發(fā)布時間：2023-02-18 06:12:47
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的大學音樂鑒賞課論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
論文摘要基于音樂在人的教育領(lǐng)域里的多種功效，使得音樂美育越來越引起了人類的高度關(guān)注，而對于學生這一主要受教群體而言，由于其理解能力強，但音樂素養(yǎng)普遍偏低，又急需藝術(shù)教育的營養(yǎng)，所以如何能有效地對普通的學生施以音樂鑒賞方面的教育，已成為廣大教育工作者關(guān)注的課題，因為“對于一個不辨音律的耳朵，再美的音樂也毫無意義”。隨著素質(zhì)教育的不斷深入，音樂美育也將隨之而不斷地進一步地深化，并將起到更為廣泛而有效的作用。
長期以來，音樂鑒賞作為普及藝術(shù)教育的主要內(nèi)容和途徑，深受廣大美育工作者及在校生的普遍青睞，多年來在學生的美育方面一直起著積極而有效的推動作用。那么如何針對普通學生特點，更有效地滲透音樂鑒賞教育理念，使學生的音樂文化素養(yǎng)和能夠更有效地提高呢?根據(jù)大學生的音樂欣賞層次和階段性的主要特征，應(yīng)從以下三個方面著手。
一、教會學生結(jié)合自身的生活經(jīng)歷和思想感受、體會來進行音樂欣賞
就德國著名音樂家貝多芬所創(chuàng)作的鋼琴獨奏曲《獻給愛麗斯》而言，其創(chuàng)作源泉來自于貝多芬自身的一段戀情，音樂家貝多芬將他與自己的學生——美麗少女馬爾法之間純潔、美好的愛情。以及其間所發(fā)生的矛盾、沖突和最終和好的愛情歷程，寫在了五線譜上，并通過音樂這種特有的形式表現(xiàn)了出來，但恰恰是這種生活當中最真實、最普遍、最美好的感情，卻被音樂家變成了不朽的樂章：這就足以證明藝術(shù)來源于生活，一切藝術(shù)創(chuàng)作的源頭都是都來自于生活。每一部音樂作品的誕生往往是生活和情感的一種體現(xiàn)、高度升華和凝結(jié)。
對于普通的學生，他們當中絕大多數(shù)人處于青年時期，這一時期決定了他們具有思想敏銳、情感豐富等顯著特點，如果在教授音樂鑒賞課的過程中，能教會學生結(jié)合自身的生活經(jīng)歷和思想感受、情感體會來欣賞音樂作品，將會使學生更容易領(lǐng)略和掌握音樂鑒賞的方法，并且達到預(yù)期的教學效果。
二、教會學生運用“通感”的方法進行音樂欣賞
“通感”是指性質(zhì)和形式完全不同的兩種事物所給人的相同的感受。在著名散文家朱自清的散文《荷塘月色》中曾有過這樣的一段話：“塘中的月色并不均勻，但光與影有著和諧的影子，如梵婀玲上奏著的名曲”。這里的“月光”與“影”同“梵婀玲”上奏著“名曲”看似毫無相似之處，可細細體味它們之間那種美妙、寧靜、輕靈、飄渺、諧和的感覺是相同的。在音樂欣賞的過程中，我們可以教會學生運用這種“通感”。結(jié)合音樂主題，再結(jié)合自身的一種感受，進行音樂鑒賞將更有益于音樂欣賞課的授課效果。這就是音樂鑒賞當中的“通感”。即視覺與聽覺之間的一種通感，如果將這種“通感”運用到音樂鑒賞的講解過程當中，會使學生很容易從作品當中體會一種來自于身邊的切身的感受，對于音樂欣賞課的講解是非常有幫助的。
對于普通學生而言，他們的理解能力強、知覺豐富，如果在音樂鑒賞課當中適當?shù)貙ⅰ巴ǜ小钡姆椒ㄟ\用到其中，將會提高音樂賞析課的授課效果。
另外，我們還應(yīng)當告訴學生音樂語言不同于我們?nèi)粘Ｉ町斨兴佑|的說話的語言，音樂語言所表達的喜怒哀樂，完全是利用音樂所特有的音的特征來表達的，當音樂所帶給人的感受和人類內(nèi)心對某件事物的切身的感受產(chǎn)生共鳴時，我們認為我們所說的“通感”產(chǎn)生了，有了這樣的通感，我們就很容易與作曲家跨越時空產(chǎn)生共鳴，更好地理解到作曲家的創(chuàng)作意圖，音樂鑒賞課也自然會達到一定好的效果。
三、在音樂欣賞講授過程中應(yīng)當運用的三個“過渡”
對于普通的學生，由于音樂基礎(chǔ)相對薄弱，但理解能力強所以在對他們講解音樂鑒賞課時，應(yīng)力求做到深入淺出，由淺到深、逐步過渡，根據(jù)這一原則，筆者總結(jié)歸納出了三個過渡。
1、由聲樂曲過渡到器樂曲
在音樂欣賞過程中，最易于欣賞和接受的莫過于聲樂作品了。因為聲樂作品結(jié)構(gòu)簡單，有歌詞，并且歌詞的內(nèi)容，與旋律所要表達的情緒，基本上是相一致的，所以在教授音樂欣賞課時，應(yīng)當首先由講解聲樂作品入手。不僅是因為聲樂作品易于欣賞，更主要的是要讓學生通過對有歌詞的音樂的欣賞，了解音樂的表現(xiàn)、發(fā)展、和欣賞的規(guī)律，更準確地理解音樂所要表達的含義，從而逐步過渡到器樂作品的欣賞。在講解聲樂作品時，首先應(yīng)讓學生了解作品詞、曲作者的生平，了解作品的創(chuàng)作背景，歌詞的含義。通過舉例和講解。讓學生了解和掌握音樂旋律發(fā)展的特征，并鍛煉學生在脫離掉歌詞的基礎(chǔ)上，依然能夠欣賞歌曲的旋律，通過旋律進一步理解音樂。這樣的過渡會使學生在進入到器樂作品欣賞部分時不致感到不知所云或無所適從。
2、由民間音樂欣賞過渡到西方音樂欣賞
每一個民族都有本民族自己的語言。雖然人們常說音樂是人類共同的語言。但每一個民族都有本民族的審美習性，音樂作為一種民族特有文化。有時會像血液一樣融入到人的身體里，它甚至是根深蒂固，與生俱來的。比如說每每播放二胡獨奏曲《二泉映月》，民族器樂合奏曲《春江花月夜》，小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》等，對于很多學生而言，都是耳熟能詳?shù)拿褡鍢非?，如果在音樂欣賞的過程中，我們能首先將這些作品按照一定的順序依次介紹給學生，會使學生感覺親切、更容易理解和接受音樂作品欣賞，尤其是在講解作品結(jié)構(gòu)時。學生較之就更容易理解，在此基礎(chǔ)上再逐步過渡到西方音樂，比如說《命運交響曲》、《藍色多瑙河》、《仲夏月之夢》等等，這樣會使學生對于音樂語言有一個逐步適應(yīng)的過程，從而能夠進一步吸引學生的鑒賞興趣。
3、由器樂獨奏曲逐步過渡到交響音樂
音樂教育類課程泛指高校音樂學(教師教育)專業(yè)開設(shè)的與音樂教育密切相關(guān)的課程，該類課程在各高校的名稱各有不同，如音樂教育原理與教學設(shè)計、音樂學科教學論、中小學校教材教法、音樂教學論等，我院便是采用音樂教學論這個課程名稱，然而不論叫法如何，其實質(zhì)都是針對中小學音樂教學開設(shè)的教育類課程，內(nèi)容無外乎都是關(guān)于中小學音樂教學的教學原理、教育思想、教學方法等。
由于音樂學(教師教育)專業(yè)的培養(yǎng)目標主要是培養(yǎng)能夠勝任中小學音樂教學及其教學管理的相關(guān)人才，因而這類課程是至關(guān)重要的。各高校開設(shè)這類課程已經(jīng)有一段歷史，然而重理論、輕實踐是這類課程的通病，如何改善這一狀況，使之適應(yīng)該專業(yè)的培養(yǎng)目標，我院依托重慶市高等教育教學改革項目《基于教學能力培養(yǎng)的高師音樂學專業(yè)“課堂-微格-實訓”教學實踐路徑研究》對音樂教學論課程進行了改革。
我院的音樂教學論課程在音樂學(教師教育)專業(yè)三年級開設(shè)，開設(shè)時間為一學年，周學時3課時，總學時102課時，屬于專業(yè)必修課。以往這門課程都是相關(guān)音樂教育理論的講解，極少重視學生實踐能力的培養(yǎng)，而今實踐環(huán)節(jié)幾乎占到了本門課程的三分之二。改革的具體內(nèi)容主要包括以下幾個方面：
一、教學內(nèi)容朝“實用性”拓展
以前的音樂教學論課程主要以西南師范大學出版社出版的《音樂教學論》為教材，現(xiàn)在增設(shè)了西南師范大學出版社出版的《新課程音樂教學設(shè)計》一書，此外還有《全國中小學音樂賽課獲獎?wù)n例選編》《義務(wù)教育音樂課程標準(2011版)》。由于《義務(wù)教育音樂課程標準》是國家教育部指導(dǎo)全國中小學音樂教學的藍本，因此對課標內(nèi)容的詳細講解是本門課程第一階段講解的內(nèi)容，教師不僅就課標中的課程性質(zhì)、核心理念、課程目標、課程領(lǐng)域等做了詳細的講解，更在講解的同時結(jié)合優(yōu)秀課例的鑒賞進行分析闡述，力求學生直觀地理解課標的核心精神。課程第二階段的內(nèi)容主要包括中小學學生音樂心理、國外三大音樂教育體系以及國內(nèi)常用的教學方法、中小學音樂教學原則、教學模式、教學過程、課外音樂活動等基礎(chǔ)理論知識，這些理論知識既源于教育學常識，又和中小學音樂教學緊密結(jié)合，是學生進行教學實踐的堅實基礎(chǔ)。
優(yōu)秀課例鑒賞是課程的另一部分內(nèi)容，穿插于課程講授的第一、二階段，課例來源于全國中小學音樂賽課獲獎?wù)n例。課例鑒賞不僅可以使學生感受與了解全國優(yōu)秀中小學音樂課教師的上課實況，同時也可以了解我國中小學音樂教學改革的趨勢。在課例鑒賞之前，可以根據(jù)課例教學的內(nèi)容預(yù)先讓學生分析音樂，找出需要講解的教學要點，在鑒賞過程中學生需要詳細記錄該教師上課的步驟，為后面的教學點評做好鋪墊。課例鑒賞完成后，學生可以將自己的音樂分析、教學要點與展示課教師的教學過程作對比，找出自己的不足之處，為教學設(shè)計做好準備。
中小學音樂教學設(shè)計是本門課程第三階段講解的內(nèi)容，也是重點和難點教學內(nèi)容，除了運用《新課程音樂教學設(shè)計》一書，還參考了全國中小學音樂賽課獲獎?wù)n例教案，力求使學生在進行課堂教學設(shè)計時有一個優(yōu)秀模板。在教授過程中主要采用了以下方式：首先，以全國通用的人音版或人教版課標教材為藍本，確定課堂教學的具體教學內(nèi)容;其次，根據(jù)教案編寫的結(jié)構(gòu)形式進行分解式講解，具體可分解為教材分析與教學對象分析、教學目標及教學重難點的確立、教學過程的設(shè)計及相關(guān)教具的使用幾個部分，每個部分的教學中，教師都引導(dǎo)學生對大量的課標教材內(nèi)容進行分析，并以優(yōu)秀獲獎教案作為支撐，力求使學生掌握中小學音樂教學設(shè)計的關(guān)鍵要素;最后，以人音版或人教版課標教材為藍本，要求學生進行獨立、完整的課時教學設(shè)計。
二、教學形式注重學生的參與性
以往音樂教學論課程大多以教師講授為主，很少注重學生的參與性，而目前我院該課程學生的實踐參與幾乎占了課程的三分之二，其中部分實踐參與體現(xiàn)在課例評價上，學生鑒賞優(yōu)秀課例后就課例中體現(xiàn)的教學思想以及教學方式、教學步驟等進行討論和評價，甚或就某一教學步驟提出自己的想法，在這樣的參與過程中，學生的實踐能力自然得到了提高。此外，占更大比重的是整個第二學期的教學設(shè)計、中小學音樂課堂模擬講課和說課實踐。具體做法是學生每兩人自愿組合為一個小組，就同一中小學音樂課進行教學設(shè)計，其中一人準備模擬講課，一人準備說課，每人均需寫作相應(yīng)教案、制作PPT、設(shè)計教學板書，最后分別在課堂上進行展示，師生進行討論。
三、教學評價方式追求多元化
教學評價除了學期末的試卷考試外，更多的體現(xiàn)在平時的形成性評價中。在整個第二學期的課堂實踐中，評價方式分為學生自評、學生互評、教師點評。學生分為七八人一組的評價小組，就實踐同學的課堂表現(xiàn)進行評價，同時課堂實踐的同學也會自評，在自評與互評的基礎(chǔ)上，教師進行點評，就實踐中的不足提出意見，并啟發(fā)學生找到更好的解決方式。評價指標主要包括教學設(shè)計能力、專業(yè)技能、PPT制作能力、教學或說課能力四個方面。教學設(shè)計要求教材分析準確、教學目標正確、重難點準確、教學步驟科學合理;專業(yè)技能要求演唱、彈唱與伴奏能力;PPT制作要求生動形象，有助于教學活動的開展;教學能力要求教態(tài)大方自然、語言生動準確、講解思路清晰、重難點突出、目標達成度高;說課能力要求能用生動簡潔的語言清晰地陳述課程設(shè)計的思路以及較詳細地描述教學程序。
四、教學效果向外延伸發(fā)展
本課程的教學實踐效果不僅體現(xiàn)在課堂上，也以其它方式向外延伸。一方面是和我院支教團聯(lián)合，我院支教團是一個學生社團組織，它給學生提供了一個相互學習和教學實踐的平臺，本課程充分利用支教團平臺鍛煉學生的教學實踐能力，具體做法如下：首先，利用支教團的評課、賽課等活動進一步鍛煉學生的教學設(shè)計和課堂實踐能力，目前我院支教團每周都會開展小組評課活動，每月舉辦一場小型賽課活動，每學期舉辦一次中小學音樂說課與講課的比賽，學期的賽課會邀請專業(yè)老師進行點評，通過這種不間斷的教學實踐活動，進一步培養(yǎng)學生的教學實踐能力。
其次，推薦優(yōu)秀學員進入支教學校擔任音樂課教學，我院與合川區(qū)草街小學以及合川區(qū)育才中學簽有實踐基地協(xié)議，每學期都會派出一部分學生在相關(guān)學校支教，為了鍛煉更多的同學，我院派往支教的學生會定期輪換，并且支教是以小組為單位進行，小組成員分別承擔一部分教學任務(wù)，如PPT設(shè)計、教學資源的收集，教案的討論編寫、實踐上課等。
最后，利用高年級支教團成員對低年級成員的教學設(shè)計輔導(dǎo)、說課或講課點評等鍛煉學生的教學評價與反思能力。支教團成員不只是由高年級學生組成，也有部分低年級學生，由于低年級學生還未開設(shè)音樂教學論課程，因此在支教團中大多進行見習，可隨高年級同學一起準備教案、講課或說課，同時也可輔助高年級同學在支教學校的教學工作。
