發(fā)布時(shí)間：2023-03-20 16:16:51
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的中國民間美術(shù)論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
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參考文獻(xiàn)
[論文摘要]民間美術(shù)作為中國民俗文化的組成部分,其藝術(shù)價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了民間美術(shù)本身,具有極為豐富的哲學(xué)、美學(xué)、考古學(xué)、歷史學(xué)、社會學(xué)和人類文化學(xué)內(nèi)涵,是中華民族文化的凝集和結(jié)晶。從民間美術(shù)造型的隱喻象征、色彩的誘目裝飾、民族文化的傳承入手探討我國民間美術(shù)的現(xiàn)代審美趨勢。
民間美術(shù)作為中國民俗文化的組成部分,其藝術(shù)價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了民間美術(shù)本身,具有極為豐富的哲學(xué)、美學(xué)、考古學(xué)、歷史學(xué)、社會學(xué)和人類文化學(xué)內(nèi)涵,是中華民族文化的凝集和結(jié)晶。中國民間美術(shù)的審美方式與造型方法對現(xiàn)代設(shè)計(jì)無疑具有巨大的參考價(jià)值。民間美術(shù)審美的整體特性,貫穿了中國傳統(tǒng)文化精神與哲學(xué)理念,在高度審美效果的背后,是民族深厚的人文底蘊(yùn)和內(nèi)涵。將這種色彩理念和法則應(yīng)用于現(xiàn)代設(shè)計(jì)之中,將會呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的民族文化特征,為國人普遍認(rèn)可,為世界所傾慕。
一、民間美術(shù)的呈現(xiàn)
民間美術(shù)與原始社會的美術(shù)是一脈承傳的,它們在發(fā)生、發(fā)展和藝術(shù)的范圍、特點(diǎn)、規(guī)律等方面,都具有某種相似性。民間美術(shù)與原始美術(shù)一樣具有藝術(shù)實(shí)用與審美共存的性質(zhì)。隨著生產(chǎn)力的發(fā)展與社會分工的細(xì)化,民間美術(shù)的分類增多,做工也愈加細(xì)致多樣了。從殷商到近代,民間美術(shù)都出現(xiàn)了興旺的發(fā)展?fàn)顟B(tài),并以其強(qiáng)大的生命力滲透到人們的衣食住行之中。竹編、草編、蠟染、泥塑、剪紙、年畫、藍(lán)印花布、繡帳簾、兜肚,挑花頭巾、皮影等等民間美術(shù)作品都是基于實(shí)用目的而創(chuàng)作的,但同時(shí)卻融實(shí)用性與審美性于一體。民間美術(shù)作為我國古代一種主要的藝術(shù)形態(tài),在幾千年的古代文明歷史中顯示出了強(qiáng)大的藝術(shù)力量。
二、造型的隱喻象征
中國民間美術(shù)創(chuàng)作中造型有其獨(dú)有特點(diǎn)——隱喻象征。中國民間美術(shù)是在中國農(nóng)業(yè)社會中產(chǎn)生和傳承發(fā)展的,民間習(xí)俗,傳統(tǒng)風(fēng)情是其創(chuàng)作的源泉。民間造型不僅表現(xiàn)客觀的物象,并且在此基礎(chǔ)上融入創(chuàng)造者的主觀情感和思想,使其造型特征變得更加明確、生動、有趣、典型。它是民間藝人心靈的表現(xiàn)和感情的釋放,如我國廣大農(nóng)村的許多地方至今仍可見到小孩穿的“虎頭鞋”,其造型稚拙、憨厚、質(zhì)樸,彌漫著濃郁的鄉(xiāng)土氣息和傳統(tǒng)的裝飾風(fēng)格,它以情感為紐帶,以事物固有性格特征為核心,通過特定的極度夸張的外形特征,張揚(yáng)事物的真、善、美,舍棄老虎的威猛兇暴,以貓溫柔可愛的品格取而代之,沒有了“沉重、恐怖、神秘和緊張,而是生機(jī)、活潑、純樸、天真,是一派生機(jī)勃勃,健康成長的童年氣派”。在這里,老虎的形象被作為寄托情感的言情物,假借老虎的某些品格,傾吐內(nèi)心的情感,希望自己的孩子虎頭虎腦、無病無災(zāi)、健康快樂成長,隱喻象征了母親對孩子的美好祝愿和護(hù)生的民俗心態(tài)。不僅如此,細(xì)心的母親還常在老虎尾部加上了上翹的虎尾巴,方便孩子提鞋,這又將實(shí)用功能與裝飾功能有機(jī)完美地融合于一體。又如流傳于黃河流域各地民間剪紙的造型,突出表現(xiàn)為主觀的表現(xiàn)性,造型的平面化,打破時(shí)空的自然規(guī)律。其人物造型往往頭大身小,象抓髻娃娃,療疳娃娃,掃天婆等剪紙圖式中都體現(xiàn)了這些特點(diǎn)。人們用這樣的形象象征祛病招魂、消災(zāi)免禍、止雨祈晴。
除了造型上的隱喻象征,色彩也具有隱喻象征的審美特性?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)在形式上追求“先聲奪人”效果的需要,決定了設(shè)計(jì)者可以按照自己的主觀愿望設(shè)置色彩,而不必拘泥于物象的自然色彩。如紅色的月亮、綠色的蝴蝶等,這就使得色彩設(shè)計(jì)具有相當(dāng)大的能動空間,也為充分展現(xiàn)、利用色彩的隱喻象征性提供了可能:“根據(jù)色彩本身的性格,使之傾向于理想化,達(dá)到一種超于形象自身的作用,從而創(chuàng)造一種意境”。例如,通過運(yùn)用中國歷史上的“皇族”色彩——黃色,表達(dá)設(shè)計(jì)產(chǎn)品歷史綿長的隱義并傳達(dá)其華貴氣質(zhì)。理解和把握民間色彩中所隱含的文化內(nèi)容和觀念形態(tài),可使現(xiàn)代設(shè)計(jì)的色彩意念傳達(dá)更為清晰、悠遠(yuǎn),為觀者留有回味和想象的空間。
三、色彩的誘目裝飾
----記西苑中學(xué)“民間美術(shù)社團(tuán)”的成長
中國民間美術(shù)是一切美術(shù)形式的源泉，也是弘揚(yáng)祖國傳統(tǒng)文化的重要內(nèi)容。我校于三年前成立“民間美術(shù)社團(tuán)”，由最初的5名同學(xué)發(fā)展到近100人,我們嘗試民間美術(shù)進(jìn)校園，以點(diǎn)帶面讓學(xué)生在實(shí)踐中成長，在弘揚(yáng)祖國傳統(tǒng)文化中萌發(fā)美術(shù)學(xué)習(xí)的熱情：
每周一下午最后節(jié)一課直至放學(xué)時(shí)間是社團(tuán)活動日，堅(jiān)持三年之久，以鄉(xiāng)土美術(shù)為切入點(diǎn)，增添孩子的民族自信。民間美術(shù)具有中國原始藝術(shù)的基本品質(zhì)，其獨(dú)特的造型和審美簡潔質(zhì)樸，手工制作的特點(diǎn)也符合初中生的認(rèn)知水平，比枯燥的“只看不做，只講不練”的方式更貼近學(xué)生，比如：蘇北剪紙的簡單夸張，泥塑的天然質(zhì)樸、布藝印染的隨機(jī)性與自然紋理，實(shí)踐中每一個(gè)孩子均能取得成績。作為視覺藝術(shù)，社團(tuán)最有成就感的事就是各自手工藝作品被展出，返璞歸真的純手工藝民間美術(shù)作品，泥塑、扎染布藝、藍(lán)印花布、剪紙、京劇臉譜，將濃厚生活氣息的民間美術(shù)作品化為神奇，從作品中可以看到孩子們靈巧的雙手和美麗的心靈。扎染和南通藍(lán)印花布的手工實(shí)踐中，吸引著別的學(xué)科的年輕老師，在純手工的操作中師生們體驗(yàn)著修行的樂趣，具有工匠精神的專注、嚴(yán)謹(jǐn)、一絲不茍、精益求精的手工藝，弘揚(yáng)了時(shí)代精神，隨風(fēng)搖曳的印花布成為校園一道獨(dú)特的風(fēng)景，布匹還沒晾干，很快被老師們預(yù)定而去，看來，傳統(tǒng)的并不過時(shí)，美的東西大家都喜歡，民間美術(shù)的傳承具有廣闊的空間。
每次活動前社團(tuán)指導(dǎo)老師的備課量繁重，解決材料問題、研究教法等等，為提高自身專業(yè)水平，克服種種困難，首先進(jìn)行了“學(xué)習(xí)先行”，輾轉(zhuǎn)找到中國著名的民間剪紙藝人王桂英大師的關(guān)門弟子于敏老師拜師學(xué)藝。第二年又自費(fèi)學(xué)習(xí)扎染、南通藍(lán)印花布、泥塑等手工制作技藝，社團(tuán)活動日益豐富，今年學(xué)校又聘請學(xué)生家長導(dǎo)師----徐州非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承人朱月香女士，來我校親自上課傳授《面塑》，學(xué)習(xí)民間的捏面人技術(shù)，受到學(xué)校師生廣泛歡迎。
