發(fā)布時間：2023-01-26 02:03:55
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的陶瓷藝術(shù)論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
中國美術(shù)家協(xié)會外聯(lián)部的青年美術(shù)家劉中在“2008奧林匹克美術(shù)大會”上以10幅作品的規(guī)模在大會上舉辦了個人特展。他在《冠》、《祥》、《崛》等多幅作品中巧妙地融入了五環(huán)、祥云、鳥巢及其他體育元素，獨特的創(chuàng)意和風格令人叫絕。這種大膽的創(chuàng)作促進了體育和藝術(shù)的近距離接觸，促進了體育和藝術(shù)跨學(xué)科的交流，為體育文化和藝術(shù)的融合譜寫了新篇?！靶卤本?，新奧運—體育雕塑展”在北京展覽58天，盛況空前。共有83件作品在此次展覽中展出，作者們以充分的激情，用雕塑語言表達了祝北京申辦奧運成功的心愿。雕塑作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，他通過一些人們熟知的運動項目，充分利用體育元素的潛在影響力，在弘揚奧林匹克精神的同時拉近了人們和雕塑的距離。
國內(nèi)體育元素和陶瓷藝術(shù)關(guān)聯(lián)性的研究不多，與本研究主題相關(guān)的論文和著作更少，通過收集和梳理發(fā)現(xiàn)主要是從體育文化和陶瓷文化的關(guān)聯(lián)性進行研究?！疤沾蓮倪h古時期起就和體育結(jié)下了不解之緣，她作為一種載體，記錄了人類的體育實踐。他認為陶瓷獨特的造型和內(nèi)涵，為研究古代體育文化提供了實物依據(jù)”。這也是我們?nèi)祟愖嫦茸钤绨洋w育元素和陶瓷結(jié)合在一起的物證，這些珍貴的古陶瓷足以證明體育元素和陶瓷可以很好的結(jié)合的，他不僅是藝術(shù)的交流，還是文化的交流，更是生活的交流“陶瓷文化源遠流長，其中，體育運動為陶瓷作品的創(chuàng)作提供了取之不竭的素材。陶瓷制品在了解探尋體育運動歷史方面，在促進體育事業(yè)發(fā)展方面都起著不可忽略的重要作用，兩者之間有著千絲萬縷的聯(lián)系”。
景德鎮(zhèn)陶瓷文化和體育文化同樣有著悠久的歷史，在他們發(fā)展的歷史長河中，有意無意的相互交流，在社會高速發(fā)展的今天，時代造就了兩個文化相互融合的緊迫性，如果她們?nèi)跁炌▽⑼苿觾蓚€文化高速前進，為景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的發(fā)展，為體育文化的傳承，為和諧社會的文化建設(shè)社會注入新鮮的血液。不管是研究還是實際的作品都展現(xiàn)了體育元素和景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的融合，特別是奧運會上的474件“景德鎮(zhèn)奧運瓷”及七十三款陶瓷的奧運特許商品，他們以時尚的外形、豐富的內(nèi)涵、厚重的中國傳統(tǒng)文化充分的說明了體育元素對景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的價值。
2．結(jié)語
（一）數(shù)碼技術(shù)多角度運用
數(shù)碼技術(shù)從陶瓷藝術(shù)品的設(shè)計加工和運用多個角度，[3]對陶瓷工藝品進行科學(xué)詳盡的規(guī)劃設(shè)計和科技含量較高的加工生產(chǎn)，數(shù)碼技術(shù)從設(shè)計方案、藝術(shù)品外觀、藝術(shù)品繪色等多方面，進行科學(xué)論證和數(shù)據(jù)計算，采用信息化手段，將正在設(shè)計和生產(chǎn)的陶瓷工藝品與其他相似的陶瓷工藝品，進行對比研究，高科技數(shù)碼技術(shù)可以為陶瓷工藝品的設(shè)計加工人員，迅速采集大量信息資源，快速整合大量資料圖紙，并以合理方式進行歸納總結(jié)，制定出明確清晰的設(shè)計加工方案，在數(shù)碼技術(shù)對陶瓷工藝品領(lǐng)域信息資源的總結(jié)基礎(chǔ)上，憑借陶瓷加工設(shè)計專業(yè)技術(shù)人員的傳統(tǒng)工藝知識積累和實踐經(jīng)驗，對陶瓷工藝品進行整合加工。