發(fā)布時間：2022-12-18 03:54:40
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的宋詞精選樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
在中國人的文化情愫中，唐詩宋詞有著巨大的感染力和影響力。王維、李白、杜甫、蘇軾、辛棄疾、李清照……他們才情橫逸，風格萬般；他們的作品，琳瑯錯陳，令人如行山陰道上，應接不暇，縱然時光流轉(zhuǎn)，依舊動人心魄，深深撥動著每一個現(xiàn)代人的心弦。
近日，由上海古籍出版社精心推出的唐詩宋詞寫意精品圖冊――“四美堂”叢書，即分別收錄唐宋兩代最著名詩家詞人的傳世佳作，并以此為載體，特邀當代書畫名家分別用書法、繪畫的形式寫意詩詞意境，以詩（詞）、書、畫、評四美合璧的形態(tài)，給讀者帶來一場融詩（詞）味、書情、畫趣、品意于一體的唐詩宋詞饕餮盛宴。首次問市共有六種圖書：《詩佛王維寫意》、《詩仙李白寫意》、《詩圣杜甫寫意》、《蘇軾東坡詞寫意》、《辛棄疾稼軒詞寫意》、《李清照漱玉詞寫意》。
作為一套精致的唐宋詩詞名家選本，“四美堂”叢書的每一種圖書之選目，均由熟稔詩詞學的古典文學專家精心遴選。每種圖書在確定每位名家的入選作品時，皆充分注重精選其一生不同時期創(chuàng)作的、不同風格的、最有成就的代表性作品?？梢哉f，“四美堂”叢書是以最精髓之遴選，盡展詩家詞人創(chuàng)作風格之面貌。加上古典文學專家對每首作品進行精道雋永的品賞，融疏解、賞析、點評于一爐，貫通古今，闡發(fā)意興，于思微處揭示作品旨意，傳遞詩家詞人一生之心路歷程。無論是初習唐詩宋詞，還是對唐詩宋詞已頗有感悟，“四美堂”叢書向讀者提供了走進唐宋詩詞殿堂最精華的文本通道。
一、以考扣本
上學期繼續(xù)是高中語文學養(yǎng)形成及向高二逐步過渡的階段，基礎意識的滲透，應狠抓落實。每個單元的字詞，文言詞匯的積累，唐詩宋詞背誦，都是絕對不能忽視的，否則到高三再回頭已晚矣。為此，我堅持做到每課一小查，單元一測試，并建立學情檔案，定期復查，夯實基礎，關注學情。
二、以讀悟本
必修四第一單元是戲劇單元，我采用了朗讀教學法，讓學生在讀中悟，悟中品，朗讀方法多樣化，分角色，分小組，分聲部，從而避免了一味看片子，讓學生沉浸在生動形象的畫面中，而忽略了對語言文字本身的理解和感悟?！陡]娥冤》、《雷雨》、《哈姆雷特》這些精品戲劇學生在讀中可以自我感知原貌，發(fā)現(xiàn)問題，擁有自己的個性解讀，這樣也培養(yǎng)了學生的合作意識、競爭意識，又提高了他們的語文閱讀能力。
三、以說析本
如果一堂課沒有教師和學生的雙向互動，就不利于課堂教學有效性的實現(xiàn)。所以課堂我多是采用師生對話的形式，使師生都處在對文本的自我解讀中。譬如必修四隨筆《信條》一文的學習中，我和學生邊讀課文，邊談對課文中種種“信條”的感悟，并都交流了各自的生活信條。在共同質(zhì)疑中，吃透文本，把文本作為載體，走進生活，使學生的應用能力、審美能力、探究能力得到進一步的發(fā)展，亦增進了師生思想感情的交流溝通。
四、以聽會本
《林黛玉進賈府》是名著《紅樓夢》序幕的第三回，它在小說中的地位和作用是極其重要的。為了創(chuàng)設情境我特別在教學過程中分別串聯(lián)了《引子》、《枉凝眉》、《聰明累》等幾首電視劇插曲，讓學生在聽中讀本，這些曲子不僅起了穿針引線的作用，頗富感染力，而且能夠加深對小說人物的把握及主旨的理解。
五、以講拓本
必修三四冊將議論文作為本學期寫作的訓練重點，為配合作文教學我把“課前三分鐘演講”的形式定為“新聞述評”，內(nèi)容不限，這一活動讓學生對社會的關注意識大大增強，同時通過互評師評也迅速提升了他們的思考與認識能力。從另一層面看，大大拓寬了議論文本的范圍，豐盈了學生的寫作材料。
六、以寫摹本
必修四第二單元是宋詞的學習，精選了柳永、蘇軾、辛棄疾、李清照等代表作品，不論婉約，還是豪放，學來都美不勝收。為學以致用，我引導學生進行了仿寫訓練，收到了較好的效果，學生對宋詞的知識和對其的品味有了進一步的提升。
七、以抄活本
上學期我還增設了課內(nèi)拓展摘抄，以期增強課堂實效。譬如《紅樓夢詩詞曲賦》、《老人與?！冯娪安迩?、民歌《蘇武牧羊》。從詩詞到歌曲……學生的認識與表達、思想與情感在這形式多樣的積累中日漸豐富鮮活起來。
不論師生，都要有大語文的理念，只有堅持讀書摘抄，才能保證教與學的源頭活水。為了加深對讀本的解讀，保證教學的質(zhì)量與鮮活，我本人一面堅持閱讀書報，在教學戲劇單元時我還同步閱讀了《唐宋傳奇故事》、《元曲故事集》、《中國古代戲曲故事》等三部書籍。
關鍵詞：開展活動；古典詩詞教學；興趣
粵教版選修1《唐詩宋詞元散曲選讀》一書，人教版選修1《中國古代詩歌散文欣賞》“詩歌之部”三個單元全都是中國古典詩詞篇目。唐詩宋詞就是我國文學上的瑰寶，選進教材的都是極具藝術(shù)價值的優(yōu)秀作品，但即使再美的詩詞，在連續(xù)的為備考進行的教學中學生不免也會產(chǎn)生審美疲勞，覺得乏味。而課程標準關于詩歌“課程目標”第一點就提到要培養(yǎng)學生鑒賞詩歌作品的濃厚興趣。該如何激發(fā)并保持學生學習詩詞的勃勃興致呢？本人在日常教學實踐中認為可以結(jié)合學校、學生的實際情況，在常態(tài)教學中設計形式多樣、內(nèi)容豐富的詩詞綜合實踐活動，多角度、多層面最大限度激發(fā)學生學習詩詞的濃厚興趣。下面以粵教版選修1《唐詩宋詞元散曲選讀》（下面簡稱“粵選1”）為例談談古典詩詞教學綜合實踐活動的設想與實施。
一、“命名取號”醞釀蓄趣
課程標準關于詩歌“課程目標”的闡述要求學生嘗試組織文學社團，其實在班上也可組織成立縮微的“文學社團”，如某個專題方面的學習小組等。所以，在正式進入詩詞教學前可發(fā)動組織學生成立“詩詞學習小組”。即在班級要求全體同學以4～6人組合成立一個詩詞學習小組，所有同學均要參加，組員盡量包含“各有專長”的同學，如語文綜合素養(yǎng)較高、會繪畫或唱歌、能制作課件等。選好組長，并取一個有詩意的組名。同時，建議每個組員各取一個有個性的字或號以顯“詩意人生”。在整個過程中，詩詞學習小組不能任意變換組員，以保證后續(xù)開展活動時詩詞學習小組的整體合作及統(tǒng)一。
