發(fā)布時(shí)間：2023-03-22 17:39:09
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的中國美術(shù)欣賞論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
“難出大師，不只是美術(shù)院校、美術(shù)界的難題，文學(xué)界也是如此。如此看來，難出大師不僅僅是美術(shù)教育教學(xué)的尷尬，而成為了一個(gè)社會性問題?！?/p>
培養(yǎng)大師不是高校的義務(wù)？
從目前的美術(shù)學(xué)院教育體系來看，依舊還是形成了一種多元性的、百花齊放的教育方式。隨著時(shí)間的推移，中國的藝術(shù)家已經(jīng)把西方油畫從19世紀(jì)末期，或者是20世紀(jì)初期一直到70年代這么一段有著各種流派的繪畫形式，都嘗試過一遍了。比如表現(xiàn)主義、波普藝術(shù)、未來主義、達(dá)達(dá)主義，等等，中國的藝術(shù)家都嘗試過。
四川美術(shù)學(xué)院副院長張杰認(rèn)為：“要求學(xué)院培養(yǎng)大師不現(xiàn)實(shí)。高等美術(shù)學(xué)院的任務(wù)，一是培養(yǎng)有所成就的藝術(shù)家；二是通過藝術(shù)的手段培養(yǎng)高素質(zhì)、綜合素質(zhì)強(qiáng)的有用之人，難以用培養(yǎng)大師的標(biāo)準(zhǔn)來要求院校。大師的形成需要多方面的因素，除了學(xué)院的教學(xué)外，與機(jī)遇、個(gè)人的努力程度、社會情況等都有關(guān)系。并且，大師的形成是難以通過系統(tǒng)的教育模式來進(jìn)行復(fù)制的，比如1977、1978屆那一批有影響力的藝術(shù)家，他們在入校前，已經(jīng)經(jīng)歷了很多磨練，有很豐富的社會實(shí)踐和自身積累，他們在學(xué)生時(shí)代就創(chuàng)作了很多優(yōu)秀的作品?，F(xiàn)在的學(xué)生情況完全不同，他們的很多藝術(shù)積累都是在學(xué)校學(xué)習(xí)期間形成的，入校時(shí)的技法、個(gè)性、理念成熟度與1977、1978屆有很大差異?！?/p>
而在中國美術(shù)學(xué)院教務(wù)處處長翁振宇看來，培養(yǎng)大師是高等院校的時(shí)代使命，但在目前的社會情況下，培養(yǎng)大師單靠學(xué)院是不行的。“難出大師，不只是美術(shù)院校、美術(shù)界的難題，文學(xué)界也是如此。如此看來，難出大師不僅僅是美術(shù)教育教學(xué)的尷尬，而成為了一個(gè)社會性問題。”
堅(jiān)守學(xué)院教學(xué)脈絡(luò)、學(xué)術(shù)傳統(tǒng)和“跨界”，是翁振宇提出的“造大師”的條件。學(xué)院必須靜下心來，不追短期效應(yīng)，不受利益影響，踏踏實(shí)實(shí)做學(xué)術(shù)。從“中西結(jié)合，兼容并包”到“中西拉開距離”再到現(xiàn)如今的“多元互動，和而不同”，中國美術(shù)學(xué)院的教學(xué)理念在發(fā)生著變化，“跨界”成為現(xiàn)階段的一個(gè)關(guān)鍵詞。翁振宇認(rèn)為，每一個(gè)成熟的學(xué)科都有權(quán)威的模式，跨界的學(xué)習(xí)，可以引進(jìn)其他學(xué)科的模式，與自己的知識儲備相結(jié)合，會產(chǎn)生更大的效應(yīng)。中國美術(shù)學(xué)院的雕塑、油畫等專業(yè)都開設(shè)了書法課，書法是中國文化的重要載體之一，它能帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入文化的境域，它的視覺語言、文化信息、節(jié)奏、格局都可以幫助學(xué)生打開視野。藝術(shù)的創(chuàng)新、創(chuàng)意，需要有寬厚的基礎(chǔ)和融通能力。
談到培養(yǎng)大師，總會引出“社會問題”。廣州美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院黨總支書記、副院長陳舒舒也認(rèn)為單靠學(xué)院很難培養(yǎng)出大師：“學(xué)校的教育教學(xué)只是為學(xué)生走上藝術(shù)之路打基礎(chǔ)，不可能四五年就能將學(xué)生培養(yǎng)成為大師。成不成大師其實(shí)是學(xué)生自己的事情，在學(xué)校教育之外，還有更多的錘煉等著他們?！?/p>
技術(shù)派？藝術(shù)派？
現(xiàn)在有批評家經(jīng)常要談到一個(gè)理論：我們的美術(shù)學(xué)院到底是從事藝術(shù)的教育，還是對技術(shù)的教育?這個(gè)問題早在30年前就已經(jīng)有人在爭論，將來我們的美術(shù)學(xué)院到底是培養(yǎng)一個(gè)具有高超技術(shù)的藝術(shù)家還是培養(yǎng)一個(gè)藝術(shù)理念非常新的、具有個(gè)性的藝術(shù)家呢?
美術(shù)院校的公共文化課、藝術(shù)課包括英語、文學(xué)、美術(shù)史、藝術(shù)概論等。美術(shù)史、藝術(shù)概論課程的教授確實(shí)偏弱。一方面因?yàn)檫@些課程教材吸引力不夠，師資力量也不強(qiáng)；另一方面，劃分為公共課，并沒有受到學(xué)生的重視。這些狀況如何改變，需要我們認(rèn)真思考。
當(dāng)代藝術(shù)家不能僅是技藝者。“藝術(shù)教育有兩個(gè)基本點(diǎn)：第一，藝術(shù)有著思想美和情感美，文化積淀、理論基礎(chǔ)、自身修養(yǎng)很重要。第二，藝術(shù)有著技藝美，技藝使藝術(shù)家區(qū)別于一般人。高超的技藝可以幫助藝術(shù)家自如地表達(dá)思想和感情。我國以前的藝術(shù)教育，重視技藝，注重繪畫語言的錘煉。當(dāng)時(shí)大眾欣賞藝術(shù)作品，也講求畫面效果，要求繪畫語言要好。所以，重技藝和重理念這一矛盾并不明顯。但是，當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展到今天，更加注重思維的表達(dá)、觀念的呈現(xiàn)和情感的展示，強(qiáng)調(diào)哲理性和情感的豐富、深刻。這就要求藝術(shù)家是‘一個(gè)時(shí)代的人’，不僅是技藝者，也應(yīng)是思想家。除了技法之外，更要有思想，有思辨力。當(dāng)這一點(diǎn)逐漸凸顯出來的時(shí)候，我國的藝術(shù)教育就呈現(xiàn)出了它的缺失。”張杰對此有自己的看法。