也可以對陶瓷藝術(shù)家的理論研究，提供詳實的資料和科學(xué)的理論依據(jù)?？梢圆扇?D打印技術(shù)對陶瓷制品進行制作，3D打印技術(shù)具有噴色和擠壓等多方面技術(shù)優(yōu)勢，對陶瓷制品的顏色繪制和外觀形狀構(gòu)建具有重要作用，3D打印技術(shù)可以是陶瓷的技術(shù)含量大幅度提高，對陶瓷工藝制品的觀賞性和藝術(shù)價值都提供了重要的技術(shù)支持，3D打印技術(shù)在陶瓷領(lǐng)域的運用，可以更好地為陶瓷領(lǐng)域的技術(shù)研發(fā)和藝術(shù)創(chuàng)作提供寶貴的發(fā)展經(jīng)驗。
（二）為陶瓷藝術(shù)創(chuàng)新交流提供平臺
數(shù)碼技術(shù)的發(fā)展，在很大程度上改變了人們的傳統(tǒng)生活方式的同時，也對人們的文化生活和藝術(shù)生活產(chǎn)生了深遠的影響，對陶瓷工藝品加工制作和陶瓷藝術(shù)設(shè)計理念，都產(chǎn)生了重要影響。數(shù)碼技術(shù)為人們提供了更廣闊的藝術(shù)欣賞空間，也為陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新提供了巨大的技術(shù)性支持，同時，創(chuàng)造了巨大了藝術(shù)交流借鑒的空間，為許多陶瓷藝術(shù)品愛好者提供了寶貴的經(jīng)驗交流機會。
（三）高科技數(shù)碼手段提高陶瓷加工過程技術(shù)含量
數(shù)碼技術(shù)可以在虛擬調(diào)價下制造出陶瓷藝術(shù)作品效果圖，可以使傳統(tǒng)陶瓷設(shè)計與加工工作，圖片時間與空間的局限，以高科技手段帶動傳統(tǒng)陶瓷工藝品創(chuàng)作思維的革新。新型數(shù)碼技術(shù)，可以使靜態(tài)的陶瓷工藝品呈現(xiàn)出動態(tài)的效果，這對于藝術(shù)家審視工藝作品的藝術(shù)理念，完善陶瓷工藝品藝術(shù)加工手段提供了可能。采用高強度技術(shù)手段，對陶瓷工藝品進行外觀的改造與加工，將數(shù)碼技術(shù)所具備的視頻，圖像等條件充分發(fā)揮，為陶瓷藝術(shù)品加工人員提供新型創(chuàng)作平臺。利用數(shù)碼技術(shù)，對藝術(shù)品加工提供改造的機會，工藝品加工環(huán)節(jié)中的任意部分，都要用數(shù)碼技術(shù)加以更改，以數(shù)碼技術(shù)的視頻圖像優(yōu)勢，為陶瓷工藝品加工提供更正機會，不斷地拉近陶瓷工藝品與設(shè)計規(guī)劃方案的距離。
二、結(jié)束語
如果說，陶器是世界各民族在不同的地域和生活環(huán)境中，由于生活經(jīng)驗的積累和對自然認識的提高，不約而同的發(fā)明了陶器的話。那么，中國人發(fā)明了瓷器這一事實亦是舉世公認的?？梢哉f陶瓷與中國人有著特殊的聯(lián)系，中國人對陶瓷有著特殊的情感。今天，陶瓷藝術(shù)與人、生活、環(huán)境之間的關(guān)系體現(xiàn)在以下幾個方面。
中國人的陶瓷藝術(shù)審美情結(jié)
在公元前15世紀的商周時期，中國人發(fā)明了瓷器。竟管當時發(fā)明的瓷器還處于原始狀態(tài)，但畢竟是人類一次重大的發(fā)明。它的發(fā)明和發(fā)展給人類生活帶來了巨大的變化。一個以瓷器命名的國家---中國和它的人民從此就和陶瓷結(jié)下不解之源。從生活日用品、建筑材料到藝術(shù)品，陶瓷就與中國人“朝夕相處”。直到今天，陶瓷產(chǎn)品仍在國人生活中環(huán)境中無處不有。幾乎每個中國人都能對中國陶瓷品種花色舉出一二；每個中國人的家庭中都有陶瓷產(chǎn)品的使用和陳設(shè)。特別是作為陳設(shè)的藝術(shù)品中陶瓷占有絕對的地位。人們對陶瓷藝術(shù)已有幾千年的審美傳統(tǒng)的習(xí)慣?，F(xiàn)在，室內(nèi)設(shè)計與裝飾中陶瓷自然是人們首選產(chǎn)品之一。
信息時代人們的情感需求
