發(fā)布時(shí)間：2023-01-31 18:28:27
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的音樂藝術(shù)論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
大量的音樂的實(shí)踐證明：音樂與繪畫雖有藝術(shù)屬性的界定，但二者之間確實(shí)存在著諸多的相似或溝通之處。二者都講求美的藝術(shù)形象塑造，都講求美的藝術(shù)形象感知、認(rèn)識(shí)及批評(píng)。但是，與繪畫不同而與文學(xué)相似的是塑造音樂的藝術(shù)形象并不在于直觀的視覺感知，其藝術(shù)形象的“可視”性塑造是先聽到涌動(dòng)的悅耳樂音，再在“聯(lián)覺/聯(lián)想”的引導(dǎo)下，利用情感體驗(yàn)逐漸由模糊到清晰，由局部到全局，由恍惚到穩(wěn)定地“看見”藝術(shù)形象?？梢?，音樂的藝術(shù)形象是“想見”出來的。另外，塑造音樂藝術(shù)形象的前提，首先是解讀聲音的、文字的、樂譜的符號(hào)。人們一邊在解讀符號(hào)，一邊主觀臆斷出藝術(shù)的形象。也可以說，音樂的藝術(shù)形象是用心，用情感體驗(yàn)“看”出來的，所謂“象由心生”。因此文藝?yán)碚摪岩魳窔w類為“想象的藝術(shù)”。而繪畫正好相反，其藝術(shù)形象是“見想”出來的——繪畫首先塑造出客觀、靜態(tài)的固定藝術(shù)形象，然后才有他人的視覺感知和鑒賞，繼而才有審美的思考。不難看出，音樂的藝術(shù)形象與繪畫的藝術(shù)形象之間有著主客觀的存在差異。這種差異，歸根究底是由藝術(shù)構(gòu)成的“感性材料”——“我們把這種構(gòu)成藝術(shù)的物質(zhì)材料叫做感性材料”的不同而造成的。
（一）音樂與繪畫相似的基本組織要素音樂和繪畫看似涇渭分明的兩種藝術(shù)。二者之間其實(shí)有著“剪不斷，理還亂”的密切聯(lián)系。很多人不太在意，繪畫中講求的點(diǎn)、線、面、色彩、主色調(diào)以及明暗、節(jié)奏等等基本組織要素也存在于音樂領(lǐng)域之中。音樂中的“點(diǎn)”便是單個(gè)的樂音。如同單一的點(diǎn)在繪畫中無意義一樣，單個(gè)的樂音也不能構(gòu)成任何的音樂意義；音樂中的“線”，即是樂音所構(gòu)成的“音程的連續(xù)構(gòu)成了曲調(diào)進(jìn)行的線條，即‘曲調(diào)線’（或稱‘旋律線’）”；而音樂中的“面”即音樂的“織體（texture）”。織體，特指音樂作品整體的曲式、和聲結(jié)構(gòu)以及由此而生的（橫向）各聲部旋律與（縱向）和聲連接的呼應(yīng)關(guān)系（這層意義亦不悖于單聲部作品）。織體以縱橫的二維空間性反映了作品的組織結(jié)構(gòu)，反映了不同作品的體裁、調(diào)式、調(diào)性、風(fēng)格以及和聲功能等等形式特征?？楏w也類似于繪畫的空間布局和主色調(diào)。說到色彩，音樂與繪畫更是有著異曲同工之妙。在音樂中的色彩——音色，其內(nèi)涵較為豐富。樂音作為音樂的基本材料，其基本屬性之一就是音色。不同的樂器或人聲，不同的和聲配器，甚至不同的音區(qū)都有獨(dú)特的音色。此外，蘊(yùn)含于音樂作品中的調(diào)性（調(diào)式）、和聲、配器等等基本組織形式都有著鮮明的音色意義。在音樂中，不同類型的音色以描繪對(duì)象為出發(fā)點(diǎn)，刻畫出具有鮮明色彩的藝術(shù)形象。用音色表現(xiàn)藝術(shù)效果的音樂作品，集中地體現(xiàn)在交響音畫、組曲等音樂作品中。如俄國(guó)作曲家鮑羅丁的交響音畫《在中亞細(xì)亞草原上》，小提琴協(xié)奏曲《梁?！分械摹耙印壕啊保韲?guó)作曲家穆索爾斯基的鋼琴組曲《圖畫展覽會(huì)》之中的“波蘭牛車”、“兩個(gè)猶太人”、“基輔的大門”等等。
在此不一一贅述。說到音色與色彩，不得不探討音色與色彩的明暗問題。音樂欲刻畫藝術(shù)形象不可避免地用音色變化來表現(xiàn)繪畫似的明暗效果。對(duì)音色明暗的感知，筆者以為追根溯源是建立在人們對(duì)于音高判斷的心理機(jī)制的基礎(chǔ)上的。人們普遍以為：音越高就越是顯得輕盈、小巧或明朗；音越是低就越是顯得厚重、碩大或暗淡。這一心理機(jī)制不僅影響了作品的調(diào)式、調(diào)性、旋律、和聲進(jìn)行等等的寫作，同時(shí)也限定了作品的配器選擇。例如，在法國(guó)作曲家圣桑的組曲《動(dòng)物狂歡節(jié)》里，“大象”就是一首低音大提琴的獨(dú)奏曲。該曲在bE大調(diào)上以3/8拍子演奏，似乎表現(xiàn)了一只碩大的象正在跳著笨拙的舞蹈。倘若改用小提琴演奏，則絕不會(huì)有“大象”的形象認(rèn)同。同理，在小提琴協(xié)奏曲《梁?！防?，祝英臺(tái)的藝術(shù)形象主要由小提琴塑造，而梁山伯的藝術(shù)形象則主要由大提琴擔(dān)任。為什么作這樣的配器安排呢？因?yàn)樗赜袠菲鳌盎屎蟆敝Q的小提琴，其音色輕盈、委婉，非常貼近女性的氣質(zhì)，適合表現(xiàn)祝英臺(tái)的藝術(shù)形象。大提琴較小提琴而言，則顯得深沉、穩(wěn)重，具有男性化的氣質(zhì)，適合表現(xiàn)梁山伯。這樣的選擇源于生活中的男性總是顯得比女性硬朗、強(qiáng)壯；而女性總是顯得比男性纖巧、委婉、細(xì)膩。如果有誰將表現(xiàn)二者的樂器顛倒一下，則會(huì)讓人大跌眼鏡，顯得荒誕不經(jīng)。正是音樂創(chuàng)造性地運(yùn)用了以上的器樂音色，才準(zhǔn)確地模擬了自然界、社會(huì)界林林總總的事物，才得以實(shí)現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)生活的目的。
（二）音樂與繪畫的組織要素區(qū)別音樂與繪畫雖有以上的相似的組織要素，但是二者本質(zhì)區(qū)別仍然是明確的。此兩種藝術(shù)雖然都能實(shí)現(xiàn)藝術(shù)形象的“可視”，然而由于人的感官接受的截然不同——音樂的聽覺接受，繪畫的視覺接受，終而導(dǎo)致二者在時(shí)空中的明顯不同存在形式。雖然時(shí)空是不可分割的，但是音樂更側(cè)重于時(shí)間性的意義，所謂“音樂是時(shí)間的藝術(shù)”；繪畫則側(cè)重于空間性的意義，即“繪畫是空間的藝術(shù)”。有人說“音樂是流動(dòng)的建筑”，“建筑是凝固的音樂”。如果拋開了時(shí)間的意義，音樂則無法流動(dòng)。同理，若拋開了空間的意義，建筑、繪畫也無處凝固。音樂與繪畫，因感官、時(shí)空存在以及展示形式的動(dòng)靜態(tài)等諸多區(qū)別，致使組成兩種藝術(shù)的各自基本組織要素的性質(zhì)也截然不同。音樂與繪畫都使用了點(diǎn)、線、面、色彩、色調(diào)、明暗、節(jié)奏等等組織要素，在人的心理轉(zhuǎn)換機(jī)制中對(duì)于兩種藝術(shù)形態(tài)便產(chǎn)生了“同構(gòu)聯(lián)覺”的聯(lián)系——“我們可以將這種由不同事物引起的相同心理運(yùn)動(dòng)體驗(yàn)從而產(chǎn)生的二者之間的聯(lián)覺稱之為‘同構(gòu)聯(lián)覺’”?！巴瑯?gòu)聯(lián)覺”的產(chǎn)生是基于在音樂與繪畫，兩種不同性質(zhì)的藝術(shù)之間存在著“同構(gòu)關(guān)系”，“或者叫‘同形’或‘同態(tài)’關(guān)系”的本質(zhì)聯(lián)系而產(chǎn)生的。就音樂與繪畫藝術(shù)形象的展示方式來講，音樂塑造藝術(shù)形象是在既定的時(shí)間內(nèi)，動(dòng)態(tài)地演奏（唱）出既定的作品。精心組合的樂音經(jīng)人的聽覺感受后，再經(jīng)過“想象”、“聯(lián)想”及“通感”的領(lǐng)悟，塑造出主觀特色鮮明的藝術(shù)形象；繪畫則是以視覺的、靜態(tài)的、客觀的方式在既定的空間里展現(xiàn)“既成事實(shí)”的藝術(shù)形象。如果說對(duì)于繪畫藝術(shù)形象的欣賞、接受首先是以“眼”觀物的話。那么，對(duì)于音樂藝術(shù)形象的接受和欣賞則首先是以“心”觀音。