面對學(xué)院派重寫實(shí)、重技法，輕理論的說法，陳舒舒認(rèn)為這是一個(gè)“偽問題”。他反問，學(xué)院不強(qiáng)調(diào)技術(shù)那還學(xué)什么？正是因?yàn)橹丶挤?，學(xué)院派才被稱為學(xué)院派，也正是學(xué)院派在技法上的突出表現(xiàn)，讓人們更多地看到學(xué)院派強(qiáng)調(diào)技法的特點(diǎn)。大學(xué)培養(yǎng)的人才一定要強(qiáng)調(diào)技術(shù)，這是我們多年堅(jiān)持的教學(xué)大綱。強(qiáng)調(diào)技術(shù)不等于忽視理論，大學(xué)教育中，技術(shù)和理論課程都有設(shè)置，教學(xué)體系是完整的，絕不是只強(qiáng)調(diào)一面，不會因?yàn)樽⒅丶挤ǘ雎粤司窈臀幕摒B(yǎng)。文化素質(zhì)、專業(yè)理論、歷史傳承、能力把握都是教學(xué)的重點(diǎn)。
陳舒舒分析，學(xué)院教學(xué)重技術(shù)其實(shí)也是社會導(dǎo)向的結(jié)果。社會要求技術(shù)，學(xué)生需要靠技術(shù)得以生存，“實(shí)用主義”的影響使他們更看重技法的學(xué)習(xí)。國外也是如此，他們的教學(xué)更加細(xì)分，更加強(qiáng)調(diào)技術(shù)，這一點(diǎn)也影響著我們。但是，一個(gè)人健康、全面發(fā)展，能夠上到更高的層面，必然需要文化、精神來支撐。重點(diǎn)院校需要更多關(guān)注精神和文化層面，要堅(jiān)持自己的教學(xué)理念，將“技”和“道”有機(jī)結(jié)合。
論文摘要： 審美教育離不開美術(shù)教育,但不能完全依賴于美術(shù)教育,還需要滲透到其他學(xué)科教學(xué)中去。明確審美教育與美術(shù)教育的關(guān)系,有助于我們更好地實(shí)施這兩種教育。
美術(shù)教育與審美教育都是素質(zhì)教育的重要內(nèi)容,是促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展的必要教育。但是,二者既有區(qū)別又有聯(lián)系,明確二者之間的密切關(guān)系,對有效實(shí)施美術(shù)教育和審美教育都有重要的意義。
一、美術(shù)教育與審美教育的關(guān)系
美術(shù)教育,也被稱為“造型藝術(shù)教育”、“視覺藝術(shù)教育”等,不同的名稱體現(xiàn)了對美術(shù)教育的不同理解。其范疇主要包括一切與視覺有關(guān)的藝術(shù)作品、藝術(shù)現(xiàn)象和日常生活中各種視覺影像;既包含傳統(tǒng)的繪畫、雕塑、工藝和建筑的知識和技法,也包括新興的設(shè)計(jì)、攝影、攝像及未來的視覺藝術(shù)作品和現(xiàn)象,還包括日常生活中能建構(gòu)并傳達(dá)個(gè)人態(tài)度、信念和價(jià)值觀的各種視覺影像,并主張通過美術(shù)學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生的視覺閱讀、表達(dá)和交流能力,引導(dǎo)他們學(xué)會對經(jīng)典美術(shù)作品及其生活中的各種視覺影像進(jìn)行思考與解讀。
審美教育,通常被簡稱為美育,是關(guān)于審美和創(chuàng)造美的教育。審美教育是應(yīng)用美學(xué)理論,通過審美創(chuàng)造實(shí)踐對學(xué)生進(jìn)行情感陶冶,培養(yǎng)正確的審美觀,提高審美能力進(jìn)而完善審美心理結(jié)構(gòu),從而塑造完美的人格,促進(jìn)個(gè)體全面健康成長的教育。20世紀(jì)80年代初期,人們提出了大美育觀之后,不再將美育等同于審美教育,而是把美育分為審美和立美兩個(gè)維度?，F(xiàn)在的審美教育一般包括美感教育、美學(xué)知識的普及和教授美的規(guī)律的普遍教育等。美感教育指運(yùn)用美的規(guī)律和藝術(shù)的實(shí)踐(各種藝術(shù)的創(chuàng)造和欣賞),訓(xùn)練和強(qiáng)化人的感知、想象、情感、理解等心理能力,健全人的審美心理結(jié)構(gòu),使人具有敏銳的審美知覺能力;美學(xué)知識的普及主要指對學(xué)生和社會大眾展開美學(xué)原理、藝術(shù)史和藝術(shù)批評等方面的教育,以提高人的審美趣味和美學(xué)素養(yǎng);以美的規(guī)律進(jìn)行的普遍教育指把美的規(guī)律貫穿到智育、德育等其他教育中,使科學(xué)教育中枯燥的公式和定律化為美好的形象,把死板的記憶化為生動的想象,把師生之間單方面的灌輸關(guān)系變?yōu)槠降鹊南嗷ソ涣麝P(guān)系。
二、美術(shù)教育在審美教育中的重要地位
美術(shù)教育雖然不是審美教育的全部,只是其中的一部分,但不是微不足道的一部分。離開了美術(shù)教育談審美教育,就像離開了空氣談植物的生長一樣,同樣是不可思議的。
當(dāng)美術(shù)教育作為專業(yè)技能教育時(shí),它不具有審美教育的本質(zhì)意義。因?yàn)檫@種美術(shù)教育只著眼于學(xué)生美術(shù)技巧的提高,或者是美術(shù)知識的學(xué)習(xí),可以說只是專業(yè)技能教育的一部分。當(dāng)美術(shù)教育作為一種普遍的教育時(shí),美術(shù)教育是作為審美教育的途徑呈現(xiàn)的。它著重通過美術(shù)學(xué)習(xí)和活動,陶冶學(xué)生的審美情操,提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和人文素養(yǎng)。顯然,這種美術(shù)教育和審美教育是相通的。
美術(shù)教育主要通過鑒賞和帶有創(chuàng)造性的教學(xué)來完成審美教育。具體通過對客觀形式的比較、協(xié)調(diào)、對稱、均衡、多樣統(tǒng)一、節(jié)奏和韻律等美的規(guī)律的體悟和研究,從而獲得對形式美的把握,完善審美心理結(jié)構(gòu),豐富審美的感受能力和創(chuàng)造能力,從而達(dá)到身心健康、協(xié)調(diào)和美化社會。通過美術(shù)教育對學(xué)生進(jìn)行審美教育,具有獨(dú)特的優(yōu)越性。審美教育的基本特點(diǎn)是富有情感性、形象性、愉悅性和自由性,而美術(shù)教育正是能把具體的蘊(yùn)藏著情感的形象呈現(xiàn)在學(xué)生面前,供其欣賞品味,達(dá)到心神愉悅的效果的教育。
例如,畫家米勒的《拾穗者》試圖把我們引入土地的深處,在開闊而又靜穆的景觀中去感受她的沉重與充實(shí),傾聽她深沉寧靜的呼吸,體會她樸實(shí)頑強(qiáng)的生命,體會土地與土地上的農(nóng)民自然般運(yùn)行的命運(yùn)。在這幅畫中,米勒采用橫向構(gòu)圖描繪了3個(gè)正在彎著腰,低著頭,在收割過的麥田里拾剩落的麥穗的婦女形象,她們穿著粗布衣裙和沉重的舊鞋子,在她們身后是一望無際的麥田、天空和隱約可見的勞動場面。米勒沒有正面描繪她們的面部,也沒有作絲毫的美化,她們就如現(xiàn)實(shí)中的農(nóng)民一樣默默地勞動著。學(xué)生可以從作品造型上,感受到畫中形象的堅(jiān)實(shí)有力和農(nóng)民特有的氣質(zhì);從色彩上感受到作品在純樸渾厚中蘊(yùn)藏著撼人的力量。羅曼?羅蘭曾評論說:“米勒畫中的三位農(nóng)婦是法國的三女神。”教師可以通過這幅作品,使學(xué)生感受生活中的美,勞動中的美,體味勞動者的艱辛。
