發(fā)布時間：2022-06-21 02:51:56
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的素描教學論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
要想畫出一幅優(yōu)秀的素描圖，光勤奮的練習是不夠的，還要掌握正確的學習方法，這樣學習的效率才能事半功倍。繪畫中要運用的三大身體要素就是手、眼和腦，畫素描單靠用眼睛觀察，用手畫只能畫出事物的外表，它所表達出的情感是無法呈現(xiàn)出來的，所以三大身體要素中腦的訓練更為重要。手部訓練是為了掌握優(yōu)秀的繪畫技巧，眼部訓練是為了精確地將入眼所及的事物畫入圖紙中，而腦部訓練則是更深刻地理解事物所表達的意義。如果手和眼代表的是繪畫的理性的話，腦代表的就是感性，那么只有理性與感性相結(jié)合，做到心中有數(shù)，經(jīng)過縝密的分析概括，將入目可及的事物通過心中所想用手畫出來，才能作出優(yōu)秀的畫作。所以，要懂得思先于行的道理，只有掌握正確的學習方法，才能少走彎路，快速地找到訓練技巧。
二、注重多種素描繪畫方式相結(jié)合
一聽到素描二字，大家心中大多只會想到“寫生”這一詞，但在素描教學中，寫生訓練只占一部分，速寫、默寫和臨摹等也占有一席之地，各有各的用處。中職學生學習素描最先開始學習的就是臨摹，臨摹可以快速地鍛煉基礎繪畫技巧。在臨摹的過程中可以學習他人的技巧，意識到自身作品中的不足，對比印證，解決自己在繪畫中產(chǎn)生的問題。速寫是鍛煉自身繪畫風格的最佳途徑，速度快、數(shù)量多是速寫的特點，在速寫中能領略到不同畫作的風格，從而找到適合自己的一條路。默寫與速寫和臨摹大有不同，默寫是通過眼睛觀察將事物刻畫在腦海中，再進行繪畫，它的優(yōu)點則是能快速地鍛煉學生的觀察力和記憶力，適時地發(fā)展自身的想象力，畫出獨具一格的畫作。
三、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神
對于剛?cè)腴T的中職學生來說，素描僅僅意味著對照事物進行模仿復制，但復制出來的作品能超過前人嗎？答案是顯而易見的。要想超越前人，就要具備創(chuàng)新精神，“取其精華，推陳出新”說的正是素描教學的特點，從前人的畫作中找出適合自己的精華之處，吸收其中所蘊含的方法技巧，印證自身的缺點，摒棄糟粕，創(chuàng)造出新的作品，這樣才不至于沒有自己的繪畫特色。素描雖然大多以“復制”為主，但繪畫本身最注重的就是創(chuàng)新，所以，要極力改變學生對素描的誤解，培養(yǎng)學生對素描的創(chuàng)新精神，結(jié)合自身的特色形成獨特的繪畫風格。
四、引導學生掌握正確的觀察方法
（一）開展實驗性教學
對于我國目前的社會情況來說，其是一個多元化、開放的社會。對此，就需要我們在制定教學方法時能夠良好的根據(jù)這種特點，而通過實驗性的方式更好的適應我國目前社會的需要。對于我國目前大部分藝術院校中所開展的藝術課程來說，通常都分為素描、工具材料以及色彩方面的應用，對于這三者來說，其不但是一個整體，同時也是不可缺少的一部分，而這也需要我們能夠把握這三者的關系以及特點，從而更好的開展素描教學。
1.技術形式的探索
對于任何一種形式觀念的素描來說，其在創(chuàng)作的過程中都離不開媒介載體圖形，比如立體還是平面、有色還是無色等等。而我們要想使畫作能夠具有更強的空間感以及立體感，就需要能夠具有良好的知識以及技術，對于素描作品的構圖方面來說，形體和空間以及掌握好畫面整體感，控制好點、線、面十分重要，處理好影調(diào)（如對黑、白、灰的明暗進行處理），要正確地運用解剖知識和透視規(guī)律，就應該通過在各種技術手段的運用過程中區(qū)別對待，從而完成對其進行恰如其分的描述，并盡可能的通過更為豐富的技術手段對形體進行表達。而要想達成這個目標，就需要我們在實際素描教學的過程中一開始就重視對其強化訓練。
2.造型理念的觀念造型
