發(fā)布時間：2023-02-28 15:49:30
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的美術(shù)核心論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
一、群眾美術(shù)文化活動開展的意義
（一）使人民群眾的文化內(nèi)涵更加豐富
對于許多群眾來說，美術(shù)是一門十分高深的藝術(shù)，美術(shù)活動的開展是深奧的、高雅的，認為自己的日常生活與美術(shù)活動缺乏關(guān)聯(lián)性，甚至與我們的日常生活相距甚遠。這一思想的存在，使得群眾美術(shù)文化活動的開展受到了阻礙。事實上，美術(shù)應當是一門生活的藝術(shù)，美術(shù)來源于生活，并應用于生活，應當是一項群眾性的活動，是屬于群眾的文化活動。新時期的群眾文化活動應當與美術(shù)活動有機融合在一起，發(fā)揮出文化活動的真正價值，促使群眾文化生活更加豐富，精神層次得到提升。當前在我國很多城市會經(jīng)常性的開展各種美術(shù)活動，如美術(shù)展、攝影作品展、工藝品制作等現(xiàn)代化的美術(shù)活動，通過引導人民群眾參與這些美術(shù)活動，對藝術(shù)進行欣賞，使群眾得到精神上的享受，對藝術(shù)有一個更深層的了解，并對現(xiàn)代藝術(shù)文化發(fā)展起到積極推動作用。
（二）優(yōu)化群眾審美
美術(shù)活動是一項藝術(shù)性的活動，在創(chuàng)作與欣賞過程中需要人民群眾具有一定的審美能力，如此才能在作品中表達出自己的情感，在作品欣賞中得到情感的體驗。通過群眾文化美術(shù)活動的開展，在一定程度上可以促進群眾審美水平的提高。如在美術(shù)創(chuàng)作中，群眾可以結(jié)合本土特色材料進行具有地域特色的作品創(chuàng)造，也有不少群眾熱衷于進行攝影活動，參與到各種攝影隊伍中，將生活中的點點滴滴通過鏡頭進行記錄，對美進行捕抓與表達。通過組織多種群眾文化美術(shù)活動，群眾的審美將得到有效提高，生活也將更加多姿多彩。
二、新時期下的群眾文化美術(shù)工作開展策略
（一）組織開展群眾文化美術(shù)培訓工作
群眾文化美術(shù)活動開展是引導人民群眾結(jié)合自身實際生活進行美術(shù)創(chuàng)作，組織開展各種美術(shù)作品展覽與作品交流，美術(shù)培訓教育活動的過程呈現(xiàn)。群眾文化美術(shù)活動的開展通常分為自覺參與及組織參與兩種，在這一過程中，良好的活動組織者可以將群眾美術(shù)愛好者組織在一起，形成良好的美術(shù)氛圍，通過美術(shù)活動的策劃、組織與培訓教育工作開展，使群眾文化美術(shù)活動得到更高效的開展。
文化館美術(shù)工作者在群眾文化美術(shù)工作中，要發(fā)揮組織與策劃作用，依靠資源優(yōu)勢，積極開展各種群眾文化培訓教育工作，對群眾美術(shù)創(chuàng)作水平進行提升，促使群眾文化隊伍得到發(fā)展與壯大。如通過定期開展美術(shù)講座，組織群眾進行美術(shù)展覽的參觀、進行美術(shù)作品的交流等，加強人民群眾與藝術(shù)的對話，提升群眾的審美能力。除此之外，還要重點加強對青年美術(shù)愛好者的指導與培養(yǎng)工作，通過多方面的協(xié)助，促使青年美術(shù)愛好者創(chuàng)作出更專業(yè)的美術(shù)作品，為群眾文化美術(shù)工作開展做出積極貢獻。
（二）搭建交流展示平臺
在群眾文化建設工作中，文化館應當發(fā)揮組織與引導作用，同時也要作為文化活動的參與者，為群眾文化美術(shù)工作的開展搭建起交流與展示的平臺。通過結(jié)合當?shù)厝罕娢幕佬g(shù)工作的開展現(xiàn)狀，有重點，有組織的進行各種具有地域特色的美術(shù)專題活動，為群眾美術(shù)活動的開展建立起交流的平臺，并幫助其在活動中拓展藝術(shù)視野，提升美術(shù)素養(yǎng)。除此之外，還可以結(jié)合群眾美術(shù)活動開展特點，在每年進行一到兩次大型的美術(shù)創(chuàng)作交流活動，牽頭邀請在相關(guān)領(lǐng)域知名的藝術(shù)家，或者選出一些優(yōu)秀的美術(shù)作品進行展覽交流。再次，對各種文化美術(shù)館，應盡量實現(xiàn)向公眾的免費開展，向大眾進行文化的傳播。通過充分利用豐富社會資源，搭建起美術(shù)交流與展示平臺，使人民群眾的文化需求得到需求，也促使群眾文化美術(shù)工作更加有效的開展。
（三）打造良好美術(shù)創(chuàng)作氛圍
當前，在我國群眾文化美術(shù)工作中出現(xiàn)了各種區(qū)域性的美術(shù)活動，如校園美術(shù)、社區(qū)美術(shù)、民間美術(shù)，豐富的區(qū)域性美術(shù)活動為群眾文化美術(shù)活動的開展打造了良好的條件，也營造出了良好的美術(shù)創(chuàng)作氛圍?，F(xiàn)階段，社區(qū)性群眾美術(shù)群體已經(jīng)成為群眾文化美術(shù)活動的主要群體，這一群體中包含了不同階層，不同職業(yè)、不同年齡的人民群眾，在基于休閑娛樂基礎(chǔ)上，進行美術(shù)創(chuàng)作。針對這一群體的美術(shù)活動，要對其進行一些美術(shù)知識與技能的傳授，為其美術(shù)創(chuàng)造提供良好的物質(zhì)與精神條件，加大對美術(shù)活動開展的關(guān)注與支持力度，為其創(chuàng)造出良好的氛圍，使其得到創(chuàng)作水平的提高。
（四）開展豐富的群眾美術(shù)活動
豐富的群眾美術(shù)活動可以吸引廣大群眾更好融入到美術(shù)文化的傳播與創(chuàng)作中來。因此，文化館方面應當充分結(jié)合當?shù)靥厣诤厦耖g美術(shù)資源，開展多種多樣的群眾美術(shù)活動。如通過“美術(shù)到社區(qū)”、“民間藝術(shù)傳承表演”等一系列群眾美術(shù)活動，吸引更多群眾參與到其中。此外，還可以定期組織文化館的美術(shù)工作者，深入到社區(qū)、鄉(xiāng)鎮(zhèn)等進行美術(shù)知識的傳授，或者依托各種節(jié)假日，舉辦人民群眾喜聞樂見的群眾美術(shù)活動。這多種活動促進群眾文化美術(shù)工作發(fā)展。
現(xiàn)代美術(shù)教育對美術(shù)教師的素質(zhì)要求
現(xiàn)代美術(shù)教師的素養(yǎng)包括先進的教育觀，廣博的社會文化知識，開放的審美情懷，多元美術(shù)知識結(jié)構(gòu)，明澈的美術(shù)發(fā)展視野等。如此，給21世紀的美術(shù)教育者提出了更高、更全面的要求，一個合格的美術(shù)教師除應具備高尚的思想道德修養(yǎng)、文化科學基礎(chǔ)知識；除了具備完成美術(shù)教學的綜合能力外，還應具備合理、全面的美術(shù)學科素質(zhì)結(jié)構(gòu)。
現(xiàn)代美術(shù)教育課程理念是多元的和具有通過性的，這里有兩個核心的概念：一是“通道”，二是“經(jīng)驗”。所謂“通道”是指它對學生素質(zhì)教育的貢獻體現(xiàn)在它具有一種非達標性的目的設定，“過程及目的”。所謂“經(jīng)驗”是指它通過具體的審美實踐活動，對學生施加影響，促進學生人生體驗的豐富。美國教育家艾斯納所倡導的discipline—based art education.簡稱DBAE（學科基礎(chǔ)教育）。他尊重美術(shù)教育的學科獨立性，強調(diào)美術(shù)教育學科的完整性和系統(tǒng)性。這些理念對世界美術(shù)教育的發(fā)展具有不可低估的推動和影響。美術(shù)批評、美術(shù)史、美學以及美術(shù)實踐，在專業(yè)化的美術(shù)教師素養(yǎng)中都具有核心的價值。而具體到現(xiàn)代美術(shù)教師所應該具有的能力結(jié)構(gòu)包括：⑴人文素養(yǎng)。⑵教育理論及實踐能力。⑶美術(shù)文化拓展及研究能力。除此之外，現(xiàn)代美術(shù)教師還應不同程度的具備豐富的姊妹藝術(shù)知識、前瞻的文化發(fā)展觀。