一般來說學生在分組后為小組取名的時候都很積極，許多小組成員常常為一個字展開激烈的討論，就怕自己組的名沒有其他組的有意蘊。同學們最后定的組名，有些取自古詩詞名句，有些融進組員的名字，有些結(jié)合組員的興趣愛好等，每次總能出現(xiàn)許多“出彩”的富有詩意的組名，如“疏星淡月”“鴻雁單秋”“夢圓唐朝”等。而在給自己取字號的時候，如果出現(xiàn)不夠積極的情況我就借機滲透古代文化常識，借力激趣。我在簡單介紹古人取字與號的基本知識時，就特別向?qū)W生強調(diào)：字，也叫“表字”，古時男子20歲（成人）舉行加冠禮時取字，女子15歲舉行笄禮時取字，以表示對本人尊重或供朋友稱呼。并非所有成年人都有字，是有一定學識、身份、地位的成年人才有的，隨著時代的變遷，普通的平民百姓不再有表字，表字成為地位的象征；號是人在名、字之外的尊稱或美稱，有號的人多是那些圣賢雅士。這個時候?qū)W生就積極起來了，全班出現(xiàn)一股勢不可擋的“查詞典，定雅字，取美號”的熱潮。
而@些都為接下來的詩詞學習鋪設道路，醞釀蓄趣，營造學習氛圍。
二、“古代詩歌我來講”自主鑒賞
課程標準關于詩歌的“課程目標”闡述中提到學生要能借助工具書和有關資料，讀懂不太艱深的古詩文。還指出：選修課程應該致力于讓學生有選擇地學習，促進學生有個性地發(fā)展?！肮糯姼栉襾碇v”自主鑒賞活動就是指在老師的示范講解下，學生自主鑒賞詩詞，然后選擇自己喜歡又感覺理解最透徹的詩作給同學們講授，學生每人都有一次走上講臺當小老師的機會。
粵選1將唐詩宋詞元曲中大家們的作品編為基本閱讀課，其他名家的作品按題材內(nèi)容分類編排為拓展閱讀課，這樣的框架有利于突出重點。教師先把不同題材的作品與名家典型代表作列為自己示范重點講授的專題課與名家學習課。專題授課講明詩詞常識，讓學生初步掌握詩詞的分類鑒賞。名家學習課精講最能體現(xiàn)詩人風格的詩篇。除了這些，其它的篇目則可讓學生進行自主鑒賞。學生與教師根據(jù)教學進度輪流穿行。如杜甫詩五首，都是以安史之亂為背景，體現(xiàn)詩人憂國憂民的精神和高度成熟的詩歌藝術(shù)技藝。教師可只講《月夜》，而其余四首詩讓學生自主鑒賞。
三、“尋覓收集”深入研究
新課標指出，詩歌課程應有較大的閱讀量，在此基礎上精選重點學習篇目，進行作品鑒賞，即鑒賞研讀是建立在一定閱讀量的基礎上的。要保證學生的閱讀量勢必要找到相應的契機，給予相應的閱讀任務，這樣學生才能自覺去閱讀鑒賞。
（一）收集意象典故活動
在中國文學史的漫長發(fā)展過程中，已經(jīng)形成了一些約定俗成的意象群，了解這些意象群無疑對鑒賞古代詩歌、準確捕捉古人所表達的思想情感會起到事半功倍的效果。而用典也是詩歌的一種常用修辭手法，不知道詩歌中所用的典故，勢必也會影響學生對詩歌的理解把握。在恰當?shù)臅r候讓學生歸納掌握古詩詞中的常見意象或典故，可以讓學生構(gòu)建詩歌的知識網(wǎng)絡，積累較為豐富的鑒賞知識。布置學生搜集的時機應以教學進度為準，搜集的內(nèi)容可以有四種：1.單個典型意象涵義的搜集。如第4課即景抒情詩四首中三首有“月”的意象，所以可布置學生搜集整理帶有“月”意象的詩句，探討這個意象的寓意。2相同題材意象典故的搜集整理。學了第1課王維的邊塞詩《觀獵》及第6課的邊塞戰(zhàn)爭詩之后，可以讓學生收集邊塞詩常見意象或典故的有關詩句，然后解說意象寓意和典故內(nèi)容及含義。3.表現(xiàn)相同思想內(nèi)容的意象典故的搜集整理。如學了第19課言情詞三首后讓學生搜集整理代表愛情的常用意象。4.名家常用的意象搜集整理。
學生自己搜集歸納比教師直接給資料會有更深印象，有時還會有意外的“收獲”。
（二）尋覓“唐詞宋詩”活動
盡可能讓學生全面了解唐宋詩詞的風貌，是《唐詩宋詞選讀》學習的預設目標之一。在教學中，教師應該有意識地引導學生閱讀一定量的唐詞和宋詩。教材中屬于唐代的詞人有溫庭筠，執(zhí)教唐詩最后一課詠史詩介紹溫庭筠時，我重點強調(diào)溫庭筠是晚唐時期詩人、詞人，他被稱為“花間派”鼻祖，對五代以后詞的發(fā)展起了很重要的推動作用。我抓住時機讓學生在驚詫于竟有“唐詞”時讓學生每人找一首唐詞和一首宋詩。一些學生搜集到蘇軾的很多膾炙人口的名句如“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”，“人生到處知何似，應是飛鴻踏雪泥”時，激動地說“這出自蘇軾的詩，而不是詞！我可從來沒意識到這是宋詩！”“我?guī)缀跏怯煮@又喜了”。
通過發(fā)揮學生的主動性，使學生自主利用網(wǎng)絡等工具去查尋有點被教材“忽略”的唐詞、宋詩。學生在有點意外號晾喜中，增加了閱讀量，既有助于全面了解唐宋詩詞的全貌，也為后面宋詞的學習作了充分的準備。
（三）“尋覓節(jié)日詩情”活動
中國很多的傳統(tǒng)節(jié)日都和詩歌結(jié)下了不解之緣。如教材中李清照的《永遇樂?落日熔金》、辛棄疾的《青玉案?東風夜放花千樹》等都是有關元宵節(jié)的詞。秦觀的《鵲橋仙?纖云弄巧》是寫七夕的。在學習這些篇目時教師可以指導學生搜集出現(xiàn)其它的中國傳統(tǒng)節(jié)日的詩詞。查找內(nèi)容包括相關節(jié)日詩詞，節(jié)日詩詞相關的作家、年代以及背景等資料。學生通過自己制作課件匯報展示搜集結(jié)果。
學生在尋覓搜集有關節(jié)日詩歌的過程中，可以從不同角度感受到不同歷史時期強烈的時代特征，這些本身是很具吸引力的，同時又和我們今天的生活一脈相承，所以學生們的積極性很高。在廣泛閱讀的時候，增強了對傳統(tǒng)文化，特別是傳統(tǒng)節(jié)日文化的了解和熱愛，閱讀鑒賞能力自然而然也得到了提升。
四、“嘗試創(chuàng)作”提升寫作能力
課程標準關于詩歌的“課程目標”要求學生嘗試進行詩歌的創(chuàng)作。學生學了一定數(shù)量的唐詩與宋詞之后可以讓學生嘗試進行創(chuàng)作，以期能深入理解詩歌?？刹扇∠铝卸喾N形式，如改寫詩詞：可在學過的古典詩詞中選擇一首詩或詞進行改寫，可以把詩改為詞，也可以把詞改為詩；填詞：老師簡單介紹填詞的基本知識，然后要求每位同學試填一首詞。可以給定主題：如以“校園生活”“藝術(shù)節(jié)”“學語文”為話題。也可以讓學生自由發(fā)揮，自創(chuàng)詩詞。
