序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的科技作品論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。

第1篇

論文關(guān)鍵詞：編輯；學(xué)術(shù)作用：藝術(shù)作用；理論建設(shè)

論文摘要：科學(xué)、藝術(shù)等文化現(xiàn)象是人類符號活動的結(jié)果，普通編輯學(xué)的確立與發(fā)展應(yīng)以符號世界為論域，編輯理論建設(shè)應(yīng)充分重視對符號學(xué)研究成果及方法的借鑒。結(jié)構(gòu)主義是認(rèn)識論主體的認(rèn)識模式，是編輯學(xué)術(shù)(藝術(shù))把關(guān)的鑰匙。科技編輯的學(xué)術(shù)把關(guān)和文藝編輯的藝術(shù)把關(guān)可分為不同層面，符號本質(zhì)是這兩大類編輯的共同點，由此兩者相融合；同時，兩類編輯理論建設(shè)對人類文化成果的吸納也各有側(cè)重。

有關(guān)學(xué)術(shù)(科技)期刊定級(分級)文獻(xiàn)多數(shù)由期刊編輯完成，但令人不解的是無論贊成或反對分級者都沒有提及編輯的學(xué)術(shù)作用。是因為編輯們謙虛?但編輯界為提升學(xué)科地位，不正是需要展示自身的學(xué)術(shù)作用?是因為編輯的學(xué)術(shù)作用微不足道，只是文字性的勞動、文化商品的經(jīng)營或者文化活動的組織?但編輯們是不會甘于認(rèn)可的，二十多年來編輯理論研究的原動力不正是“學(xué)術(shù)”情結(jié)?并且有論者鼓吹和宣揚編輯的學(xué)術(shù)作用?；蛟S，可以這樣認(rèn)為：“編輯的學(xué)術(shù)作用”在編輯界仍未形成共識，更不用談作者和社會大眾的普遍認(rèn)同。近幾年編輯理論研究的冷清，和這一問題是內(nèi)在關(guān)聯(lián)的。作為一名編輯，在科學(xué)(以及文藝)過程中，編輯不是知識的直接生產(chǎn)者，相對于作者而言足“外行”，需要什么樣的學(xué)術(shù)素養(yǎng)才能與作者進(jìn)行學(xué)術(shù)對話，甚至學(xué)術(shù)把關(guān)?

一、編輯學(xué)術(shù)(藝術(shù))把關(guān)

符號行為是人獨有的行為，使用符號能力的出現(xiàn)才導(dǎo)致了文化序列的產(chǎn)生，人類全部文明都是從運用符號中產(chǎn)生，并借運用符號而繼續(xù)，神話、宗教、語言、藝術(shù)、歷史、科學(xué)等人類文化現(xiàn)象都是人的符號化活動創(chuàng)造出來的“產(chǎn)品”，人類文化史就是人不斷解放自身的歷史，而人類文化具有相對的自主性(這在人符號活動本性存在的前提條件下是成立的)。抓住以符號世界為對象開展理論研究是編輯學(xué)發(fā)展的根本。編輯的學(xué)問就是認(rèn)識和研究人類符號世界的學(xué)科之一。

科學(xué)和文藝均是人類把握經(jīng)驗的符號活動。在科技編輯領(lǐng)域，錢文霖先生一再重申的“方法論路徑”應(yīng)該受到編輯學(xué)界同仁的重視。首先，媒體形態(tài)的變化對此研究路徑基本上不構(gòu)成阻礙；其次，此路徑表現(xiàn)為能夠靈活吸收利用人類已有的文化成果，如系統(tǒng)論、信息論等；再則，此路徑研究成果既可以直接指導(dǎo)編輯實踐，又可以為進(jìn)一步的理論建構(gòu)奠定堅實基礎(chǔ)。錢先生及其團(tuán)隊歷經(jīng)二十多年的奮斗，在科技編輯方法論方面已經(jīng)有豐碩的成果；但美中不足的是尚未將研究領(lǐng)域拓展到文藝(包括新聞)編輯，并且他們在科技編輯方面也大多涉足的是自然科學(xué)(技術(shù))，對人文(社會)科學(xué)的關(guān)注不多；對從文稿表述形式細(xì)節(jié)去發(fā)現(xiàn)、改正內(nèi)容方面疏誤的關(guān)注較多，對文稿整體方面的關(guān)注較少，尤其是缺少對各學(xué)科認(rèn)識結(jié)構(gòu)及說明模式等的研究。要真正扭轉(zhuǎn)學(xué)術(shù)期刊定級中輕視編輯的學(xué)術(shù)作用的局面，讓編輯的學(xué)術(shù)作用得到以廣大作者為首的社會大眾的認(rèn)可，作為認(rèn)識論的結(jié)構(gòu)主義可能對我們有幫助。