現(xiàn)代美術(shù)教育專業(yè)課程構(gòu)成與設計
現(xiàn)代美術(shù)學院美術(shù)教育專業(yè)的課程設計應以現(xiàn)代中小學美術(shù)教師綜合素養(yǎng)的建設為基礎(chǔ)，以推動中小學美術(shù)文化的普及，推動中小學生人文素養(yǎng)與綜合能力的完滿為核心價值目標。
本科四年的美術(shù)教育專業(yè)，美術(shù)師范生所要學習的課程應包括基礎(chǔ)文化知識類課程，普通教育基礎(chǔ)理論類課程，美術(shù)教育理論與實踐類課程，美術(shù)理論與專業(yè)實踐類課程，藝術(shù)文化素質(zhì)拓展類課程等五個部分。
1.基礎(chǔ)文化類課程應涵蓋基礎(chǔ)人文學科和部分自然科學學科的文化常識。它是作為教師素養(yǎng)的基本保障和學習鉆研更深層的藝術(shù)教育以及美術(shù)文化的基礎(chǔ)。一般大學都會開設諸如大學語文、大學外語、哲學基礎(chǔ)、現(xiàn)代計算機基礎(chǔ)與應用等文化課程。這些課程一般不作為學生專業(yè)技能的主體學科而開設，應該在具體內(nèi)容和程度上合理配置。
2.普通教育基礎(chǔ)理論類課程是教育類專業(yè)的通修課程，包括教育學、教育政策與法規(guī)、教育心理學、教師口語、現(xiàn)代教育技術(shù)研究等課程。這些課程的開設是所有教育專業(yè)學生的基礎(chǔ)理論與素養(yǎng)的保障，也是學生獲取教師資格證的必修課。
3.美術(shù)教育理論與教學實踐類課程是美術(shù)教育專業(yè)學生的第一大核心專業(yè)課程。它具體包括：美術(shù)教育史、美術(shù)教學方法論、美術(shù)教學實踐（或美術(shù)教育見習與實習）、現(xiàn)代美術(shù)教育研究與論文寫作等。往往在美術(shù)學院的教育專業(yè)中很多學生并沒有把這些課程當作專業(yè)核心課程來看待，更多的是把它們籠統(tǒng)的歸類為文化或理論課程，這是本質(zhì)性的錯誤。造成這樣的認識究其原因根本來自于學科教育中對這些課程的性質(zhì)、作用以及價值的忽視。加上美術(shù)學院大的教學環(huán)境中對美術(shù)實踐類課程的推崇與側(cè)重，也是使其形成的重要因素。加強對這些課程的核心地位的引導也是專業(yè)課程建構(gòu)中的重要環(huán)節(jié)。
4.美術(shù)理論與專業(yè)實踐類課程是美術(shù)教師美術(shù)專業(yè)素養(yǎng)的基礎(chǔ)。它的地位僅次于美術(shù)教育類課程，是美術(shù)教育專業(yè)課程構(gòu)成中的第二大核心。對于它的構(gòu)成應具有現(xiàn)展的課程觀念，應具有包容意識和綜合意識。其中美術(shù)文化理論課程應包括：美術(shù)史、美術(shù)概論、美學（或藝術(shù)哲學）、美術(shù)批評、現(xiàn)代美術(shù)研究、藝術(shù)比較學等。其次，美術(shù)專業(yè)實踐類課程可以因不同的校本資源來合理配設。建議開設課程包括：造型基礎(chǔ)（以現(xiàn)代開放的素描實驗為基礎(chǔ)）、色彩基礎(chǔ)（色彩知識與主觀色彩表現(xiàn)實踐）、自由繪畫（自覺的、自主的、非特定媒介的繪畫實踐）、現(xiàn)代媒體藝術(shù)、綜合藝術(shù)實踐（以社會生活與現(xiàn)實為背景，開展總體的、綜合的、多元的視覺表述、藝術(shù)策劃）等。另外，傳統(tǒng)的書法、國畫、油畫、工藝設計、版畫、雕塑（或陶藝）、水彩、水粉、攝影等可以以選修的形式開設，具體的內(nèi)容則以鑒賞和基礎(chǔ)技法訓練為主，點到為止。
5.藝術(shù)文化素質(zhì)拓展類課程是美術(shù)教育專業(yè)學生綜合素質(zhì)得以滋養(yǎng)與豐滿的途徑。各學校應結(jié)合自己的辦學基礎(chǔ)開設相關(guān)的拓展課程以供學生選學。在這個板塊中綜合類大學相較于美術(shù)學院更顯得得天獨厚。建議所開設課程應盡可能的寬泛和豐富?？砷_設的課程如：藝術(shù)人類學、藝術(shù)市場學、音樂鑒賞、現(xiàn)代藝術(shù)傳播與媒體研究等等。
對綜上這些課程的課時配比需依據(jù)美術(shù)教育專業(yè)人才培養(yǎng)的目標以及各學校資源的整合、綜合利用的整體考量之后來設計。建議在第一部分基礎(chǔ)文化類課程中做到文理兼容，理論性與應用性相結(jié)合。在第二部分普通教育基礎(chǔ)理論類課程中，盡可能做到對先進的教育理念與經(jīng)典的教育理論綜合闡釋，兼容并蓄使其具有包容性。在第三部分美術(shù)教育理論與教學實踐類課程中，應盡可能多的展示國內(nèi)外最優(yōu)秀的美術(shù)教育理論與教學方法。做到理論與實踐相結(jié)合，學習、研究與調(diào)研、總結(jié)相結(jié)合。在第四部分美術(shù)理論與專業(yè)實踐類課程的設置中，應以前瞻的眼光來看待發(fā)展中的美術(shù)文化，以作為素質(zhì)教育要求下的中小學生的美術(shù)需求為出發(fā)點，以美術(shù)教師綜合的現(xiàn)代美術(shù)能力的培養(yǎng)為目標來設計。在第五部分藝術(shù)文化素質(zhì)拓展類課程的設計中，應充分的考慮到現(xiàn)代美術(shù)教師應具有的藝術(shù)文化素養(yǎng)的廣博性和可延展性。
具體到每個課程板塊的比重，因第一、第二部分為國家調(diào)控課程，已基本固定。第三、四、五部分的課程內(nèi)容應至少是等分的比例。其中第三部分美術(shù)教育理論與教學實踐課程的比例應保持2：3左右。第四部分則較為復雜，建議美術(shù)理論課程與美術(shù)實踐課程的比例為2：1；美術(shù)理論課中傳統(tǒng)美術(shù)文化與現(xiàn)代美術(shù)文化的比例應保持2：3左右；創(chuàng)造性、實驗性美術(shù)實踐課程與傳統(tǒng)技法實踐課程內(nèi)容的比例至少保持1：1的比例，甚至2：1。在美術(shù)實踐課程中民間 美術(shù)的研究與實踐內(nèi)容應占到其總內(nèi)容的1/4左右?，F(xiàn)代美術(shù)信息的收集與整理，創(chuàng)造與管理也應該在所有課程中有所涉及。第五部分藝術(shù)文化素質(zhì)拓展類課程應兼顧到傳統(tǒng)與當代、理論與生活實踐相互補的原則。
如此設計與配比是基于對現(xiàn)代美術(shù)師范生的自身素質(zhì)的需求而考慮?？傮w設計理念是立足當代美術(shù)文化的多元性與包容性，以美術(shù)的發(fā)展為前瞻，以美術(shù)文化的傳統(tǒng)為滋養(yǎng)。也只有具備了當代意識的美術(shù)教師，才能在美術(shù)傳播中緊密的聯(lián)系生活，發(fā)覺現(xiàn)實世界的審美本質(zhì)。
現(xiàn)代高等美術(shù)學院美術(shù)教育專業(yè)課程實踐研究
明確了美術(shù)教育專業(yè)課程組織的方法與原理，還應該對不同的美術(shù)課程實踐有一定的理解和認知。課程的實施包括課程定位、課程研究、課程實踐、課程總結(jié)與評價四個部分。
1.課程定位是課程實踐的基礎(chǔ)。每一門課程都具有自己獨特的價值，具有不可替代的設計目的。特定的課程針對受教者產(chǎn)生不可估量的積極作用，同時也促使受教者在某一方面得到完善與發(fā)展。每一門課程與其他課程都具有關(guān)聯(lián)性，相互聯(lián)系、相互補充、互為基礎(chǔ)。認識每一門課程的目的、意義與價值是進行課程實踐的開始。
在美術(shù)教育理論與教學實踐課程中所羅列的美術(shù)教育史、美術(shù)教學方法論、美術(shù)教學實踐（或美術(shù)教育見習與實習）、現(xiàn)代美術(shù)教育研究與論文寫作課程就具有關(guān)聯(lián)性。其中美術(shù)教學方法論是美術(shù)教學實踐的前提和指導。美術(shù)教學實踐是美術(shù)教學方法論的具體應用與檢驗。美術(shù)教育史是理論與實踐知識的補充，現(xiàn)代美術(shù)教育研究與論文寫作則是所有這些課程的總結(jié)與深化。這幾門課程的安排也應由淺入深，由理論到實踐，再由實踐到理論總結(jié)。
