發(fā)布時間：2023-07-14 16:34:46
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的對聲樂課的建議樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
關(guān)鍵詞：職業(yè)院校，聲樂專業(yè)課，途徑
中國分類號：G617.13
職業(yè)院校的聲樂專業(yè)每年為社會培養(yǎng)出了大量的聲樂人才，但是通過對這些聲樂從業(yè)者的現(xiàn)狀進(jìn)行分析調(diào)查我們發(fā)現(xiàn)，很多聲樂專業(yè)的學(xué)生專業(yè)理論功底不夠扎實，?？票硌菟讲粔虻轿?，不能夠完全為社會所接受并且適應(yīng)社會的發(fā)展需要。我們根據(jù)大專職業(yè)院校聲樂教學(xué)中存在的問題提出了如好上好聲樂專業(yè)課的一些建議。
一、職業(yè)院校聲樂專業(yè)課程中存在的問題
1.學(xué)生聲樂基礎(chǔ)不一，造成老師課程進(jìn)行困難。聲樂基礎(chǔ)是學(xué)生繼續(xù)進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)和發(fā)展的關(guān)鍵，通過我們對很多職業(yè)院校的學(xué)生進(jìn)行調(diào)查發(fā)現(xiàn)，很多學(xué)生之前沒有或者是只有很少的聲樂基礎(chǔ)，只有少部分學(xué)生受過專業(yè)的聲樂訓(xùn)練，學(xué)生基礎(chǔ)水平的不一造成了老師課程進(jìn)行的困難。很多學(xué)生是出于就業(yè)的考慮選擇進(jìn)入職業(yè)院校學(xué)習(xí)聲樂課程的，這類的學(xué)生一般聲樂基礎(chǔ)較差，不能夠跟上正常上課的節(jié)奏。有的學(xué)生是將聲樂作為特長、并且有從事聲樂專業(yè)的打算，而自身文化基礎(chǔ)又不好所以才進(jìn)入職業(yè)院校學(xué)習(xí)聲樂的，這類的學(xué)生有一定的聲樂基礎(chǔ)，能夠在教師的指導(dǎo)下快速獲得能力的快速提升。這就造成了教師授課過程中的困難，需要不斷地照顧基礎(chǔ)不好的學(xué)生，不斷地放慢進(jìn)度進(jìn)度進(jìn)行聲樂基礎(chǔ)的講解和訓(xùn)練，造成了整個課堂推進(jìn)困難，效率低下。同時，課堂內(nèi)容又需要不斷地兼顧基礎(chǔ)好的學(xué)生，使其能夠在課堂中獲得自身能力的進(jìn)一步提高，給教師的統(tǒng)一授課造成了很大的困難。 [1]
2.聲樂教學(xué)過程中只重視聲樂技巧的訓(xùn)練，人文知識缺乏。無疑，聲樂技巧是學(xué)生掌握聲樂基礎(chǔ)，發(fā)展聲樂水平的重要道路。但是，聲樂本身是一門藝術(shù)，在聲樂教學(xué)中如果只注重技巧的練習(xí)，很容易將學(xué)生塑造成為粗俗淺薄的歌唱者，而非擁有深厚人文功底的歌唱家乃至歌唱藝術(shù)家。我們通過對職業(yè)院校聲樂專業(yè)課程的調(diào)查以及聲樂專業(yè)的培養(yǎng)出來的學(xué)生進(jìn)行跟蹤調(diào)查發(fā)現(xiàn)，很多學(xué)生關(guān)于藝術(shù)的理論功底缺乏，人文素養(yǎng)不夠，導(dǎo)致在具體的藝術(shù)和情感的表達(dá)過程中不夠形象、豐滿和深刻，使得學(xué)生的職業(yè)發(fā)展受到限制。造成這種局面的原因在于，很多教師在進(jìn)行聲樂教學(xué)過程中急于求成，急于讓學(xué)生掌握歌唱技巧、急于讓學(xué)生積累學(xué)習(xí)經(jīng)驗等，因而在具體的聲樂教學(xué)過程中很少向?qū)W生講解聲樂背后的人文知識，讓學(xué)生感受聲樂背后的豐富細(xì)膩的情感等，造成了學(xué)生人文素養(yǎng)的缺乏。
3.聲樂教學(xué)的職業(yè)性不強(qiáng)。作為高職院校，聲樂教學(xué)應(yīng)該注重學(xué)生職業(yè)技能點培養(yǎng)，使得學(xué)生們能夠在日后的求職過程中憑借著豐富的職業(yè)技能取得求職戰(zhàn)役的勝利。但是很多教師在聲樂教學(xué)的過程中沒有按照社會對于聲樂人才的要求進(jìn)行培養(yǎng)，導(dǎo)致學(xué)生的職業(yè)技能不強(qiáng)，競爭力弱。
二、上好職業(yè)院校聲樂專業(yè)課的方法
1.對學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)進(jìn)行基礎(chǔ)測評，按照學(xué)生的能力將學(xué)生分為不同的班級。在入學(xué)之后對學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)進(jìn)行測評，包括學(xué)生的聲音條件、聲樂基礎(chǔ)對于聲樂的興趣等，并且制作詳細(xì)的測評表格，根據(jù)表格中呈現(xiàn)出來的學(xué)生的基本情況來對學(xué)生進(jìn)行分班，并且有針對性的進(jìn)行培養(yǎng)。[2]對于適合唱高音的學(xué)生就努力地將其往高音歌唱家的方向進(jìn)行培養(yǎng)，對于適合唱抒情歌曲的就引導(dǎo)學(xué)生多做抒情歌曲的訓(xùn)練，對學(xué)生因材施教，能夠促使學(xué)生的能力得到最大限度的發(fā)揮，也能夠使教師的教學(xué)收到事半功倍的效果。
2.在聲樂專業(yè)課程中引導(dǎo)學(xué)生使用科學(xué)的方法進(jìn)行訓(xùn)練。職業(yè)院校的學(xué)生總是充滿帶來激情和想象力，而且剛進(jìn)入職業(yè)院校使得他們對原本陌生的情況開辟了一片新的天地，所以很多學(xué)生不顧自身的先天條件和基礎(chǔ)積累，急于模仿偶像的經(jīng)典曲目，這樣的盲目模仿不僅在學(xué)習(xí)的過程中造成了事倍功半的效果，而且還很容易對自己造成傷害。我們在聲樂專業(yè)課程中對學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練，就是要指導(dǎo)學(xué)生按照科學(xué)的方法循序漸進(jìn)地進(jìn)行訓(xùn)練，避免過度用嗓造成的傷害。同時要引導(dǎo)學(xué)生將自身的優(yōu)勢、社會的需要與自己的興趣結(jié)合起來，在三者之間找到一個平衡點，促使三者的共同發(fā)展。
3.按照社會的需求以及學(xué)生自身的發(fā)展需要對學(xué)生進(jìn)行拓展課程培訓(xùn)，提升學(xué)生對于聲樂相關(guān)知識的掌握能力、創(chuàng)新能力以及實用能力。我們在高職院校培養(yǎng)聲樂人才，就是需要通過對學(xué)生進(jìn)行相關(guān)聲樂知識的培訓(xùn)使其能夠迅速適應(yīng)崗位的需要并且能夠在崗位中有良好的表現(xiàn)。所以我們應(yīng)該根據(jù)社會的發(fā)展開設(shè)如聲樂經(jīng)濟(jì)學(xué)、聲樂策劃學(xué)等課程，拓寬學(xué)生的就業(yè)渠道，提升學(xué)生的綜合能力。讓學(xué)生在此基礎(chǔ)上不斷地進(jìn)行創(chuàng)新和應(yīng)用，獲得綜合素質(zhì)的全面提高。
4.充分把握社會需要對學(xué)生進(jìn)行職業(yè)培養(yǎng)。職業(yè)院校對于學(xué)生進(jìn)行培養(yǎng)的目的就是通過職業(yè)技能的培訓(xùn)使得學(xué)生能夠適應(yīng)社會和崗位的需要，在職業(yè)競爭中取得優(yōu)勢。通過我們的調(diào)查了解，聲樂這一專業(yè)的社會崗位對其專業(yè)人才的需要主要包括以下幾個方面：扎實的歌唱功底、深厚的理論基礎(chǔ)、豐富的舞臺經(jīng)驗、靈活的處理事情的能力。所以我們對于聲樂專業(yè)的學(xué)生培養(yǎng)需要從這幾方面做起，歌唱功底以及理論基礎(chǔ)等都能夠在一般的聲樂教學(xué)過程中獲得，而豐富的舞臺經(jīng)驗和靈活處理事情的能力則需要教師的根據(jù)社會需要，有針對性的進(jìn)行培養(yǎng)。尋找和制造各種機(jī)會讓學(xué)生進(jìn)行表演，積累舞臺經(jīng)驗。[3]小到班級內(nèi)部、學(xué)校內(nèi)部的歌唱比賽，大到省級、國家級的各種比賽，只要有機(jī)會，就鼓勵學(xué)生去參加，并在比賽之后積極總結(jié)經(jīng)驗教訓(xùn)，促使學(xué)生不斷成長。
三、結(jié)語
綜上所述，我們現(xiàn)階段職業(yè)院校的聲樂專業(yè)教學(xué)過程中存在著一些問題，導(dǎo)致一些老師上不好職業(yè)院校的聲樂專業(yè)課。我們通過對聲樂教學(xué)過程中存在的問題進(jìn)行分析，提出了一些改革職業(yè)院校聲樂專業(yè)教學(xué)的方法，使得學(xué)生在課程進(jìn)行當(dāng)中能夠順利掌握職業(yè)所要求的各項技能，能夠順利成長為社會需要的聲樂人才。
參考文獻(xiàn)：
[1] 楊立崗.論職業(yè)院校聲樂教學(xué)中應(yīng)注意的幾個問題[J].黃河之聲，（5）