創(chuàng)作活動中最受學生歡迎的是寫歌詞：先讓每個學習小組推薦一首有關古典詩詞的民樂、歌曲讓同學們欣賞，之后要求學生以某一古典詩詞為原型，改寫成一首歌詞。老師可以先教給學生簡單的方法，如：挑選自己喜歡的一首詩、詞、曲，確定韻腳（與原韻可同也可不同）；靈活變換句式，選用原詩中的意象，自由打散重組，設置一個具有現(xiàn)代意味的場景或背景故事，抒發(fā)現(xiàn)代人的思想情感，從而構(gòu)成一首具有古典韻味又具有現(xiàn)代特色的詞作。對于學生的作品，可以整理出版班級詩集。學生認真進行創(chuàng)作的風氣不知不覺也滲透到平時的作文中去了。
五、“展演評比”提高鑒賞能力
課程目標關于詩歌提到要讓學生“L試進行詩歌、散文的創(chuàng)作，組織文學社團，展示成果，交流體會”。課程標準關于詩歌與散文的教學建議提到“提倡舉辦詩歌散文朗誦會”，鼓勵學生創(chuàng)辦文學刊物。以上活動內(nèi)容學生本來就有興趣，如果再加上評比就更能激發(fā)學生的積極性了。
（一）筆記展評
在開始詩詞學習時即布置整理歸納筆記任務要求，同時預報在適當時候進行展示，學生之間互相學習，互相借鑒。最后以“內(nèi)容豐富，有助于詩詞鑒賞能力的提高，而且做到圖文并茂，令人讀來津津有味”為標準評選最受歡迎的筆記。例如一個同學在積累本上整理歸納歷史上一系列的壯志難酬的英雄、士大夫有關詩句時，旁邊畫了一個仰天長嘯的人并在旁邊用藝術(shù)字寫著“愛國忠君如是也”。在同學們整理出來的筆記中大都能包含“文學文化常識”“分類知識”“詩歌鑒賞術(shù)語例舉”“鑒賞步驟方法”“傳統(tǒng)意象集錦”這些內(nèi)容，而這正是鑒賞詩歌所必備的知識。同學們筆記的內(nèi)容各異，生動形象又活潑有趣，使學生在輕松愉快中不知不覺學了不少的詩詞知識。
（二）專題朗誦表演
“專題朗誦表演”活動流程大概為：把粵選1作為范圍，以學習小組為單位，共同探討并確定朗誦主題。按此專題搜集、整理相關詩歌，制作成課件，然后進行專題朗誦表演。學生在欣賞同學們表演時要作出準確的評價，小組同學人人參與，組與組同學互相觀摩，互相評議。
學生最后確定的專題通常有“遠游懷人”“軍旅戰(zhàn)爭”“愛國情懷”“登臨感悟”“愛的詩篇”“友誼如酒”“珍惜親情”等等。各專題涉及面很廣，準備過程可以說已達到了初步全面復習的目的。另外，當欣賞同學們的“傾情展演”時，也相當于把全書的內(nèi)容分專題又復習了一遍，學生的分類鑒賞能力又得到一次長足的發(fā)展。
（三）手抄報、語文電子雜志評比
學生在學習古典詩詞中一路走來，點點滴滴，感悟與體驗，進步與提高，給他們一個平臺，讓他們發(fā)揮所長，展示學習成果，是水到渠成的事。展示方式主要有制作展示手抄報、編輯展演語文電子雜志活動。
活動還是以學習小組為單位，小組選擇展開對某一位作家或者某一題材、主題的詩歌進行閱讀探究，每個學生把研究收獲、心得寫成文章。接著小組長組織有專長的組員把本組的文章整合制成“手抄報”或編輯成語文電子雜志。當“手抄報”全部制作完成時就在班上張貼展示，編輯制作成的語文電子雜志則在網(wǎng)上讓同學們點擊觀看。
關鍵詞： 李清照 詠花詞 繪畫美
詩歌和繪畫歷來有許多相通之處。宋代大詩人兼畫家蘇軾評王維詩畫：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！迸c蘇軾同時代的郭熙亦說：①“詩是無形畫，畫是有形詩?！雹诂F(xiàn)代著名詩人聞一多也提出詩歌要有繪畫美。藝術(shù)門類的本質(zhì)都是相通的，都飽含著詩情與畫意。李清照是我國文學史上最負盛名的女詞人，她學識淵博，多才多藝，工于詩詞，善于書畫。在詞的創(chuàng)作中，她善于借鑒繪畫理論與技巧，使其詞畫意盎然，具有濃厚的繪畫美。
李清照被尊為“婉約之宗”，其詞被譽為“易安體”。明楊慎《詞品》評曰：“宋人填詞，李易安亦稱冠絕，使在衣冠，當與秦七、黃九爭雄，不獨雄于閨閣也?！雹劾钋逭盏脑~以“別是一家”的風范，把詞的創(chuàng)作推向了一個新的高度，創(chuàng)造了詞體文學中新的藝術(shù)境界。易安詞中，詠花詞占很大比重，頗受關注，但在對其成功原因探析時，人們常忽略一個重要方面，即她的繪畫知識和技巧的影響，以及其詠花詞中蘊含的繪畫美。
一、淡雅清麗的色彩美
李清照是一位詞畫兼工的文學家，她在《金石錄后序》中曾提出：“得書、畫、彝、鼎，摩玩舒卷，指摘疵病，夜盡一燭為率?！雹堋恫艐D錄》也記載：“易安居士能書、能畫、又能詞?！雹菘梢?，李清照善畫，精于書畫鑒賞。
李清照擅長丹青，深知色彩在繪畫、詩詞中的重要作用，女性的特質(zhì)也讓她對色彩尤為敏感。在她的大量詠花詞中，金桂、紅梅、黃菊、紅荷、白菊、白梅是詞人最常用的色彩意象，巧妙運用色彩描繪的詞句比比皆是。如寫桂花“暗淡輕黃體性柔”（《鷓鴣天?暗淡輕黃體性柔》），“暗淡輕黃”寫出了桂花顏色的淡雅柔和。它沒有鮮艷耀眼的光澤，但色彩卻是令人賞心悅目的淡黃色，自有其動人之處?！凹t酥肯放瓊苞碎”（《玉樓春?紅酥肯放瓊苞碎》），梅是春的使者，紅色屬暖色，宜于表達愉悅溫馨之情。紅梅欲放未放、含而不露的無限情意表達了女詞人愛梅惜梅的心境和惜春嘆春的情思?！耙箒砣鄵p瓊肌”（《多麗?詠白菊》），白色是高潔的象征，“瓊肌”贊美白菊的素潔高雅。以花瓣潔白如玉，風采淡雅迷人的白菊隱喻自詠，表達了女詞人追求高潔人格的情懷?！澳摉|籬菊蕊黃”（《鷓鴣天?寒日蕭蕭上瑣窗》），盛開的黃菊已舒展開細長柔弱的花瓣，露出黃色的花蕊。色調(diào)淡雅明麗，給人以美好的遐想?！皾M地黃花堆積”（《聲聲慢?尋尋覓覓》），同樣是寫黃菊，卻已是“滿地黃花堆積”，憔悴枯萎，滿地堆積的“黃花”，恰似詞人孤獨凄涼的心境?！凹t稀香少”（《雙調(diào)憶王孫?湖上風來浩浩渺》），清麗怡人的秋光中，粉紅的荷花已逐漸凋落，但余香仍在，沒有半點悲秋的情調(diào)，景色鮮明無窮好。
寫海棠的著名詞句“綠肥紅瘦”（《如夢令?昨夜雨疏風驟》）被譽為易安奇句，“人工天巧，可稱絕唱”。⑥它“奇”在以肥瘦喻花，也“奇”在“綠”和“紅”色彩的巧妙運用。嫣紅嫩綠，對比鮮明，紅綠交相映襯，格外鮮艷美麗。把“紅”和“瘦”連用在一起，以“瘦”字狀紅海棠花由盛開繁麗而憔悴零落；形象凄婉又楚楚動人，生動形象又色彩美麗。
趙明誠稱贊李清照“清麗其詞，端莊其品”。⑦清麗不僅可以形容其前期詞的主要風格，而且可以概括其詠花詞的主要色彩。在其詠花詞中，詞人巧妙運用淡雅清麗的色彩，描寫花的顏色特征，突出花的風韻品格，創(chuàng)造或清新或素雅的意象。詞人以淡雅清亮為特征的宋代繪畫色彩為主色調(diào)，巧用富有色彩的詞藻，增加了畫面的鮮活形象，增添了詞句的優(yōu)美生動，給詞抹上了一層淡淡的色彩，增添了幾許濃烈的繪畫美。