二、器樂與聲樂中藝術(shù)形象的“可視”性區(qū)別
有人將器樂稱之為“純音樂”，而把聲樂排斥于“純音樂”之外。所謂聲樂，即指一切用人聲和這詩(shī)詞歌謠演唱出的音樂——其范疇涵蓋了歌唱藝術(shù)、戲曲聲腔藝術(shù)、曲藝說唱藝術(shù)，以及宗教經(jīng)文吟唱等等。由于器樂與聲樂的“感性材料”的不同及組合形式的不同，二者在塑造藝術(shù)形象方面一定是有所區(qū)別的。
（一）器樂塑造“可視”性藝術(shù)形象的基本特征作為“純音樂”的器樂，自身又分為“無標(biāo)題音樂”和“標(biāo)題音樂”兩類。所謂的“無標(biāo)題”，是指作品無文學(xué)性標(biāo)題而言。如肖邦所作的大量《夜曲》等鋼琴作品都屬于無標(biāo)題音樂。十九世紀(jì)歐洲浪漫主義音樂興起，其中有較多的音樂作品屬于標(biāo)題音樂。如貝多芬的交響曲《命運(yùn)》、《田園》《、英雄》，斯美塔那的交響音詩(shī)《我的祖國(guó)》，鮑羅丁的交響音畫《在中亞細(xì)亞草原上》，穆索爾斯基的鋼琴組曲《圖畫展覽會(huì)》等等。對(duì)于標(biāo)題的意義李斯特有如下解釋：“標(biāo)題能夠賦予器樂以各種各樣性格上的細(xì)微色彩，這種種色彩幾乎就和各種不同的詩(shī)歌形式所表現(xiàn)的一樣。標(biāo)題賦予器樂以頌歌、酒神祭歌或哀歌——一言蔽之即一切抒情詩(shī)體的性質(zhì)”⑦。由于音樂語(yǔ)言的“語(yǔ)焉不詳”，器樂中的無標(biāo)題音樂給人的聯(lián)想/聯(lián)覺空間比較自由和寬泛，幾乎沒有主題樂思的約束，所塑造的藝術(shù)形象亦是“仁者見仁智者見智”的，其樂思并不恒定。故而說無標(biāo)題音樂更能直接深入人們內(nèi)心的情感體驗(yàn)。然而，標(biāo)題音樂確定了音樂的樂思方向，在創(chuàng)作、理解和鑒賞作品時(shí)都會(huì)按照既定的樂思方向去構(gòu)思藝術(shù)形象，一般來說不易產(chǎn)生岐解，這就增強(qiáng)了音樂藝術(shù)形象塑造的確定性。也就是說作為器樂的標(biāo)題音樂和無標(biāo)題音樂在藝術(shù)形象的塑造上是各有千秋的。
（二）聲樂塑造“可視”性藝術(shù)形象的基本特征“詩(shī)，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動(dòng)其容也。三者本于心，而樂器從之”（《禮記•樂記》）。在音樂史上，最早的音樂是詩(shī)歌舞三位一體的聲樂，或說是載歌載舞的歌唱。上溯到古希臘，《荷馬史詩(shī)》相傳是盲詩(shī)人荷馬邊彈著詩(shī)琴（里拉琴）邊吟唱出《伊利亞特》和《奧德賽》。司馬遷在《史記•孔子世家》中說到：“《詩(shī)》三百五篇，孔子皆弦歌之，以求和《韶》、《武》、《雅》、《頌》之音”。無論是春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)的《詩(shī)經(jīng)》、《楚辭》，還是唐詩(shī)、宋詞、元曲，乃至明清的戲曲念白，在朗誦時(shí)無不具有“宣敘調(diào)”般的吟哦，無吟哦無以體會(huì)詩(shī)韻。從古至今，聲樂曲少不了曲調(diào)和歌詞兩大組成部分，聲樂曲都必備詩(shī)文般的歌詞（聲樂曲均可看成標(biāo)題音樂——都有文學(xué)性的標(biāo)題?！稛o詞歌》、《練聲曲》除外）。詩(shī)與歌的結(jié)合構(gòu)成了聲樂。這里既有音樂歷史演進(jìn)的必然，也是聲樂藝術(shù)抒感的本性使然——“情動(dòng)于中而行語(yǔ)言，言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故永歌之（《毛詩(shī)序》）”。關(guān)于詩(shī)與歌、樂的淵源還可以引用唐末宋初產(chǎn)生的“詞”為之佐證。詞，又叫“曲子詞”、“長(zhǎng)短詩(shī)”。最初的曲子詞都有曲牌。曲牌的作用在于區(qū)分不同曲子及填詞格律的差異。較著名的曲牌有“憶秦娥”、“菩薩蠻”、“采桑子”、“水調(diào)歌頭”、“如夢(mèng)令”等等。彼時(shí)，曲牌即詞牌。曲子與詞，也可以說音樂與詩(shī)詞是渾然一體的。據(jù)此推斷，聲樂曲中的詞曲結(jié)合從古至今就是一個(gè)不可偏頗的整體。德國(guó)詩(shī)人海涅曾說：“語(yǔ)言停止的所在，就是音樂的開始”。此話其實(shí)不盡然。恰恰是語(yǔ)言為聲樂藝術(shù)形象的“可視”，起到了不可小覷的作用。
我國(guó)高校在音樂藝術(shù)教育方面，有著不容樂觀的傾向，存在著多方面的因素所造成的尷尬局面。其中最重要的是缺乏具有復(fù)合型、多元化支撐的音樂藝術(shù)教育活動(dòng)。作為大學(xué)校園文化的主要?jiǎng)?chuàng)作方，藝術(shù)活動(dòng)的主要承辦、組織機(jī)構(gòu)，大學(xué)生藝術(shù)類團(tuán)隊(duì)在很多學(xué)校的視野中，強(qiáng)調(diào)的是作為課余文化生活和娛樂演出活動(dòng)的基本方式和主要載體，這一活動(dòng)集合了全校的文藝骨干和專業(yè)精英，這一機(jī)構(gòu)為學(xué)校輸出大量的各類文藝演出和文藝競(jìng)賽。從這個(gè)意義來講，僅僅憑借藝術(shù)競(jìng)技類比賽的獲獎(jiǎng)證書來衡量該校藝術(shù)人才培養(yǎng)的綜合水平是偏頗的，因?yàn)榫⑹交顒?dòng)主體以偏概全，無法代表整個(gè)校園文化的大眾面。面向音樂藝術(shù)專業(yè)所進(jìn)行的多元化、復(fù)合化的課堂教學(xué)能夠真正地解決這一問題，要將科學(xué)教育、實(shí)踐教育融入到音樂藝術(shù)類大學(xué)生的日常教學(xué)計(jì)劃之中，比如開設(shè)科技史、管理科學(xué)等，從而提高全體音樂藝術(shù)類大學(xué)生的邏輯思維能力和知識(shí)視野。這一點(diǎn)在許多院校并未實(shí)現(xiàn)。尤其是理工科大學(xué)，占主體地位的理工科學(xué)生與音樂藝術(shù)類學(xué)生涇渭分明，因此組織這些活動(dòng)往往就是這些學(xué)生，從而一定程度上降低了相關(guān)社團(tuán)、活動(dòng)的學(xué)科多元性，而仍然是單純的專業(yè)性，這種音樂藝術(shù)活動(dòng)的單一性是不利于復(fù)合型人才培養(yǎng)的。
二、高等院校提高音樂藝術(shù)教育的必要性
以現(xiàn)代視野來看，科學(xué)精神與人文精神同為人類文明的雙翅，是具有內(nèi)在統(tǒng)一性的，彼此不可分割。科學(xué)精神與人文精神的一致性，其實(shí)就是人類所追求的客觀規(guī)律性與主觀目的性的統(tǒng)一。離開科學(xué)精神的人文精神只會(huì)是一種殘缺的人文精神，而離開人文精神的科學(xué)精神也并不是真正意義上的科學(xué)精神。人文精神的目標(biāo)是追求善和美，其核心是以人為本。因此只有二者的共同尊重和統(tǒng)一才構(gòu)成人類社會(huì)進(jìn)步的顯著標(biāo)志。也可以說，科學(xué)精神牽手人文精神，體現(xiàn)了理工科大學(xué)加強(qiáng)復(fù)合型音樂人才培養(yǎng)的功能。具體地說，創(chuàng)新精神是理工科大學(xué)具有先天優(yōu)勢(shì)的重要功能，而處于理工科大學(xué)的整體環(huán)境下，音樂藝術(shù)教育相對(duì)先天準(zhǔn)備不足，因此創(chuàng)新精神方面則會(huì)顯得被動(dòng)，因此，打造復(fù)合型音樂藝術(shù)人才，就是將理工科這種先天所倡導(dǎo)的創(chuàng)新精神融入到以培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力為基本功能的音樂藝術(shù)專項(xiàng)教育之中，從而讓大學(xué)生的創(chuàng)造沖動(dòng)得到激發(fā)和提升，從這個(gè)角度來講，理工科大學(xué)的整體創(chuàng)新氛圍反而能夠在其音樂藝術(shù)人才培養(yǎng)中得到突出和重視。