對于音樂特長班學(xué)習(xí)聲樂的同學(xué)來說，總是希望在學(xué)習(xí)聲樂的過程中，學(xué)到正確的歌唱方法，讓自己獲得自然、圓潤、優(yōu)美而富有感情的聲音，從而順利地通過高考的專業(yè)面試。但是就目前各校音樂特長班同學(xué)現(xiàn)有的歌唱狀態(tài)看，能達(dá)到這一要求的可以說很少。很多同學(xué)對于正確的歌唱方法還很模糊，對于自己在歌唱中所暴露的問題如過壓過擠、歌唱位置低、聲音虛、聲區(qū)不統(tǒng)一等常顯得無所察覺或不知所措。而且許多同學(xué)在學(xué)習(xí)聲樂過程中過于追求音高和共鳴，急于求成，常常忽略了歌唱基本功的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)聲樂往往走到了一些誤區(qū)，最終導(dǎo)致了歌唱器官的損害。
高中音樂特長班聲樂教學(xué)存在如此令人擔(dān)憂的現(xiàn)象，我們基層聲樂教育工作者責(zé)無旁貸。作為一名有著多年聲樂教齡的我，由于長期從事高中音樂特長班聲樂課教學(xué)，對于上述現(xiàn)象的產(chǎn)生深有體會?，F(xiàn)對產(chǎn)生上述問題的原因做一些剖析和探討，以供同行們參考。
一、各校音樂特長班聲樂課時設(shè)置普遍較少
目前各校音樂特長班的專業(yè)課采取學(xué)生到校外補(bǔ)課或?qū)W校自己設(shè)置專業(yè)課的形式，在這我們只探討學(xué)校設(shè)置專業(yè)課的模式。因師資力量的缺乏和文化課教學(xué)任務(wù)重，音樂特長班的聲樂課教學(xué)是采取“大班教學(xué)”的教學(xué)模式，每班20至40人左右，一周二到四節(jié)集體課，每課時45分鐘。每個專業(yè)班一個月接受聲樂訓(xùn)練的時間如果以小時計算最多12小時，一個學(xué)期以四個月來算，一個特長班接受聲樂訓(xùn)練的總學(xué)時也不過48小時，從這里我們就可以看出，即使學(xué)生不請假、不生病、保持良好的學(xué)習(xí)狀態(tài)，一個學(xué)期中最多也只能接受48小時的聲樂訓(xùn)練，而且還是集體課。想想看，要在這樣短的時間內(nèi)學(xué)好專業(yè)知識，的確是一件很困難的事情。由此可見，現(xiàn)在各校聲樂授課時數(shù)是多么急切地需要改進(jìn)！
二、單一的“大班教學(xué)”模式有待突破
各校音樂特長班的聲樂課普遍采取“大班教學(xué)”模式?！按蟀嘟虒W(xué)”的優(yōu)點是可以利用有限的教師資源，充分調(diào)動老師的積極性。授課教師在課堂內(nèi)可以最大化解決學(xué)生演唱中存在的共性問題和必須集體掌握的知識，學(xué)生也可在聲樂訓(xùn)練中相互借鑒，取長補(bǔ)短。但是，“大班教學(xué)”有一個很明顯的弊端：學(xué)生只能接受“蜻蜓點水”式的教學(xué)。因為上課的人數(shù)一多，聲樂教師只能指導(dǎo)學(xué)生在課堂上表現(xiàn)出來的共性的、較為集中的歌唱問題，對于個體學(xué)生的個性問題卻沒時間一一檢查和改正，這樣一來難免有學(xué)生整節(jié)課都得不到老師的檢查和評價，造成學(xué)生隔周才能得到老師的教導(dǎo)，從而間接縮短了學(xué)生原本就很少的聲樂訓(xùn)練課時。而每一堂課中確保每一位學(xué)生都能得到老師的指導(dǎo)卻是上好聲樂課的關(guān)鍵，因為到高三參加專業(yè)面試的是學(xué)生個人而不是一個班集體。由此可見，“大班教學(xué)”并非絕對地適合學(xué)生的聲樂課。
三、聲樂教師教學(xué)水平普遍有待提高
現(xiàn)有的聲樂教師都以“口傳心授”這種方法來給學(xué)生傳授歌唱技能和知識。這種方式的最大優(yōu)點是直觀性強(qiáng)，學(xué)生易于模仿，可以直接讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中少走許多彎路而獲得知識。但是“口傳心授”有一個至關(guān)重要的先決條件，那就是“口傳心授”者也就是我們聲樂教師必須要有豐富的教學(xué)經(jīng)驗、扎實的演唱知識和技能，這樣才能保證我們學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂過程中的科學(xué)性，從而使我們學(xué)生的發(fā)聲器官在正確方法的指導(dǎo)下機(jī)能得到提高而不是損害。從目前各校實際情況看，特長班的聲樂教師一般都是師范院校音樂系畢業(yè)，大學(xué)期間不一定都主修聲樂，演唱能力和教學(xué)經(jīng)驗參差不齊，教師總體較年輕化。并且由此產(chǎn)生的問題也已經(jīng)在各校出現(xiàn)：一旦輔導(dǎo)老師的演唱能力和教學(xué)經(jīng)驗較弱，他所輔導(dǎo)的學(xué)生演唱水平就相對低些，結(jié)果必然是學(xué)生在高考專業(yè)面試中成績不理想。反之，一旦輔導(dǎo)老師的演唱能力和教學(xué)經(jīng)驗較強(qiáng)，他所輔導(dǎo)的學(xué)生演唱水平總是更高，高考專業(yè)面試通過率和面試成績必然更好，但也會造成學(xué)生都想跟好老師學(xué)，導(dǎo)致能力強(qiáng)的老師超負(fù)荷工作的局面，讓原本就有限的師資力量沒有得到最大化的發(fā)揮。聲樂是一門復(fù)雜、內(nèi)在的藝術(shù)，它不像器樂那樣具有很強(qiáng)的外在性。由于歌唱時發(fā)聲器官的一系列活動情況和狀態(tài)是沒辦法僅用眼睛來觀察清楚的，它只能由一些外在的手段如用耳朵聽音響效果、用手來感覺身體用力和呼吸情況、用眼來觀察歌唱的外在狀態(tài)等來檢查歌唱時的方法是否正確。而且這種外在的檢查手段只有在具有豐富教學(xué)經(jīng)驗和歌唱技巧的老師的指導(dǎo)下才能完成。再者，人的聲帶是非?！皨赡邸钡臇|西，它不像樂器的某些零件一樣，壞了可以重新安裝和修理。一旦損害以后就幾乎沒有挽回的地步了。這種結(jié)果是我們老師和學(xué)習(xí)聲樂的同學(xué)最不希望發(fā)生的。由此可見，“口傳心授”雖然有許多優(yōu)點，但也有一定的條件。
從各校音樂特長班同學(xué)的入學(xué)條件來看，大部分學(xué)生都是因為文化課成績不理想而選擇通過藝術(shù)高考來實現(xiàn)大學(xué)夢想，他們專業(yè)基礎(chǔ)幾乎為零，除了會唱一些通俗歌曲外，樂理知識和演奏技能基本不會。只有個別有一定的專業(yè)基礎(chǔ)。這就給我們音樂老師出了一個很大的難題：學(xué)生畢業(yè)后參加專業(yè)面試，大部分只能以聲樂為考試主項，如果以器樂為主項，首輪初試就會被淘汰。因為以器樂為專業(yè)面試主項的考生，演奏水平都很高，一般都是從小開始練習(xí)器樂，即我們所說的“童子功”。由此可見，要想各校音樂特長班學(xué)生高考面試取得好成績，只有從提高各校聲樂教學(xué)水平著手了。
既然聲樂課對各校音樂特長班同學(xué)如此重要，而現(xiàn)行聲樂課教學(xué)模式又有很多弊端，那么聲樂教學(xué)模式的改進(jìn)就勢在必行。作為音樂教研組組長，我通過多年的教學(xué)，探索了一些解決聲樂教學(xué)弊端的方法，現(xiàn)將其總結(jié)如下，以供同行參考和指正。
一、增加各校音樂特長班聲樂課時
此建議是針對各校音樂特長班學(xué)生每周接受聲樂訓(xùn)練課時太少而提出的（因為聲樂是各校音樂特長班學(xué)生參加專業(yè)面試的主要得分項）。我們知道，要學(xué)好知識，充沛的學(xué)習(xí)時間是保證。學(xué)習(xí)聲樂量變是質(zhì)變的重要前提，只有增加學(xué)生聲樂訓(xùn)練課時，學(xué)生才有可能在老師的指導(dǎo)下及時糾正歌唱時所存在的問題，從而獲得正確的歌唱方法，為將來順利通過專業(yè)面試并取得高分打下扎實的專業(yè)基礎(chǔ)。當(dāng)然此建議的前提是各校的聲樂師資力量必須雄厚。
二、聲樂課實行“集體課”和“小組課”相結(jié)合的教學(xué)模式
根據(jù)聲樂課的特點，聲樂課采取“小班制教學(xué)”和“一對一教學(xué)”是最有效的教學(xué)模式。從目前各校聲樂師資來看，實行“一對一教學(xué)”是不可行的，一是各校師資不夠，二是高中不等同于高等音樂院校，兩者培養(yǎng)學(xué)生的目標(biāo)有著本質(zhì)的區(qū)別。但是如果聲樂課只上“集體課”，教學(xué)效果又不理想，如何解決此問題，經(jīng)過幾年的實踐，我采用“集體課”和“小組課”科學(xué)交叉的靈活教學(xué)模式，取得了“事半功倍”的效果。以一個人數(shù)為30人的音樂特長班為例，全班集中一起上聲樂課人數(shù)就太多，效果肯定不好。把它分為兩個班，每班15人，在同一個上課時間由兩位專業(yè)老師在不同地點上課，就可以達(dá)到“小班制教學(xué)”的效果。演唱共性問題采用“集體課”，演唱個性問題采用“小組課”；低年級學(xué)生多用“集體課”，高年級學(xué)生多用“小組課”；“小組課”以唱法相同，音域相近，性別相同的學(xué)生安排在一起為宜。這樣在不增加師資和課時的情況下，可充分利用合理、靈活的教學(xué)模式來解決長期存在的問題，既不影響學(xué)生文化課的學(xué)習(xí)，又可充分發(fā)揮全校音樂老師的積極性，一舉兩得。
（三）積極為特長班聲樂教師創(chuàng)造提升專業(yè)能力的平臺