論文摘要：民間藝術(shù)是根植于民間，是實(shí)用與審美、物質(zhì)與精神的完美統(tǒng)一。它既蘊(yùn)藏著整個(gè)民族文化精神，同時(shí)又歷經(jīng)了時(shí)間的洗禮，顯示出強(qiáng)大的無可替代的生命活力。民間藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)教育相融合，不但能培養(yǎng)學(xué)生的審美意識和提高學(xué)生傳統(tǒng)文化修養(yǎng)有不可替代的作用，同時(shí)也能廣泛吸收優(yōu)秀現(xiàn)代的藝術(shù)的營養(yǎng)，通過規(guī)范的藝術(shù)教育途徑，使其不斷得到發(fā)展，創(chuàng)造出更高級的藝術(shù)形式。
文化變遷，是人類學(xué)研究的主要課題之一，任何一個(gè)民族都在不斷的發(fā)展并變化著，它所體現(xiàn)的民族特征的文化特點(diǎn)也會隨之變化。文化變遷無關(guān)個(gè)人情感，而是一個(gè)不以人的個(gè)人意志為轉(zhuǎn)移的過程。作為文化藝術(shù)中的民間藝術(shù)是生產(chǎn)者的藝術(shù)，也是世代人民所創(chuàng)造、所傳播并表現(xiàn)他們審美觀念和藝術(shù)情趣的一種文化藝術(shù)形式。同時(shí)更是我們民族文化的一個(gè)重要的組成部分，其中蘊(yùn)涵民族的心理素質(zhì)和精神素質(zhì)，反映著質(zhì)樸的審美觀念，具有鮮明的民族特色。所以需要我們珍愛、繼承和發(fā)揚(yáng)。
談到民間藝術(shù)的繼承和發(fā)揚(yáng)就說明它有可發(fā)展的藝術(shù)價(jià)值，那首先我們就要了解什么是民間藝術(shù)，同時(shí)它有什么可發(fā)展的藝術(shù)價(jià)值。提起民間藝術(shù)我們都會很自然的聯(lián)想到一些與之相關(guān)的概念，如農(nóng)民、鄉(xiāng)土文化、祭祀；具有清新、質(zhì)樸、稚拙特色的勞動群眾創(chuàng)造的藝術(shù)作品等內(nèi)容。例如：裝飾建筑物的圖案、彩繪、木石雕刻、、陶瓷器皿、竹木器皿；、印染花紋、刺繡、剪紙、織錦、年畫、泥塑、皮影、木偶、花燈、風(fēng)箏、版畫等。也可以說民間美術(shù)是與人們生活息息相關(guān)的通俗美術(shù)。民間藝術(shù)根植于民間，是實(shí)用與審美、物質(zhì)與精神的完美統(tǒng)一。它既蘊(yùn)藏著整個(gè)民族文化精神，同時(shí)又歷經(jīng)了時(shí)間的洗禮，顯示出強(qiáng)大的無可替代的生命活力。民間藝術(shù)所存在的藝術(shù)價(jià)值。實(shí)際上不但是“審美”意義上的藝術(shù)，更是“實(shí)用”意義上的藝術(shù)，所以它不應(yīng)被時(shí)代所取代，我們要繼承和發(fā)揚(yáng)下去。下面是我對民間藝術(shù)的傳承與藝術(shù)教育關(guān)系的幾方面闡述。
一?民間藝術(shù)的傳承與藝術(shù)教育的關(guān)系
民間藝術(shù)與藝術(shù)教育關(guān)系中，藝術(shù)教育更強(qiáng)調(diào)在可生成的環(huán)境中培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)民間藝術(shù)所提升的藝術(shù)能力和人文素養(yǎng)，民間藝術(shù)崇揚(yáng)美善，對學(xué)生的審美意識的培養(yǎng)和道德感的培養(yǎng)有潛移默化的作用。在大的文化背景下多種藝術(shù)的自然融合是藝術(shù)學(xué)習(xí)的最佳環(huán)境之一，通過多種形式的綜合使藝術(shù)學(xué)習(xí)變得更自然、更容易、更活潑多樣。
同時(shí)，讓學(xué)生積極參與民間的節(jié)日、慶典、聯(lián)歡等活動，這些民間藝術(shù)活動都蘊(yùn)藏著藝術(shù)教育的重要資源。民間藝術(shù)是各種不同文化的符號性載體，記錄和再現(xiàn)了人類文化和思想的發(fā)生、發(fā)展過程。而藝術(shù)教育是這些優(yōu)秀文化傳承的重要途徑之一，以前民間藝術(shù)的傳承是通過師徒、父子關(guān)系口口相傳的傳授方式。從事民間美術(shù)創(chuàng)作的大多是沒有受過正規(guī)文化教育的農(nóng)民，其創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)不可能通過文字進(jìn)行傳播，技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術(shù)經(jīng)驗(yàn)傳播給下一代。而學(xué)校的藝術(shù)教育有其自身的系統(tǒng)，通過學(xué)校藝術(shù)教育與民間文化的連接，藝術(shù)教師可以結(jié)合自身的民間藝術(shù)研究成果，根據(jù)培養(yǎng)重點(diǎn)，有側(cè)重的選擇本地域的民間藝術(shù)精華，編寫校本課程，進(jìn)行系統(tǒng)教授。 這樣可以增進(jìn)學(xué)生對本地區(qū)文化和地域文明的了解，加強(qiáng)熱愛家鄉(xiāng)的意識，對發(fā)揚(yáng)地區(qū)文化，傳播民間藝術(shù)有不可小視的價(jià)值。所以民間藝術(shù)的傳承與學(xué)校藝術(shù)教育有著深遠(yuǎn)的意義。
在高校的藝術(shù)教育當(dāng)中，江蘇大學(xué)較早的在民間藝術(shù)方面有所研究，在2002年，江蘇大學(xué)成立了民間美術(shù)研究所，該研究所以弘揚(yáng)民族文化、保護(hù)和研究中國民間美術(shù)為宗旨，致力于民間美術(shù)的發(fā)掘，整理和研究工作，將民間美術(shù)家豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和絕活技藝融入到教學(xué)之中，并以此作為大學(xué)生素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。以上我們可以看出各高校在教學(xué)中對民間美術(shù)保護(hù)和發(fā)展的認(rèn)識會較好一些，但也有待于我們重新正確的認(rèn)識民間藝術(shù)的傳承在學(xué)校藝術(shù)術(shù)教育中所起到的作用與價(jià)值。
二?民間藝術(shù)的傳承與藝術(shù)教育的責(zé)任
民間藝術(shù)是民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，從優(yōu)秀的民間藝術(shù)中．我們可以看到人類文明歷史發(fā)展的蹤跡。挖掘整理、繼承弘揚(yáng)優(yōu)秀的民間藝術(shù)，是現(xiàn)代人弘揚(yáng)民族文化、振奮民族精神、建設(shè)先進(jìn)文化和地域特色文化，推動社會和諧的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。目前，許多的民間藝術(shù)都在逐漸被列為”非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”，而所謂“遺產(chǎn)”也正說明了這些藝術(shù)文化的傳承所面臨的嚴(yán)峻問題。繼承弘揚(yáng)優(yōu)秀的民間藝術(shù)，是弘揚(yáng)民族文化、建設(shè)先進(jìn)文化和地域特色文化的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。進(jìn)入二十一世紀(jì)，現(xiàn)代的年青人對民族民間文化有所忽視，普遍認(rèn)為在改革開放推進(jìn)現(xiàn)代科技社會進(jìn)程中．我們丟失了許多中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，許多民間藝術(shù)被冷落，由于后繼無人，已面臨失傳消失的危險(xiǎn)。