二、千姿百態(tài)的形態(tài)美
有畫的詩和有詩的畫俱是詩、畫的極高境界，“詩中有畫”意指詩中描寫的形象生動鮮明，逼真得像一幅鮮明的圖畫。李清照“詞中有畫”，其詠花詞中描寫花的形態(tài)美的句子新奇生動，各具特色。
詞下筆下的花形神兼?zhèn)?，“香臉半開嬌旖旎”、“玉人浴出新妝洗”（《漁家傲?雪里已恬春倍至》），“香臉半開”、“玉人浴出”擬梅花蕾初綻，柔美俏麗，似一張半開卻嫵媚的“香臉”，猶如出浴新妝的“玉人”，表現(xiàn)寒梅的形神美?！皽I染輕勻，猶帶彤霞曉露痕”（《減字木蘭花?賣花擔上》），巧用工筆，細致入微地描繪出春花的嬌嫩、鮮潤。猶帶露珠嬌艷美麗的鮮花，是年輕詞人如花美貌的絕好寫照。詞中描寫的桂花、白菊、梨花、芍藥，也是多姿多彩的：“揉破黃金萬點輕”（《攤破浣溪沙?揉破黃金萬點輕》），點描出淡黃輕柔的桂花；“漸秋闌，雪清玉瘦”（《多麗?詠白菊》），描摹了高潔清瘦的白菊；“梨花欲謝恐難禁”（《浣溪沙?小院閑窗春已深》），描繪出欲謝凋落的梨花；“容華淡，綽約俱見天真”（《慶清朝?禁幄紙張》），刻畫的是風姿綽約、淡天真的芍藥。
李清照詞中出現(xiàn)最多的梅花，經(jīng)她妙筆點染，呈現(xiàn)出不同的姿態(tài)?！凹t酥肯放瓊苞碎”（《玉樓春?重置已知春倍至》），是含苞欲放的早梅；“江梅些子破，未開勻”（《小重山?春到長門春草青》），是尚未開勻的梅花；“晚風庭院落梅初”（《浣溪沙?髻子傷春人庸更梳》），是凋落的梅花；“良宵淡月，疏影尚風流”，是月下的梅花。那滿枝盛開，雪中傲放的梅花則又是另一番韻致了?！昂伏c綴瓊枝膩”（《漁家傲?垂置已知春倍至》），“膩”字用來狀梅花之質(zhì)，可看出梅花開得正盛，豐滿潤澤之形態(tài)。料峭春寒中，皚皚白雪之上，凌寒盛開的梅花充滿生機與活力。
李清照天資聰穎，性靈鐘慧，精通多種藝術(shù)，填詞隨意點染，便能妙筆生花。千姿百態(tài)的花朵，一經(jīng)詞人之手便被描繪得繪形繪色，宛若在目，一首首精彩的詠花詞仿佛一幅幅色彩鮮明，形態(tài)各異的詠花圖。
三、幽美深遠的意境美
古人說詩論詞是很講究意境的，王國維在《人間詞話》的開篇就指出：“詞以境界為上，有境界則自成高格，自有名句。五代北宋之詞所以獨絕者在此?！雹嗨未L畫美學亦推崇詩意這一審美標準，李澤厚認為他們重視的審美趣味，是“對詩意的極力提倡”。⑨易安詠花詞中常以委婉的情思、超脫的襟懷和美麗的花兒相融合，創(chuàng)造清新素雅、凄冷寒涼、寒潔幽遠等幽美深遠的意境，充滿繪畫美。如寫藕花的（《如夢令?常記溪亭日暮》）：
常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡、爭渡，驚起一灘鷗鷺。
夏日的黃昏，落日的余暉映照著清澈的湖水，無數(shù)只白色或粉紅色的荷花，在密密叢叢的荷葉的簇擁下，迎著陣陣晚風悄然綻放。一只漂流的小船，載著一群天真爛漫的少女，就在這清香襲人的荷花深處，迷失了回家的方向。一幅色彩明快，格調(diào)歡快的荷塘少女泛舟圖浮現(xiàn)在讀者眼前。詞人在進入“藕花深處”的佳境后喜悅、興奮，笑入芙蓉浦，又有些驚慌，“爭渡、爭渡，驚起一灘鷗鷺”，又是一幅動態(tài)圖，撲愣愣飛起的鷗鷺使畫面更加生動豐滿。詞筆至此戛然而止，讀者可能仍沉醉在她的“藕花深處”，眼前仿佛看見黃昏美麗的荷塘，可愛的泛舟的少女，撲棱棱飛起的鷗鷺。整首詞描寫夏景清麗俊朗，格調(diào)輕松歡快，意境自然清新，讓讀者產(chǎn)生深深共鳴和無限向往。
同樣是寫藕花，筆調(diào)不同，意境也不同。在《一剪梅?紅藕香殘玉簟秋》中已不再是歡快的筆調(diào)，而變?yōu)楣陋毱鄾隽恕?/p>
紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
“紅藕香殘”的清秋時節(jié)，涼氣襲人，一派凄清的氛圍。丈夫“負笈遠游”，詞人心情孤寂、百無聊賴，“輕解羅裳，獨上蘭舟”。只是泛舟出游也沒有了少女時的無憂無慮，她無心游玩，回到“西樓”等待過雁傳送“云中錦書”?！把阕只貢r，月滿西樓”，構(gòu)成了一個目斷神迷的意境，“月明人倚樓”，繪成了一幅幽靜朦朧的月夜相思圖。月滿之時，登上西樓，但月圓人未圓，雁回錦書無，心中的情思與愁情縈繞，無由排遣?！盎ㄗ燥h零水自流?！彼鼈儾⒉荒芾頃~人的相思離愁?！耙环N相思，兩處閑愁?！本d綿的相思、深深的閑愁，思念之情無法消除，“才下眉頭，卻上心頭?！蔽覀兎路鹂吹搅嗽~人眉尖的一蹙一顰，心頭的一顫一震，處處流露出離愁別恨。哀傷凄冷的環(huán)境，愁腸悱惻的詞人，烘托出一種深沉凄涼、婉轉(zhuǎn)憂傷的意境。
《漁家傲?雪里已知春信至》向我們描繪了一幅月下雪梅圖，構(gòu)筑了一個冰清玉潔、空靈幽美、如詩如畫的意境。
雪里已知春信至，寒梅點綴瓊枝膩。香臉半開嬌旖旎。當庭際，玉人浴出新妝洗。造化可能偏有意，故教明月玲瓏地。共賞金樽沉綠蟻。莫辭醉，此花不與群花比。
“雪里已知春信至，寒梅點綴瓊枝膩?！泵鑼懞沸蜗?，把其置身于一個冰清玉潔的世界里。起筆以“雪里瓊枝”表現(xiàn)梅花獨占春首的品性，接著以“香臉半開”、“玉人浴出”擬其嫵媚嬌艷的形神美?！肮式忻髟铝岘嚨??！毖┲惺㈤_的梅花在朦朧的月光下，別有一番風韻?！肮操p金樽沉綠蟻?！笨吹竭@幅美麗的“月下雪梅圖”，詞人忍不住想邀梅共飲?！按嘶ú慌c群花比?！奔荣澝懒嗣坊ü赂甙梁钠犯瘢直憩F(xiàn)了女詞人鄙棄世俗的坦蕩情懷。這首詞把皚皚的白雪、美麗的梅花、溶溶的月色組合在一起創(chuàng)造了一個疏淡清幽、空靈潔凈、美妙如畫的意境。在這幽美的意境中，詞人和梅花融為一體，寒梅的形神美和詞人的感情美融為一體，更增添了意境的優(yōu)美。
李清照詠花詞充滿幽美深遠的意境美，許多畫家選其為題材，創(chuàng)作為“詞意畫”。中華書局編的《名家書畫宋詞精萃》精選了她的6首詠花詞及書畫家據(jù)其詞意創(chuàng)作的詞意畫。著名畫家陳逸飛許多作品的立意來自于李清照的詠花詞，其詞中空靈凄美的意境，在陳逸飛畫作中有淋漓盡致的展現(xiàn)。
四、結(jié)語