是我們開展素描教學的重要基礎，而對于造型理念的教學方面，則由于不同學生特點的不同而需要教師能夠在實際教學過程中能夠從多個方面對其進行研究、探討，并最終形成一個更適合我們教學的方案，而這同教學在教學過程中聯(lián)系學生實際以及借鑒我國以及國外已有、較為成熟的教學模式則具有較大的關聯(lián)。而在發(fā)現(xiàn)學生自我的方面，也需要能夠我們在教學的過程中能夠更好的加深對于前人藝術作品的認同和鑒賞。對此，就需要教師在實際素描教學的過程能夠更好的開創(chuàng)藝術之門，從而使學生能夠在不同藝術作品的鑒賞過程中更好的對于素描的新觀念、新方式進行理解，從而更好的在心中形成不同優(yōu)秀作品的空間、體積、量感等重要的因素，并能夠在實際創(chuàng)作過程中對于不同方向的流派進行比對，從而能夠在心中產(chǎn)生不同的藝術共鳴，且戶使得自身對于素描的個性創(chuàng)造能力以及人文精神也能夠在對素描藝術尋覓的過程中得到提升。
3.運用素描語言
在素描抽象訓練的過程中，能夠有效的對學生對于形式語言的感悟能力進行培養(yǎng)。對于素描藝術來說，其是由點、線、面以及結(jié)構等一系列元素組合而成的，不但能夠組成抽象藝術，同時也能夠組成具象藝術。而對于現(xiàn)今社會的藝術氛圍來說，抽象藝術的方式更能夠?qū)ΜF(xiàn)代人神秘、難以描述等精神視覺進行表現(xiàn)。對此，就需要教師能夠聯(lián)系這種情況，在實際素描教學的過程中適當?shù)南蚱渲屑尤氤橄蟮挠柧殐?nèi)容，則能夠較好的對學生自身心理情緒的表現(xiàn)力以及對于素描基本元素的感悟能力進行加強，從而將點、線、面等等元素都能夠以具象的方式融入到微觀的元素方面，再通過微觀元素的頓悟下進行再一次的整合，并最終形成具有意味的抽象圖式。
4.發(fā)揮素描工具材料潛能
對于我國目前的素描教學來說，對于學生素描材質(zhì)方面的表現(xiàn)意識來說通常都采取了很大的忽略，在以往教學的過程中，單純鉛筆加紙的方式雖然能夠在課堂上使大部分學生都能夠保持一定的步伐，但是對于學生豐富、多樣性的學習來說卻是不利的，會使學生在練習的過程中感到枯燥、無聊。而針對這種情況，就需要教師能夠更好的安排材料以及工具之間的關系，從而能夠幫助他們以制造獨特語言符號的方式對于不同材質(zhì)所具有的美感情況以及視覺效果進行全面的表達，并適當?shù)母鶕?jù)情況向其中加入有色材質(zhì)以及新型工具，從而在最大程度拓展素描表現(xiàn)力、豐富素描語言的同時使學生在練習的過程中也能夠形成對于素描課程的良好學習興趣。對此，就需要教師能夠根據(jù)實驗性的原則，來適當?shù)墓膭顚W生能夠?qū)λ孛柽^程中新材料進行應用以及比較，從而在不斷實踐的過程中來尋找到更加適合自身主觀情感表達的方式，并將不同的藝術形式如油畫、國畫等要點以及核心在素描的方式方法方面進行全面的滲透。
（二）素描教學中加強培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力
創(chuàng)造性思維要求學生在對待藝術進行創(chuàng)作的過程中加強思維的獨特性，也就是說創(chuàng)作必須有獨特的藝術個性，要表現(xiàn)出獨特的藝術風格。素描教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維能力，使其具有社會價值的理論以及觀點，是教育學生創(chuàng)新素質(zhì)的重要組成部分。對于我國藝術設計發(fā)展趨勢來說，其也向我國傳統(tǒng)的美術思維方式提出了非常嚴峻的挑戰(zhàn)。對此，只有我們在素描教學的過程中大力培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，才能夠更好地提升美術課程實際教學的教學質(zhì)量。而要想達成這一目的，就需要我們能夠更加注重素描教學中對學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。對于我國目前高校的素描創(chuàng)造性思維培養(yǎng)方面，則主要具有以下幾點：
1.形的動感創(chuàng)意
在素描造型方面，其主要包括態(tài)動感和筆意動感形態(tài)動感主要來自某些形狀給人的心理帶來的動態(tài)暗示。其中，筆意動感是通過作者筆觸的方式更好的為觀察者帶來一種視覺方面的感受，而動感則能夠為人們在觀察作品時能夠感到一種更強的視覺沖擊力。