各種具體科學(xué)的發(fā)展趨向要求按照數(shù)群這樣的模型進(jìn)行說明，表示為類似的形式化或其近似形式即控制論的模式。結(jié)構(gòu)主義為“認(rèn)識論上的主體”的認(rèn)識模式，可以為各門具體科學(xué)的發(fā)展提供推動力——“當(dāng)人們一旦做到了把某個知識領(lǐng)域歸結(jié)為一個有自身調(diào)整性質(zhì)的結(jié)構(gòu)時，人們就會感到已經(jīng)掌握這個體系內(nèi)在的發(fā)動機(jī)”。對于編輯而言，正是可以通過掌握各學(xué)科認(rèn)識結(jié)構(gòu)的特點來進(jìn)行學(xué)術(shù)把關(guān)。一些科學(xué)家“無師自通”擔(dān)任編輯，辦出了高水平、高質(zhì)量的刊物，一些學(xué)校教育畢業(yè)后再無或只有短暫科研經(jīng)歷的編輯辦出了優(yōu)質(zhì)刊物，他們的共同點可能就是因為他們掌握了該學(xué)科的認(rèn)識結(jié)構(gòu)并自覺加以運用?？萍季庉嫷乃刭|(zhì)或者說編輯學(xué)造詣的最高境界，可能正是對結(jié)構(gòu)主義方法論的掌握。

編輯對作品內(nèi)容把關(guān)(編輯學(xué)功能的體現(xiàn))，可分為不同層面。通過對各學(xué)科認(rèn)識結(jié)構(gòu)的解剖，不斷提出推動學(xué)科發(fā)展的論題和學(xué)術(shù)審查，是第一個層面；對各學(xué)科說明模式的認(rèn)知、把握和運用，即體現(xiàn)為對作品論證方法的編輯把握，是第二個層面；錢文霖等開創(chuàng)的從“形式到內(nèi)容”的認(rèn)識途徑，即從作品表述范式的規(guī)律把握內(nèi)容疏誤，是第三個層面；各種編輯規(guī)范的研制和運用，如科技書刊標(biāo)準(zhǔn)化等，則是第四個層面。

科學(xué)認(rèn)識領(lǐng)域存在結(jié)構(gòu)主義，而文藝認(rèn)識領(lǐng)域是否也存在呢?作為“與文學(xué)有關(guān)的全部學(xué)術(shù)研究和鑒賞活動”的“文學(xué)批評”，不是文學(xué)本身的派生形式，而是一個獨立的學(xué)科，是整個文化的“基礎(chǔ)部分”之一。正是基于這種觀點，弗萊著重研究西方整個文學(xué)的結(jié)構(gòu)形式，試探性地設(shè)計出“一種特殊的概念框架來論述文學(xué)”，寫出一部劃時代的被歐美學(xué)術(shù)界公認(rèn)的“當(dāng)代經(jīng)典著作”，此書也是西方最早的一部結(jié)構(gòu)主義文學(xué)批評著作。弗萊之前的弗·雅·普羅普的《故事形態(tài)學(xué)》開創(chuàng)的結(jié)構(gòu)形態(tài)分析方法，成為2O世紀(jì)中期歐洲結(jié)構(gòu)主義理論家的精神源頭，而當(dāng)代的敘事文本理論也深受其影響(《故事形態(tài)學(xué)》中譯本代序，謝爾蓋·尤里雅奇·涅赫留多夫)。20世紀(jì)6o年代后發(fā)展起來的符號學(xué)，是與結(jié)構(gòu)主義運動分不開的。這些成就表明，文藝認(rèn)識的發(fā)展也是趨向結(jié)構(gòu)主義的。文藝編輯要真能與作者對話、進(jìn)行“文藝”把關(guān)，依然離不開對結(jié)構(gòu)主義方法論的運用。因此，科學(xué)認(rèn)識領(lǐng)域編輯學(xué)的各功能均會在文藝認(rèn)識領(lǐng)域編輯學(xué)中再現(xiàn)。