21世紀是一個信息時代，是一個科技高度發(fā)展的時代。當高科技的發(fā)展使科技成為社會的主導(dǎo)因素，人的情感等因素往往被忽略了。未來學(xué)家《大趨勢》作者約翰-奈斯比特說：“我們的社會里高技術(shù)越多，我們就越希望創(chuàng)造高情感的環(huán)境，用技術(shù)的軟性一面來平衡硬性的一面?！彼?，在高科技發(fā)展的同時，必須用情感的力量去取得平衡，即高科技與高情感的平衡。陶瓷這種天然的材料屬性和原始的、手工的帶有情感因素的產(chǎn)品，即是這種情感需求的物化之一。此時陶（瓷）土的質(zhì)感、手工的痕跡、自然的裝飾變化變成了情感的物化符號。
陶瓷藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計中應(yīng)用趨勢
陶瓷藝術(shù)的獨特審美價值
與中國書法、繪畫等藝術(shù)一樣，陶瓷也是中國人喜愛的藝術(shù)之一。陶瓷在中國具有幾千年的悠久歷史和輝煌的成就，陶瓷藝術(shù)獨特的語言形態(tài)，豐富的表現(xiàn)力形成了它獨特的審美價值。從古到今陶瓷藝術(shù)一直是人們玩賞收藏的對象。從歷代文人的詩歌詠賦中就能體會出陶瓷藝術(shù)的審美價值。唐代顧況的“舒鐵如金之鼎，越泥似玉之甌”，孟郊的“蒙茗玉花盡，越甌荷葉空”是對越窯青瓷的贊美；宋代李清照的“玉枕紗櫥，半夜涼初透”是對景德鎮(zhèn)青白瓷的贊美；坡的“定州花瓷琢紅玉”和范仲淹的“紫玉甌心雪濤起”詩文贊美的是定窯、建窯的醬色釉瓷和黑釉瓷?？梢钥闯鎏沾稍谥袊诵哪恐幸恢笔菍徝赖膶ο蟆?/p>
陶瓷材料與室內(nèi)環(huán)境的和諧性
陶瓷是采用天然礦物質(zhì)原料加工而成的。從屬性上看，它與石灰、水泥、玻璃等相同，都是屬于硅酸鹽系統(tǒng)也都是建筑材料。它與鋼鐵又有制造工藝的相同點，都要經(jīng)火的燒制與冶煉?！疤找薄币辉~就形象的說明二者的關(guān)系。另外，陶瓷與木材也有來自天然的相似性，并且陶瓷與木材是中國古代傳統(tǒng)建筑中配合使用最多的材料，是一對絕好的搭檔。因此，陶瓷在室內(nèi)與其它材料和諧相處，具有很大的應(yīng)用空間。
二、陶瓷藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計中的應(yīng)用趨勢
陶瓷藝術(shù)與室內(nèi)設(shè)計的關(guān)系主要表現(xiàn)在，1，藝術(shù)陶瓷與字畫、古玩、綠色植物等作用一樣，一方面，它作為獨立的藝術(shù)品形式具有審美的藝術(shù)價值；另一方面，它以實用的形式滿足人們的使用需求，同時起到室內(nèi)裝飾和點綴環(huán)境的作用。2，作為建筑裝飾材料的瓷磚和衛(wèi)浴用品，這是室內(nèi)設(shè)計與應(yīng)用中必不可少的內(nèi)容。瓷磚、衛(wèi)浴幾乎是每個家庭中的廚房、衛(wèi)生間等空間里都要使用的產(chǎn)品。而且現(xiàn)在樓盤戶型已朝大廚房、開放式廚房和多套衛(wèi)生間方向發(fā)展。瓷磚、衛(wèi)浴產(chǎn)品發(fā)展的空間是很大的。同時也形成了競爭激烈的市場。因此，陶瓷產(chǎn)品的藝術(shù)設(shè)計將扮演非常重要的角色。從某種意義上講，作為生活者選擇的不是產(chǎn)品本身，而選擇的是設(shè)計。
當然，陶瓷產(chǎn)品的設(shè)計不僅僅是在造型、款式、花色、工藝等方面，更要在整體空間的組合搭配和營造室內(nèi)空間的主題、情調(diào)、氛圍等方面進行策劃與設(shè)計?？梢哉f，誰為顧客想的最多，服務(wù)的最周全，誰就是贏家。
陶瓷藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計中應(yīng)用趨勢
下面結(jié)合室內(nèi)（家居）設(shè)計趨勢和流行風格，概括歸納瓷磚衛(wèi)浴設(shè)計方向及在室內(nèi)設(shè)計的應(yīng)用趨勢。
建筑衛(wèi)生陶瓷產(chǎn)品的藝術(shù)化