2.發(fā)散思維培養(yǎng)
具有創(chuàng)造性的思維以及發(fā)散性的思維能力，這是有效地提高學生素描思維能力的一種方式。在這里，我們所說的思維方式是一種多因素、全方位的，而其由于這種不羈的特點也能夠在學生實際創(chuàng)作的過程中帶給他意想不到的創(chuàng)作靈感。對此，就需要教師學生能夠在藝術設計素描的過程中更好地教育和啟發(fā)學生，以加強學生的這種發(fā)散性思維。3.將具象轉(zhuǎn)為抽象素描教學之中的重要一環(huán)就是將具象的形象思維上升為抽象思維，即具象轉(zhuǎn)為抽象。而將人們抽象之中的形象用具象來表達對學生進行啟發(fā)訓練，而再將具象的形象抽象化，這是一個辯證的過程，是現(xiàn)代藝術中藝術家們慣用的手法。在素描教學中，這種訓練的意義也是十分重要的，在對學生進行創(chuàng)造性思維的教學中大有裨益。
4.改變邏輯關系
使用某種特殊的方式來改變?nèi)藗冋５乃季S邏輯，就必然使人產(chǎn)生某種詫異，或者在人們思維中產(chǎn)生某種陌生感。采用改變邏輯關系的教學方式在高校素描教學中能夠取得創(chuàng)造性的效果。我們在教學實踐中通過這種素描基礎訓練，能夠很好地調(diào)動學生學習主觀能動性，加強了學生的設計意識和發(fā)散思維，實踐證明它是科學的、創(chuàng)新的教學新模式，并且獲得了全新的教學效果。
二、結(jié)語
隨著科技文化的發(fā)展，時代步伐的推進，各種新的藝術理念和技術材料以井噴式的強度迅速覆蓋到藝術行業(yè)的各個領域。眾多古老而傳統(tǒng)的藝術學科也因此煥發(fā)出新的生命活力，其各自內(nèi)涵也隨著時代的變遷在發(fā)生巨大的變革。素描是最為古老的藝術傳達手段之一。也是藝術教學中最為重要的組成要素。對素描理解的深度決定著藝術造型研究的層次。通常我們以單色的繪畫來定義素描的含義。這種傳統(tǒng)的——大多源于蘇派的傳統(tǒng)而非歐洲的傳統(tǒng)——意識如今已深深的烙在了中國藝術院?；A教學的心頭。它不僅限制了素描藝術的外延和拓展，更限制了學生繪畫工具使用上的自由選擇權利，進而導致素描訓練中繪畫技法與形式表現(xiàn)的枯燥單一。由此可見，藝術設計專業(yè)素描教學改革迫在眉睫。新的素描理念對比國內(nèi)傳統(tǒng)理念，二者的差異如下：首先，在觀察方法上：賈科梅蒂說:“擺脫一切先入之見，只看那些實存的東西?！边@是一種視覺上的純化。學生在素描過程的起始階段，將那些先入為主的條條框框，比如學院傳統(tǒng)觀察的方式，甚至當代藝術中既定創(chuàng)造的最新發(fā)明都加以刪除，通過直面對象去體驗和研究內(nèi)心的真實情感，正如古人所說的“澄懷味象”。寫實性的長期素描訓練學生掌握自然主義的深入描繪，甚至可以達到照片般的“完美”，而對形的理解深度則決定畫面審美的層次。在具體的作畫過程中我們發(fā)現(xiàn)，描繪的對象經(jīng)過人的內(nèi)心體驗的理解加工，所展現(xiàn)出來的東西比自身原型還要多，似乎經(jīng)驗到了一種存在的擴張，被表現(xiàn)的對象因此才真正具有了形象性。因此，經(jīng)過素描表現(xiàn)的對象不再被簡單的看作是它的物性本身，而是由以下三者組成：（1）作為客觀物象本身。（2）素描者面對對象所體驗的對象的形象。（3）主觀意識中所產(chǎn)生的對象。由此可見，傳統(tǒng)的蘇派素描體系所維系的基本理論，只停留在了第一種——客觀物象本身之上。其次，在表現(xiàn)方法上：藝術院校的傳統(tǒng)素描教學，其目的在于培養(yǎng)學生描繪的準確能力、結(jié)構的分析能力、線條與明暗的表現(xiàn)能力。其不足之處在于，缺乏對學生抽象分析能力和思維想象能力的培養(yǎng)。正因如此，素描的現(xiàn)代含義及其技巧表現(xiàn)的導入則顯得刻不容緩。相比之下，傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩種素描的共同點體現(xiàn)在：對造型基本規(guī)律的研究。