發(fā)布時間：2023-02-27 11:12:34
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的音樂學(xué)習論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
論文摘要：音樂教學(xué)模式的發(fā)展是音樂教育改革的一個重要內(nèi)容。傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式已經(jīng)不能適應(yīng)新的發(fā)展要求，而建構(gòu)主義學(xué)習理論對構(gòu)建新的音樂教學(xué)模式有很大的啟發(fā)。
法國社會學(xué)家涂爾干認為，教育的目的在于實現(xiàn)人的社會化。教育的功能就是把宏觀的社會文化結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化為學(xué)生微觀的個體心理結(jié)構(gòu)，而轉(zhuǎn)化必然要通過學(xué)生的內(nèi)化才能有效達成。因此，教育必須要以發(fā)揮學(xué)生的主體性為前提，從而促進個體的發(fā)展。
傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式過于重視知識的傳授，忽視作為個體的學(xué)生情感、主體性、創(chuàng)造性的培養(yǎng)。教學(xué)模式的單一，使學(xué)生的主體性沒有得到有效地發(fā)揮，更不用談潛在于學(xué)生身上的個性、意志、情感的培養(yǎng)。在新時代的背景下，音樂教學(xué)必須不斷更新觀念，從培養(yǎng)學(xué)生主體性、促進自我發(fā)展的角度構(gòu)建新的教學(xué)模式，以適應(yīng)新時期的教學(xué)要求。
一、構(gòu)建主義對音樂教學(xué)模式的思考
音樂教學(xué)模式和整個音樂教學(xué)改革的發(fā)展正著眼于培養(yǎng)學(xué)生的主體精神、創(chuàng)新精神和實踐精神，著眼于培養(yǎng)學(xué)生的自我發(fā)展能力。傳統(tǒng)的教學(xué)模式要解決的是如何控制教學(xué)過程以實現(xiàn)知識的傳授，因此不能有效達成上面所述的目標，而現(xiàn)代建構(gòu)主義學(xué)習理論則為此提供了新的理論指導(dǎo)。建構(gòu)主義認為，世界是客觀存在的，但是對世界的理解和賦予意義是由每個人自己決定的。由于個人的經(jīng)驗不同以及對經(jīng)驗的信念不同，對外部世界的理解便也各不相同，所以應(yīng)該更關(guān)注如何以原有的經(jīng)驗、心理結(jié)構(gòu)和信念為墓礎(chǔ)來構(gòu)建知識。從這個角度出發(fā)，建構(gòu)主義理論強調(diào)學(xué)習的主動性、社會性和情境性，強調(diào)學(xué)習過程中學(xué)習者在已有經(jīng)驗?zāi)沟A(chǔ)上的主動建構(gòu)，強調(diào)發(fā)揮學(xué)習者的主體意識，從而促進人的整體發(fā)展和可持續(xù)發(fā)展。這種思想正體現(xiàn)了音樂教學(xué)模式發(fā)展和音樂教改的價值取向。
作為學(xué)校素質(zhì)教育的重要組成部分—音樂課堂曾經(jīng)以其豐富的內(nèi)容、活躍的氣氛、多變的形式而傲視諸科、獨樹一幟。隨著教學(xué)改革的推進和深入，各科教學(xué)都已上升了一個層次，而音樂學(xué)科相對顯得滯后，在很多音樂課堂上仍然演繹著我教你唱、我說你聽、我動你跟的陳舊方法，導(dǎo)致了學(xué)生音樂知識貧乏，創(chuàng)造能力差，學(xué)習方法被動，缺乏自主意識的現(xiàn)象。
長期以來，教師始終把自己看作一個“教者”的形象，認為自己的職責就是“傳道、授業(yè)、解惑”，就是教知識，“教書”、“教師”、“授課”這些詞語一方面顯示了長久以來的課堂狀態(tài)，一方面則又使這種思想得以根深蒂固地延續(xù)。其實，這種“行為主義”的做法就是把學(xué)生當作了灌輸?shù)膶ο?、外部刺激的接受器、前人知識和經(jīng)驗的存儲器。在這種理論指導(dǎo)下的教學(xué)，教師不自覺地成了課堂的主體，學(xué)生便自然形成了“從教師那兒學(xué)音樂”的思想意識。實際上，這種課堂教學(xué)是沒有充分尊重學(xué)習主體、忽略學(xué)習者的音樂潛質(zhì)和成長的能力、甚至可以說是扼殺他們“創(chuàng)造力”的課堂。
20世紀90年代以后發(fā)展起來的建構(gòu)主義理論則給陳舊的音樂課堂帶來了新的活力。建構(gòu)主義學(xué)習理論特別強調(diào)以學(xué)生為中心，要求學(xué)生由被灌輸?shù)膶ο筠D(zhuǎn)變?yōu)樾畔⒓庸さ闹黧w和知識意義的主動建構(gòu)者，而教師的角色則由“傳授知識者”轉(zhuǎn)變?yōu)閷W(xué)生學(xué)習的“幫助者”、“促進者”。
二、音樂教學(xué)模式的構(gòu)建