2.課程研究是針對不同課程的具體內(nèi)容、秩序、組織、知識點、難點、重點的深入研究和思考。對課程的深入研究是課程實施的關(guān)鍵和保障。
比如在美術(shù)理論課程中，美術(shù)史的內(nèi)容就應該有所側(cè)重。因為課程時間的限定，合理分配教學內(nèi)容就成為一個新的課題。對于非藝術(shù)史論專業(yè)32課時的西方美術(shù)簡史授課內(nèi)容里，西方傳統(tǒng)美術(shù)文化與現(xiàn)代美術(shù)文化的內(nèi)容合理的比例應該是40%比60%。而在中國美術(shù)簡史的教學中，32課時的教學時間里對中國傳統(tǒng)美術(shù)文化與現(xiàn)當代美術(shù)文化的比例則應該是70%比30%左右才更合理。
在美術(shù)實踐課程里，自由繪畫的提出和設立則意在模糊傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫等狹隘的畫種界限。鼓勵學生自主的選擇工具媒介，自覺的尋找適合自己的藝術(shù)造型語言。從而自由的吸納更多元的美術(shù)技巧，創(chuàng)造更為原創(chuàng)的、豐富的視覺信息。
3.課程實踐是對課程的具體實施和體驗。不同的美術(shù)課程實施的方法存在極大的差異，沒有絕對的正確與標準。教師在課程實踐的過程中應保持主導的地位，參與與旁觀相結(jié)合。
理論性課程建議以學生課外的資料收集、整理，加課堂討論為主。教與學雙方提出問題以學生自主研究并解決問題為目的。美術(shù)史類的課程則建議以比較美術(shù)的方法來展開。
實踐類的課程也由學生自己提出方案，學生個體獨立實踐與集體小組實踐相結(jié)合。教師適時地旁觀與指導整個過程，但不能生硬地左右學生的實踐成果。
4.課程總結(jié)與評價是課程實施的最后一個環(huán)節(jié)，也是理性的思考課程實施中的具體問題與客觀的界定課程得失的重要環(huán)節(jié)。評價則包含兩個部分。一是對課程實施的評價，另一個是對課程中學生學習的評價。
中央美術(shù)學院人文學院光的碩士論文《美術(shù)考前班現(xiàn)象研究》中講述了“考前班的出現(xiàn),反映了我國基礎(chǔ)美術(shù)教育和高等美術(shù)教育系統(tǒng)銜接出現(xiàn)了斷裂,但是美術(shù)考前班并不能是我國教育體制中的空白,它只是對于現(xiàn)有的高中美術(shù)教育應試的補充?；A(chǔ)美術(shù)教育和高等美術(shù)教育之間的銜接將是我國美術(shù)教育體制變革中面臨的重要問題?！敝x裕宣的《透視廣東美術(shù)高考補習現(xiàn)狀》介紹了改革開成二十多年來,隨著廣東高等美術(shù)教育的迅猛發(fā)展,遍布全省的美術(shù)高考補習班如雨后春筍應運而生,成為中等美術(shù)教育的補充型的教學模式,形成了以專業(yè)補習、生活管理和高考資詢?yōu)橐粭l龍服務的美術(shù)高考補習新產(chǎn)業(yè)。作為廣州美術(shù)教育中一種頗具規(guī)模的新形式,尋找他形成和發(fā)展的根源,客觀全而的透視剖析它給社會和高等美術(shù)教育帶來的積極意義和負而影響。南京藝術(shù)學院黃從威的碩士論文《美術(shù)高考現(xiàn)象的分析及建議》一文中指出影響美術(shù)高考培訓的主要因素是國家考試制度,次因素是美術(shù)類專業(yè)的擴招產(chǎn)生的,從而說明了美術(shù)教育的生態(tài)遭到了巨大的破壞?！懊佬g(shù)培訓”成為功利性的產(chǎn)業(yè)而存在,影響著美術(shù)高考的正常進行并產(chǎn)生一些不良的社會現(xiàn)象。杭州師范大學碩士研究生尹玲的《美術(shù)高考現(xiàn)狀調(diào)查與分析》中以中國美術(shù)學院象山校區(qū)所在的轉(zhuǎn)塘鎮(zhèn)為調(diào)查對象,對現(xiàn)階段美術(shù)高考培訓機構(gòu)發(fā)展現(xiàn)狀及學生學習現(xiàn)狀進行調(diào)查、分析和總結(jié),得出了“藝考熱”有所降溫,總體趨勢向理性發(fā)展的結(jié)論。提出了美術(shù)培訓的健康發(fā)展需要教育主管部門加大相關(guān)政策法規(guī)的力度和培訓機構(gòu)的大力合作,另一方面也需要學生從理性出發(fā),從興趣出發(fā)而選擇美術(shù)高考這條路。首都師范大學李澤云的碩士學位論文《校外美術(shù)教育市場化初探》提出校外美術(shù)教育市場化繁榮背后所隱藏的價值觀、師資、教學質(zhì)量、教育設備、教學管理、教育內(nèi)容陳舊、部分辦學機構(gòu)不穩(wěn)定等諸多問題,針對這些問題提出了可行性建議:①政府對美術(shù)高考培訓既要扶持又要監(jiān)管;②家長參與教學管理;③教師提高教學質(zhì)量;④創(chuàng)業(yè)者建立并鞏固自己的核心教師隊伍、強化社會責任感的同時創(chuàng)立自己的個性美術(shù)高考培訓教育品牌等等。
二、美術(shù)高考制度與美術(shù)高考的關(guān)系
四川工程職業(yè)技術(shù)學院藝術(shù)系謝建華在《美術(shù)高考制度的現(xiàn)狀分析與對策》通過分析認為目前美術(shù)高考制度存在幾個方面弊端:①對文化理論課程的輕視;②考試內(nèi)容的固化和單一導致對中國傳統(tǒng)藝術(shù)及世界藝術(shù)多元化的漠視;③對創(chuàng)造能力的湮沒;④美術(shù)高考內(nèi)容與學生所報專業(yè)的錯位。認為應該從以下幾個方面來解決上述問題:①錄取時,文化與專業(yè)要并重;②美術(shù)高考中,對中國傳統(tǒng)及民間藝術(shù)的側(cè)重;③考題應根據(jù)不同專業(yè)有不同變化,加大對藝術(shù)綜合能力的考核;④對考題的審美標準應多元化,強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)造力;⑤在閱卷中,實行初審、復審、終審三步驟,評審老師年齡老、中、青搭配;⑥美術(shù)人才的民間選拔與高考選拔相結(jié)合。河南省青年管理干部學院的李勃和吳杰的《對美術(shù)高考改革之路的建議》跟上文大同小異,都強調(diào)了文化和專業(yè)并重、傳統(tǒng)與民間藝術(shù)的側(cè)重、藝術(shù)綜合能力考核等等。中央美術(shù)學院人文學院光的碩士論文《美術(shù)考前班現(xiàn)象研究》從高校擴招、社會和需求壓力、高校變革等方面闡述了美術(shù)高考制度是導致美術(shù)“高考熱”的根源。
三、美術(shù)高考的利弊分析
湖北大學藝術(shù)學院的楊帆在《試析美術(shù)高考培訓產(chǎn)業(yè)對大學生就業(yè)的積極作用》中對美術(shù)高考培訓產(chǎn)業(yè)的發(fā)展現(xiàn)狀、高校藝術(shù)類畢業(yè)生嚴峻的就業(yè)形勢進行分析,從美術(shù)培訓產(chǎn)業(yè)對美術(shù)類大學生就業(yè)具有積極作用。浙江工業(yè)大學的王東在《高考美術(shù)“速成班”的利弊分析》一文中分析了校外美術(shù)教育“火爆”的原因、高考美術(shù)“速成班”的利弊分析和如何避開其中弊端的解決方案。
四、美術(shù)高考相關(guān)的教學方法論的闡述和新解
首都師范大學的席衛(wèi)權(quán)博士在其博士學位論文《國內(nèi)普通中學藝術(shù)設計教育研究》中從新的視野和新的角度闡述并提出了被忽視的設計教育在普通中學美術(shù)教育中所體現(xiàn)的更全面的教育價值和綜合課程優(yōu)勢。提出了:①歸屬
一、指導思想
認真貫徹落實《學校藝術(shù)教育工作規(guī)程》，堅持以社會主義核心價值觀為導向，堅持"立德樹人"的育人宗旨，堅持以學校為基礎(chǔ)、面向全體學生，形成"校校有活動、人人都參加"的局面，堅持以普及促提高、以提高帶普及，培養(yǎng)青少年健康的審美情趣和良好的藝術(shù)修養(yǎng)，展示向真、向善、向美、向上的校園文化，展示學校藝術(shù)教育的成果，推動學校藝術(shù)教育教學發(fā)展，促進學生全面發(fā)展。
二、活動主題
本屆展演活動的主題是"陽光下成長".