另一方面的延伸就是音樂學專業(yè)畢業(yè)論文的改革，學生可自愿選擇說課畢業(yè)論文這一形式，這與三年級下學期的說課實踐很相似，具體做法如下：根據(jù)該專業(yè)學生音樂教學論課程的實踐成績，學生與教師雙向選擇該畢業(yè)論文形式，確定說課的內(nèi)容，擬定說課提綱，細化說課步驟，與三下的說課實踐不同的是，說課的各項內(nèi)容更為細化，并增加了說課反思。在說課答辯環(huán)節(jié)，答辯教師會根據(jù)學生們即將應(yīng)聘中小學音樂教師面試說課的環(huán)節(jié)，提出相關(guān)問題讓學生進行答辯，并進行相關(guān)教學技能的展示。
在進行課題研究的幾年中，音樂教學論課程的改革大大提升了學生的教學實踐能力，不僅受到了師生的一致好評，也得到了實習學校的肯定，目前該課程培養(yǎng)學生教學實踐能力的思想與做法正在其他課程中得到推廣，均取得了不錯的反響。事實證明，以音樂教育類課程為載體培養(yǎng)學生教學實踐能力的觀點是可行的。
關(guān)鍵詞：普通高校 公共藝術(shù)教育 重要性 教學模式改革
中圖分類號：G71 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2014）05-0076-03
在世界向多元化發(fā)展的過程中，國與國之間綜合國力的競爭已成為當今世界關(guān)注的主題。文化作為一種軟實力，成為衡量一個國家綜合國力強弱的標尺。它在綜合國力競爭中的地位和作用也隨之脫穎而出。在這種時代背景下，公共藝術(shù)教育作為一種文化傳播手段， 責無旁貸地承擔起普及藝術(shù)教育， 提高國民素質(zhì)的時代重任。
近些年來，我國經(jīng)濟建設(shè)和基礎(chǔ)教育的發(fā)展變化，帶動了高校教育的改革，從貫徹落實《學校藝術(shù)教育工作規(guī)程》到《全國普通高等學校公共藝術(shù)課程指導(dǎo)方案》的實施等一系列的舉措，都表明了一個積極的信號，在當代中國， 國民素質(zhì)的培養(yǎng)和提升被列入非常緊迫的任務(wù)和工程。在這種形式下，我國高校公共藝術(shù)教育得到了較大的發(fā)展， 各類學校藝術(shù)教育在教學活動、師資隊伍、科學研究、課外活動、設(shè)備器材等方面都取得了一定的成績， 公共藝術(shù)課作為大學生的必修課， 已成為實施素質(zhì)教育的基本途徑。但不可否認的是， 高校公共藝術(shù)教育仍然是高等教育的薄弱環(huán)節(jié)。
一、高校公共藝術(shù)教育的現(xiàn)狀不容樂觀
近年來， 隨著素質(zhì)教育的深入開展， 教育部要求普通高校應(yīng)開設(shè)公共藝術(shù)課程， 這在一定程度上促進了各高校對培養(yǎng)學生藝術(shù)素質(zhì)的重視， 同時也推動了高校藝術(shù)教育課程的開設(shè)。但多年來在“應(yīng)試教育”的影響之下，使當代大學生知識結(jié)構(gòu)單一，藝術(shù)、人文修養(yǎng)匱乏，綜合分析能力差，極大地制約著他們向高素質(zhì)、高能力方向持續(xù)發(fā)展。導(dǎo)致造成這些后果的因素也是多方面的，其中主要的原因之一是能使他們的全面素質(zhì)得以提高的公共藝術(shù)教育還存在很多問題：一是公共藝術(shù)教育的目標定位還不夠明確。二是公共藝術(shù)教育資源供給嚴重不足。三是公共藝術(shù)教育管理體系還不夠完善。四公共藝術(shù)教育課程結(jié)構(gòu)單一，沒有緊密結(jié)合和開發(fā)校內(nèi)外藝術(shù)資源，課堂教學和課外訓練以及校外藝術(shù)活動自成一體，不能滿足大學生不同需求。五是公共藝術(shù)教育課程內(nèi)容隨意，因人設(shè)課。
在2012年12月對我院進行的一次問卷調(diào)查中反映出來的問題來看， 也不容樂觀。高中沒上過美術(shù)課和音樂課的占36.6%和33.9%，不識譜的占到了58.1%，可見，受應(yīng)試教育的影響，我國高校的公共藝術(shù)教育還承擔著“補課”的角色，即補充講授義務(wù)教育階段所缺失的藝術(shù)課程。相比之下，美國高校的藝術(shù)選修課在整個課程體系中所占的比重高達50%，而在我國即使是在重點大學也只占30%。從而，我們可以看出公共藝術(shù)教育課程開設(shè)還缺乏全局性。面對這種現(xiàn)狀，我們不得不重新認識公共藝術(shù)教育在現(xiàn)代高校教育中的特殊作用。
二、大學生公共藝術(shù)修養(yǎng)課的重要性
由于處于的時代不同，人們對于藝術(shù)教育方面的價值觀和態(tài)度上也就存在著不同，最終對藝術(shù)教育的培養(yǎng)目標和過程就會產(chǎn)生不同的認識。如：藝術(shù)教育家赫伯特?里德在他的《通過藝術(shù)的教育》中說到：“藝術(shù)教育可能是促進社會和諧與世界和平的一種重要力量。他堅信藝術(shù)中的創(chuàng)造性表現(xiàn)與一個健康的社會未來之間有著密切的關(guān)系”。學者張同道則將藝術(shù)教育的功能歸納為陶冶性情，培育美的心靈與藝術(shù)鑒賞力、想象力和創(chuàng)造力，培育健全心理和人格。在眾多的觀念闡述中，以梁繼林認為“藝術(shù)教育是培養(yǎng)全面發(fā)展人才的重要手段之一。藝術(shù)教育有助于提高大學生的思想品德素質(zhì)和文化修養(yǎng)，能促進大學生智力開發(fā)和創(chuàng)造力，有益于大學生的心理健康和個性完善。在高校中出現(xiàn)大學生群體存在著藝術(shù)知識貧乏、文化修養(yǎng)殘缺的狀況。因此，藝術(shù)課程應(yīng)當成為大學生的必修課之一。”見解具有代表性。
對公共藝術(shù)教育的價值探討，國內(nèi)外有大量的學者進行了探索研究，目前主要內(nèi)容集中在以下幾個方面：
1.公共藝術(shù)教育有助于開發(fā)人的智力潛能
日本學者時富利彥就這樣認為：美術(shù)、音樂，這些特定的藝術(shù)形式有利于情操的培養(yǎng)，原因在于這種藝術(shù)教育形式比其它的方式更能鍛煉人的大腦前葉連合區(qū)。例如藝術(shù)作品在表現(xiàn)上具有多向空間感，如：古曲《十面埋伏》通過琵琶演奏出的民族性的音樂使人聯(lián)想到兩軍對壘的古戰(zhàn)場，其中模仿戰(zhàn)馬的嘶鳴旋律讓人仿佛看到廝殺的戰(zhàn)爭場面，由緊張、急速的旋律想象到戰(zhàn)爭給人們帶來的是恐懼和災(zāi)難。正是在多項思維的作用下，人們在欣賞時有著豐富的想象與聯(lián)想，思緒跌宕起伏，時不時的激發(fā)他們創(chuàng)作欲望， 從而產(chǎn)生創(chuàng)作的沖動，在這種情況下，多項思維能力得到發(fā)展與完善，最終達到促進人類創(chuàng)作素質(zhì)發(fā)展的目的。
2.公共藝術(shù)教育有助于發(fā)展大學生非智力因素
眾所周知，許多非智力因素并不是先天就有的，而是靠后天培養(yǎng)才形成的。像我們通常所說的表現(xiàn)欲、自信心、審美能力等等就可以抓住藝術(shù)教育自身的特點，將課堂教學與藝術(shù)實踐兩者緊密結(jié)合在一起的方式來進行培養(yǎng)，這種方式對非智力因素的發(fā)展均可產(chǎn)生不同程度的影響。記得學生在觀賞羅中立《父親》這幅作品時，用“備受震撼”、“心潮激蕩”、“徹夜難眠”來形容他們的觀后感，甚至有部分同學以文章的形式，來進行評論。學生的創(chuàng)新欲望在大腦一次次的“震撼”，心靈一次次“激蕩”中被激活。這正表明藝術(shù)教育可以提升學生非智力因素的發(fā)展。
3.公共藝術(shù)教育有助于培養(yǎng)人的感性素質(zhì)
感性素質(zhì)的培養(yǎng)不能只通過知識的傳授來獲得，因為藝術(shù)教育才是培養(yǎng)感性素質(zhì)行之有效的最佳途徑。如：畫家與普通觀賞者在欣賞一幅作品時，前者是去體會作品視覺感性效果所帶來的深刻感受力，后者則是探究繪畫作品所表現(xiàn)的內(nèi)容。音樂家與普通聽眾在傾聽一首音樂作品時也存在著根本差別，音樂家享受的是作品音響結(jié)構(gòu)聽覺感性效果所帶來的細致入微的體驗感受，普通聽眾則追求的是作品是否悅耳動聽。
4.公共藝術(shù)教育有助于大學生道德情操的培養(yǎng)
教育家認為，藝術(shù)教育具有“輔德性”，可以起到以美啟真、以美導(dǎo)善的作用。[1]如張擇端的北宋風俗畫作品《清明上河圖》，畫中所描繪的是當時社會實錄：清明時節(jié)，北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁華景象和自然風光，生動的向世人展示了當時城市生活的面貌，為后世了解研究宋朝城市社會生活提供了重要的歷史資料，這也讓學生從中看到一個民族文化史的宏大前景，有助于他們了解當時宋朝的社會、歷史和文化等。這樣的實例舉不勝舉，但不管怎樣，它都能讓學生在學習與探索過程中，對祖國民族的愛國之情有增無減。學生在欣賞名家的作品時，難免會不流露出對他們的人格、精神品質(zhì)的敬仰！雖然這種藝術(shù)教育的育德功效是間接的、隱性的，但是這種間接的育德效果往往比直接的理性道德信條灌輸更具說服力，更容易深入到大學生的內(nèi)心。
5.公共藝術(shù)教育有助于滿足人精神方面的需要
藝術(shù)作為人類最主要的精神食糧， 能讓人心情得到釋放，精神得到享受， 可以使人的疲勞度降低到最低。在美育過程中，我們通過漫畫、幽默、開展豐富多彩的藝術(shù)活動等形式來調(diào)節(jié)人的情緒、促進身心健康發(fā)展。如：學生在欣賞作品或聆聽音樂時，讓大腦從緊張學習的邏輯思維活動中釋放出來，放松其心情， 調(diào)節(jié)其精神，從而大大提高學習效率。
6.公共藝術(shù)教育有助于文化繼承和發(fā)展
藝術(shù)教育不僅是單純的知識技能的培訓，更是一種文化的學習和傳承，具有人文教育的功能。隨著國際多元化教育形勢的發(fā)展和各國之間交流的不斷深入， 教育體系改革的步伐也日趨加快。世界各地區(qū)、各民族的藝術(shù)文化都被納入到了教學內(nèi)容， 越來越受到人們的重視。例如，在《美術(shù)鑒賞》、《音樂鑒賞》等課程教學內(nèi)容的安排上，我們都有中外藝術(shù)方面的知識點介紹。學生通過學習， 即可了解多種世界藝術(shù)文化又可以拓寬他們的審美視野， 從而進一步去認識世界，培養(yǎng)愛國情懷。作為人類文化傳承載體之一的藝術(shù)， 吸收著多種文化營養(yǎng)， 以其獨特的藝術(shù)魅力滿足著人們在精神文化方面的需求。
三、公共藝術(shù)綜合課程建設(shè)的基本思路
針對我國目前高校公共藝術(shù)教育存在的現(xiàn)狀，本文將根據(jù)我院自身特點，來做一些探討和總結(jié)。
1.課程建設(shè)是公共藝術(shù)教育步入規(guī)范化的關(guān)鍵
為提高高校公共藝術(shù)教育水平、推動公共藝術(shù)教育持續(xù)發(fā)展，加強公共藝術(shù)教育課程建設(shè)不容忽視。而能否把高校公共藝術(shù)教育的管理水平和課程實施水平全面提高，使普通高校公共藝術(shù)教育步入規(guī)范化、制度化軌道是公共藝術(shù)教育課程建設(shè)的關(guān)鍵。
1.1課程開設(shè)的依據(jù)與原則
國家教育部在《全國普通高等學校公共藝術(shù)課程指導(dǎo)方案》明確提出：公共藝術(shù)課程是為培養(yǎng)社會主義現(xiàn)代化建設(shè)所需要的高素質(zhì)人才而設(shè)立的限定性選修課程，對于提高審美素養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。[2]
公共藝術(shù)課程與高等學校其他公共課程同樣是我國高等教育課程體系的重要組成部分，是高等學校實施美育的主要途徑。教育部制定的（全國學校藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃）（2001年一2010年） 中明確指出：“ 所有普通高等學校均在2005年前普遍開設(shè)藝術(shù)類選修和限定性選修課程，并逐步納入教學計劃，計入學分。”[3]這些充分說明了公共藝術(shù)課程教學是高等學校藝術(shù)教育工作的中心環(huán)節(jié)。也是高校公共藝術(shù)教育課程設(shè)置、制訂課程教學大綱的依據(jù)。
高校公共藝術(shù)是普及性的教育，以人的全面發(fā)展為出發(fā)點和歸宿的教育，它涉及的每一個學生都能得到藝術(shù)的熏陶，審美素質(zhì)提升，擁有健全的人格。這就是高校公共藝術(shù)教育課程開設(shè)的原則―堅持藝術(shù)教育的普及性和公平性。
再者，藝術(shù)欣賞也是一種審美欣賞。它主要是讓學生在掌握不同的藝術(shù)表現(xiàn)方面的基本知識和規(guī)律同時，能進一步運用它們?nèi)バ蕾p具體的藝術(shù)作品。這就是高校公共藝術(shù)教育課程開設(shè)的另一原則――培養(yǎng)大學生的鑒賞能力。
1.2課程開設(shè)面廣且結(jié)構(gòu)合理