首先，建構(gòu)主義認為學(xué)習者要主動參與知識建構(gòu)的過程，以自己的方式建構(gòu)對事物的理解。個人有獨立的理解，同時又通過合作獲得的全面理解。音樂學(xué)科具有獨特的靈活性和模糊性，有足夠大的空間讓學(xué)習者發(fā)揮主觀想象。同樣的學(xué)習內(nèi)容往往會因個人經(jīng)驗、經(jīng)歷、價值觀的不同而產(chǎn)生獨到的見解。在教學(xué)中，音樂教師要尊重該學(xué)科原有的開放性和靈活性，在教學(xué)模式設(shè)計中要設(shè)法讓學(xué)生主動參與其中，學(xué)生主體參與教學(xué)使學(xué)生在教學(xué)中自始至終充當著主人的角色，他們把教學(xué)看作是“自己”的責任，而不光是教師的事情。從教的主體而言，為了使學(xué)生主動性參與教學(xué)，教師通過一系列的設(shè)計安排盡可能地調(diào)動學(xué)生的積極性;從學(xué)的主體而言，學(xué)生主動參與教學(xué)會滿足學(xué)生的各種求知需求?！爸黧w一發(fā)展”為特征的音樂教學(xué)模式的構(gòu)建，應(yīng)立足培養(yǎng)學(xué)生的主體性，并以促進學(xué)生發(fā)展為最終目標。
作為人的本質(zhì)所在的主體性，實踐性、創(chuàng)造性和個性特征是其基本內(nèi)涵。人的主體性存在于人的生命活動之中，并只有在生命活動中才得以生成和提高。學(xué)生主體性在學(xué)習上主要表現(xiàn)為態(tài)度積極和行為積極，能自覺地參與、交往與合作;在行為方式上主要表現(xiàn)為理智與情感、有意識與無意識的和諧統(tǒng)一?！爸黧w一發(fā)展”音樂教學(xué)模式側(cè)重在教學(xué)活動中，突出培養(yǎng)學(xué)生的主體性意識，在豐富的音樂教學(xué)活動中收獲自己的學(xué)習心得，促使學(xué)生形成良好的發(fā)展意識，能自覺地提出自我發(fā)展目標。
其次，建構(gòu)主義情境教學(xué)模式使學(xué)習在與現(xiàn)實相類似的情境中發(fā)生，以解決學(xué)生在現(xiàn)實生活中遇到的問題為目標，學(xué)習的內(nèi)容要選擇真實性任務(wù)。學(xué)習者在情境中模擬實際情況并試圖找到解決問題的方法，從而獲得實際中面對問題和解決問題的能力。教師并不是將提前準備好的內(nèi)容教給學(xué)生，而是在課堂上展示出與現(xiàn)實中專家解決問題相類似的過程，提供解決問題的原型，并指導(dǎo)學(xué)生的探索。
情境性的學(xué)習呈現(xiàn)了知識的生存力和學(xué)生對知識的運用能力。建構(gòu)主義認為，知識若是有助于解決具體問題或是能夠提供有關(guān)經(jīng)驗世界的一致性解釋，就是適應(yīng)的，就是有“生存力”的。音樂是一門實踐性很強的學(xué)科，生活中處處可見音樂的運用，它涉及情感、人生，又包羅一切學(xué)科。社會生活中與音樂相關(guān)的問題也非常多，如對某一歷史人物、事件或者某一種文化傳統(tǒng)如何評價，如何透視、分析和評價某一社會現(xiàn)象等等，這一系列緊密聯(lián)系社會、實用性極強的問題本身具有復(fù)雜性和挑戰(zhàn)性，勢必會激發(fā)學(xué)生學(xué)習音樂的欲望。查閱資料、調(diào)查訪問、填密思考，不斷從書本、社會中汲取文學(xué)、文化、歷史和科學(xué)等各方面知識，再通過討論、辯論、演說等多種交流形式達到共融和逐步解決問題，這就必然會大大提高他們學(xué)習的主動性，增強他們的音樂運用能力，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力。構(gòu)建音樂情境教學(xué)模式，將音樂的學(xué)習放到各個有趣而有意義的活動中，在問題的解決中掌握音樂知識，一定比課堂上簡單的講授更容易培養(yǎng)學(xué)生的能力和創(chuàng)造能力。這種情境化的教學(xué)可以不只依賴獨立的測驗來評價學(xué)生的表現(xiàn)，對間題的解決本身就反映了學(xué)生的學(xué)習效果，或者僅僅對學(xué)生在解決問題過程中表現(xiàn)出來的能力進行功能性評估。以每一個學(xué)生的相對進步來作出評價，既有積極促進進步的意義，同時也能減輕學(xué)生的考試壓力，把學(xué)生從書本中解放出來。
再次，建構(gòu)主義學(xué)習理論認為，學(xué)習是獲取知識的過程，知識不是通過教師傳授得到的，而是學(xué)習者在一定情境下即社會文化背景下，借助他人(包括教師和學(xué)習伙伴)的幫助，利用必要的學(xué)習資料，通過意義建構(gòu)的方式獲得的。這個“必要的學(xué)習資料”不是支持“教”的，而是為了支持“學(xué)”的。鑒于這樣的出發(fā)點，在音樂教學(xué)中構(gòu)建信息技術(shù)教學(xué)模式，不僅有利于豐富音樂教學(xué)環(huán)境本身，同時對培養(yǎng)學(xué)生的信息搜集、處理能力，擴大自身周圍的學(xué)習資料范圍，促進主動學(xué)習有非常積極的作用。
音樂學(xué)科在廣義程度的理解上，其知識的來源為一種工具和手段自然而然地滲透到學(xué)科的學(xué)習中，既優(yōu)化了學(xué)科教學(xué)的教學(xué)過程，提高了教學(xué)質(zhì)量，同時又加深了學(xué)生對信息技術(shù)的理解和應(yīng)用的層次，使信息技術(shù)與音樂教學(xué)在整合的過程中相得益彰。墓于信息技術(shù)的音樂教學(xué)模式目前主要有教師運用投影、圖片、錄音磁帶和計算機多媒體制作的課件等手段，學(xué)生墓于計算機和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的自主性學(xué)習和研究性學(xué)習。