聲樂教師隊伍的不專業(yè)和年輕化，必然導(dǎo)致聲樂教學(xué)的不成熟性。所以提高專業(yè)老師自身的專業(yè)能力是提高聲樂教學(xué)質(zhì)量的最根本方法。如果一個聲樂教師不了解又不能掌握發(fā)聲規(guī)律，只局限在讓人模仿自己歌唱，用缺乏科學(xué)根據(jù)的方法進(jìn)行教學(xué)，我相信這種教學(xué)是不成功甚至是有害的。有位著名的聲樂教育家說過：“合格的教師必須具有敏銳的理解力和判斷力，以能察覺學(xué)生的優(yōu)缺點，他必須為學(xué)生的利益而充分熟悉聲樂的科學(xué)性，而不是僅僅為了夸耀那些膚淺的學(xué)說或為了商業(yè)性的目的擺出浮夸的架勢”。當(dāng)然話說回來并不是要求我們特長班聲樂教師個個都是歌唱家，但有一點確是肯定的，那就是都必須是正確的歌唱者，這樣才能以科學(xué)的方法指導(dǎo)學(xué)生，使學(xué)生學(xué)到正確的歌唱知識和技能，從而培養(yǎng)出合格的聲樂人才。作為一名聲樂教師和演唱者，我深深知道不斷提升自我的重要性。而且本人在聲樂教學(xué)過程中，越來越覺得自身的專業(yè)知識不夠用，因此從特長班長遠(yuǎn)發(fā)展和科學(xué)育人的角度出發(fā)，真切希望學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)能采取一些實際的舉措，定期派遣音樂老師到專業(yè)音樂院校繼續(xù)深造，努力為音樂教師創(chuàng)造提升專業(yè)能力的平臺。
當(dāng)然，每一種教學(xué)模式都是由老師的教和學(xué)生的學(xué)組成的，這兩個部分對于聲樂課來說，前者是主導(dǎo)，后者是主體。這也就意味著良好的教還需要學(xué)生良好的學(xué)。我相信隨著普通中學(xué)音樂教師聲樂教學(xué)水平的逐步提高和學(xué)生學(xué)習(xí)方法的不斷改進(jìn)，音樂特長班聲樂課的教與學(xué)定能呈現(xiàn)一片春意盎然的新氣象！
關(guān)鍵詞：學(xué)前教育；聲樂集體課；中職學(xué)生
隨著近幾年國家教育部對學(xué)前教育的重視，許多農(nóng)村地區(qū)也開辦了幼兒園，于是學(xué)前教育專業(yè)成為較為熱門的一門專業(yè)，聲樂集體課就是許多中高職院校在學(xué)前教育專業(yè)下設(shè)立的，主要注重幼師聲樂素養(yǎng)的培養(yǎng)，對中職院校來說，在專業(yè)學(xué)習(xí)人數(shù)不斷增多，師資力量緊缺的現(xiàn)狀下，聲樂集體課的設(shè)立是有助于中高職院校學(xué)前教育人才的培養(yǎng)。
一、聲樂集體課概述
在我國擴(kuò)招的國家政策下，開辦了許多中職院校，這些中職院校以培養(yǎng)能夠參與工作第一線的職業(yè)人才為目標(biāo)，在學(xué)前教育越來越被重視的前景下，這些中職院校也開設(shè)了學(xué)前教育專業(yè)，但是，由于報考學(xué)前教育專業(yè)的人口較多，能夠教授的老師又出現(xiàn)短缺，在這種現(xiàn)狀下，學(xué)前教育中原本一對一聲樂教學(xué)不能實現(xiàn)，因此，出現(xiàn)了一對多這種集體聲樂課程，在課程中通過老師對樂理知識的講授提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)，加強(qiáng)學(xué)前教育的人才培養(yǎng)，在以一對多集體授課為主的聲樂課程中，也要求老師根據(jù)特殊情況穿插一對一、分組課等多種形式。
二、中職院校開設(shè)聲樂集體課的重要性
在學(xué)前教育的專業(yè)中，聲樂課程的設(shè)置是很重要的，學(xué)前教育培養(yǎng)出的幼兒教師要面對的是具有活潑好動、喜歡玩耍的幼兒，對他們而言，聲樂教育能夠很好的培養(yǎng)幼兒的音樂素養(yǎng)，也能夠讓他們集中注意力，體會，但是面對學(xué)前教育中師資力量短缺和學(xué)生不斷增加的矛盾現(xiàn)象，在中職院校開設(shè)聲樂集體課是極為有必要的，這種重要性體現(xiàn)在以下幾個方面。
中職院校作為培養(yǎng)具有職業(yè)技能和素養(yǎng)的教育機(jī)構(gòu)，它所培養(yǎng)出的人才要直接進(jìn)入社會，走上工作崗位，而聲樂作為我們生活和新課程素質(zhì)教育中必不可少的一部分，它對教師人才的培養(yǎng)有很大幫助，聲樂集體課要求對培養(yǎng)出的聲樂人才要具備兩種能力，一是對于聲樂要具有演唱的能力，二是要在聲樂基礎(chǔ)知識進(jìn)行了解的基礎(chǔ)上具備為別人講解的能力，并且能夠進(jìn)行音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。
2、有利于學(xué)生對聲樂基礎(chǔ)知識的把握
聲樂集體課能夠?qū)θ繉W(xué)生進(jìn)行基礎(chǔ)知識的講解，在中職院校的學(xué)生大多是中學(xué)畢業(yè)后就進(jìn)入中職院校的，他們沒有進(jìn)行過高中教育，因此相對來說，他們的基礎(chǔ)能力水平較弱，在之前他們也沒有對聲樂進(jìn)行過深入系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，他們作為初學(xué)者，聲樂知識對他們來說相對比較陌生，面對這種情況，學(xué)?？梢酝ㄟ^集體課程的設(shè)立，讓老師利用各種新媒體和課堂教育進(jìn)行有關(guān)聲樂的基礎(chǔ)知識教育，這種對基礎(chǔ)知識的教育也有利于學(xué)生在后期的聲樂專業(yè)學(xué)習(xí)和應(yīng)用。
3、有利于相關(guān)教學(xué)進(jìn)度的完成
聲樂集體課的設(shè)立是以一對多的講授方式進(jìn)行實施的，通過對教師教學(xué)工作的安排和教學(xué)任務(wù)的設(shè)立，聲樂集體課能夠在增加講解知識內(nèi)容的基礎(chǔ)上合理的安排學(xué)生學(xué)習(xí)時間，聲樂專業(yè)的學(xué)生在中職院校進(jìn)行學(xué)習(xí)的時間總體來說較短，集體課的開設(shè)就能夠幫助學(xué)生在有限的時間力增加學(xué)習(xí)的內(nèi)容、增強(qiáng)學(xué)習(xí)效率，也有利于專業(yè)知識中相關(guān)教學(xué)進(jìn)度的完成。
4、有利于提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣
聲樂學(xué)習(xí)本身就是一種實踐能力的學(xué)習(xí)，聲樂本身也具有愉悅性和樂趣性，許多學(xué)生都對其具有濃厚的興趣，在聲樂集體課的教學(xué)過程中，老師可以發(fā)現(xiàn)很多天生具有好嗓音、好樂感的學(xué)生，老師根據(jù)他們不同特征進(jìn)行不同指導(dǎo)，讓他們發(fā)揮特長，讓學(xué)生在集體課上放松心情、鍛煉膽量進(jìn)行表演，通過聲樂集體課程的充分利用能夠在一定程度上提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，減少對樂理知識枯燥感的體驗。
5、有利于加快相關(guān)師資力量培養(yǎng)
中職院校培養(yǎng)出的人才會直接進(jìn)入崗位，通過聲樂集體課的開設(shè)，通過理、樂、曲、譜、舞蹈等不同內(nèi)容的集體授課，讓學(xué)生在整體上對聲樂有整體理解和宏觀把握，在我國經(jīng)濟(jì)水平不斷提高、對教育不斷關(guān)注重視、人民生活質(zhì)量不斷提高的社會背景下，社會上對聲樂有關(guān)的藝術(shù)人才產(chǎn)生了很大需求，在中職院校開設(shè)聲樂集體課能夠加快有關(guān)藝術(shù)人才及教師的培養(yǎng)，緩解社會壓力，提高與聲樂有關(guān)師資力量的培養(yǎng)。
三、如何給中職學(xué)生上好聲樂集體課
針對上述所說的中職院校開設(shè)聲樂集體課的重要性，中職學(xué)院及老師應(yīng)該怎樣做使聲樂集體課的作用發(fā)揮到最大，如何在最大效率上給中職學(xué)生進(jìn)行聲樂課程的教學(xué)，使學(xué)生在熱愛的興趣基礎(chǔ)上增強(qiáng)學(xué)習(xí)效率是每個中職院校應(yīng)該考慮的問題，本文就這些問題做提出建議。
1、要依據(jù)學(xué)生特點注重選曲
中職院校一般對學(xué)生設(shè)立的是三年制的課程，面對聲樂不同專業(yè)的學(xué)生，老師應(yīng)該學(xué)會在教授中按學(xué)生特點選擇難易程度不同的樂曲進(jìn)行講授，例如面對中職院校中幼師教育專業(yè)的學(xué)生，他們在畢業(yè)后就會走上幼師崗位，面對的是年齡小的幼兒，針對這一專業(yè)，老師在教授過程中選擇的樂曲應(yīng)以兒歌為主，教授他們一些簡單、歡快、節(jié)奏性強(qiáng)的樂曲。
2、要端正學(xué)生態(tài)度提高興趣
學(xué)生在對聲樂集體課的學(xué)習(xí)過程中端正自己的學(xué)習(xí)態(tài)度，明白課程的學(xué)習(xí)主要是應(yīng)用于實踐工作，在老師的指導(dǎo)下應(yīng)對樂理知識的學(xué)習(xí)有正確的認(rèn)識態(tài)度，教師也應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，通過不同形式的教學(xué)活動，用興趣提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力，根據(jù)學(xué)生的實際水平讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中了解不同樂曲表達(dá)的感情和呈現(xiàn)出的風(fēng)土人情，讓學(xué)生對所學(xué)內(nèi)容從心底產(chǎn)生興趣。
3、要進(jìn)行正確講授提升效率