一是建立新的培養(yǎng)模式，我院十分注重藝術(shù)教育在文化素質(zhì)殊地位，探索藝術(shù)教育在推進全面素質(zhì)教育中的作用。課程培養(yǎng)模式的建立，一方面要改變音樂、美術(shù)教育等人文素質(zhì)教育薄弱的狀況。另一方面，認真研究面對非藝術(shù)專業(yè)全體學生的藝術(shù)教育體系的建構(gòu)及實施途徑。
二是開設(shè)全校性的藝術(shù)選修課程， 2006年隨著《全國普通高等學校公共藝術(shù)課程指導(dǎo)方案》的頒布和實施，公共藝術(shù)課程受到了學校領(lǐng)導(dǎo)及有關(guān)部門高度重視。同年，成立了公共藝術(shù)教研室，將其納入到教務(wù)處，并將公共藝術(shù)教育作為一項日常普通工作，由這個專門機構(gòu)進行統(tǒng)一計劃、調(diào)控、管理。同時，我們把《美術(shù)鑒賞》、《音樂舞蹈鑒賞》、《書法》《影視鑒賞》等課都納入到限定性選修課和任意選修課中。這些課程普遍受到學生熱烈歡迎，每個學期學生都爆滿，甚至有同學為沒選上此類課而懊惱。
1.3大力開展文化素質(zhì)教育的精品課程建設(shè)
目前，我國藝術(shù)類專業(yè)課程的教材豐富多彩，但適合非藝術(shù)類大學生的藝術(shù)選修課教材卻很少。我們在選擇教材的過程中，往往一門課程要涉及許多本教材的內(nèi)容，既加大了教師的備課工作量，學生也沒有直觀的教科書，給教學帶來了一定的影響。以《美術(shù)鑒賞》這門課為例，我們采用了學院易鏡榮教授根據(jù)多年的教學經(jīng)驗主編的教材，該書揭示了美術(shù)規(guī)律、介紹美術(shù)知識、剖析美術(shù)作品、指導(dǎo)美術(shù)欣賞。其還借鑒徐慶平的“大美學”教育思想：純藝術(shù)與實用藝術(shù)的結(jié)合，專業(yè)藝術(shù)與公共藝術(shù)的結(jié)合。試圖改變以往“美術(shù)欣賞”從古代到近代卻缺少現(xiàn)代美術(shù)作品的介紹、過分強調(diào)美術(shù)欣賞的系統(tǒng)性和完整性的做法，在書中以現(xiàn)代美術(shù)作品為主，不僅介紹了繪畫作品的欣賞、畫家生平極其藝術(shù)創(chuàng)作故事，還包括“工藝美術(shù)”、“藝術(shù)設(shè)計”、“建筑藝術(shù)”等作品的賞析。全書配有300多幅彩色圖片（光盤），內(nèi)容豐富多彩，圖文并茂，具有較強的直觀性和資料性。該教材獲江西省高等學校優(yōu)秀教材一等獎，曾被其它院校作為教材多次印刷使用，該課程既是江西省高等學校教學研究省級課題，又是江西省高等學校優(yōu)質(zhì)課程，在文化素質(zhì)教育中成績突出。另外，《音樂舞蹈鑒賞》這門藝術(shù)素質(zhì)教育課，被確定為院級優(yōu)質(zhì)課程正在建設(shè)當中。
1.4不斷走向綜合化的公共藝術(shù)課程
作為公共藝術(shù)課程， 它具有大學生文化素質(zhì)教育課程的屬性和特質(zhì)， 即基礎(chǔ)性、通識性和廣博性。從現(xiàn)代教育發(fā)展的趨勢來看， 學科交跨、課程綜合將成為文化素質(zhì)教育課程改革的理念。“‘綜合’既有益于還原生活中事物相互關(guān)聯(lián)的形態(tài)， 也有益于改變?nèi)烁竦钠婊啥蛉烁竦耐暾椭C發(fā)展?！盵4]綜合課程是與學校傳統(tǒng)的分科課程相區(qū)別而提出的，它是一種多學科（ Multi-subject）課程組織模式，強調(diào)學科之間的關(guān)聯(lián)性、統(tǒng)一性和內(nèi)在聯(lián)系， 其基本形態(tài)主要分為系統(tǒng)化的綜合課程、學科化的綜合課程、模塊化的綜合課程等。[5]綜合課程與傳統(tǒng)的分科課程不同的是，它打破了藝術(shù)門類的局限， 而強調(diào)學科之間的內(nèi)在聯(lián)系，如關(guān)聯(lián)性、統(tǒng)一性，這樣不但能反映出公共藝術(shù)課程非專業(yè)性特點又能體現(xiàn)通識性的屬性。
藝術(shù)課程不斷走向綜合，這是一種趨勢所需。眾多優(yōu)秀的藝術(shù)作品也為藝術(shù)之間相互影響、相互作用提供了的平臺。在大專院校藝術(shù)課程的綜合既為學生提供了合理的知識結(jié)構(gòu)，又使學生的認識趨向整體化，讓學生從認為沒有聯(lián)系的原理中發(fā)現(xiàn)它們之間所存在的微妙聯(lián)系，改變原有的思維定勢，能從一個角度考察向多維的、多角度的立體的思維方式發(fā)展。
2.高校公共藝術(shù)教育的教學模式改革
公共藝術(shù)教育不同于專業(yè)藝術(shù)教育， 其教學目的是通過鑒賞藝術(shù)作品、學習藝術(shù)理論、參加藝術(shù)活動等，來樹立大學生正確的審美觀念，提高人文素養(yǎng)，同時其高雅的審美品位、創(chuàng)新精神和實踐能力也得到相應(yīng)的培養(yǎng)，從而促進培養(yǎng)他們?nèi)姘l(fā)展的價值，與此同時我們應(yīng)著重注意藝術(shù)教育在提高其價值的過程途徑中如何體現(xiàn)。從而有助于學生的智商與情商全面發(fā)展， 達到育人的目的。根據(jù)上述要求，本人結(jié)合我院開展藝術(shù)教育所取得的經(jīng)驗來談?wù)勥m合高校非藝術(shù)類大學生藝術(shù)教育教學的模式與方法：
2.1課程豐富，靈活多樣
學生的發(fā)展是課程設(shè)置的出發(fā)點和歸宿。而興趣卻是最好的老師，只有把被動轉(zhuǎn)為主動才會帶來學習的動機。因此，我們從課程設(shè)置到課程實施的每一環(huán)節(jié)， 都必須建立在考慮學生自身特點，尊重學生個性之間差異的基礎(chǔ)之上。那種有效的和成功的教育課程必須具備豐富性、靈活性的特征且能滿足廣大學生的需要，最終，讓學生體驗成長的快樂，達到美育目的。
如從山人朱耷的“哭之”、“笑之”的題款來理解畫家哭笑不得的痛苦心情及其冷傲的藝術(shù)個性。我們在教學過程中通過欣賞繪畫作品，來了解畫家所要表現(xiàn)的內(nèi)容及思想感情，以及講述畫家其藝術(shù)作品背后的創(chuàng)作故事等，使學生感受藝術(shù)作品背后的豐富內(nèi)涵。刺激學生的興趣，并積極主動的把自己的思維參與到教學中，生活與藝術(shù)之間這種難以割舍的親緣關(guān)系，也自然地理解了。這樣，不但可以與他們的實際生活聯(lián)系起來，而且可以使學生更容易參與到課程內(nèi)容中來， 主動用美的原則去判斷、選擇知識和信息， 樹立正確的審美觀。
2.2使用現(xiàn)代化教學手段，充分利用網(wǎng)絡(luò)共享資源
我校所開設(shè)的所有公共藝術(shù)類課程，全部采用自行研制開發(fā)的多媒體課件。就拿《音樂舞蹈鑒賞》這門課來說吧，我們根據(jù)音樂舞蹈具有形象性、情感性、愉悅性、視聽性等特點，教師在采用啟發(fā)式教學方法的同時，使用多媒體電子課件演示教學內(nèi)容，借助網(wǎng)絡(luò)媒體技術(shù)和資源，恰當穿插老師演唱、演奏及表演，巧妙點評學生答題、才藝、演說，活躍了課堂教學氣氛，培養(yǎng)了學生濃厚的學習興趣。由于注重教學環(huán)節(jié)的互動性、基礎(chǔ)理論的應(yīng)用性、教學方法的多樣性、教學手段的靈活性、網(wǎng)絡(luò)資源的廣泛性、教師講演的藝術(shù)性、才藝點評的趣味性、習題引入的巧妙性、網(wǎng)站導(dǎo)航（課內(nèi)知識與相關(guān)網(wǎng)址）的延伸性等別具特色的教學方法，因而《音樂舞蹈鑒賞》課總是特別火爆。
2.3利用課內(nèi)、課外“雙課堂”
藝術(shù)教育離不開課內(nèi)、課外藝術(shù)教育活動這兩個重要環(huán)節(jié)，兩者之間，揚長避短，互為補充。學生通過課內(nèi)藝術(shù)教育的學習，使其知識和潛能得到進一步的升華。再通過課外藝術(shù)活動的開展，使課堂的學習得到有效延伸和補充， 這樣既可反映教學的水平， 了解學生知識的掌握程度，又能充分展示藝術(shù)教育的特色，從而使學生潛移默化地受到美的熏陶。因此，推進素質(zhì)教育需要全方位、多元化的課堂， 需要第一課堂和第二課堂并重。我院早在1996年開始就有了20多個各式各樣的藝術(shù)社團， 這些社團在學校是最為活躍的， 我院借助這個平臺， 給大學生提供了增長才干的機會， 使學生們在這些活動中得到了鍛煉， 陶冶了情操。
2.4參與實踐，美育體驗
霍姆林斯基曾說過，“不能使學生積極參與是教師最大的過失”。對于高校公共藝術(shù)課的學生來說，參與對藝術(shù)品的體驗是最重要的。對于非藝術(shù)專業(yè)的學生來說，并不要求他們了解太多的繪畫技能和演唱技巧，通過藝術(shù)欣賞課的教學使其學會一些藝術(shù)常識及學會如何欣賞，最重要的是讓學生都投入這個過程，無論他們是唱歌、畫畫，還是在對別人的創(chuàng)作作出反應(yīng)。這樣做，無非是使他們投入對審美意義的體驗。
我們始終貫穿“終身教育”理念，注重培養(yǎng)學生積極主動學習知識和技能，不斷引導(dǎo)學生摸索和掌握藝術(shù)的思維方法。凡參加公共藝術(shù)課程學習后，初學者的藝術(shù)修養(yǎng)迅速得到提高，不僅能準確哼唱幾首完整的歌曲，勾畫幾筆，而且對藝術(shù)方面學習的興趣也大大增強，更能深刻地體會到藝術(shù)的樂和美，藝術(shù)成為了他們?nèi)粘W習生活中很重要的部分。對于某些藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學習者，我們還推薦他們進校藝術(shù)團，讓其繼續(xù)“深造”，為校園文化建設(shè)發(fā)揮作用。而藝術(shù)團的成員，則通過藝術(shù)課程學習后，其知識和潛能得到了進一步的升華。不僅如此，每年一次的文化藝術(shù)節(jié)和各種比賽進一步營造和促進校園文化建設(shè)，公共藝術(shù)教研室的大多數(shù)老師都擔任了學生管弦樂團、電聲樂團、戲劇社、聲樂團、合唱團、舞蹈團、書畫展、攝影展、歌詠比賽、書法大賽、寢室文化大賽的藝術(shù)指導(dǎo)，豐富多彩的學生藝術(shù)團活動成了公共藝術(shù)課程的第二大課堂，使學生在豐富多彩的校園文化活動中， 潛移默化地受到美的熏陶。
2.5更新教材，提高質(zhì)量
美源于精神，受之于感官，它不僅具有表象的形式美，更具有深刻的文化內(nèi)涵。作為高等學校藝術(shù)課程的教學目標既不能等同于培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者， 也不能與中小學的藝術(shù)課程和專業(yè)藝術(shù)院校的課程相提并論， 要想通過公共藝術(shù)課程讓學生親身去感受這一切，就必須根據(jù)現(xiàn)代大學生的特點， 在選用的教材里篩選適合學生學習并容易掌握的內(nèi)容，再者是根據(jù)不同專業(yè)學生的不同需求進行選編添加不同的教材內(nèi)容。我們要傳授給他們的應(yīng)該是最能代表人類優(yōu)秀文化的藝術(shù)成果， 因為只有好的藝術(shù)作品， 才會豐富學生的情感，才會對學生的精神世界產(chǎn)生深刻的影響。教材的更新，質(zhì)量的提高，迫在眉睫。要求我們的教材做相應(yīng)的調(diào)整，嘗試在內(nèi)容方面去探索和研究，試圖在以下方面來加以體現(xiàn)：
2.5.1結(jié)合當代大學生的特點，強調(diào)高校公共藝術(shù)的時代性。比如：我們在引導(dǎo)學生欣賞嚴肅音樂、高雅音樂的同時，也應(yīng)該引入流行元素，作為教學內(nèi)容，不應(yīng)該忽略當代大學生喜歡流行音樂的現(xiàn)象。當代大學生接觸流行音樂的機會較多，在流行音樂的旋律中，體現(xiàn)著當代大學生的審美觀。它所產(chǎn)生的吸引力也有助于增加音樂知識，提高學生的音樂水平。如何利用學生最熟悉的音樂素材，找到學生最容易接受的切入點，顯得十分必要。正是出于這個原因，我們在《音樂舞蹈鑒賞》的授課過程中就會把流行音樂如周杰倫的《雙節(jié)棍》、《我的地盤》引入課堂，把那些適宜學生年齡特點、身心特點、健康向上并具有一定藝術(shù)性和思想性的作品介紹給學生，并且把優(yōu)劣作品進行比較，讓學生有一個更好的認識，以提高他們的審美及辨別能力，形成正確的審美觀念。作為高校公共藝術(shù)教育應(yīng)強調(diào)時代性，與時俱進，結(jié)合當代大學生的特點和審美情趣、社會時尚，才能充分發(fā)揮藝術(shù)教育的作用，當代大學素質(zhì)培養(yǎng)和高校藝術(shù)教育才能和諧發(fā)展。
2.5.2以中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)為根基，選擇有鮮明民族特點，弘揚民族精神為主要內(nèi)容。這既能激發(fā)學生的愛國熱情，又能提高學生對藝術(shù)的鑒賞能力和審美能力。例如，我們在公共藝術(shù)選修課“美術(shù)作品的分類及各自的特點”中國畫的教學內(nèi)容中，就介紹了大量的工筆、寫意、白描、潑墨等傳統(tǒng)技法并通過美術(shù)欣賞課加深學生對傳統(tǒng)美術(shù)的學習和理解。
2.5.3以民間藝術(shù)為補充教材，以開發(fā)地方藝術(shù)風格為特色。我院地處于“五里一將軍，十里一儺神”的中國儺文化之鄉(xiāng)―萍鄉(xiāng)。這里具有悠久歷史文化底蘊，是中國儺文化“三寶”圣地。我們把身邊的藝術(shù)精華作為主要教學內(nèi)容。例如，民間的風箏、剪紙、中國結(jié)、儺等手工藝的制作給學生們帶來極大的學習熱情。