保護(hù)民間藝術(shù)，弘揚(yáng)民族文化，是學(xué)校藝術(shù)教育把民間藝術(shù)對現(xiàn)代年青人文化傳播的重要手段。在學(xué)校藝術(shù)教育中介紹民間美術(shù)的教育，使學(xué)生了解每一種文化都有自己的價(jià)值，不同地域文化的藝術(shù)品反映出人類各種不同的價(jià)值觀、信念及觀察世界的特殊方法，從而培養(yǎng)學(xué)生保護(hù)與繼承本土特色文化的同時(shí)提高認(rèn)識多元文化的意識。同時(shí)，學(xué)校的藝術(shù)教育也是培養(yǎng)一批民間藝術(shù)愛好者和接班人的重要途徑。繼承和弘揚(yáng)優(yōu)秀民間藝術(shù)教育作為優(yōu)秀文化傳承的重要途徑之一，而高校更有責(zé)任通過藝術(shù)教育的形式擔(dān)負(fù)起這一重任。
三?挖掘整理優(yōu)秀民間藝術(shù)是民間藝術(shù)傳承與藝術(shù)教育的發(fā)展途徑
民間藝術(shù)做為民族文化的基礎(chǔ)之一，它保持著物質(zhì)與精神未分化之前的原始狀態(tài)，包含著中國傳統(tǒng)的自然觀和思維方式，民間藝術(shù)的傳承與保護(hù)并不是要建立在丟失與變異的基礎(chǔ)之上，而是要最高限度地保護(hù)其原有的面貌。但是我們也應(yīng)看到，藝術(shù)既要生存，也要有所突破和發(fā)展，從而去適應(yīng)人們不斷發(fā)展的精神和審美的需求。這就需要學(xué)校在藝術(shù)教育中挖掘整理，讓傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化體制相結(jié)合生成更佳傳播形式，使民族文化注入新的生命從而得以新發(fā)展，在這方面，高?？梢岳盟囆g(shù)教育課程的開放性．邀請民間藝人進(jìn)課堂。長期以來，由于地域性、民俗性、民間化等地方局限性因素的影響．民間藝術(shù)普遍不被各個(gè)時(shí)期的主流文化所接納，基本靠口傳和師傅帶徒弟的形式傳承繁衍發(fā)展到的今天，大量的民間藝術(shù)珍稀資源，依然為少數(shù)民間藝人所掌握，往往難以以文字的形式記錄。因而，面對面地向?qū)W生進(jìn)行傳授講解，使學(xué)生真正掌握某一藝術(shù)形式的精髓。還可以積極引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注身邊的民間藝術(shù)環(huán)境，開展對民間藝術(shù)文化的調(diào)查，挖掘可開發(fā)的民間藝術(shù)資源。引導(dǎo)學(xué)生通過調(diào)查，尋找一些具有代表性的藝術(shù)，與民間藝人或民俗專家討論它們的藝術(shù)內(nèi)涵；學(xué)習(xí)創(chuàng)作具有符號性的作品，并將這種藝術(shù)與該地區(qū)的現(xiàn)代文化聯(lián)系起來，加深對當(dāng)?shù)孛褡鍌鹘y(tǒng)文化特點(diǎn)的深入了解。
民間的文藝活動是民間藝術(shù)集中展現(xiàn)的最大平臺，一般都由群眾自發(fā)組織、演出的節(jié)目，開展的活動，基本為當(dāng)?shù)赜写硇郧覟樵鷳B(tài)的民間藝術(shù)形式，基本包含了民間音樂、民間舞蹈、地方戲曲、當(dāng)?shù)孛袼椎榷喾矫娴膬?nèi)容，是學(xué)習(xí)研究這一地區(qū)民間藝術(shù)的最佳時(shí)機(jī)和最大平臺。對于藝術(shù)教育工作的展開應(yīng)充分利用到這一平臺，引導(dǎo)學(xué)生參與到傳統(tǒng)文化活動之中，豐富知識，開拓視野．對民間傳統(tǒng)文化進(jìn)全面的了解，并鼓勵(lì)學(xué)生根據(jù)自己對民間藝術(shù)的理解，形成對某一藝術(shù)表現(xiàn)形式的改進(jìn)和創(chuàng)作見解，促進(jìn)民間藝術(shù)與現(xiàn)代文化生活的有機(jī)融合。
所以，民間藝術(shù)一定要隨著時(shí)代的變遷而做出順應(yīng)潮流的改變，在學(xué)校藝術(shù)教育中要重視民間藝術(shù)的民族形式，繼承一切優(yōu)秀藝術(shù)的傳統(tǒng)，在不改變其原有面貌的同時(shí)，將其精華列入到教學(xué)內(nèi)容之中。在繼承的前提下去發(fā)展，去革新。同時(shí)，也要堅(jiān)持民間藝術(shù)的開放性，積極應(yīng)對文化變遷，努力加深同現(xiàn)代藝術(shù)教育的融合，廣泛吸收優(yōu)秀藝術(shù)的營養(yǎng)，使其不斷得到發(fā)展，更好的繼承和發(fā)揚(yáng)優(yōu)秀的民間藝術(shù)。
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一、道具的舞臺功能
雖然美國的舞蹈理論家約翰?馬丁說過：“舞蹈家不使用鋼琴或調(diào)色板之類的客觀器具；他的自身（作者按：人體）就是器具?！边@誠然反映了西方舞蹈藝術(shù)的一些共性的審美特征，但是中國民間舞卻有其自身的特殊性，由于中國的民間舞是深深扎根與中國底層的大眾階層中，與普通人的勞動和生活密切相聯(lián)，具有較強(qiáng)的自娛性、通俗性和即興性。于是用隨手可得的物品作為藝術(shù)表現(xiàn)的工具，即道具，不僅成為可能，而且成為必然且重要的事情了。而且在舞蹈歷史的發(fā)展過程中，道具完成了從一種普通工具到藝術(shù)道具的轉(zhuǎn)變過程，展現(xiàn)了藝術(shù)來源于生活卻高于生活的發(fā)展軌跡。
必然，扇子是漢族舞蹈的標(biāo)準(zhǔn)型道具，賦予舞蹈許多發(fā)揮的空間。雖然扇子這一道具源于生活用品，但它不負(fù)責(zé)標(biāo)志具體人物的環(huán)境。當(dāng)它拿到勞動人民手里時(shí)，其主要的用途就是熱了扇扇風(fēng)、召喚人等。到了古代小姐手里，就成了裝飾品，如古畫上的美人所拿的一種團(tuán)扇。但到了現(xiàn)代，經(jīng)過許多舞蹈前輩的總結(jié)提煉，扇子在舞蹈表現(xiàn)中獲得了它的審美價(jià)值，尤其是在它成為一種民間舞的表現(xiàn)形式的時(shí)候，人民就不太追究它的生活依據(jù)了。扇子從舊姿態(tài)脫化出來開始獲得新的表現(xiàn)內(nèi)容和意義，充分發(fā)揮著它在舞蹈表演上的各種作用。
在具體的舞臺演出實(shí)踐中，不同的道具和舞者一樣，具有不可替代的舞臺功能和價(jià)值。
第一，道具極大地豐富舞臺表演的動作形式。
中國民間舞常以道具作為藝術(shù)表現(xiàn)的媒介和對象，將道具的運(yùn)用和人體美的展現(xiàn)融合為一，增大了物件審美的張力。如中國劇場民間舞的代表作之一、曾獲“中華民族二十世紀(jì)舞蹈經(jīng)典作品”金像獎(jiǎng)（1994）的《紅綢舞》，就是將紅綢作為藝術(shù)表現(xiàn)的對象和媒介，借助紅綢編創(chuàng)舞蹈動作，四對青年男女手持紅綢，跳著“大秧歌步”，變換位置，時(shí)聚時(shí)散，男子獨(dú)舞時(shí)手持紅綢在身兩邊劃“8”字，蹦跳上下“對花”，或抖動雙綢“雙波紋”。接平舉轉(zhuǎn)圈的同時(shí)，一對少女在舞動的圈中一躍而起成“射雁”，紅綢時(shí)而輕盈而起，時(shí)而左右肩花，配以“倒踢紫金冠”，只見臺上長綢飛舞，飄然若仙。在演出中，紅綢的使用獨(dú)具匠心，紅綢時(shí)而扎成火炬狀，時(shí)而打開，擴(kuò)大了舞蹈演員的藝術(shù)表現(xiàn)空間，將編導(dǎo)的意圖發(fā)揮得淋漓盡致。
第二，道具起到渲染舞蹈作品的情緒和氛圍的作用。
中國民間舞是對民族情調(diào)的最直接最藝術(shù)的把握和展示，道具的使用，能起到渲染作品的本身或歡快或激昂或雄壯或詼諧的情緒和氛圍，增加舞蹈的感染力和震撼力，給欣賞者一致真致淳的審美愉悅。
如漢族民間舞蹈《有喜》中就充分運(yùn)用了扇子的可塑性，將情感的寄托點(diǎn)化為一件衣服，讓它貫穿于整個(gè)舞蹈，讓舞蹈達(dá)到見扇子如見衣服，如見小孩，產(chǎn)生無限遐想和抒感的虛擬效果，使人身臨其境，感受那種喜悅多半的心態(tài)。