三、高等院校提升音樂藝術(shù)教育的路徑
（一）宏觀上強(qiáng)化音樂藝術(shù)教育針對(duì)性，加強(qiáng)對(duì)音樂人才培養(yǎng)工作的領(lǐng)導(dǎo)
“重科學(xué)，輕人文”現(xiàn)象歷來在理工科大學(xué)中成氣候，針對(duì)音樂藝術(shù)專業(yè)人才的模式創(chuàng)新往往受制于技術(shù)主義和實(shí)用主義的約束，因此要以全新的教育理念和思想示人，這體現(xiàn)了這樣一種必然性和必要性，即要從全面提高音樂藝術(shù)專業(yè)大學(xué)生整體素質(zhì)的高度。一是要認(rèn)清音樂藝術(shù)教育的開放性，改變音樂藝術(shù)教育重感性輕理性，重想象、輕邏輯的傳統(tǒng)教育觀念，使大學(xué)生在科學(xué)與藝術(shù)、審美與求真的雙贏中得到和諧發(fā)展，以適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的需要。二是要認(rèn)清音樂藝術(shù)教育對(duì)象的多元化，淡化單向度標(biāo)準(zhǔn)化意識(shí)，強(qiáng)化多元性引導(dǎo)，使大學(xué)生都能在多元化、復(fù)合化的學(xué)習(xí)過程中獲得進(jìn)步；同時(shí)，還應(yīng)協(xié)調(diào)好兩者關(guān)系：一方面，處理好學(xué)生個(gè)體的全面發(fā)展與其個(gè)性發(fā)展的關(guān)系。另一方面，要處理好學(xué)生群體的共同發(fā)展與個(gè)體發(fā)展的關(guān)系。要把音樂藝術(shù)教育工作作為一個(gè)發(fā)展性潛力型項(xiàng)目，潛入學(xué)校年度規(guī)劃、五年規(guī)劃甚至長(zhǎng)期整體戰(zhàn)略性發(fā)展規(guī)劃中去，并以相對(duì)應(yīng)的規(guī)章制度予以保證；同時(shí)合理設(shè)置音樂藝術(shù)學(xué)院的相關(guān)教育機(jī)構(gòu)，配合專業(yè)教育管理團(tuán)隊(duì)建設(shè)，以及專項(xiàng)服務(wù)機(jī)構(gòu)的設(shè)立，從而對(duì)音樂藝術(shù)教育、科研活動(dòng)進(jìn)行規(guī)劃、督導(dǎo)和組織，從而確保這項(xiàng)教育工作取得實(shí)效。
（二）完善音樂藝術(shù)教育的課程系統(tǒng)
要完善音樂藝術(shù)教育的課程系統(tǒng)，就要在理念上對(duì)美育、人文素質(zhì)教育和專業(yè)藝術(shù)教育這三者之間的關(guān)系進(jìn)行清晰梳理，三者之間不可相互替代也并不互相涵蓋。經(jīng)濟(jì)建設(shè)在我國(guó)近三十年來已經(jīng)創(chuàng)造了舉世矚目的繁榮，但這并不代表這就是真正的發(fā)展，因?yàn)樵诩ぴ龅奈镔|(zhì)文明面前，精神文明建設(shè)整體上的滯后和匱乏相當(dāng)讓人擔(dān)憂，特別是音樂藝術(shù)教育，要么落入虛無主義，要么打造成功利主義?？梢哉f，人文素質(zhì)教育作為一項(xiàng)工作推行下去，并不代表學(xué)校內(nèi)部的音樂藝術(shù)課程教育得到了有效的推行。這種傾向很大程度上導(dǎo)致了人們輕易就忽略了音樂藝術(shù)教育在培養(yǎng)和激發(fā)人的綜合素質(zhì)上的突出作用?？梢哉f，對(duì)這一類型的教育存在著普遍的忽視現(xiàn)象已經(jīng)構(gòu)成一個(gè)較為頑固的模式現(xiàn)狀，而要想改變和革除這種現(xiàn)象就必須要多方面的努力，當(dāng)然這里少不了領(lǐng)導(dǎo)層和社會(huì)精英的支持。因此就要有針對(duì)性地對(duì)音樂藝術(shù)課程綜合化合理設(shè)置進(jìn)行強(qiáng)化，在課程內(nèi)容建設(shè)上，以引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)思考、學(xué)會(huì)學(xué)習(xí)、學(xué)會(huì)做人為基本的教學(xué)目標(biāo)。
（三）提高音樂藝術(shù)教育師資的整體水平
建設(shè)一支有較高藝術(shù)理論水平、愛崗敬業(yè)和教育教學(xué)經(jīng)驗(yàn)豐富的師資隊(duì)伍。首先是重視對(duì)外交流，強(qiáng)化學(xué)術(shù)合作，從高位著眼促進(jìn)音樂藝術(shù)類教師教研綜合水平的提升。通過對(duì)現(xiàn)有的音樂教師進(jìn)行周期性的培訓(xùn)和進(jìn)修，全面提高師資隊(duì)伍的整體教學(xué)實(shí)力和科研視野。其次是打造科學(xué)完備的評(píng)估考核體系，其指標(biāo)一定要全面考察音樂教師獨(dú)特的工作內(nèi)容、作品產(chǎn)成規(guī)律，確保他們能夠不失創(chuàng)作的激情，還能保證工作的熱情，從而實(shí)現(xiàn)規(guī)范性與創(chuàng)造性統(tǒng)一。
（四）加強(qiáng)校園音樂社團(tuán)的建設(shè)
在校園文化建設(shè)的角度，從音樂藝術(shù)類社團(tuán)建設(shè)和活動(dòng)的線索來加強(qiáng)高校特色社團(tuán)與音樂藝術(shù)類社團(tuán)的支持和合作，尤其是挖掘不同類社團(tuán)的相關(guān)性，如將計(jì)算機(jī)制作技術(shù)引入到原創(chuàng)音樂社團(tuán)中用于負(fù)責(zé)后期制作、音頻處理和旋律設(shè)計(jì)參考等，從而發(fā)揮科技類社團(tuán)的技術(shù)優(yōu)勢(shì)，激發(fā)音樂藝術(shù)類社團(tuán)在組織社團(tuán)活動(dòng)過程中的含金量。
四、結(jié)語(yǔ)
⑴在音樂教學(xué)中，學(xué)校的辦學(xué)思想要和教師的教學(xué)思想相統(tǒng)一，教師應(yīng)該將所教授的課程與音樂學(xué)科的全部體系相融合；應(yīng)該避免盲目的向其他院?？待R，也不可偏重培養(yǎng)學(xué)生的專項(xiàng)技能；⑵教師要堅(jiān)持加強(qiáng)多專多能和面向社會(huì)的宗旨，在學(xué)生特長(zhǎng)的教學(xué)指導(dǎo)思想上多下功夫；⑶教師要開拓視野，引導(dǎo)學(xué)生走出課堂：多組織學(xué)生對(duì)當(dāng)?shù)刂行W(xué)課堂教學(xué)進(jìn)行實(shí)地考察，現(xiàn)場(chǎng)傾聽音樂教師授課，參觀實(shí)地教學(xué)場(chǎng)所，了解現(xiàn)場(chǎng)教學(xué)狀況以及現(xiàn)在的中小學(xué)音樂教師都具備怎樣的音樂知識(shí)，另外，教師還應(yīng)教導(dǎo)學(xué)生多和大自然接觸，學(xué)習(xí)我國(guó)的傳統(tǒng)民間音樂，開拓自身視野的同時(shí)，豐富音樂專業(yè)知識(shí)?？傊?，教師應(yīng)結(jié)合學(xué)生的實(shí)際特點(diǎn)及本專業(yè)實(shí)踐性較強(qiáng)的特點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生多參加實(shí)踐鍛煉。
（二）融合鄉(xiāng)土音樂
我國(guó)民族眾多，各民族的音樂文化博大精深，種音樂教材中均包含著優(yōu)秀的民族經(jīng)典音樂作品，但是多數(shù)的鄉(xiāng)土音樂作品卻未被編進(jìn)教材。因而，在高校音樂藝術(shù)課程教學(xué)中，應(yīng)該多運(yùn)用鄉(xiāng)土音樂教材，讓學(xué)生學(xué)習(xí)鄉(xiāng)土音樂，了解家鄉(xiāng)、愛家鄉(xiāng)，在開拓他們視野的同時(shí)，激發(fā)學(xué)習(xí)的興趣。另外，在尊重教材及教學(xué)大綱的基礎(chǔ)上，應(yīng)將鄉(xiāng)土音樂和教材內(nèi)容有機(jī)結(jié)合，不斷激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂藝術(shù)的熱情和興趣。