2.5.4結(jié)合東西方的文論知識，從各個方面來闡述和鑒賞國內(nèi)外優(yōu)秀的作品，例如：我院的《影視鑒賞課》選擇中國電影百年間的優(yōu)秀影片，兼及國外優(yōu)秀影片，來重點講述現(xiàn)代闡述方法的運用，并通過結(jié)合中西方現(xiàn)代文論和古典文論的知識，多層次、多角度，更充分完善的鑒賞電影。一部好的影視作品就如同一本好的教科書，通過引導(dǎo)學生欣賞有教育意義的影視作品，學生耳濡目染形成對美與丑、善與惡的正確認識，從而達到提高大學生綜合素質(zhì)的重要途徑。
2.6考核方式改革
目前， 由于高校公共藝術(shù)教育缺少實踐，在其目的和任務(wù)的認識上又存在偏差， 再加上沒有建立科學合理的公共藝術(shù)教育課程評估標準。在實際操作中，如用整齊劃一的分數(shù)來衡量學生而忽略考察學生學習的過程和學習中發(fā)生的變化是不切實際的。但我們用專業(yè)的標準或降低專業(yè)的標準來量化學生的學習結(jié)果也是不可取的。因此，我們應(yīng)多激勵和鼓勵學生， 培養(yǎng)他們接觸藝術(shù)的興趣和能力，這樣才有可能由被動變?yōu)橹鲃?，讓學生熱愛藝術(shù)。為此，我們在選修課考察考核方式上，一般采用開卷、交作品、討論、交流、小論文的方式或以在報刊上登載文章的形式來代替考試，以此來提高學生對藝術(shù)課程的重視程度。這樣既激發(fā)了學生們創(chuàng)造性的思維， 也不違背我們開設(shè)公共藝術(shù)課的初衷。
2.7美術(shù)教育的深化與提高
鍛煉學生收集信息、處理信息的能力。根據(jù)課程目標設(shè)置問題，讓學生思考與討論，以及收集整理圖文資料，學會撰寫藝術(shù)評論及專題論文。如，鑒于課時有限，我們在學習“中國古代美術(shù)名家名作”一章時我們采用了研究性學習方法進行教學。具體方法是：
（1）老師布置研究課題；
（2）學生獨立查找資料完成作業(yè)；
（3）老師概括、總結(jié)講評本次課題要點。
研究性作業(yè)題目：按照歷史順序列表介紹我國古代著名畫家畫作。
要求學生：
（1） 自己設(shè)計表格，形式不限，但必須符合命題；
（2） 內(nèi)容簡明、概述正確；
（3） 必須手寫完成，做在作業(yè)本上，下次上課之前必須交作業(yè)。
（第五章課外作業(yè)：）
課外閱讀《中國美術(shù)史》等相關(guān)書籍，了解我國古代的工藝美術(shù)、建筑美術(shù)等成就。）
通過學生整個研究性的學習，調(diào)動了他們的積極性，個性也得到了充分發(fā)揮，他們有的翻閱《中國美術(shù)史》等相關(guān)書籍，有的上網(wǎng)或到圖書館查找資料，高質(zhì)量的完成了學習任務(wù)，致使學生在此過程中養(yǎng)成一種好學和自學的習慣，并觸類旁通，擴大知識面到其他人文學科與自然學科。
總之，從教學內(nèi)容、教學方法、課外輔導(dǎo)、考核手段等方面進行探討，能基本上形成一套完整的改革思路和做法。通過強調(diào)學生課外自學與教師課堂講授相結(jié)合、基礎(chǔ)理論與實際技能相結(jié)合的教學方式，可以達到培養(yǎng)學生實際藝術(shù)欣賞能力的目的，可以培養(yǎng)他們的藝術(shù)欣賞能力、自學能力，分析、解決問題的能力，口頭表達能力，綜合思維能力，運用知識從事實踐的能力，使其具備比較廣博的文化歷史知識和藝術(shù)素養(yǎng)。面對現(xiàn)代社會對高素質(zhì)人才的需求，重新認識公共藝術(shù)教育在現(xiàn)代高校教育中的特殊作用，加強高校公共藝術(shù)教育工作，對于促進高校培養(yǎng)全面發(fā)展的人才具有重要的現(xiàn)實意義。
參考文獻
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論文摘要：隨著我國社會的不斷發(fā)展和進步，對于新社會的人才要求也提出了高的要求，教育部門也隨之創(chuàng)新了教學目標，注重培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)。作為培育人才的教師來說，這是一次挑戰(zhàn)，如何創(chuàng)新適合新時代學生學習的教學方法是目前教學們最為關(guān)注的問題，尤其是音樂教學直接關(guān)系著學生審美觀念的認識和形成，因此，音樂教師應(yīng)抓住機遇，結(jié)合學生的個性特征，創(chuàng)建適合學生接受和學習的音樂教學模式，從而提高學生音樂審美素質(zhì)。
現(xiàn)在高校領(lǐng)導(dǎo)越來越重視和認同公共音樂教育，是因為公共音樂教育是作為素質(zhì)教育的一個重要內(nèi)容，公共音樂教育也是素質(zhì)教育基礎(chǔ)化的一大基礎(chǔ)學科，是發(fā)展大眾化音樂的必須開設(shè)的基本課程之一。［1］開設(shè)公共音樂教育課程就是培養(yǎng)學生的音樂情操，并不是要讓大家都成為一個音樂人，而是具有一定的音樂素養(yǎng)，一定的藝術(shù)情操，能夠有美的音符去感受這個世界這個社會。開設(shè)這個課程，還是對課程節(jié)奏的一個調(diào)節(jié)，對學生狀態(tài)的一個調(diào)節(jié)，在數(shù)理化學習疲憊的狀態(tài)下，適當?shù)剡M行音樂教育，是對心靈的放松，也是響應(yīng)培養(yǎng)綜合性人才的要求。從更高層面來講，是完善人格的必然要求。
一、 音樂教育的內(nèi)涵和作用
1內(nèi)涵:顧名思義，音樂是一種藝術(shù)，是用有組織的樂音來表達人們的內(nèi)在思想感情，是反應(yīng)現(xiàn)實生活的一種方式。它由兩個最基本的要素構(gòu)成：節(jié)奏和旋律，又分為兩大部分：聲樂和器樂。音樂教師向?qū)W生傳授基本的樂理知識為音樂教育，它包括音樂的旋律、節(jié)拍、節(jié)奏、力度、音色、音程、和聲、調(diào)式和曲式等，以及歌曲、器樂曲的演唱、演奏技能以及樂曲的欣賞分析的教學過程。［2］應(yīng)約教育具備的特點是它具有十分豐富的人文內(nèi)涵，不僅僅是開展音樂文化素質(zhì)教育為目的，而是將人類跨越式的音樂文化精髓，通過各種不同的音樂學習形式的傳授，以及良好的音樂環(huán)境的熏陶作用，使受教育者具備強烈的民族文化精神、、正確的文化價值取向，高尚的道德情操和藝術(shù)審美能力。
2作用：從人的全面發(fā)展來看，音樂教育對人有著獨特的功能。首先，音樂教育優(yōu)點是可以陶冶人的情操，凈化人的靈魂，也是其他教育方式難以替代音樂的作用。音樂是一種藝術(shù)，它是崇高而深刻的，它具有強烈的感人魅力，通過獨特的聲音表達思想、此種意境容易進入人的內(nèi)心世界，激活人們內(nèi)在的心理需求，實現(xiàn)結(jié)合作者、表演者及欣賞者的情感共鳴，音樂中所體現(xiàn)的思想觀點、道德精神等在不知不覺中，讓人們接受逐漸轉(zhuǎn)化為人格精神的其中一部分。
其次，大學生的智力素質(zhì)和文化素質(zhì)在音樂教育的幫助下逐漸增加和提高。音樂教育需要創(chuàng)造教育、培養(yǎng)創(chuàng)造性思維，是一種新時展的重要學科。學科在學習音樂的過程中，需要展開豐富的想象力和聯(lián)想力。再次，音樂教育的培養(yǎng)，可以培養(yǎng)學生的審美品格，提高大學生的審美素質(zhì)。音符的流動，產(chǎn)生不同形式的內(nèi)容、不同形式的樂曲，給人在不同的情感下產(chǎn)生不同的效果。
因此在教學中，音樂教師主要的目標是如何幫助和引導(dǎo)學生樹立正確的審美觀，同時提高學生的感受美、鑒賞美，進而培養(yǎng)學生良好的審美品格和素質(zhì)。
二、現(xiàn)時期高等教育公共音樂教育現(xiàn)狀
在很多高校，對于公共音樂教育的問題并沒有引起校領(lǐng)導(dǎo)的重視，也沒用引起學生的重視，不是作為必修課程開設(shè)的，僅僅是一門選修課程，而更為嚴重的是即使是選修課程，到課率也是非常低的。學校并沒有相應(yīng)地機制去保證這么課程的實施，也沒有單獨的經(jīng)費去落實這門課程。沒有設(shè)立相應(yīng)地管理機構(gòu)與監(jiān)督機構(gòu)。使得這門課程是一種可有可無的狀態(tài)下發(fā)展的了。盡管，很多音樂選修課是根據(jù)音樂學院的專業(yè)教授和老師所代教的。導(dǎo)致大多數(shù)同學心甘情愿上課，從課堂上學習到一些音樂基礎(chǔ)知識，但并不是有教授就行的，主要還是學生并沒有相應(yīng)地基礎(chǔ)，對這門課程沒有理論作為支撐，缺乏對音樂的理解，從而使這門課程的效率很低；其次就是學生很少參與有關(guān)音樂的活動，大學生普遍對高雅的音樂不感興趣。［3］所以，高校并沒有重視公共音樂教育的長期發(fā)展，這樣一來，就不利于學生對音樂的理解，不利于學生的全面綜合發(fā)展。很多大學生對于音樂教育的興趣和積極性不夠高漲基于我國基礎(chǔ)教育階段的音樂情況不如樂觀，很多剛進入大學的學生對音樂知識十分不夠了解，所以在大學學習期間，教師需要提高他們的音樂素養(yǎng)，完善他們的知識結(jié)構(gòu)。但是很多大學生面對社會的激烈的競爭壓力，只重視了專業(yè)的學習，學習音樂不感興趣，沒有了動力和積極性?，F(xiàn)在值得一個研究的問題就是大學生不懂得去欣賞音樂。
和一些西方國家相比，我國目前的大學生對音樂知識相對缺乏，絕大多數(shù)學生對五線譜這些基礎(chǔ)知識不懂，不知道一些古典音樂、沒有聽過《命運》等一些舞曲；由于缺乏對學生的有效引導(dǎo)，一些大學生對音樂的品味不高，喜歡沒有價值內(nèi)涵的垃圾音樂，而忽視了對高雅音樂的欣賞，甚至無法區(qū)分什么是高雅的音樂什么是低俗的音樂，不是一名合格的當代大學生。
荀子這樣說過：“故人不能不樂，樂則不能無形，形而不為道，則不能不亂?！睂τ谲髯拥倪@段話明顯的指出了沒有正確的引導(dǎo)會導(dǎo)致一些不良的后果。因此現(xiàn)在所涉及的問題是既然開設(shè)了這門課程，既然面對的是沒有音樂理論基礎(chǔ)的學生，那么久應(yīng)該考慮怎么樣去彌補他們的缺陷，怎么樣使他們理解音樂，使他們能夠適應(yīng)這門課程的客觀要求，使提高課堂效率。大學音樂教育離不開音樂的性質(zhì)和方法，內(nèi)容和形式，音樂的構(gòu)成要素，題材和風格以歷史、世界音樂知識等內(nèi)容都是息息相關(guān)。這就從基本層面上要求高校音樂教師要有較深厚的功底，對音樂知識要有比較全面的了解和研究。但目前高校的音樂教師缺乏，而且整體音樂素質(zhì)也很低。另外，缺乏統(tǒng)一的教材。目前，許多高校都是模仿專業(yè)學生的教材，沒有適合的學生教材和方法，對學生的音樂教育嚴重歪曲。
三、 加強高校音樂教育的必須進行一定的改革，否則難以適應(yīng)這門課程的發(fā)展
在當今物欲橫飛的世界，提高大學生的審美情操，是一件十分有意義的事情。對大學費音樂專業(yè)的學生進行一定的音樂系統(tǒng)教育，對于培養(yǎng)學生的審美觀、價值觀、利益觀都有很好的現(xiàn)實意義。對于這一改革，核心在于經(jīng)費支持，并成立相應(yīng)地機構(gòu)，將這一課程的發(fā)展納入到有規(guī)劃、有方針的軌道中來，并對大學生自身基礎(chǔ)進行一系列改革。
1更加注重學生的全面素質(zhì)的培養(yǎng)
大學培養(yǎng)的目的不是簡單地注重學生會什么，不會什么，而是發(fā)展他們的綜合素質(zhì)，培養(yǎng)他們自學的能力，自我辨知的技能，又具有很好的審美情操，為今后音樂人才的發(fā)展提供一個自我發(fā)展的舞臺。對于音樂的鑒賞，不僅是音樂本身，更應(yīng)該注重對音樂家的背景進行講解，了解他們那個環(huán)境，他們的心情，他們的心理特征，他們的價值追求，掌握他們演繹的基本手法，還能夠透過音樂聯(lián)想到各個歷史時期不同的時代背景，涉及政治、經(jīng)濟、歷史、哲學、地理、民族學、人類學等各個學科的知識。這些知識將拓寬大學生的視野，培養(yǎng)他們對各個領(lǐng)域的了解，促進發(fā)展大學生的智力開發(fā)與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，進而陶冶內(nèi)心世界，培養(yǎng)學生的素質(zhì)。注重學生理論知識與實踐能力的綜合培養(yǎng)，在音樂實踐中，能夠?qū)⒁魳繁澈蟮臅r代背景、人物情懷在表演中表現(xiàn)出來。注重學生的綜合素質(zhì)培養(yǎng)，一方面是通過平時的教育，注重課程的設(shè)置，通過向?qū)W生傳授多方面的知識引導(dǎo)學生；另一方面是對學生的考核，不應(yīng)該單純地注重理論或者實踐的考核，應(yīng)該把兩者放在同樣重要的位置，或者對二者進行綜合來考核，迫使學生提高自身的綜合素質(zhì)。［4］（p57）
2完善高校公共音樂教育制度和法規(guī)