再如朝鮮傳統(tǒng)民間舞蹈《長鼓舞》中長鼓的運(yùn)用，伴隨著古格里節(jié)奏音樂的涌現(xiàn)，舞者一邊擊鼓一邊舞蹈，和著音樂節(jié)拍，身體徐緩地下降上升，手臂在優(yōu)美的曲線中擊拍長鼓。無論是平步接小鶴步扛圍手擊鼓，還是墊步接小鶴步的轉(zhuǎn)身擊鼓，都體現(xiàn)了獨(dú)舞者內(nèi)在的感覺和外在的律動的完美統(tǒng)一，表現(xiàn)了喜慶日子里朝鮮族姑娘載歌載舞、歡快喜悅的節(jié)日氛圍。
第三，道具連綴起舞蹈作品的情節(jié)，使作品演繹和諧緊湊。
道具與人和作品的表現(xiàn)內(nèi)容和情節(jié)故事關(guān)系非常密切，在藝術(shù)的律動中道具的功能之一就是使零散的局部的舞蹈動作章節(jié)整合成一部完整和諧的舞蹈作品，使作品的內(nèi)容和形式都能豐滿充實(shí)、有血有肉，賦予肢體內(nèi)容以情節(jié)內(nèi)容，從而打動人心。
例如在中國民間舞劇《絲海簫音》中，簫的運(yùn)用貫穿全場，在連貫整個(gè)舞劇的情節(jié)上起了很大的作用，成為故事發(fā)展的線索。桐花贈簫、阿海吹簫、哈馬笛還簫及桐花傳簫，一環(huán)扣一環(huán)，一步推一步，不斷把人物思想感情的發(fā)展和作品的思想主題推向深化，起到了良好的效果。
二、道具的審美特征
如前所述，道具在西方舞蹈中幾乎沒有任何實(shí)際的功能意義，西方的芭蕾舞、現(xiàn)代舞主要是通過人體的肌體造型來表現(xiàn)人體美和作品主題的。而道具對中國民間舞來說，則恰恰相反，道具和舞者共同組成藝術(shù)審美的客體對象。道具和舞蹈動態(tài)的完美結(jié)合，甚至編導(dǎo)圍繞道具來進(jìn)行舞蹈設(shè)計(jì)，開展舞蹈主題，是中國民間舞的一個(gè)重要藝術(shù)特征，因而道具在民間舞的審美范式內(nèi)就被賦予了獨(dú)特的審美特征。
第一，道具成為“寓情于物”的藝術(shù)符號。
在中國傳統(tǒng)的藝術(shù)中，托物言志、緣物寄情的表達(dá)形式見于中國傳統(tǒng)的各種藝術(shù)形式中，為中國古代文學(xué)、美術(shù)、戲劇等多種藝術(shù)門類所采用，中國民間舞根植于中國傳統(tǒng)文化的血脈之中，道具在中國民間舞中的使用，增加了舞蹈作品內(nèi)蘊(yùn)情感的豐富性和表現(xiàn)力。如扇子在東北秧歌和安徽花鼓燈中的運(yùn)用，舞蹈者通過各種繞花、片花、點(diǎn)花以及各種翻扇、扣扇、轉(zhuǎn)扇、抖扇動作的運(yùn)用，不僅可以豐富表演的形式，訓(xùn)練演員的表演技法，而且能在舞蹈的演繹中抽離出道具作為一種獨(dú)立的藝術(shù)標(biāo)志和審美特征。道具的“以物言情”的審美特征集中表現(xiàn)在它能表現(xiàn)人體無法表達(dá)的復(fù)雜的內(nèi)心情感。一把扇子、一方手絹不同的舞法，比單純運(yùn)用肢體語言來表現(xiàn)人物內(nèi)心喜怒哀樂的不同情感更為強(qiáng)烈。
如上文提到的《紅綢舞》中，舞動的紅綢像滾滾的車輪和團(tuán)團(tuán)的烈火，這樣的激情很難用人體動作來表現(xiàn)；再如《劍舞》中的劍，既可表現(xiàn)豪放悲壯的氣勢，又可以抒發(fā)生死別離的纏綿之情。當(dāng)然道具表達(dá)的情感的方式在不同的民族舞蹈中也各具特色，如壯族的龍頭板鞋、苗族的蘆笙舞、廣西壯族的銅鑼舞等等，中國各個(gè)區(qū)域各個(gè)民族的生活蘊(yùn)涵著豐富的民族情感，人類的許多共有的情感在民間舞蹈中通過道具這種特殊的藝術(shù)符號而完美地表現(xiàn)出來。
第二，道具是民族文化、民族精神和民族風(fēng)情的物態(tài)呈現(xiàn)。
中國民間舞具有地域性和民族性的特征，由于各地區(qū)人民生活歷史風(fēng)俗習(xí)慣以及自然條件的不同，因而形成了多姿多彩的民族舞蹈文化。這些異質(zhì)民族文化品質(zhì)除了展現(xiàn)出舞蹈的風(fēng)格特征中，也表現(xiàn)在對道具的使用上。道具在中國民間舞中以及不僅僅作為附屬物出現(xiàn)，而是作為民族文化的標(biāo)志讓更多的大眾了解和接受。
如頂碗，作為蒙古族舞蹈的特有形式已成為共識性的藝術(shù)亮點(diǎn)。蒙古族舞蹈的文化內(nèi)涵是以民族生活為載體、一民族精神為靈魂，這不僅得益于游牧民族厚重歷史文化傳統(tǒng)的積淀，而且也得益于由于馬背民族生活形成的不可替代的舞蹈傳統(tǒng)道具。這一切醞釀出今天帶有濃厚草原風(fēng)格的獨(dú)具一格的舞蹈和音樂。而道具――碗，則在頂碗舞中是不可分割的機(jī)體。而且通過深挖“碗”這種道具的發(fā)展演繹歷史，還能了解民族文化的發(fā)展歷程。據(jù)史料記載，頂碗舞是在“頂甌燈起舞”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。由燈盞、托燈盞發(fā)展到頂碗持盅而舞，有漢庭娛樂貴族到民間大眾自娛，在體現(xiàn)貴族意識向平民意識轉(zhuǎn)化的同時(shí)，游戲性減弱了，藝術(shù)性加強(qiáng)了，技能性退到幕后，凸現(xiàn)除了的是行云流水般柔韌、綿長的藝術(shù)情境。
幾乎中國各個(gè)少數(shù)民族都有自己的舞蹈道具，這些道具也反映了自身民族的文化特質(zhì)、民族精神特征和民族風(fēng)情。如藏族群舞《草原上的熱巴》中熱巴男藝人手持手鈴，女藝人手持單柄長鼓，反映了雪域高原藏族人民高亢豪放的民族性格；彝族雙人舞《阿惹妞》在道具樹琴上的運(yùn)用也很有特色。在舞蹈中男女舞者以嘴來交換樹琴，時(shí)而雙雙齊咬樹琴，時(shí)而你遞我咬，讓觀眾深刻領(lǐng)略到了彝族男女那種歡快淳樸的愛戀之情；再比如布依族民間舞“糠包舞”是布依族青年男女在歌舞中拋接“糠包”來表達(dá)情意的舞蹈。
很顯然，道具以及成為各自民族文化風(fēng)味的物態(tài)呈現(xiàn)，我們從道具的使用中就可以窺見民族性格、審美觀念和價(jià)值取向。
三、道具訓(xùn)練的現(xiàn)實(shí)意義
既然道具作為舞蹈的重要有機(jī)組成部分而存在，那么我們對掌握道具的過程就應(yīng)該上升到一個(gè)新的認(rèn)識。
道具來源于民間，最后呈現(xiàn)于舞臺。在這去粗取精的升華過程中，有一個(gè)至關(guān)重要的環(huán)節(jié)就是課堂。我們分析了道具作為民族文化鮮明的標(biāo)志性和它在舞臺上的重要性，因此舞蹈演員運(yùn)用道具的熟練程度將會直接影響到作品本身最后呈現(xiàn)出的舞臺效果。在我們的教育體制中，從中專開始學(xué)生就開始接觸一些道具，但這僅停留在“怎么用”這個(gè)階段。到了大學(xué)，發(fā)展到“如何用得好”這個(gè)階段，這也就是主要的訓(xùn)練階段。教師指導(dǎo)學(xué)生如何把運(yùn)用道具的技術(shù)性和身體的韻律性結(jié)合號，也就是我們的俗話所說的“玩起來”，但是想要真正玩起來并非是一朝一夕就能達(dá)到的，它需要訓(xùn)練和時(shí)間上一個(gè)量的積累。只有量積累到一定的程度，才能真正對道具駕輕就熟，才能夠在更深層次上把握舞蹈的內(nèi)在涵義和情感韻律。
筆者認(rèn)為把道具訓(xùn)練作為一門專門的課程納入我們正式的課程中是很有必要的。另外，在知識學(xué)習(xí)上，也應(yīng)該加大對道具發(fā)展史的講解，這樣學(xué)生既有對道具歷史內(nèi)涵和現(xiàn)代意義的掌握，又有了實(shí)際可操作且較穩(wěn)定的訓(xùn)練量，無疑會加深學(xué)生對舞蹈作品本身的理解，并在某種程度上提高舞蹈表演的藝術(shù)氣質(zhì)。在演出上，道具在舞蹈中所呈現(xiàn)出來的藝術(shù)效果也能有質(zhì)的提高，但是道具的訓(xùn)練方式也應(yīng)該有所斟酌。訓(xùn)練不能過于單一和枯燥，因?yàn)榧夹g(shù)性的訓(xùn)練容易使學(xué)生產(chǎn)生疲憊之感，而且不利于學(xué)生對道具藝術(shù)審美意義的領(lǐng)會，更談不上將道具的美感融匯于舞蹈的韻律當(dāng)中了。這就需要我們在編排上下一番功夫，如何將一堂純技術(shù)性的課編排得富有情趣和樂趣，而且突顯出本身無感情的道具在舞蹈上鮮活的價(jià)值和生命力，并取得和諧的舞臺效果，這都值得我們思考。
結(jié)語
道具在中國民間舞中占有十分重要的位置，是一個(gè)舞蹈作品的有機(jī)組成部分，是人與物的造型和流動藝術(shù)。道具顯然不能單獨(dú)作為藝術(shù)品擺在舞臺上獨(dú)立存在，但其與舞者共同產(chǎn)生的觀賞效果往往超過舞者本身，這就是道具的審美價(jià)值所在。民間舞道具的運(yùn)用，也成為民間舞表達(dá)藝術(shù)情感的特有的手段。因此研究道具的運(yùn)用技巧和道具的美學(xué)功能，并思考道具在舞蹈學(xué)習(xí)中的現(xiàn)實(shí)意義，必將有助于提高中國民間舞藝術(shù)魅力和深入發(fā)展。
