè)，學(xué)生進行素描課程學(xué)習(xí)的同時，也在進行設(shè)計類課程的基礎(chǔ)課學(xué)習(xí)，如平面構(gòu)成，在教學(xué)中，可以嘗試把構(gòu)成的思維引進素描教學(xué)，在進行了半個學(xué)期的超寫實素描練習(xí)后，轉(zhuǎn)而將學(xué)生引導(dǎo)到設(shè)計素描的思維模式，我們可以利用平面構(gòu)成中的構(gòu)成形式讓學(xué)生來組成素描畫面。如以眼睛為設(shè)計元素，可以從重復(fù)構(gòu)成、近似構(gòu)成、漸變構(gòu)成、特異構(gòu)成、對比構(gòu)成、聚散構(gòu)成、空間構(gòu)成、分割構(gòu)成等等角度去進行表現(xiàn)。在講解的同時，我們也可以采用一些范畫來啟發(fā)學(xué)生。如在講解近似構(gòu)成構(gòu)成眼睛的時候，我就找了一張較為經(jīng)典的范畫作品，該作品是用素描的形式描繪眼睛的不同表情，并將這些表情放在相同大小、排列整齊的圓里。學(xué)生看了后大受啟發(fā)，立馬產(chǎn)生了很多不同的想法，取得了很顯著的教學(xué)效果。
（2）、設(shè)計素描中工具和技法的綜合運用鼓勵學(xué)生突破傳統(tǒng)的表現(xiàn)技法，盡可能多地利用不同的工具、材料和技法，提高學(xué)生的創(chuàng)新意識，傳統(tǒng)的素描所用工具一般為鉛筆、炭筆，而在設(shè)計素描中，我們可以借助更多的工具去表現(xiàn)畫面，如粉筆、水彩顏料、甚至是廢棄的報紙或雜志，通過點、抹、染、裁切、揉搓、粘貼、煙熏等各種手段制造各種特殊的效果。
（3）、設(shè)計素描中的聯(lián)想和“寫意”作畫的形式由學(xué)生照本宣科的描繪改為主動的思考構(gòu)思，作品要求“寫意”，或是寫一種特定的形式美、或是引起人的一種思考，如進行想象和聯(lián)想訓(xùn)練，聯(lián)想是思維的翅膀，思維之間聯(lián)系得橋梁，在訓(xùn)練中讓學(xué)生通過某個物體聯(lián)想到另一個事物，可以使接近的事物、類似的事物、或者有因果聯(lián)系的事物，如以喝酒禁止開車為主題，學(xué)生用整個骷髏頭作為背景，把汽車的外形和眼睛的形結(jié)合在一起，酒瓶組成鼻梁形狀結(jié)合在一起，很好的詮釋了喝酒開車的后果。
（4）、強調(diào)設(shè)計說明在設(shè)計素描中的運用要求學(xué)生每幅作品都寫150字左右的設(shè)計說明，強化學(xué)生的設(shè)計意識，讓學(xué)生會“想”會“畫”的同時也要會“說”，這為將來學(xué)生面對廣告文案的撰寫和設(shè)計產(chǎn)品說明的撰寫打下了有利基礎(chǔ)。剛開始要求寫設(shè)計說明時，學(xué)生常常不得要領(lǐng)，長篇大段下來就是不知道想要表達什么意思，沒有切中要點，通過引導(dǎo)后好了很多。學(xué)生在撰寫說明的時候，其實也是在反思自己的作品是否達到了預(yù)期的畫面效果。
3、利用計算機輔助創(chuàng)作
隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，計算機在設(shè)計中起著舉足輕重的作用，創(chuàng)作中可以鼓勵學(xué)生借助計算機進行輔助設(shè)計。計算機輔助設(shè)計在出版美術(shù)專業(yè)素描課程的作用主要體現(xiàn)在如下幾個方面：
（1）、上課前，利用計算機對上課對象進行快速創(chuàng)意設(shè)計。如將各種圖像素材通過電腦進行修整、剪切、拼接，這樣可以快速地了解創(chuàng)意的效果，并可以對多種創(chuàng)意效果進行比較，然后選擇出最佳的設(shè)計。這種方式的效率是傳統(tǒng)手繪方式無法比擬的。