高校公共音樂教育的制度是高校公共藝術(shù)教育事業(yè)不可缺少的整體之一，也是完善機構(gòu)建設(shè)的有力保證。學校要像發(fā)展體育事業(yè)那樣發(fā)展音樂，要有學校音樂培養(yǎng)委員會，要有校領(lǐng)導(dǎo)親自掛帥，要每年舉行音樂鑒賞財政計劃中，必須要有專項資金保證這一事業(yè)的發(fā)展。要制定相關(guān)機構(gòu)，要在機構(gòu)上、人事上落實到位，對音樂教育的重視程度要納入到學校發(fā)展計劃中來。對學生還可以制定學年學分，此制度在于為各種各樣的選修課程奠定基礎(chǔ)，從而約束學生行為。必須課和選修課相結(jié)合，拓展學生學習的知識面，發(fā)展學生的思維空間，不斷的提高和豐富學生的知識結(jié)構(gòu)體系。誘導(dǎo)學生主動去學習，達到提高學生音樂全面知識和綜合素質(zhì)的目的。重視公共音樂教學課程的規(guī)劃，必須尊重學科發(fā)展規(guī)律，不得違背科學規(guī)律而行事。首先，教材的選擇，應(yīng)該選擇什么樣的教材，應(yīng)該切實結(jié)合學生的實際，結(jié)合老師的實際，結(jié)合學校的實際。其次，對于老師的配備，應(yīng)該采取科學的原則，老師與學生的比例應(yīng)該是多少，應(yīng)該由哪些老師指導(dǎo)這門課程，多必須有科學的一句。最后，對于這課程的考核，應(yīng)該采取什么樣的方式進行，難度多大等等，都必須有理有據(jù)，否則只會打擊學生的參與熱情。學生選課可逐漸向上的原則，先選基礎(chǔ)類，后選鑒賞類，也可選音樂藝術(shù)實踐類，如開設(shè)《合唱基礎(chǔ)》《聲樂基礎(chǔ)》等課程，相互結(jié)合往往能收到事半功倍的效果。
3加強學生的音樂藝術(shù)實踐鍛煉，培養(yǎng)和提高學生的實踐能力
音樂課是一門實踐性很強的課程，學生實踐能力的培養(yǎng)和提高是音樂教育的關(guān)鍵。教師可以在音樂教學的實踐過程中鼓勵學生親自動手創(chuàng)作歌曲，參與配樂朗誦、舞臺設(shè)計等，發(fā)掘?qū)W生的思維力、想象力和創(chuàng)造力；還可以組織學生成立校園合唱團、樂隊、舞蹈隊等，參與各種演出和演唱比賽；還可以組織文藝演出小分隊參加每年的“三下鄉(xiāng)”社會實踐活動等，從而為廣大學生提供和創(chuàng)造展示自身音樂藝術(shù)素養(yǎng)和才能的機會?？傊?，社會實踐活動可以增強學生的社會責任感和歷史使命感，鞏固和拓寬學生的專業(yè)知識，提高學生的實踐動手能力，從而把學生培養(yǎng)成為全面發(fā)展的人才。
4優(yōu)化音樂教學過程
現(xiàn)代音樂教育必須借助一定的手段，否則會顯得單一化、枯燥化。比如如何利用多媒體，如何利用網(wǎng)絡(luò)等手段進行音樂教學。在整個音樂教學過程中，必須重視兩個方面的問題，一是如何激發(fā)學生的興趣，而不是逼迫學生學，是讓學生有學習的欲望，讓他們喜歡上這門課程。二是怎樣提高課堂的效率，讓學生能夠通過課堂的學習確實學到有用的東西，并最終能夠成為自己的知識并加以運用。［5］因此，新的教學方法不是單純傳授教學方式，也不是簡單地運用新技術(shù)向?qū)W生傳授各種知識，而是教會學生學習的方法。公共音樂課不僅是能夠培養(yǎng)學生的高尚情操，更能培養(yǎng)學生的藝術(shù)探究的科學思維，研究方法，學生能夠通過這個方法去鑒賞其他的音樂作品才是最成功的。運用現(xiàn)代化的手段，使學生感受到多媒體帶來的樂趣，讓課堂更加生動，給學生營造一種良好的氛圍。使學生提供一個聲情并茂的、生動逼真的教學環(huán)境、豐富多彩的教學資源，營造色彩繽紛、聲像同步的教學情景，從而提高學生的興趣愛好，調(diào)動學生的視覺、聽覺等相結(jié)合感性認識，讓學生能夠欣賞美、感受美、理解美，把音樂課堂上升成一種審美能力的培養(yǎng)平臺，有力的提高大學生的音樂審美能力。
5營造良好的校園音樂文化
校園文化是對學生潛移默化的重要途徑之一，兩者相互影響，相互促進。一方面，學生可以從音樂的知識經(jīng)驗中投身于校園文化建設(shè)服務(wù)，活躍校園文化生活；另一方面，多樣豐富的校園文化又能培養(yǎng)學生學習音樂的廣泛興趣，陶冶學生的自身的良好思想情操。所以，各高?？萍冀Y(jié)合學生的思想教育工作，組織學生更多的參與各種健康的文藝活動，將高雅文化帶進校園，為音樂環(huán)境教育營造出一個良好的環(huán)境。筆者認為，可以在學校舉辦一些校園歌手大賽、音樂會、音樂論壇等活動，讓學生參與進來，調(diào)動他們的積極性，在全校范圍內(nèi)營造一種濃厚的校園音樂氣氛。［6］（p124-125）
四、結(jié)束語
音樂教育是一門非常重要的課程，從學科分類的角度來講，它所處的領(lǐng)域也很重要，對于學生審美傾向的培養(yǎng)，對于學生鑒賞能力的培養(yǎng)，對于學生發(fā)現(xiàn)自然美的培養(yǎng)都是十分重要的。音樂教學改革對學生的自身發(fā)展祈禱非常重要的作用。目前，高校公共音樂教育還沒有受到足夠的重視，這也是一個很重要的現(xiàn)象，隨著人們對精神追求的不斷發(fā)展，就需要音樂去彌補，需要音樂這門學科去完善教育發(fā)展的不足之處。作為高校工作者，特別是音樂教育工作者，更有責任有義務(wù)去宣傳音樂教育開展的必要性與緊迫性，為在高校開設(shè)音樂公共教育貢獻自己的力量。
［參考文獻］
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關(guān)鍵詞：新時期；聲樂藝術(shù)；發(fā)展；高校；音樂教育；啟示
1聲樂藝術(shù)發(fā)展對高校音樂教育的啟示具有的現(xiàn)實意義
? ? ? ?近年來，我國對于在普通高校進行音樂教育的研究成果較多，而致力于普通高校聲樂教學方向的專門研究則相對較少。通過對國內(nèi)音樂學術(shù)期刊的查詢，主要論文有《歌唱教學在普通高校藝術(shù)教育中的靈活運用》，在文中作者分析了普通高校聲樂教學和專業(yè)音樂院校聲樂教學的主要不同點，提出普通高校的聲樂教育要與音樂欣賞、藝術(shù)實踐和思想教育相結(jié)合的教學思路。《普通高校聲樂選修課的嘗試》，文章結(jié)合作者的教學實踐從教學目的、教學內(nèi)容、教學方法等方面探討了在理工科大學中開設(shè)聲樂選修課的問題，提出以聲樂演唱技巧為輔、注重聲樂欣賞，著力培養(yǎng)學生對聲樂藝術(shù)的興趣的觀點?！稖\談普通高師聲樂選修課教學的幾個問題》一文則根據(jù)作者自身的教學實踐，對普通高校聲樂選修課教學中的教學形式與教學內(nèi)容、聲樂技巧訓練、聲樂教材的選用及考核辦法等方面作了初步的探討。上述論文多是從自身教學實踐中總結(jié)出的經(jīng)驗，闡述了普通高校聲樂教學的一些理論，并從審美教育的角度出發(fā)，集中探討在普通高校開設(shè)聲樂選修課的重要性，從性質(zhì)與特征、功能與意義、目的與任務(wù)、基本原則等方面進行理論分析，從教學內(nèi)容、教學形式、教學方法和課內(nèi)外教學實踐一體化、教師素養(yǎng)等方面進行實踐研究，力求為廣大高校一線聲樂教師提供具有一定合理性的理論指導(dǎo)和可行性的教學建議，為促進我國普通高校聲樂選修課的發(fā)展、推動普通高校音樂教育作出一些理論性的探討。
2聲樂藝術(shù)在音樂教育中的作用
? ? ? ?目前，我國普通高校公共音樂教育已具有龐大的規(guī)模，納入教學計劃的音樂類選修課程，是普通高校開展音樂教育工作、全面提高學生審美素質(zhì)的主要渠道，音樂學科的細分是必然的趨勢。越來越多的高校也從單一的理論課擴展到理論、實踐、欣賞多種類型并存的課程，有的學校還根據(jù)學生的水平分成了基礎(chǔ)類與提高類課程。近年來，人們對教育的關(guān)注度不斷提高，大力提倡教育改革，音樂教育專業(yè)也融入了改革的大潮，更加注重學生的專業(yè)技能，進而達到培養(yǎng)出更多高素質(zhì)人才的目的。音樂教育專業(yè)是當前一個比較熱門的專業(yè)，這一專業(yè)涉及面非常廣。其中，聲樂課是其重要的組成部分。由于教育改革為音樂教育打開了新的局面，所以當前的音樂教育面臨著新的機遇和挑戰(zhàn)，聲樂藝術(shù)是用人聲唱出的帶有情感的音樂，它是音樂藝術(shù)中一個很重要的組成部分。聲樂藝術(shù)是人的本能創(chuàng)造，最能直接表達人們的思想感情，使人的情感得到自由而暢快的抒發(fā)。人聲的歌唱是最真實自然、最完美、最動聽、最富有表現(xiàn)力的音樂，這也是任何樂器演奏出的音樂都無法比擬的。難怪我國自古就有“絲不如竹，竹不如肉”的說法，意思就是說人聲的歌唱是音樂中最美的聲音。中國漢代的音樂理論著述《樂記》中說：“情動于中而行于言，言之不足，故磋嘆之，磋嘆之不足，故詠歌之……”歌唱給人帶來溫馨、愉悅的精神享受，給人帶來無窮的力量和生活的信心，激勵人們愉快地工作和生活。因此，聲樂是社會生活中不可缺少的一種音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。聲樂藝術(shù)的學習是一種審美活動過程，人們在對自身優(yōu)美聲音的追求中，在聲樂藝術(shù)給人帶來的溫馨、愉悅的精神享受中，逐漸培養(yǎng)起自己健康的審美觀、高雅的審美情趣、活潑的個性和審視美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力。通過對聲樂藝術(shù)的學習，可以使人直接感受和領(lǐng)悟到音樂藝術(shù)內(nèi)在的美，使人的情感、心靈得到升華，塑造和培養(yǎng)一種超越實用功力的人生態(tài)度。從普通音樂教育的整體上看，聲樂藝術(shù)是整個音樂教育中的自然基礎(chǔ)，聲樂藝術(shù)的教育作用也是多方面的。器樂、音樂創(chuàng)作、音樂欣賞的音樂教育活動都離不開歌唱。歌唱活動直接與情感相關(guān)聯(lián)、與心靈相溝通，無須進行機械操作，技術(shù)負擔最少，因而簡便易行、易于收效。在學習歌唱的進程中同時指導(dǎo)學生音樂欣賞、鍛煉聽覺，運用樂譜，了解音樂知識，增進對音樂的感受、理解和表現(xiàn)能力，正確的歌唱教學是培養(yǎng)學生獲得良好音樂素質(zhì)的最佳途徑。技能訓練中，包含音樂知識、歌唱技巧、識譜能力的綜合運用。通過歌唱可以培養(yǎng)學生的音樂知覺、感受能力，各種不同表演形式的歌唱還可以培養(yǎng)學生的音樂表演能力。歌唱本身是對音樂作品的二度創(chuàng)作，可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。同時，歌唱教學還是進行思想教育的有效手段。集體形式的歌唱還可以培養(yǎng)學生和諧一致、團結(jié)向上的集體主義精神。
3聲樂鑒賞發(fā)展對高師音樂教育專業(yè)的意義
? ? ? ? 新的音樂課程標準更加重視對學生審美體驗和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，更加強調(diào)學生在音樂教學中的主體地位和參與能力。作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育師資的高等師范院校的音樂教育專業(yè)，必須發(fā)揮聲樂審美教育的作用，在專業(yè)課程中開設(shè)綜合了活動課程和實踐課程優(yōu)越性的聲樂作品鑒賞部分，切實提高學生的審美能力與聲樂文化傳承能力，這是十分有必要也是非常重要的。雷默把對音樂（包括聲樂）的鑒賞和文化理解放到了音樂教育中重要的地位，指出：教授藝術(shù)的內(nèi)容和過程不僅來自許多重要的學科，而且從教育學角度來講，“理解、鑒賞藝術(shù)作品和創(chuàng)作藝術(shù)價值是等同的……從美學上講，藝術(shù)作品體驗與藝術(shù)作品創(chuàng)作同樣有意義”。梅里亞姆在《藝術(shù)與人類學》（1964）中也討論了藝術(shù)（包括聲樂）的文化人類學研究的問題。他認為藝術(shù)包含四重組織模式：觀念、觀念導(dǎo)致的行為、行為的結(jié)果（聲樂作品）、結(jié)果對觀念的反饋。通常情況下，我們只對聲樂作品這一結(jié)果做各種詳細的研究，而忽視了作品源起的觀念與對當代與未來社會的影響。然而，日常教學中經(jīng)常存在這樣一些現(xiàn)象：人們認為西歐古典的音樂實踐本質(zhì)上是超過搖滾、流行音樂或先鋒音樂的，是高雅的、經(jīng)典的，而民間音樂的本質(zhì)是自然的、簡單的，說唱（Rap）的本質(zhì)是壞的。再如，把流行音樂做好和壞的簡單區(qū)分等。事實上，每一種聲樂文化都是對特定環(huán)境的一種特定適應(yīng)，在聲樂藝術(shù)的觀念、社會組織、曲庫、音樂物質(zhì)文化等方面，各文化之間是不同的，而正確評價一種聲樂藝術(shù)則要求具有與之相聯(lián)系的文化和社會的某些知識。只有當聲樂藝術(shù)置于社會的和民族文化的語境中并作為文化的一部分時，它才能獲得最佳的理解。
4結(jié)語
? ? ? ?民族聲樂發(fā)展到今天，已經(jīng)取得了相當大的成就。發(fā)展是一個長期的過程，出現(xiàn)各種問題是難免的，重要的是我們應(yīng)當采取怎樣的態(tài)度去解決這些問題。當前，多元的文化發(fā)展趨勢要求我們的民族聲樂教育也要以開放的姿態(tài)，在觀念上和措施上都能夠做到兼容并蓄，而不是故步自封。也唯有如此，才能適應(yīng)時展的需要，推動高校音樂教育不斷向前發(fā)展。
參考文獻：
［1］郭建民，趙世蘭.培養(yǎng)目標與就業(yè)方向——我國高師音樂學院（系）音樂表演專業(yè)的現(xiàn)狀與思考［J］.人民音樂，2005（6）.