美術(shù)作品本身不具有是非價(jià)值標(biāo)準(zhǔn),美術(shù)作品欣賞也是自由自主的過程,美術(shù)教育不同于其他學(xué)科教育,沒有絕對的對與錯(cuò)。所以美術(shù)教育符合情感性、形象性、愉悅性和自由性的特點(diǎn),是審美教育的重要途徑,而培養(yǎng)學(xué)生的審美能力是美術(shù)教育的重要使命之一,但這并不是說可以忽視其他學(xué)科在審美教育中的作用。
三、滲透審美教育
為了發(fā)揮美術(shù)教學(xué)的效果,對學(xué)生進(jìn)行審美教育的熏陶,教師應(yīng)充分挖掘各學(xué)科知識的審美因素。美是人類本質(zhì)力量的感性顯現(xiàn),它是無處不在的,只是我們?nèi)鄙侔l(fā)現(xiàn)。先生認(rèn)為,沒有一門課程不與美相關(guān),他曾這樣說道:“……植物學(xué)上活色生香之花葉;動物學(xué)上逐漸進(jìn)化之形體,極端改飾之毛羽,各別擅長之鳴聲;天文學(xué)上諸星之軌道與光度;地文學(xué)上云霞之色彩與變動;地理學(xué)上各方之名勝;歷史學(xué)上各時(shí)代偉大與都雅之人物與事跡以及其他社會科學(xué)上各種大同小異之結(jié)構(gòu),與左右逢源之理論,無不于智育作用之中,含有美育之元素,一經(jīng)教師之提醒,則學(xué)者自感有無窮興趣?！笨梢?各門學(xué)科的知識內(nèi)容中都不乏審美因素。如生物學(xué)課上,教師可以通過葉、花結(jié)構(gòu)的勻稱性,使學(xué)生感受大自然的美;通過人體結(jié)構(gòu)的合理,形態(tài)的優(yōu)美,使學(xué)生感受人體的美?；瘜W(xué)課上,教師可以通過雪花的形態(tài)、晶體的和諧勻稱,使學(xué)生感受自然美的神奇。數(shù)學(xué)課上,教師可以讓學(xué)生認(rèn)識數(shù)學(xué)科學(xué)的結(jié)構(gòu)美、勻稱美、秩序美、和諧美,數(shù)學(xué)中的對稱、和諧、黃金分割比,也符合形式美的要求,很多美的事物符合這些美妙的規(guī)律。語文課上,教師可以引導(dǎo)學(xué)生感受詩詞、散文的語言美,語言所表達(dá)的意境美,等等。
在課堂教學(xué)中,教師如能點(diǎn)撥學(xué)生發(fā)現(xiàn)知識美的閃光點(diǎn),引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入對美的鑒賞和領(lǐng)悟之中,那么必將激起學(xué)生極大的學(xué)習(xí)熱情和興趣,既有助于學(xué)科教學(xué),又能達(dá)到審美教育的效果。所以,我們應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮各學(xué)科教學(xué)的主渠道作用,根據(jù)學(xué)科的特點(diǎn)和規(guī)律,充分挖掘各學(xué)科所蘊(yùn)含的審美教育因素,采取多種形式和手段,在教學(xué)的各環(huán)節(jié)力求滲透審美教育內(nèi)容,給學(xué)生創(chuàng)造美的氛圍,使學(xué)生在愉悅之中獲得知識,在潛移默化中受到審美教育。
四、結(jié)論
美是人類的追求和精神歸宿。審美教育離不開各個(gè)學(xué)科的通力合作,也需要家庭、學(xué)校、社會各方面的協(xié)調(diào)配合。但仍要重視美術(shù)教育在審美教育中的核心地位,不能動搖審美教育的支柱和靈魂。
參考文獻(xiàn):
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顧愷之（344年-405年），東晉無錫（今江蘇無錫）人，東晉時(shí)代杰出的畫家和理論家，以才絕、畫絕、癡絕為人所稱道。其繪畫“筆跡周密”“神不可見其盼際”，與陸探微并稱“密體”，又與陸探微、張僧繇、吳道子并稱“畫家四祖”。顧愷之著有《畫論》《魏晉勝流畫贊》《畫云臺山記》3篇畫論，是迄今能見到的最早的完整的繪畫理論。顧愷之也因此成為中國繪畫理論的奠基人。
顧愷之的繪畫以傳神為中心，提出了“傳神寫照”等藝術(shù)主張，把“傳神”的思想貫徹在繪畫理論和創(chuàng)作之中，他的傳神論在中國繪畫史上具有劃時(shí)代的意義。
顧愷之論畫以人物為最難畫，因?yàn)槿宋铩皞魃瘛弊铍y，人物“傳神”又以眼睛“傳神”為最難，這就是他“傳神阿堵”的理論。顧愷之把“傳神”落實(shí)在眼睛上，可謂抓住了人物“傳神”的本質(zhì)。
一、傳神與阿堵
關(guān)于“傳神阿堵”的文獻(xiàn)記載有各種版本，皆大同小異。
《晉書》卷九十二《顧愷之傳》：顧愷之每畫人成，或數(shù)年不點(diǎn)目精。人問其故，答曰：“四體妍媸，本無闕少于妙處，傳神寫照，正在阿堵中?！?/p>
《太平御覽》卷七百五十：愷之每畫人成，數(shù)年不點(diǎn)睛，時(shí)人問其故，答曰，四體妍媸，本無關(guān)于妙處，傳神寫照，正在阿堵中。
《藝文類聚》卷七十四：顧長康畫人，或數(shù)年不點(diǎn)目睛。人問何事如此，曰，四體妍媸，本無關(guān)于妙處，傳神寫照，正在阿堵中。
《世說新語·巧藝第二十一》：顧長康畫人物，或數(shù)年不點(diǎn)目精，人問其故，顧曰：“四體妍媸，本無關(guān)于妙處；傳神寫照，正在阿堵中?！?/p>
《歷代名畫記》卷五：畫人嘗數(shù)年不點(diǎn)目睛，人問其故，答曰：四體妍媸本亡關(guān)乎妙處，傳神寫照正在阿堵之中。
校之諸本所錄，因傳抄脫錯(cuò)，略有出入，但大意一致，“傳神寫照，正在阿堵中”的主旨無甚不同。坡《傳神記》中云“傳神之難在目，顧虎頭云：‘傳神寫照，都在阿堵中’”?？梢姟鞍⒍隆敝傅氖悄浚囱劬?。
顧愷之“傳神寫照”的理論，強(qiáng)調(diào)繪畫重“寫照”更重“傳神”，強(qiáng)調(diào)的是“傳神”的“寫照”，不是“寫照”的“傳神”。以“傳神”的要求去理解、認(rèn)識、把握“寫照”，而不是以“寫照”去把握“傳神”的方向。顧愷之認(rèn)為只有通過人物神情的刻劃才是“傳神”的主要手段，而這種刻劃，最重要的是眼睛的刻劃。