它包括外形輪廓、空間塑造、解剖結(jié)構和調(diào)子明暗等。其中最為重要，也是對形象最具制約力的則是解剖結(jié)構，它在古代與現(xiàn)代繪畫的兩岸架起一座橋梁，唯一的變化體現(xiàn)在現(xiàn)代主義者用畫面的結(jié)構再造替代了自然結(jié)構的原型。變形也由此而產(chǎn)生。繪畫的變形是對解剖結(jié)構規(guī)律性的偏離，而后以創(chuàng)新的形式再造形體的結(jié)構。這里的結(jié)構不僅僅指的是解剖學和幾何學意義上的結(jié)構，更包括藝術家思維中所生成之假想物的物化再現(xiàn)，以及形體在空間中的結(jié)構關系?？梢姮F(xiàn)代主義者從觀察自然到表現(xiàn)自然，其方式、方法從起始就與傳統(tǒng)素描分道揚鑣了。他們的任務就是將人們的眼睛從自然主義者那里拯救出來，并借此重新審視自然。素描則是推動事物形象轉(zhuǎn)化為抽象構成關系的原動力。
二、素描材料的多樣化
孔子在《論語》中說：“工欲善其事，必先利其器”。強調(diào)的便是工具的重要性。素描使用的材料不應僅限于鉛筆、鋼筆、木炭、水墨等常見的工具，一般被認為是色彩工具的水彩、蠟筆、色粉筆、油彩等也可適當引入畫面以豐富視覺效果。在西方現(xiàn)代主義者看來，任何可以在紙張、木板、墻壁或其他表面上以顏色、墨水或染料畫出痕跡的物質(zhì)都可用作素描的繪畫材料。材料本身并不重要，重要的是如何去對待它們，這將對畫者的繪畫方法有著深遠的影響。而無法順應材料的人，材料則成為一種限制因素。如果發(fā)揮不出材料本身固有的巨大潛力，材料就將在畫者與紙張之間筑起一道屏障。
三、現(xiàn)代素描教學方法
1.輪廓素描的含義及訓練方法。
輪廓素描是通過對物象的形體進行“觸感”式的觀察，從輪廓外形入手，由局部推出整體，再由整體完善細節(jié)的以線條為主的素描。輪廓素描的基本練習方法如下：
1.1盲畫輪廓：以線條作畫，畫筆移動時不看畫面，直至明確這一筆與前一筆的關系才能看上一眼，如此完成畫作。這是一種培養(yǎng)眼手合一的練習。變形在這里是不可避免的，而這隨機的變形卻往往產(chǎn)生畫面的趣味感，變形也隨作畫的的次數(shù)增加，從無意向有意轉(zhuǎn)化，最終畫出富于表現(xiàn)力的素描。
1.2左手作畫：此法對慣用右手的人難度很大。只有集中精力才能從中獲得樂趣，其意在培養(yǎng)”觸摸“形體的意識。左手作畫將產(chǎn)生更為夸張的造型扭曲，而這失控的夸張卻常常產(chǎn)生極富表現(xiàn)力的素描。
1.3多角度作畫：運用非常規(guī)的觀察視角——如以昆蟲的視角（仰視）或鳥瞰的方式（俯視）——來描繪形體。通過此法可以體驗極端透視下所帶來的形變的張力，從而豐富塑造形體的造型經(jīng)驗。
1.4復雜的形體：畫復雜的形體（如機器或樹根等）需要有足夠的耐心和敏銳的觀察力。這些細節(jié)將帶來繪畫的樂趣。盡量畫出這些形體的全部細節(jié)，對于某些有較多重復形體的造型（如打字機等），則以有意識的變形來避免形體的機械單一，畫出形體的變化，以產(chǎn)生統(tǒng)一而豐富的效果，直至生動的造型在畫面上生成。
2.動態(tài)素描的含義及訓練方法。
動態(tài)素描是一種研究人體運動本質(zhì)的素描形式。其主張用簡約甚至潦草的線條表現(xiàn)模特軀干與四肢的運動，人體重心的變化以及繪畫的語言。與涂鴉的自發(fā)性、無目的性不同，動態(tài)素描旨在表現(xiàn)人體姿態(tài)在時間中運動的軌跡。具體訓練中應注意以下幾點：
2.1動作的夸張：只有加倍的夸張人體的動態(tài)效果，才能獲得更加貼近其姿態(tài)的運動本質(zhì)。
2.2動靜的轉(zhuǎn)化：在經(jīng)過一段動態(tài)素描的訓練后，再轉(zhuǎn)向靜態(tài)主題的描繪。所選主題可以是常見的靜物題材或動物題材。此階段的意義在于，要保持之前訓練中積累起來的無拘無束的自信與手感。