當下，產(chǎn)品與藝術(shù)品的界限越來越模糊。無論是建筑設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計，如汽車、家電、服裝、家具、燈具等都呈現(xiàn)一種藝術(shù)化的設(shè)計趨勢。瓷磚衛(wèi)浴設(shè)計也不例外。德國青蛙設(shè)計公司創(chuàng)始人艾斯格林說：“設(shè)計的目的是創(chuàng)造更為人性化的環(huán)境，我的目標一直是將主流產(chǎn)品作為藝術(shù)來設(shè)計?！卑旬a(chǎn)品當作藝術(shù)來設(shè)計是20世紀末以來的設(shè)計的主流趨勢，也是未來設(shè)計的發(fā)展方向之一。后現(xiàn)代主義設(shè)計，實際上是現(xiàn)代設(shè)計發(fā)生的轉(zhuǎn)向，它轉(zhuǎn)向藝術(shù)，轉(zhuǎn)向感覺和個性化。產(chǎn)品的藝術(shù)化是設(shè)計發(fā)展的最終方向。
建筑衛(wèi)生陶瓷在實現(xiàn)物質(zhì)功能外，應(yīng)在審美功能上下功夫。特別是在目前產(chǎn)品“質(zhì)同化”時期，產(chǎn)品的突破點、利潤提升的切入點只有放在藝術(shù)化設(shè)計上。且人們在選擇產(chǎn)品（商品）過程中，對產(chǎn)品的外觀、款式、花色已作為重要的選擇依據(jù)。瓷磚衛(wèi)浴產(chǎn)品設(shè)計除遵循自身產(chǎn)品設(shè)計規(guī)律外，應(yīng)參考借鑒中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的設(shè)計手法、裝飾手法；參考借鑒現(xiàn)代國外陶藝創(chuàng)作表現(xiàn)手段；參考借鑒其他藝術(shù)的造型設(shè)計和創(chuàng)意思路。走出一條藝術(shù)化設(shè)計之路。
從目前各種主題的精裝房出售和家居各種流行風格的設(shè)計趨勢看，瓷磚衛(wèi)浴產(chǎn)品設(shè)計要與室內(nèi)設(shè)計潮流和趨勢相吻合。要從整體風格著眼，從具體產(chǎn)品入手。其實，室內(nèi)設(shè)計風格的體現(xiàn)，很大程度上依*室內(nèi)空間中具體材料和產(chǎn)品藝術(shù)化、風格化作為基礎(chǔ)。換句話說，只有具有表現(xiàn)某一風格的設(shè)計素材、設(shè)計元素，才有創(chuàng)造出室內(nèi)空間某一風格的可能。
陶瓷與室內(nèi)其他裝飾設(shè)計的整體化
室內(nèi)空間是由諸多材料組成的，室內(nèi)設(shè)計也同樣需要諸多設(shè)計元素，陶瓷產(chǎn)品是諸多材料或元素之一。在一個整體空間里，各種材料和元素相互之間要有聯(lián)系，要在整體風格上統(tǒng)一。室內(nèi)設(shè)計風格的形成其實就是各種材料各種元素所形成的統(tǒng)一風格。室內(nèi)設(shè)計師的作用就是策劃、設(shè)計這一空間的主題和風格，并找到體現(xiàn)這一主題和風格的元素，再根據(jù)實際情況進行有機的組合搭配實現(xiàn)設(shè)計意圖和效果。因此，陶瓷產(chǎn)品設(shè)計不是孤立的，更不是閉門造車。要在設(shè)計前考慮與其他相關(guān)材料的協(xié)調(diào)性和風格的統(tǒng)一。如新古典主義設(shè)計風格的空間中，陶瓷產(chǎn)品上的設(shè)計元素要與仿古壁紙，傳統(tǒng)圖案的窗簾、布藝，古典家具、燈具，老式花色地毯等相關(guān)產(chǎn)品的設(shè)計元素有聯(lián)系風格要統(tǒng)一。即形成陶瓷與室內(nèi)其他裝飾設(shè)計的整體化。
建筑陶瓷與衛(wèi)生陶瓷設(shè)計的一體化
目前，瓷磚與衛(wèi)浴產(chǎn)品分別在不同的企業(yè)生產(chǎn)，即使一個企業(yè)集團擁有這兩類產(chǎn)品的生產(chǎn)，也是分開生產(chǎn)，各設(shè)計各的。致使企業(yè)設(shè)計開發(fā)的品種繁多、市場花色繁多，產(chǎn)品之間孤立缺乏聯(lián)系。在衛(wèi)生間這個空間中瓷磚和衛(wèi)浴好像孿生連體姊妹，形影不離。且它們占據(jù)衛(wèi)生間除天花以外的所有空間。因此，兩者在設(shè)計上的聯(lián)系和風格上的統(tǒng)一是非常重要的。
在生產(chǎn)環(huán)節(jié)中，企業(yè)之間應(yīng)建立動態(tài)的設(shè)計聯(lián)盟；在終端的營銷環(huán)節(jié)中，企業(yè)之間應(yīng)建立動態(tài)的戰(zhàn)略聯(lián)盟。這是21世紀所倡導(dǎo)的“敏捷制造”理論具體的體現(xiàn)。因為，當今的世界已經(jīng)是一個全球化的市場，任何一家企業(yè)已無能力完全壟斷市場，并且許多情況下一家企業(yè)難以具備滿足市場機遇的條件。通過動態(tài)聯(lián)盟，幾家企業(yè)利用各自的特長，共同利用市場機遇，合理利用資源，快速響應(yīng)產(chǎn)品的客戶化需求，達到共同盈利的聯(lián)盟策略。