在這里筆者要感謝我的導(dǎo)師韓萍老師，感謝她在白忙之中抽空為我指導(dǎo)論文，十分感謝您！
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【關(guān)鍵詞】藝術(shù)教育 民間藝術(shù) 保護(hù)
民間藝術(shù)是民俗文化的象征，豐富多彩的民間藝術(shù)是我們寶貴的民族民間文化遺產(chǎn)，自古以來，民間藝術(shù)的傳承都是師徒傳承，口傳心授，鮮有專門的學(xué)校教育培養(yǎng)人才。而如今，保護(hù)民間藝術(shù)刻不容緩，蓬勃發(fā)展的高等藝術(shù)教育卻是極好的契機(jī)，高等藝術(shù)教育能夠有效地保護(hù)民間藝術(shù)。
藝術(shù)的教育功能與藝術(shù)教育的發(fā)展
藝術(shù)具有審美價(jià)值，亦有教育價(jià)值。中國自古以來就強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的教化功能，對語言文字尊崇文以載道。如唐代柳冕《答徐州張尚書論文武書》中說：“夫文章者，本于教化，發(fā)于情性。本于教化，堯舜之道也；發(fā)于情性，圣人之言也。”①對繪畫類造型藝術(shù)也強(qiáng)調(diào)存鑒戒的作用。如三國時(shí)期曹植說：“觀畫者，見三皇五帝，莫不仰戴；見三季暴主，莫不悲惋；見篡臣賊嗣，莫不切齒；見高節(jié)妙士，莫不忘食；見忠臣死難，莫不抗首；見放臣逐子，莫不嘆息，見夫妒婦，莫不側(cè)目；見令妃順后，莫不嘉貴。是知存乎鑒戒者圖畫也”。②唐代的繪畫理論家張彥遠(yuǎn)在其著作《歷代名畫記》中提出“夫畫者：成教化、助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功，四時(shí)并運(yùn)”。③他把繪畫的功能提到新的高度。
古代的藝術(shù)通過師徒相傳的方式傳承，與現(xiàn)代的藝術(shù)教育有很大差別。中國藝術(shù)教育開始于近代。一般認(rèn)為清末的工藝教育是現(xiàn)代藝術(shù)與設(shè)計(jì)教育的開始，、徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟、陳之佛等人是中國第一批現(xiàn)代藝術(shù)教育家，為中國現(xiàn)代藝術(shù)教育奠定了基礎(chǔ)。在當(dāng)下，藝術(shù)教育已經(jīng)成為重要的社會文化現(xiàn)象。
隨著社會的發(fā)展，近十余年的中國高等藝術(shù)教育發(fā)展迅速，規(guī)模驚人。高等藝術(shù)教育包括很多層次的院校，除了專門的藝術(shù)院校之外，還在綜合大學(xué)、師范大學(xué)、單科大學(xué)等學(xué)校下設(shè)很多藝術(shù)類、設(shè)計(jì)類的二級學(xué)院，從2007年之后，全國每年招收藝術(shù)與設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)校都有一千多所，每年錄取的藝術(shù)類考生都在50萬人左右，可見中國當(dāng)下藝術(shù)教育的巨大影響。
民間藝術(shù)及其發(fā)展現(xiàn)狀
從古至今，民間藝術(shù)一直是俗文化的象征。古代因?yàn)樯鐣燃壱蛩?，將下層百姓?chuàng)造的藝術(shù)稱為民間藝術(shù)。民間藝術(shù)是緊貼老百姓社會生活的文化藝術(shù)形式，滲透在百姓衣、食、住、行、用的各個(gè)方面。隨著社會經(jīng)濟(jì)、文化觀念、消費(fèi)方式的變遷，傳統(tǒng)的民間藝術(shù)逐漸失去了生存土壤，走向衰敗乃至消亡。因此，我們不能只看到物質(zhì)文化的發(fā)展，而任由精神文化的沒落。自20世紀(jì)后半期至今，社會各界都號召對民間藝術(shù)進(jìn)行保護(hù)，以期民俗文化的延續(xù)，保持文化生態(tài)的平衡。民藝學(xué)家張道一倡導(dǎo)建立“民藝學(xué)”專門研究民間藝術(shù)的發(fā)生與發(fā)展、性質(zhì)與定位、功能與作用、流傳與傳承、類型與風(fēng)格等，強(qiáng)調(diào)民間藝術(shù)是“母性的藝術(shù)”，是民族文化的根之所在。“民間藝術(shù)雖然表現(xiàn)得粗糙一些、單純一些，沒有宮廷藝術(shù)那樣富麗堂皇，也沒有文人藝術(shù)那樣精細(xì)雅致，但民間藝術(shù)更鮮活、更質(zhì)樸、更淳厚，更富有生命力。她構(gòu)成了民族文化的基礎(chǔ)”。④
民間藝術(shù)的保護(hù)光靠創(chuàng)作者自身的努力顯然是不夠的。民間藝術(shù)的創(chuàng)造者多是從事生產(chǎn)勞動的農(nóng)民，他們對民間藝術(shù)的傳承基本上靠師徒傳承或者家族傳承，基本上沒有學(xué)校教育傳承。這使得民眾在民間藝術(shù)的保護(hù)和傳承方面有很大的局限性，民間藝術(shù)的保護(hù)與傳承是社會工程，需要各界的助力。而中國的高等藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)無疑可以提供十分有效的保護(hù)途徑，促進(jìn)民間藝術(shù)的保護(hù)與發(fā)展。
著名民俗學(xué)家鐘敬文（1903-2002年）先生早在1986年“保護(hù)民間文化座談會”上就呼吁社會各界積極參與民間文化的保護(hù)，希望“在高等院校及研究機(jī)構(gòu)開展我國民間文化史和民間文化學(xué)的研究工作，并及時(shí)公布此類研究成果；在有條件的高等院校應(yīng)開設(shè)民間文化的講座，培養(yǎng)這方面的專業(yè)人才”。⑤2003年10月17日，聯(lián)合國教科文組織第32屆大會通過了《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》，強(qiáng)調(diào)世界各國對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)。所謂非物質(zhì)文化遺產(chǎn)即“指被各社區(qū)、群體，有時(shí)為個(gè)人，視為其文化遺產(chǎn)組成部分的各種社會實(shí)踐、觀念表述、表現(xiàn)形式、知識、技能及相關(guān)的工具、實(shí)物、手工藝品和文化場所”。⑥很顯然，豐富多彩的民間藝術(shù)正在“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的保護(hù)范圍之中。兩個(gè)概念之間既有相同之處，也有不同之處，但很大一部分的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)都存在于民間藝術(shù)之中，它們是寶貴的文化遺產(chǎn)和精神財(cái)富。
近十余年以來，中國民間文藝家協(xié)會在馮驥才的帶領(lǐng)下對中國民族民間文化遺產(chǎn)的搶救和保護(hù)作出巨大努力，在社會上逐漸普及“民間藝術(shù)保護(hù)”的觀念。2005年，國務(wù)院頒布《關(guān)于加強(qiáng)我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的意見》，強(qiáng)調(diào)“教育部門和各級各類學(xué)校要逐步將優(yōu)秀的、體現(xiàn)民族精神與民間特色的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)內(nèi)容編入有關(guān)教材，開展教學(xué)活動”。的確，中國高等藝術(shù)教育在保護(hù)民間藝術(shù)方面應(yīng)該發(fā)揮積極重要的作用。
高等藝術(shù)教育對民間藝術(shù)保護(hù)的方法
通過藝術(shù)教育能夠?qū)γ耖g藝術(shù)的保護(hù)起到良好的作用。這可以通過以下幾個(gè)方面體現(xiàn)出來。