2.3工具的轉(zhuǎn)換：要經(jīng)常轉(zhuǎn)換習慣使用的工具。例如用小號筆（一般指毛筆或水粉筆）描繪細膩的運動變化，大筆則表現(xiàn)更為粗獷的效果。二者結(jié)合使用則會豐富畫面的表現(xiàn)力。
3.主觀素描的含義及訓練方法。
主觀素描是一種完全憑借主觀純視覺感受而創(chuàng)作的繪畫。這種純視覺感受與客觀物象并無外在的聯(lián)系。作畫的形式不再受制于主題或形象，而是專注于線條本體所帶來的自覺的表現(xiàn)和造型的創(chuàng)新。創(chuàng)作時并不按事先構思的結(jié)果而發(fā)展，而是讓意識漫無目的的自由移動，把不可見之物表現(xiàn)為可見之物。主觀素描的訓練形式如下：
3.1信筆涂鴉：相信并依從自己的直覺，主觀處于下意識狀態(tài)，使形象在不知不覺中產(chǎn)生并成熟。不要將形象強加于畫面，而讓它自然生成。猶如胚胎的孕育，獨立的個體隨時間的推移生長、發(fā)展、成熟，直至新生。
3.2撕碎重組：將事先畫好的作品隨機的撕碎，再將其重新排列組合成新的造型。各碎片仍保有之前畫面的某些共性特征，而拼接后的新形象卻切斷了造型與過去的連續(xù)性，使之成為變化的統(tǒng)一。
四、結(jié)語
傳統(tǒng)的素描教學一般只有:幾何體、蔬果靜物、風景等內(nèi)容，與家具專業(yè)設計專業(yè)好像“不太沾邊”。那怎樣才能讓素描教學更好地為專業(yè)設計服務?我的做法是:聯(lián)系家具專業(yè)特點，改革素描訓練內(nèi)容。除了常規(guī)的石膏、靜物、風景寫生、臨摹之外，還適當增加工業(yè)產(chǎn)品、家具模型、室內(nèi)擺設等素描訓練內(nèi)容，以增加學生對專業(yè)產(chǎn)品的認識和了解;提高他們的設計意識、圖形意識、創(chuàng)造性表現(xiàn)的能力和思維。
二、改革素描的技法與材料
傳統(tǒng)素描技法一般是用排線的方式畫素描，所用工具材料不是鉛筆就是碳筆，所以很多學生的素描作品“千人一面”，少有個性化和創(chuàng)新性。而設計素描除了要求學生掌握傳統(tǒng)的素描表現(xiàn)工具外，還要求學生掌握更多的非傳統(tǒng)或特殊工具，如用一些特殊紙張、色粉筆、紙擦筆、刀片、木炭、專用繪圖鉛筆等。這樣，不同的工具材料會產(chǎn)生不同的肌理感受和效果，對表現(xiàn)素描中的一些色調(diào)、明暗、結(jié)構、格調(diào)氣氛等都非常有利，這就是設計素描與傳統(tǒng)素描的不同之處，更能體現(xiàn)出作品的設計概念與創(chuàng)新性。
三、改革素描訓練方式
傳統(tǒng)的素描訓練方式以臨摹、寫生交替進行教學為主，這對提高學生的繪畫水平起到一定的促進作用，但對創(chuàng)新思維的發(fā)展不明顯?！霸O計素描”作為藝術設計課程的一門基礎學科，不僅要讓學生懂得“素描”的基本功，更要突出其“設計”的功能。經(jīng)過多年的實踐與摸索，本人認為:可以通過“繪”、“簡”、“繁”、“雜”、“默”、“創(chuàng)”等訓練方式去實施素描教學?！袄L”:如實地把對象描繪出來;“簡’，:就是刪繁就簡，通過提煉簡化對象;“繁’，:是“簡”的重復和組合;“雜”:強調(diào)形態(tài)、材質(zhì)的豐富多變;“默”:即默寫，是一種記憶與理解的造型能力訓練;“創(chuàng)’，:也稱創(chuàng)意表達，是設計師的天職。
四、改革素描教學只“重技術，輕理論”的教學模式
1．接受式教學中的整合點
在接受式教學中，整合點主要體現(xiàn)的特點在于:第一，在傳統(tǒng)的教學中，授課內(nèi)容較為單一，素描教學僅靠傳統(tǒng)的手段無法展示出每個步驟的連貫性，導致學生在理解時存在局限性。信息技術的整合能夠直觀、形象的展示出素描的精髓所在，提高課堂的教學效率;現(xiàn)階段我國的素描教學存在著一定的局限性，教師只能對某一個角度、某一個特點進行相應的示范，嚴重影響素描氣氛的營造。信息技術正好能夠彌補這個缺陷，積累海量的素描資料、教學資源，輔助進行素描教學，從而拓寬了學生的視野，實現(xiàn)素描教學的最終目標。在接受式教學中，整合點主要分為兩類，第一類，是在教學時需要根據(jù)課程內(nèi)容創(chuàng)設相應的情境，從而展示課程信息的整合點。將信息技術合理的應用在素描教學中，能夠有效地激發(fā)學生學習素描的興趣，生動的展示課程內(nèi)容，發(fā)揮出教師在課程授予過程中的主體地位，這樣不僅能夠幫助學生高效率的獲取相應知識，還能彌補傳統(tǒng)教學中的不足之處。第二類，在教學過程中師生需要雙向互動的一種整合點。信息技術手段不僅是師生之間交流溝通的一種工具，更是教學資源與教學成果的重要工具，能夠幫助教師實現(xiàn)有效化教學，提高課堂效率，還能夠讓學生自行展示學習內(nèi)容，表達真實情感。