（三）突出音樂學(xué)科的主體性
當(dāng)前，藝術(shù)領(lǐng)域中包含著戲劇、舞蹈、音樂等豐富的藝術(shù)形式，但是藝術(shù)教學(xué)的課時(shí)較少、教學(xué)方式單調(diào)及各學(xué)科的不相互往來卻與之形成了現(xiàn)實(shí)矛盾，因而有必要強(qiáng)調(diào)學(xué)科綜合性。不過，要將音樂學(xué)科作為學(xué)科綜合性的主體，將音樂作為教學(xué)的主線，運(yùn)用實(shí)際的一些音樂材料將其他藝術(shù)門類學(xué)科聯(lián)系在一起?？傊?，學(xué)科綜合只能作為音樂學(xué)習(xí)的途徑，不能置于音樂理解和學(xué)習(xí)之上。
（四）傳承優(yōu)秀音樂文化
隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，大量的外國(guó)音樂作品涌入我國(guó)，這也預(yù)示著音樂多元化時(shí)代已經(jīng)到來。音樂教育工作者要認(rèn)真對(duì)待這些外來音樂文化，從中吸取有益成分，去除不利于我國(guó)音樂藝術(shù)發(fā)展的成分，將國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀的音樂藝術(shù)融合到高等院校音樂文化領(lǐng)域當(dāng)中，幫助學(xué)生正確認(rèn)識(shí)中西方音樂藝術(shù)。改變音樂課堂僅唱歌、僅聽音樂等單一的教學(xué)形式，多元組合和排列音樂知識(shí)理論、表演技能、欣賞、唱歌等課程設(shè)置，以激發(fā)在校學(xué)生對(duì)學(xué)習(xí)音樂的興趣，獲得比較好的課堂效果；⑵為了使高等院校音樂藝術(shù)課程改革更好的進(jìn)行，應(yīng)將各種評(píng)價(jià)方式相互結(jié)合，例如互評(píng)、自評(píng)、形成性評(píng)價(jià)和終結(jié)性評(píng)價(jià)等，并逐步形成音樂教育鑒賞及音樂教育批評(píng)相結(jié)合的課程評(píng)價(jià)模式。
（五）結(jié)語(yǔ)
從我國(guó)全面推行素質(zhì)教育以來，“以德育為先，五育并舉”的教育方針就逐漸被教育工作者們所熟悉。音樂藝術(shù)是美育的范疇，高中階段是學(xué)生一生中自我意識(shí)發(fā)展和人生觀形成的特殊階段，教會(huì)我們的學(xué)生如何審美的欣賞音樂，培養(yǎng)我們自己的音樂藝術(shù)特長(zhǎng)學(xué)生，主動(dòng)的學(xué)習(xí)音樂，走進(jìn)音樂藝術(shù)，真正熱愛音樂，樹立起較強(qiáng)的音樂理想觀（比如考入知名的藝術(shù)高校，進(jìn)入專業(yè)的藝術(shù)團(tuán)體等），為以后的藝術(shù)人生打下良好的基礎(chǔ)。這是高中音樂教育的目的，是高中藝術(shù)部門實(shí)現(xiàn)自身價(jià)值的途徑，也是高中音樂教育美的體現(xiàn)。
二、高中藝術(shù)部門的教育意義———塑造音樂藝術(shù)學(xué)生美好未來
高中是學(xué)生發(fā)展階段中身心發(fā)展最快的階段，三觀與自我意識(shí)的加強(qiáng)在這一時(shí)期逐漸形成，并將影響學(xué)生的一生。素質(zhì)教育中提出，學(xué)生的全面發(fā)展，并且有個(gè)性的發(fā)展，教育的根本目的要求我們的學(xué)生不能都按照一個(gè)路子、一種模式去成長(zhǎng)，學(xué)生的各方面素質(zhì)與屬性是不同，所以教育教學(xué)中出現(xiàn)文理分科，針對(duì)不同的學(xué)生給予不同方面的同樣的教育關(guān)注，使有音樂藝術(shù)細(xì)胞和才華的學(xué)生可以按照自己的身心發(fā)展特點(diǎn)去發(fā)展自己的特長(zhǎng)專業(yè)，實(shí)現(xiàn)學(xué)生多元化發(fā)展，有個(gè)性的發(fā)展是高中藝術(shù)部的職責(zé)。
三、我校高中藝術(shù)部建設(shè)與發(fā)展展望
（一）學(xué)生的招收意義———藝術(shù)特長(zhǎng)生不是差生。只要是優(yōu)秀的人才我們就要好好培養(yǎng)。為了培養(yǎng)出更多的社會(huì)所需要的不同發(fā)展方向的頂尖人才，發(fā)展更適合社會(huì)發(fā)展的教育模式，豐富校園文化，以擇優(yōu)錄取的原則，面向普通初級(jí)中學(xué)招收音樂藝術(shù)方面有造詣、有天賦，基本科學(xué)文化素質(zhì)合格的藝術(shù)優(yōu)秀學(xué)生，進(jìn)入學(xué)校學(xué)習(xí)，有藝術(shù)部統(tǒng)一管理，系統(tǒng)地進(jìn)行專項(xiàng)方向教育與培養(yǎng)，為我國(guó)各著名高校培養(yǎng)輸送出更多優(yōu)秀的音樂藝術(shù)人才。
（二）特長(zhǎng)學(xué)生文化課成績(jī)的保障———藝術(shù)特長(zhǎng)學(xué)生進(jìn)入正常文化課班級(jí)進(jìn)行基本科學(xué)文化的學(xué)習(xí)。因?yàn)槲倚槭〖?jí)普通示范性高級(jí)中學(xué)，擁有優(yōu)秀的教育教學(xué)資源和雄厚的師資力量。招收學(xué)生的文化科成績(jī)平均水平較高，文化學(xué)習(xí)氛圍較濃，特長(zhǎng)學(xué)生往往在文化課方面處于劣勢(shì)，但在自己專業(yè)方面表現(xiàn)突出，讓這些學(xué)生發(fā)揮自身的特長(zhǎng)融入普通班集體進(jìn)行學(xué)習(xí)，有利于學(xué)生身心健康發(fā)展。同時(shí)良好的學(xué)習(xí)氛圍也能督促鞭策這些學(xué)生努力認(rèn)真學(xué)習(xí)，保持較穩(wěn)定的文化學(xué)習(xí)成績(jī)。確保我校音樂藝術(shù)學(xué)生在全國(guó)藝術(shù)高考的比拼中文化課方面處于絕對(duì)優(yōu)勢(shì)地位。
（三）藝術(shù)部音樂藝術(shù)學(xué)生音樂專業(yè)培養(yǎng)———文化課不掉隊(duì)。音樂專業(yè)培養(yǎng)與音樂素質(zhì)培養(yǎng)共同發(fā)展。在校的音樂特長(zhǎng)生，除正常的文化課學(xué)習(xí)以外，學(xué)校藝術(shù)部還可以根據(jù)學(xué)校課程安排，選擇固定時(shí)間組織音樂藝術(shù)學(xué)生進(jìn)行自己本專業(yè)的練習(xí)。提供練習(xí)的琴房與教室，發(fā)揮藝術(shù)部音樂教師的藝術(shù)才能，在專業(yè)課程與高考所需要的音樂理論公共課程方面對(duì)學(xué)生進(jìn)行系統(tǒng)科學(xué)的教育與培養(yǎng)。開展多種多樣的音樂美術(shù)校園藝術(shù)活動(dòng)，參加各級(jí)各類的藝術(shù)展演比賽活動(dòng)，以音樂社團(tuán)形式為基礎(chǔ)，成規(guī)模發(fā)展與排練，為學(xué)生提供更多的專業(yè)藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì)，使他們的藝術(shù)特長(zhǎng)得到直接的鍛煉，在藝術(shù)發(fā)展與升學(xué)方面，發(fā)展公共課程教學(xué)，迎合現(xiàn)代音樂藝術(shù)高考趨勢(shì)與內(nèi)容，有側(cè)重點(diǎn)的引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)和鍛煉，學(xué)校根據(jù)學(xué)生優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn)，主動(dòng)出擊，聯(lián)系有音樂藝術(shù)人才需要的優(yōu)秀高校，實(shí)現(xiàn)升學(xué)對(duì)接。真正做到自我招收，自我培養(yǎng)，自我輸送。