在動態(tài)聯(lián)盟策略下，企業(yè)之間以項目結(jié)成動態(tài)的設(shè)計聯(lián)盟，就此項目進行整體設(shè)計形成整體的統(tǒng)一的設(shè)計風格，并分別在各自企業(yè)落實在產(chǎn)品上；終端市場結(jié)成營銷聯(lián)盟，實行整體風格的“捆綁銷售”（套餐式銷售）。這樣，企業(yè)通過動態(tài)聯(lián)盟實現(xiàn)市場的占有率，達到雙贏。
積木式拼圖式的組合化設(shè)計
20世紀是物質(zhì)極為豐富的時代，也是機械化、批量化為特點的生產(chǎn)方式的工業(yè)化時代。21世紀人們進入一個以自我為中心以個性化為特征的時代，同時形成了一個以小批量生產(chǎn)加工和個性化設(shè)計生產(chǎn)為特征的消費時代。可以說21世紀也是一個高情感需求的時代。因此，個性化設(shè)計與消費，小批量加工生產(chǎn)的方式即將到來。人們情感的需求通過個性化的設(shè)計和小批量甚至單件產(chǎn)品的提供得到滿足。
現(xiàn)今，城市里的人們都住著相同樣式、相同面積的商品房，如高層塔樓和小高層板樓的商品房戶型一樣，結(jié)構(gòu)一樣，很難設(shè)計出個性化的空間。采用“敏捷制造”方式，以市場為導(dǎo)向、可按市場需求的任意批量、而且靈活快速地制造產(chǎn)品?！岸嗥贩N變批量”的精益生產(chǎn)，是21世紀產(chǎn)品設(shè)計與生產(chǎn)的一種新型制造方式。陶瓷產(chǎn)品就可以利用機械化標準化所形成的經(jīng)濟優(yōu)勢，為大量生產(chǎn)的各種部件加上巧妙的，多樣的組合來變換設(shè)計，就可以實現(xiàn)個性產(chǎn)品的生產(chǎn)和對應(yīng)生活多樣化的需求。特別是瓷磚，有效采用不同的尺寸、色澤、圖案、肌理、質(zhì)感的磚，設(shè)計出多種組合方式的變化，如同積木、拼圖一樣構(gòu)成可以適應(yīng)各種生活形態(tài)、環(huán)境空間的多樣化產(chǎn)品。這種有充分的彈性發(fā)展空間和組合結(jié)構(gòu)的設(shè)計概念，是未來建衛(wèi)陶瓷設(shè)計的發(fā)展方向，也是室內(nèi)設(shè)計應(yīng)用的發(fā)展方向。
陶瓷的藝術(shù)化與科技化的統(tǒng)一與整合
藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)猶如一張紙的兩面。千萬年來，藝術(shù)與技術(shù)總是攜手共進的，技術(shù)是藝術(shù)存在的真正基礎(chǔ)，藝術(shù)也是在技術(shù)中成長起來的。世界文明史和藝術(shù)史上的許多偉大藝術(shù)典范，又是當時最新技術(shù)、偉大技術(shù)的產(chǎn)物。中國的瓷器既是杰出的藝術(shù)品，同時又是當時科學(xué)技術(shù)的結(jié)晶和代表。
千百年來，宗教文化影響到人們的思想意識、生活習(xí)俗等方面，并滲透到文學(xué)藝術(shù)、天文地理等領(lǐng)域。異彩紛呈的宗教藝術(shù)，裝點了多姿多彩的藝術(shù)殿堂。宗教藝術(shù)作品與各時代的書畫、雕塑藝術(shù)交相輝映，不僅成為當時和后世書畫、雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的典范，而且深刻影響了與中國文化基本精神相通的民族審美心理；造型和風格多樣的佛塔藝術(shù)大放異彩，千姿百態(tài)的佛塔在功能上不斷超越，凝結(jié)為厚重的文化內(nèi)容；巧奪天工的石窟藝術(shù)以其鮮明的佛教特色獨領(lǐng)，雖經(jīng)歷史塵封，歷久不衰，成為彌足珍貴的歷史文化積淀；散見于全國各地的寺觀教堂建筑，或古樸典雅，或雍容華貴，或精巧別致，或中西合璧，風格各異，百花齊放，成為意境豐富的人文景觀，這其中陶瓷藝術(shù)的畫龍點睛，在宗教文化中產(chǎn)生了深刻的影響。