最后，建構(gòu)主義學(xué)習理論強調(diào)增強個人合作的能力，主要關(guān)心這樣一些社會關(guān)系的范型，如協(xié)商、合作、沖突、修辭、禮儀、角色、社會場景等。他們還認為，學(xué)習首先是進入某一實踐共同體的文化進程，這包括對社會交互作用的參與以及按文化方式組織的能影響學(xué)習和發(fā)展的活動。在建構(gòu)主義教學(xué)中廣為采用的合作學(xué)習、交互式教學(xué)模式同樣也為音樂教學(xué)開辟了一個新的領(lǐng)域。
但在教學(xué)中，普遍存在著一些不容忽視、值得思考的問題。
第一，音樂知識的西洋化傾向，已對我們民族音樂構(gòu)成了沖擊。
教學(xué)內(nèi)容全盤西化，很難看到使用中國人自己編寫的教材，學(xué)生只會演奏這些教材中的部分章節(jié)，只知道貝多芬、柴可夫斯基等等……除了這些教材之外，不知道我們民族還有很多值得驕傲的音樂文化遺產(chǎn)。這樣長期下去，帶來的嚴重后果是學(xué)生不會演奏自己民族的音樂作品。
在強調(diào)民族性的同時，我們并不否認西方傳統(tǒng)音樂文化教材是西方一代代音樂家為后人留下的音樂文化精髓，我們要讓我們的學(xué)生去學(xué)這些優(yōu)秀的人類智慧結(jié)晶，但同時應(yīng)注意逐步做到洋為中用，融會貫通。要做到這一點，就必須加強和提高對自己民族文化的學(xué)習和認識，更要把它溶化進我們民族音樂文化的血液之中，從而豐富我國的音樂文化，進而繁榮世界音樂文化。
第二，注重基礎(chǔ)知識、技能教育，缺少趣味性和想象能力的培養(yǎng)。
在當前器樂教學(xué)中，大多數(shù)教師一味強調(diào)技術(shù)訓(xùn)練，已或多或少地忽視了音樂的趣味性和對學(xué)生想象能力的培養(yǎng)。有些教師和家長強迫學(xué)生長時間枯燥無味地去死啃一首首練習曲，純粹為技巧而學(xué)習，這樣只能把孩子培養(yǎng)成演奏家，不僅使本來學(xué)習積極性很高的學(xué)生感到學(xué)習器樂成為負擔，也使本來很活潑的學(xué)生失去了靈性。
現(xiàn)在有很多學(xué)生小學(xué)畢業(yè)時，就已經(jīng)考過了八級、九級，有很扎實的演奏功底。但表現(xiàn)情緒在演奏樂曲中普遍死板，從內(nèi)涵去分析缺乏美感，從理性上剖析缺乏對曲子的理解。很難讓人們聽到美妙的聲音和豐富的色彩，表達不出音樂作品深層次的情感韻味。
當然，技術(shù)訓(xùn)練是必要的，但不是最終目的。教師在教學(xué)時，應(yīng)盡可能運用多種教學(xué)手段啟發(fā)和誘導(dǎo)學(xué)生，盡可能把作曲家寫在紙上的音符形象化、生動化，使學(xué)生在強烈的求知欲望下去練習，這樣才能觸及音樂的真諦，音樂的精髓。日本著名的兒童音樂教育家鈴木靖一說：“重要的不是把孩子培養(yǎng)成專業(yè)音樂家，而在于培養(yǎng)優(yōu)秀的業(yè)余人材，這些人也能在他們所獻身的崗位表現(xiàn)出高水平的能力。”
第三，只管教學(xué)，不注重培養(yǎng)學(xué)生的實際能力和實用能力。
大多數(shù)教器樂、尤其是教西洋器樂的人忽略了培養(yǎng)學(xué)生的實際能力，多數(shù)學(xué)生不會運用和發(fā)揮學(xué)來的技能、技巧。由于學(xué)生所學(xué)教材全是五線譜、固定調(diào)，所以學(xué)生不會看簡譜，不會用首調(diào)演奏，只會演奏出版的教材，遇上用簡譜譜寫的曲子時，便束手無策，無從下手，必須有專人把曲子翻譯成五線譜、固定調(diào)，甚至設(shè)計好指法，弓法才會演奏。
經(jīng)濟數(shù)學(xué)課程往往面向經(jīng)濟類學(xué)生而開,因此,在學(xué)習經(jīng)濟數(shù)學(xué)的學(xué)生中,有相當大部分的學(xué)生在高中階段是文科類學(xué)生,對于他們來講,學(xué)習經(jīng)濟數(shù)學(xué)有以下幾個方面的制約:
首先是思維方法的制約?，F(xiàn)代數(shù)學(xué)教學(xué)理論認為,學(xué)好數(shù)學(xué)的先決條件是掌握數(shù)學(xué)思維方法。而文科學(xué)生學(xué)習高等數(shù)學(xué)所遇到的最大困難恰恰就在于此,對數(shù)學(xué)的思維方法不習慣或難以適應(yīng)。數(shù)學(xué)常用的思維方法中,有些是獨具數(shù)學(xué)特點的,這些思維方法在其他文科課程中很難遇到。如構(gòu)造數(shù)學(xué)模型、數(shù)形結(jié)合、極限等。文科生接受起來困難較大,因而難以適應(yīng)。邏輯嚴謹是數(shù)學(xué)思維的主要特征之一,要求在演繹推理中有根有據(jù),結(jié)論確定無疑。這些要求對于文科學(xué)生來說,接受起來比較困難,也難以完全適應(yīng)。從認知的角度來看,學(xué)生在頭腦中應(yīng)該有一定的數(shù)學(xué)知識和經(jīng)驗,這樣在學(xué)習新知識時,才可能用頭腦中的舊知識同化新知識。