作為人類文化最高最獨特成就科學(xué)的誕生，與之前人類的文藝經(jīng)驗不可割裂。從人類認(rèn)識演化過程來看，“野蠻人的思維”在文明人之中也永遠(yuǎn)存在，只是構(gòu)成科學(xué)思維的低一級水平，個別主體的認(rèn)識結(jié)構(gòu)要達(dá)到“認(rèn)識論上主體”的水平，要經(jīng)過不斷的“除中心作用”。由此可以認(rèn)為，在有限生命個體的人的身上，文藝認(rèn)識和科學(xué)認(rèn)識也必然共存。非文學(xué)散文修辭的可能、科學(xué)修辭學(xué)的現(xiàn)存性以及以隱喻為代表的非字面語言廣泛存在于科學(xué)話語中，即是這種狀態(tài)的證明。因此，面向科技和文藝的編輯學(xué)不存在“鴻溝”而是交融的，這是因為它們均歸于人的本性(符號活動)所致。

二、編輯理論建設(shè)

第2篇

一般來說，音樂社會學(xué)的研究課題總是離不開音樂家、作曲家（音樂人）、音樂作品（藝術(shù)作品）、聽眾與社會間的相互關(guān)系（見下圖）。以下我們將列舉幾個具體的問題來加以說明。

（一）音樂社會學(xué)對音樂傳播的外部環(huán)境及受眾的研究

1、社會與傳播媒體

在有聲的世界里，我們可以研究的課題包括噪聲污染問題、噪聲污染環(huán)境中音樂的參與程度問題、噪聲對人類生理、心理所造成的傷害問題等。又如，音樂如何幫助醫(yī)學(xué)界進(jìn)行治療或其他工作，幾年前，美國醫(yī)學(xué)界讓音樂進(jìn)入手術(shù)室，以化解和減輕手術(shù)房內(nèi)的緊張氣氛。把音樂當(dāng)做心理治療，甚至生理治療的一個有力助手，自古中外都有所聞。近年來則將它歸屬于音樂治療的研究范圍。有關(guān)傳媒方面，除了對傳播媒體發(fā)展的研究外，還可以從傳播媒體的經(jīng)營模式談起，通過它，社會各階層的人隨時隨地可以接觸到不同的音樂。傳播媒體如何影響、改變?nèi)耍牨姡┑纳?，它對作曲家有何影響，它又如何改變?nèi)耍牨姡┞牭牧?xí)性，如廣告音樂的研究與探討等，都屬于這方面的重要課題。

2、工作與休閑活動

這里的休閑活動當(dāng)然指的是與音樂有關(guān)的接觸，其中工作性質(zhì)與休閑時所接觸音樂類別的探討，就是一個值得關(guān)心的問題。據(jù)音樂社會學(xué)家研究結(jié)果顯示，流行音樂之所以會流行，與大多數(shù)人單調(diào)的工作環(huán)境、工作性質(zhì)密切相關(guān)，現(xiàn)代社會工業(yè)生產(chǎn)線上分工極細(xì)的生產(chǎn)結(jié)構(gòu)，是單調(diào)流行音樂廣受喜愛的主要原因。當(dāng)然，亦不是所有的人對單調(diào)的工作環(huán)境都有同樣的反應(yīng)，另外有一種反應(yīng)，就是對它產(chǎn)生一種逆反心理。1964年，英國新聞媒體出現(xiàn)的字眼“披頭熱”（Beatlemania），就是形容當(dāng)時英國年輕人在披頭士演唱會上的瘋狂行為，它暗示著英國年輕人對當(dāng)時社會不滿的一種反抗心理。