聲樂的學(xué)習(xí)不同于其他課程的學(xué)習(xí)，面對中職院校的學(xué)生，老師要對他們提供正確的音樂知識和發(fā)音方式，最先讓學(xué)生對樂曲知識有對錯的辨別認(rèn)識，通過基礎(chǔ)能力培養(yǎng)上的模仿提高學(xué)習(xí)效果，中職院校的學(xué)生學(xué)習(xí)能力普遍較弱，對學(xué)習(xí)的認(rèn)識態(tài)度也不夠準(zhǔn)確，老師也應(yīng)通過集體教學(xué)外對個別人進(jìn)行適時的單獨(dú)指導(dǎo)，轉(zhuǎn)變學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度，提高教學(xué)效率。
4、要合理評價注重討論反饋
聲樂知識作為一門技術(shù)課程，對學(xué)生學(xué)習(xí)情況的評價老師要進(jìn)行多種方式的考察，注重實踐能力的考察，以便于學(xué)生在以后的職業(yè)崗位中真正發(fā)揮所學(xué)內(nèi)容，在課堂教學(xué)中，也要及時關(guān)注學(xué)生的反應(yīng)，對學(xué)生每一階段的把握進(jìn)行及時討論，并利用集體課堂進(jìn)行討論，加以鼓勵，讓學(xué)生在集體的環(huán)境中能夠增加興趣，對老師反饋的內(nèi)容做出反應(yīng)，從而提高自己的學(xué)習(xí)水平。
結(jié)語
總而言之，在中職院校聲樂集體課的開課講授中，教師作為教授和參與的主體，要根據(jù)學(xué)生在難易度適中的選曲基礎(chǔ)上培養(yǎng)學(xué)生對專業(yè)學(xué)習(xí)的興趣，也要正確的對概念進(jìn)行講解，并對學(xué)生的反應(yīng)做出及時評價，在這幾種原則的相互結(jié)合作用下，以少的師資力量達(dá)到最大化的學(xué)生聲樂素質(zhì)培養(yǎng)，為我國幼師隊伍培養(yǎng)優(yōu)秀的具有聲樂素質(zhì)的人才。
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【關(guān)鍵詞】舞臺實踐；高師音樂教育；對策
一、舞臺實踐課程在高師聲樂復(fù)合型人才培養(yǎng)中的作用、意義
以往的高師聲樂人才注重“雙基”的訓(xùn)練，即基礎(chǔ)知識和基本技能，但從2001年中華人民共和國教育部制定的《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（實驗稿）》來看，音樂教育必須強(qiáng)調(diào)其文化內(nèi)涵的傳承，在新形勢下就對高師的音樂教育提出了新的要求。從音樂人才的培養(yǎng)角度來說，即應(yīng)該從培養(yǎng)專一的重技術(shù)人才轉(zhuǎn)向培養(yǎng)“一專多能”的具有綜合素質(zhì)的復(fù)合型人才。高師聲樂人才的培養(yǎng)以“站好舞臺，站穩(wěn)講臺”為培養(yǎng)目標(biāo)，應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生具有唱（教學(xué)示范）、講（聲樂理論）、教（懂聲樂教法）、導(dǎo)（指導(dǎo)聲樂活動）等綜合能力。就遵義師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院2015年的畢業(yè)生就業(yè)統(tǒng)計數(shù)據(jù)而言，從35%的就業(yè)率中有九成以上的學(xué)生考取了基層學(xué)校成為專職音樂教師，他們的授課對象大多是1-9年級的學(xué)生，我們的畢業(yè)生面臨在新課改的指引下怎樣把自己所學(xué)融入到新的工作中。在大三下學(xué)期即開展說課講課的訓(xùn)練內(nèi)容，這項工作已然成為學(xué)院的特色，被教師和學(xué)生重視，也讓學(xué)生在畢業(yè)實習(xí)和找工作過程中不會感覺茫然不知所措，從教學(xué)效果和社會反響來看得到的成績甚至超出了大家的預(yù)想。如八年級音樂課本中的《茉莉花》，學(xué)生不只是教授歌唱，還在課堂里排練了舞蹈，把知識衍生到民族音樂概論中，可以看出來我們舞臺實踐課時有這些元素的導(dǎo)入，讓學(xué)生很自然地活學(xué)活用，把音樂課堂變得有聲有色?？梢园l(fā)現(xiàn)，學(xué)生能從單一的音樂課堂教學(xué)中向受教對象傳授文化內(nèi)涵。怎樣把學(xué)院音樂人才和社會需求結(jié)合起來，是高校音樂教師要面臨的課題。就聲樂人才而言，我們培養(yǎng)的學(xué)生不僅要會唱，更應(yīng)該會教，聲樂學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)與伴奏、舞蹈、表演、創(chuàng)作、器樂、歌曲賞析等音樂學(xué)科相互結(jié)合，力求把聲樂與文學(xué)、聲樂美學(xué)、歌唱心理等相關(guān)學(xué)科相結(jié)合，提高聲樂人才的綜合人文素養(yǎng)，為將來成為一名合格的人民教師奠定扎實的基礎(chǔ)。2015年12月，由遵義市音樂家協(xié)會與遵義市群眾藝術(shù)館聯(lián)合舉辦了合唱指揮培訓(xùn)班，邀請了國家一級指揮孟大鵬親自授課，培訓(xùn)學(xué)員由各基層群眾文化工作人員和高校音樂專業(yè)學(xué)生組成，兩天的培訓(xùn)課精彩紛呈，通過基本理論學(xué)習(xí)加排練實踐讓學(xué)員受益匪。這次培訓(xùn)是高師音樂人才如何更好的服務(wù)于社會的典范，讓國家級專業(yè)從業(yè)者直接與基層群眾文化工作者溝通交流，更好地了解基層對音樂人才的需求，也讓基層的音樂文化宣傳工作更專業(yè)更規(guī)范。
二、舞臺實踐課程實施現(xiàn)狀
高等師范院校培養(yǎng)的音樂人才主要面向中小學(xué)甚至幼兒園的音樂基礎(chǔ)教育，聲樂作為貫穿始終的基礎(chǔ)學(xué)科，在整個教學(xué)體系中占有最重要的位置。作者通過對高師音樂專業(yè)開設(shè)舞臺實踐課的了解，發(fā)現(xiàn)了以下問題：該課程沒有統(tǒng)一的課程設(shè)置；沒有健全的教學(xué)大綱及評價體系。沒有了這兩個硬性指標(biāo)，導(dǎo)致我們培養(yǎng)的人才沒有統(tǒng)一的衡量標(biāo)準(zhǔn)，僅僅在舞臺唱幾首歌曲遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，更別說通過舞臺鍛煉學(xué)生的表現(xiàn)力。課內(nèi)實踐和課外實踐相結(jié)合這一過程中，由于學(xué)生對專業(yè)了解不深入，對參加演出和比賽的認(rèn)識不夠深刻，導(dǎo)致對舞臺實踐課的態(tài)度不夠認(rèn)真。學(xué)生只重視一對一的聲樂小課，無法對舞臺表演提起興趣，敷衍準(zhǔn)備兩首歌曲，有時甚至連歌詞也不背，更難說用肢體語言表現(xiàn)歌曲，讓老師無從下手指導(dǎo)。平時的功課無法完成導(dǎo)致考試時態(tài)度不端正，也是敷衍了事。師資力量不夠，高校音樂師資力量主要來源于音樂教育專業(yè)，老一輩的該專業(yè)沒有開設(shè)舞臺表演的課程，新一輩的教師又沒有足夠的舞臺經(jīng)驗，使得該課程教師專業(yè)不夠雄厚。硬件條件達(dá)不到，舞臺藝術(shù)是一門綜合藝術(shù)，由演員的精湛技藝、導(dǎo)演的精心策劃、舞臺的燈光、音效等綜合藝術(shù)組成，沒有好的硬件條件，無法讓演員投入到節(jié)目中，也就無法呈現(xiàn)精彩的演出效果。
三、舞臺實踐課程實施對策
針對這些現(xiàn)象及作者多次擔(dān)任高師舞臺實踐課的教學(xué)得出以下建議：
1）課程設(shè)置為四年，按年級分層教學(xué)，大一以集體課形式聘請文藝團(tuán)體專家授課，教授在舞臺上的基本體態(tài)，介紹舞臺各工種以及相互協(xié)調(diào)配合的關(guān)系，例如舞臺美術(shù)家如何構(gòu)建聲、光、色、形的創(chuàng)意空間，如何根據(jù)演出場景類別設(shè)計燈光等；大二則讓學(xué)生舞臺實踐，由于專業(yè)程度尚淺，曲目不做要求，但需要求不同專業(yè)做音樂分析，例如調(diào)式、和聲、創(chuàng)作背景等，讓學(xué)生養(yǎng)成嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真對待舞臺的習(xí)慣；大三則可以增加實用性能較強(qiáng)的內(nèi)容，比如合唱排練、自彈自唱、自創(chuàng)節(jié)目編排等，為畢業(yè)后與社會接軌打好基礎(chǔ)；大四可以排練一些劇目，例如中外歌劇選段、小型室內(nèi)樂曲目等，以增加學(xué)生的舞臺實踐經(jīng)驗。
2）建立嚴(yán)格的評價標(biāo)準(zhǔn)，平時成績與期末成績各占50%，讓學(xué)生沒有僥幸心理，認(rèn)真完成每一次課后作業(yè)。
3）招賢納士，聘請各種藝術(shù)門類的一線演員給學(xué)生授課，由他們帶來直接的舞臺經(jīng)驗傳授給學(xué)生，讓學(xué)生對舞臺沒有恐懼心理，畢業(yè)后能盡早融入角色，學(xué)以致用。
四、結(jié)語
“做音樂比聽音樂好”，這是德國音樂教育家欣德米特說過的話，他說的“做音樂”大概就是指音樂實踐。在新課改的指導(dǎo)下，要求我們培養(yǎng)的復(fù)合型音樂人才必須能唱會教還要具有組織編排能力，高師舞臺實踐課這門新興課程為這樣的復(fù)合型人才提供了平臺，集演、教、排為一體，為培養(yǎng)更全面的音樂教師打下扎實基礎(chǔ)。這門課程還處于尚未健全的階段，需要引起音樂教育專家同行的足夠重視，勢必他會成為鍛煉學(xué)生綜合執(zhí)教能力的最好平臺。