（2）、創(chuàng)作過程中，利用計算機可以快速實現(xiàn)靈感的捕捉。在上課創(chuàng)作過程中，整個周期一般較長，很多時候都會隨著實際的場景和對象變化、實際對象和事先準(zhǔn)備的素材不完全一致和個人想法變化等，導(dǎo)致不停的有新穎的靈感迸發(fā)，那么需要我們能夠快速地將這個靈感付諸實現(xiàn)，并看是否可行。這時候計算機就是一個有利的工具，可以快速的確定新想法的效果，以及是否需要及時調(diào)整創(chuàng)作路線與方案。
（3）、創(chuàng)作完成后，可以同學(xué)之間對各自作品進行互相評價和啟發(fā)。一般的素描課程課后沒有同學(xué)之間進行作品互評，或者只是針對已有作品本身進行表面上的評價。而如果采用計算機的話，同學(xué)之間就可以對各自的作品進行更深層次的評價和啟發(fā)，比如某個同學(xué)對某個作品有某個看法或者觀點，就可以在計算機上快速實現(xiàn)效果，直觀地表達自己想法，而不是停留在口頭上或者表面上。這樣可以大大地促進同學(xué)之間互相學(xué)習(xí)與啟發(fā)，真正意義上增進交流。
圍繞上述計算機在出版美術(shù)專業(yè)素描課程中三個作用，為了能夠充分利用計算機，將效果落到實處，在我所授課程中，針對學(xué)生的具體情況，采取了靈活多變的方式實施各項措施：（1）、在課前，提前給學(xué)生布置設(shè)計主題，并對學(xué)生進行分組，要求學(xué)生先在計算機上實現(xiàn)幾個創(chuàng)意，組成成員進行互相選擇，得到出較好創(chuàng)意方案。（2）、在課程中，如果有學(xué)生有新的想法，鼓勵學(xué)生進行及時利用計算機進行快速的實現(xiàn)創(chuàng)作方案修訂，但是在進行方案修改的前需要得到指導(dǎo)老師的認可，以免耽誤過多的課程進度。（3）、創(chuàng)作周期結(jié)束后，除了老師對每個學(xué)生的作品進行評價打分外，增加以組為單位進行組內(nèi)互評環(huán)節(jié)，對互評實施效果較好的組進行適當(dāng)?shù)募臃?，激勵學(xué)生之間進行啟發(fā)和再創(chuàng)作。
三、總結(jié)
以上是筆者對出版美術(shù)專業(yè)素描課程改革的幾點看法。本專業(yè)屬于目錄外專業(yè)，其教學(xué)改革還在不斷地進行。作為專業(yè)基礎(chǔ)課程，不管是超寫實素描還是設(shè)計素描，亦或是用計算機輔助創(chuàng)作，我們都需要取其精髓，為我所用，為學(xué)生今后的專業(yè)學(xué)習(xí)打好堅實基礎(chǔ)。
本文作者：張莉 單位：長沙師范學(xué)院
作者：張寬武 單位：鄭州大學(xué)
作為一位從事高等院校美術(shù)教學(xué)的教師，我時常會為學(xué)生藝術(shù)理論知識的困乏而感到疑惑和驚訝。之所以會疑惑，是因為在我看來，作為一名接受高等美術(shù)教育的學(xué)生，不但要畫得好，而且要對中國古代、近現(xiàn)代以及西方的繪畫思想、理論、流派等都要有一個較為系統(tǒng)的了解；而令我驚訝的是，目前許多學(xué)生大都片面地認為只要把畫畫好，那些理論知識都是一些玄之又玄的空話和套話而不愿花大力氣學(xué)習(xí)。其實，凡是正在從事美術(shù)教學(xué)和研究的工作者都會對這種疑惑和驚訝深有感觸，也會對這種現(xiàn)狀深感憂慮。尤其是近年來隨著高等院校美術(shù)專業(yè)的招生規(guī)模的擴大，此類問題愈加令人擔(dān)憂。倘若任其發(fā)展，不對其進行認真分析和思考并找出對策，那么在未來的發(fā)展中勢必會造成中國整體美術(shù)教育質(zhì)量的降低，對中國美術(shù)的未來發(fā)展產(chǎn)生不利影響。
一、高等院校美術(shù)專業(yè)學(xué)生理論素養(yǎng)低的原因
具體來說，高等院校美術(shù)專業(yè)學(xué)生理論素養(yǎng)低，既有學(xué)生自身的原因，也與社會、學(xué)校教育和教師素質(zhì)有極大關(guān)聯(lián)。