3、公共機(jī)關(guān)與社會階層

這里的公共機(jī)關(guān)是指音樂演奏廳、歌劇院、演唱場所等。有關(guān)這方面的問題包括：歌劇院、演奏廳在社會、文化中的角色，歌劇院（如國家歌劇院）硬件規(guī)劃研究，文化中心音樂活動軟件（節(jié)目）規(guī)劃研究等。與社會階層有關(guān)的研究問題，如對歌劇院、演奏廳的觀眾、聽眾加以研究調(diào)查，亦與其他類型觀眾、聽眾作比較分析。集哲學(xué)家、社會學(xué)家、音樂社會學(xué)家、作曲家于一身的德國音樂學(xué)者阿多諾曾根據(jù)德國聽眾的個人背景、反應(yīng)與聽音樂的態(tài)度，將它們分為八種類型①（音樂社會學(xué)導(dǎo)論）：

專家型：這類聽眾對他們所聽到的曲目，都可以用專業(yè)的知識加以分析、判斷，他們是屬于完全能自覺的聽眾。

好聽眾型：這類聽眾對他們要聽到的曲目，都非常用心地注意它們，但沒有專家型聽眾的專業(yè)知識。就如同一般人說母語的情況類似，使用母語說話易如反掌，但若要說明母語的文法與句子結(jié)構(gòu)時一定啞口無言，因為他們使用時不是完全自覺的，甚至是完全不自覺的，這一類音樂聽眾與音樂的關(guān)系就是如此。

有教養(yǎng)的聽眾或有教養(yǎng)的音樂消費者：這類聽眾喜歡聽很多音樂，甚至可以無止境地聽。他們對音樂家、詮釋者、音樂曲目都會主動地進(jìn)行了解，而且收集唱片、錄音帶。他們把音樂當(dāng)成一種精神文明的產(chǎn)物，而且非常尊重它。這種類型的音樂聽眾往往會把聽音樂、了解音樂、收集音樂作為他們社會地位的一種標(biāo)志，認(rèn)為是他們的一種義務(wù)，從而顯示出故弄風(fēng)雅、庸俗的形態(tài)。

感性的聽眾：該類型聽眾與音樂的關(guān)系不像上一種文化消費者那么生硬。不過，音樂變成他們生活中的避風(fēng)港、欲望的發(fā)泄與非理產(chǎn)生的來源。阿多諾認(rèn)為，這類聽眾尤其喜好強(qiáng)調(diào)感情的音樂，如俄國音樂家柴可夫斯基的作品。

不滿挑剔的聽眾：這類聽眾屬于西方音樂史上巴洛克時期音樂巨人巴赫音樂的熱愛者。他們對現(xiàn)今社會音樂生活非常不滿，認(rèn)為它很虛偽，對這種不滿環(huán)境的反應(yīng)，就是消極地在前人音樂里找慰藉，而他們所強(qiáng)調(diào)的，正是對前人音樂作品忠實的詮釋態(tài)度。

爵士樂專家與爵士樂狂：這兩者是很難劃分的。該類型的音樂聽眾，有如爵士樂的基本特色“即興”一般，喜好自主自發(fā)性，與“不滿的聽眾”同樣排斥社會上以古典浪漫為音樂理想的趨勢。

把音樂當(dāng)成消費的聽眾：該類型的聽眾在所有類型中占的比例最大，他們的產(chǎn)生與“文化工業(yè)”現(xiàn)象息息相關(guān)。由于缺乏音樂的專業(yè)知識，他們通常只是文化消費者，音樂對他們除了當(dāng)成興奮劑外，是不具備任何意義的。

無所謂、非音樂與反音樂聽眾：據(jù)阿多諾解釋，此類型的聽眾所以會有聽音樂的態(tài)度，不在于生理上缺乏音樂性或音樂才能，而在于后天不良的環(huán)境背景與極度的灌輸式的教育方式。