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【關(guān)鍵詞】高職;聲樂教學(xué);實踐教學(xué);教學(xué)體系
職業(yè)教育是國民教育體系和人力資源開發(fā)的重要組成部分，肩負(fù)著培養(yǎng)多樣化人才、傳承技術(shù)技能、促進(jìn)就業(yè)創(chuàng)業(yè)的重要職責(zé)。因此，重視職業(yè)教育，尤其是高等職業(yè)教育是教育工作者的重要任務(wù)之一。
本文主要立足于高職聲樂教育，探討高職聲樂實踐教學(xué)體系的構(gòu)建。
第一，開發(fā)以就業(yè)為導(dǎo)向的創(chuàng)新實踐課程，實現(xiàn)知識向技能的轉(zhuǎn)化。從課程設(shè)置來看，高職聲樂專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容主要包括專業(yè)理論課和專業(yè)技能課兩大課群，多采用“一對一”的教學(xué)方式進(jìn)行授課，即教師示范、學(xué)生模仿，授課內(nèi)容缺乏系統(tǒng)性，教學(xué)模式局限性較大。課程內(nèi)容單一、缺乏開放性，導(dǎo)致聲樂教學(xué)難以取得較好的效果。高職聲樂專業(yè)學(xué)生應(yīng)具有演唱、教學(xué)、組織策劃和歌曲創(chuàng)編的能力。為了解決目前課程設(shè)置中的問題，培養(yǎng)學(xué)生的“四大能力”，需增強(qiáng)課程內(nèi)容的實用性和拓展性，培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì)；在每個教學(xué)模塊中設(shè)置必修課與選修課，并增加教學(xué)計劃內(nèi)的實踐課時比例；同時要重點開發(fā)多種類型的創(chuàng)新實踐課程，以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。嘗試在聲樂專業(yè)培養(yǎng)方案的專業(yè)理論課群選修部分，設(shè)置中外歌劇賞析、聲樂節(jié)目鑒賞與創(chuàng)編、音樂美學(xué)等課程，注重學(xué)生聲樂鑒賞能力與創(chuàng)編能力的培養(yǎng)。還可以根據(jù)學(xué)生就業(yè)方向的不同，在培養(yǎng)方案的專業(yè)技能課群選修部分設(shè)置正音、聲樂表演舞臺訓(xùn)練、重唱、合唱與指揮、數(shù)碼音樂制作、教育學(xué)等課程，既能充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)專業(yè)的興趣，又兼顧了就業(yè)需求。另外，還可以根據(jù)地方人文、地理、旅游資源，將民俗文化、地方民歌、戲曲表演等納入聲樂教學(xué)中，弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，發(fā)展特色教育，實現(xiàn)基礎(chǔ)教學(xué)到綜合培養(yǎng)，再到教學(xué)研究的良性循環(huán)。
第二，建立舞臺化的聲樂實踐教學(xué)模式，實現(xiàn)課堂與舞臺一體化。聲樂教學(xué)是一個循序漸進(jìn)的教學(xué)過程，是從感性認(rèn)識到實踐，在實踐中不斷總結(jié)經(jīng)驗，繼而上升為理論知識，再去指導(dǎo)實踐的一個無限反復(fù)的過程。聲樂演唱技巧的掌握需要長期、系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，演唱者經(jīng)過長期的磨練，才能聲情并茂地演出。嘗試建立舞臺化的聲樂實踐教學(xué)模式，將課堂變成舞臺，實現(xiàn)課堂與舞臺一體化，這有助于培養(yǎng)學(xué)生的舞臺實踐經(jīng)驗。具體做法可歸納為以下五個方面：一是重視場地在教學(xué)中的作用。首先，在琴房中安置小舞臺或選擇綜合排練場地作為授課教室；其次，教師應(yīng)改變以往教學(xué)中，過度強(qiáng)調(diào)聲樂演唱技術(shù)細(xì)節(jié)和具體知識點的方式；最后，通過教師舞臺化的授課，在注重聲樂教學(xué)細(xì)節(jié)的基礎(chǔ)上，重視引導(dǎo)學(xué)生對作品整體性的把握，以提高學(xué)生對作品的綜合理解和把握能力。二是重視伴奏在演唱中的作用。以往聲樂教學(xué)中過于重視聲樂作品的旋律，沒有充分認(rèn)識到伴奏與演唱是不可分割的，只有兩者融為一體，才能提高表演的效果。因此，在舞臺化教學(xué)中要加入聲樂指導(dǎo)的內(nèi)容，除了聲樂專業(yè)教師之外，還應(yīng)配備一名專業(yè)伴奏教師進(jìn)行藝術(shù)指導(dǎo)。三是重視多種類型排練課的作用。除了聲樂、鋼琴演奏之外，還應(yīng)增加重唱、男女聲小合唱、原生態(tài)唱法組合、聲樂與舞蹈組合等課程，以豐富演出形式，增強(qiáng)學(xué)生在舞臺上的試聽感受。四是重視演出平臺和名家授課的作用。以項目為牽引，組織獨(dú)唱、重唱、合唱、歌舞、歌劇等多種形式，為學(xué)生提供各類演出平臺，聘請名家授課，使學(xué)生在排練與演出中獲得寶貴的實踐經(jīng)驗，提高專業(yè)水平。五是重視融入聲樂舞臺情景表演的作用。教師可以通過生動形象的語言進(jìn)行描繪，也可以借助實物烘托現(xiàn)場氣氛，還可以通過多媒體和圖片調(diào)動學(xué)生的想象力，創(chuàng)設(shè)舞臺情景，使學(xué)生自然地融入舞臺表演中，從而取得良好的教學(xué)效果。
第三，構(gòu)建“三課堂聯(lián)動”的聲樂實踐教學(xué)平臺，提高聲樂專業(yè)學(xué)生的實踐技能?！叭n堂聯(lián)動”的第一課堂是指本專業(yè)課程內(nèi)的教學(xué)活動；第二課堂是指創(chuàng)建校內(nèi)便于學(xué)生參與的創(chuàng)新實踐活動，包括各類校內(nèi)音樂會等；第三課堂是指構(gòu)建與本專業(yè)相關(guān)的教學(xué)基地等校外平臺。聲樂專業(yè)技能型人才的培養(yǎng)需要學(xué)校為學(xué)生搭建“三課堂聯(lián)動”平臺，通過從課堂內(nèi)擴(kuò)展到課堂外的校內(nèi)基地實踐，再拓展到校外基地實習(xí)，實現(xiàn)理論教學(xué)與實踐教學(xué)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，以進(jìn)一步完善與構(gòu)建聲樂實踐教學(xué)平臺。校內(nèi)實踐教學(xué)平臺主要通過學(xué)?；蛑笇?dǎo)教師自建平臺，校外實踐平臺有政府資助搭建平臺、企事業(yè)單位共建實踐基地平臺，以及專業(yè)賽事平臺等。為了提高高職學(xué)生聲樂實踐技能，需要充分利用各種資源與平臺，開展有利于提高學(xué)生專業(yè)水平的各類活動。具體做法分五方面：一是教師采取靈活多變的課堂授課方式調(diào)動學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)的主動性。聘請專家教授到校講學(xué)，開拓學(xué)生視野，通過與大師的對話激發(fā)學(xué)生的求知興趣和舞臺表演的欲望。二是鼓勵學(xué)生積極舉辦“周末音樂會”“師生音樂會”“班級音樂會”“獨(dú)唱音樂會”“優(yōu)秀學(xué)生匯報音樂會”“節(jié)日音樂會”“畢業(yè)音樂會”等形式的活動，活躍第二課堂，開展自主實踐。三是鼓勵學(xué)生積極參加校外各項專業(yè)賽事，開闊眼界，找出自身演唱中存在的不足，并努力彌補(bǔ)。四是承接企事業(yè)單位的各種演出任務(wù)，緊密結(jié)合市場需求調(diào)整實踐教學(xué)內(nèi)容。組成重唱小組、合唱團(tuán)，承擔(dān)校內(nèi)外演出與比賽任務(wù)，并將演出任務(wù)與教學(xué)內(nèi)容有機(jī)整合后開展實踐教學(xué)，真正實現(xiàn)校外實踐與課堂教學(xué)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，這樣既可以調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，滿足學(xué)生展示自我的愿望，又提高了實踐演出能力與水平。五是積極籌建校外聲樂表演實習(xí)、實訓(xùn)基地，與演藝團(tuán)體、社會文化藝術(shù)活動組織單位合作演出，鍛煉學(xué)生的專業(yè)實踐能力，為學(xué)生的實習(xí)和就業(yè)奠定基礎(chǔ)。
總之，職業(yè)教育培養(yǎng)的是職業(yè)技能人才，也應(yīng)該是高素質(zhì)、全面發(fā)展的人才。職業(yè)教育的核心是“以能力為本位”，這也是高職院校的人才培養(yǎng)目標(biāo)。高職聲樂教學(xué)應(yīng)緊緊圍繞這一定位與核心，采取切實有效的方法，構(gòu)建聲樂創(chuàng)新實踐教學(xué)體系，為培養(yǎng)出更多的聲樂人才而努力。
作者:馮秋佳 單位:大連藝術(shù)學(xué)院
參考文獻(xiàn)：
[1]吳宏霞.高職院校聲樂教學(xué)改革的思路探索[J].鎮(zhèn)江高專學(xué)報，2015(1)：89-91.