〔關(guān)鍵詞〕公共藝術(shù)教育研究綜述
目前，高校公共藝術(shù)教育正逐步受到國家、社會和高校的重視，并得以蓬勃發(fā)展。筆者以“高校公共藝術(shù)”為關(guān)鍵詞，對“中國知網(wǎng)”進行檢索，共檢索434條，其中1999年到2006年期間，高校公共藝術(shù)文獻共有44篇。2006年教育部出臺《全國普通高等學校公共藝術(shù)課程指導(dǎo)方案》，全國高校掀起一股開設(shè)公共藝術(shù)課程的浪潮，越來越多的學者開始研究公共藝術(shù)教育。2012年數(shù)量達到頂峰，共96篇。關(guān)于公共藝術(shù)教育發(fā)表的論文的期刊來源，筆者搜集核心期刊和cssci共35篇，說明公共藝術(shù)教育的研究質(zhì)量有待提高。
一、高校公共藝術(shù)教育內(nèi)涵研究
碩士生們分別從概念的組成或意義的角度研究公共藝術(shù)教育的內(nèi)涵。孫媛認為公共藝術(shù)教育是將集娛樂、欣賞、基本知識于一體的一種以藝術(shù)形式展現(xiàn)的綜合教育[1]。徐亞娟（2010）認為公共藝術(shù)教育屬于“特稱判斷”的名稱[2]。丁倩倩認為可以理解為從公共藝術(shù)+教育或（公共+藝術(shù)）+教育，教育是名稱的核心詞[3]。筆者認為，高校公共藝術(shù)教育是以大眾性、公開性、平等性、和創(chuàng)新性為特征，以提升其非藝術(shù)類專業(yè)學生藝術(shù)素養(yǎng)為目的，普及藝術(shù)知識和促進人全面發(fā)展的綜合性的藝術(shù)教育。
二、高校公共藝術(shù)教育與素質(zhì)教育關(guān)系研究
愛因斯坦曾說：“沒有青少年時代的音樂教育，就不可能有我現(xiàn)在這些科學上的成就”。藝術(shù)和科學在某種程度上相通的。公共藝術(shù)教育的最終目標是培養(yǎng)綜合能力強和素質(zhì)高的全面發(fā)展的公民，也正是素質(zhì)教育的培養(yǎng)目標。王長喜、陳磊（2007）從教育本質(zhì)、教育目標和教育實踐三個層面闡明高校藝術(shù)教育是素質(zhì)教育不可或缺的一部分，是實施美育的主要途徑[4]。陳曉艷（2010）認為藝術(shù)教育與通識教育在理念上已有所契合。此外，如何構(gòu)建完整的教學體系、設(shè)置多樣化的藝術(shù)課程、建設(shè)藝術(shù)團體和引導(dǎo)藝術(shù)的多元文化體悟等實踐環(huán)節(jié)也須和通識教育達成共識[5]。韓繼華（2011）從探討加強藝術(shù)教育在大學生人文教育中的作用出發(fā)，提出加強組織領(lǐng)導(dǎo)、營造和諧校園文化環(huán)境和運用藝術(shù)教育載體三方面關(guān)于探索藝術(shù)教育的改革措施[6]。
三、高校行業(yè)類的公共藝術(shù)教育研究
高校公共藝術(shù)教育主要針對非藝術(shù)專業(yè)學生群體，具有大眾性和普及性，屬于公共性的高等教育范疇。對于不同類型的非藝術(shù)類高校公共藝術(shù)教育而言，須結(jié)合學校和學生自身特點，進行更深入的研究和思考，開展特色教育。賀春華（2003）建議理工科和綜合類高校的藝術(shù)教育應(yīng)構(gòu)建由藝術(shù)教育中心負責和管理藝術(shù)教育的管理模式，并設(shè)置學校的藝術(shù)系科，可以遴選甄別出藝術(shù)特長生，優(yōu)化師資隊伍和編寫藝術(shù)教育門類的特色專業(yè)教材[7]。陸挺等（2010）通過對清華大學側(cè)重于“由技入道”的藝術(shù)教育實踐模式和東南大學側(cè)重于“由理入道”的工科大學藝術(shù)教育的兩種實踐模式的分析和比較，依據(jù)美國“以學科為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育”理論，構(gòu)建具有中國特色的中國工科大學藝術(shù)教育實踐的理想模式，即“課程體系―高雅藝術(shù)進校園―藝術(shù)實踐活動”三位一體的實踐模式[8]。李亮等（2012）認為農(nóng)林院校學生缺乏藝術(shù)素養(yǎng)是由他們的成長環(huán)境、藝術(shù)教育的課程設(shè)置、自身心理特征、校園環(huán)境及先天藝術(shù)素養(yǎng)等五方面造成的[9]。
四、公共藝術(shù)學科實踐的案例研究
學者們通過某一公共藝術(shù)學科的課程實踐作為研究案例，針對實踐教學中存在的問題，提出相關(guān)思考。崔中梅等（2010）通過對聲樂鑒賞課的實踐案例的存在問題的分析，提出聲樂鑒賞課須加強領(lǐng)導(dǎo)重視程度、正確定位培養(yǎng)目標、改革教學方式、合理安排課程內(nèi)容，提升教師素養(yǎng)[10]。黃武（2012）針對美術(shù)欣賞課的實踐案例，認為美術(shù)欣賞課須重視教學內(nèi)容和方法的改進等問題，同時也對教材的編寫和配套，教學質(zhì)量的評價提出要求[11]。張梅（2008）對6所普通高校公共音樂課的開課情況、公共音樂課的課程設(shè)置情況和大學生對音樂選修課程的偏好及期望進行了問卷調(diào)查。針對調(diào)查中存在的問題，提出以學生為本，設(shè)置一些符合大學生興趣愛好的科學、合理的音樂類課程，建立教學與評價制度，并將公共音樂課納入學生的學分管理的改革構(gòu)想[12]。
五、高校公共藝術(shù)教育的課程建設(shè)研究
學者們主要從宏觀角度分析和探討公共藝術(shù)教育課程的規(guī)范建設(shè)內(nèi)容。劉玲（2007）提出從合理定位課程性質(zhì)、明確課程目標、豐富課程設(shè)置與加強師資力量等方面加強高校公共藝術(shù)課程建設(shè)[13]。張振華（2005）以復(fù)旦大學公共藝術(shù)課程建設(shè)的實踐性研究為例，探索公共藝術(shù)課程的改革。復(fù)旦大學加強了對藝術(shù)課程的定性分析和管理，從滿足不同專業(yè)、不同學科、不同層次學生的需求出發(fā)，將公共藝術(shù)課程分三大類，分別是審美鑒賞類、藝術(shù)理論類、技能實踐類。針對三類課程的特色，整合教學資源，提升教師隊伍，激發(fā)學生主動參與，提高教學效果[14]。呼宇（2010）通過對甘肅省部分高校的公共藝術(shù)教育課程的問卷調(diào)查，針對問題，提出拓寬課程領(lǐng)域，開發(fā)特色藝術(shù)課程，加強師資隊伍建設(shè)，強化公共藝術(shù)課程咨詢指導(dǎo)等對策[15]。
加強公共藝術(shù)教育的課程建設(shè)，不僅需要合理、科學的課程體系，也需要配套的教材、優(yōu)秀的師資隊伍和課程教學模式的創(chuàng)新。陸沁凝（2013）通過與校公共課程的大學英語、大學體育與計算機的比較，針對普通高校公共藝術(shù)教育在課程設(shè)置專業(yè)性、課程結(jié)構(gòu)存在的問題，提出構(gòu)建必修課與選修課相結(jié)合的高校公共藝術(shù)教育課程體系框架[16]。關(guān)于公共藝術(shù)教育的教材編寫，要注意處理好藝術(shù)理論與實踐的關(guān)系，同時融入體現(xiàn)民族精神和地方風格的教材內(nèi)容[17]。為了讓更多大學生享受優(yōu)質(zhì)的公共藝術(shù)教育，大學生藝術(shù)教育教學模式需要改革和創(chuàng)新，利用現(xiàn)代化的教育方式構(gòu)建高校公共藝術(shù)教育視頻網(wǎng)絡(luò)課程教學模式。
六、高校公共藝術(shù)教育現(xiàn)狀及存在問題的原因分析研究
學者們認為高校公共藝術(shù)教育自身存在領(lǐng)導(dǎo)重視程度不夠、缺乏專門管理機構(gòu)、教學經(jīng)費不足等宏觀問題，課程體系與結(jié)構(gòu)不合理、師資力量薄弱、學生基礎(chǔ)薄弱、參與度不高等微觀問題。朱英萍（2010）認為高校對藝術(shù)教育的功能和作用和大學生藝術(shù)展演活動的精神實質(zhì)認識不到位、藝術(shù)教育的組織管理與保障不到位、藝術(shù)類課程設(shè)置不合理、教師自身素質(zhì)欠缺等問題[18]。葛春先（2013）認為高校公共藝術(shù)教育存在對高校公共藝術(shù)教育的重視程度不夠、工作機構(gòu)不健全、缺乏師資力量、教學質(zhì)量不高、教學經(jīng)費不足及教學設(shè)備缺乏等問題[19]。楊孜孜等（2011）通過對浙江省11所高校公共藝術(shù)的開展情況進行問卷和實地調(diào)研，研究發(fā)現(xiàn)公共藝術(shù)教育存在學生參與度小、課程結(jié)構(gòu)不合理、師資隊伍層次不齊等問題[20]。
碩士生群體對高校公共藝術(shù)教育存在的問題進行了理論分析和探討。制約公共藝術(shù)教育發(fā)展的主要原因之一是由于藝術(shù)教育的傳統(tǒng)觀念和社會歷史等客觀因素造成的。90年代初，國家、社會和高校缺乏對公共藝術(shù)教育的重視，隨著素質(zhì)教育的不斷推進，公共藝術(shù)教育在高校逐步得到發(fā)展，但因其自身內(nèi)涵不夠豐富制約了其進一步發(fā)展。藝術(shù)教育的部分教師因傳統(tǒng)教學模式影響，藝術(shù)功底不深，理論匱乏，影響整體教學團隊整體質(zhì)量。學校領(lǐng)導(dǎo)節(jié)約教育成本，沒有獨立設(shè)置藝術(shù)教育的專門管理機構(gòu)，不利于藝術(shù)教育順利開展。此外，教師和教育教學管理工作者缺乏用心的去關(guān)注和研究公共藝術(shù)教育的課程建設(shè)，造成課程體系不合理、教材不配套，使得學生們不能真正領(lǐng)略到藝術(shù)教育的美。
七、高校公共藝術(shù)教育發(fā)展的對策與建議研究
多數(shù)學者運用理論思辨的方法探討高校公共藝術(shù)教育的對策。學者們從藝術(shù)教育的內(nèi)涵建設(shè)層面提出相關(guān)對策和建議。余德華等（2008）建議建立高效公共藝術(shù)教育的有效機制，樹立科學理念，構(gòu)建面向全體學生的藝術(shù)教育課程體系，形成第一、二、三課堂緊密結(jié)合的藝術(shù)教育培養(yǎng)模式，建立適合地方高校藝術(shù)教育特點的評價機制[21]。鄭繼兵等（2005）從公共藝術(shù)教育的教學方式改革的角度，建議構(gòu)建網(wǎng)絡(luò)教育平臺，拓寬藝術(shù)課程教學覆蓋面；開發(fā)和應(yīng)用多媒體教學軟件，增強藝術(shù)類課程教學效果；充分利用現(xiàn)代教育技術(shù)，培養(yǎng)和提高學生的藝術(shù)信息素養(yǎng)[22]。于立軍等（2006）以天津大學公共藝術(shù)教育實踐探索為例，針對理工科院校不同專業(yè)和學生特點，指出工科學校的藝術(shù)教育須和工程技術(shù)科學和人文社科相結(jié)合，合理設(shè)置藝術(shù)選修課的門類和學分、開辟建立藝術(shù)必選課的試驗田和開設(shè)藝術(shù)實踐課[23]。吉鈺梅（2012）通過對江蘇省5所高校非音樂專業(yè)大學生音樂文化素養(yǎng)調(diào)查，提出要深化對藝術(shù)教育本質(zhì)和價值的認識、建立必修和選修相結(jié)合的藝術(shù)教育課程體系、抓好藝術(shù)教育的源頭基礎(chǔ)、進一步加大對大學藝術(shù)素質(zhì)課程的補課力度和優(yōu)化高校藝術(shù)通識類課程設(shè)置等對策建議[24]。
八、建議與對策
現(xiàn)已有的研究成果不僅有助于大家更清晰的認識高校公共藝術(shù)教育，也為正在發(fā)展的公共藝術(shù)教育提供了理論指導(dǎo)。然而，關(guān)于高校公共藝術(shù)教育的研究也存在很多不足，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：（1）研究視角上，在分析原因時缺少必要的理論支撐或基于教育學、心理學、藝術(shù)學、經(jīng)濟學等單一學科進行分析，較少運用多學科交叉視角進行探究。（2）研究內(nèi)容上，高校藝術(shù)教育自身內(nèi)涵建設(shè)研究居多，公共藝術(shù)教育關(guān)于“人”和“文化”的層面的研究不夠豐富和深入。
目前，公共藝術(shù)教育主要以欣賞課、鑒賞課為主，一定程度上滿足不了大學生對藝術(shù)教育的需求。一方面，為了激發(fā)大學生對藝術(shù)教育的興趣，提高他們的主動性、能動性和參與度，必須加強藝術(shù)教育的實踐教學改革。大學生通過藝術(shù)教育的實踐鍛煉，不僅提高他們的實踐能力和創(chuàng)新精神，而且也能對文化傳承起一定促進作用。正如李政道所說：“科學和藝術(shù)是不可分割的，就像一枚硬幣的兩個面，它們的共同基礎(chǔ)是人的創(chuàng)造力，它們追求的目標是真理的普遍性。[25]”另一方面，大學生對公共藝術(shù)教育背后的更深層的文化內(nèi)涵和時代背景缺乏關(guān)注和了解。高校公共藝術(shù)教育不僅要提高大學生欣賞美的能力，更須提高大學生文化內(nèi)涵和素養(yǎng)，使其參與藝術(shù)教育，關(guān)注藝術(shù)背后的時代思想。因此，如何將大學生的心理特點、興趣愛好及成長規(guī)律與時代思想和文化內(nèi)涵結(jié)合，進一步提高公共藝術(shù)的有效教育，應(yīng)成為今后研究的主要方向和趨勢。在研究方法上，以描述性分析居多，缺乏定量與定性相結(jié)合的分析，研究者運用SPSS對高校公共藝術(shù)教育現(xiàn)狀進行數(shù)據(jù)分析，缺少各因素之間的關(guān)聯(lián)性分析。此外，在樣本的選取上，基本是對某省幾個學校進行問卷調(diào)查，跨省采取樣本的較少，若能拓寬樣本的范圍，數(shù)據(jù)則更具有代表性，分析問題會更全面、具有說服力。