（二）音樂社會學(xué)對音樂分類、價值評價與非自主性學(xué)習(xí)的研究

1、嚴(yán)肅音樂與娛樂音樂

一般認(rèn)為，傳統(tǒng)的西洋古典音樂是嚴(yán)肅音樂，流行音樂則屬于娛樂性音樂，或稱為輕音樂。但真可以這樣區(qū)分嗎？若問，莫扎特的《嬉游曲》屬于嚴(yán)肅或娛樂性音樂？或許一般人會馬上回答，它們應(yīng)該屬于前者。然而一旦了解《嬉游曲》是一種在十八世紀(jì)末提供娛樂的室內(nèi)樂時，答案可能就完全不同了。至于爵士樂的種類，也有同樣的情況，可見嚴(yán)肅音樂與娛樂性音樂這兩個名詞雖然常被使用，但無法分得清楚，原因何在？可有更好的分類？這些都是音樂社會學(xué)研究學(xué)者試圖解決的問題。曾于1979年出版的第一本專門介紹（系統(tǒng)音樂學(xué)）方法及研究技巧的論著的捷克音樂學(xué)者，德國漢堡大學(xué)教授卡布其斯基（VladimirKarbusickyb.1925），在他的《經(jīng)驗社會學(xué)》（EmpirischeMusik-soziologie）中（于1975年出版于德國威斯巴登），從定義、名詞與美學(xué)角度來探討娛樂性，也就是輕音樂與嚴(yán)肅音樂的不同，再就特性與功能的觀點來區(qū)分它們。

2、價值與評價

社會學(xué)上的兩個重要問題若應(yīng)用到音樂社會學(xué)上，所涉及的研究課題有：什么樣的音樂作品在一個社會中會被賦予一個較高的評價呢？原因為何？它與社會的架構(gòu)、形式有何關(guān)系？又如音樂家、作曲家、演奏家或音樂學(xué)家的社會地位如何？以及音樂研究學(xué)者的研究興趣、研究方向等。1970年生于法國巴黎的音樂學(xué)、東方學(xué)學(xué)者丹尼耶陸（AlainDanielou），在他1972年出版的《東方國家音樂與音樂家的處境》一書中，針對亞洲國家音樂家的情況，做了詳細(xì)的剖析。他指出，亞洲音樂之所以會被藐視，是西方人借助殖民政策所作的文化宣傳所導(dǎo)致的結(jié)果。又說，西方國家在亞洲地區(qū)開拓殖民地的野心，更造成集體洗腦與滅絕種族文化的后果。這也是亞洲傳統(tǒng)音樂的作曲家、演奏家地位低落，亦感到自卑的原因。很明顯丹尼耶陸的這種研究，就是把社會學(xué)上的兩個重要問題———價值與評價，應(yīng)用到音樂社會學(xué)領(lǐng)域的最好例證。

3、非自主性的音樂學(xué)習(xí)

這也是音樂社會學(xué)探討一個人在無意識、無法抗拒的情況下，所接受的音樂教育，如廣告音樂常常無形中進(jìn)入我們的腦海中。非自主性音樂學(xué)習(xí)是音樂教育，尤其是兒童音樂教育的重要研究課題。兒童，特別是幼兒時期，受大人的影響既大而深，一個從小就被灌輸古典音樂的小孩，會無理由地排斥其他音樂。所以，一個人對某種類型音樂喜好的原因，是否與非自主性音樂學(xué)習(xí)有關(guān)呢？另外除了廣告、音樂教育，非自主性音樂學(xué)習(xí)還可以來自哪個方面？這些都是屬于音樂社會學(xué)的關(guān)心范疇。