素質(zhì)教育要求把德育、智育、體育、美育等有機(jī)地統(tǒng)一在教育活動(dòng)的各個(gè)環(huán)節(jié)中。而音樂藝術(shù)特長(zhǎng)培養(yǎng)過程，滲透了德育、智育、體育、美育幾個(gè)方面。
1.培養(yǎng)過程中的德育
在這里指的是狹義的德育，即學(xué)校德育，教育者有目的地培養(yǎng)受教育者品德的活動(dòng)。在音樂課堂中老師可以充分運(yùn)用德育的兩種模式，使學(xué)生培養(yǎng)良好的思想認(rèn)識(shí)和社會(huì)品德。①主體性德育模式。這一種模式側(cè)重的是道德認(rèn)知。音樂教學(xué)中可以充分讓學(xué)生作為德育的主體，培養(yǎng)學(xué)生成為具有主體道德素質(zhì)的社會(huì)主體。例如由于音樂藝術(shù)的課堂不同于普通課堂，大多在教室環(huán)境上需要重新改變，課前需要按需要重新排列椅子。這個(gè)時(shí)候讓學(xué)生幫助老師排列椅子，可以激發(fā)學(xué)生的參與性和學(xué)會(huì)幫助他人。并且可以讓學(xué)生自己選擇座位，這必定會(huì)發(fā)生選座的矛盾，會(huì)有兩個(gè)或更多的同學(xué)喜歡某一個(gè)位置，這時(shí)就需要學(xué)生自己商量和思考，由此培養(yǎng)學(xué)生的謙讓精神。②情感德育模式。這種模式側(cè)重的是情感。首先可以讓學(xué)生“學(xué)會(huì)關(guān)心”，引導(dǎo)學(xué)生從原始的情感提升到理性的關(guān)心。音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教學(xué)中，學(xué)習(xí)樂器的學(xué)生都會(huì)有自己的樂器、學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生也會(huì)有自己的歌譜。所以，在老師的強(qiáng)調(diào)下，學(xué)生不僅會(huì)愛護(hù)自己的樂器和樂譜，也會(huì)注意不損壞別人的樂器。所以這最終培養(yǎng)的不僅是“關(guān)心”的情感，更是一種責(zé)任感。其次，在教學(xué)過程中，必定會(huì)涉及到樂曲背景、作曲家的故事。千百年來，音樂已成為人類抒發(fā)感情、寄托思想的最佳載體。國(guó)內(nèi)外都有很多樂曲充分表達(dá)了音樂家的愛國(guó)主義情懷，例如肖邦，他被譽(yù)為隱藏在花叢中的大炮，9世紀(jì)初，波蘭遭到歐洲列強(qiáng)的瓜分，肖邦悲憤欲絕，他希望祖國(guó)能夠強(qiáng)大，不希望祖國(guó)滅亡，因此寫下了《革命練習(xí)曲》，以此來表達(dá)了他對(duì)祖國(guó)的思念和民族的期望。在對(duì)此類曲子的賞析和演奏過程中，學(xué)生會(huì)被音樂深深感染，體會(huì)到濃濃的愛國(guó)熱情。我國(guó)古代思想家、教育家都強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的道德教育作用，并且大力的提倡?？鬃又酝瞥纭渡亍窐罚褪且蚱洹氨M其美，又盡善也”。孟子主張藝術(shù)應(yīng)為“善教”服務(wù)。荀子提倡以藝術(shù)借美的形式傳道、揚(yáng)善、授禮，達(dá)到“移風(fēng)易俗，天下皆寧”的政治境界。所謂“文以載道”就是他們一致的認(rèn)識(shí)和主張，音樂教育則無疑可以增強(qiáng)這一種文化自覺。
2.培養(yǎng)過程中的智育
我國(guó)的學(xué)校教育有兩個(gè)較明顯的特點(diǎn)：偏重于知識(shí)的傳授和邏輯、語(yǔ)言能力的訓(xùn)練。正是由于這樣，在一定程度上就影響了學(xué)生的智力的全面發(fā)展。智力一般指觀察力、注意力、記憶力、思維力和想象力等。而我國(guó)的應(yīng)試教育進(jìn)行的是教條式的、嚴(yán)密的培養(yǎng)，對(duì)于學(xué)生的觀察力、想象力的形成與發(fā)展是起到阻礙作用的，而觀察力和想象力是人類發(fā)明創(chuàng)新最需要的動(dòng)力。觀察和想象是藝術(shù)的基礎(chǔ)。因?yàn)橛羞@樣一些特點(diǎn)可以在藝術(shù)特長(zhǎng)教育過程中激發(fā)學(xué)生的想象力和觀察力。首先在音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育中，少不了音樂欣賞，在這個(gè)過程中教師可以利用現(xiàn)代多媒體設(shè)備教學(xué)。例如欣賞約翰•施特勞斯的《藍(lán)色多瑙河》，可以先讓學(xué)生看一下多瑙河的圖片或者動(dòng)畫，然后閉上眼睛聽音樂。當(dāng)序奏一開始，小提琴琴弓輕輕奏出徐緩的振音，同學(xué)們會(huì)插上想象的翅膀，好像飛到了多瑙河上空，看到清晨的第一縷陽(yáng)光撥開了河面的薄霧，平靜的河面漸漸蕩出波紋。其次，識(shí)譜是一個(gè)過程，通常的鋼琴、小提琴等西洋樂器教學(xué)，都需要看五線譜，學(xué)生需要通過自己比較，找出每個(gè)音位置的不同，這個(gè)過程中必然鍛煉到學(xué)生的觀察力。
3.培養(yǎng)過程中的美育
美是抽象化的東西，大眾對(duì)美的認(rèn)知是主觀的，也會(huì)受到社會(huì)潮流的影響。在經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的今天，不可避免的產(chǎn)生了審美亂象?？旃?jié)奏的生活伴隨著巨大的壓力使人們趕到壓抑，但是又沒法找到恰當(dāng)?shù)耐緩絹磲尫艍毫?，從而以扭曲的審美方式來表達(dá)自己內(nèi)心的反抗與對(duì)自由的向往。所以從小、從課堂中、從教育里去培養(yǎng)學(xué)生的審美能力、藝術(shù)修養(yǎng)尤為重要。藝術(shù)對(duì)審美教育的作用人人皆知，音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育的培養(yǎng)更是能直觀的促進(jìn)學(xué)生的審美。大量?jī)?yōu)秀的音樂作品流傳下來，提出很多關(guān)于真善美和假丑惡的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)問題。在音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育中，教師不僅教學(xué)生唱歌、演奏，還要對(duì)樂理知識(shí)的講解、作曲家的相關(guān)介紹，這樣更可以提升審美能力，因?yàn)橐魳纷髌分械墓?jié)奏和旋律以感性呈現(xiàn)給審美者，審美者又必須具備一定的主觀條件，了解有關(guān)的形式結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)手法和風(fēng)格流派等，以至有關(guān)的背景情況，并且能夠懂得樂曲的進(jìn)行過程，才會(huì)有較好的審美效果。現(xiàn)在已經(jīng)有很多學(xué)者提出通過對(duì)音樂的理解，可以提高感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)作美的能力。所以說從政策實(shí)施方面來看，加強(qiáng)音樂藝術(shù)特長(zhǎng)的教育是把素質(zhì)教育的內(nèi)在要求充分落到了實(shí)處。素質(zhì)教育從本質(zhì)來說，就是以提高國(guó)民素質(zhì)為目標(biāo)的教育。雖然目前不是每一個(gè)學(xué)生都可以接受音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育，但是相信隨著經(jīng)濟(jì)水平的發(fā)展，這種形式的教育會(huì)越來越普遍。并且必須看到的是當(dāng)這部分學(xué)生將來走進(jìn)走入社會(huì)，必然對(duì)周圍人群會(huì)產(chǎn)生引領(lǐng)作用。公共文化的建立，不是一朝一夕得以實(shí)現(xiàn)的，當(dāng)一群在德智體美全方面發(fā)展的人在我們的社會(huì)中做出貢獻(xiàn)，必然成為大家學(xué)習(xí)、模仿的榜樣，在這樣的作用下，才有可能實(shí)現(xiàn)人人參與文化，人人享受文化，人人創(chuàng)造文化。雖然本節(jié)探討的的是音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育的外在價(jià)值，其實(shí)它已經(jīng)對(duì)學(xué)生個(gè)人起到了很好的促進(jìn)作用，隨后才才由各個(gè)個(gè)體聚合對(duì)社會(huì)產(chǎn)生積極的促進(jìn)作用。