其次是急于求成,情緒不穩(wěn)。文科學(xué)生具有一定的自學(xué)能力,對所學(xué)課程能夠提前閱讀全書或有關(guān)章節(jié),即使存在曠課情況,通常也可以通過自學(xué)而彌補。然而,這種自學(xué)方式對數(shù)學(xué)學(xué)習來講是不適用的。與文科課程教學(xué)相比,數(shù)學(xué)教學(xué)具有有序性和連續(xù)性的特點,即數(shù)學(xué)內(nèi)容必須按步驟進行講授,而不能前后順序顛倒,也不能跳躍式地教學(xué),否則,沒有一定的知識作基礎(chǔ),后續(xù)學(xué)習將會步履艱難。由此可見,學(xué)習數(shù)學(xué)必須在教師的指導(dǎo)下,逐節(jié)逐章地展開。如果不了解數(shù)學(xué)課程的學(xué)習特點,而采用文科課程的“急于求成”的方式學(xué)習,是很難取得理想的學(xué)習效果的。
最后是死記硬背,缺乏興趣。文科學(xué)生習慣于背誦課本知識,特別是結(jié)論性的知識,他們在學(xué)習文科課程時,通常是到了每學(xué)期的期末,只要將主要內(nèi)容看看,重點內(nèi)容背背就有把握參加并通過考試。這種學(xué)習方法是不適應(yīng)于經(jīng)濟數(shù)學(xué)的學(xué)習的。當然,數(shù)學(xué)中的某些內(nèi)容,如數(shù)學(xué)公式和法則,也需要記憶,但是只記住這些結(jié)論還是不行的,還應(yīng)該了解結(jié)論的來龍去脈,并進行一定數(shù)量的練習和習題。數(shù)學(xué)學(xué)習需要理解,功夫主要在于平時,這一特征是經(jīng)濟數(shù)學(xué)學(xué)習與文科課程學(xué)習的主要區(qū)別,如果不能把握這一點,就很難學(xué)好數(shù)學(xué)。類似死記硬背的學(xué)習方法,學(xué)生花費的時間和精力不少,可取得的成績不理想,長此以往,就會使學(xué)生失去學(xué)習興趣。
2提高經(jīng)濟數(shù)學(xué)學(xué)習效果的對策建議
首先,要講好第一堂課,以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣和學(xué)習熱情。教師在開學(xué)的第一堂課中,要向?qū)W生講清開設(shè)經(jīng)濟數(shù)學(xué)課的必要性,分析經(jīng)濟數(shù)學(xué)的主要特點和主要內(nèi)容,要結(jié)合文科學(xué)生的自身特征,向?qū)W生講述經(jīng)濟數(shù)學(xué)的學(xué)習方法和學(xué)習手段,培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習經(jīng)濟數(shù)學(xué)的興趣和能力,搞好經(jīng)濟數(shù)學(xué)教學(xué)的“開局”。
其次,要在教學(xué)中滲透數(shù)學(xué)方法和思想。學(xué)生掌握數(shù)學(xué)方法、數(shù)學(xué)思想尤為重要,原因是多方面的:一是經(jīng)濟數(shù)學(xué)內(nèi)容較少,其中操作性、應(yīng)用性的內(nèi)容多于理論性內(nèi)容;二是經(jīng)濟數(shù)學(xué)的部分內(nèi)容不能直接應(yīng)用于經(jīng)濟實踐,但其思想方法對分析、處理和解決經(jīng)濟問題是很有幫助的,可以將某些復(fù)雜的經(jīng)濟問題簡化后,建立數(shù)學(xué)模型,也可以為解決問題提供思路。
再次,教學(xué)中注重知識的連貫性。教師在數(shù)學(xué)教學(xué)過程中,要努力在學(xué)生已有知識和新知識之間牽線搭橋,在數(shù)學(xué)知識與數(shù)學(xué)應(yīng)用之間建立連貫,在優(yōu)秀學(xué)生與差生之間建立連貫,這是在經(jīng)濟數(shù)學(xué)教學(xué)中使學(xué)生理解數(shù)學(xué)、提高教學(xué)效果的重要環(huán)節(jié)和有效措施。
最后,要強化師生之間的情感交流。如利用答疑時間與學(xué)生進行互動溝通,參加班級或小組活動,個別征求意見,個別輔導(dǎo)等。同時,對學(xué)生在學(xué)習中遇到的困難要及時了解、努力解決,對學(xué)生在學(xué)習生活中遇到的困難也要給予關(guān)心和幫助,師生之間的良好感情和暢通的溝通機制將有利于促進教學(xué)效果的提升。
參考文獻:
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教師與幼兒一起玩捉小魚的游戲，它要求游戲在規(guī)定的范圍里玩耍，音樂的節(jié)拍未響起時幼兒蹲在地上裝“石頭”，一旦出現(xiàn)某種節(jié)拍，幼兒要根據(jù)事先規(guī)定的角色扮演貝殼和小魚。貝殼要在節(jié)拍響完前拍住小魚，小魚要避免自己被抓到。節(jié)拍結(jié)束幼兒立刻蹲地變成“石頭”，直到第二輪游戲開始。在游戲中，被抓到的小魚出局，一個節(jié)拍完成以前，一條小魚也沒有抓到的貝殼也要出局。當音樂游戲完畢時，統(tǒng)計還活著幾個貝殼和幾條小魚。這樣的游戲集音樂與體育運動于一身，它的游戲過程緊張刺激，幼兒非常喜歡這樣的游戲。通過玩這樣的音樂游戲，幼兒能把腦子與手協(xié)調(diào)起來，充分鍛煉自己的反射神經(jīng)。幼兒如果長期玩類似的音樂游戲，會改變過去協(xié)調(diào)性不佳的狀況。
二、用音樂游戲鍛煉幼兒的表達能力