（三）音樂社會學(xué)的研究方法

自德國學(xué)者馬克斯•韋伯的《音樂理性基礎(chǔ)和社會學(xué)基礎(chǔ)》于1921年出版后，音樂社會學(xué)學(xué)科就成為一個新興的音樂理論研究領(lǐng)域。究其原因,首先是高科技與社會生產(chǎn)力的發(fā)展,促進(jìn)了音樂制作、創(chuàng)作的提高和音樂創(chuàng)造力的發(fā)展。其次,為滿足不同社會階層對音樂形式追求的多元化，出現(xiàn)了許多新的音樂內(nèi)容與樣式，音樂新事物的出現(xiàn)大大地提高了音樂的社會性，擴(kuò)大了音樂社會學(xué)的研究領(lǐng)域和范圍。如曾經(jīng)被廣為忽視的各類流行音樂也成了音樂社會學(xué)的研究領(lǐng)域。雖然音樂社會學(xué)有了一定的發(fā)展，但與傳統(tǒng)的音樂學(xué)理論相比，它還屬于一門相對年輕的學(xué)科。對它的研究方法、定義、范疇還有很大分歧和差別。這些研究理論方法中比較有代表性與影響力的有以馬克斯•韋伯為代表的的合理化及理想型理論方法，這種方法的主要觀念就是以合理化理論來闡釋為什么在歐洲音樂歷史中，由復(fù)調(diào)音樂發(fā)展而來的主調(diào)音樂得到蓬勃的發(fā)展，而世界其他地區(qū)的民族民間音樂的發(fā)展則合理化地選擇了不同的發(fā)展道路，他把音程、和弦和聲、平均律的調(diào)音、記譜法以及樂器制造都看作是歐洲音樂文化內(nèi)代表性的、合理的標(biāo)志。韋伯還提出了理想型概念的社會科學(xué)研究理論，這種方法側(cè)重于理解、分析現(xiàn)實社會現(xiàn)象。認(rèn)為把現(xiàn)實社會中許多零散的現(xiàn)象中有意義的本質(zhì)提煉出來進(jìn)行分析研究，把音樂作為社會現(xiàn)象來研究。①建立在美學(xué)基礎(chǔ)上的阿多諾的社會批判理論認(rèn)為,西方音樂史和社會史水融。他認(rèn)為音樂作品象征著社會，陳述事實，并在自己的素材中吸收社會的矛盾。對他來說，音樂作品是音樂社會學(xué)的主要研究對象和出發(fā)點。②阿多諾還提出了文化工業(yè)的著名論述：文化工業(yè)已滲入到絕大多數(shù)的人口中，通過大批量生產(chǎn)文化產(chǎn)品，人們的感覺和行為模式符合工業(yè)資本主義主宰的社會形式的需要。他的理論充滿著的批判精神，為他的流行音樂批判增色不少。他還理解西方藝術(shù)音樂，力圖把握西方社會整個音樂領(lǐng)域的歷史與社會意義。③西爾伯曼經(jīng)驗主義音樂社會學(xué)的理論研究認(rèn)為，研究和音樂有關(guān)的個別人的行為方式和音樂經(jīng)歷在音樂社會學(xué)研究中占有中心地位。這種音樂社會經(jīng)歷也是一種社會現(xiàn)象，闡釋這種音樂現(xiàn)象必須要以經(jīng)驗主義理論為依據(jù)。西爾伯曼從客觀化的角度出發(fā),把作為審美對象的音樂作品、音樂內(nèi)容排除在考察范疇以外。他注重經(jīng)驗理論的重要性,擺脫美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，用經(jīng)驗主義的方式來思考、解決問題。④