第一，在高等藝術(shù)教育院校開設(shè)民間藝術(shù)課程和講座，講民間藝術(shù)引入藝術(shù)教育教學(xué)體系，普及大學(xué)生對民間藝術(shù)的認(rèn)識，強(qiáng)化民間藝術(shù)保護(hù)意識。民間藝術(shù)內(nèi)容豐富多彩，廣義來說，包括民間美術(shù)、民間工藝、民間音樂、民間舞蹈和戲曲表演等，狹義來說一般指造型藝術(shù)，如皮影、泥塑、年畫、農(nóng)民畫、剪紙、面塑、糖畫、風(fēng)箏、刺繡、印染、玩具、木偶、戲曲表演等內(nèi)容。這些能有效地增加學(xué)生學(xué)習(xí)興趣、促進(jìn)學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)的提高和德、智、體、美、勞全面發(fā)展。藝術(shù)與設(shè)計(jì)類院校加入合理的民間藝術(shù)教學(xué)內(nèi)容，將會直接啟發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作或者設(shè)計(jì)創(chuàng)意。其實(shí)現(xiàn)代藝術(shù)的很多創(chuàng)作手法都是受到民間藝術(shù)的影響。正如《在延安文藝座談會上的講話》中說的那樣“人民生活中本來存在著文學(xué)藝術(shù)原料的礦藏，這是自然形態(tài)的東西，是粗糙的東西，但也是最生動、最豐富、最基本的東西。在這點(diǎn)上說，它們使一切文學(xué)藝術(shù)相形見絀，它們是一切文學(xué)藝術(shù)取之不盡、用之不竭的唯一的源泉”。⑦
第二，高等藝術(shù)教育院校可以為民間藝術(shù)保護(hù)培養(yǎng)專門的人才。在這方面，中央美術(shù)學(xué)院一直走在前列。1980年，中央美術(shù)學(xué)院成立民間美術(shù)系，培養(yǎng)從事民間藝術(shù)創(chuàng)作和研究的專門人才。1994年，又在民間美術(shù)系基礎(chǔ)上成立民間美術(shù)研究室。2002年，以民間美術(shù)研究室為基礎(chǔ)成立非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究中心。2004年，在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究中心和美術(shù)史論系的基礎(chǔ)上成立文化遺產(chǎn)學(xué)系，隸屬人文學(xué)院，包括文化遺產(chǎn)理論和管理、美術(shù)考古、書畫鑒定、書畫修復(fù)、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與民間美術(shù)等五個(gè)專業(yè)方向。中央美術(shù)學(xué)院的例子值得我們?nèi)ネ茝V。除了這種長期專業(yè)教育之外，還可以開設(shè)短期的民間藝術(shù)培訓(xùn)班，教會學(xué)生相關(guān)的民間藝術(shù)知識和實(shí)踐，讓其考取一定的資質(zhì)認(rèn)證，促進(jìn)民間藝術(shù)的保護(hù)和發(fā)展。各地美術(shù)學(xué)院其實(shí)在這方面有一定的便利性，完全可以把藝術(shù)教育和當(dāng)?shù)氐拿耖g藝術(shù)保護(hù)結(jié)合到一起。如天津美術(shù)學(xué)院可以研究天津的楊柳青年畫、泥人張彩塑、風(fēng)箏魏等當(dāng)?shù)孛耖g藝術(shù)，西安美術(shù)學(xué)院可以研究鳳翔泥塑、安塞剪紙、關(guān)中皮影等民間藝術(shù)。
第三，加強(qiáng)民間藝術(shù)的科學(xué)研究和教材建設(shè)。民間藝術(shù)在歷史上是很少有文人專門為此著書立說的，其傳承僅僅依靠師徒傳承和家族傳承，有關(guān)民間藝術(shù)的知識也不被社會重視。在媒體發(fā)達(dá)的社會背景下，應(yīng)加強(qiáng)對民間藝術(shù)的教材建設(shè)，以擴(kuò)大民間藝術(shù)的社會影響力，引起社會的重視。對于學(xué)校學(xué)生來說，豐富多彩的民間藝術(shù)方面的教材配合相關(guān)的民間藝術(shù)課程，不僅僅可以提高學(xué)生動手能力和藝術(shù)修養(yǎng)，也可以增強(qiáng)學(xué)生對民間藝術(shù)的保護(hù)意識，增強(qiáng)民族自豪感。對民間藝術(shù)的科學(xué)研究方面，除了綜合性的民間藝術(shù)研究之外，還應(yīng)該加強(qiáng)地區(qū)性的民間藝術(shù)研究，可以從民間藝術(shù)的起源、歷史、社會學(xué)意義、民俗學(xué)意義、藝術(shù)特征、保護(hù)與傳承、與現(xiàn)代藝術(shù)的關(guān)系、與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的關(guān)系等諸多方面去進(jìn)行深入研究。從文化部網(wǎng)站可知，自2007年起，國家社科基金藝術(shù)項(xiàng)目的評審由兩年一次調(diào)整為一年一次，課題類別和資助力度也進(jìn)行大幅增加，有利于高校和有關(guān)機(jī)構(gòu)進(jìn)行更多的民間藝術(shù)研究，也取得很多研究成果。略舉幾例：如2010年結(jié)項(xiàng)的《傳統(tǒng)手工藝生態(tài)化保護(hù)策略及管理規(guī)范研究》（中國美術(shù)學(xué)院）、2011年結(jié)項(xiàng)的《民族民間文化藝術(shù)遺產(chǎn)搶救、保護(hù)與研究――絲路及運(yùn)河沿線會館建筑藝術(shù)設(shè)計(jì)與裝飾的人文內(nèi)涵探析》（安陽師范學(xué)院）……這些高校藝術(shù)類科研項(xiàng)目的研究都豐富了民間藝術(shù)的研究成果，促進(jìn)了民間藝術(shù)的保護(hù)與發(fā)展。
第四，加強(qiáng)建設(shè)藝術(shù)院校的專題美術(shù)館、博物館。在藝術(shù)類院校建設(shè)主題性的民間藝術(shù)博物館將有效地促進(jìn)民間藝術(shù)在藝術(shù)教育中的傳承和發(fā)展，也直接促進(jìn)民間藝術(shù)對藝術(shù)師生藝術(shù)創(chuàng)作的啟發(fā)。博物館的意義不僅僅在于將物態(tài)的民間藝術(shù)存放在展廳這么簡單，而是需要公眾的參與互動，切實(shí)地發(fā)生社會影響。保護(hù)民間藝術(shù)最好的方式自然是“活態(tài)傳承”，但博物館的作用也尤為重要。北京服裝學(xué)院于2000年建成民族服飾博物館，集收藏、科研、教學(xué)、展示于一體，收藏上萬件民族民間服飾，還設(shè)有供公眾學(xué)習(xí)、了解民族服飾傳統(tǒng)技藝、互動交流的中國民族傳統(tǒng)服飾工藝傳習(xí)館；筆者所在的西安美術(shù)學(xué)院于2003年建成西部美術(shù)館，成為展示學(xué)院教學(xué)與科研成果的窗口，還兼有對外文化交流的社會責(zé)任。而我們還需要更多的這樣的博物館出現(xiàn)在高等藝術(shù)院校之中，這不僅能促進(jìn)民間藝術(shù)的保護(hù)，還能促進(jìn)民間藝術(shù)對藝術(shù)創(chuàng)作的互動，擴(kuò)大高等藝術(shù)院校在社會上的藝術(shù)特色和文化影響力。
結(jié)語
民間藝術(shù)的保護(hù)與發(fā)展具有深刻的社會意義，需要社會各界去努力。從藝術(shù)設(shè)計(jì)教育的角度看，院校的教學(xué)和科研可以給民間藝術(shù)提供良好的收藏和展示平臺，也可以促生藝術(shù)創(chuàng)作的靈感。我們需要加強(qiáng)在全國藝術(shù)院校中對民間藝術(shù)的保護(hù)，這件事任重而道遠(yuǎn)。保護(hù)民間藝術(shù)，我們在路上。
注釋：
①胡經(jīng)之.中國古典文藝學(xué)叢編（二）[M].北京：北京大學(xué)出版社，2001：7.
②葛路.中國古代繪畫理論發(fā)展史[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，1982：21.
③葛路.中國古代繪畫理論發(fā)展史[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，1982：53.
④張道一.張道一論民藝[M].濟(jì)南：山東美術(shù)出版社，2008：43.