2．探究式教學中的整合點
第一，在探究式教學中，整合點的實際特點在于:第一，在探究式教學中，素描教學就是圍繞相應的問題展開并解決的，問題意識應是探究式教學的精髓所在。但是，在實際的學習過程中，學生無法積極的提出自身的問題，使得探究式教學發(fā)揮不出真正的特點。信息技術的應用就是為了讓學生更好的創(chuàng)設問題情境，引導學生主動發(fā)現(xiàn)，利用信息技術與傳統(tǒng)教學的整合點激發(fā)學生學習素描的動力與熱情。第二，傳統(tǒng)教學對學生學習的自主性是一種束縛，素描授課的時間較短，為了保證學生能夠發(fā)揮出主觀能動性，擺脫實踐束縛，需要信息技術提供的整合點完成。信息技術為學生的學習提供更為智能化的手段，實現(xiàn)人機交互，讓學生的探究空間得到保證。學生還能夠利用信息技術配合傳統(tǒng)教學，改變習畫態(tài)度，利用討論交流的方式提高自身的能力，激發(fā)創(chuàng)作的靈感，完善個人的個性發(fā)展。第三，素描是美術的基礎所在，學生在學習時會體現(xiàn)出不同的個性差異，在傳統(tǒng)的探究式教學中，學生雖有足夠的自由空間，但是個性發(fā)展的差異無法得到有效的關注，學生的實際拓展效果不夠理想。利用信息技術能夠增強學生的主動性，擴大相應的知識范圍，滿足不同水平學生的真實需求，實現(xiàn)學生的綜合性發(fā)展。
二、整合點的實際解決方式
1．在教學時主動利用信息技術提高學生興趣
為了能夠提高素描教學的實際效果，教師需要主動利用多媒體技術演示素描教學的實際步驟，在不同光線、不同角度下呈現(xiàn)相應的效果，將抽象的內(nèi)容化作生動直觀的畫面展示出來，融合多種元素，充分調(diào)動學生的積極性，讓學生在整體認知的情況下進入到素描教學的情境之中。具體的表現(xiàn)為動態(tài)圖片展示、音樂運用、文字編排、動畫穿插、視頻剪輯等。
2．網(wǎng)羅素材資源，實現(xiàn)信息化教學
教師需要在網(wǎng)上下載一些實用性較強的素描資源，用來開展素描教學，創(chuàng)設相應的教學情境，依據(jù)教材的實際特點，將學生的實際認知結(jié)構當作基礎，實現(xiàn)信息化的教學。同時，教師還要鼓勵學生自行利用網(wǎng)絡資源，善于發(fā)現(xiàn)教學過程中的問題，形成一種良好的教學氛圍，從而為下一階段素描學習打好基礎。
3．多項化交流，實現(xiàn)素描的多元化教學
信息技術是一種綜合性較強的教學手段，單靠信息技術無法實現(xiàn)素描教學的實際目的，因此必須要鼓勵學生之間進行多方面交流，鼓勵教師與學生進行互動式交流。在信息技術支持的基礎上，這樣多項式的交流能夠幫助學生善于利用多角度進行問題思考，有助于學生自己掌握素描教學內(nèi)容，有效地增強學生的創(chuàng)作技能與創(chuàng)新思維。素描的實踐性非常強，教師必須要利用多媒體技術讓學生加入到信息交流的過程中，為學生提供最佳的素描創(chuàng)作環(huán)境，讓學生自由想象，了解素描的真實特點。學生也可以掌握主動權，培養(yǎng)自己的思維邏輯性，讓學生自己不再受到傳統(tǒng)教學的影響，逐漸形成一種多元化的藝術修養(yǎng)，最終實現(xiàn)整合點實際意義。主要應用的計算機軟件有:MSN、Netmeeting、BBS、E－mail、博客、可視化語音交流室等。
三、結(jié)語