二、音樂社會學(xué)學(xué)科在我國的發(fā)展歷程

從開始，我國就有一些著名的知識分子、思想家、教育家在其論著中有關(guān)于音樂與社會關(guān)系的論述。如：曾志忞在《音樂教育論》中專章論述“音樂之功用”；沈心工在學(xué)堂樂歌的推廣過程中倡導(dǎo)的音樂教育在德育教育中的重要性?！拔逅摹边\動以后,在音樂的社會功能的音樂與社會關(guān)系的認(rèn)識方面，又有一批知識分子和音樂家們的論著涉及，如：我國20世紀(jì)著名的音樂學(xué)家王光祈先生在他的論著《歐洲音樂進(jìn)化論》中最早提出了對我國古代與民間音樂進(jìn)行搜集與整理，然后借鑒西洋音樂的方法把這些古代與民間音樂重新進(jìn)行包裝，使之更易為廣大民眾所理解接受，并成為一種體現(xiàn)中華民族精神、文化符號的新國樂。最早指出了音樂社會學(xué)的概念與內(nèi)涵，首次較全面地勾畫出了中國音樂社會學(xué)學(xué)科的整體構(gòu)架，他提出：“音樂所及于人群之影響,則關(guān)乎社會學(xué)與文化史者也”。這一時期可看成是音樂社會學(xué)在我國的啟蒙階段。我國的音樂社會學(xué)理論的獨立系統(tǒng)研究階段始于20世紀(jì)80年代。80年代也是我國對音樂社會學(xué)研究的一個重要歷史時期，此時，在我國改革開放的大環(huán)境下，國內(nèi)外音樂文化交流日趨頻繁，音樂商品化的氛圍日益濃郁，這些是音樂社會學(xué)學(xué)科系統(tǒng)研究的重要的客觀條件，也為我國的音樂社會學(xué)理論研究提供了很多新的課題。1985年，由前蘇聯(lián)音樂美學(xué)家、音樂社會學(xué)家A.索霍爾著述的《音樂社會學(xué)》（楊洸教授譯）在我國首次面世，這本譯著在我國音樂學(xué)界產(chǎn)生了極大的影響。此后，1990年5月，《音樂社會學(xué):音樂詞典詞條匯輯》在人民音樂出版社出版，本專著共收錄了四篇有關(guān)音樂社會學(xué)的譯文和六條音樂社會學(xué)詞條。它們是：金經(jīng)言先生翻譯的《音樂社會學(xué)認(rèn)識對象》（德國克奈夫著）、《音樂社會學(xué)的目的》（德國西爾伯曼著）、曾遂今先生翻譯的《音樂社會學(xué)的對象、結(jié)構(gòu)和方法》和孫國榮先生翻譯的《音樂社會學(xué)》(西班牙羅莎著)。

這本書參考了諸多外國的音樂社會學(xué)書目，這些文獻(xiàn)包括《音樂大辭典》（德）、《哈佛音樂辭典》（美）、《新格羅夫音樂與音樂家辭典》（英）、《音樂百科全書》（蘇）、《音樂大事典》（日）等。這些譯著為音樂社會學(xué)學(xué)科在我國的發(fā)展與研究做出了重大的貢獻(xiàn)，是我國音樂社會學(xué)理論研究的里程碑。在翻譯國外音樂社會學(xué)論著的同時，我國的一批音樂學(xué)學(xué)者根據(jù)我國的現(xiàn)實情況，通過調(diào)查研究，也發(fā)表了大量的音樂社會學(xué)論文，其中在學(xué)術(shù)界產(chǎn)生較大影響的論文有：曾遂今的《試論民間歌曲的走向》、《試論民歌概念內(nèi)涵的發(fā)展與轉(zhuǎn)化》、《現(xiàn)代民歌:時代的一面鏡子》、《口頭性、集體性不是永恒的真理:關(guān)于民歌問題與彭國華同志商榷》、《港臺流行歌曲沖擊后的回顧》、《中國現(xiàn)代城市民歌的復(fù)蘇及其特點———音樂社會學(xué)實踐思考筆記》等；葉林的《音樂社會學(xué)的導(dǎo)向和誤區(qū)》；于潤洋的《對一種社會學(xué)派音樂哲學(xué)的考察》；余蘭森的《荀子〈樂論〉與音樂社會學(xué)》。音樂社會學(xué)已在1992年被正式批準(zhǔn)為我國的“‘八五計劃’青年社會科學(xué)基金研究項目”，1996年年底結(jié)項。其研究成果《音樂社會學(xué)概論:當(dāng)代社會音樂生產(chǎn)體系運行研究》一書于1997年正式出版，該書35萬字（曾遂今著）。全書九章，分別為“音樂社會學(xué)學(xué)科認(rèn)識論”、“中國音樂社會學(xué)學(xué)科建設(shè)論”、“社會音樂生產(chǎn)論”、“社會音樂聽眾論”、“社會音樂傳播論”、“社會音樂流行論”、“社會音樂商品論”、“音樂職業(yè)論”、“社會音樂批評論”等，涵蓋了音樂社會學(xué)作為中國音樂學(xué)新學(xué)科建設(shè)所面臨的理論和實踐的基本問題。