首先，學(xué)生對繪畫缺乏全面認識和真正興趣，重技法輕理論。有一些學(xué)美術(shù)的學(xué)生并不是一開始就對美術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣，由于語文、英語、數(shù)學(xué)等分?jǐn)?shù)低、基礎(chǔ)差就轉(zhuǎn)而學(xué)習(xí)美術(shù)，考美術(shù)只是一種臨時的決定而非發(fā)自內(nèi)心的興趣與喜愛。此外，美術(shù)類高考招生對文化課成績的要求較之其他專業(yè)相對要低，而近幾年高校的擴招，對學(xué)生的文化課成績的要求又比以前更低。等這些學(xué)生考上大學(xué)以后，由于本身文化程度偏低，再加上對自己的學(xué)習(xí)缺乏明確的目標(biāo)，在專業(yè)學(xué)習(xí)時還一味看重自己所賴此考上大學(xué)的專業(yè)技能技巧的訓(xùn)練，以為只要畫得好、畫得像就等于學(xué)好了繪畫。在思想認識上，對自己繪畫技法和創(chuàng)作水平的提高很容易滿足，覺得理論枯燥、抽象、乏味而忽略了對藝術(shù)理論的學(xué)習(xí)，致使自身對藝術(shù)的精神境界和內(nèi)在本質(zhì)認識不夠，最終制約其創(chuàng)作實踐水平的提高。因而，有識之士大聲疾呼：“目前，美術(shù)教育中最大問題是不注意人的智能、想像力以及美術(shù)思想和社會意識方面的充實啟發(fā)，更忘記了美術(shù)是人的事，必須培養(yǎng)出生動活潑的人，才有生動活潑作品……因之，當(dāng)代美術(shù)教育，以技術(shù)培訓(xùn)為主，無論從培養(yǎng)畫家，還是提高整個國民素質(zhì)而言，皆不可取。”這確實值得我們認真加以反思和總結(jié)。
其次，高校美術(shù)教育思想和觀念陳舊，專業(yè)與課程建設(shè)缺乏理論深度，缺乏自由開放的精神和藝術(shù)創(chuàng)新意識。目前，許多高等院校美術(shù)系在教學(xué)安排上主觀隨意性很大，理論課與實踐課的課時比例嚴(yán)重失調(diào)，無視“因材施教”的傳統(tǒng)教育理念，較少考慮各類學(xué)生的實際需求，沒有從根本上對美術(shù)課程體系進行有步驟、有特色的深入研究，沒有正確處理好美術(shù)課程與其他人文課程的關(guān)系，使得學(xué)生的藝術(shù)敏感度和對藝術(shù)理論能力的掌握都受到限制。
再次，高校美術(shù)教師重創(chuàng)作指導(dǎo)而輕理論引導(dǎo)，且自身理論素養(yǎng)有待進一步提高。由于受當(dāng)前商業(yè)大潮的沖擊和市場經(jīng)濟的負面影響，有一些教師往往急功近利，缺乏敬業(yè)精神和教學(xué)責(zé)任感，重視對學(xué)生繪畫技法的指導(dǎo)而忽略繪畫理論的學(xué)習(xí)，不注重借鑒相鄰學(xué)科的知識，視野狹窄，見識短淺，偏重一些實用性較強的知識而不注重對自身教學(xué)理念、教學(xué)手段和教學(xué)方法的革新。長此以往，無疑會給美術(shù)專業(yè)學(xué)生理論素養(yǎng)的提高產(chǎn)生消極影響。
二、高等院校美術(shù)專業(yè)學(xué)生提高理論素養(yǎng)的意義
愛因斯坦在《培養(yǎng)獨立思考的教育》一文中指出“用專業(yè)知識育人是不夠的。通過專業(yè)教育，他可以成為一種有用的機器，但是不能成為一個和諧發(fā)展的人。要使學(xué)生對價值有所理解并且產(chǎn)生熱烈的感情，那是最基本的。他必須獲得對美和道德上的鮮明的辨別力”。從中，我們可以解讀出完善專業(yè)教育的必要性，看到教師的責(zé)任感和使命感，而且可以解讀出學(xué)生全面發(fā)展的重要意義。應(yīng)用在高等院校美術(shù)教育中，那就是要把美術(shù)專業(yè)教育完整化，不但要學(xué)習(xí)專業(yè)技能，而且要加大理論學(xué)習(xí)的力度和強度，要求我們所有的美術(shù)教師要用心和學(xué)生進行溝通交流，把理論學(xué)習(xí)提升到一個與技法學(xué)習(xí)同等重要的高度。