由于環(huán)境的影響，幼兒很少有表達的機會。如果幼兒不擅長表達自己，將會變得性格內(nèi)向、難以與他人溝通。幼兒教師在對幼兒進行引導(dǎo)時，發(fā)現(xiàn)有些女孩喜歡別人順從她們，如果沒有得到滿足就哭泣撒嬌；有些男孩與他人交往時喜歡采取暴力。過去人們把幼兒的這些行為歸結(jié)于“人品不好”，后來經(jīng)過心理學(xué)家研究，發(fā)現(xiàn)幼兒存在不會與人溝通的問題，只會用情緒化的方法表達自己的想法。幼兒教師要從小引導(dǎo)幼兒學(xué)會溝通。幼兒教師應(yīng)用音樂游戲能培養(yǎng)幼兒的表達能力。如果幼兒能很好地表達自己，他們就有更多的機會與他人交往或向他人學(xué)習。比如，幼兒教師在引導(dǎo)幼兒玩小兔和狼的音樂游戲時，幼兒要在游戲中學(xué)會與他人溝通，在玩游戲時，幼兒除了要掌握自己的節(jié)拍，完成自己的角色，還要會與他人配才能完成劇情，使幼兒懂得合作的重要性。他們的表達能力也會得到增強。幼兒教師通過合理的游戲鍛煉幼兒的表達能力，音樂游戲的訓(xùn)練會使幼兒克服孤僻、任性、自我的毛病，他們會在音樂游戲中學(xué)會與人交往、與人溝通，從而形成健全的人格。
三、用音樂游戲鍛煉幼兒的審美能力
審美能力是指人能分辨什么是美的，什么是不美的，審美能力既可以指具體形象的審美，也可以指精神抽象的審美。目前幼兒由于少與人交流，沒有機會得到審美教育。音樂游戲有時就可以彌補幼兒這方面的不足。幼兒教師可以引導(dǎo)幼兒參與布景和道具制作，幼兒可以在參與音樂游戲準備的過程中培養(yǎng)初步的審美意識，隨自己的想法了解什么是美的布景、什么是美的道具。音樂游戲既然是游戲，就有游戲規(guī)則，有些幼兒不懂得遵守規(guī)則的道理，他們有時會隨自己的想法隨便玩游戲，教師要在游戲中引導(dǎo)幼兒理解游戲就像一個社會的秩序，制定規(guī)則是為了大家能更好的游戲，如果有人違反規(guī)則那么大家都不能正常游戲，幼兒在游戲過程中能理解什么行為是美的、什么行為是不美的。比如，幼兒教師引導(dǎo)幼兒玩糖梅仙子的游戲，教師先將游戲的故事講給幼兒聽，讓幼兒思考怎么布置背景，怎么準備道具幼兒通過動腦筋思索，審美的意識會慢慢被打開。在布置游戲場景并制作道具以后，幼兒教師引導(dǎo)幼兒一起玩游戲，幼兒教師一邊玩，一邊引導(dǎo)幼兒思考哪位幼兒表演得最好，為什么大家都認為他好。幼兒具有初步的審美意識，未來與人交流時才會有正確的三觀。
四、結(jié)語
在這里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬：而“關(guān)閉”則是局限在某個具體情況的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應(yīng)根據(jù)學(xué)生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學(xué)生通過多方面、多層次的思考與感受發(fā)表自己個性化見解，從而達到激發(fā)學(xué)生學(xué)習的興趣和提高學(xué)生感受音樂的能力。反之，則要盡可能地避開關(guān)閉式地提問題。學(xué)生是教學(xué)最有用而廣泛的資源，我們應(yīng)從多方面去開發(fā)他、塑造他，如果把學(xué)生引入一種思維或關(guān)在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現(xiàn)三種結(jié)果：
（1）不適應(yīng)或這種思維較弱的學(xué)生對課堂產(chǎn)生厭感，甚至恐懼感；
（2）就算是適合某位同學(xué)的強項思維，如果繼續(xù)發(fā)展下去，也會成為定向思維，出現(xiàn)智力偏向；
（3）整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學(xué)生，不注重四面鮮花齊放的創(chuàng)設(shè)。據(jù)此，我做了以下的教學(xué)嘗試：
在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設(shè)計問題：請同學(xué)們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學(xué)生聽后，老師按順序逐個引導(dǎo)回答。實踐后，教學(xué)任務(wù)基本完成，但由于受到關(guān)閉式問題的局限，學(xué)生的表現(xiàn)為兩種；一是根據(jù)提問都不會的學(xué)生干脆不說；二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由于沒有空間讓學(xué)生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結(jié)階段，輕松、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結(jié)果以失敗告終。之后，本人經(jīng)過請教別人與查閱相關(guān)資料，進行了第二試教，把這個問題設(shè)計為：請同學(xué)們認真感受第二部分的主題，并說說你的感受。欣賞音樂后，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想說的同學(xué)非常多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旅律悠揚，讓人聽后的感覺是悠閑自如，心情舒暢，所以我很喜歡。”我給予肯定鼓勵說：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學(xué)說：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調(diào)統(tǒng)一，音色清晰、悅耳，讓人陶醉其中?！蔽乙布皶r給予表揚說：聽得真仔細，說得也很完整，掌聲表揚！……雖然這些說法有時會出現(xiàn)大同小異，但是它是學(xué)生自己獨立感受的結(jié)果，是開放課堂產(chǎn)生的效果。學(xué)生高興、自由，老師輕松、自如，何樂而不為呢？