關(guān)鍵詞：音樂競賽；藝術(shù)指導(dǎo)；課程設(shè)置；教材建設(shè)
聲樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的發(fā)展需要完備的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)科體系、契合實際的教育宗旨以及科學(xué)的專業(yè)課程設(shè)置等要素，而音樂競賽正是促進(jìn)了這些要素的融合，檢驗了音樂教育水平，推動了教學(xué)改革的進(jìn)程，對音樂教育的普及和發(fā)展起到了積極的促進(jìn)作用，為培養(yǎng)高素質(zhì)的人才提供了實踐與創(chuàng)新能力的平臺。音樂競賽活動是我們音樂生活的重要組成部分，而音樂競賽機(jī)制是社會精神文明的產(chǎn)物，對專業(yè)學(xué)習(xí)者具有導(dǎo)向性作用，并引領(lǐng)專業(yè)課程的設(shè)置不斷完善。在連續(xù)舉辦中，對競賽宗旨、組織形式、規(guī)則體系的不斷修繕，從而形成了獨(dú)特而又豐富的內(nèi)容體系。
一、賽事對聲樂藝術(shù)指導(dǎo)內(nèi)涵的要求——課程細(xì)化、實用化和專業(yè)化
聲樂藝術(shù)指導(dǎo)屬于實踐與理論交叉的學(xué)科，知識、技能覆蓋鋼琴、聲樂、作曲、音樂史、語言等不同的學(xué)科，是一門有著自己獨(dú)特內(nèi)容、規(guī)律、邏輯和特點的學(xué)科。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)教師側(cè)重于對聲樂學(xué)生在音樂處理、風(fēng)格把控、語言、舞臺表演等方面進(jìn)行指導(dǎo)，并從音樂內(nèi)涵方面啟發(fā)學(xué)生對聲音的感知度。目前現(xiàn)階段的大學(xué)教育，已從精英式教育轉(zhuǎn)向大眾化教育，而藝術(shù)教育的一些專業(yè)恰恰需要保留精英式的培養(yǎng)模式。因此，課程的細(xì)化已成為全球化教育發(fā)展的大趨勢。從競賽內(nèi)容看，有些競賽需要自選曲目，有些競賽需要從規(guī)定曲目中選擇，而曲目選擇的正確與否直接決定著比賽的成敗,因此所選曲目要符合學(xué)生的個性，這一個性的發(fā)掘需要平時善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的長處，可以選擇經(jīng)典歌劇片段、藝術(shù)歌曲，也可選擇反映社會文化各領(lǐng)域發(fā)展的最新成果、最新動態(tài)的曲目，并遵循音樂教育和音樂文化的現(xiàn)代化發(fā)展，在彰顯民族性的同時吸收西方音樂元素精華。這就需要聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的課程設(shè)置應(yīng)根據(jù)學(xué)生自身條件、基礎(chǔ)因材施教，注重個性培養(yǎng)，不要將學(xué)生培養(yǎng)成為標(biāo)準(zhǔn)化生產(chǎn)的“批量產(chǎn)品”。因此，在聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程的所選曲目也應(yīng)遵循這一原則，課程設(shè)置上可綜合比賽曲目與內(nèi)容，由淺入深，由易到難，循序漸進(jìn)。從內(nèi)容上，音樂競賽活動可分為綜合型和單項型。學(xué)院式的音樂競賽以西方嚴(yán)肅音樂為主體內(nèi)容。其中全國高校教育“五項全能比賽”對師范類院校的影響較大，競賽內(nèi)容包括綜合知識問答、鋼琴演奏、歌唱與鋼琴伴奏、自彈自唱、合唱指揮，這五項中有兩項都與聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程有關(guān)，可見其在培養(yǎng)師資方面的重要性。
無論參加哪種類型的比賽，純熟的技巧加上個性化適度的表現(xiàn)都是最高境界，其中表演者對于樂譜的理解、個人的情感表達(dá)、層次化的音響處理都是很重要的，因此藝術(shù)指導(dǎo)課程設(shè)置從結(jié)構(gòu)上要實現(xiàn)課程體系的整體優(yōu)化，建立課程的內(nèi)在邏輯體系和橫向縱向的聯(lián)系。首先，專業(yè)音樂團(tuán)體及高校日常的歌劇排練中，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)相當(dāng)于副指揮，扮演著指揮與樂隊的雙重角色，既要和歌唱者默契配合又要控制整個音樂的進(jìn)程。由于歌劇排練中為了節(jié)約成本需要用鋼琴代替管弦樂演奏，因此課程設(shè)置中應(yīng)該有總譜讀法的內(nèi)容。在國外聲樂藝術(shù)指導(dǎo)需要有整部歌劇的排練經(jīng)驗，美國的高校學(xué)期末的考試需要演奏某個歌劇的三幕，這也正是我們要努力的方向。其次，語言課的設(shè)置。高?，F(xiàn)所聘用的教語言的老師基本都是從外院聘請的，它們都具有很強(qiáng)的外語功底，但是聲樂演唱需要共鳴與歸韻，音樂與語言結(jié)合在一起如何正確的發(fā)音，這是需要聲樂藝術(shù)指導(dǎo)研究的方向。此外，還需要設(shè)置音樂文獻(xiàn)分析、西方文化歌劇史的課程、即興伴奏課程、歌劇排練與重唱合唱、視唱練耳。其中試奏在國內(nèi)的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程的設(shè)置中很少涉及，但在美國和歐洲的高校學(xué)期考試中是必考的科目，考試曲目都是尚未見過的，這就需要學(xué)生在平時養(yǎng)成很好的視奏能力，視奏要保持原速，把音樂的性質(zhì)找準(zhǔn)，過程中錯音可以省略，但不許間斷，保持樂曲的完整性。我們可以用貝多芬32首奏鳴曲作為視奏的教材，當(dāng)然還有更多的方法，確需在課程設(shè)置中加入視奏內(nèi)容。建立細(xì)化實用的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程已成為教育改革的需求。從教學(xué)方法的改進(jìn)到聲樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)培養(yǎng)系統(tǒng)的形成，都體現(xiàn)了聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程在發(fā)展中質(zhì)的變化，它是事物變化中量的規(guī)定性，規(guī)范的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程建構(gòu)模式對學(xué)生價值觀有著積極的導(dǎo)向作用。
二、競賽對聲樂藝術(shù)指導(dǎo)功底的要求——表現(xiàn)力與感悟力
在各類型的比賽中，有些選手聲音條件很好，但是缺乏對音樂作品的表現(xiàn)，演唱的作品就相對缺乏色彩性。因此，在比賽前，要對選手的音色和音質(zhì)有所了解，然后對鋼琴的音色與音量進(jìn)行調(diào)節(jié)，哪些段落的聲音要柔和要做到心中有數(shù)，控制要有度，才能達(dá)到演唱與伴奏音量的均衡，在間奏和尾奏部分要用適度的音量渲染烘托出歌曲的氣氛。例如瑪利亞•卡拉斯國際聲樂大賽是國際十大聲樂大賽富有影響力的賽事之一，我用其初賽和決賽的規(guī)定曲目來表述上述觀點。其初賽的規(guī)定曲目中有一首是施特勞斯的《萬靈節(jié)》，其歌詞是一首詩歌在德國家喻戶曉，每年的11月2日是歐洲紀(jì)念亡靈的日子，人們可以懷念逝去的親人。這個故事發(fā)生在深秋，講述一個人自己想象在和過去的愛人對話，他希望再次相愛，像過去的五月一樣，像之前一樣。整首作品的基調(diào)是安靜的，但是第一個音樂譜上雖然寫著弱，但這個音飽含著期待與內(nèi)心向往的飽滿情緒，演奏時音量可以比一個p稍強(qiáng)，這里的p代表了作曲家內(nèi)心的意志力，它不是一個強(qiáng)弱的符號。前面四小節(jié)可做一個漸弱，第四小節(jié)右手的最后兩個音可以從兩個p的力度起音，隨上行音樂逐漸漸強(qiáng)，到達(dá)右手的高音后力度逐漸撤下來，樂句的呼吸在每兩小節(jié)右手旋律的后三個音前，前奏的兩個樂句就像在夢想與現(xiàn)實之間游離的感覺。整首作品都要保持情感連續(xù)的表達(dá)，伴奏者要特別注意呼吸與踏板的配合，樂曲整個部分在將近結(jié)尾處，聲音的頓挫感加上漸強(qiáng)的力度推進(jìn)，一氣呵成地將作品推向，一改前面樂句悠長的氣息感，部分內(nèi)心的期許用兩個f來表示，富有張力的音樂將作品推向，之后又回歸平靜。
決賽中，規(guī)定曲目中有一首亨德爾的歌劇《蕾娜都》，其中有一個片斷《讓我痛哭吧》，這首只有三頁的詠嘆調(diào)看似簡單，但要駕馭好很不易，由于大家太過熟悉，要唱得與眾不同就要在情感處理上多揣摩。整首作品的基調(diào)就是哭泣，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)如何帶動，可以從以下幾個方面考慮，按照演唱者的呼吸分句，基本上是四小節(jié)一個句子，哭泣的表述兼有情感的發(fā)泄與回歸平靜，可將前兩小節(jié)設(shè)計為漸強(qiáng)，后兩小節(jié)設(shè)計為漸弱，而情緒的高點即要突出字頭是每句第二小節(jié)的第一個音節(jié)，這樣的設(shè)計左手聲音還是略顯單薄，這時可以將左手的單音聲部改為八度，這樣聲音效果更富立體感與厚重感，當(dāng)然伴奏聲音的起伏與演唱聲部是一致的，在突出右手外側(cè)旋律線的同時，整個伴奏聲響要低于演唱聲部。踏板可根據(jù)呼吸踩放，隨著演唱聲音的行進(jìn)，樂譜上強(qiáng)弱的色塊感要有連續(xù)性，整個彈與唱的配合應(yīng)有故事感與畫面感。中國聲樂作品的音色不能直戳了當(dāng)?shù)貜棾觯现袊Z言中一字多音之意，因此中國聲樂作品的伴奏音色要富于變化，其聲樂伴奏的演奏方式有模仿中國民族器樂演奏效果的因素，反映了中國音樂特有的神韻。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠用不同的音色來表現(xiàn)音樂性、情感性、美感性，并設(shè)計出樂句樂段的點；根據(jù)不同的聲樂作品與演唱者共同呼吸；在咬字行腔、音色力度、速度等音樂元素與演唱者保持相應(yīng)的強(qiáng)弱變化、快慢調(diào)節(jié)、剛?cè)嵯酀?jì)、抑揚(yáng)頓挫。并通過競賽與演唱者不斷實踐，最后形成對音樂表現(xiàn)力與感染力獨(dú)到的見解，從而不斷推進(jìn)聲樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的發(fā)展。