（二）內(nèi)在價(jià)值
從上文中已經(jīng)看出，音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育可以培養(yǎng)學(xué)生個(gè)人的品德、想象力、觀察力、審美能力。那么音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育過程中還有哪有不可忽視的內(nèi)在價(jià)值呢？
1.自信心的建立
有些孩子出現(xiàn)了膽小、害羞的問題，現(xiàn)在的小問題可能為今后埋下隱患。因?yàn)槟懶 ⒑π?，不敢和老師交流以至于不?huì)的問題一直沒搞懂、不敢在公開場(chǎng)合說話以至于錯(cuò)失很多表現(xiàn)機(jī)會(huì)。自信心的培養(yǎng)可以完善孩子的人格。學(xué)校的音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育為學(xué)生的自信心的培養(yǎng)提供了得天獨(dú)厚的環(huán)境。在音樂藝術(shù)特長(zhǎng)培養(yǎng)一般是小班教育，所以老師可以充分關(guān)注到每一個(gè)學(xué)生，增加學(xué)生的心理滿足感，讓他更能在課堂上表達(dá)自己。教與學(xué)是一個(gè)互動(dòng)的過程，也正因?yàn)槭且魳匪囆g(shù)教育，老師可以讓學(xué)生站到講臺(tái)上表演，這對(duì)其又是另一種挑戰(zhàn)，在觀察中可以發(fā)現(xiàn)，即使是平時(shí)站在講臺(tái)上可以自信的說話的學(xué)生，拿起樂器在大家面前表演也會(huì)產(chǎn)生緊張的情緒，只有通過這種形式的鍛煉，才能全面充分的提升學(xué)生的自信心。從某種意義上說，學(xué)生藝術(shù)教育的實(shí)質(zhì)，就是一個(gè)人格化的過程。
2.毅力的培養(yǎng)
雖然有音樂天才，但大部分人都趨于普通，所以想要詮釋好一個(gè)音樂作品，無論是樂器演奏合適還是演唱都需要反復(fù)的練習(xí)。練琴、練唱這是從事音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育的老師反復(fù)強(qiáng)調(diào)的。其實(shí)無論學(xué)什么肯定都是要付出努力的，熟能生巧是所有人都懂的道理。為什么有人能走到終點(diǎn)而有的人只能半途而廢，這跟個(gè)人的毅力有很大關(guān)系。而學(xué)習(xí)音樂藝術(shù)特長(zhǎng)的過程也是毅力的培養(yǎng)和形成過程，雖然教育家不鼓勵(lì)被迫學(xué)習(xí)，但也不鼓勵(lì)半途而廢。所以應(yīng)該讓孩子自己選擇是否對(duì)這個(gè)樂器或聲樂感興趣，然后必須下定決心開始學(xué)習(xí)。通過反復(fù)的練習(xí)，學(xué)生會(huì)發(fā)現(xiàn)原來沒有那么難，原來音樂那么有意思，學(xué)生自己心中也會(huì)充滿成就感，會(huì)懂得堅(jiān)持的可貴。那么在之后的學(xué)習(xí)、生活、工作中這么堅(jiān)持必然得以保存和發(fā)揚(yáng)。
3.情商的培養(yǎng)
藝術(shù)教育包括藝術(shù)的各種門類和形式。在藝術(shù)的各種表達(dá)方式中，藝術(shù)的要素貫穿于其中。即陶冶性情、愉悅身心，而這些屬于情商的教育。音樂藝術(shù)特長(zhǎng)教育更是對(duì)學(xué)生的一種最直觀的影響。有藝術(shù)引發(fā)的美感是一種高尚的情感，不同于其他靠邏輯論證和有意識(shí)的理解、記憶的教育方式，更不同于那些約束、限制的手段。它是通過美育在審美愉悅中得到情緒的調(diào)節(jié)、情感的凈化、精神的升華。實(shí)踐證明，音樂能影響人的生理和心理活動(dòng)，特別是情緒活動(dòng)?，F(xiàn)在有很多用音樂來舒緩、治療心理的方式。通過音樂藝術(shù)特長(zhǎng)培養(yǎng)，學(xué)生會(huì)更懂音樂，甚至自己就懂得用音樂來自愈，調(diào)節(jié)自己的情緒。
4.學(xué)業(yè)上的幫助
堅(jiān)持音樂藝術(shù)院校一對(duì)一授課為主要教學(xué)形式。教師要根據(jù)每學(xué)期對(duì)每個(gè)學(xué)生的授課計(jì)劃，依據(jù)學(xué)生的不同程度，不同個(gè)性，因人而異，有針對(duì)性的講授不同的教學(xué)內(nèi)容。一對(duì)一教學(xué)便于老師的指導(dǎo)演示，也便于對(duì)學(xué)生錯(cuò)誤的糾正，從而引導(dǎo)學(xué)生正確的了解自己、認(rèn)識(shí)自己，發(fā)揮自己的特長(zhǎng)，使其演奏水平和技藝得以提高。適當(dāng)增加小組課和集體大課。使學(xué)生們的專業(yè)水平彼此相互溝通，同專業(yè)的學(xué)生在一起會(huì)有共同語(yǔ)言，因?yàn)槊總€(gè)學(xué)生在專業(yè)上都各有閃光點(diǎn)，通過相互觀摩，相互學(xué)習(xí)，相互交流，取人之長(zhǎng)，補(bǔ)己之短，達(dá)到激勵(lì)自己，相互促進(jìn)，提高專業(yè)的目的。充分考慮打擊樂專業(yè)的特點(diǎn)，教師在授課中注重“多示范，少講解”，尤其是老師掌握和擅長(zhǎng)的一些高難技巧，更應(yīng)毫無保留的反復(fù)演示，讓學(xué)生一目了然，簡(jiǎn)單易懂，不斷激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。為學(xué)生們提供舞臺(tái)，增加演示實(shí)踐課，讓學(xué)生們積累的學(xué)習(xí)成果能夠得到釋放和展示。鼓勵(lì)同學(xué)們敢于登臺(tái)，敢于創(chuàng)新，敢于表現(xiàn)自己。通過讓學(xué)生們多展示，多比賽，多交流，從而證明自己，體驗(yàn)成功，提高自信。鼓勵(lì)畢業(yè)班同學(xué)舉辦個(gè)人打擊樂畢業(yè)音樂會(huì)，這樣可以很好的將學(xué)生大學(xué)所學(xué)到的內(nèi)容進(jìn)行展演匯報(bào)，鍛煉學(xué)生的舞臺(tái)表演力。觀眾的掌聲可以造就他們的成就感、成功感和自豪感?？傊喾N教學(xué)形式的有機(jī)結(jié)合和綜合運(yùn)用，必將會(huì)給音樂藝術(shù)院校的打擊樂教學(xué)帶來生機(jī)與活力。
二、教學(xué)手段的多樣化是提高打擊樂教學(xué)實(shí)效性的前提
（一）出版音樂藝術(shù)院校自己的打擊樂教材
目前國(guó)內(nèi)一些音樂院校沒有統(tǒng)一的教材，使用的教材五花八門，這在一定程度上影響了高校打擊樂的教學(xué)質(zhì)量。而我們自己編寫的打擊樂教材，它一定是經(jīng)過多年的教學(xué)實(shí)踐，結(jié)合了國(guó)外先進(jìn)的教學(xué)理念，又符合國(guó)內(nèi)音樂藝術(shù)院校的實(shí)際。
（二）重視打擊樂的基礎(chǔ)訓(xùn)練
無論是小軍鼓、爵士鼓還是馬林巴，都要強(qiáng)調(diào)具有過硬的演奏基本功。老師要嚴(yán)要求，循序漸進(jìn)，做到演奏方法科學(xué)規(guī)范。充分利用好每一條練習(xí)，使基本功練的扎實(shí)有效。
（三）重視音樂素養(yǎng)