通過第一階段的訓練，學生基本掌握了簡單幾何形的觀察方法。之后，教師可以展示較為復雜的一組幾何形，讓學生進行臨摹。這個時候，通過剛才的講解，學生已經(jīng)基本能較為準確地表現(xiàn)這些幾何形。圖2這一幾何形相對復雜，在學生自己運用觀察法之后，教師需要進行引導，將這個較為復雜的形作為重點教學內(nèi)容詳細講解。首先，在觀察的時候要學會將復雜的形簡單化。根據(jù)美國心理學家阿恩海姆的格式塔心理學：“這兩種組織過程都遵循一種‘完形趨向律’，即在一定條件下，盡量使之趨向整齊、對稱、簡單?！?/p>
每個人都有將復雜的圖形簡單化的本能?，F(xiàn)在運用此種視覺心理，學生將此圖形看成一個豎立的長方形。然后由簡入繁，慢慢添加對造型起重要作用的輔助線，通過這些輔助線完整地理解整個造型，就能準確地加以表現(xiàn)。通過第二個練習，學生更加深入地了解了如何觀察較為復雜的形狀，對復雜形進行簡化、概括，并進行深入細致的觀察。通過這兩個步驟的觀察訓練，學生已經(jīng)基本能夠領會平面幾何形的觀察方法。
二、正負形的訓練
正負形的訓練是通過概括簡化的方式讓學生從具體物體中跳出來，學會從物體的外形觀察物體的基本形，將三維空間中的立體物體當成二維空間里的平面圖形進行觀察和概括。這是一種行之有效的觀察方法，也是學生在今后的繪畫學習中觀察的基本功。
教師在以較為復雜的幾何形為例講解何謂正負形時，可以通過講解結(jié)合示范的方式（圖3）向?qū)W生演示如何通過正負形的方式概括物體的外形。這個階段的教學目的在于訓練學生觀察正負形的能力。學生把平面圖形的正負形剪影掌握之后，教師擺靜物，在具體實踐中進一步訓練學生通過正負形的方法，將立體的靜物表現(xiàn)成平面的正負形剪影。教師可以通過大量的正負形的練習訓練學生的觀察能力，使學生能夠觀察較為復雜的物體。通過正負形剪影的訓練，學生已經(jīng)能夠掌握物體的觀察方法，準確地觀察物體外形。教師對初學者的觀察訓練也基本完成。
教學課程第一步向?qū)W生介紹設計素描理論概述，幫助學生理解設計素描本質(zhì)內(nèi)涵，學習方法與意義，通過講授使學生理解設計設計素描的概念、目的、作用等方面知識，增強學生的專業(yè)意識和對設計素描重要性的認識。但是這一階段需要注意的是要明確學生準確理解設計專業(yè)造型基礎的同時幫助學生樹立一個為自己本專業(yè)即環(huán)境藝術設計為目的的價值取向，通過繪畫素描與設計素描作品圖片的對比，進行討論，幫助學生清楚區(qū)分設計素描與繪畫素描的造型需求，進入真正的專業(yè)設計素描。
2.具象設計素描
具象設計素描是設計素描中的一種表現(xiàn)形式，是以現(xiàn)實形態(tài)為依據(jù)而進行的一種研究、分析、表現(xiàn)的素描造型手段。其表現(xiàn)方式是綜合性的，以設計的表示與表現(xiàn)為目的，注重培養(yǎng)設計意識及結(jié)合審美，追求對具象形式及視覺要素的領悟與理解，來掌握必要的設計造型語匯和綜合表現(xiàn)能力。教學課程第二步具象設計素描的培養(yǎng)。以設計的表示與表現(xiàn)為目的，培養(yǎng)設計意識，通過對具象形式及視覺要素的領悟與理解，培養(yǎng)學生面對物體或主題能準確的該快有力的線條進行造型的能力。通常將物體的線條、明暗、結(jié)構、形狀、透視、比例、質(zhì)感、肌理等作為衡量素描表現(xiàn)三維空間的重要依據(jù)。但是作為繪畫的素描和作為實用為目的的設計其在本質(zhì)上并沒有太大的差別，繪畫素描和設計素描二者在具體表現(xiàn)物象時，都不能離開素描必備具象的元素和表現(xiàn)規(guī)律。這個階段的主要目的是培養(yǎng)環(huán)藝學生的造型能力、結(jié)構推理能力與空間組織能力，通過靜物寫生，以線條為主要表現(xiàn)手段，可不施明暗和無光影變化，而強調(diào)突出物象的結(jié)構特征，以理解和表達物體自身的結(jié)構本質(zhì)為目的，強調(diào)理解、剖析結(jié)構物體，注重三維空間的想象能力的培養(yǎng)。
3.表現(xiàn)設計素描