孟子說：“存乎人者，莫良于眸子焉?！毖劬ψ鳛槿梭w感官中重要的器官，既屬于“形”的層面，又屬于“神”的層面。從“形”的層面講，眼睛是人的視覺器官，是人體的一部分；從“神”的層面講，眼睛又是人的感覺器官，是人腦的一部分，不僅是大腦獲取外界信息的重要渠道，也是大腦思維活動的產(chǎn)物。科學(xué)研究表明，眼睛不但是人體中最重要的感覺器官，實(shí)際上是人腦的一部分。眼睛與7對視覺神經(jīng)和13條血管相關(guān)聯(lián)，有上百萬根神經(jīng)與大腦相連，并與復(fù)雜、豐富的顏面表情肌相映襯，每只眼睛有120萬條左右神經(jīng)纖維，比聽、嗅、味、觸覺神經(jīng)纖維總和還要多，有“五官之首”之稱。大腦中百分之八十左右的的知識和記憶都是通過眼睛這一視通路輸入的。眼睛中看得到的是形相上的眼睛，看不到卻能感覺到的是眼神。一個(gè)人的眼睛，特別是眼神的微妙變化，不但表現(xiàn)出外在“形”上的改變，更表現(xiàn)出內(nèi)在“神”的變化。“規(guī)孟賁之目，大而不可畏”是只畫出了“大”的形，沒有刻劃出“可畏”的眼神。眼神是人體精氣在眼睛上反映出來的神采和魅力，中醫(yī)《內(nèi)徑》中說：“五臟六腑之精氣皆注于目而為之精，精之窠為眼，骨之精為瞳子”“十二經(jīng)脈，三百六十五絡(luò)，其血?dú)饨陨嫌诿娑呖崭[，其精陽氣上走于目而為之精?！鄙袷蔷珰馑l(fā)，精氣足而神煥，精氣竭則神枯。眼神是人體生命活力的顯現(xiàn)，顧愷之畫人物不隨便點(diǎn)眼睛，認(rèn)為“點(diǎn)睛便語”：
顧虎頭為人畫扇，作嵇阮而都不點(diǎn)眼睛。送還。主問之。答曰：那可點(diǎn)睛。點(diǎn)睛便語。
顧愷之“畫人數(shù)年不點(diǎn)睛”“作嵇、阮都不點(diǎn)眼睛”，因?yàn)椤皞魃駥懻?，正在阿堵中”“點(diǎn)睛便語”，點(diǎn)睛成了把人點(diǎn)活的關(guān)鍵。坡《傳神論》第一句話就是“傳神之難在于目”，老舍《四世同堂》中說：“眼睛能替他說出最難以表達(dá)的心意和情感?！?/p>
眼睛之所以能“傳神”，從現(xiàn)象上分析，是通過瞳孔的擴(kuò)大和縮小、眼球的轉(zhuǎn)動、眼皮的開合程度以及凝視時(shí)間的長短來體現(xiàn)的，主要是瞳孔大小的變化，這是中樞神經(jīng)系統(tǒng)活動的標(biāo)志。因此，人的思想、情緒與瞳孔變化關(guān)系密切。令人興奮的刺激會使人的瞳孔擴(kuò)大，令人厭惡的刺激能使瞳孔收縮。從物理學(xué)上分析，眼睛“傳神”也是能量傳遞的一種表現(xiàn)。目光是一種生物波，與光波、聲波一樣具有能量。如贊許的目光給予人鼓舞，兇殘的目光卻讓人不寒而栗。
魯迅說：“忘記是誰說的了，要極省儉地畫出一個(gè)人的特點(diǎn)，最好是畫他的眼睛，我以為這話是極對的，倘若畫了全副的頭發(fā)，即使細(xì)到逼真，也毫無意思，我常在學(xué)習(xí)這一種方法，可惜學(xué)不好?！濒斞赴牙L畫中的方法用在他的文學(xué)創(chuàng)作中，如《故鄉(xiāng)》中宏兒“睜著大的黑眼睛”“癡癡的想”?！睹魈臁分袉嗡纳┳印把蹨I宣告要完結(jié)了”“眼睛張得很大”，把一個(gè)苦難的寡婦，因兒子被病魔奪去后孤寂苦痛無處訴說的凄慘之狀刻劃得入木三分?！端帯分袆Ｗ邮值摹把酃庹髢砂训丁薄昂芟缶灭I的人見了食物一般，眼里閃出一種攫取的光”，活脫脫一付兇狠、貪婪的嘴臉。魯迅“以一目盡傳精神”的手法刻劃人物形象，攝取人物的靈魂，達(dá)到“傳神”的目的?！翱上W(xué)不好”說出了人物“傳神”之難。
顧愷之畫人物“數(shù)年不點(diǎn)睛”，坡的“傳神之難在目”和魯迅學(xué)畫眼睛的“可惜學(xué)不好”皆說人物傳神之難，即“傳神阿堵”之難。顧愷之畫人物不點(diǎn)眼睛，并不是用不點(diǎn)眼睛的方法來處理人物的“傳神”，真好相反，他是非常重視對眼睛的刻劃的，其不輕易落筆點(diǎn)睛，顯出他對眼睛刻劃的重視和嚴(yán)謹(jǐn)。因?yàn)檠劬μ貏e是眼神的刻劃是通“神”之道。這就是他在繪畫實(shí)踐中悟出的“對能通神”的思想，即“悟?qū)Α薄?/p>
二、悟?qū)?/p>
顧愷之《魏晉勝流畫贊》中云：
人有長短，今既定遠(yuǎn)近以矚其對，則不可改易闊促，錯(cuò)置高下也。凡生人亡有手揖眼視而前亡所對者，以形寫神而空其實(shí)對，荃生之用乖，傳神之趨失矣?？掌鋵?shí)對則大失，對而不正則小失，不可不察也。一象之明昧，不若悟?qū)χㄉ褚病?/p>
這是顧愷之摹畫過程的總結(jié)和心得。顧愷之認(rèn)為摹寫古畫，只有通過對“舊本”如實(shí)的摹寫，才能獲得“舊本”的神氣。摹畫要“令新跡彌舊本”，不能使“新跡”與“舊本”有一絲一毫的差異，特別是點(diǎn)睛之節(jié)。若與舊本“有一毫小失，則神與之俱變矣”。
“人有長短，今既定遠(yuǎn)近以矚其對，則不可改易闊促，錯(cuò)置高下也”。是對摹畫要法的進(jìn)一步提示?！耙孕螌懮穸掌鋵?shí)對，荃生之用乖，傳神之趨失矣。空其實(shí)對則大失，對而不正則小失”是通篇摹畫要法的總結(jié)。上面多次出現(xiàn)的“對”是“相合”的意思，摹出來的“新跡”必須要與被摹“舊本”相合，才能傳出“舊本”應(yīng)有之神。摹畫的要法在于“實(shí)對”。
“凡生人亡有手揖眼視而前亡所對者”這是對摹畫“實(shí)對”的有感而發(fā)，“對”的含義從“相合”遷想到了眼睛的“視線”?；钌娜耍５娜?，睜眼必有所視之處，視線是正?；钊说奶卣髦?，是眼神傳達(dá)的路線，也是眼神力量的展示和傳遞。摹畫要“實(shí)對”，也是因?yàn)槿绻案囊组煷伲e(cuò)量高下”，不僅會使“新跡”與“舊本”對而不正，也會改變眼睛視線的方向，從而使“傳神”有失。從摹畫“實(shí)對”中領(lǐng)悟到“對”即視線能通神之理，這是顧愷之摹畫的心得體會，也是顧愷之在繪畫學(xué)習(xí)中悟得的“傳神”之理。
“實(shí)對”之“對”是“相合”之意，“悟?qū)Α敝皩Α眳s是“視線”之意?！皩?shí)對”是法，“悟?qū)Α笔抢??！耙幌笾髅?，不若悟?qū)χㄉ褚病保@是整篇文章的重點(diǎn)，從摹畫之法遷想到創(chuàng)作之理，道出了顧愷之“傳神”的思想。顧愷之繪畫的核心是“傳神”，“傳神”的重點(diǎn)是眼睛“傳神”，眼睛“傳神”的重點(diǎn)在于視線，一幅畫的成功與否，在于領(lǐng)悟視線通神的，道理?！拔?qū)Α钡睦碚?，是顧愷之的一大?chuàng)見，使“傳神阿堵”在實(shí)踐中有了著落。
從《論畫》一文中顧愷之對以前畫家作品的評論可以發(fā)現(xiàn)，顧愷之之前畫家的“以形寫神”手法，大多以描繪人物的動作和姿態(tài)來刻劃人物的貴賤尊卑和畫面中人物之間的關(guān)系。顧愷之“悟?qū)Α钡睦碚?，使繪畫“傳神”之形的描繪產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍。畫面中的各個(gè)物象通過視線聯(lián)結(jié)，不但使每個(gè)人物因眼睛刻劃而生動“傳神”，而且使人物之間顧盼生姿，畫面的空白也因視線的穿梭，空而不虛，氣息流轉(zhuǎn)，人物和環(huán)境相得益彰，從而使畫面整體有機(jī)的聯(lián)系在一起。
在現(xiàn)存顧愷之繪畫摹本中，可以看出在其創(chuàng)作中“悟?qū)Α睂τ凇皞魃瘛钡闹匾浴?/p>