樂理、視唱、練耳是每一位學(xué)音樂的同學(xué)應(yīng)具備的音樂素質(zhì)。一個(gè)學(xué)習(xí)音樂的人如果不學(xué)好音樂素養(yǎng)，他就無法深入理解音樂的內(nèi)涵，從而更加準(zhǔn)確的去表現(xiàn)音樂。尤其是現(xiàn)代打擊樂的爵士鼓，由于自身沒有旋律，對(duì)聽音、視唱接觸的少，就更應(yīng)該督促學(xué)生提早重視音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。
（四）引導(dǎo)學(xué)生參加
交響樂團(tuán)和電聲樂隊(duì)的排練通過樂隊(duì)的合作配合，提高打擊樂學(xué)生的音樂創(chuàng)造力及樂隊(duì)成員間的相互融合能力和演奏能力。享受打擊樂帶給學(xué)生的快樂，提高練功激情。還可組織以打擊樂為主題的協(xié)作練習(xí)等教學(xué)活動(dòng)，發(fā)揮學(xué)生各自所長(zhǎng)。如：打擊樂獨(dú)奏、合奏、為主唱伴奏、重奏等不同類型，以激發(fā)學(xué)生的合作興趣。
（五）提高學(xué)生的鑒賞能力
（一）音樂藝術(shù)教育對(duì)創(chuàng)新能力的培養(yǎng)
高等教育不能僅停留在對(duì)大學(xué)生邏輯思維培養(yǎng)。形象思維與靈感思維能力是大學(xué)生創(chuàng)新能力培養(yǎng)的內(nèi)驅(qū)力。尤其對(duì)于設(shè)計(jì)類學(xué)生而言，“不拘一格、別出心裁、獨(dú)樹一幟”是潛力與能力的體現(xiàn)。音樂是相對(duì)于其他專業(yè)而言，更自由、更感性、更靈動(dòng)。音樂與設(shè)計(jì)有著共同的特點(diǎn)———沒有對(duì)與錯(cuò)，而在美的追求上，都是永無止境的。設(shè)計(jì)中的簡(jiǎn)約、優(yōu)雅、精致，如同現(xiàn)代音樂、浪漫時(shí)期和古典時(shí)期音樂一樣，各具魅力。發(fā)現(xiàn)、感知并創(chuàng)造美，是作為一名優(yōu)秀的設(shè)計(jì)者應(yīng)不斷提升的能力。音樂教育能夠幫助學(xué)生打開視野，暢游在藝術(shù)的海洋中，盡情的體驗(yàn)、發(fā)現(xiàn)、想象、創(chuàng)造。
（二）音樂藝術(shù)教育美育功能發(fā)現(xiàn)美———音樂打開了美的視野
語(yǔ)言是思維的工具，音樂是語(yǔ)言的升華?！耙魳肥加谠~盡之處?！笔ドＵf，“音樂能說出非語(yǔ)言所能表達(dá)出的東西，它使我們發(fā)現(xiàn)我們自身最神秘的深?yuàn)W指出；它能傳達(dá)出任何詞不能表達(dá)的那些印象和心靈狀態(tài)?！币魳返纳衩刂帲谟谒目梢鈺?huì)性。經(jīng)典藝術(shù)作品通過人聲及不同樂器種類，在旋律、節(jié)奏、表情等元素組建的基礎(chǔ)上，形成了一幅幅色彩各異、風(fēng)格鮮明、精美絕倫的圖畫，等待我們?nèi)ゴ蜷_、去發(fā)現(xiàn)。感知美———音樂是一把打開心靈的鑰匙。當(dāng)延綿起伏的旋律娓娓道來，豐富的心理活動(dòng)隨著音樂時(shí)而緊張、時(shí)而放松，實(shí)現(xiàn)了音樂與心靈的共鳴。通過情緒的感受與教師的正確引導(dǎo)，可以鍛煉大學(xué)生情緒的調(diào)控能力。能夠欣賞藝術(shù)、感受它的美，是人生一大幸福。這種能力幫助大學(xué)生心靈堅(jiān)強(qiáng)，不為外界的困境而頹廢。創(chuàng)造美———音樂的啟發(fā)和創(chuàng)造的作用?？茖W(xué)和藝術(shù)，前者是理智、冷靜，后者是感情、興奮；一個(gè)客觀、準(zhǔn)確，一個(gè)主觀、朦朧。但本質(zhì)都是人類精神領(lǐng)域里的創(chuàng)造性思維活動(dòng)。學(xué)習(xí)音樂，除了感官靈敏之外，更重要的是音響作品背后的情感內(nèi)容，藝術(shù)價(jià)值、流派風(fēng)格等。大學(xué)生們通過系統(tǒng)音樂學(xué)習(xí)，加強(qiáng)藝術(shù)形式和內(nèi)容了解，愉悅身心的同時(shí)，開拓了眼界、豐富知識(shí)面。
（三）音樂藝術(shù)教育的德育
功能音樂藝術(shù)教育作為高校人文教育的重要內(nèi)容，其根本目的是對(duì)大學(xué)生精神上的塑造與培養(yǎng)，健全人格的培養(yǎng)。
1.高校音樂教育有利于豐富德育教育內(nèi)容
高校的德育教育形式應(yīng)該形式多樣，內(nèi)容豐富，且注重教育成果的時(shí)效性。音樂藝術(shù)教育是大學(xué)生德育教育中重要的內(nèi)容，學(xué)校通過開展形式多樣的音樂藝術(shù)教育與實(shí)踐活動(dòng)，營(yíng)造直觀真切、生動(dòng)形象的環(huán)境，激發(fā)學(xué)生所有的感官，讓受教育者整個(gè)身心浸泡在藝術(shù)審美與道德真理之中，潛移默化地提高大學(xué)生的綜合道德素養(yǎng)和思想政治水平。讓道德文化不再是枯燥的概念，而是有鮮活思想、有呼吸的生命體。意識(shí)升華積極影響行為規(guī)范，從而拓展與延伸了德育教育的廣度、深度和長(zhǎng)度。這種本質(zhì)的改變將為大學(xué)生今后的學(xué)習(xí)、工作和生活打下夯實(shí)基礎(chǔ)。
2.音樂對(duì)大學(xué)生價(jià)值觀形成的積極作用
（1）音樂教育促進(jìn)個(gè)體思想認(rèn)識(shí)的升華
大學(xué)生通過經(jīng)典音樂藝術(shù)作品聆聽與感受，世界杰出音樂家作品的創(chuàng)作背景與創(chuàng)作主題的了解，結(jié)合自身的經(jīng)驗(yàn)與體會(huì)，產(chǎn)生豐滿地、積極向上、充滿力量的思想價(jià)值體系。音樂的目的，不僅局限于聽覺享受，更重要的是思想上的升華。音樂教育作為藝術(shù)教育的重要學(xué)科，對(duì)于提升大學(xué)生思想境界，樹立正確的世界觀、人生觀和價(jià)值觀具有非常重要的意義。
（2）音樂教育培養(yǎng)愛國(guó)主義情懷
愛國(guó)教育是高校對(duì)大學(xué)生開展思想政治教育的根本。音樂是聽覺的藝術(shù)，將愛國(guó)主義以音樂的形式讓學(xué)生聆聽，激發(fā)愛國(guó)熱情。音樂是表演的藝術(shù)，通過演唱、演奏、舞臺(tái)表演將內(nèi)心對(duì)祖國(guó)的熱愛與忠誠(chéng)淋漓精致地表達(dá)出來。當(dāng)今音樂藝術(shù)表演形勢(shì)發(fā)展迅速，如何引導(dǎo)學(xué)生聆聽、賞析經(jīng)典的愛國(guó)主義音樂作品，例如歌唱祖國(guó)大好河山、歌頌國(guó)家文化與歷史的經(jīng)典作品；演奏展現(xiàn)民風(fēng)民俗、展示人性美和人情美的民族民間音樂。都是愛國(guó)主義教育行之有效的方法。
（3）音樂實(shí)踐可以強(qiáng)化大學(xué)生團(tuán)隊(duì)合作意識(shí)
增強(qiáng)集體榮辱感和團(tuán)隊(duì)合作精神教育是德育教育的重要內(nèi)容。在音樂實(shí)踐中，合唱與合奏是典型的集體性藝術(shù)活動(dòng)，團(tuán)隊(duì)合作能力提出較高的要求。聲部間的平衡與和諧；力量的分配與協(xié)調(diào)；音準(zhǔn)到位、音色統(tǒng)一；作品的深刻理解。都離不開集體共同努力。高校音樂藝術(shù)教育可以通過課堂、第二課堂、大學(xué)生藝術(shù)團(tuán)等多種教育活動(dòng)形式，通過適當(dāng)引導(dǎo)、鼓勵(lì)學(xué)生積極投入到集體活動(dòng)中，參與音樂作品的排練、匯報(bào)、演出和比賽中。當(dāng)學(xué)生通過集體活動(dòng)，學(xué)會(huì)分享、學(xué)會(huì)體諒、學(xué)會(huì)分擔(dān)時(shí)，高校的德育教育作用就得到了充分體現(xiàn)。
二、如何有針對(duì)性地深入音樂藝術(shù)教育教學(xué)活動(dòng)