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摘 要：近年來國內(nèi)高校傳媒專業(yè)發(fā)展迅速，面對日益嚴峻的就業(yè)形勢如何切實提高影視傳媒專業(yè)學生的實踐操作能力成為當下高校專業(yè)教學必須正視的問題。本文立足影視傳媒專業(yè)文學寫作教學實踐，通過明確影視傳媒專業(yè)實踐性教學理念，突出專業(yè)教學特色，嘗試富有實踐性的教學方式及手段，改變專業(yè)考核形式等途徑，力求探索出構(gòu)建具有實踐性的教學體系，最終有效提高學生的畢業(yè)就業(yè)能力。
關(guān)鍵詞：文學寫作；同質(zhì)化；傳媒特色；專業(yè)結(jié)合；實踐性教學
中圖分類號：G220 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2014）10-0142-02
近幾年來，隨著社會媒體的迅猛發(fā)展，普通高校傳媒專業(yè)招生也呈現(xiàn)井噴之勢，“到2005年我國新聞學類專業(yè)已有1994年以前的66個發(fā)展到661個，其中2004年一年間增加了202個專業(yè)點”[1]。但絕大多數(shù)中國高校的傳媒專業(yè)正面臨著就業(yè)困難的尷尬局面。
資深記者出身現(xiàn)為著名新聞教育者的陳婉瑩表示“新聞系培養(yǎng)出來的人就業(yè)很緊張，很多單位都不愿意要”，暨南大學新聞與傳播學院董天策教授認為當前的新聞教育存在“專業(yè)基礎(chǔ)薄弱”、“技能訓練不足”、“不讀新聞文本”、“專業(yè)理念淡薄”的四大缺失[2]。這些問題作為傳媒藝術(shù)類的專業(yè)，不僅和新聞專業(yè)同病相憐而且面臨的挑戰(zhàn)更為嚴峻。因此在基礎(chǔ)教學中落實傳媒專業(yè)學科的實踐性有極大的意義。
一、傳媒藝術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)寫作教學概況
為適應(yīng)社會的發(fā)展需求，《基礎(chǔ)寫作》一直作為普通高校人文學科的重要基礎(chǔ)課之一，具備較強的寫作能力既有助于專業(yè)論文的寫作也能成為就業(yè)的優(yōu)勢所在已成為許多大學師生的共識。但這種寫作意識主要局限于應(yīng)用文。
傳媒藝術(shù)專業(yè)要培養(yǎng)能適應(yīng)現(xiàn)代媒體要求的綜合性人才，簡言之即能說會寫強制作，顯而易見，寫作能力即是媒體從業(yè)人員應(yīng)當具備的專業(yè)素質(zhì)之一。因此《基礎(chǔ)寫作》一直是普通高校廣電編專業(yè)的通識課之一，也是廣電編專業(yè)的必修課，通常開設(shè)在大一年級，為以后開設(shè)的《網(wǎng)絡(luò)新聞編輯》等課程打好寫作基礎(chǔ)。因其課程本身的實踐性要求，一般高校在設(shè)置寫作理論課的同時配套有相應(yīng)的實踐課時。
目前市面上高?！痘A(chǔ)寫作》教材多按照寫作理論、新聞文體寫作（消息、通訊等）、文學文體寫作等內(nèi)容順序進行編排，如陳亞麗《基礎(chǔ)寫作教程》、董小玉《現(xiàn)作教程》等。這種編排較好地體現(xiàn)了從寫作理論到寫作實踐的過度，同時也基本滿足了一般人文專業(yè)包括傳媒專業(yè)的寫作要求。
二、影視傳媒專業(yè)文學寫作教學中的問題
傳媒專業(yè)的寫作教學目標為“讓學生熟悉寫作活動的動態(tài)過程，并能自覺地以傳播工作者的‘眼光’審視生活、表現(xiàn)生活；應(yīng)掌握小說、散文、詩歌、戲劇、文學評論的文體特點和寫作規(guī)律；應(yīng)熟練地撰寫散文、微型小說、劇情介紹”，這種目標顯然是基于培養(yǎng)合格傳媒人才。
在文學寫作實踐教學過程中，真正貫徹這一寫作教學目的并非易事。傳媒藝術(shù)學生大多數(shù)文化課基礎(chǔ)薄弱，文學寫作能力普遍較差。不僅如此，藝術(shù)生在文化學習中還普遍存在著自律性較差、缺乏良好的學習態(tài)度及習慣、文化學習興趣不高等問題。通過筆者從事廣播電視編導(dǎo)專業(yè)文學寫作教學的實踐來看，主要存在以下幾個問題：
1.同質(zhì)化教學。在過去大多數(shù)高校，一些新聞傳媒專業(yè)一直作為中文系的專業(yè)分支，即使是20世紀90年代以后部分新聞傳媒專業(yè)開始發(fā)展成為獨立院系，其絕大部分師資仍然是來源于原來的中文教師，因此其在基礎(chǔ)寫作教學上仍然停留在中文專業(yè)人才的培養(yǎng)思維模式上，這樣忽視了傳媒專業(yè)的實際及培養(yǎng)目標的寫作教學難以達到傳媒專業(yè)的教學培養(yǎng)目標。這種教學弊端尤其體現(xiàn)在文學寫作上，如果說新聞文體的寫作還能夠較好地體現(xiàn)傳媒專業(yè)人才培養(yǎng)目標，那么在文學寫作上則很容易雷同于一般中文教學，即把傳媒學生當中文學生來教。這種同質(zhì)化教學抹煞了傳媒藝術(shù)專業(yè)及學生群體的特性。而實際上，無論是在學生的基礎(chǔ)層次還是培養(yǎng)理念上，二者相差甚遠。
2.質(zhì)疑文學寫作教學存在的意義。寫作能否通過教學來提高？對于這個問題一直以來都有不同的聲音。2009年復(fù)旦大學在全國首開先河開設(shè)“創(chuàng)意寫作碩士”，旨在培養(yǎng)高水平的寫作人才，這一事件再次引發(fā)了許多作家對于寫作能否通過培養(yǎng)提高的討論。很多師生都承認通過模仿等寫作訓練可以提高應(yīng)用文的寫作能力，而對于文學寫作教學的作用，包括許多成功的作家都以自身的事例提出質(zhì)疑。這種思想也影響了高校學子學習文學寫作的積極性，尤其是對不將文學創(chuàng)作能力作為專業(yè)能力的傳媒學生更是對文學寫作的教學產(chǎn)生消極排斥情緒。許多傳媒藝術(shù)類學生對文學寫作教學對于傳媒藝術(shù)專業(yè)的意義存在懷疑，一些文學寫作教師也認為文學寫作應(yīng)當在廣電編專業(yè)寫作教學中刪減，導(dǎo)致在影視傳媒專業(yè)的文學寫作教學中，文學寫作教學敷衍應(yīng)付，某些文學寫作理論教學變成了文學理論課或鑒賞課，長此以往，文學寫作教學在傳媒藝術(shù)專業(yè)教學中成了一塊雞肋。
傳媒藝術(shù)專業(yè)文學寫作教學亟待新的轉(zhuǎn)機。那么從教學理念到教學實踐，影視傳媒專業(yè)的文學寫作如何為培養(yǎng)合格的專業(yè)人才服務(wù)呢？
三、凸顯傳媒特色的文學寫作教學嘗試
以董小玉所編《現(xiàn)作教程》為例，文學文體寫作包括散文、小說、詩歌、戲劇影視文學等幾種文學體裁的創(chuàng)作。文學與傳媒的天然緊密關(guān)系使得在廣電編專業(yè)中構(gòu)建有專業(yè)特色的文學寫作教學體系成為可能。教師要從教學理念上樹立正確的意識并在教學實踐中積極實現(xiàn)與本專業(yè)的最大結(jié)合，最終達到傳媒教學目標的實現(xiàn)。
1.樹立傳媒專業(yè)意識。教師的教學理念將直接影響其教學實踐，影視傳媒專業(yè)的文學寫作教學是為培養(yǎng)本專業(yè)合格人才服務(wù)的，因此要牢記廣電編專業(yè)的培養(yǎng)目標：培養(yǎng)具備廣播電視節(jié)目策劃、創(chuàng)作、制作等方面的專業(yè)知識、具備較高的知識水平、理論修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞等方面的能力，能在廣播電影電視系統(tǒng)和文化部門從事廣播、電視節(jié)目編導(dǎo)、撰稿、編劇、制作及節(jié)目主持等方面工作的廣播電視藝術(shù)學科的高級專門人才。影視傳媒專業(yè)是實踐性強的學科，廣電編學生思維活躍、勇于表現(xiàn)又具備一定的制作能力，本專業(yè)又能提供相關(guān)設(shè)備，這些都是廣電編專業(yè)的優(yōu)勢所在。因此教師應(yīng)當利用這些優(yōu)勢在文學寫作教學中貫穿傳媒專業(yè)的特點開展教學，大大促進教學效果。
2.凸顯傳媒藝術(shù)專業(yè)特色。在散文、小說、詩歌這些純文學的寫作教學中有意識地引導(dǎo)學生將之與專業(yè)結(jié)合。
（1）積極建立文學寫作與傳媒藝術(shù)專業(yè)教學環(huán)節(jié)中的結(jié)合點。例如散文寫作教學，作為重要的文體之一，學生已經(jīng)在中學階段了解了關(guān)于散文的基本理論，掌握了基本的散文寫作及鑒賞能力，許多學生對于散文寫作也具備一定的散文寫作經(jīng)驗。如果仍舊重復(fù)進行散文理論講解、散文鑒賞及散文技能分析的教學，不僅會影響學生學習積極性，而且也失去了高校專業(yè)教學提升拓展的意義。
散文寫作與傳媒藝術(shù)專業(yè)的結(jié)合點是什么呢？傳統(tǒng)的散文寫作教學以散文文本為教學主體，文稿寫作為主要訓練手段，而傳媒專業(yè)文學寫作教學則可以適當選擇電視散文作為教學形式的嘗試。電視散文是視聽語言與文學語言高度結(jié)合的藝術(shù)形式，運用電視的形式介入散文創(chuàng)作，并對文字解說詞和畫面編輯都有較高的藝術(shù)要求，盡管電視散文與散文在寫作上因載體形式等不同有不同的寫作要求，但傳媒學生具備畫面拍攝、剪輯等專業(yè)技能，鼓勵學生通過策劃、寫作、拍攝等手段自己動手制作散文，將散文的寫作融入到專業(yè)技能中。傳媒學生更直觀地體會到文學與傳媒之間的結(jié)合，在電視散文制作的過程中也會更加認識到文學語言運用的重要性。而電視散文的最終制作質(zhì)量將直接顯示出創(chuàng)作者的審美思維和傳情達意的表現(xiàn)能力。這種審美能力是散文和電視散文的共同要求和終極追求，因此電視散文的創(chuàng)作不會影響學生的散文文學寫作思維，反而會加強學生對這種審美藝術(shù)的感悟。充分運用傳媒專業(yè)的特色及優(yōu)勢，加強文學寫作的教學。如在詩歌寫作中，傳統(tǒng)的詩歌寫作教學主要是鑒賞與模仿訓練，教學效果低下。在當前大學生功利性學習動機的氛圍下，部分傳媒學生認為詩歌學習遠離傳媒專業(yè)應(yīng)用，對詩歌學習興趣較低，教師可以積極嘗試尋求詩歌教學與專業(yè)應(yīng)用的結(jié)合。如在詩歌教學中，詩歌鑒賞是重要的教學手段，通過鑒賞詩歌名作，使學生充分感悟詩歌的意象、意境和情感。但傳統(tǒng)的高中詩歌鑒賞分析法不能滿足大學生的思維創(chuàng)作訴求，若將詩歌賞析由傳統(tǒng)的文本分析轉(zhuǎn)變成視聽語言的表達，不僅能促進學生對詩歌藝術(shù)的整體感悟更能促進其專業(yè)技能練習。如設(shè)想將詩歌《錯誤》拍攝成MV，請設(shè)計其分鏡頭腳本。分鏡頭腳本是將文字轉(zhuǎn)換成立體視聽形象的中間媒介，若要設(shè)計出優(yōu)秀的分鏡頭腳本必須要充分理解原作詩歌，揣摩創(chuàng)作者的意圖，最終選擇適宜的畫面、音樂等表現(xiàn)手段，體現(xiàn)出與原作忠實一致的風格，這也是文學鑒賞中的二次創(chuàng)作的體現(xiàn)。而腳本創(chuàng)作還涉及鏡距、鏡位等的選擇說明，所以合格的分鏡頭腳本是一次詩歌寫作和專業(yè)創(chuàng)作的雙重檢驗。同樣詩歌MV和詩歌鑒賞都為了訓練培養(yǎng)學生對詩歌意境、意象、情感的藝術(shù)感悟和實踐表達，同樣都能提高學生的審美創(chuàng)造思維。
（2）探索文學寫作與傳媒藝術(shù)專業(yè)教學考核環(huán)節(jié)的結(jié)合點。教學環(huán)節(jié)中轉(zhuǎn)變思維，積極尋求文學寫作與專業(yè)實訓之間的結(jié)合點能大大提高學生對文學寫作的積極性。而在教學考核環(huán)節(jié)若能體現(xiàn)出文學寫作與傳媒藝術(shù)專業(yè)的結(jié)合點，將更有效地引導(dǎo)學生大膽積極的文學寫作與專業(yè)技能之間的結(jié)合嘗試。在文學寫作試題設(shè)置上，側(cè)重體現(xiàn)文學寫作在傳媒專業(yè)中的實踐運用要求和技能考核，如在小說教學中，可以引導(dǎo)學生關(guān)注在影視圈中小說翻拍影視的熱潮，通過改編成影視劇本的小說與原著比較對小說寫作技巧有更深刻的認識，也可以讓學生將小說改編成小品、話劇等形式。
筆者曾設(shè)置了這樣的考題：
2008年春節(jié)聯(lián)歡晚會上由馮鞏、王寶強等演的小品《公交協(xié)奏曲》劇本來源于一位在校大學生的小小說。請閱讀以下一則小說（略），以此為藍本發(fā)揮創(chuàng)造力將之改為小品、戲劇或影視故事等。（允許內(nèi)容編排、人物設(shè)置等合理增刪改動）。
3.明確文學寫作教學的定位。傳媒藝術(shù)專業(yè)的文學寫作不是為培養(yǎng)專業(yè)作家而應(yīng)該是廣播電視編導(dǎo)體系教學中的一環(huán)。因此認識到傳媒藝術(shù)專業(yè)的文學寫作教學是服務(wù)于這個系統(tǒng)，是為培養(yǎng)綜合人才服務(wù)的，所以文學寫作教學應(yīng)該是立體綜合的。
文學與傳媒的淵源緊密深厚，傳媒學生必須要加強文學修養(yǎng)及提高文學綜合能力的學習，為今后就業(yè)工作練好內(nèi)功，文學寫作是傳媒專業(yè)的基礎(chǔ)通識課，有效的文學寫作教學將切實提高學生的口頭表達、解說詞創(chuàng)作及文案策劃等能力。最終培養(yǎng)出真正具有較強就業(yè)能力能為社會需要的人才。
參考文獻：
一、公共藝術(shù)教育的研究現(xiàn)狀
筆者通過2009年底之前對公共藝術(shù)教育研究的期刊論文和學位論文的統(tǒng)計分析，得出目前公共藝術(shù)教育研究的內(nèi)容與范圍主要有17個主題項，即“課程、現(xiàn)狀與對策、功能、教學、改革、藝術(shù)教育體系、師資、國外藝術(shù)教育、特征、教育價值、經(jīng)驗總結(jié)、藝術(shù)團建設(shè)、教育模式、教育理念、教材、音樂教育史和其他”等。從歸納出的公共藝術(shù)教育研究的17個主題項中可以看出，其內(nèi)容與范圍在一定程度上可以說是基本覆蓋了公共藝術(shù)教育的研究領(lǐng)域。其中的“課程、教學、現(xiàn)狀與對策、功能”等四個方面所占比例較大，屬于目前研究的熱點。公共藝術(shù)教育的“藝術(shù)教育體系”、“師資”、“特征”、“教育價值”、“經(jīng)驗總結(jié)”、“藝術(shù)團建設(shè)”、“音樂教育史”和“其他”等方面的論文研究也已開始起步，在此筆者將之歸類為研究的非熱點。為了解公共藝術(shù)教育的研究現(xiàn)狀，筆者通過公共藝術(shù)教育的研究熱點進行分析。