因此，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個開放、自由的課堂，對激發(fā)學(xué)生學(xué)習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學(xué)生音樂感受能力是最容易的環(huán)節(jié)。
2重體驗式，輕講解式從某種義上來說，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學(xué)機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據(jù)蘇霍姆林斯所說:讓學(xué)生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學(xué)法，讓學(xué)生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己影響，激發(fā)學(xué)生學(xué)習音樂的興趣與調(diào)動學(xué)生參與活動的積極。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內(nèi)涵、曲式結(jié)構(gòu)等，盡管你講得多么精彩，語句修飾得多么華麗，結(jié)果都會成為學(xué)生的耳邊風、紙上談兵罷了。
根據(jù)以上的理念及分析，本人在欣賞課《春節(jié)序曲》中，是這樣設(shè)計的：進行到樂曲第一部分第一主題，等學(xué)生展開自己的聯(lián)想去想象出鑼鼓宣天的場景后，我給學(xué)生提供鑼、鼓、镲、三角鐵，要求學(xué)生自由組合，并用以上的打擊樂器去表現(xiàn)出你心中熱鬧歡騰的場景。話音一落，大部分同學(xué)一擁而上，這難道不是學(xué)生渴望體驗、渴望表現(xiàn)的體現(xiàn)嗎？見此，我靈機一動，把打擊樂器分給個別平時不積極的表現(xiàn)，以保持學(xué)生的積極性。一聲令下，教室一片歡騰，有樂器的聲音，有嘴巴模仿各種樂器的聲音，同時還有旁邊同學(xué)的笑聲，大家樂在其中。見到如此歡快的場景，我也情不自禁地以打鼓的動作融合進去，頓時，表演的同學(xué)更加起勁了，這時，整個課堂變成了學(xué)生快樂的海洋，自由演繹自己感情的天地。大概一分鐘后，個個笑盈盈地回座位。我也及時給予表揚。
以上的案例，我緊緊抓住人的第五個需要——自我實現(xiàn)的需要。運用了體驗式的學(xué)習方法，帶領(lǐng)學(xué)生進行一次通過音樂去感受節(jié)日的歡快，通過參與活動去體驗樂曲的內(nèi)涵，讓學(xué)生在輕松中得到藝術(shù)熏陶。因此，在音樂欣賞課中，要以體驗式教學(xué)法為主，舍棄頻繁無味的講解式教學(xué)法。
總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現(xiàn)才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以學(xué)生為主，師生共營的課堂。在教學(xué)中，應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結(jié)果是最好的，如果沒有，應(yīng)以發(fā)展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現(xiàn)恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學(xué)法的實踐中，一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)現(xiàn)為指導(dǎo)思想，努力讓學(xué)生在音樂課堂中得到快樂，產(chǎn)生學(xué)習音樂的興趣，培養(yǎng)能力，陶冶性情，從而達到進行學(xué)生審美能力的提高。
參考文獻
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1.通過實踐進行學(xué)習。這一理論實際上是杜威的觀點。在他看來，學(xué)習和實踐緊密相連。只有不斷地做，不斷地進行實際操作，才能夠通過真實的體驗感受知識，并實現(xiàn)個體改造的目的。對于音樂學(xué)習而言，就應(yīng)該不斷地練習，才能夠真實地感受音符中的變化，體會音樂情感，從而掌握音樂知識。
2.發(fā)生認識論觀點。這條觀點是皮亞杰提出來的。在他看來，學(xué)生認知過程包括同化、順化和平衡。在外界刺激下，主體形成新認知，完善認知結(jié)構(gòu)，即“同化”過程。而內(nèi)化新認識并形成自身的能力，則為“順化”過程。將自己學(xué)到的技能和知識在實踐加以應(yīng)用，即“平衡”過程。第三者是體驗學(xué)習的終極目標。
3.體驗學(xué)習圈。在庫伯看來，體驗學(xué)習的過程具有循環(huán)性的特點。學(xué)生在學(xué)習的過程中，會發(fā)現(xiàn)新舊知識更替的速度較快。而在先前形成的概念的基礎(chǔ)上，學(xué)生可以通過體驗學(xué)習在大腦中對所學(xué)知識形成新的概念。