宋代的帝王多喜好和提倡繪畫，許多文人詩畫兼工，常作詩意畫和題畫詩。李清照出生在書香濃郁的士大夫家庭，自幼學詩習畫，婚后常與其夫趙明誠一起收藏鑒賞歷代金石書畫。受社會風氣的陶冶和家庭環(huán)境的影響，她在繪畫方面有很高的藝術(shù)修養(yǎng)。李清照靈心慧質(zhì)，天生具有藝術(shù)家氣質(zhì)，以特有的女性情懷感受生活，不拘一格愛花。她才力華贍，寫詞推陳出新，獨創(chuàng)一格，把繪畫知識和表現(xiàn)手法運用到詞中，故其詠花詞有獨特的繪畫美。本文所探討的詠花詞大多是李清照前期所作。詞人前期生活幸福，婚姻美滿，詞作風格清麗婉轉(zhuǎn)，詠花詞的主要色調(diào)也淡雅清亮；詞人熱愛大自然，愛花寫花，其詞中花的形態(tài)也姿態(tài)萬千；詞人以花為知己，借花喻己，詞中幽美深遠的意境也寄托著她真摯美好的感情。
清代李調(diào)元評易安詞：“無一首不工，其煉處可奪夢窗之席，其麗處直參片玉之班。蓋不徒俯視巾幗，直欲壓倒須眉?！雹庖装苍~無一首不工，其詠花詞更是其詞中的精品，宋詞中的經(jīng)典，如永不凋落的奇葩，獨樹一幟地盛開在宋詞的百花園里。其詠花詞不朽的原因，除了內(nèi)容美、形式美、語言美、音樂美，詞人以女性特有的細膩敏感，巧妙運用清麗的色彩，細致入微地對花之形態(tài)的描摹，創(chuàng)設耐人尋味的意境，也是其經(jīng)久不衰的重要因素。易安詞中有繪畫美，其詠花詞中畫意與詩情完美結(jié)合，交相輝映。讀其詠花詞，讀者可以看到淡雅清麗的花的色彩，千姿百態(tài)的花之形態(tài)，感受到幽美深遠的意境，體會到詞人真摯細膩的感情，領略到其中充滿畫意詩情的繪畫美。李清照“詞中有畫”，其詠花詞特有的濃厚的繪畫美，豐富了詞的內(nèi)涵，增添了詞的藝術(shù)魅力，提升了詞的審美價值。
注釋：
①蘇軾.東坡題跋（卷五）.中華書局，1985：94.
②郭熙，郭思.畫意.林泉高致?第二篇.上海古籍出版社影印四庫本.
③陳穎杰教釋.詞品（卷二）.北方文藝出版社，2005：157.
④徐培均箋注.李清照集箋注.上海古籍出版社，2002：310.
⑤褚斌杰主編.李清照資料匯編.中華書局，1984：53.
⑥褚斌杰主編.李清照資料匯編.中華書局，1984：75.
⑦徐培均，劉憶萱撰.李清照及其作品選.上海古籍出版社，1999：33.
⑧王國維.人間詞話.上海古籍出版社，2008：16.
⑨李澤厚.美的歷程.天津社會科學院出版社，2001：287.
⑩李調(diào)元.雨村詞話（卷三）.1934年排印本.
參考文獻：
［1］褚斌杰主編．李清照資料匯編［M］．中華書局，1984．
［2］夏青．此花不與群花比 自是花中第一流――淺談李清照詠花詞的獨特風格［J］．曲靖師專學報，1988．
［3］唐圭璋.唐宋詞鑒賞詞典［M］.江蘇古籍出版社，1992.
［4］［宋］李清照.徐培均箋注.李清照集箋注［M］.上海古籍出版社，2002.
［5］陳祖美.李清照詞新釋輯［M］.北京：中國書店，2003.
［6］劉耀，孫麗萍.略論李清照詞的繪畫美［J］.中州學刊，2003.
關鍵詞：許淵沖 翻譯理論 詩詞
許淵沖先生是中國古詩詞對外譯介的集大成者，其英譯作品包括《詩經(jīng)》、《楚辭》、《李白詩選》、《唐詩三百首》等。[1]在長期的翻譯實踐過程中許先生總結(jié)出了一套屬于自己風格的翻譯理論“三美”論，即譯文在表達原作中心思想的前提下還要追求意境美、音律美、形式美，其中意境美是翻譯詩詞的首要準則，即譯者首先要追求譯作內(nèi)容的豐富性，有美可言，也就是學者們所謂的“詩韻”；其次再追求音美，即譯文要有節(jié)調(diào)、押韻，讀起來朗朗上口；最后再追求形美，即句子結(jié)構(gòu)對仗工整。[2]
一、意境美
意境美是詩詞翻譯的首要目標，許淵沖認為譯作只要重現(xiàn)了原作的意境美，那么至少作品不失為譯的好的散文，但是如果譯文只有音律美和形式美，那么作品根本就不是好的譯作。如：
秦時明月漢時關，萬里人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。――《出塞》
The age-old moon still shines o’er the ancient great wall，
but our frontier guardsmen have not come back at all.
were the winged general of Dragon city here，
the tartar steeds would not dare to cross the frontier.
原詩中的專有名詞很多，比如“秦”、“漢”、“陰山”等，如何把這些詞翻譯得不落俗套又能在外國讀者內(nèi)心重現(xiàn)原作的氣勢宏大便成了棘手的問題。許先生采用意譯的手段分別將上文提到的三個詞譯為“age-old”，“ancient”，“frontier”，使得譯文重現(xiàn)了原文的意義。同時原作三、四句采用了虛擬語氣，譯文也用了虛擬手法，更是譯文的點睛之筆。
二、音律美
中國古代詩詞具有嚴格的韻律和句數(shù)要求，因此除了滿足作品的意境美之外許先生在其譯作中最大限度地追求音律和句數(shù)，縱觀其翻譯作品，筆者發(fā)現(xiàn)幾乎所有譯作都具有嚴格的對仗，如：
紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕。寂寞空庭春欲曉，梨花滿地不開門。
Through window screen she sees twilight of parting day，
A lone in gilded room， she wipes her tears away.
In lonely courtyard spring is growing desolate，
pear-petals on the ground， she won’t open the gate.
詩原文第一、二、四句押“en”韻，譯文是成對押韻，并且第一、二句都有六個重音，第三、四句都有五個重音，相比原作，譯文更是爐火純青地運用了英語詩歌的押韻手法，與原文一樣妙不可言。
三、形式美
詩詞的形式美是指句子對仗工整，行數(shù)長短整齊。許先生的譯作里也不乏有很多表現(xiàn)了詩句的對仗。如：
風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。――《登高》
The wind so swift， the sky so steep， sad gibbons cry；
Water so clear and sand so white， birds wheel and fly.