教學課程第三步變現(xiàn)設計素描的培養(yǎng)。學會在繪畫中透露某種感情和體驗，運用強烈的色彩、特定的線條和形狀來表現(xiàn)一種特定的思想或情緒特征。最終實現(xiàn)造型能力，想象力與空間組織能力，創(chuàng)新精神。在這個階段作為專業(yè)教師應該對學生進行更多的專業(yè)指導，通過命題（多個命題）或給出題目范圍，讓學生根據(jù)情況自主進行選擇，以主觀方式進行草圖繪制，最后在通過教師審定后方可進行作業(yè)繪制，最終完成環(huán)藝設計素描的表現(xiàn)設計。
4.實驗設計素描
教學課程第四步實驗設計素描的培養(yǎng)。在這個階段要讓學生充分認識和發(fā)揮各種材質(zhì)媒介的物理特性和審美價值，有創(chuàng)造性地發(fā)現(xiàn)、選擇、運用不同的材質(zhì)媒介去實驗設計和構架不同題材內(nèi)容的畫面。進行不同材質(zhì)媒介的實驗，充分體現(xiàn)出作品的內(nèi)涵與作品的表現(xiàn)形式在審美觀念上的統(tǒng)一。通過前面階段的培養(yǎng)，然后加之這一階段的繼續(xù)學習，通過形式、造型要素的應用，視覺聯(lián)想、客觀與主觀結(jié)合，不同材質(zhì)的感受與體驗，媒介和技法的體驗與發(fā)現(xiàn)。裝飾素描、抽象素描、意象素描融入到該教學模塊，在教師指導下可適當加入綜合材料繪畫元素；學生需要進行草圖繪制，然后在教師審定后完成最后的繪制。從而培養(yǎng)環(huán)藝學生的獨立思維方式和藝術修養(yǎng)以及材料的選用。這樣的課程安排，通過循序漸進的方式將學生從素描帶入設計素描，最終開始走向環(huán)境藝術設計這個專業(yè)領域。
5.總結(jié)
教育的目的一直都是“育人”，素描教學也是如此。談及素描教學改革的目的，更應從人的視角上審視。首先，素描教學的主要任務是培養(yǎng)人感悟事物的能力。在對事物不斷的臨摹和寫生的過程中，學生逐漸形成對自然形體的解構和重組，從而全方位地認識事物。進行素描教育改革，旨在進一步提升學生圖解事物的能力，促進學生更好地認識事物本質(zhì)，收獲新的體驗。其次，素描教學改革是在豐富學生知識的基礎上，培養(yǎng)他們對于藝術的創(chuàng)新思維能力?，F(xiàn)代社會對人才的要求比以往更高，單純的技術已然不能與現(xiàn)代社會相適應，思維創(chuàng)新能力的重要性越發(fā)凸顯。進行素描教學改革，重視拓展學生的思維，這與現(xiàn)代教育的精神和理念是一致的。最后，與其說進行素描教學改革是一場人的因素所主導的活動，倒不如說這是一場自發(fā)的革新。以往的素描教學培養(yǎng)模式已經(jīng)不適用于現(xiàn)代社會，既定的素描教學目標無法滿足社會對素描人才的需求。為了與承擔的社會責任相適應，素描教學亟待改革。
二、素描教學改革的方法
1.高校教學系統(tǒng)的優(yōu)化教學系統(tǒng)具有開放性才會有生命力。這就要求素描教學的改革需要合理地分配教學資源，在開放的教學系統(tǒng)中實現(xiàn)多種藝術學科的相互滲透、相互補充，加強其他學科與專業(yè)課程的相互聯(lián)系，這樣才能形成具有包容性的教學模式，教學體系也更加科學。2.提升師資力量在進行素描教學時，教師的教學能力是影響教學效果的關鍵因素。強化師資隊伍對于教學質(zhì)量的保證和教學改革的開展都十分重要。因為教師是素描教學的起點，師資力量決定了教學改革開展的深度以及完成的質(zhì)量。3.施教合理由于學生的藝術素養(yǎng)及藝術鑒賞能力存在差異，所以教師應當根據(jù)不同學生的特點制訂合理的培養(yǎng)計劃，以創(chuàng)造符合不同學生要求的教學模式。其中教師應當著重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造欲望，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識以及求異的思維。如此才能稱得上是合理的教學。4.注重與實際相聯(lián)系教學不能脫離實際生活而開展，如果失去了與生活的聯(lián)系空談改革，相信這樣的改革創(chuàng)新只是紙上談兵，不具有任何的感染力。而將素描教學與現(xiàn)實相連，就是要求學生多觀察現(xiàn)實中的事物，能夠用素描的知識解決現(xiàn)實中的一些實際問題。
三、結(jié)語