陶瓷藝術(shù)，隨著各時代的發(fā)展而逐漸豐富。新石器時代的陶器，顏色有紅陶、灰陶、黑陶、黃褐陶等色彩；表層有籃紋、繩紋、方格紋、漩渦紋等紋樣；形狀有豆、簋、壺、罐和紡輪等造型，到夏商時期，專釉硬陶的產(chǎn)生，模印刻劃亦隨之出現(xiàn)。春秋戰(zhàn)國以后，原始釉逐趨成熟，黃釉、青灰釉、青褐釉釉層由薄變厚，遍體通施，裝飾與米字紋、蕉葉紋和復(fù)線交叉紋相繼出現(xiàn)。漢晉后，奩、洗、盆、勺等日用瓷急劇增加，牛、馬、房屋等隨葬造型亦已出現(xiàn)。裝飾方法有印花、刻花和褐黃釉加綠彩。唐末期間，陶瓷裝飾進一步發(fā)展，明清以來五顏六色，溢彩流芳，各種裝飾，百花齊放。建國后，景德鎮(zhèn)陶瓷藝人潛心修煉，與時俱進，陶瓷裝飾方法自成一體，有釉上、釉中、釉下和雕、鏤、刻、捏、劃等多種表現(xiàn)形式。
陶瓷藝術(shù)在發(fā)展過程中，很大程度上受到宗教文化的影響。魏晉南北朝以來，儒、釋、道三教在景德鎮(zhèn)周邊的名山得到發(fā)展，廬山成為南方佛、道教和佛學(xué)的中心。廬山、龍虎山、三清山等地亦先后成為佛、道教的重地。道學(xué)家程頤、程灝、朱熹、陸象山等人都在廬山、玉山等地積極開展講學(xué)活動。當時，庵堂寺觀和書院遍布全國各地。寺觀廟宇所需要的各種瓷器器具，都無不打上佛教、道教、以及玄學(xué)、理學(xué)等宗教文化的烙印。隨著宗教文化的傳播，寺觀廟宇的興建，在陶瓷造型上，逐漸有了魂瓶、皈依罐、香爐、燭臺、凈水杯碗、葫蘆瓶、蓮花尊和果盤等供器。有觀音、羅漢、如來、達摩、八仙、三星等多種多樣的神佛像瓷雕。還有“八卦”、“八寶”、云鶴、松鶴鹿、靈芝、瓔珞、寶杵等這些造型和裝飾，在為宗教服務(wù)的同時，促進了陶瓷藝術(shù)的發(fā)展。既宣揚了宗教文化，又被陶瓷文化所吸收，宗教文化與陶瓷裝飾、陶瓷造型等互為影響的融洽，成為中國民族傳統(tǒng)陶瓷文化的奇葩。
宗教文化與陶瓷藝術(shù)的淵源，在陶瓷裝飾方面表現(xiàn)的淋漓盡致。陶瓷裝飾雖然使用的技法不同，表現(xiàn)形式不同，歸納起來主要表現(xiàn)為：一是坯胎未燒成前，在各種器型不同坯胎或器皿上創(chuàng)作繪制不同畫面或采取雕、鏤、刻、捏、劃等技法創(chuàng)作出各種人物、花鳥、走獸，然后再施釉燒成；二是在燒成后的白胎瓷上再進行構(gòu)思創(chuàng)作繪制，勾勒出人物的形象、花鳥的姿態(tài)后再次燒成。由于利用的釉料不同、繪畫的技法不同、造型工藝的不同，而創(chuàng)造出變化萬千、形態(tài)各異的作品。在陶瓷裝飾中，由于釉料以及采用的釉上（包括古彩、粉彩、墨彩、新彩、金、銀、電光彩等）或釉中、釉下彩裝飾方法的不同，尤其是顏色釉裝飾方法，窯變后展現(xiàn)在眼前的，卻是一番流光溢彩的景象；由于國畫、油畫、水彩畫等繪畫技法在陶瓷裝飾上的運用，陶瓷藝人獨特新穎的構(gòu)思和無與倫比的設(shè)計，把你帶入如幻如夢的意境之中，享受那美的感覺；雕、鏤、刻、捏、劃等造型工藝，顯示出的是活靈活現(xiàn)的人物、栩栩如生的飛禽走獸、百花爭艷、山水流淌的大自然壯觀的真實寫照。
宗教文化與陶瓷藝術(shù)的淵源，在對外交往中得到了充分顯示。宋代以后，觀音、羅漢、如來、達摩等畫面相繼在陶瓷上出現(xiàn)。元代受中東和西南亞地區(qū)金、銀器的影響，吸收了伊斯蘭的造型和裝飾藝術(shù)。明代永樂、宣德時期，瓷器上還出現(xiàn)了梵文、波斯文字的裝飾，其中回回文在白地青花大盤中，就寫有文意為“無魔鬼為患”的阿拉伯文字。
在宗教文化與陶瓷藝術(shù)的淵源中，值得一提的就是陶瓷雕塑。陶瓷雕塑是一種工藝美術(shù)，也是一種民族藝術(shù)和民族文化，它們兩者之間的關(guān)系尤為密切。以宗教文化為創(chuàng)作題材的有，宗教人物、宗教故事。常見的有釋迦牟尼、觀音、羅漢、達摩、八仙等神像以及與其有關(guān)的故事。這些宗教題材的陶瓷雕塑，尤其是各種藝術(shù)造型的觀音、羅漢塑像受到人們的普遍歡迎，雖然不能代表宗教文化的全部，但這些陶瓷藝人所創(chuàng)作的宗教題材方面的陶瓷雕塑，不僅可在庵堂寺觀供奉，也可在居士家中叩拜；不僅可作為宗教場所的作品，也可作為樓堂館所的藏品；不僅可作為宗教文化的一部分，也可作為民族文化的一部分，閃耀著自己獨特的光芒。