三、組織領(lǐng)導
為了保證本屆藝術(shù)節(jié)有關(guān)活動的順利進行，擬成立"仙桃市第十屆學生藝術(shù)節(jié)組委會",統(tǒng)一領(lǐng)導部署藝術(shù)節(jié)的各項工作。在組委會統(tǒng)一領(lǐng)導下，組織成立"仙桃市第十屆學生藝術(shù)節(jié)評審委員會",負責"四優(yōu)一先進"的評審。
四、參加對象
藝術(shù)表演類、美術(shù)作品類、"陽光下成長"征文的參加對象為小學（幼兒園）、初中、普通高中的在籍學生。中小學藝術(shù)教育科研論文的參加對象為中小學藝術(shù)教師、校長、研究人員。
五、活動內(nèi)容
本屆藝術(shù)節(jié)以評選"四優(yōu)一先進"為主要內(nèi)容，即評選優(yōu)秀文藝節(jié)目、優(yōu)秀美術(shù)作品、優(yōu)秀"陽光下成長"征文、優(yōu)秀藝術(shù)教育
論文及藝術(shù)教育先進單位（個人）。
六、活動時間安排
本屆藝術(shù)節(jié)自本通知印發(fā)之日起即為開幕。在組委會統(tǒng)一領(lǐng)導下，擬舉辦以下活動：
（一）第一階段活動（3-5月）
以鎮(zhèn)、辦中心學校，市直各中小學校（幼兒園），各民辦學校為單位，在本地本校組織開展內(nèi)容豐富、形式多樣的藝術(shù)活動，發(fā)動全體學生參與，為了形成"校校有活動、人人都參加"的局面，運用網(wǎng)絡平臺發(fā)動全校師生、家長、社會各界觀看點贊，對本校文藝節(jié)目、美術(shù)作品進行宣傳、評比。
鎮(zhèn)辦、中心學校要組織轄區(qū)內(nèi)所有學校（幼兒園）開展校級藝術(shù)活動，在校級活動基礎(chǔ)上以鎮(zhèn)辦為單位組織一次文藝匯演、美術(shù)作品展以及征文與論文評選活動；市直、民辦學校以校為單位組織文藝匯演、美術(shù)作品展以及征文與論文評選活動。（美術(shù)作品展不得少于30幅）
（二）第二階段活動（5月中下旬）
在各地各校開展活動的基礎(chǔ)上，推選優(yōu)秀作品參加全市集中評選活動。
（三）第三階段活動（5月下旬）
組織全市優(yōu)秀文藝節(jié)目匯演及美術(shù)作品展、開展"四優(yōu)一先進"獲獎單位（個人）表彰活動。
七、參評要求
（一）藝術(shù)表演節(jié)目要求
各類表演形式要求
1、聲樂節(jié)目
合唱：合唱隊人數(shù)不超過40人，鋼琴伴奏1人，指揮1人（應為本校教師），每支合唱隊演唱兩首歌曲（其中一首應為中國作品），演出時間不超過8分鐘。
小合唱或表演唱：人數(shù)不超過15人（含伴奏），不設指揮，不得伴舞，演出時間不超過5分鐘。
重唱：人數(shù)不超過5人（含伴奏），不得伴舞，演出時間不超過5分鐘。
2、器樂節(jié)目
合奏：樂隊人數(shù)不超過65人，指揮1人（原則上應為本校教師），演出時間不超過9分鐘。
小合奏或重奏：人數(shù)不超過10人，不設指揮，演出時間不超過6分鐘。
3、舞蹈節(jié)目
群舞：人數(shù)不超過36人，演出時間不超過7分鐘。
雙人舞或三人舞：演出時間不超過6分鐘。
4、戲劇節(jié)目
含校園短劇、小品、課本劇、歌舞劇、音樂劇等，人數(shù)不超過8人，演出時間不超過12分鐘。
5、朗誦節(jié)目
作品文體不限，須使用普通話，人數(shù)不少于2人，不超過8人（含伴奏），不得伴舞，演出時間不超過5分鐘。
以上五類藝術(shù)表演節(jié)目總體要求
1、參評文藝節(jié)目要體現(xiàn)活動的主題"陽光下成長",反映新時期、新校園、新生活。內(nèi)容要健康向上，反映中小學生奮發(fā)向上的精神風貌，具有時代性、校園特色和學生特點，體現(xiàn)思想性與藝術(shù)性的統(tǒng)一；表演形式多樣化、鼓勵創(chuàng)新性節(jié)目。
2、每個節(jié)目必須是同一學校的學生。
（二）藝術(shù)作品要求
三類作品要求
1、繪畫作品
國畫、水彩/水粉畫（丙烯畫）、版畫，或其他畫種。尺寸：國畫不超過四尺宣紙（69cm×138cm）對開，其他畫種均不超過四開（40 cm×60 cm）。
2、書法、篆刻作品
書法、篆刻作品尺寸不超過四尺宣紙（69cm×138cm）。
3、攝影作品
單張照和組照（每組不超過4幅，需標明順序號）尺寸均為14英寸（30.48cm×35.56cm）；除影調(diào)處理外，不得利用電腦和暗房技術(shù)改變影像原貌。
以上三類作品總體要求
1、作品內(nèi)容體現(xiàn)活動的主題"陽光下成長",健康向上，熱情歌頌偉大祖國的壯麗山河，謳歌祖國發(fā)展的巨大變化，以描繪校園文化生活及校園發(fā)展變化為主線，注重時代性，體現(xiàn)思想性和藝術(shù)性的統(tǒng)一。
2.藝術(shù)作品需裝裱，在作品背面注明學校名稱、指導教師姓名、學生（姓名、班級、聯(lián)系電話）等信息。
（三）"陽光下成長"征文要求
征文內(nèi)容為反映廣大中小學生參與藝術(shù)實踐活動的經(jīng)歷、體會和收獲，文體不限，報送電子文檔。文稿用word文檔，單倍行距，標題用宋體2號粗體字，作者姓名、學校、年級和正文用仿宋小3號字。
（四）論文評選要求
1、論文主題"改進美育教學，提高學生的審美和人文素養(yǎng)".
2、研究重點：
①現(xiàn)狀調(diào)研。包括中小學藝術(shù)課程開設、學生課外藝術(shù)活動開展、藝術(shù)教師隊伍建設、藝術(shù)教育保障和設施設備配置等方面。
②改革成果案例。包括中小學藝術(shù)課程建設與教學改革、農(nóng)村學校藝術(shù)教育實驗縣、中華優(yōu)秀文化藝術(shù)傳承學校等方面。
③評價制度研究。包括中小學生藝術(shù)素質(zhì)評價、學校藝術(shù)教育工作自評公示制度、學校藝術(shù)教育發(fā)展年度報告制度的實踐與研究。
3、論文要求
①圍繞本屆論文的主題和重點，關(guān)注基礎(chǔ)性研究，突出應用性研究，注重發(fā)揮行政、教研和教師的各自優(yōu)勢，形成團隊研究的合力，探索解決實際問題的新思路和新舉措。
②現(xiàn)狀調(diào)研要針對學校藝術(shù)教育改革與發(fā)展的現(xiàn)實性、緊迫性問題，準確把握、真實反映中小學藝術(shù)教育的實際情況，有數(shù)據(jù)、有分析，為學校藝術(shù)教育決策提供有效信息。
③ 改革成果案例要主題鮮明、內(nèi)容翔實，有確鑿的數(shù)據(jù)和生動的材料，為推進藝術(shù)教育的改革與發(fā)展提供可資借鑒的經(jīng)驗和做法。
④評價制度研究要以教育科學理論為指導，從理論和實踐兩個方面，為建立科學合理的學校藝術(shù)教育評價制度提出創(chuàng)造性的意見和建議。
⑤每篇論文正文不超過5000字，論文摘要不超過500字。每篇論文署名作者不超過2人，調(diào)研報告署名作者不超過5人。引文注釋一律采用篇末注的形式。論文文本的標題、摘要和正文中不要出現(xiàn)作者姓名及所在單位名稱。要自覺遵守學術(shù)道德和學術(shù)規(guī)范，保證數(shù)據(jù)和資料的可靠性。
⑥論文需報送電子文檔。文本格式：用word編輯，A4紙型，標題用小2號宋體字，正文用小3號仿宋體字。為便于論文的密封評選，論文文本的標題、摘要和正文中均不要出現(xiàn)作者姓名及所在單位名稱，需另附一頁。
⑦參評論文需為2012年12月及以后撰寫并且沒有公開發(fā)表過的。
（五）藝術(shù)教育先進單位（個人）評選
1、先進單位主要評選自上屆藝術(shù)節(jié)（2011年）后，在藝術(shù)教育方面取得一定成績的各級各類中小學校。
2、先進個人主要評選自上屆藝術(shù)節(jié)（2011年）后，在藝術(shù)教育方面做出貢獻的教師、校長及教研人員等。
3、先進單位評選條件：
⑴全面貫徹黨的教育方針，認真執(zhí)行學校藝術(shù)教育有關(guān)政策、法規(guī)，并把藝術(shù)教育列入工作日程，組織機構(gòu)健全，工作成績顯著。
⑵指導思想端正，按規(guī)定開齊、開足、開好音樂、美術(shù)課程，堅持面向全體學生，深化藝術(shù)教育改革，學校藝術(shù)教育教學質(zhì)量不斷提高。
⑶藝術(shù)節(jié)組織工作扎實，按教育局文件要求落實，有活動實施方案，學校和學生參與面廣，體現(xiàn)"校校有活動、人人都參加",活動形式豐富多樣，效果顯著，學校藝術(shù)團（隊）常年開展活動，并有開展活動的相關(guān)視頻、文字等材料，在本屆藝術(shù)節(jié)"四優(yōu)"評比中獲得的獎項占有一定比例。
⑷重視藝術(shù)師資隊伍建設，按國家和省有關(guān)要求，規(guī)劃和建設藝術(shù)教育設施，藝術(shù)教育教學條件明顯改善。
4、先進個人評選條件：