因為，優(yōu)秀的藝術(shù)理論是無數(shù)畫家和畫論家長期實踐的結(jié)晶，是繪畫藝術(shù)發(fā)展的航燈，使畫家和觀眾能夠在理論的指引下找到自身評判藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)和方位。正如陳傳席在論及傅抱石的繪畫成功原因時所進行的深情、合理的論述：“他繪畫之成功……其中有一點要注意，就是他精通美術(shù)史”，“古今第一流大畫家沒有不通美術(shù)史的……。藝術(shù)固然是以技術(shù)為基礎(chǔ)的，但卻不是以表現(xiàn)技術(shù)為目的，技術(shù)不過是表達畫家性情的一種工具，而且這種工具還要靠人的知識修養(yǎng)去控制……最重要的是，美術(shù)史作為學(xué)術(shù)能豐富人的精神，充實人的心胸，提高人的品質(zhì)，增益人的學(xué)問”。其中深意振聾發(fā)聵，需要每一位有志于在繪畫方面有所建樹的學(xué)生細細咀嚼和玩味，以期對自己有所啟示。理論永遠是先行的，不論它是合理的，還是有失偏頗的，它都會對現(xiàn)實的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生重要影響?？梢哉f，美術(shù)界每一次大的浪潮都是由美術(shù)理論思想和觀念的變革而引起的。當(dāng)前諸如“中國畫已經(jīng)走入了窮途末路”、“中國畫面臨走向死亡的必然命運”、“中國畫之墻非倒不可”的爭論便是明證。由此，不重視理論的學(xué)習(xí)就會使我們迷失藝術(shù)的發(fā)展方向，就會使我們在當(dāng)代藝術(shù)多元發(fā)展的進程中患上“失語癥”，進而影響藝術(shù)技法的提高和改進。中國畫何去何從的問題歸根結(jié)底要寄希望于繪畫思想和理論的創(chuàng)新。因此，我們當(dāng)前迫切需要真正有價值的學(xué)術(shù)性的理論研究來引領(lǐng)，迫切需要高等院校重視對繪畫理論人才的培養(yǎng)，迫切需要學(xué)生重視對藝術(shù)理論的學(xué)習(xí)和研究，以期在將來擔(dān)當(dāng)起開拓繪畫理論話語空間、培養(yǎng)繪畫人才的歷史重任。
三、當(dāng)下高等院校美術(shù)專業(yè)學(xué)生提高理論素養(yǎng)的對策
第一，美術(shù)教學(xué)和招生要有當(dāng)下意識，注重學(xué)生全面知識的學(xué)習(xí)。當(dāng)前幾乎所有的美術(shù)教育在招生、教學(xué)上都是重視素描、速寫、色彩等必需的專業(yè)訓(xùn)練，而忽略對學(xué)生全面知識的講授，強調(diào)工匠式的教學(xué)而不是培養(yǎng)具有專業(yè)素養(yǎng)的畫家，進校后仍然整齊劃一地重復(fù)著這樣的訓(xùn)練，使得我國美術(shù)專業(yè)的學(xué)生只是擁有幾本畫冊和美術(shù)專業(yè)書籍的技術(shù)型學(xué)生。與此相比，“西方的美術(shù)系學(xué)生美術(shù)專業(yè)的學(xué)分只占40%，文史方面的學(xué)分占40%，還有20%要到數(shù)理化等學(xué)科中去選。這就是說他們注意培養(yǎng)有全面知識的人才而不是培養(yǎng)工匠。”更亟待解決的是，我國美術(shù)專業(yè)的學(xué)生對傳統(tǒng)文化的冷漠和對繪畫技法的過度關(guān)注令人擔(dān)憂，我們必須要從根源和制度上改變當(dāng)前高等院校美術(shù)專業(yè)的教學(xué)和招生，把當(dāng)下意識貫穿其中，與時俱進，積極地融入活生生的社會現(xiàn)實。#p#分頁標(biāo)題#e#