二、體驗學(xué)習的具體措施
1.情境體驗學(xué)習。教學(xué)法只有和學(xué)生的思維情緒緊密結(jié)合，才能夠發(fā)揮有效性。而在小學(xué)音樂教學(xué)中，適當?shù)貏?chuàng)設(shè)情境，有利于激發(fā)學(xué)生對于音樂的興趣，增強學(xué)生的認同感。在學(xué)習每一首歌曲時，教師應(yīng)該為學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個與之相關(guān)的情境，引起學(xué)生的學(xué)習興趣，幫助學(xué)生積極探索音樂知識。就拿《大?！愤@首歌來說，并不是所有的學(xué)生都見過海洋。隨意為了幫助他們理解整首歌曲，需要在他們腦海中構(gòu)建大海的樣子。教師不妨多收集一些有關(guān)海洋的圖片，同時還可以播放相關(guān)的視頻，幫助學(xué)生加深對海的印象，從而更好地學(xué)習歌曲。
2.情感體驗學(xué)習。情感作用對于音樂學(xué)習而言具有十分重要的意義。音樂能夠刺激人的情感，以音樂本身的美打動人。學(xué)生應(yīng)該在積極參與到音樂學(xué)習中來，觀察和領(lǐng)悟音樂，通過心靈感受音樂的律動，最后真正掌握音樂的基本知識和常識。在課堂上不妨喊學(xué)生到講堂上進行表演，讓學(xué)生積極參與到其中，幫助學(xué)生開發(fā)創(chuàng)造性思維。就拿《小小讀書郎》為例，讓學(xué)生結(jié)合日常生活和自身實際講一講自己在上學(xué)途中不畏艱辛的事件，體會這首歌所要表達的主旨，使學(xué)生對小小讀書郎產(chǎn)生深刻的情感體驗，傳達更多的正能量。
3.強化體驗學(xué)習。在小學(xué)音樂課堂上，教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生體會音樂中的情感，培養(yǎng)學(xué)生欣賞音樂的思維習慣。對學(xué)生所學(xué)知識進行不斷強化，使其內(nèi)化為學(xué)生的音樂能力。教師應(yīng)該與學(xué)生進行互動，讓音樂的形象感轉(zhuǎn)變成一種較為抽象的體驗。比如在學(xué)習《我是人民小騎兵》的過程中，教師應(yīng)該給學(xué)生播放在青青草原上騎馬的視頻短片，讓學(xué)生就其中模擬動作進行模仿，體驗?zāi)欠N揮鞭的節(jié)奏，然后利用課桌進行打拍子模擬練習，不斷強化這種動作，這對于之后學(xué)生欣賞和學(xué)習該音樂有一定的幫助作用。
關(guān)鍵詞：吉本芭娜娜 N .P 音樂 文學(xué)
吉本芭娜娜（1964-），日本當紅小說家。《N•P》是吉本芭娜娜的一部長篇小說，故事圍繞著一部名為《N•P》的小說集展開，《N•P》既是吉本這部長篇本身的題目，也是作品中一個貫穿全篇的重要道具的名字，還是吉本透露給讀者的一個音樂符號。
1. 音樂元素在《N•P》中的作用
1.1 《N•P》象征著精神疏離
小說標題“N•P”是“northpoint”的縮寫，是一首由英國人Mike Oldfield創(chuàng)作的、悲傷的老歌。實際上，“Northpoint”是個真實的地名，在那里有一所監(jiān)獄，歌曲表現(xiàn)了被關(guān)押在監(jiān)獄灰色高墻中的囚犯們內(nèi)心深處的悲哀，傾訴了他們從壓抑的空間獲得解放的瞬間幻想。高瀨皿男和吉本芭娜娜以此為題有著深層的隱喻，無論是歌曲中的監(jiān)獄囚犯還是小說中的主人公，他們的心境都是與外界隔絕而備感壓抑的，對外面的世界他們有著太多的陌生與疏離。在N•P的監(jiān)獄象征著他們難以融入外界、無法與他者接觸的心靈的閉鎖狀態(tài)。也象征著在外界看來、近親的人是罪人。高瀨以此題回首自己人生的不堪和無奈、自責自己的罪惡，吉本則借監(jiān)獄那陰暗封閉的空間來表現(xiàn)由親人之間的愛憎糾結(jié)而成的幾乎令人窒息的精神世界?！癗•P”是受桎梏的心靈的象征，是孤獨的恐懼的象征，是日本社會“精神疏離”的象征。
1.2 《N•P》也象征著自我救贖
這種空虛孤絕以至陷于荒謬的人生狀態(tài)在其他作家如村上春樹的作品中也有所反映，比如《轉(zhuǎn)動世界軸心的鳥》中那個下到井底苦思冥想三天三夜，每天只能見到十幾秒鐘陽光的“我”?！禢•P》中以箕輪萃為代表的幾個人物都帶有明顯的象征意味，他們?nèi)缯掌@影般顯現(xiàn)了日本當今社會年輕人的“精神疏離”狀態(tài)。在小說行將結(jié)束時，箕輪萃獲救于一場即將開始的正?；橐?。一如監(jiān)獄中的囚犯獲救于世俗的寬容。結(jié)婚對象并未在小說中出現(xiàn)，這個虛置的人物作為一種暗喻昭示出改變命運的真正出路在于與他者的交流和溝通，在于對自我的超越。吉本寫下了“N•P”中沒有唱完的超越。最后，沉重的故事終于伴隨著在篝火中燃燒的高瀨遺稿一起化為灰燼。正如歌詞中所唱到：在某個遙遠的地方，新的一天開始了。世界的門打開了。
2. 日本當代文學(xué)里的西方音樂懷舊風潮
以西洋歌名為書名的風潮，似乎也與日本特有的崇拜西方文化的方式不無干系，從明治維新開始，日本人就開始崇拜西方的先進文化技術(shù)，作家們也紛紛出國留學(xué)，學(xué)習國外作家的寫作方式，至今這種情緒仍然蔓延在文學(xué)作品里，近年來日文小說里出現(xiàn)的“西方”除音樂之外，情節(jié)里的異國戀情、跨地域的情節(jié)流動，滿篇的外來語等等，早已令人眼花繚亂，而以吉本和村上春樹為代表的日本作家們，除了同樣有著西方情結(jié)之外，更是對六七十年代的西方音樂有著很深的情結(jié)。