圖一是《女史箴圖》卷中的第一段，描繪的是“玄熊攀檻，馮嬡趨進(jìn)”的故事。畫面內(nèi)容是：漢元帝劉爽率領(lǐng)宮女隨從到虎圈看斗獸，突然一只黑熊跑到圈外，攀檻欲上御殿，漢元帝倉惶拔劍，左右貴人驚恐落逃，但馮婕妤不顧個(gè)人安危，直前當(dāng)熊而立，兩位武士用戟格殺黑熊。顧愷之重點(diǎn)刻劃了各個(gè)人物的眼睛，通過眼神和視線把故事的情節(jié)演繹在畫上：畫面上的馮婕妤寬衣娉婷，昂首挺胸，雙目平視，對兇殘的黑熊熟視無睹，眼神中透出堅(jiān)定意志和恬然神色，充分刻劃出她臨危不懼、視死如歸的崇高精神，與其他人物形成了鮮明的對照；兩個(gè)武士，雖執(zhí)戟刺熊，但一人張大著嘴，一人緊閉雙唇，直視黑熊的眼神中不免露出膽怯之色；拔劍的元帝注視著黑熊，靜觀其變的眼神中也顯出一絲驚惶；驚走的左右貴人在逃跑的過程中還不時(shí)回頭注視黑熊的動向。武士、元帝和左右貴人，由于驚恐，眼睛都睜得很大，其視線皆落在黑熊之上，使畫面以黑熊為中心聯(lián)結(jié)在一起。馮婕妤平視前方的視線，又把畫的意境延伸到畫外。驚險(xiǎn)的場面既充滿懸念，又因馮婕妤鎮(zhèn)定如若的眼神而給人以安定和無畏的遐想。
圖二是顧愷之《洛神賦》圖卷的卷首部分，根據(jù)曹植《洛神賦》的內(nèi)容，描繪的是曹植率侍從從“京域”歸“東藩”途中的某一天幻見洛神的情景：日落時(shí)分，人困馬乏，在洛水畔陽林漫步的曹植，恍惚間，遠(yuǎn)遠(yuǎn)望見對面山隅，寄寓著他朝思暮想豐神絕世的神女。畫中，顧愷之把曹植將信將疑的眼神刻劃得十分微妙——忽見神女，其圣潔使他不敢造次，尊貴的身份又使他不輕易地喜形于色，但手扶侍臣的舉動卻難掩其又驚又喜的神色，目視神女，充滿期待。神女逆風(fēng)中佇立，回眸注視曹植的眼神“明眸善睞”、含情脈脈，其“若往若還”的眼神隨著視線柔性流動，把神女內(nèi)心既期待又無奈、復(fù)雜矛盾的思想感情刻劃了出來。
圖三是《洛神賦》圖卷摹本中的最后一段，描繪的是因人、神境遇不同，美好愛情不遂人意，神女消遁的情景。曹植遍尋神女無果，天已破曉，萬般無奈，只有命仆夫起駕，踏上歸程，從此天各一方，永無相見。畫中的曹植雖已坐上返程的馬車，卻回首遙望。悵然若失的眼神，望著淙淙東流的洛水，“人生長恨水長東”的千古情愁躍然紙上。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育研究、方法學(xué)、方法論、發(fā)展趨勢、脈絡(luò)、價(jià)值
A中圖分類號：G40 － 014 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：
引言：方法學(xué)是1637年由笛卡爾提出的哲學(xué)觀點(diǎn)，并在西方得到廣泛的推崇，筆者將其基礎(chǔ)定義理解為；一門學(xué)問采用的規(guī)則、方法與公理，一套可實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的做法及一種特定的做法。美國韋氏大詞典[①“韋氏大詞典”作為《韋氏新國際英語詞典》的習(xí)稱，參考自《辭海》：1999年版，縮印本，1492頁。]①對方法學(xué)的釋義為“在某種知識領(lǐng)域上，對探索知識的原則和做法而作之分析?！狈椒▽W(xué)的通用概念是:在某一門學(xué)問或所要探索的知識領(lǐng)域上，對所使用之個(gè)別方法加以整合，比較，探討與批判。以方法學(xué)為理論背景的各科科學(xué)學(xué)問都有著自己特定的結(jié)構(gòu)體系，譬如醫(yī)學(xué)方法學(xué)、法律方法學(xué)、設(shè)計(jì)方法學(xué)等，學(xué)問的方法學(xué)包括能夠支持這些方法之準(zhǔn)確性原理。而美術(shù)教育的研究，應(yīng)該也有屬于其本身的方法研究體系，即美育方法學(xué)。且所涵蓋了一系列已編撰好的美術(shù)教育建議方法，包括標(biāo)準(zhǔn)美育信息材料，正規(guī)教育程序、工作表與圖像工具等的總和。
近年來美術(shù)教育研究方法概述
融合方法學(xué)體系的美術(shù)教育發(fā)展原理，并非單一解決美術(shù)教育問題的某一辦法，它是一種具有學(xué)術(shù)方法精神的理論知識背景，是科學(xué)態(tài)度與人文背景有效結(jié)合的成果。筆者將它視為美術(shù)教育學(xué)科學(xué)術(shù)拓展的命脈。要使美術(shù)教育研究方法學(xué)規(guī)律化、妥善化，首先以統(tǒng)計(jì)學(xué)為基礎(chǔ)，整合了近年來有關(guān)美育研究方法的理論信息材料與相關(guān)文獻(xiàn)，美育研究論文及著作內(nèi)容分布；
表1 20 年來中國美育研究論文和著作內(nèi)容分布
以思想史為美術(shù)教育研究方法
中國美育思想史、西方美育思想史和美育思想史是三大主要內(nèi)容。美育思想史著作的寫作范式表現(xiàn)為以美學(xué)思想史為藍(lán)本，分別闡明每一位美學(xué)家的美育思想。在此類著作中凸顯出古今教育的差異。中國古代的美育思想以討論儒道兩家思想為主，而近現(xiàn)代美育思想的論爭焦點(diǎn)在梁啟超、和王國維。西方美育思想則重點(diǎn)在席勒的《美育書簡》上。這些著作提出；梁啟超的趣味教育論開啟了中國美育的道路，同一時(shí)期的王國維基于西方哲學(xué)的“知、情、意”三分法提出全面發(fā)展的教育觀，基于當(dāng)時(shí)的西方教育發(fā)展成就與國情推動了美育的制度化。[[1] 王曉旭，孫文娟，郭春寧.1990年-2010年中國美育研究脈絡(luò) [J].美育學(xué)刊.2011.6（2）；1-11.][1]21世紀(jì)以后對中國美術(shù)教育思想研究的學(xué)術(shù)論文幾乎是90年代的3倍。學(xué)者們以儒釋道三家哲學(xué)思想為中心，進(jìn)行深入解讀與現(xiàn)代性闡釋。其中也不乏一些以南宋程朱理學(xué)為基礎(chǔ)的論文代表，如潘立勇在《朱熹人格美育的化育精神》中提出，朱熹人格美育的化育之道主要是承繼儒家的傳統(tǒng)命題。
以思想史作為美育研究方法的例證不在少數(shù)，近年來逐漸攀高的中國美育思想逐漸改變了近代以來西學(xué)東漸的趨勢，這種改變是源于以思想史為研究方向，推進(jìn)了美術(shù)教育研究多元發(fā)展的應(yīng)證。以思想史為切入點(diǎn)的資源整理方法是最普遍的美術(shù)教育學(xué)科方法論途徑，有助于為美育研究提供廣泛的理論知識。也概括了一部分以倫理社會發(fā)展為背景的美術(shù)教育知識體系的歷史沿革和發(fā)展方向。
以原理為美術(shù)教育研究方法
原理的研究方法是美術(shù)教育方法論研究的一個(gè)重要的支脈，它與美術(shù)教育的實(shí)施有著密切的聯(lián)系。原理揭示了美術(shù)教育的內(nèi)在屬性，它將觀念與動態(tài)程序連接起來，并形成一種規(guī)律。原理是模式的導(dǎo)論，盡管我們不斷更新研究模式，但始終需要原理作為支持，另外，原理決定了可行性，使研究對象不脫離社會與自然環(huán)境，而這種無法避免的種種聯(lián)系，使美術(shù)教育原理本身具有鮮明的個(gè)性。細(xì)化與規(guī)范原理的內(nèi)容，深入原理的內(nèi)在屬性，將使美術(shù)教育方法論更實(shí)際切入美術(shù)教育研究的核心。