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⑥王文章.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)概論[M].北京：文化藝術(shù)出版社，2006，10.
論文摘要：簪釵是中國古代婦女束發(fā)美發(fā)的工具，中國古代女性發(fā)飾種類非常豐富，它的設(shè)計(jì)制作與人們的生活密切相關(guān)，深深地體現(xiàn)了民族文化的個(gè)性特色。因而，古代婦女發(fā)釵無論在裝飾上的題材、內(nèi)容還是在藝術(shù)形式上都承載著悠久的歷史，儼然是吉祥文化標(biāo)本之集合，反映了中國傳統(tǒng)的審美情結(jié)。因而，簪釵上的傳統(tǒng)意趣應(yīng)該具有很高的歷史、文化和藝術(shù)價(jià)值。徜徉在這些傳統(tǒng)文化藝術(shù)品中，我們不僅僅是為了欣賞它的絢麗多彩，而且還因?yàn)樗芾^續(xù)給我們以啟迪，值得我們進(jìn)一步研究。
很多時(shí)候，我們在古代繪畫、歷史影視作品中會看到掃黛眉、施胭脂、梳高髻，配以滿頭的金銀花釵的婀娜女子?；蛟S，在詩詞歌賦的描述中我們也會想像到那發(fā)飾上的繽紛世界。這好像一直是中國古代仕女的經(jīng)典形象。發(fā)飾是她們美發(fā)極其重要的部分，梳好的發(fā)髻要用花和寶鈿花釵來裝飾，從目前傳世的古代婦女發(fā)飾看，種類十分豐富，常見的有：簪、釵、梳、步搖、珠翠、金銀寶鈿、騷頭等。
簪的本名稱“笄”（《說文》：“笄，簪也?！保┦侵袊糯l(fā)的工具。在古代，漢族的結(jié)發(fā)方式，無論是辮發(fā)盤髻，還是束發(fā)著冠，均須以簪釵約束固定。女子年滿十五歲時(shí)，如已許嫁，便將頭發(fā)綰成一個(gè)髻，即以簪插定發(fā)髻。以示成人，如“年以及笄”。在中國古代，簪釵還常被用于男女間定情的信物。皇宮貴族的女子可以用珍奇的材料做發(fā)飾，而一般小戶人家只能戴荊釵（荊條編織的發(fā)釵），我們在文言文中所讀到的“拙荊” 便是古代男子對外人稱自己的妻子的謙詞。
就形制而言，單股笄稱“簪”，雙股笄為“釵”，笄首有垂珠墜飾者則稱為“步搖”?！夺屆?釋首飾》：“步搖，上有垂珠，步則動搖也。”唐代畫作《簪花仕女圖》中,那位手揭紗領(lǐng)的女子，其烏發(fā)上便是展翅金鳥飾的步搖，想來隨著人的走動或輕風(fēng)吹過而微微顫動，多么生動！民間工匠這種巧妙的造型構(gòu)思和豐富的藝術(shù)想像，為古代女性的頭飾增添了無限的風(fēng)情。二者并無大的區(qū)別，往往是簪釵并用，彼此配搭，只是簪較多用于別盤發(fā)髻，而釵則主要用來插戴，起裝飾作用。釵在中國古典詩詞中常常用來描繪女性的風(fēng)情韻致。蘇軾有詞：“人未寢，倚枕釵橫鬢亂?！便y釵對烏發(fā)，釵的冷白與鬢發(fā)的烏黑形成對比，互為映襯，具有極佳的視覺效果；還有溫庭筠傳神的句子：“翠釵金作股，釵上蝶雙舞”，輕纖造型仿佛觸手可及。中國傳統(tǒng)美學(xué)認(rèn)為平直多滯板，橫斜姿態(tài)，所以釵的插戴多橫斜，以營造搖搖欲墜、溫婉可人的柔美韻味。諸此種種中國古代傳統(tǒng)審美觀點(diǎn)也感染和陶冶著當(dāng)今的人們。
千姿百態(tài)的簪釵造型，為古代女性不同需求提供了豐富的選擇。就流傳至今的簪釵實(shí)物而言，發(fā)簪樣式工藝豐富多彩，用于別盤發(fā)髻之外，有的簪首上部還做成耳挖。簪釵所帶來的美感，平添了女性的嫵媚，高雅。更重要的是，其圖形紋飾反應(yīng)了中國文化的傳統(tǒng)寓意及藝術(shù)。處處體現(xiàn)出濃郁的中國文化情結(jié)，滲透著傳統(tǒng)文化意趣。
從簪釵上的圖形紋飾上看，簪釵的裝飾大致可以分為祥禽瑞獸、花卉果木、人物神仙、吉祥符號等?；ɑ芄局谐Ｒ姷挠心档?、蓮花、梅竹、石榴、桃等。如明代的一支“水仙簪”，名中有“仙”字，是吉利的花卉，人們認(rèn)為用它作吉祥圖案可避邪祛穢，給家庭帶來吉祥；祥禽瑞獸有龍鳳、仙鶴、鹿、十二生肖等；如“梅花與鹿” 簪，因梅花分五瓣，比喻“福、祿、壽、喜、財(cái)”五種福。鹿借“陸”之諧音，“陸”與“六”同音，鹿又諧音“祿”，寓意六六大順。吉祥符號有八吉祥、八寶、琴棋書畫、文房四寶以及各種傳統(tǒng)幾何紋樣等。銀簪的裝飾方面不僅展現(xiàn)了精美的圖紋，也體現(xiàn)了古人們深深的文化情結(jié)。這些簪釵上的圖案紋樣運(yùn)用形象符號的組合，傳達(dá)著祈福納祥、愛情美滿的愿望。如“喜鵲登梅”紋樣由兩只喜鵲和幾枝梅花構(gòu)成，民間有“喜鵲登梅，喜上（梅）眉梢”的說法。“鴛鴦戲蓮”紋樣，比喻志同道合的恩愛夫妻。就情感而言，這些均表達(dá)為吉祥、富貴等，這是人類基于生存前提的普遍思想。
小件而有大氣象，明清時(shí)期，女性發(fā)飾達(dá)到了傳統(tǒng)精湛工藝與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的完美結(jié)合，成為歷史上民間簪釵中最精美的發(fā)飾。當(dāng)時(shí)民間流傳的簪釵多以鮮明的世俗吉祥含義蓬勃發(fā)展。將中國傳統(tǒng)思想文化的寓意表現(xiàn)得淋漓盡致。像蝴蝶、蜻蜓、蟬等靈巧的昆蟲都能夠活躍在女性的釵頭上,形成獨(dú)特風(fēng)景。有一組發(fā)飾中的白菜蟈蟈銀制發(fā)簪造形生動，工藝精良。白菜與“百財(cái)”諧音，蟈蟈諧音“哥哥”，隱喻生男之意。再如鴨紋中鴨子的偏旁是“甲”字，甲是天下的第一位。故以一只鴨子喻狀元及第。再如“三多”紋銀質(zhì)發(fā)簪,“三多”是指石榴、佛手與桃三種果實(shí)的組合。石榴多子，佛手的“佛”諧音“?！?，而桃比喻長壽。所以“三多”象征多子、多福、多壽。所有這些精心設(shè)計(jì)的花卉、植物紋樣都有不同的象征意義，多是對生命繁衍、前程似錦的期盼。 花草紋也是簪釵中十分常見的題材。以牡丹花為領(lǐng)銜的各種花草有幾十種之多。例如一枚銀簪中的“瓜田紋”，它的構(gòu)思以田字為中心，與豐收的瓜果相簇?fù)怼＝沂玖宿r(nóng)田是豐收之源的深刻主題，現(xiàn)實(shí)生活人物的題材也十分精彩。一幅表現(xiàn)男女喜結(jié)良緣的圖紋十分宏大，兩對新人在庭院中喜慶歡舞，景物中的亭閣石欄、小橋流水、奇花異草一覽無遺，這種詩情畫意的圖紋，極具審美情趣。還有一枚清代“蹴鞠紋”銀簪，描繪的是古代軍營中踢球的游戲場面，這也是足球起源于中國的一個(gè)佐證。民間發(fā)簪豐富的紋飾題材，從不同角度反映了古人的文化生活情趣和習(xí)俗，把這些圖紋融合起來，猶如一幅民間民俗畫卷，給世人以無限的遐想空間。整體來看，它們風(fēng)格寫實(shí)，古拙渾厚，較之皇家貴族發(fā)簪更直接得展示了傳統(tǒng)文化的意趣。
簪釵作為的中國古代婦女最為尋常的發(fā)飾，與各個(gè)級層的女性生活息息相關(guān)，無論哪個(gè)朝代，上層宮廷貴族多追求精美、絢麗，以唐代宮廷貴族中的婦女為例，發(fā)飾中的簪釵不僅品種繁多，使用材料貴重，多以金銀珠玉為主。而且插戴數(shù)目也極多，而花釵禮衣制的實(shí)行，更將其推向極致?；ㄢO禮衣制是婦女在婚嫁等重要時(shí)刻，須穿戴花釵禮衣，不同等級的婦女戴釵有所不同。中國傳統(tǒng)的等級觀念在小小一枚發(fā)飾的插戴中也略見一斑了。當(dāng)某紋飾一旦被民眾喜聞樂見并認(rèn)定后，便廣為采用，并很快在民間流傳開來。陸游有詩：“負(fù)籠銀釵女，鋤畬鶴發(fā)翁”，插戴簪釵已成為民間婦女的普遍習(xí)俗。人們把自己對生活中最樸素的認(rèn)知及最熟悉的生活體驗(yàn)用藝術(shù)形式表達(dá)出來，并抒發(fā)對理想生活的向往。
隨著人們觀念的轉(zhuǎn)變和女性發(fā)型的改變，傳統(tǒng)的簪釵漸行漸遠(yuǎn)。無疑，從目前留傳下來的古代婦女發(fā)飾看，這些簪釵具有很高的歷史、文化和藝術(shù)價(jià)值。中國古代婦女的發(fā)簪在流傳過程中因時(shí)代的變遷和地域的不同，其間不斷融入新的技法、樣式和風(fēng)格。它是高雅的，也是世俗的；它是歷史的，也是現(xiàn)代的。這些簪釵上處處充滿著中國文化的精髓和傳統(tǒng)思想的意趣。發(fā)釵藝術(shù)與人們的生活密切相關(guān)，面對歷史上流傳下來的千姿百態(tài)的簪釵，不僅僅是為了欣賞它的絢麗多彩和歷史傳說，而且還因?yàn)樗芾^續(xù)給我們以啟迪和思考。