1．課程
自《全國普通高校公共藝術(shù)課程指導(dǎo)方案》實施以來，許多普通高校相繼開設(shè)了部分公共藝術(shù)課程，但“因?qū)W校而異、因?qū)W生而異，缺乏學體系、教材和評價標準，公共藝術(shù)課程開設(shè)缺乏全局性?！雹诠菜囆g(shù)教育研究中，對于課程方面的研究在期刊論文和學位論文中的比例分別占到26．24%和26．56%，分別位居第一和第二位。對于課程方面的研究主要是對課程現(xiàn)狀與對策、課程的作用、課程設(shè)置、課程體系、課程管理、課程模式、課程改革以及等方面的探討，學位論文中對于公共音樂教育課程的探討比例較高。關(guān)于公共藝術(shù)教育課程現(xiàn)狀與對策的研究，主要是通過分析公共藝術(shù)教育的現(xiàn)狀來提出相應(yīng)的對策或建議。在公共藝術(shù)教育研究的學位論文中，關(guān)于課程的研究主要是從具體的課程和課程內(nèi)容來研究。這些研究主要是探討公共藝術(shù)教育課程內(nèi)容，即哪些藝術(shù)課程可以進入公共藝術(shù)教育，并對其價值及其可行性進行了較為細致的研究。
2．教學
公共藝術(shù)教育研究中，實際上課程與教學是密不可分的，本文對于公共藝術(shù)教育研究中的課程研究與教學研究的分類是建立在研究的具體情況之下的。當然其中也不乏一些課程與教學混雜在一起的研究，為研究方便，筆者只能根據(jù)其側(cè)重面對其進行區(qū)分。對于教學方面的研究在期刊論文和學位論文中的比例分別占到12．13%和27．34%，分別位居第二和第一位。對于教學方面的研究主要是對教學方法、教學改革、教學內(nèi)容等方面的探討。關(guān)于公共藝術(shù)教育教學方法的研究，如甄巍的《多媒體教學法在高師院校藝術(shù)鑒賞課中的運用》，主要闡述了多媒體技術(shù)在藝術(shù)鑒賞課中的運用;張靜的《高校公共藝術(shù)教育音樂欣賞課教學方法的探究》，提出了音樂欣賞課中“以‘興趣’為主線的教學方法”、“以學生‘參與’為主體的教學方法”、“以‘電教媒體’為手段的教學方法”、“以‘戶外課堂教學’為深化素質(zhì)教育的教學方法”;張思鏡的《高校公共藝術(shù)課音樂審美教育教法探索》提出了音樂審美感知教學與音樂審美情感體驗教學兩種施教方法。關(guān)于公共藝術(shù)教育教學改革的研究，李琳的《探究高校公共音樂課程教學的意義及改革方向》認為，對高校開設(shè)的公共音樂課程教學標準進行規(guī)范很有必要，需要從觀念和方法兩主面入手。唐圣菊的《高等農(nóng)林院校公共藝術(shù)教學改革探討》提出了農(nóng)林院校公共藝術(shù)教學改革的思路:創(chuàng)新課程設(shè)置、刷新教學方法、整合教學資源、改革評價體系。彭淵的《淺談普通高校舞蹈教學改革》“以舞蹈選修課教學和舞蹈團隊培養(yǎng)兩方面為切入點，以多元舞蹈文化的學習和多元舞蹈活動的參與為特色，從教學內(nèi)容和教學手段兩方面入手進行教學改革，力圖探尋一條適合普及型大學舞蹈教育發(fā)展的新模式”張麗波、崔全順的《構(gòu)建高師生態(tài)式公共藝術(shù)欣賞教學模式初探》對教學改革提出了“生態(tài)式教學模式”，即從過去各學科的無限分裂走向新的融合，使各學科之間形成一種生態(tài)關(guān)系。關(guān)于公共藝術(shù)教育教學的內(nèi)容研究，黃小明的《淺談高校藝術(shù)教育教學》中提出藝術(shù)教育教學諸因素的整合。
3．現(xiàn)狀與對策
我國的藝術(shù)教育因受到國家重視而進入一個新的發(fā)展時期。從某種意義上講，各級教育管理部門和學校的領(lǐng)導(dǎo)對藝術(shù)教育的重視關(guān)系到“新世紀我國知識型創(chuàng)新人才”的培養(yǎng)。但這是一個漫長的過程，不可能一蹴而就。尤其在普通高校，藝術(shù)教育正處于一個“蒸蒸日上”和“理還亂”的雙重時期。公共藝術(shù)教育研究中，對于公共藝術(shù)教育的現(xiàn)狀與對策方面的研究，在期刊論文和學位論文中的比例分別占到22．03%和16．41%。對于公共藝術(shù)教育的現(xiàn)狀與對策的研究，研究者主要是對目前的公共藝術(shù)教育現(xiàn)象的描述，代表性的研究如:劉張飛的《高校公共藝術(shù)教育的異化現(xiàn)象及其回歸路徑》，曹思淼的《普通高校藝術(shù)教育存在的問題與對策研究》，樊中紅的《普通高校藝術(shù)教育的現(xiàn)狀與對策研究》，白朝暉的《高等院校公共藝術(shù)教育芻議》，馬建華、高曼曼《高校藝術(shù)教育存在的問題及策略分析》，周小?！蛾P(guān)于普通高校實施藝術(shù)教育的思考》認為，當前普通高校在實施藝術(shù)教育中存在的主要問題是:領(lǐng)導(dǎo)不重視，置藝術(shù)教育于附屬地位;藝術(shù)教育經(jīng)費不足，教學資源匱乏;藝術(shù)教育師資“量少質(zhì)差”;藝術(shù)課程建設(shè)和科研工作滯后;管理薄弱，機構(gòu)不健全。解決上述問題轉(zhuǎn)變觀念是前提，提高素質(zhì)是關(guān)鍵，構(gòu)建課程結(jié)構(gòu)、教育環(huán)境是條件，健全機構(gòu)、提高管理水平是保障。
4．功能
公共藝術(shù)教育研究中，對于公共藝術(shù)教育的功能方面的研究，在期刊論文和學位論文中的比例分別占到20．05%和6．25%，分別位居第三位和第四位。關(guān)于公共藝術(shù)教育功能的研究主要是從四個方面來研究的。
(1)公共藝術(shù)教育對大學生素質(zhì)拓展的作用關(guān)于公共藝術(shù)教育對大學生素質(zhì)拓展的功能研究中，普遍的觀點是“藝術(shù)教育和素質(zhì)教育有著共同的培養(yǎng)方向，就是使受教育者成為素質(zhì)全面發(fā)展的人。藝術(shù)教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內(nèi)容，成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式”。③
(2)公共藝術(shù)教育對構(gòu)建和諧校園文化的作用黃麗娜和余育新在《試論公共藝術(shù)教育對構(gòu)建和諧校園文化的作用》中，根據(jù)和諧校園文化的人文性、多樣性、融合性、創(chuàng)新性、傳承性特點指出，“公共藝術(shù)教育為校園文化建設(shè)提供人文指導(dǎo)”、“公共藝術(shù)教育為校園文化建設(shè)提供藝術(shù)內(nèi)容”、“公共藝術(shù)教育為校園文化建設(shè)提供審美指導(dǎo)”、“公共藝術(shù)教育為校園文化建設(shè)提供創(chuàng)新源泉”。
(3)公共藝術(shù)教育的德育功能孔憲峰和周秀紅的《公共藝術(shù)教育促進德育的理論回歸》從理論層面上通過挖掘藝術(shù)與藝術(shù)教育的本體價值，指出藝術(shù)教育發(fā)揮德育效應(yīng)的理論建構(gòu)涵蓋著從“審美”到“立美”的轉(zhuǎn)化、“立美”到“立德”的統(tǒng)一、“立德”到“立人”的升華這三個重要環(huán)節(jié)。李林和許媛媛的《美育與德育兼重———略論高校公共音樂課的功能內(nèi)涵》同樣指出:“高校公共音樂課是對大學生進行音樂藝術(shù)教育的重要途徑，也是校園文化建設(shè)的重要組成部分。它以美育為核心，在音樂教育中進行德育滲透，從而達到育人的目的，使其功能內(nèi)涵得以充分顯現(xiàn)?！庇纱丝梢钥闯?，藝術(shù)教育的德育功能觀念由來已久，公共藝術(shù)教育的德育功能觀念在人們心目中還是根深蒂固的，在公共藝術(shù)教育研究中還是占有相當?shù)谋壤?/p>
(4)公共藝術(shù)教育與大學生創(chuàng)新能力培養(yǎng)薛芳的《淺析公共藝術(shù)教育在培養(yǎng)大學生創(chuàng)新能力中的作用》認為:創(chuàng)新是時代的主題。藝術(shù)教育以其特有的屬性，在培養(yǎng)大學生創(chuàng)新能力方面是有所作為的。藝術(shù)教育能夠培養(yǎng)人的直觀洞察力、想象力、創(chuàng)造力，從本質(zhì)上講就是一種創(chuàng)新教育。賈昕東的《大學生藝術(shù)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力》指出:“創(chuàng)新能力的形成和發(fā)展是智力因素和非智力因素相互作用的結(jié)果，其中非智力因素是創(chuàng)新能力形成和發(fā)展的動力系統(tǒng)，藝術(shù)素養(yǎng)屬于非智力因素并貫穿于大學生創(chuàng)新活動的全過程，起著至關(guān)重要的作用?！笨禒枴墩摴菜囆g(shù)教育與創(chuàng)新人才培養(yǎng)》提出，“公共藝術(shù)教育，有助于喚醒創(chuàng)新意識，有助于牧養(yǎng)創(chuàng)新精神”、“公共藝術(shù)教育，又呼吁開發(fā)創(chuàng)新潛力，有助于訓練創(chuàng)新思維”、“公共藝術(shù)教育，有助于認知創(chuàng)新規(guī)律，有助于借鑒創(chuàng)新方法”。從以上對公共藝術(shù)教育熱點問題的研究現(xiàn)狀，反映出目前公共藝術(shù)教育的研究尚處于現(xiàn)象描述、經(jīng)驗總結(jié)的淺層次階段，對于公共藝術(shù)教育的發(fā)展雖然起到了一定的推動作用，但是效果不是特別明顯。
二、從需要理論看公共藝術(shù)教育的研究現(xiàn)狀
公共藝術(shù)教育研究的目的，是為教育實踐服務(wù)的，即為公共藝術(shù)教育的課程、教學等提供理論依據(jù)。但是目前研究大都停留在淺層次的現(xiàn)狀描述、經(jīng)驗總結(jié)等方面，研究深度顯然不夠。以行為心理學的視角審視這些研究成果，可以發(fā)現(xiàn)這些研究者研究行為的發(fā)生與表現(xiàn)，“與人類的各種行為一樣，都具有一定的動機與目的，都由其背后的、內(nèi)在的、體現(xiàn)在研究主體生理與心理方面的動力所啟動和驅(qū)使?！雹苓@種啟動和驅(qū)使是公共藝術(shù)教育研究行為發(fā)生與表現(xiàn)的原驅(qū)動力，在研究主體心理意識中的反映即是他們的研究需要?！靶枰饎訖C，動機支配行為，行為的方向則是尋求目標以滿足需要?！雹萑说男袨槟Ｊ角宄乇砻?，人的行為是由需要引起的，需要產(chǎn)生動機，動機引發(fā)行為，而行為的目的主要是為了滿足需要。對公共藝術(shù)教育研究現(xiàn)狀的研究，不應(yīng)忽視研究主體研究行為的起點———“需要”這一重要環(huán)節(jié)。所謂“需要”是指個體在社會生活中感到某種欠缺而力求獲得滿足的一種內(nèi)心狀態(tài)。人是生命有機體，又是社會的成員。人為了維持生命和延續(xù)種族，對飲食、穿用、居住、安全、婚育等都有需求;為了推動社會的發(fā)展，對生產(chǎn)勞動、人際交往、價值實現(xiàn)等同樣有所需求。這些客觀需求在人的意識中就成為人的需要。簡單地說，需要就是人對某種目標的渴求或欲望。需要能夠推動人以一定的方式進行積極的活動。需要被人體會得越強烈，所引起的活動就越有力、有效?！叭祟愑卸喾N多樣的需要，不同的人有不同的需要，不同的社會和不同的歷史階段的人也有不同的需要?！笨偨Y(jié)人的一切需要，就其發(fā)展過程來看，可以分為自然性需要和社會性需要。自然性需要也稱生理性需要，是指為了延續(xù)與發(fā)展生命所必須的客觀需要，即對衣、食、住、行、性、安全等方面的需要。社會性需要是人們在社會生活中逐漸產(chǎn)生的，如從事政治、科學、藝術(shù)、宗教等等的需要。社會性需要是人社會化的產(chǎn)物，是人類獨有的，與動物需要有本質(zhì)的區(qū)別。
人的需要隨著社會的發(fā)展而發(fā)展，在不同時期、不同階段人的需要是有所側(cè)重的，而且人的需要也是不斷轉(zhuǎn)換的。針對通高校公共藝術(shù)教育研究者的需要，可以概括為生存需要和學術(shù)需要兩大類。公共藝術(shù)教育研究者的生存需要區(qū)別于通常意義上的諸如“生理”、“安全”等需要，在此特指以獲取現(xiàn)實功利為目標的物質(zhì)性需要，既包括學者維持與其地位相稱的基本生活條件、學術(shù)資源的需要，也包括攫取名利的需求。⑦學術(shù)需要是指研究者以追求知識為目標的學術(shù)自身的求真本意的需要。也就是說，研究者從事學術(shù)研究的最主要、最直接目標是塑造高質(zhì)量的學術(shù)成果，即所謂“學術(shù)精品”?！皩W術(shù)的本性是排除任何現(xiàn)實性功利追求的。學術(shù)的生命力在于對知識、智慧、真理的追求，它是一種知性的召喚、道德的踐行?！雹喙菜囆g(shù)教育的學術(shù)研究本身并不排斥對功利性的追求。但是在普通高校中現(xiàn)行的科研獎勵制度和職稱評定制度等的功利主義傾向，使得研究者在利益驅(qū)動下的生存需要取代了真理驅(qū)動下的學術(shù)需要?，F(xiàn)行的科研管理制度“把量的標準置于其他價值認定標準之上，把質(zhì)的高下簡單約化為量的多少”?！爱斶@種量本位標準被‘鎖定’時，量的追求就演變?yōu)閷W者們的‘生存本能’，以知識追求為本性的需要就讓渡于以現(xiàn)實利益的獲取為目標的‘生存物質(zhì)需要’?！雹嵋虼?，也可以說，公共藝術(shù)教育研究者的需要是與現(xiàn)行的科研管理制度和職稱評定制度直接相關(guān)的。正是這些制度性的要求使得公共藝術(shù)教育研究者的需要從以追求知識為目標的學術(shù)自身的求真本意的“學術(shù)需要”轉(zhuǎn)向了以獲取現(xiàn)實功利為目標的“生存需要”，最終導(dǎo)致“學術(shù)失范行為失控”。