The boundless forest sheds its leaves shower by shower；
The endless river rolls its waves hour after hour.
Far from home in autumn， I’m grieved to see my plight；
After my long illness， I climb alone this height，
Living in hard times， at my frosted hair I pine；
Pressed by poverty， I give up my cup of wine.
登高是七言律詩，其通篇對仗，比如句內(nèi)名詞對名詞、形容詞對形容詞、疊字對疊字等等，同時第一、三句最后一個字押韻，第二、四句最后一個字押韻，該詩堪稱七律第一。[3]從譯文中我們不難看出，其句內(nèi)也是名詞對名詞、形容詞對形容詞、動詞對動詞，同時還使用了疊字對應，如“shower by shower”對“hour after hour”，許先生的創(chuàng)作使得譯文與原詩一樣讀起來朗朗上口，氣勢非凡。
四、結(jié)語
許淵沖利用他深厚的中國文化底蘊和英語語言功底創(chuàng)造性地重現(xiàn)了中國古典詩詞的意境美、音律美和形態(tài)美，為年輕翻譯者提供了翻譯古典詩詞極為可貴的經(jīng)驗。
參考文獻
[1] 李佐.淺議許淵沖“三美論”在唐詩翻譯中的運用[J].赤峰學院學報，2010（1）：102-103.
理由之一：選修教材的多樣性。江蘇出版社出版的選修教材有《現(xiàn)代散文選讀》、《古代散文選讀》、《＜史記＞選讀》、《唐詩宋詞選讀》、《〈論語〉〈孟子〉選讀》、《語言創(chuàng)新與應用》等。教材的專業(yè)化程度很高，但也給教學帶來難度。根據(jù)學生的興趣愛好、知識水平選擇教材，再確定哪本先學哪本后學，這需要語文教師主動當好設計師。
理由之二：選修課的特殊性。選修，決不是興趣的無端漫游，而是以興趣為基礎、以發(fā)展個性、全面提高語文素養(yǎng)為目的的有計劃的活動；選修課，決不是必修課的點綴，而是著眼于彰顯多彩個性、培養(yǎng)多方探究的能力和獲得多種素養(yǎng)的輔助課。因此，在選修課堂上，語文教師只有具備宏觀掌控的能力，牢牢抓住主導權(quán)，學生的個性發(fā)揮才不會走向無序狀態(tài)，探究活動的開展才不會流于膚淺。語文選修課才會真正成為學生主動探究而不流于形式、個性張揚而不失于張狂的舞臺，也才會真正達到全面提高學生素養(yǎng)的教學目標。
理由之三：課時的有限性。一般的選修課都安排36課時左右。而一本選修教材又包含著若干個專題，教學任務遠不是36課時所能完成的。面對如此豐富多樣的內(nèi)容，學生可能會無所適從。教師就必須扮演好主導者的角色，及早規(guī)劃，認真取舍，精選并推薦必讀篇目，不漏落豐盛大餐中最具營養(yǎng)的佳品。同時，打亂原有編排順序，重新整合教學內(nèi)容，也是語文教師必須要面對的新任務。
語文教師應如何履行主導者的職責呢？
第一，主導性體現(xiàn)在對教材的取舍、整合上。
豐富的教學內(nèi)容，有限的授課時數(shù)，促使語文教師不得不未雨綢繆，及早做好教學計劃。其中最重要的工作就是預先通讀教材，權(quán)衡考慮孰取孰舍。比如《〈史記〉選讀》，共有19篇課文，其中不乏《太史公自序》、《高祖本紀》、《屈原列傳》等名篇。筆者從中精選了8篇作為精讀課文，其余的進行泛讀，又選了兩篇作為文言文訓練材料編成試題。這樣點面結(jié)合，既擴大了閱讀量、積累量，又突出了重點，取得較好的教學效果。此外，語文教師還可根據(jù)教學實際對單篇教學內(nèi)容有所取舍。比如教《淮陰侯列傳》，除了選文之外，筆者補充“蕭何月下追韓信”、“登壇拜將”的片段讓學生欣賞，從而讓學生對韓信的形象有更全面、更立體的把握。南京行知實驗中學的王櫻林老師對《唐詩宋詞選讀》的整合值得借鑒。她把韓愈的《左遷至藍關示侄孫湘》和柳宗元的《登柳州城樓寄漳、汀、封、連四州》整合成一個小專題“韓柳的貶謫詩”，既增加了課堂容量，避免了單篇教學費時的缺點，又能讓學生對韓愈、柳宗元的貶謫詩有個比較，并進而探究形成兩詩“不同”情感的多種因素；還能引導學生歸納貶謫詩在意象的選用、情感的表達上的一般特點。王老師對教材的自主整合使單一的內(nèi)容變得厚重，把平面的教學引向縱深，充分顯示了教者的主導作用。
第二，主導性體現(xiàn)在對課堂活動的設計上。
語文新課程強調(diào)要重視學生的活動和體驗，主張讓學生參與“活動”“實踐”“探究”“經(jīng)歷”，為學生的學習活動創(chuàng)設情境、提供選擇。教學之前，語文教師應該圍繞專題創(chuàng)造性地設計活動，使學生結(jié)合自我體驗，更深入地與文本對話。課堂活動設計的質(zhì)量直接影響教學效果。教師如果不精心準備，隨意為之，那么主導就會變成誤導，有活動還不如無活動。相反，教師如果能重視課堂活動的設計，抓住專題的核心問題，盡可能設計得更有價值，那么，學習目標的達成度會更高。在《唐詩宋詞選讀》的教學中，筆者特別重視朗誦活動的設計，除了安排學生在上課之初自由誦讀、欣賞配樂朗誦而外，還在教學環(huán)節(jié)的中間安排一次重音朗讀活動。要求學生在理解、感受的基礎上作重音朗誦，在朗誦、揣摩重音的過程中加深對詩意、詩情的理解、感受。如反復誦讀“云橫秦嶺家何在？雪擁藍關馬不前”一聯(lián)應讓學生明確應重讀哪些字，學生回答之后再讓他們用聲音對“何”“馬不前”的重讀效果進行體驗，最后水到渠成地品悟出詩句蘊涵的復雜的感情。再看蘇州中學的周黎老師的那堂觀摩課，也時時處處體現(xiàn)著主導者的風采。這堂課學習三篇贈序（選自《唐宋家散文選讀》）。周老師設計了兩道探討題：（1）韓愈的《送李愿歸盤谷序》、《送董邵南序》兩序的同中之異，異中之同。（2）曾鞏的〈贈黎安二生序〉是如何體現(xiàn)“我”的。這兩道探討題是整個教學活動的綱繩，兩道探究題的思考、討論、明確的過程，就是專題教學重點突出、難點突破的過程。在選修課的教學上，激發(fā)學生自主發(fā)現(xiàn)問題固然重要，教師主導設計的探究題也往往能收到綱舉目張的效果。
第三，主導性體現(xiàn)在對個性化語文活動的調(diào)控上。