正確的教學(xué)方法，受多方因素制約：第一是正確的美術(shù)教學(xué)任務(wù)或目標(biāo)；第二是優(yōu)秀的教材教科書；第三是教學(xué)執(zhí)行者―――教師的全面素質(zhì)；第四是教育對象學(xué)生的心理、認(rèn)識和思維全面情況。這四方面原理都從不同程度上制約著教學(xué)方法的制定和運(yùn)用。在實(shí)際教學(xué)活動中，有一些教學(xué)方法是屬于靜態(tài)性質(zhì)的方法，有一些教學(xué)方法則是動態(tài)的方法，由美國心理學(xué)家和教育家布魯納提出的“ 發(fā)現(xiàn)法”，意即，引導(dǎo)學(xué)生利用教師和教材所提供的有關(guān)材料，親自去發(fā)現(xiàn)結(jié)論或規(guī)律而成為“ 發(fā)現(xiàn)者”；即為動態(tài)的教學(xué)方法。美術(shù)教學(xué)中要善于將這兩種方法統(tǒng)一起來，以期取得最佳的教學(xué)效果。[[2] 王雨中.美術(shù)教育方法論.[J].全國中文核心期刊：藝術(shù)百家.2007.7（99）；175-176.][2]原理的認(rèn)識角度能夠啟發(fā)引導(dǎo)發(fā)現(xiàn)與建設(shè)方法，并促進(jìn)合理改善美術(shù)教育教學(xué)體制。
美術(shù)教育原理研究方法還涉及了美育的性質(zhì)與任務(wù)；內(nèi)容與形式。從檢索結(jié)果看，近十年不少學(xué)者在原理研究方法的基礎(chǔ)上有一種開拓性的共識。如拉爾夫?史密斯著、滕守堯譯的《藝術(shù)感覺與美育》( 2000年，四川人民出版社)，凌曉蕾主編的《藝術(shù)美育》( 暨南大學(xué)出版社，2006年)，張愛萍主編《美育與藝術(shù)欣賞》( 哈爾濱地圖出版社，2007 年) 等，都認(rèn)為美術(shù)教育本質(zhì)上是一種審美教育，它通過美開啟人的心靈，以一種熏陶而非灌輸?shù)姆绞綄θ说膬?nèi)在素質(zhì)發(fā)生潛移默化的作用; 教育行為則是美術(shù)教育的實(shí)踐形態(tài)，在高校中展開美育的主要途徑; 美術(shù)教育從根本上提升大學(xué)生的審美趣味和人文素養(yǎng)，促進(jìn)人的全面發(fā)展; 在高校的現(xiàn)行體制中，美術(shù)教育是必不可少和行之有效的素質(zhì)教育方式。[][1]
以實(shí)踐為美術(shù)教育研究方法
唯物辯證法是馬克思和恩格斯在唯物主義基礎(chǔ)上改造黑格爾唯心主義辯證法，所創(chuàng)立的唯一科學(xué)的方法論。應(yīng)證這種方法論的基礎(chǔ)正是實(shí)踐活動，同樣，在推進(jìn)美術(shù)教育研究的進(jìn)程中，實(shí)踐活動仍然是驗(yàn)證學(xué)術(shù)知識的重要途徑。
以《美國哈佛大學(xué)課程體系改革考論―――哈佛通識教育( 美育類) 實(shí)地考察報(bào)告之二》[[3] ，傅曉微.哈佛課程體系改革考論―哈佛通識教育（美育類）實(shí)地考察報(bào)告之二. [J].美育學(xué)刊:美育實(shí)踐研究.2011.6 (2):51-60][3]為實(shí)例，研究高等學(xué)院美術(shù)教育課程改革實(shí)踐研究方法，為我國高等教育美育實(shí)踐方法研究提供參考。美育類課程作為哈佛新課程體系的縮影，從以“學(xué)科”為分
類標(biāo)準(zhǔn)，到以“需要”為分類標(biāo)準(zhǔn); 從重理論研究方法，到重審美對象“是什么”和“為什么”，“連接”大學(xué)院墻內(nèi)外、學(xué)生現(xiàn)在和未來，實(shí)現(xiàn)了從美術(shù)教育到審美教育的跨越。
盡管美國和世界許多高校把哈佛核心課程體系( Core Curriculum System) 視為現(xiàn)代大學(xué)通識教育的模板，但哈佛最新課程改革的首要動因，恰恰是看到這“模板”顯在和潛在的弊端。哈佛大學(xué)摒棄全球眾多高校趨之若鶩的核心課程體系，追求更完美的課程體系，既來自俯視全球的霸氣和視野，又來自居安思危的危機(jī)意識。這些哈佛精髓，完全可以在中國文化土壤中找到同樣的文化元素。也對我國高等教育的積弊提供了大量可資借鑒的積極因素。
哈佛課程體系改革是從自身多維認(rèn)識到實(shí)踐過程的衍化，再次宣告了它放眼世界的雄心，從研究實(shí)踐方法論的角度來說，中國在1990 年先生逝世50 年之際，李祥林的《中國近代美育體系的創(chuàng)導(dǎo)者》指出，蔡先生曾言: “美育的名詞，是民國元年我從德文FsthetischeErziehung 譯出，為從前所未有?！闭嬲龔睦碚撋鲜姑烙到y(tǒng)化，在實(shí)踐中做出顯著成績并有廣泛影響。[][1]而當(dāng)下國內(nèi)不少學(xué)院的美育體制改革也常以舊識推新學(xué)，但新學(xué)并非是由當(dāng)下美術(shù)教育現(xiàn)狀所催進(jìn)的學(xué)術(shù)研究方法，實(shí)為擴(kuò)充研究方法而學(xué)習(xí)、引用、采
納的諸多辦法，其結(jié)果大多是改變了學(xué)術(shù)
路徑，而未改變學(xué)術(shù)研究的大格局。意識
表22009年哈佛新課程體系
尋找美術(shù)教育學(xué)科交叉點(diǎn)研究方法
有關(guān)于尋找學(xué)科交叉點(diǎn)的方法，一直是學(xué)者們推進(jìn)學(xué)術(shù)的重要辦法之一?，F(xiàn)也有 “跨語境”美學(xué)的研究方式可成為美術(shù)教育學(xué)科探索研究法之參考。如比較受推崇的《高居翰中國美術(shù)史文集序》，它說明了學(xué)術(shù)研究可通過外來參照系的對比發(fā)現(xiàn)自身研究領(lǐng)域的盲區(qū)。近年來比較顯著的學(xué)科交叉點(diǎn)是美術(shù)教育與語言語義學(xué)，美術(shù)教育與統(tǒng)計(jì)學(xué)、美術(shù)教育與生態(tài)學(xué)、美術(shù)教育與心理學(xué)、美術(shù)教育與圖像學(xué)、美術(shù)教育與現(xiàn)象學(xué)，而相對傳統(tǒng)的學(xué)術(shù)焦點(diǎn)是美術(shù)教育與文學(xué)、美術(shù)教育與哲學(xué)、美術(shù)教育與社會學(xué)、美術(shù)教育與邏輯學(xué)等。