⑴忠誠黨的教育事業(yè)，全面貫徹教育方針和學校藝術(shù)教育有關(guān)法規(guī)，熱愛藝術(shù)教育事業(yè)和本職工作。
⑵事業(yè)心強，職業(yè)道德高尚，為人師表，教書育人。
⑶在藝術(shù)教育教學、文藝活動和比賽、科學研究等工作中，做出突出成績或貢獻。
⑷從事學校藝術(shù)教育教學、管理、教（科）研等工作1年以上。
八、獎項設定
1、優(yōu)秀文藝節(jié)目、優(yōu)秀美術(shù)作品、優(yōu)秀征文和優(yōu)秀藝術(shù)教育論文分別設一、二、三等獎及優(yōu)秀獎若干名。
2、獲得一等獎的文藝節(jié)目、美術(shù)作品、征文的指導教師頒發(fā)指導教師獎。
3、專門為本屆藝術(shù)節(jié)創(chuàng)作的文藝節(jié)目（含少兒歌曲創(chuàng)作）頒發(fā)優(yōu)秀創(chuàng)作獎。
4、根據(jù)各地各校藝術(shù)節(jié)開展和參與情況評選優(yōu)秀組織獎若干名。
九、評選辦法
1、為了加大本次活動的宣傳力度，營造良好的藝術(shù)教育活動氛圍，本屆藝術(shù)節(jié)中文藝節(jié)目與美術(shù)作品的評選將結(jié)合網(wǎng)站平臺開展網(wǎng)絡評選，評選活動中評委現(xiàn)場評分分值占80%,網(wǎng)絡點贊人氣排名分值占20%.各鎮(zhèn)辦中心學校，市直（民辦）學校要將本地本校文藝匯演、美術(shù)作品展比賽的視頻（圖片）上傳網(wǎng)絡評選平臺；市級集中展演視頻（圖片）屆時也將上傳網(wǎng)站進行網(wǎng)絡評選（具體操作方式另行通知）。
2、優(yōu)秀"陽光下成長"征文、優(yōu)秀藝術(shù)教育論文及藝術(shù)教育先進單位（個人）的評選，由市藝術(shù)節(jié)評審委員會集中評審，報組委會審定。
十、報送辦法及時間
1、本屆藝術(shù)節(jié)"四優(yōu)一先進"報送工作以各鎮(zhèn)、辦中心學校，市直各中小學（幼兒園），各民辦學校為單位進行。請各地各校在選拔的基礎(chǔ)上，嚴格按照"四優(yōu)一先進"推薦指標（見附件二）參加市級評選活動。
2、各地各校（幼兒園）美術(shù)作品（含報表）4月20日前報市青少年活動中心美術(shù)學校辦公室312（聯(lián)系人：許澤軍15971995587）；藝術(shù)節(jié)參評文藝節(jié)目報表、論文、征文、先進單位（個人）事跡材料等電子版于4月20日前發(fā)送至郵箱：***,（聯(lián)系人：郭瓊姣13593918***）。
3、各鎮(zhèn)、辦中心學校和市直、民辦學校組織的文藝匯演視頻和美術(shù)作品展圖片于6月2日之前上傳到指定網(wǎng)絡平臺；
4、本屆藝術(shù)節(jié)不組織幼兒園開展市級集中現(xiàn)場評選。各地選送的幼兒園參評文藝節(jié)目視頻和美術(shù)作品圖片于6月2日前上傳到指定網(wǎng)絡平臺進行評選。
十一、有關(guān)要求
1、各地各校要根據(jù)本方案要求制定本地本?；顒臃桨福?以
"五。四"、"六。一"節(jié)日為契機開展各項評選活動。
2、各地各校在舉辦本地、本校藝術(shù)節(jié)活動時，要加強食品衛(wèi)生管理和安全教育工作，采取措施，確保參賽及觀摩師生的健康和安全。
藝術(shù)學術(shù)論文內(nèi)容
摘要：對于職業(yè)院校而言，如果在美術(shù)教育中忽略了設計意識的培養(yǎng)，而一味的去追求繪畫性或者是視覺美，那么就與 普通美術(shù)教學沒有了區(qū)別，久而久之，美術(shù)設計教育也就名存實亡。所以，對于職業(yè)院校美術(shù)設計專業(yè)來說，必須要在教學中強化設計意識，在教學的各個環(huán)節(jié)中都要貫穿設計的理念，只有這樣，職業(yè)院校美術(shù)教學才能達到教育目標。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育、繪畫、教學
一、設計意識在美術(shù)教育中的作用
與普通美術(shù)院校不同，職業(yè)院校美術(shù)教育培養(yǎng)人才的目標不是培養(yǎng)專業(yè)的繪畫人才，而是具有設計能力的應用型人才。普通美術(shù)學院以追求藝術(shù)為目的，教學成果以美術(shù)作品體現(xiàn)出來，能夠陶冶人的情操，使人賞心悅目，是為了滿足人們的精神需求。而職業(yè)院校美術(shù)設計是關(guān)系到人們的日常生活、生產(chǎn)活動，是為了滿足人 們的物質(zhì)需要服務的。對于設計而言，不同的人在不同的時期有不同的認識，但相同的一點是設計的可操作性和實用性，是為了生產(chǎn)產(chǎn)品。
二、培養(yǎng)學生設計意識的方法
(一)從美術(shù)基礎(chǔ)訓練培養(yǎng)
對于美術(shù)專業(yè)來說，基礎(chǔ)訓練包含色彩和素描兩個項目。素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，在設計專業(yè)課程中，如果只能實現(xiàn)對學生的審美能力、造型能力和表現(xiàn)能力的培養(yǎng)是不夠的，應建立在這幾個方面的基礎(chǔ)上，對學生的創(chuàng)造性思維進行培養(yǎng)。所以，設計專業(yè)的基礎(chǔ)訓練是服務于設計的，美術(shù)基礎(chǔ)訓練也應該培養(yǎng)學生的設計 意識。
在以往的美術(shù)教學中，基礎(chǔ)訓練通過寫生來實現(xiàn)學生的寫實能力培養(yǎng)，對物象的自然狀態(tài)進行表現(xiàn)。而設計專業(yè)中的基礎(chǔ)訓練，不能只停留在繪畫的層面，要在繪畫層面的基礎(chǔ)上增加自己的主觀意識，這種主觀意識就是設計意識，這就比傳統(tǒng)的美術(shù)基本功訓練的要求更高、更難。也就是說，設計專業(yè)的基礎(chǔ)訓練不但要具備 傳統(tǒng)的美術(shù)基本功訓練，還要表現(xiàn)出設計意圖。追求的不是與對象畫的一模一樣，而重點在于如何去畫。
為實現(xiàn)這一教學目標，需要對傳統(tǒng)的基礎(chǔ)教學進行改善，打破傳統(tǒng)的繪畫觀念，就素描而言，傳統(tǒng)觀念認為設計素描就是結(jié)構(gòu)素描。實際上不管是線性素描、結(jié)構(gòu)性素描或是全因素素描，主要能夠表現(xiàn)出作者的設計意圖，都可以理解為服務于設計理念的設計素描。不同形式的素描表達的只是訓練目的，本身不具有任何意 義，重點是在素描的過程中，學生追求的是什么，是被動的去畫還是主動的去畫的問題。不管是素描還是色彩，在訓練中都應該增加自己的設計意圖，強化設計意識，才能真正的實現(xiàn)設計課的訓練目的。
(二)培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
職業(yè)院校培養(yǎng)人才的標準之一就是實用型，因此在美術(shù)設計專業(yè)教學中，要突出設計意識的培養(yǎng)，強化設計意識的關(guān)鍵在于對學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。所謂創(chuàng)造性思維，也就是設計性思維。職業(yè)院校美術(shù)設計專業(yè)培養(yǎng)學生的首要目標就是創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，這樣學生才能主動的學習、主動的實踐、主動的設計。也只有具備 了創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，職業(yè)院校美術(shù)設計專業(yè)的教學才能更具前瞻性。新世紀高等院校教育的特點之一就是創(chuàng)新，這也是全國教育改革的目標。美術(shù)設計專業(yè)如果只注重對學生技能的培養(yǎng)是不夠的，還應該培養(yǎng)學生的設計能力和創(chuàng)造性思維，主要原因在于美術(shù)設計本身就是一種思維活動的過程。
要將學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)在實際教學中進行落實，就要突破傳統(tǒng)美術(shù)教學的固有模式，建立起與當前人才需求相適應的教學模式。首先，應該樹立起正確的觀念，才能指導教學的開展，用創(chuàng)造性思維去教學，才能對學生的創(chuàng)造性思維進行培養(yǎng)。隨著新科技、新工藝、新材料的不斷更新，為了拓展學生的視野和知識面，在 設計教學中，要將這些新的元素引入其中，這樣才能更加豐富學生的知識積累，才能與時代的發(fā)展相適應。只有對教育理念不斷的進行更新，樹立起培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的觀念，在教學中最大限度的開發(fā)學生的創(chuàng)造力，在教學中樹立設計意識，才能使職業(yè)院校美術(shù)設計專業(yè)教學取得更好的成果。