三、加強(qiáng)本科階段聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程的學(xué)習(xí)
20世紀(jì)初，歐洲各國已經(jīng)逐漸開始在高等院校中設(shè)置鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)課，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)課已經(jīng)成為各音樂院校的必修課。在國外的一些高等藝術(shù)院校里，都有為鋼琴學(xué)生開設(shè)藝術(shù)指導(dǎo)課，培養(yǎng)專業(yè)的藝術(shù)指導(dǎo)課的歷史。20世紀(jì)中期的美國，也在藝術(shù)院校中陸續(xù)開設(shè)藝術(shù)指導(dǎo)課程，1980年代幾乎所有的音樂學(xué)院都開始提供研究生方面協(xié)作鋼琴的學(xué)位，現(xiàn)在所有的學(xué)校包括音樂學(xué)院和普通大學(xué)的音樂系協(xié)作鋼琴專業(yè)已經(jīng)遍地開花，研究生是非常普遍的，有些學(xué)校有這方面的博士學(xué)位，但也有非常少的一部分在大學(xué)里就提供協(xié)作鋼琴專業(yè)。在其開課的短短幾十年就已經(jīng)培養(yǎng)出大批的優(yōu)秀鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)人才。在20世紀(jì)50年代的前蘇聯(lián)，在鋼琴教育體系中鋼琴專業(yè)的學(xué)制為五年，學(xué)生從大學(xué)二年級直至畢業(yè)，都要進(jìn)行藝術(shù)指導(dǎo)課的學(xué)習(xí)。由此可見，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)在國外已發(fā)展到成熟階段，借鑒其先進(jìn)的教學(xué)理念與教學(xué)方法，無疑可推動聲樂藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)科的建設(shè)。
我國聲樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的設(shè)置大多在研究生階段才有明確的藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)科的課程設(shè)置，據(jù)統(tǒng)計，中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院均在研究生階段設(shè)置了此專業(yè)，武漢音樂學(xué)院和沈陽音樂學(xué)院在本科階段也設(shè)立了此專業(yè)，而師范類高校大多還是以集體課的形式存在，尚未形成完善的教學(xué)模式與教學(xué)體系。由于受藝術(shù)類教學(xué)個性化教學(xué)的模式所制，學(xué)生在完成作品的同時要具備一定的創(chuàng)造性因素，因此國內(nèi)教學(xué)模式大多數(shù)還處于個別課與集體課兼顧的形式。如果聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程的所有內(nèi)容都在研究生階段學(xué)習(xí)與實踐確實有些倉促，可以在本科階段就開設(shè)聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程的相關(guān)內(nèi)容，搭建一個可供學(xué)生將理論付諸實踐的平臺，為研究生階段的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。通過對各類競賽的觀摩，可以感知到有些聲樂藝術(shù)指導(dǎo)對語言的韻律感不夠敏感，音樂的韻律與語言的律動不是特別貼合，這確需聲樂藝術(shù)指導(dǎo)與選手長時間的磨合，師范院校藝術(shù)指導(dǎo)課應(yīng)突出多樣性與綜合性的特點，區(qū)別于音樂學(xué)院專業(yè)的精湛性。
四、深入推進(jìn)聲樂藝術(shù)指導(dǎo)教材的建設(shè)
在聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程的普及過程中，需要深入推進(jìn)教材的體系化建設(shè)，以學(xué)生為本，在考慮到個體差異的基礎(chǔ)上，完善教材建設(shè)。隨著時代的發(fā)展，原來的教材已經(jīng)不能滿足大家多樣化的需求，尤其不能夠體現(xiàn)最新的教育理念與審美取向，因此，構(gòu)建一套代表新成果的具有中國特色的教材就成了待以解決的問題。師范院校的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課的教材編排應(yīng)該突出其實用性特色，學(xué)生畢業(yè)以后大多數(shù)都是為中小學(xué)服務(wù)，所以了解中小學(xué)學(xué)生演唱的聲音特質(zhì)，編排其對應(yīng)的歌曲伴奏。中小學(xué)學(xué)生對于事物的認(rèn)知大多為感性認(rèn)知，可通過形象性和肢體語言的表達(dá)激發(fā)其興趣，伴奏音型的選擇要盡可能多樣化，在教材編寫過程中要善于發(fā)掘素材，將正譜伴奏中的伴奏音型遷移到相應(yīng)的伴奏歌曲中。例如將琶音、震音、和弦（分解和弦，半分解和弦）配以不同的音型走向（上行、下行、波浪形）以及音區(qū)，節(jié)奏和速度的變化就會表現(xiàn)不同的情感色彩。
教材的編排應(yīng)基于傳統(tǒng)中外經(jīng)典曲目、現(xiàn)代曲目、中國曲目等幾個大的方面，并融趣味性、簡易型、教育性于一體。教材的選用就整體而言，基本沒有形成普通高師特色的統(tǒng)一的教材體系，有的高師院校根據(jù)學(xué)生的具體情況隨意選用教材，有的依舊沿襲專業(yè)音樂院校的聲樂教材。我們可以根據(jù)合唱課、重唱課、劇目排演課，各類競賽中的經(jīng)典曲目，高考中演唱率高的曲目編入教材，并且不斷地將新歌、音樂會推出的新曲補(bǔ)充到教材中，并借研討會、講座的機(jī)會與兄弟院校交流，不斷完善教材作為學(xué)生的學(xué)習(xí)曲目。例如俄羅斯民歌《紡織姑娘》《海港之夜》、音樂劇《西貢小姐》中的《太陽和月亮》《世界的最后一夜》，《媽媽咪呀》中的《舞會皇后》，《西區(qū)故事》中的《美麗如我》，《悲慘世界》中的《慢慢長日結(jié)束》《芳汀之死》《你可聽過人民的吶喊》等等。教材的建設(shè)是一項長期而艱巨的工作，這需要同行們跨專業(yè)、跨地區(qū)的廣泛合作，努力將創(chuàng)作、教學(xué)及實踐聯(lián)系起來。系統(tǒng)化的教材建設(shè)需要大量不同體裁、不同形式的作品，正是有了這些豐富的教材支撐，才有了今天音樂的繁盛。
五、形成中國聲樂作品的創(chuàng)作與學(xué)習(xí)的文化氛圍
競賽中常存在一個問題是有很多中國作品是沒有正譜伴奏的，這就需要鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)明晰民族音樂的韻律。從聲韻上講中國語言有四聲，語言特點是一字多音，一字多聲，一聲多韻，很多音樂都是根據(jù)這些特點產(chǎn)生出來的。民族音樂與外國音樂的區(qū)別在于弱拍到強(qiáng)拍的傾向，同樣都存在傾向性，外國音樂從始至終都是重復(fù)弱拍到強(qiáng)拍的傾向性；中國音樂的節(jié)奏有其特殊的律動感，有些中國聲樂的伴奏帶有散板的隨意性，這種創(chuàng)作思維體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂的精髓，形散而意不散。中國音樂的板眼節(jié)奏是方形的帶菱角的，外國音樂線條是圓潤的；中國音樂內(nèi)容含四聲，要用變化的音樂來表現(xiàn)不同的音樂風(fēng)格；從和聲表現(xiàn)功能上看，外國音樂常用三度疊置，而中國音樂常用四度疊置等等。據(jù)有關(guān)數(shù)據(jù)統(tǒng)計，中國音樂的聲樂譜中線譜占20％,簡譜占60％，不拿譜子的占20％，從主觀上分析，廣泛存在對樂譜自由處理的要求，作為聲樂藝術(shù)指導(dǎo)要敏銳捕捉到選手舞臺上的細(xì)微變化，根據(jù)演唱者的情緒給予積極的配合，必要時可通過一些力度上或節(jié)奏上暗示性很強(qiáng)的音型將其拽回正確的軌道上，音樂題材的廣泛性要求聲樂藝術(shù)指導(dǎo)廣泛地學(xué)習(xí)戲曲與民歌，將張馳有度的韻味自然地融入到歌曲伴奏中。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在為民歌配伴奏的即興伴奏領(lǐng)域還應(yīng)注意一種錯覺，以為伴奏技巧越復(fù)雜聲部填得越滿越好，這是非常錯誤的。如果給這些簡單的伴奏音型以生命力（力度、音色、節(jié)奏、韻律）一樣可以獲得完美呈現(xiàn)。
六、培養(yǎng)聲樂藝術(shù)指導(dǎo)教師的專業(yè)素養(yǎng)
隨著聲樂表現(xiàn)語言與表現(xiàn)形式多元化的發(fā)展，音樂進(jìn)入了多學(xué)科并存的發(fā)展時期。這個時期人們對于音樂藝術(shù)的表現(xiàn)觀念、演繹方法、審美意識和價值取向等表現(xiàn)得更為理性和寬廣。作為聲樂藝術(shù)指導(dǎo)要有純熟的演奏能力，與演唱者之間默契的配合，給予演唱者更多音樂理解、舞臺表演等方面的指導(dǎo)。針對比賽過程中出現(xiàn)的一些問題，不斷調(diào)整聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的職業(yè)化，促進(jìn)聲樂與鋼琴跨學(xué)科的發(fā)展，全面提高本科及研究生聲樂藝術(shù)指導(dǎo)課程的教學(xué)水平。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)科是技能性與合作性很強(qiáng)的交叉學(xué)科，其發(fā)展已經(jīng)到了關(guān)鍵時期，需要我們不斷更新理念，積極搭建職業(yè)化的培養(yǎng)平臺。而競賽正是應(yīng)和了聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的培養(yǎng)理念，并不斷通過舞臺實踐，檢驗聲樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的培養(yǎng)理念，促進(jìn)音樂人才的發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