現(xiàn)代社會技術(shù)的革新、技巧的進(jìn)步都能夠制作出更出彩的發(fā)飾來，但一件件久遠(yuǎn)的早已成陳跡的古飾，為什么仍能感染著我們？正是因?yàn)槟墼谶@些發(fā)飾工藝品里的中國傳統(tǒng)文化和審美情結(jié)，儼然是吉祥文化標(biāo)本之集合。它們所表現(xiàn)的生動神韻、精湛技藝和廣泛內(nèi)容令人嘆服，使得我們在民族文化傳承上具有良好的借鑒意義。
參考文獻(xiàn)：
[1]王金華.中國民間工藝風(fēng)采叢書——《民間銀飾》.中國輕工業(yè)出版社
[2]杭海.《妝匣遺珍》.三聯(lián)書店 2005
[3]《中國民間美術(shù)全集-飾物》.廣西美術(shù)出版社.2002
一、主要藝術(shù)形式
沂蒙民間布藝的分布區(qū)域廣泛，創(chuàng)作形式自由，創(chuàng)作隊(duì)伍龐大，因而呈現(xiàn)出題材豐富、形式多樣、種類繁多的典型特色。常見的布藝形式主要有印染、刺繡、服飾、玩具和各類布藝裝飾品等。
（一）印染：沂蒙印染工藝源遠(yuǎn)流長。久負(fù)盛名的沂蒙彩印花布、藍(lán)印花布?xì)v經(jīng)唐宋、明清、民國在臨沂長盛不衰。沂蒙彩印花布采用油紙刻版，五色套印，其制作工藝精湛，色彩富麗堂皇。藍(lán)印花布則采用一版漏印，以植物靛藍(lán)為染料，呈現(xiàn)出素雅的藍(lán)底白花或白底藍(lán)花圖案。沂蒙印花布的題材多以牡丹、鳳凰、石榴、五毒等吉祥圖案為主，寓意深遠(yuǎn)，造型樸拙，具有濃郁的沂蒙鄉(xiāng)土氣息。
（二） 刺繡：刺繡作為沂蒙民間布藝的重要藝術(shù)形式，在當(dāng)?shù)鼐哂惺謴V泛的群眾基礎(chǔ)。勞作之余，心靈手巧的沂蒙婦女用五彩絲線繡制出了大量精美的刺繡工藝品，如嫁衣、荷包、鞋墊、枕巾、門簾等。作為魯繡的一種，沂蒙刺繡秉承沂蒙民間的傳統(tǒng)審美習(xí)慣，形成風(fēng)格質(zhì)樸、形象稚拙、色彩艷麗的藝術(shù)特色。其主要工藝有絲繡、挑花、割絨、貼布繡、珠繡等。
（三）服飾：沂蒙民間服飾品類眾多，其中以新娘嫁衣和兒童服飾最具區(qū)域特色。新娘嫁衣包括云肩、蓋頭、裙襖、繡鞋等，裝飾繁復(fù)精美，色彩艷麗喜慶。兒童服飾有百家衣、童鞋、童帽、花圍嘴、花肚兜等，常為孩子滿月或周歲慶典時(shí)長輩所贈。兒童服飾多以各色花布用彩線縫制而成，間以精致刺繡和寓意吉祥的圖案，寄寓著長輩對孩子健康幸福、永保平安的美好祝福。
（四）玩具：沂蒙布藝玩具多以絲、棉、麻等紡織品與填充物縫制而成，其造型美觀，質(zhì)地柔軟，形象稚拙可愛，既是孩子們娛樂玩耍的親密伙伴，也是極具藝術(shù)欣賞價(jià)值的工藝品。常見的布藝玩具有布老虎、燈籠、繡球等。
（五）裝飾掛件：布藝掛件主要包括隨身配飾和各類具有吉祥平安意義的壁掛、車掛等。多為立體或半立體造型，常在主體形象下綴絲穗或小掛件，其設(shè)計(jì)精巧，寓意吉祥，極富圖案與色彩的裝飾美。
二、沂蒙民間布藝的審美特質(zhì)
受當(dāng)?shù)貧v史、經(jīng)濟(jì)、民俗與審美文化的深刻影響，沂蒙民間布藝在長期的發(fā)展歷程中，逐步融合了沂蒙民間的風(fēng)俗文化、人文精神與藝術(shù)思想，凝結(jié)了沂蒙人民對美的追求與創(chuàng)造智慧，從而呈現(xiàn)出鮮明的區(qū)域藝術(shù)特色與審美特質(zhì)。
（一）稚拙生動的造型美
沂蒙民間布藝的創(chuàng)作者為普通的沂蒙勞動?jì)D女，受藝術(shù)表現(xiàn)能力和布藝手法的限制，在造型上多采用簡化、夸張、擬人、象征等手法，形象約略形似而不拘小節(jié)，呈現(xiàn)出稚拙生動的造型美。在樸素的民間藝人眼里，美的形象并不以真實(shí)再現(xiàn)為目的，而是更注重表神寫意，突出形象的神似和豐富內(nèi)涵。沂蒙民間布藝的這一造型特征高度契合了民間傳統(tǒng)的審美觀念，于稚拙中透精巧，樸素中顯靈秀，夸張里見真實(shí)，呈現(xiàn)出極為濃郁的沂蒙民間藝術(shù)特色。
（二）精湛細(xì)致的工藝美
沂蒙民間布藝種類繁多，制作工藝異彩紛呈，呈現(xiàn)出繁復(fù)與簡約并存、精致與質(zhì)樸同在的特征。沂蒙印花布的制作為防染印花工藝，需先在桐油紙上刻制精美花紋，再用石灰糊漿漏印到白布上，最后放入染缸染制而成。其制版刀法齊整，圖案細(xì)密花樣繁多，色彩艷麗清新，深得當(dāng)?shù)厝藗兊南矏邸?/p>
（三）樸素自然的材質(zhì)美
沂蒙民間布藝的材質(zhì)以樸素為美，多采用各色棉布、布條和天然填充物制作。在過去，沂蒙山區(qū)環(huán)境封閉，人們生活十分困難，少有閑余的紡織品從事布藝創(chuàng)作。心靈手巧的沂蒙婦女在勞作之余，充分利用身邊的布條、棉花、草糠等材料，為孩子們做衣服、鞋帽、玩具，不僅經(jīng)濟(jì)實(shí)惠柔軟舒適，而且具有濃郁的香氣和保健作用，充分體現(xiàn)了沂蒙勞動?jì)D女的聰明智慧和藝術(shù)才能。
（四）絢麗繽紛的色彩美
沂蒙民間布藝的色彩鮮艷醒目，對比強(qiáng)烈，極富中國民間傳統(tǒng)的審美意味。這與當(dāng)?shù)氐膶徝懒?xí)俗和生活環(huán)境密不可分。沂蒙山區(qū)自然環(huán)境相對封閉，人們物質(zhì)與精神生活較為單調(diào)，需要色彩帶來的新鮮視覺刺激與審美激情。而色彩純度較高的大紅、粉紅、明黃、綠、紫色等，則以其強(qiáng)烈的視覺沖擊性和獨(dú)特象征意義贏得了當(dāng)?shù)厝藗兊溺姁?，成為民間布藝最常用的色彩。極富沂蒙鄉(xiāng)土特色的大紅大綠、明黃亮紫等就成了布藝色彩的絕佳搭配，它們以純凈的顏色、大膽的對比和稚拙的意趣，成為沂蒙人民表達(dá)審美理想，寄寓藝術(shù)精神的重要形式。
（五）淳樸厚重的人文美
沂蒙民間布藝作為沂蒙區(qū)域文化的重要部分，它承載著沂蒙人民對美好生活的追求和趨利避害、永保平安的愿望，寄托著沂蒙勞動?jì)D女樸素而厚重的情感，在長期的發(fā)展中被賦予了極其豐富的情感與人文內(nèi)涵。
1、 寓意吉祥：在過去漫長的歷史時(shí)期里，沂蒙山區(qū)落后的生產(chǎn)力和醫(yī)療條件，使當(dāng)?shù)厝嗣駥ψ匀粸?zāi)害、疾病、死亡和生活的不安定充滿了強(qiáng)烈的畏懼感，他們期待借助某些神秘的力量來戰(zhàn)勝自然，驅(qū)鬼逐妖，保佑平安。在這一精神需求的指引下，吉祥文化被大量應(yīng)用到當(dāng)?shù)氐拿耖g布藝創(chuàng)作之中，成為沂蒙人民祈求幸福平安的心靈寄托。在沂蒙民間布藝作品中，常見的吉祥圖案有“龍鳳呈祥”、“喜慶三多”、“五毒”、“鯉魚跳龍門”等。其中兒童布藝用品多采用龍虎、“五毒”、獅子等圖案，以取避邪鎮(zhèn)惡，佑護(hù)孩子健壯成長的寓意；婚嫁布藝則多用鴛鴦戲水、蓮生貴子、鯉魚鬧蓮等圖案，寄寓夫妻和樂，生活幸福；此外，民間布藝還多以百合、柿子和靈芝組成的“百事如意”象征稱心如意；以蝙蝠、壽桃和雙錢構(gòu)成“福壽雙全”圖案，意在祝福幸福與長壽等。從某種意義上講，民間布藝已成為沂蒙人民寄寓理想，祈求幸福平安的重要精神載體。
2、 寄托情感：沂蒙民間布藝不僅承載著人們祈盼幸福平安的美好愿望，更寄寓了廣大沂蒙勞動?jì)D女真摯樸素的情感，成為傳遞愛心、表情達(dá)意的重要形式。在過去物質(zhì)和精神生活極度匱乏的年代，一件精工細(xì)作的百家衣，一頂稚拙可愛的虎頭帽，往往需要家中的長輩女性多方搜集原料，用數(shù)十個(gè)夜晚的辛勤勞作才能完成。在夜晚的油燈下，她們把對孩子深沉的愛和殷殷祝福融入細(xì)密的針腳，制作出了一件件精美而寓意深刻的兒童服飾作品，成為孩子百日、周歲儀式的禮物和成長過程中的重要衣飾。當(dāng)?shù)氐哪贻p女子更是把對愛情和美好生活的渴望融入了定情的荷包、手帕，繡進(jìn)了自己的嫁衣，把對人民子弟兵的魚水情深寄寓在了擁軍的鞋墊上，使一件件飽含真情的布藝作品煥發(fā)出藝術(shù)與情感的交互之美，極大地提升了沂蒙民間布藝的情感與思想內(nèi)涵。
沂蒙民間布藝所體現(xiàn)的形式、材質(zhì)、工藝、色彩與人文之美，是沂蒙人民審美情感和藝術(shù)精神的集中體現(xiàn)，也是沂蒙民間布藝真正的藝術(shù)魅力與價(jià)值所在。在新的文化背景下，對沂蒙民間布藝審美特質(zhì)的研究，為我們更好地挖掘、整理和保護(hù)當(dāng)前的沂蒙民間布藝文化提供了重要依據(jù)。
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