不能否認，傳統(tǒng)的語文課堂缺少一點生機，而選修課則充滿個性。各種個性化的語文活動有效地調(diào)動了學生學習語文的積極性，同時也應當看到在教學實踐中“個性“帶來的種種煩惱。七嘴八舌，不知耳聽哪方；天馬行空，不知神游何處；旁逸斜出，早已離題萬里；淺嘗輒止，不作深入研究。此時教者當牢記主導者身份，宏觀調(diào)控，微觀糾偏。試看觀摩課上一個范例。如皋中學王學東老師上現(xiàn)代散文《我的一位國文老師》，在“亮點賞析”環(huán)節(jié)，當一位學生滔滔不絕地讀那些幽默風趣的語段并大有一讀到底之勢時，王老師溫和地請他談談自己最欣賞的地方。這個學生立刻挑了中間的一段朗讀出來。王老師這看似不經(jīng)意的一句提醒了學生，避免了面面俱到，控制了時間，也給其他學生留了發(fā)言機會。另一位同學在賞析語段時，連用了幾個“搞笑”，把臺上同學和臺下老師都“搞笑”了。王老師巧妙點撥，幫他解了“可意會不可言傳”之圍，從而讓課堂恢復了既活潑又嚴肅的狀態(tài)。在尊重學生的前提下，教師適時適度地調(diào)控課堂教學，是學生個性發(fā)揮的質(zhì)量保證，利于教學目標的有效達成。另外，像討論、交流這類活動，讓每個學生都真正動起來，就要健全評價機制，更好地驗收學生的活動成果了。
第四，主導性體現(xiàn)在對學生六種層級語文能力的培養(yǎng)上。
關于最新精選《美的歷程》讀后感范文
《美的歷程》這本書比較宏觀簡略的介紹了從遙遠的記不清歲月的時代開始一直到現(xiàn)在我們所熟知的社會中藝術(shù)的演變和意義。雖然宏觀簡略，但又不乏精辟和獨到。從我最概況的意識中我僅把這一脈絡初步分為三分，分別為圖騰，精神和詩詞文賦。從這三個大的抽象事物中細分為本書中原有的具象事物，即為遠古時期的圖騰。形式歌舞，青銅，先秦對的理性精神，楚漢的浪漫主義，魏晉風度，佛陀世榮，盛唐之音，唐文化，宋元山水意境，明清文藝思潮這些。本書作者李澤厚就以這個脈絡介紹了藝術(shù)之美。
曾經(jīng)，對于民間藝術(shù)中的剪紙很感興趣，從剪紙的內(nèi)容來看，有許多以蛇，雞，魚等動物為載體，這種形式藝術(shù)盡然可以追溯到遠古時期，在交叉重疊了各種階段的原始社會中，激烈戰(zhàn)爭和安定平和交錯不斷，其巫術(shù)禮儀，原始圖騰和其他符號都隨著時代的發(fā)展不斷變化。根據(jù)當時的生活環(huán)境和狀態(tài)，人類自身的生產(chǎn)和擴大在生產(chǎn)，繁衍子嗣的期望似乎就寄予在這些有很強的繁殖力的動物身上。雖然僅是一些根據(jù)的猜測。
對于青銅器上的紋飾，我也有著極大的興趣去了解。隨著階級的產(chǎn)生和等級制度的確立，青銅紋飾也隨之變化。從原始的質(zhì)樸天真到隨后的為了統(tǒng)治維護地位的權(quán)利的凌厲，這些轉(zhuǎn)變和衍化都是付諸與地位權(quán)利和力量。以兇猛的怪獸或動物為代表，象征著神秘，恐怖，突出恐懼，殘酷，兇殘，這是和當時混亂暴力的戰(zhàn)爭時代有關，在這些怪異形象為象征符號，指向了某種似乎超出了時間的權(quán)威神力的觀念。他們的美并不在于裝飾風味，更注重的是內(nèi)在的原始宗教的情感，觀念和理性，配上沉著，堅實，穩(wěn)定的器物造型，成功的反映了那個時代所要傾訴的精神。
整本書其實一直都是用歷史的文明與實踐相結(jié)合來敘述藝術(shù)的歷程，試求社會對文藝的影響的規(guī)律，尋求社會根源。
在中國的造型藝術(shù)來說，線的因素體現(xiàn)著中國民族的審美特征。不論是書法，水墨，還是建筑，線的藝術(shù)都恰好與情感有關。在書法中每一筆都彰顯著那個時代中國獨有的骨風精神，建筑亦是如此，方形，長方形的土木建筑與國外尖。高。直的那種聳立截然相反。簡單樸素的單體構(gòu)成了復雜嚴謹?shù)娜后w，權(quán)利永遠有個載體存在，像是飛檐，牌坊，祠堂，宮殿等。但始終，在中國，浪漫主義永遠也脫離不了古典理性的范疇。
在文學上，從先秦的理性精神到楚漢的浪漫主義到魏晉風度到盛唐之音，中唐文藝，宋元山水意境，明清思想，都在展現(xiàn)著社會問題的根源。
在《離騷》中，屈原用最浪漫炙熱的神話故事，展現(xiàn)的確是理性的覺醒。與楚辭相對應的是漢賦，用極力夸張的修辭手法描述奢華的生活，力圖展示融化在琳瑯滿目的對象化的世界。
盛唐之音表達的更是一種極樂思想，一種豐滿的，具有青春活力的熱情和想象，自由和快樂，滲透在盛唐文藝中。即使是享樂，頹廢，憂郁，悲傷，也仍然閃爍著青春，自由，和歡樂。這就是盛唐藝術(shù)。而在歷史的長河中，做到承上啟下作用的中唐，其實才是真正展開文藝的燦爛圖景。他展現(xiàn)的雖不如盛唐的雄豪剛健，光芒耀眼，卻是更為五顏六色，多姿多彩。
宋元明清的詩詞歌賦，繪畫雕刻，雜曲小說，同樣也是附和著整個社會的發(fā)展。宋元的山水意境，“有我之意”和“無我之意”，展示了那個時代人們所追求的精神世界。而明清時期的文藝，宋明畫本，擬話本和戲曲，版畫是明代中葉以來文藝的真正基礎。在明末發(fā)展到極致后，遭到了本不應有的挫折，上層浪漫主義則一變?yōu)楦袀奈膶W。代表作為《桃花扇》《長生殿》和《聊齋志異》。
正如序幕所說，從遠古圖騰的那個時代起，時代精神火花在這里凝凍，積淀下來，一唱三嘆，流連忘返。我們感受著，這樣一個匆匆流過的美的歷程。
關于最新精選《美的歷程》讀后感范文
《美的歷程》這本書，是我最喜歡的書之一，也是我求學時期最早接觸的一本專業(yè)美學的書，直到現(xiàn)在我依然愛不釋手。李澤厚先生用十幾萬字、十個章節(jié)帶領讀者進行了一次從遠古到明清的“美的歷程”，讓人印象深刻卻又回味無窮。李澤厚先生用一些異常簡潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋、鋪陳、思辨了這次美的歷程，雖然彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累，但是在開始閱讀這本書時，我是在并不深刻理解的情況之下，開始了這場匆匆的美學旅程。
追求美卻是每個人的本性。但是，什么是美？美是如何產(chǎn)生的？美的本質(zhì)是什么？我們中國美學的著眼點在哪里？等等，這些問題卻是一直以來人們不能很好解釋的。作者用自己獨特的視角，在遠古圖騰、青銅器亦或者是詩歌、小說中都發(fā)現(xiàn)了美，而這些是普通人并不曾發(fā)現(xiàn)或沒有注意的，這點給了讀者們新的視野。
例如書中提到的的“青銅饕餮紋”書中說，青銅饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風味，而在于這些怪異形象的雄健線條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種無限的、原始的、還不能用概念語言來表達的、原始宗教的情感、觀念和理想，配上了沉著、堅實、穩(wěn)定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進入文明時代所必須的血與火的野蠻年代。這種種兇狠殘暴的形象中，又仍然保持著某種真實的稚氣，從而使這種毫不掩飾的神秘獰厲，反而蕩漾出一種不可復現(xiàn)和不可企及的童年氣派的美麗。因此李澤厚說，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。而近年戰(zhàn)國中山王墓的大量銅器很標準，格外精巧，玉器也逐漸失去遠古時代的象征意義，而更多成為玩賞的對象，或賦予了倫理的含義。那祭祀禮器，盡管也有龍有鳳，卻不能令人起任何崇高之感……