日本暢銷小說的書名總和六七十年代的西洋歌曲名有著千絲萬縷的聯(lián)系，吉本的第一部作品《月影》的名字也來自于Mike Oldfield的老歌“moon light shadow”。村上春樹的《挪威的森林》書名也同樣來自于Beatles樂隊的一首老歌。
六七十年代是是吉本的少年時代。西方音樂正是那時代的中心潮流。吉本和村上都曾是那“六十年代的孩子”。吉本把六十年代孩子們的安魂曲，繼續(xù)唱給當代迷失的年輕人。也許這些年輕讀者們，這些處于動蕩期的族群們，正需要這樣的老歌來作為心靈的羅盤吧。
3. 音樂帶給文學(xué)的認同感
曲子的名字或者藝術(shù)家的名字，對熟悉這些音樂的人而言，單單看了這些文字，也會感到認同，就好比某時代的風景或氣味在一瞬間重現(xiàn)。而且那個年代所流行的新奇玩意兒或文學(xué)、初戀情人的臉或睫毛，甚至當初鐘愛的鞋子的顏色，也可以在一瞬間回想起來，或許有人會因此而流下感動的眼淚也說不定。喜歡音樂的人可以在文學(xué)里找到共鳴，而喜歡文學(xué)的人聽見同名的歌曲，也許一樣會找到共同的心靈的震動。這是一種特別的魔力。
歌曲的標題是 “專有名詞”。在這世界上是唯一單獨存在的?；谶@個理由，我們可知道，音樂標題對于讀者而言，深具撩撥性。藝術(shù)家死后對世人而言，他所留下來的最深的痕跡，恐怕就是他的名字。這是舉世唯一的。麥克•歐非爾德、詹妮絲•喬普林、約翰•列儂，這些歌手的名字，對世人而言，其威力迄今仍隱隱約約蘊藏著。所以，與其反復(fù)用言語來闡釋涵義，倒不如使用具有共通性的、已經(jīng)印在意識里的音樂標題，更能顯現(xiàn)出那個遙遠年代的味道，更能激發(fā)讀者的潛意識形態(tài)。吉本的文字輕巧而熟練，閱讀時，你可能會無法分辨自己究竟身在何處。這種輕巧感，正是音樂帶來的，不需要過多的語言，一首曲子，已經(jīng)此刻的心情很明了。
吉本的小說在歐美也受到極高的關(guān)注和喜愛，正是因為小說里，有歐美讀者們熟悉的音樂，順著熟悉的音樂的流淌，他們能找到自己的理想天堂。
4.結(jié) 語
日本的古典物語，最初都是由藝人們彈唱出來的，后來才被記載為文學(xué)樣式。音樂有天籟之音，文學(xué)有神來之筆。二者都是靈感與技巧的高境界升華。藝術(shù)是相通的。如果說音樂是通過聽覺來感染我們的情愫，打動我們的心靈，文學(xué)就仿佛涓涓細流洗滌著我們的思想和靈魂。
參考文獻：
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目前，中小學(xué)生文明禮儀行為習慣養(yǎng)成教育所包含的內(nèi)容很多，包括養(yǎng)成不打架不罵人的好習慣、養(yǎng)成有錯就改的好習慣、養(yǎng)成禮貌待人的好習慣、養(yǎng)成遵守公共秩序的好習慣等等，針對中小學(xué)生貪玩、叛逆的感性思維特點，通過音樂歌曲教學(xué)形式，例如一首《對不起，沒關(guān)系》歌曲的學(xué)唱教學(xué)，對學(xué)生進行禮貌用語好習慣教育和有錯就改的教育，這時學(xué)生不但不會反感，反而會更加主動地學(xué)習。
素質(zhì)教育內(nèi)容可以從不同角度來劃分，其中環(huán)保教育是涵蓋于中小學(xué)文明禮儀行為習慣教育的始終的，是當前素質(zhì)教育的一個重要內(nèi)容，如養(yǎng)成勤儉節(jié)約的好習慣、養(yǎng)成愛護自己和他人物品的好習慣、養(yǎng)成愛護公共財物的好習慣等等。
在音樂課堂上，可以利用音樂教材內(nèi)容展開拓展教育。
音樂課堂上，教育學(xué)生養(yǎng)成勤儉節(jié)約的好習慣、愛惜課本。告訴學(xué)生所用課本紙張，都是來自大自然，是用砍伐的大樹制成的，同時給學(xué)生講解、展示樹木在大自然中的作用防止水土流失、釋放氧氣、是鳥類等很多動物的棲息家園、能為人類生活、生產(chǎn)提供原料和木材，如果我們青少年能從小養(yǎng)成節(jié)約的好習慣愛護我們的課本，那么我們就可以減少對樹木的不必要的砍伐，節(jié)約我們的林木資源，也減少對大自然的破壞，從這一點不難看出，音樂課堂也是對學(xué)生進行環(huán)保教育的好陣地、而環(huán)保教育是學(xué)生文明禮儀行為習慣養(yǎng)成教育的的重要組成部分。
音樂課堂上，教育中小學(xué)生要養(yǎng)成遵守社會秩序和愛惜公共財物的好習慣。如在公共場合不大聲喧嘩、愛護學(xué)校、公園等公共場所的花草樹木和公共設(shè)施、不亂折花枝、不踩踏綠地。由于中小學(xué)生在世界觀、人生觀、價值觀方面還沒有完全形成，還處于感性思維階段，很容易受到各種環(huán)境的影響，為了讓孩子們養(yǎng)成好習慣，在音樂課堂上，可以利用音樂活動環(huán)節(jié)，把遵守秩序和愛護公物的詞句編寫成朗朗上口的歌曲，或者讓學(xué)生利用學(xué)會的歌曲旋律，做遵守秩序和愛護公物的創(chuàng)編歌詞練習，孩子們有著愛玩的天性，音樂活動可以讓學(xué)生加深記憶，并且促使學(xué)生主動去接受教育；為了進一步加深孩子對危害的理解和感受，利用幻燈片和投影儀打出不愛護公共財物和不遵守秩序后造成危害的一些圖片，再配上音樂，或者讓學(xué)生觀看小電影，激發(fā)學(xué)生的環(huán)保意識和遵守公共秩序的情感，教育學(xué)生從身邊事做起、愛惜公共財物、遵守社會公共秩序、通過音樂課堂可以有效改善應(yīng)試教育的束縛，讓中小學(xué)生在愉悅的音樂氛圍中，接受文明禮儀行為習慣的養(yǎng)成教育。