三、結(jié)束語
總而言之，職業(yè)院?；A(chǔ)美術(shù)教育中，培養(yǎng)學生的設計意識是服務于美術(shù)設計專業(yè)的，在教學過程中，教師要加強對學生設計意識的訓練，體現(xiàn)出職業(yè)院校美術(shù)設計專業(yè)的教學特色。為了強化學生的設計意識，要從基礎(chǔ)美術(shù)訓練抓起，在教學的全過程中貫穿美術(shù)設計意識的理念，使職業(yè)院校基礎(chǔ)美術(shù)教育培養(yǎng)實用型人才的 目標落到實處。
如何寫好開題報告
一、選題的依據(jù)、意義和理論或?qū)嶋H應用方面的價值：
(一)課題的選題依據(jù)
1、課題的來源：來源于各類科研項目、特定的工作任務
2、選題的依據(jù)：理論依據(jù)：課題所處的學術(shù)體系以及在該體系內(nèi)的位置 現(xiàn)實依據(jù)：作者所處的學術(shù)環(huán)境、個人的研究方向和專業(yè)取向
(二)選題在理論或?qū)嶋H應用方面的價值
1、本課題在理論方面的價值
2、本課題在實際應用方面的價值
3、本課題可能達到的專業(yè)水平和學術(shù)高度
二、本課題在國內(nèi)外的研究現(xiàn)狀：
(一)國外研究現(xiàn)狀
(具體內(nèi)容見文獻綜述的相關(guān)部分，在此不必過多列舉具體成果名稱，只做宏觀概述)
(二)國內(nèi)研究現(xiàn)狀
(具體內(nèi)容見文獻綜述的相關(guān)部分，在此不必過多列舉具體成果名稱，只做宏觀概述)
三、課題的研究內(nèi)容與擬采取的方法：
(一)研究內(nèi)容：大體與論文的章節(jié)保持一致，所以此處實際上就是將帶有二級目錄的論文提綱列出了。
1、**，其中包括**、**、……等方面。
2、**，其中包括**、**、……等方面。
3、**，其中包括**、……等方面。
(二)研究方法：
1、科學理性、全面系統(tǒng)的思維方法：歸納與演繹相結(jié)合、抽象與具體相結(jié)合、分析與綜合相結(jié)合、邏輯與歷史結(jié)合。
2、基礎(chǔ)性的研究方法：文獻學(包括輯佚、辨?zhèn)蔚?、比較學等研究方法，以及調(diào)查、采訪、觀摩、搜集等實踐方法。
3、課題所屬學科的宏觀性的研究方法：美術(shù)學、藝術(shù)學、人類學、考古學、形態(tài)學、圖像學、文化學、材料學等學科的研究方法。
4、課題所屬學科的具體性的研究方法：美術(shù)考古學、美術(shù)人類學、美術(shù)形態(tài)學、美術(shù)文化學、美術(shù)史學、美術(shù)批評學等學科的研究方法。
四、課題研究中的主要難點以及解決的方法：
(一)課題研究的主要難點：即論文的重點章節(jié)，重點章節(jié)一般就是課題的難點和學術(shù)核心，是最能夠出彩的地方。
1、難點一，包括**、**等方面，其中**的研究難度最大。
2、難點二，包括**、**等方面，其中**的研究難度最大。
(二)難點的解決方法：
1、理論分析：收集整理相關(guān)的文獻資料，通過對資料的收集、整理、閱讀、選擇、提煉、總結(jié)。
2、實踐考察：有針對性的進行考察和走訪調(diào)研，針對實物文本實地觀摩、測量、比對等研究。
3、系統(tǒng)推演：縱向掌握本課題發(fā)展的歷史，以及橫向掌握本課題的不同研究角度，對此進行系統(tǒng)化。
4、歸納總結(jié)：通過系列的個案分析，形成正確認識并將認識進行理論化和系統(tǒng)化。
五、論文工作日程計劃
(大體分為三階段，每個階段也可再具體劃分多個時間節(jié)點)：
1、**年*月-*年*月:前期工作階段，完成課題調(diào)研，具體要完成調(diào)研報告、文獻綜述、開題報告三項工作。
2、**年*月-*年*月:中期工作階段，完成論文撰寫，具體要完成論文提綱、論文一稿、二稿、三稿等四項工作。
3、**年*月-*年*月:后期工作階段，完成課題總結(jié)，具體完成網(wǎng)絡、結(jié)題答辯、公開發(fā)表等三項工作。
六、參考文獻：
內(nèi)容和要求與文獻綜述一致，可以把文獻綜述的參考文獻復制粘貼過來，進而再做進一步的優(yōu)化。注：
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)工藝美術(shù)，現(xiàn)代室內(nèi)裝飾
社會的進步、經(jīng)濟的發(fā)展使人類原有的生活環(huán)境和審美情趣發(fā)生了很大的變化。由于人們對傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的錯誤定位和認識，以及當前工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)的不景氣，使得人們對工藝美術(shù)的認識就是低知識、低技術(shù)，手工藝的小作坊，從業(yè)者是知識水平低的人。這樣的認識的高學歷者和藝術(shù)專業(yè)的學生，無人愿在就業(yè)時選擇工藝美術(shù)。雖然部分學校開設了工藝美術(shù)專業(yè)，但畢業(yè)生也都轉(zhuǎn)向了其他專業(yè)就業(yè)，使大師后繼無人，沒有徒弟可帶。工藝美術(shù)門類正面臨著日漸稀少、后繼無人的局面，使許多本身就具有局限性的傳統(tǒng)工藝美術(shù)面臨危機與挑戰(zhàn)。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。在此情況下傳統(tǒng)工藝美術(shù)如不隨著時代的變遷而改變，將會慢慢淘汰，淡出歷史舞臺。
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)在經(jīng)過了漫長的歷史沉淀后，雖然失去了原來的主流地位，但它仍然繼承了以往的優(yōu)秀傳統(tǒng)，保持著中國工藝造物的一貫美學特征，已經(jīng)形成一定的象征模式并融入社會之中。工藝美術(shù)是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，其獨特的藝術(shù)構(gòu)造、豐富的表現(xiàn)形式、鮮明的民族特色都反映了生活的直接性以及藝術(shù)風格的多樣性，對現(xiàn)代設計產(chǎn)生了重要的影響。傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代社會的空間中有其存在的獨特意義，在我們生活中工藝美術(shù)無處不在，有工藝美術(shù)作品的地方往往會吸引更多的目光，它是環(huán)境的一部分，是人們感受生活、釋放情緒的媒介，這也是傳統(tǒng)工藝美術(shù)的魅力所在。在眾多的平面設計、室內(nèi)設計、工業(yè)設計中到處都能看到傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代設計中的作用。
社會的發(fā)展變遷導致人們在吃、穿、住、行、用等各個方面較以往都有了更大的不同，尤其是現(xiàn)在的青年一代，追求精神自由、張揚個性美感是工藝美術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的原動力。家庭住房、物用品質(zhì)、室內(nèi)陳設等社會空間都是藝術(shù)家設計創(chuàng)新的空間，也使得傳統(tǒng)工藝美術(shù)有了更加廣闊的舞臺。
二、室內(nèi)裝飾設計的發(fā)展概況
室內(nèi)裝飾是為了滿足人們的社會活動和生活需要，合理、完美地組織和塑造具有美感而又舒適、方便的室內(nèi)環(huán)境的一種綜合性藝術(shù)，是環(huán)境藝術(shù)的一個門類，現(xiàn)代的室內(nèi)裝飾強調(diào)以人為中心進行設計，大致可以分為兩大潮流，一是從使用功能上對室內(nèi)環(huán)境進行設計，如科學地通風、采光、色彩選擇等等，以提高室內(nèi)空間的舒適性和實用性；另一種是創(chuàng)造個性化的室內(nèi)環(huán)境，強調(diào)個人的風格和獨特的審美情調(diào)。室內(nèi)裝飾設計融合了現(xiàn)代科學技術(shù)與文化藝術(shù)，并與建筑設計、裝飾藝術(shù)、人體工程學、心理學、美學有著密切的聯(lián)系。它可以改善空間，對室內(nèi)空間進行美化和修飾，通過選擇與設計，創(chuàng)造一種理想的室內(nèi)氣氛，使人賞心悅目，怡情逸性。