所以，在青銅饕餮的最后一個段落，李澤厚說：“當青銅藝術(shù)只能作為表現(xiàn)高度工藝水平的藝術(shù)作品時，實際便已到達它的終結(jié)之處。戰(zhàn)國的青銅巧則巧矣，確乎可以眩人心目，但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較，則力量之薄厚、氣魄之大小，內(nèi)容之深淺，審美價值之高下，就判然有別。十分清楚，人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美，它們畢竟是那個‘如火烈烈’的社會時代青神的美的體現(xiàn)。它們才是青銅藝術(shù)的真正典范?！?/p>
在令人感到乏味的詩詞歌賦中，李澤厚先生也展示給了讀者一幅屬于詩詞歌賦特有的美圖。正如作者所說“漢代文藝反映了事功、行動，魏晉風度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，而以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的是世俗人情”，而我更感興趣的就是明清文藝的世俗人情?！斑@是又一個廣闊的對象世界，但已不是漢代藝術(shù)的自然征服，不是那古代蠻勇力量的凱旋，而完全是近代市井的生活散文，是一幅幅平淡無奇卻五花八門、多姿多彩的社會風習圖畫?！?/p>
我認為，看這本書，需要很多的積累，對古代的文學、雕塑、音樂、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無法領略這本書的精妙所在，但是即使所知不多，只要讀完這本書，也是一個知識儲備大大豐富的過程。
關于最新精選《美的歷程》讀后感范文
最近在熊貓書院看了李澤厚的《美的歷程》，很喜歡。馮友蘭說這是一部中國美學和美術(shù)史，中國文學史，哲學史，文化史。
全書分為10個PART，于是我用十段文字記下了每段最核心的部分。有句話說得好：“如果說藝術(shù)類的精簡書像果汁飲料，那么原著就像水果。喝完飲料，再啃啃水果，才知道這個水果真實的滋味?！?/p>
從遠古圖騰開始，龍蛇和鳳鳥是原始人的審美。演變到現(xiàn)在的幾何條紋，可能與當時的蛇圖騰有關。有“審美積淀”之說，人的審美觀因為有觀念的想象，因此美的形式積淀了社會內(nèi)容。
夏朝是野蠻而燦爛的青銅文化的開始，青銅在商朝達到了鼎盛時期，并表現(xiàn)出一種獰厲美。及至周朝和春秋戰(zhàn)國，褪去宗教色彩，變得精進或是墮落。
春秋時期百家爭鳴，是理性主義的思潮，儒道互補。戰(zhàn)國時期，北中國已被孔子理性化，而南中國依然彌漫在遠古的圖騰神話世界，屈原為代表。
漢代以漢賦與工藝品為代表，工藝品既有氣勢又古雅質(zhì)樸。
魏晉時期產(chǎn)生了真正思辯理性的純哲學，繪畫氣韻生動，書法飄逸絕倫。以曹丕為代表的“文的自覺”，將文章稱為“經(jīng)國之大事，不朽之偉業(yè)”。魏晉風度，不可不提的阮籍和陶潛。
南北朝是佛教狂迷的時代，石窟壁畫和雕塑，表達著尋求心靈的超脫，那是一個悲慘而非理性的時代。及至唐朝，才變成樂觀的態(tài)度。
盛唐的青春氣息以唐詩為代表。李白詩，張旭和懷素的狂草，是“沖破陳規(guī)，無拘無束”的代表。而杜甫詩，韓愈文，顏真卿的楷書，是“嚴正規(guī)范，深沉厚重”的代表。
中晚唐亦有優(yōu)秀的詩人，柳宗元，劉禹錫，白居易，李商隱。中晚唐的美學風格，瀟灑風流中帶有傷感憂郁。到宋朝，風格變得沖淡含蓄。
宋朝是中國古代最文藝的時期，興山水畫，北宋風格曠遠，乃無我之境；南宋講求細節(jié)和詩意，乃有我之境。到元代，文人畫正式確立，畫上題詩，突出文學趣味。也為有我之境。
傳統(tǒng)典籍中的千古美文和警句范文涵蓋的內(nèi)容豐富多彩，我們無法讓學生廣泛涉獵，而應根據(jù)教育目標的指向性有針對性、有計劃地精選內(nèi)容。要進行日常生活道德教育，應選擇具有實用的立身處世的道理、倫理道德的教化、人格培養(yǎng)的要求的經(jīng)典，如選擇《三字經(jīng)》、《弟子規(guī)》、《千字文》、《大學》、《論語》、《增廣賢文》中的有關章節(jié)以及包含中華傳統(tǒng)美德的詩詞歌賦，把原文、譯注都印發(fā)給學生，讓學生在誦讀中學習、理解、自省。以目標指向明確的經(jīng)典及詩賦發(fā)揮道德教化作用，避免了空洞的說教，激活了學生自主發(fā)展意識，是教育過程順利進行的基礎。
二、以途徑的多元化營造教育氛圍是關鍵
以誦讀夯實道德基礎。我校把“經(jīng)典詩文誦讀”列為校本課程開設，組織語文教師精心采擷包含唐詩、宋詞、漢賦在內(nèi)的國學經(jīng)典。遵循“從易到難、從少到多、循序漸進、以點帶面”的原則，根據(jù)學生年齡特征和認知特點，分年段落實《小學生心背古詩80首》；分年級誦讀《三字經(jīng)》、《弟子規(guī)》、《大學》、《千字文》、《論語》、《增廣賢文》。同時注重古詩的趣味性和審美性，兼顧系統(tǒng)性，以主題的方式編輯如四季篇、言志篇、勸學篇、送別篇、感恩篇等。
以優(yōu)秀傳統(tǒng)文化環(huán)境陶冶情操。我校提出“蒙以育德”的理念，創(chuàng)建德育特色。如在在草坪上安放古樸的文化石，上勒勵志勸學名言“崇德尚學”、“學無止境”；走廊張貼優(yōu)秀中華經(jīng)典古詩文中的名言警句；墻上懸掛“誦讀文化經(jīng)典，弘揚傳統(tǒng)文化”、“人人愛讀書、好讀書、讀好書；個個學做人、樂幫人、做好人”等催人奮進的條幅，與“講讓型仁，博學尚行”的校訓、“大學家風，德業(yè)日新”的校風、“格物致知，求新善思”的學風大幅標語相輝映。
以豐富的活動內(nèi)容激發(fā)道德情感?！靶问蕉鄻印笔菍π@文化建設的要求，由于學生的的個體差異，只有活動的形式、層次、規(guī)模的多樣化，才能最大程度地滿足學生精神發(fā)展的需要。因而我們必須努力挖掘資源，創(chuàng)新活動形式，豐富活動內(nèi)容，才能激發(fā)學生的道德情感，讓國學在教育活動中真正發(fā)揮其積極作用。
創(chuàng)編古詩韻律操。我校自編自創(chuàng)的國學古詩操，語文教師和音樂教師聯(lián)手集經(jīng)典詩文、音樂舞蹈之大成，融親情、友情、愛國情于經(jīng)典詩文誦讀中，運用頂真手法把古詩詞串聯(lián)起來，配上古典音樂和舞蹈動作，演繹古詩與古詩新唱。學生念起來順口，聽起來悅耳，既合乎兒童的興趣，又容易記憶，學生做起古詩韻律操來特別有韻味和美感。
誦讀與藝術(shù)教育并舉。寓教于樂的活動是進行詩文誦讀的良好途徑。如我校把誦讀與書法、繪畫、表演等融為一體，作為校園文化藝術(shù)教育的一個載體，讓愛好繪畫的學生把熟讀成誦的詩文根據(jù)自己的理解繪成題詩圖并進行展示。對一些適合表演的詩文則改編成詩文劇進行表演，極大地激發(fā)起了學生學習經(jīng)典詩文的熱情。