提升高校音樂藝術(shù)教育水平與教學(xué)質(zhì)量是新形勢(shì)下，高校人才培養(yǎng)計(jì)劃中必不可少的內(nèi)容。美國(guó)心理學(xué)家、教育學(xué)家布魯姍，將認(rèn)知領(lǐng)域的學(xué)習(xí)水平依次分解為知識(shí)、理解、應(yīng)用、分析、綜合、評(píng)價(jià)，這六個(gè)由淺入深的層次，每一較高層次必須以前一較低水平為基礎(chǔ)和前提。這種明晰的目標(biāo)分類法體現(xiàn)了教學(xué)規(guī)律，對(duì)我國(guó)普通高校音樂教育也同樣有指導(dǎo)意義。
（一）銜接初等音樂教育
深化音樂藝術(shù)教育工作學(xué)校的音樂教育應(yīng)該具有一條由小學(xué)到大學(xué)連續(xù)發(fā)展的軌跡。中小學(xué)音樂教育目標(biāo)圍繞音樂基礎(chǔ)知識(shí)和基本技能的訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生音樂感知能力，建立以聽覺感受為主的審美判斷力。高校音樂教育的對(duì)象是文化知識(shí)層次較高的青年大學(xué)生，教育目標(biāo)不能僅僅停留在為提高審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)上，更應(yīng)在人才知識(shí)結(jié)構(gòu)和總體素質(zhì)要求的基礎(chǔ)上，即造就一大批現(xiàn)代科學(xué)社會(huì)所需要的一專多能的全方位的高級(jí)人才。
（二）構(gòu)建教育平臺(tái)
開設(shè)必修與選修課程大學(xué)生音樂文化素質(zhì)提升，離不開基礎(chǔ)音樂知識(shí)的支撐。開設(shè)由樂理、視唱練耳、曲式分析和音樂表現(xiàn)等基本理論知識(shí)于一體的綜合必修課非常重要。在此基礎(chǔ)上，結(jié)合設(shè)計(jì)類專業(yè)學(xué)生的特點(diǎn)和專業(yè)發(fā)展需求，應(yīng)當(dāng)開設(shè)豐富多彩，門類齊全的選修課。以及結(jié)合各二級(jí)學(xué)院專業(yè)特色，開設(shè)音樂美學(xué)、音樂社會(huì)學(xué)、音樂心理學(xué)、計(jì)算機(jī)音樂、音響學(xué)等跨學(xué)科課程。為該專業(yè)學(xué)生提供豐富的課程內(nèi)容，拓寬學(xué)生的創(chuàng)新能力與審美能力。
（三）探索教學(xué)模式
提高自主創(chuàng)新能力大學(xué)音樂藝術(shù)教育要著重培養(yǎng)學(xué)生的能動(dòng)的、擴(kuò)展的理解，從而增強(qiáng)批判力和評(píng)審力，形成學(xué)習(xí)和創(chuàng)新的態(tài)度。因此，教學(xué)形式應(yīng)當(dāng)結(jié)合設(shè)計(jì)類專業(yè)發(fā)展需求做到生動(dòng)靈活。例如結(jié)合該專業(yè)學(xué)生特點(diǎn)，通過問答式、案例式、協(xié)作式、發(fā)現(xiàn)式等學(xué)習(xí)方法，培養(yǎng)和激勵(lì)學(xué)生自主學(xué)習(xí)興趣與能力。并在課余時(shí)間，為設(shè)計(jì)類的大學(xué)生們提供各類藝術(shù)觀摩、學(xué)習(xí)和實(shí)踐機(jī)會(huì)，充分鼓勵(lì)設(shè)計(jì)類學(xué)生參與到大學(xué)生藝術(shù)團(tuán)和藝術(shù)社團(tuán)，參與到各類音樂實(shí)踐活動(dòng)中。通過提升課程設(shè)置合理性、內(nèi)容安排針對(duì)性和各類觀摩實(shí)踐、第二課堂參與性，發(fā)揮音樂藝術(shù)教育的應(yīng)用價(jià)值。
（四）融入日常生活
音樂藝術(shù)是廣大群眾特別是音樂藝術(shù)愛好者和參與者內(nèi)心情感的一種表達(dá)方式。無論他們有無訓(xùn)練過，音樂的基礎(chǔ)知識(shí)的多與少、演唱的是否受聽，都可以表達(dá)出自己的喜怒哀樂。都不會(huì)影響演唱者對(duì)演唱內(nèi)容的自我感知，也都能夠在一定程度上讓自己體驗(yàn)到音樂本身給自己帶來的愉悅心情和快樂感受。這恰恰就是群眾性音樂藝術(shù)的魅力所在和大眾廣泛參與的原動(dòng)力。但是音樂藝術(shù)又是源于生活而又高于生活的。在得到內(nèi)心感受的同時(shí)，還能影響更多的聽眾，吸引更多的愛好者參與進(jìn)來，進(jìn)而形成更廣泛的群眾基礎(chǔ)。才能使群眾性音樂藝術(shù)在普及的基礎(chǔ)上得到提高與發(fā)展。對(duì)此，各級(jí)文化部門如群藝館、文化館、各類文化站以及專業(yè)輔導(dǎo)老師，要在群眾音樂藝術(shù)活動(dòng)中發(fā)揮應(yīng)有的作用，肩負(fù)起自身的責(zé)任，把組織、引導(dǎo)、輔導(dǎo)、培訓(xùn)群眾音樂藝術(shù)活動(dòng)納入到正常的工作日程中，與各社區(qū)和群眾音樂藝術(shù)團(tuán)體建立起密切的聯(lián)系，并形成常態(tài)化的工作機(jī)制。制定出切實(shí)可行的輔導(dǎo)訓(xùn)練規(guī)劃和具體的訓(xùn)練內(nèi)容。定時(shí)、定點(diǎn)、定內(nèi)容，由淺到深，由低到高進(jìn)行系統(tǒng)的訓(xùn)練，為全面提升廣大音樂愛好者的音樂藝術(shù)修養(yǎng)打好基礎(chǔ)。
二、必須從培養(yǎng)音樂藝術(shù)愛好者對(duì)音樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)、興趣入手
喜歡音樂藝術(shù)，但又缺乏對(duì)音樂藝術(shù)基本知識(shí)的學(xué)習(xí)興趣，這是制約目前群眾音樂藝術(shù)水平提高的一個(gè)瓶頸。在普及的基礎(chǔ)上得到提高，才能讓音樂藝術(shù)的愛好者和參與者從音樂藝術(shù)的審美中獲得更多的體驗(yàn)。對(duì)此，應(yīng)該引導(dǎo)音樂藝術(shù)愛好者和參與者，從對(duì)音樂的感性的愛好開始，通過由簡(jiǎn)到深的一系列普及性的課程，把知識(shí)性、趣味性、情感性相結(jié)合，進(jìn)而逐漸培養(yǎng)學(xué)習(xí)興趣，提高藝術(shù)修養(yǎng)，促進(jìn)音樂素質(zhì)的提高。一是要通過音樂作品的鑒賞課，由老師對(duì)作品的內(nèi)容、特點(diǎn)進(jìn)行講解分析，引導(dǎo)大家在理解的基礎(chǔ)上欣賞和學(xué)唱。要以學(xué)習(xí)者為主體，以滿足學(xué)習(xí)者的需求為目的，確定學(xué)習(xí)內(nèi)容。采取靈活多樣的方法，形成讓不同層次的學(xué)習(xí)者更多地參與實(shí)踐的授課氛圍，進(jìn)而激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。二是要采取基礎(chǔ)理論與具體演唱實(shí)踐相結(jié)合的方法，在快樂和興趣中學(xué)習(xí)和積累知識(shí)。基礎(chǔ)理論是音樂藝術(shù)愛好者體驗(yàn)審美的基礎(chǔ)，學(xué)習(xí)和掌握一定的理論知識(shí)，是提高演唱和審美層次的必不可少的環(huán)節(jié)。輔導(dǎo)和授課老師對(duì)此應(yīng)該做好具體細(xì)致的備課工作。要結(jié)合音樂鑒賞課，在提高學(xué)習(xí)興趣的基礎(chǔ)上，融入音樂理論的基礎(chǔ)知識(shí)，如簡(jiǎn)譜的識(shí)唱、歌唱藝術(shù)的基本特征、基本表現(xiàn)手段、作品的基本結(jié)構(gòu)、內(nèi)容和形式以及人聲的分類和組合，聆聽音樂作品的角度方法等。這樣堅(jiān)持下去，讓廣大音樂藝術(shù)愛好者學(xué)到必要的音樂理論基礎(chǔ)知識(shí)，提高自身的審美和歌唱水平，進(jìn)而從整體上帶動(dòng)群眾性音樂藝術(shù)水平的提高。
三、培養(yǎng)和引導(dǎo)音樂愛好者熱愛和學(xué)習(xí)、欣賞和演唱本土民族音樂藝術(shù)作品