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首先，師資力量水平不高，大專院校的科研和學(xué)術(shù)氛圍不強(qiáng)。眾所周知，教師的專業(yè)化素質(zhì)和自身知識能力的高低直接影響學(xué)生對知識的了解和掌握水平，尤其是對于聲樂教師而言，不僅要具備優(yōu)秀的專業(yè)技能和知識儲備，還要做好教育者的工作，既要與良好的聲樂教學(xué)理論性構(gòu)建，又要有充足的實踐經(jīng)驗，有能力指導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)中所面臨的的問題。
其次，聲樂教學(xué)的教學(xué)模式和教學(xué)內(nèi)容不能適應(yīng)當(dāng)今對學(xué)生教育的要求。導(dǎo)致對學(xué)生的培養(yǎng)缺乏層次性和實踐性的教育，無法做到“因材施教”。許多大專院校目前對學(xué)生的培養(yǎng)模式僅僅是照搬了高等院校對學(xué)生的教育方式，從而忽視了教學(xué)的對象之間的差異和客觀的環(huán)境，高等音樂院校對學(xué)生培養(yǎng)的模式雖然是經(jīng)過時間檢驗的、正確的教學(xué)模式，但是這套教學(xué)模式對大專院?；A(chǔ)差、教學(xué)的環(huán)境和硬件設(shè)備較差的學(xué)生來說，并不利于對大專院校學(xué)生的教育。長期以往，容易讓學(xué)生產(chǎn)生消極心理，也不利于學(xué)生身心的健康發(fā)展。
再次，教師對學(xué)生的教學(xué)方法比較單一，無法滿足學(xué)生對知識的渴求和創(chuàng)造性的發(fā)揮。很多大專院校在聲樂教學(xué)中并沒有一套較系統(tǒng)的適合學(xué)生教育的教學(xué)模式，教師對學(xué)生的教育也僅僅停留在依照大綱和教案對學(xué)生輸入知識，要求有計劃和跟進(jìn)度的教學(xué)并不利于教師對教學(xué)活動主動性和積極性的發(fā)揮。并且，教師對學(xué)生的教育還單單是理論上的指導(dǎo)，紙上談兵，并沒有與實踐課相結(jié)合，不利于學(xué)生對知識的系統(tǒng)掌握。
二、將大專院校聲樂教學(xué)理論與實踐相統(tǒng)一的途徑
第一，不斷加強(qiáng)對師資力量的培訓(xùn)，提高教學(xué)質(zhì)量。各大專院校在對新教師的考核中要嚴(yán)格把關(guān)，并對新進(jìn)教師和在職教師進(jìn)行定期的培訓(xùn)和指導(dǎo)，不斷加大大專院校在師資力量方面的人力、物力和財力的投入，做好各院校教師之間的交流與合作，分享先進(jìn)有效的教學(xué)方法。
第二，要做到對不同層次的學(xué)生進(jìn)行因材施教，逐漸提高整個院校學(xué)生的聲樂素質(zhì)。大專院校的學(xué)生和高等音樂院校的學(xué)生相比，聲樂的知識基礎(chǔ)和對聲樂文化的了解情況都較弱。但是，這些學(xué)生的實踐和動手能力強(qiáng)，對實踐課程具有濃厚的興趣，因此，教師在授課的過程中就要增加他們的舞臺表演能力和聲樂的反復(fù)訓(xùn)練次數(shù)，并在一定程度上降低理論知識的難度，讓學(xué)習(xí)的知識能在學(xué)生能接受的范圍之內(nèi)。尊重學(xué)生的個性發(fā)展，保障學(xué)生對聲樂知識理論與實踐的雙重掌握。
第三，大專院校對教學(xué)內(nèi)容的設(shè)計也要符合學(xué)生學(xué)習(xí)的特點，制定出一套行之有效的教學(xué)大綱和聲樂教材。改變原有傳統(tǒng)的教學(xué)模式，采取理論與實踐相結(jié)合的教學(xué)模式，采用的教學(xué)方法和教學(xué)要求也要滿足大多數(shù)學(xué)生的要求。做好教學(xué)評價，為學(xué)生做好學(xué)習(xí)成長記錄，了解每一位學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中的表現(xiàn)，做好對比性的工作，使學(xué)生學(xué)會反思與總結(jié)經(jīng)驗，逐步看到學(xué)生的進(jìn)步。
同時，對于學(xué)生的教學(xué)評價不僅僅包括學(xué)生自身的評價和反思，更需要教師的參與和學(xué)生之間的集體合作，不斷提高學(xué)生之間的合作意識和合作能力，采用恩威并施、獎懲分明的方式來鼓勵學(xué)生對理論知識的學(xué)習(xí)，并提高對舞臺表演的興趣。
三、結(jié)語
聲樂作為一門多元素學(xué)科，融合了物理學(xué)、心理學(xué)、生物學(xué)等，其有利于少兒綜合能力的提升。在學(xué)習(xí)聲樂時，少兒通過發(fā)聲技巧的學(xué)習(xí)，不僅使演唱本領(lǐng)得到培養(yǎng)，還可以促進(jìn)其神經(jīng)系統(tǒng)以及大腦的發(fā)育，可見聲樂教學(xué)的重要性。
一、注重心理調(diào)節(jié)能力的培養(yǎng)
在實際教學(xué)中發(fā)現(xiàn)，多數(shù)少兒在教室歌唱時狀態(tài)比較好，但在舞臺上歌唱時，卻因緊張等因素影響導(dǎo)致歌唱水平降低。究其原因，出現(xiàn)類似問題的主要原因包括：一方面，少兒學(xué)習(xí)聲樂時間比較短，演唱基礎(chǔ)差，或少有舞臺表現(xiàn)機(jī)會。對于此類問題，教師可以適當(dāng)降低歌唱難度，要求少兒加強(qiáng)練習(xí)，努力提升演唱水平。在教學(xué)中，教師應(yīng)通過模擬舞臺的方式讓少兒進(jìn)行舞臺練習(xí)，促使少兒在舞臺上展示出與平時相同的歌唱水平。另一方面，部分少兒在舞臺展示時，表現(xiàn)為過度自信，忽視情感抒發(fā)，而是炫耀唱功，使得演唱缺少情感和內(nèi)涵，未形成美感。盡管以上兩種原因存在根本差異，但都是因少兒不正確的心理和心態(tài)造成的，為了避免類似事件出現(xiàn)，教師應(yīng)重視少兒藝術(shù)觀和心理調(diào)節(jié)能力的培養(yǎng)，使其在歌唱中付出個人情感，發(fā)揮真實水平。
二、培養(yǎng)基本審美意識、思維方式
聲樂發(fā)聲表現(xiàn)心理思維，體現(xiàn)了聲樂發(fā)聲本質(zhì)的規(guī)則，即用思維演唱。聲樂演唱主要通過音色來體現(xiàn)，是演唱者利用正確思維進(jìn)行演唱而出現(xiàn)的結(jié)果，即以正確用力、身體間協(xié)調(diào)的狀態(tài)來演唱，這就要求引導(dǎo)少兒用身體感受、用心理培養(yǎng)演唱結(jié)果，使無形的過程向有形轉(zhuǎn)化。
在聲樂教學(xué)中常發(fā)生錯誤，如在學(xué)習(xí)唱法時，少兒課上練聲與課后練聲有差距。為防止出現(xiàn)類似錯誤，聲樂教師不能僅以生理方式進(jìn)行教學(xué)，應(yīng)逐漸培養(yǎng)少兒的鑒別與賞識能力。首先教師應(yīng)明確指出錯誤出現(xiàn)造成的危害，并找經(jīng)驗豐富的教師示范演唱，聽取其建議。其次讓具備正確唱歌能力的少兒示范演唱，并對其進(jìn)行客觀評價，或通過錄音的方式讓少兒對自己的演唱進(jìn)行判斷和評價，是否與教師要求一致，并分析存在的差距。再次，教師應(yīng)讓少兒盡量多閱讀與音樂美學(xué)、音樂心理學(xué)相關(guān)的書籍，以提升其鑒賞能力。最后，教師應(yīng)為少兒選擇知名演唱家的錄音，讓少兒聽并學(xué)習(xí)，使少兒聽覺能力得到提升。
三、創(chuàng)設(shè)開放式的教學(xué)環(huán)境
少兒普遍具有較強(qiáng)的模仿能力，對于很多事情都可以通過模仿學(xué)習(xí)。在聲樂教學(xué)中，教師可以利用學(xué)生這一天性，通過聽進(jìn)行模仿教學(xué)，為少兒創(chuàng)造開放式的聽覺氛圍。例如：視聽音響、網(wǎng)絡(luò)等，以激發(fā)少兒的學(xué)習(xí)熱情，提升學(xué)習(xí)興趣，使其鑒賞能力得到培養(yǎng)。日常生活為少兒聲樂教育提供了豐富的資源，教師可以讓少兒在生活中感受聲樂藝術(shù)，這對少兒而言具有一定的現(xiàn)實意義。例如：充分利用少兒想象力，讓少兒通過肢體表現(xiàn)雨、風(fēng)等自然現(xiàn)象。在開放式的教學(xué)環(huán)境中，不僅可以提升少兒的聲樂水平，還可以使少兒創(chuàng)造性思維得到培養(yǎng)。例如：在《誰唱歌》教學(xué)中，教師可先繪出與歌曲內(nèi)容相關(guān)的圖片，如小鴨、小雞、喜鵲等，再讓學(xué)生們模仿它們的聲音和動作，學(xué)會歌曲之后讓少兒們頭戴繪著各個小動物的頭飾，分角色進(jìn)行演唱，由教師提問，對應(yīng)的學(xué)生需要一邊唱歌、一邊表演，如此一來，學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的積極性得到提升，同時利于調(diào)節(jié)課堂氛圍，讓學(xué)生在愉悅的氛圍中學(xué)習(xí)，使其主觀能動性得到充分發(fā)揮。
四、靈活運(yùn)用小組課教學(xué)模式
少兒學(xué)習(xí)聲樂的基礎(chǔ)水平各不相同，但起點都比較低，教師應(yīng)以小組課的形式處理少兒學(xué)習(xí)聲樂中存在的共性問題，小組課教學(xué)作為補(bǔ)充模式，穿插在其他教學(xué)模式中，小組課教學(xué)通常是短時間教學(xué)，以演唱水平和嗓音條件為依據(jù)對少兒進(jìn)行分組，再對組內(nèi)少兒進(jìn)行針對性教學(xué)，達(dá)到共同提高的效果。小組內(nèi)的發(fā)聲練習(xí)通常選擇小篇幅且音質(zhì)適中的曲目，易于少兒掌握，幫助其建立自信心。小組課教學(xué)模式運(yùn)用的重點在于揚(yáng)長避短，及時發(fā)現(xiàn)少兒歌唱中存在的問題，并有針對性地解決。另外，小組課教學(xué)重視學(xué)生與學(xué)生、學(xué)生與教師之間的互動和交流，倡導(dǎo)共同進(jìn)步、團(tuán)結(jié)協(xié)作。