我國現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設計起步較晚，真正意義上的室內(nèi)裝飾設計發(fā)展是在上個世紀八十年代后開始的。隨著經(jīng)濟的發(fā)展、社會的進步和觀念的改變，人們對公共場所、辦公區(qū)域以及居住空間環(huán)境裝飾要求越來越高，促進了室內(nèi)裝飾設計的迅速發(fā)展。不管是公共場所還是家庭居室，現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設計已經(jīng)深入人心并得到了廣泛應用。由于當時裝飾設計及創(chuàng)作還沒有形成較為成熟的觀念和較為完善的體系，室內(nèi)裝飾設計局面比較混亂。有些一味照搬外國設計成果追求所謂的“西洋風格”，有些到處堆砌傳統(tǒng)裝飾樣式強調(diào)所謂的“民族特色”，甚至于把不同風格、特點的設計元素混雜于一室已達到“中外合璧”的效果，粗制濫造的現(xiàn)象比較普遍。
三、傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代裝飾
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)是中華民族智慧的結(jié)晶,其中包含著豐富的審美價值、深厚的文化底蘊和獨特的藝術(shù)風格，可以為現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設計提供借鑒和參考，具有很大的實踐意義和運用價值。創(chuàng)造傳統(tǒng)工藝美術(shù)品的目的就是美化人們的生活，很多制作精良的工藝品在古代就已經(jīng)作為室內(nèi)裝飾物供人們賞玩，從審美特質(zhì)上看，傳統(tǒng)工藝美術(shù)品與繪畫、雕塑等其他造型藝術(shù)相比，裝飾性更強，更適合運用于室內(nèi)裝飾。
工藝美術(shù)的對象主要是手工藝品，而藝術(shù)設計是批量生產(chǎn)的工業(yè)產(chǎn)品。一個是傳達了傳統(tǒng)的道器思想，一個是體現(xiàn)現(xiàn)代人的設計理念。以往的工藝美術(shù)史論多是講技術(shù)和現(xiàn)象，多是研究圖案、裝飾的問題，或者亦偏重于材料的工藝闡釋。與工藝美術(shù)相對應的是道器，器指物質(zhì)載體、道指精神內(nèi)容，是相對于工藝美術(shù)領(lǐng)域的范疇而言的。而藝術(shù)設計的研究對象主要是人為事物。人為事物主要是指包含了人的設計思想和創(chuàng)造性理念的人化自然事物。工藝美術(shù)的“形、道、器”相對應的就是藝術(shù)設計的“造型、設計、產(chǎn)品”；傳統(tǒng)的“制器和器用”就是當今的“產(chǎn)品和用品”。道器是傳統(tǒng)的器物觀念，反映了中國人的思維方式，而人為事物是當代的對設計的一種認識，二者互不排斥。
傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設計結(jié)合，也是為自身的發(fā)展謀求出路。傳統(tǒng)工藝美術(shù)以手工制作為主要生產(chǎn)形式，其蘊含的勞動價值量非一般工業(yè)品所能比擬。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。隨著生產(chǎn)力水平的提高，傳統(tǒng)工藝美術(shù)品的實用功能幾乎完全被工業(yè)品所代替，從實用品轉(zhuǎn)身變成僅僅充當審美對象的藝術(shù)品，褪變成為一種“小眾文化”，其發(fā)展空間受到強烈擠壓?？梢哉f將傳統(tǒng)工藝美術(shù)融入現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設計，是對中國民族文化藝術(shù)進行繼承和發(fā)展的有效途徑。
無論是有著500年歷史的景泰藍采用的無機化學，材料學和金屬加工技術(shù)，還是歷史更久遠的玉雕，牙雕所使用的加工工具，無不透視出科技和工藝技術(shù)的發(fā)展水平。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。而傳統(tǒng)工藝美術(shù)之所以能夠綿延不斷發(fā)展數(shù)百年，乃至千年，其核心就是與時俱進，不斷創(chuàng)新。工藝美術(shù)的傳承需要現(xiàn)代科學技術(shù)與現(xiàn)代設計理念的不斷注入。
四、方法
如何避免千人一面，是所有的設計師關(guān)注的話題。經(jīng)過十余年的爭論、反思和探索，目前，業(yè)界基本上已經(jīng)形成共識：我國的室內(nèi)裝飾要健康發(fā)展，應該走一條符合我國國情的現(xiàn)代化設計道路，努力探求中華民族的文化精髓，同時吸收國外先進的設計經(jīng)驗，建立具有現(xiàn)代意識的真正體現(xiàn)中國特色的室內(nèi)裝飾設計理論和實踐體系。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。在設計實踐中，設計師不斷探索創(chuàng)新，新手法、新理論層出不窮，各種文化藝術(shù)元素都得到了充分發(fā)掘，個性化越發(fā)明顯。室內(nèi)裝飾設計風格也因而頻繁變化，自然環(huán)保、民族特色、異域情調(diào)、前衛(wèi)現(xiàn)代等風格隨處可見，呈現(xiàn)出百花齊放、五彩繽紛的局面。
中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)包含著豐富的審美價值、深厚的文化底蘊和獨特的藝術(shù)風格，可以為現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設計提供借鑒和參考，具有很大的實踐意義和運用價值。吸取中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的材質(zhì)元素、主題元素和地方文化元素并對現(xiàn)代建筑內(nèi)部空間進行裝飾和處理，使傳統(tǒng)特色和現(xiàn)代建筑統(tǒng)一，對創(chuàng)造既有鮮明民族特征又具強烈時代感的現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設計作品意義重大。傳統(tǒng)工藝美術(shù)運用的具體方法多種多樣，但是要符合室內(nèi)設計的使用功能和環(huán)境主題，或繁或簡，采取合理方式手法適度地進行裝飾。
在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設計中運用傳統(tǒng)工藝美術(shù)時，其原則是要符合室內(nèi)裝飾的特點。首先要契合室內(nèi)使用功能和環(huán)境主題，合理適度的進行裝飾，使裝飾成為室內(nèi)環(huán)境的亮點。第二，傳統(tǒng)裝飾品要與整體設計風格相適應，和燈光、家具、隔斷、植物、陳設等相得益彰，符合整體美的要求。第三，在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設計中運用傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素既不能打破室內(nèi)的整體性又要突出其現(xiàn)代感，不能把傳統(tǒng)裝飾進行堆砌而成為古代裝飾的簡單克隆產(chǎn)品。第四，盡量降低傳統(tǒng)工藝美術(shù)中不適應現(xiàn)代裝飾設計的限制性因素的使用，如玉石、金銀器等珍貴的原材料、制作程序過于復雜和表現(xiàn)手法太過精細的工藝品，雖然有獨特的裝飾效果但都不適合普遍使用，要重視新材料、新工藝、新手法的運用。
在室內(nèi)裝飾設計實踐中，應該遵循現(xiàn)代設計觀念，將中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素融入現(xiàn)代設計理論、結(jié)構(gòu)體系中，創(chuàng)造出符合現(xiàn)代人的審美情趣、思維方法的室內(nèi)裝飾。最基礎(chǔ)的方式是將傳統(tǒng)工藝美術(shù)的造型、圖案、紋飾直接引入到室內(nèi)裝飾設計方案中，對傳統(tǒng)裝飾進行解構(gòu)與重組，或者對材質(zhì)、工藝和表現(xiàn)手法進行替換，延續(xù)其審美形式。在掌握了中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的造型方法、特點、規(guī)律之后，可以進一步對傳統(tǒng)元素進行革新和再創(chuàng)造，通過抽象、變形或增加新的表現(xiàn)方式，產(chǎn)生新的形式和效果。
最有創(chuàng)新價值的方法是將傳統(tǒng)工藝美術(shù)精髓真正融人到室內(nèi)裝飾設計中，不囿于傳統(tǒng)裝飾的現(xiàn)有形式，探索并創(chuàng)造出新的符合中國傳統(tǒng)文化精神造型方法，真正實現(xiàn)室內(nèi)裝飾設計的中國化。畢業(yè)論文，傳統(tǒng)工藝美術(shù)。這就要求我們充分挖掘中華民族豐富的文化資源，吸納古今中外的文化精髓，在設計理論和實際實踐上大力探索，不斷拓展傳統(tǒng)工藝美術(shù)的進步空間。