以尋找學(xué)科交叉點(diǎn)的美術(shù)教育學(xué)術(shù)研究方式極大程度的豐富了學(xué)科內(nèi)容，并為找到新的學(xué)術(shù)領(lǐng)域和資源提供了有效途徑，從美術(shù)教育與學(xué)科交叉研究分布法的要義來說，所面臨的問題的關(guān)鍵是學(xué)術(shù)價(jià)值的體現(xiàn)。在這種研究方法逐漸成型的過程中，也有不少學(xué)術(shù)思想值得我們學(xué)習(xí)，如：李欣人在《席勒美育思想對馬克思的影響及其當(dāng)代意義》中指出，席勒美育思想對馬克思的影響主要表現(xiàn)在馬克思“異化”理論的形成和“人性復(fù)歸”理論的提出。趙伶俐《高校美育―――美的人生設(shè)計(jì)和創(chuàng)造》偏向于科學(xué)化、量化的研究，把美育目標(biāo)所體現(xiàn)的觀念意識和知識分解為一系列的行為、方法和技能，使學(xué)生在懂得和了解基本的美學(xué)、美育和美育心理學(xué)知識的同時(shí)，掌握運(yùn)用美的規(guī)律去進(jìn)行自我人生的理想設(shè)計(jì)、形象設(shè)計(jì)和生活設(shè)計(jì)的方法。[][1] 但也有弊端，如范景中教授就曾經(jīng)擔(dān)憂“這種研究以常識碎片的拼湊而扼殺了美術(shù)史的魅力，也淹沒了智識的光芒，導(dǎo)致了巧取之偽問題泛濫意一時(shí)”。而在美育與學(xué)科交叉分布研究方法的觀念里，可以以笛卡爾在《論方法》中提出的四條理論作為依據(jù)：1.普遍懷疑，將一切可疑的知識圈出，剩下絕對正確的內(nèi)容。2.將最復(fù)雜的事物轉(zhuǎn)化為最簡易的事物，例如將精神實(shí)體化為思維，將物質(zhì)實(shí)體化為廣延。[①笛卡爾“第一哲學(xué)”特有的哲學(xué)術(shù)語。就是物質(zhì)的基本屬性 ， 即物質(zhì)的空間屬性，即所謂的長寬高， 凡是物質(zhì)必然占據(jù)空間 ， 這就是廣延 。]① 3.用綜合方式從簡單事物中，獲得復(fù)雜事物。4.盡可能累計(jì)全面，復(fù)查周全，以確定毫無疏漏。這樣的思維雖未必適用于美術(shù)創(chuàng)作，卻可為美術(shù)教育方法學(xué)系統(tǒng)的形成提供參考，如，將第一條用于學(xué)科交叉點(diǎn)的尋找過程中，可相對減少無關(guān)知識對學(xué)術(shù)主題的干預(yù)；第二條則利于我們看清多維復(fù)雜事物，直擊美術(shù)教育研究方法的本質(zhì)與核心；第三條則利于美術(shù)教育與各學(xué)科知識體系相互碰撞、促進(jìn)與發(fā)展；最后一條則適用于檢驗(yàn)學(xué)術(shù)成果，為成果的實(shí)踐和學(xué)術(shù)價(jià)值的體現(xiàn)創(chuàng)造可能。
2.5 美術(shù)教育部門與學(xué)科建設(shè)研究方法
近年來不少學(xué)院致力于學(xué)科探索，潛心研究美術(shù)教育的課程設(shè)計(jì)和教材教法，也有的部分學(xué)者特別關(guān)注師資建設(shè)。在美育課程的目標(biāo)方面，李開玲、孫景曾在《大學(xué)美育課程論略論》中從美術(shù)教育的大局觀角度提出了具體的美育目標(biāo)論與課程論，認(rèn)為美術(shù)教育的目標(biāo)有三個(gè): 第一，現(xiàn)代化的憂思與可持續(xù)發(fā)展; 第二，教育的使命; 第三，促進(jìn)生存方式重建。美育課程的功能層面，邢云提出了美育課程設(shè)置的必要性，認(rèn)為美育課程在學(xué)校教育中處于核心地位，教育的目標(biāo)、價(jià)值主要通過課程來體現(xiàn)和實(shí)施。從師資隊(duì)伍建設(shè)上，特別突出的有孟繁梧從師資的自然狀況、素質(zhì)狀況和管理狀況進(jìn)行分析，在指出問題的同時(shí)提出了綜合性高等藝術(shù)院校教師應(yīng)該具備的素質(zhì)―――包括完整的知識體系、較強(qiáng)的藝術(shù)教育科研能力、更強(qiáng)的創(chuàng)新精神和進(jìn)取精神以及良好的思想素質(zhì)和職業(yè)道德。
比較值得關(guān)注的是從藝術(shù)管理的課程設(shè)置來建設(shè)美術(shù)教育的新學(xué)科。藝術(shù)管理[arts management or arts administration]是一門新興的輔助學(xué)科，它順應(yīng)時(shí)代的需求而產(chǎn)生。和學(xué)院制美術(shù)教育普通學(xué)科相比，它與社會的關(guān)系更為密切。藝術(shù)管理者擔(dān)負(fù)著雙重任務(wù)：一方面，要為藝術(shù)家營造富有成效的創(chuàng)作環(huán)境，提供最佳機(jī)會發(fā)展其藝術(shù)；另一方面，要將由此而獲得的成果呈現(xiàn)給理想的觀眾，為其藝術(shù)體驗(yàn)準(zhǔn)備條件。在過去2000多年里，藝術(shù)家曾自行擔(dān)當(dāng)這個(gè)責(zé)任，而當(dāng)藝術(shù)創(chuàng)作及其展示成為一種生產(chǎn)與營銷機(jī)制時(shí)，人們認(rèn)識到，藝術(shù)組織的領(lǐng)導(dǎo)與管理需要專業(yè)技巧。[[6] 曹義強(qiáng).藝術(shù)管理的觀念與學(xué)術(shù)狀況.[J].新美術(shù).2007.3（28）；4-15.][6]“藝術(shù)管理是一門將文化政策、文化社會學(xué)、文化經(jīng)濟(jì)學(xué)、博物館學(xué)和藝術(shù)史與管理學(xué)結(jié)合的操作性學(xué)問。藝術(shù)管理者需具備商學(xué)、財(cái)經(jīng)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、心理學(xué)方面的技巧，才能勝任其工作?！边@個(gè)觀點(diǎn)是2007年由曹義強(qiáng)教授所提出的，以他將學(xué)科建設(shè)中的普遍方法與藝術(shù)管理學(xué)科特性結(jié)合所得出的學(xué)術(shù)觀點(diǎn)來比較我們在以常人方法學(xué)取向的角度研究美術(shù)類的學(xué)科建設(shè)，過程中極易忽略學(xué)科的特性，我認(rèn)為曹對藝術(shù)管理學(xué)科觀念見解很值得我們借鑒?；仡櫼幌鲁Ｈ朔椒▽W(xué)的特征有：1. 行動的權(quán)宜性( conting ency) 與規(guī)則的說明價(jià)值。2. 行動的場景組織與局部索引性。3. 行動的反身性和可說明性。4.研究方法的“獨(dú)特適應(yīng)性”。[[7] 周斌.教育研究中的――常人方法學(xué)取向.[J].教育理論與實(shí)踐.2001.10（21）：9-13.][7]研究人類社會生活是學(xué)術(shù)者不可忽略的要素，在美術(shù)教育研究過程中我們有必要進(jìn)一步了解常人方法學(xué)，但常人方法學(xué)并非作為我們學(xué)科發(fā)展的拼圖之一，而是作為一種客觀現(xiàn)象參考。且無論是以與美術(shù)教育相關(guān)的學(xué)科發(fā)展角度出發(fā)，或者依照社會功能變化的不確定性，在美術(shù)教育部門與學(xué)科建設(shè)研究方法中，仍需具有潛在隨機(jī)性。