論文關(guān)鍵詞：陶瓷藝術(shù),學(xué)院派,創(chuàng)新精神,否定傳統(tǒng)
一、學(xué)院派陶瓷藝術(shù)的概述
學(xué)院派陶瓷藝術(shù)的產(chǎn)生始于二十世紀五十年代“建國瓷”的燒制。以中央美術(shù)學(xué)院陶瓷藝術(shù)家祝大年，高莊等為代表，設(shè)計制作了一批即繼承傳統(tǒng)裝飾紋樣，又融入西方雕塑造型觀念的實用型器物。此后形成了一批專業(yè)藝術(shù)院校，藝術(shù)院校陶瓷專業(yè)以及陶瓷藝術(shù)研究所等，并影響了一批五六十年代的學(xué)生，如景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院的周國楨教授以及中央美術(shù)學(xué)院的韓美林教授等。七十年代末至八十年代中期，學(xué)院派的發(fā)展經(jīng)歷了與民藝派風格的融合，受西方現(xiàn)代藝術(shù)與陶藝的影響，強調(diào)創(chuàng)作者的個人感受，不受傳統(tǒng)，地域及創(chuàng)作形式的影響，塑造出了一批具有強烈個人色彩的陶藝作品。
二、當代學(xué)院派陶瓷藝術(shù)現(xiàn)狀及個例分析
當今的陶瓷藝術(shù)，藝術(shù)價值相對較高，有代表性的就是景德鎮(zhèn)瓷器，既有繼承傳統(tǒng)的民間工藝大師的作品，又有一批新生代的景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院的學(xué)院派青年作品。學(xué)院派的代表例如景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院的何炳欽教授，他的早期作品運用了傳統(tǒng)的裝飾元素，將中國吉祥的花卉圖案經(jīng)過設(shè)計組合，通過淺浮雕工藝進行制作，使用素雅柔和的色釉進行裝飾，在繼承傳統(tǒng)的同時又融入了自我的藝術(shù)感覺進行創(chuàng)作，個人風格非常明顯；后期作品用色泥鑲嵌創(chuàng)作花卉素材的現(xiàn)代陶藝，將色泥組合成花卉，鑲嵌在泥片造型作品中，保留了創(chuàng)作中泥土的運動狀態(tài)，將陶瓷材料美感營造到了極至；近期的創(chuàng)作又加入了青花花卉元素，不僅如此，為了作品的穩(wěn)定性還花消大量時間研究穩(wěn)定的釉里紅，使用到個人創(chuàng)作中。何炳欽教授將繼承來的傳統(tǒng)當中的精華元素與自己的藝術(shù)感受融合在一起，從花卉樣式到器皿造型再到親自動手鑲嵌現(xiàn)代類創(chuàng)作，始終都在探索和研究，甚至利用高科技成型手段進行創(chuàng)作，在中國陶瓷藝術(shù)史上都是無前例的。立足本土的傳統(tǒng)圖案花卉素材在他的思維牽引下走出了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的，繼承與創(chuàng)新的“差異化”。湯正庚的青花山水更是獨具一格，由于他長期從事國畫山水的教學(xué)與創(chuàng)作研，有著雄厚的國畫功底，其陶瓷作品以中國水墨繪畫為雛形，在繼承傳統(tǒng)國畫中對于筆墨神韻意境追求的同時，加入了自己對于山水畫表現(xiàn)力的理解，從形式上打破傳統(tǒng)。他的早期作品致力于青花瓷表現(xiàn)的探索，畫面敦厚華滋，水色交融，在典雅精致的瓷韻中蘊含著高潔意境，皴法獨具一格，具有較強的視覺沖擊力，在現(xiàn)代多元藝術(shù)語境中有一定的獨特性。
在景德鎮(zhèn)這片具有極強包容性的陶瓷藝術(shù)孕育地上，同時也存在著一批以繼承傳統(tǒng)為主的民間陶瓷藝術(shù)家，他們將優(yōu)秀的陶瓷制作工藝傳承到了極致，例如陶瓷藝術(shù)大師彭竟強，他的花鳥可謂將傳統(tǒng)的粉彩工藝延續(xù)到了極致，他對于中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)有著全新的理解與認識，認為只有先繼承好了優(yōu)秀的傳統(tǒng)工藝才能既而加入自己的認知進行個性化創(chuàng)作。經(jīng)過數(shù)十年的探索研究，他真正做到了與創(chuàng)造經(jīng)典作品的古人進行交流與對話，從古代作品中學(xué)習(xí)精髓和技術(shù)。他為了看傅抱石的用筆專門跑到南京去看原作，感受原作與畫冊的區(qū)別，從繪畫大家那里吸取養(yǎng)分，再站在他們的肩膀上重新面對古彩工藝。他將西方現(xiàn)代藝術(shù)以及時代給予他的影響運用形式表現(xiàn)出來，對于空間的表現(xiàn)強烈的反映出他的個人藝術(shù)修養(yǎng)。