第二，提高思想認識，開展多種形式，把專業(yè)技能學(xué)習(xí)與理論學(xué)習(xí)相結(jié)合。高校美術(shù)院系應(yīng)該大膽革新教育理念，合理平衡美術(shù)技能課與理論課的課時比例，正確認識理論素養(yǎng)的提高對于學(xué)生、學(xué)校、社會的重要影響和巨大作用，從教育體制到教育體系上給理論學(xué)習(xí)以準(zhǔn)確定位。學(xué)校、院系可以通過多種形式有效開展理論學(xué)習(xí)，邀請校外真正具有高超理論素養(yǎng)的專家和學(xué)者到校開設(shè)講座，變抽象為生動，提高學(xué)生學(xué)習(xí)理論、研究理論、創(chuàng)新理論的興趣。
第三，抓好美術(shù)課堂教學(xué)，不斷強化理論學(xué)習(xí)。課堂教學(xué)是加強對學(xué)生理論學(xué)習(xí)的重要平臺和直接途徑。藝術(shù)理論的學(xué)習(xí)和研究應(yīng)該穿插到美術(shù)專業(yè)各科教學(xué)之中，要特別強調(diào)在專業(yè)課中滲透理論研究，挖掘?qū)I(yè)課的理論深度和內(nèi)涵。在學(xué)生繪畫過程中，教師就要有意識的培養(yǎng)學(xué)生的思維和表達方式的獨特性。因為美術(shù)創(chuàng)作所要求的形象思維、直覺、靈感以及創(chuàng)造力等都可以在理論知識的講授中得到體現(xiàn)。尤其是在講授美術(shù)史論與美術(shù)鑒賞的過程中，教師應(yīng)著力引導(dǎo)學(xué)生分析美術(shù)作品背后所蘊含的價值取向和審美意味，把重點落實到培養(yǎng)學(xué)生健全的人格、自由開放的精神和藝術(shù)創(chuàng)新意識上來。
第四，不斷完善美術(shù)教師的人格魅力和理論素養(yǎng)，激發(fā)學(xué)生提高理論素養(yǎng)的自覺性。教師的人格魅力，對于學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)有著特殊的意義。俄國教育家烏申斯基認為：“只有人格才能影響人格的形成和發(fā)展，只有性格才能形成性格?！苯處煹娜烁窬哂谐绺叩膬r值，對學(xué)生具有巨大的感召力、凝聚力和滲透力，因而所有美術(shù)教師要明確自己在學(xué)生心目中的重要地位和影響。教師在教學(xué)活動中處于主導(dǎo)地位，教學(xué)內(nèi)容能否跟上時代的步伐，教學(xué)理念、教學(xué)手段和教學(xué)方法是否先進，關(guān)鍵在于教師的素質(zhì)和責(zé)任感。由于理論本身具有抽象、枯燥的特點，這就要求高校美術(shù)院系的教師要有深厚、扎實的理論功底，能在教書育人的同時，拓展思路，迸發(fā)創(chuàng)造靈感，以生動、具象的語言把美術(shù)理論和美術(shù)作品中所反映出的不同時代、不同國度、不同民族的繪畫藝術(shù)以及畫家的生活、經(jīng)歷、特點講授給學(xué)生，啟發(fā)學(xué)生思考，激發(fā)學(xué)生提高理論素養(yǎng)的自覺性。
第五，以優(yōu)秀的繪畫理論和優(yōu)秀藝術(shù)家的事跡潛移默化地影響學(xué)生。無論是中國古代畫論、中國近現(xiàn)代畫論，還是西方畫論，其精華都能給我們當(dāng)下的繪畫創(chuàng)作以高屋建瓴的指導(dǎo)和啟發(fā)，例如魏晉時期顧愷之的“傳神論”和謝赫的“六法”等。此外，古今中外所有優(yōu)秀藝術(shù)家的事跡都會給學(xué)生直觀、親切的感受，使其見其文字、畫作而想見其為人，不覺中深受感染，陶醉于藝術(shù)的愉悅之中。提高高校美術(shù)專業(yè)學(xué)生的理論素養(yǎng)迫在眉睫，它是一個系統(tǒng)工程，需要社會、學(xué)校、教師、學(xué)生的多方努力，需要我們開動腦筋，積極思考和解決這些問題，化解困擾當(dāng)下阻礙高校美術(shù)發(fā)展的種種矛盾，推動我國高校美術(shù)教育的良性發(fā)展。