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關(guān)鍵詞：教師教育；教學模式；教學論
一、何謂“教學模式”
教學模式一詞最初是由美國學者喬伊斯和韋爾引入教學領(lǐng)域。我們可以這樣理解教學模式：是在一定教學思想或教學理論指導下建立起來的較為穩(wěn)定的教學活動結(jié)構(gòu)框架和活動程序。作為結(jié)構(gòu)框架，突出了教學模式從宏觀上把握教學活動整體及各要素之間內(nèi)部的關(guān)系和功能；作為活動程序則突出了教學模式的有序性和可操作性。
一種教學模式的構(gòu)成包括五種要素：教學理論，不同的教育思想往往提出不同的教學模式；教學目標，是教學模式中的核心要素，對其他因素其制約作用；教學程序，每一種教學模式都有其特定的邏輯步驟和操作程序，它規(guī)定了在教學活動中師生先做什么、后做什么，各步驟應當完成的任務；實現(xiàn)條件，是指能使教學模式發(fā)揮效力的各種條件因素；教學評價，是指各種教學模式所特有的完成教學任務，達到教學目標的評價方法和標準等。
經(jīng)過學者的概括和總結(jié)，比較成熟的一些教學模式有：接受模式、探究模式、發(fā)現(xiàn)模式、自主學習模式、合作模式、情境模式、范例教學模式、加涅模式、奧蘇貝爾模式等等。
二、 “美術(shù)課程與教學論”課程的教學模式研究。
1、在華南師范大學，采用先理論學習，再能力培養(yǎng)，然后校外實習這種三級跳遠式教學模式。獨立增設了以培養(yǎng)學生實踐教學技能的“課程與教學論實驗”課程。美國芝加哥大學很早就創(chuàng)辦了課程實驗室，目前美國各州及其學區(qū)普遍設置課程與教學實驗室。該課程是一門將課程與教學理論知識加以應用的實驗課程，與課程與教學論這一理論型課程是理論與實踐、原理與技能的關(guān)系。
該教學模式充分考慮了理論學習和實際應用之間存在的空白區(qū)域，在二者之間架起了一座溝通的橋梁；但從目前就我國教師教育教學實際情況來看，其普遍推廣的可能性較小，存在很大的局限性。
2、上海師范大學，采用“三位一體方案”的教學模式。在此教學模式中，重點關(guān)注課程與教學理論的學習、教育實習以及科研能力培養(yǎng)的三位一體課程教學。在理論教學環(huán)節(jié)中，設計了嚴密的教學方案、采用新型的學習方式、建立發(fā)展性的教學評價等措施；在教育實習環(huán)節(jié)，開展“以公開課為研究課題”的教學及研究活動，使學生在中小學真實情境里，圍繞公開課的選題經(jīng)歷一些教學實踐和研究的過程，提高學生的教學研究能力和教育實習質(zhì)量；該教學模式的第三個環(huán)節(jié)是撰寫畢業(yè)論文。畢業(yè)論文體現(xiàn)了學生在校學習期間的學業(yè)、綜合研究和解決問題的能力，是師范類專業(yè)學生專業(yè)水平的集中體現(xiàn)，在許多高校不重視學生畢業(yè)論文卻更重視畢業(yè)創(chuàng)作的情形下，該校反而取消了美術(shù)學師范專業(yè)的畢業(yè)創(chuàng)作，強化畢業(yè)實習和畢業(yè)論文，目的就是培養(yǎng)能適應美術(shù)新課程改革的稿素質(zhì)美術(shù)教師。
3、華東師范大學的項目研究教學模式。
該教學模式在傳統(tǒng)教學模式，即校內(nèi)理論學習和微格教學，之后開展校外教育實習的基礎(chǔ)上，開創(chuàng)性地在教學模式中滲透了以研究項目為主導的行動研究，目的是把學生培養(yǎng)成為“隨時準備思考和重組課程的有知識、有創(chuàng)造力的人”，從而提高教師培育的質(zhì)量。該教學模式的另一個特色是在項目研究的教學過程中，充分挖掘和聯(lián)合社會各級美術(shù)教育機構(gòu)，開發(fā)和利用社會美術(shù)課程資源，以此達到提高實習生的教學實踐能力、有效提高“美術(shù)課程與教學論“課程的教學質(zhì)量、促進美術(shù)教育改革和發(fā)展。
三、關(guān)于“美術(shù)課程與教學論”教學模式設計的思考
1.對高職高專“美術(shù)課程與教學論”課程理念、目標的思考
打破以往學科本位的課程模式，課程設計以滿足小學美術(shù)教師的職業(yè)要求為宗旨，即以就業(yè)為導向，以教師專業(yè)能力內(nèi)涵為目標構(gòu)建課程，稱為就業(yè)導向的專業(yè)能力課程，其課程教學模式設計方法稱為就業(yè)導向的教師專業(yè)能力教學模式。教師專業(yè)能力課程中的專業(yè)能力概念包括了職業(yè)專門技術(shù)能力和職業(yè)關(guān)鍵能力兩部分，它們涵蓋了技術(shù)技能、理論知識、態(tài)度素質(zhì)等教師從業(yè)需要的全部能力。
2.對“美術(shù)課程與教學論”課程設計原則的思考
樹立“三維立體”的教學模式設計原則
原則1：工具性設計原則——以教師專業(yè)能力為本位開發(fā)課程
小學美術(shù)教師專業(yè)能力課程是在能力本位課程觀指導下構(gòu)建能力本位的課程模式，“能力”的內(nèi)涵具有時空屬性，取決于社會經(jīng)濟發(fā)展對人才需求形態(tài)的變化和社會勞動組織形式的演變。“美術(shù)課程與教學論”課程教學正是完成對小學美術(shù)教師專業(yè)技術(shù)能力和專業(yè)關(guān)鍵能力的系統(tǒng)學習，培養(yǎng)運用特定教學技術(shù)完成工作任務的能力。
原則2：針對性設計原則——以任務驅(qū)動、項目研究、行動導向設計單元課程
每個單元課程可以由一組內(nèi)容相關(guān)和循序漸進的課程活動組成，目標是完成一項專門技術(shù)的學習和訓練，一個單元課程也可以看成一個課程模塊。單元課程可以通過把職業(yè)專門技術(shù)的培養(yǎng)看成一項職業(yè)工作任務以及職業(yè)綜合性任務，并考慮教學組織形式的時空特點，按教學工作過程組織教學，即從整體上可以實施任務驅(qū)動、行動導向的工作過程課程設計模式和課程教學原則。
原則3：序列性設計原則——以教學實踐應用為目的多元范型教學技能技術(shù)課程
高職高專教師教育中的一些課程原則上不是按學科系統(tǒng)化來組織教學內(nèi)容的，因此對課程內(nèi)容尤其是技術(shù)技能課程內(nèi)容可進行各種分類，并采用多種教學范式來開展教學。
3.對“美術(shù)課程與教學論”課程教學模式開發(fā)方法的思考
采用多角度課程教學開發(fā)方法
（1）從小學美術(shù)學習領(lǐng)域的角度實施橫向立體的教學模式
小學美術(shù)課程的教學內(nèi)容包括四個學習領(lǐng)域：分別是造型·表現(xiàn)、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索。結(jié)合我校實際情況，以及對人才培養(yǎng)的需要，可切合小學美術(shù)學習領(lǐng)域，設計課程和各種類型的教學活動，從橫向上拓寬學生對小學美術(shù)知識的直觀教學認識
（2）從教學技術(shù)技能角度實施縱向立體的教學模式
就每一節(jié)課或每一單元課程來說，縱向的時間發(fā)展，即是課堂結(jié)構(gòu)的組合，而各個課堂結(jié)構(gòu)環(huán)節(jié)的活動開展都需要 教師具備不同的教學技術(shù)，如復習技巧、導入技巧、提問技巧、講解技巧、練習技巧、歸納技巧、結(jié)束技巧等等。因此，從課堂流程的縱向角度，采用微格教學手段加強學生的教學技術(shù)訓練即可環(huán)環(huán)相扣地開展起來。
（3）從小學美術(shù)學習階段的角度實施螺旋上升式立體教學模式
小學生美術(shù)學習是必須遵循兒童身心發(fā)展規(guī)律的，在不同年齡學習不同內(nèi)容、不同技能、獲得不同能力和方法。即使是相同課題，教授不同年級，其教學設計、教學目的、方法、以及評價標準都絕不是相同的，此即為螺旋上升的立體模式
研究與設計“三維立體多角度”美術(shù)課程與教學論教學模式，其主要的著眼點在于培養(yǎng)學生各種教學技能和能力。就三年制?？茖哟谓處熍嘤母黝悓W校，毋庸置疑地應該向工具性質(zhì)的人才培養(yǎng)模式傾斜，以就業(yè)為導向的“三維立體多角度”課程教學模式設計體現(xiàn)了快速、實用的特點，在短短的二年多時間內(nèi)，培養(yǎng)出能上課、會上課的小學美術(shù)老師，避免了職前教育與從業(yè)實踐的脫節(jié)，使學生在學習期間就形成強烈的專業(yè)認同、直觀的小學美術(shù)課程概念，正真發(fā)揮美術(shù)課程與教學論的課程價值。
參考文獻：