三、當代學(xué)院派陶瓷藝術(shù)的思考
這兩種不同藝術(shù)風格的存在，就不免會引起一些矛盾和爭議的產(chǎn)生，學(xué)院派認為，大師們再怎么做都做不過古代官窯，而能代表當代中國人審美思維特征的現(xiàn)代陶瓷還是需要學(xué)院派陶瓷創(chuàng)作者們?nèi)?chuàng)造。他們站在不同層面上，代表著現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)發(fā)展的趨向，他們的創(chuàng)新精神也會引領(lǐng)將來陶瓷藝術(shù)的發(fā)展?，F(xiàn)如今，他們的這種“創(chuàng)新精神”引起了我們的關(guān)注，到底是怎么樣一種思想在引領(lǐng)這種“創(chuàng)新精神”呢？不難看出，由于對傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的這種排斥，導(dǎo)致現(xiàn)今許多年輕的學(xué)院派陶瓷創(chuàng)作者所謂的創(chuàng)新走向了盲目跟風的現(xiàn)狀，這股風主要來自日韓和歐美，而完全對我們的傳統(tǒng)工藝視而不見，甚至把繼承傳統(tǒng)看做是可恥的。
藝術(shù)需要創(chuàng)新精神，但是創(chuàng)新的理念來源于我們個人的藝術(shù)感知力，個人的精神感受，而非流于外在的表現(xiàn)形式?！皞鹘y(tǒng)”有兩種不完全相同的含義，一種是指已經(jīng)成為歷史的事物，，而另外更深一層的含義是指一種貫穿古今的內(nèi)在聯(lián)系，甚至還包孕在未來。藝術(shù)創(chuàng)新中的“反傳統(tǒng)”，對于“傳統(tǒng)”的第一層意義上的否定還是言之有理的，但是換個角度來講，如果將創(chuàng)新與傳統(tǒng)徹底的隔開，徹底地否定傳統(tǒng)，是不可能成立的，除非我們回到茹毛飲血的原始社會，而藝術(shù)活動也將返回到原始藝術(shù)。這種對于傳統(tǒng)文化的曲解與排斥也是有歷史性原因的，邏輯也很簡單，傳統(tǒng)的藝術(shù)既然產(chǎn)生于過往的封建社會，那理所當然帶有落后，封建的影子，因此現(xiàn)在必須否定與棄之。因此由于這種傳統(tǒng)藝術(shù)的階級性，使得它的民族性與傳承性也受到了否定。尤其是在西方現(xiàn)代藝術(shù)的傳入以后，加上中國藝術(shù)市場的大環(huán)境追求所謂的標新立異，許多藝術(shù)家們迷失了方向，忽視了藝術(shù)創(chuàng)作本身的意義，出現(xiàn)了迎合市場，崇洋媚外的現(xiàn)象，陶瓷藝術(shù)界亦是如此。
四、當代學(xué)院派陶瓷藝術(shù)的發(fā)展對策
好的陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作應(yīng)該是個人化的，不論表現(xiàn)形式是融合了傳統(tǒng)元素還是現(xiàn)代的表現(xiàn)手法，只要出發(fā)點是對于個人精神世界的表達或是對于藝術(shù)的一種探究的態(tài)度，那都是值得肯定的，不論表現(xiàn)形式是沿襲傳統(tǒng)還是借鑒西方的現(xiàn)代藝術(shù)。藝術(shù)本就是無界線的，更何況工藝性較強的陶瓷藝術(shù)。藝術(shù)家之所以偉大，往往就是因為他們的不拘一格，因為他們懂得“取其善者而用之”。對于我們年輕的學(xué)院派創(chuàng)作者來說，“善者”即是優(yōu)秀的傳統(tǒng)工藝。
每一種藝術(shù)形式的存在都有它的必然性，縱觀歷史上的藝術(shù)潮流變革，學(xué)院派陶瓷藝術(shù)才算剛剛起步，像初生的太陽，既然有了優(yōu)秀的領(lǐng)路人，只要重視自己的藝術(shù)生命，相信我們的路會走的更遠。
參考文獻
1 朱良志 中國藝術(shù)的生命精神. 安徽教育出版社,2006