3. 美術(shù)教育研究方法學(xué)趨勢
近年來，美術(shù)教育研究方法的趨勢十分明顯，1.逐漸脫離純理論的研究方式向?qū)嵺`邁進(jìn)。2.是針對院校性質(zhì)的改善內(nèi)容、目標(biāo)、教材、方法、評估體系。3.是對美術(shù)教育與美學(xué)關(guān)系的進(jìn)一步深入。5.隱性課程體系與交叉學(xué)科的開拓與探究。6.隨著社會自然環(huán)境與人類意識的改變，發(fā)展數(shù)字化和實(shí)驗(yàn)性教學(xué)。對于美術(shù)教育研究的發(fā)展而言，方法是十分重要的，如在《高居翰中國美術(shù)史集序》里，我們發(fā)現(xiàn)跨語境研究為美術(shù)和美育研究提供了一種參照系，這種外來的參照系往往能照亮容易處于盲區(qū)的問題與領(lǐng)域，高居翰善于默記大量的圖像，他對視覺材料的評述，具有圖文互證的效果。
從總體趨勢來看，每一種研究方法都成為一個(gè)單一途徑而迅速發(fā)展，但從方法學(xué)的角度看，它們并未形成一個(gè)具有穩(wěn)定性規(guī)律的方法體系，常態(tài)單一的方法無論是來自于東方的哲學(xué)觀照，還是出自于西方思維的能量，都無法滿足美術(shù)教育研究發(fā)展的未來格局，避免學(xué)術(shù)者盡可能不落入一種本位主義，如致力于完善美術(shù)教育方法學(xué)的研究，可綜合文獻(xiàn)與數(shù)據(jù)整理，結(jié)合社會學(xué)、統(tǒng)計(jì)學(xué)和哲學(xué)等探索美術(shù)教育研究方法的形成與結(jié)構(gòu)、普遍特征與內(nèi)化邏輯、理序與穩(wěn)定數(shù)據(jù)、變化與自然反應(yīng)等，以至于美術(shù)教育研究的方法本身集成一套具有學(xué)術(shù)價(jià)值的參考體系，對美術(shù)教育研究的學(xué)術(shù)方法具有創(chuàng)新、預(yù)測、評估等功能。
關(guān)鍵詞： 教學(xué)設(shè)計(jì) 新奇 自由 創(chuàng)新
自從上個(gè)世紀(jì)九十年代中葉，全國高中開設(shè)美術(shù)欣賞課以來，高中美術(shù)欣賞課基本上都是以老師的講解為主，即便有的老師使用了多媒體手段，也主要是以老師為中心而不是以學(xué)生為中心，很少注重發(fā)揮學(xué)生的主動性，引導(dǎo)學(xué)生積極參與到整個(gè)教學(xué)過程中來，即便讓學(xué)生參與，教師的教學(xué)設(shè)計(jì)也往往停留在讓學(xué)生回答老師的提問上，或?qū)δ臣佬g(shù)作品進(jìn)行評論，或?qū)δ承┟佬g(shù)作品進(jìn)行臨摹，或?qū)懶┯^后感之類的文章，鮮有大刀闊斧的創(chuàng)新之舉。當(dāng)看了上海浦東洋涇高級中學(xué)彭學(xué)平老師關(guān)于《中國陶瓷藝術(shù)》一課的教學(xué)設(shè)計(jì)后，我產(chǎn)生了振聾發(fā)聵的感覺?？梢赃@樣說，他基本顛覆了舊有的教學(xué)模式，用極為開放、極為創(chuàng)新的教學(xué)手段引領(lǐng)學(xué)生在藝術(shù)的殿堂里自由自在地吸收、學(xué)習(xí)。在他的課堂里，我想學(xué)生們肯定充滿著新奇、自由與創(chuàng)新。
他把《中國陶瓷藝術(shù)》欣賞課分成了四個(gè)教學(xué)課時(shí)，層層遞進(jìn)。
課時(shí)一：
地點(diǎn)：上海博物館
彭老師帶領(lǐng)學(xué)生去上海博物館參觀“陶瓷藝術(shù)展”，參觀前，彭老師要求學(xué)生自己帶照相機(jī)、筆記本等，收集展廳中自己最感興趣的展品，并要求學(xué)生詳細(xì)了解該展品的背景知識及其他相關(guān)知識，為向全班同學(xué)展示自己的收獲做準(zhǔn)備。
評論：真羨慕大城市的學(xué)生，有如此好的學(xué)習(xí)條件，能在潔凈、優(yōu)美的環(huán)境里親眼目睹中國歷代優(yōu)秀的陶瓷藝術(shù)品?？赡芎芏噢r(nóng)村中學(xué)的美術(shù)老師會這樣說：我們不具備這樣的條件，所以新課程對于農(nóng)村中學(xué)來講，實(shí)施的可能性太小了。但是我想，雖然不是所有的學(xué)校都具備這樣好的教學(xué)條件，但我們可以另想辦法，譬如讓學(xué)生在網(wǎng)上搜索，在網(wǎng)上欣賞。
課時(shí)二：
地點(diǎn)：學(xué)校美術(shù)教室
彭老師運(yùn)用多媒體教學(xué)手段，簡要地介紹了中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)，使學(xué)生初步了解了中國古代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展概況，并簡單介紹了欣賞陶瓷藝術(shù)的方法，激勵學(xué)生進(jìn)一步研究中國古代陶瓷藝術(shù)。
評論：彭老師的講解非常必要，他讓學(xué)生在感性的基礎(chǔ)上又有了提升，能從宏觀上把握中國整個(gè)陶瓷史。對于具體的作品、發(fā)展的脈絡(luò)，不再是混亂無頭緒的知識堆積，而是真實(shí)有條理的知識儲備。
不過，一堂再優(yōu)秀的課，也總有不盡如人意之處。像彭老師的第二課，我認(rèn)為如果再安排一些學(xué)生談?wù)勛约荷弦惶谜n的收獲和見解，可能就會與上一堂課更緊密結(jié)合，并讓學(xué)生有一種成就感。
課時(shí)三：
地點(diǎn)：學(xué)校計(jì)算機(jī)房
彭老師要求學(xué)生自發(fā)組成三個(gè)小組，確立研究的課題，分頭收集資料，彭老師還提供了網(wǎng)址：http//junci.home.省略，以及《中國陶瓷》、《圖說中國陶瓷史》、《古陶瓷鑒識》、《中國陶瓷論綱》、《美的歷程》、《中國陶瓷鑒定與欣賞》等書籍供學(xué)生查找資料和研究。
評論：彭老師這個(gè)主意很好，事實(shí)上這就是新課程中的研究性學(xué)習(xí)，彭老師把老師的教學(xué)、學(xué)生的學(xué)習(xí)與研究結(jié)合在一起，這是一個(gè)很值得大家學(xué)習(xí)的教學(xué)策略。不過，我與彭老師有不同的見解，如他讓學(xué)生自己確立研究課題，我感覺對于剛接觸中國陶瓷的學(xué)生來講，不是一件簡單的事，容易流于形式。最好的方法是老師根據(jù)學(xué)生已有的知識和經(jīng)驗(yàn)，確定一些學(xué)生容易把握的研究課題，如新石器時(shí)代陶器的造型，紋飾和地域之間的關(guān)系，陶器和早期瓷器之間的異同……這樣，既鍛煉了學(xué)生自主學(xué)習(xí)與研究的能力，又細(xì)致入微地幫助學(xué)生解決了一些在欣賞陶瓷中遇到的實(shí)際問題，一箭雙雕。
課時(shí)四：
地點(diǎn)：學(xué)校多媒體教室
經(jīng)過一階段的收集、準(zhǔn)備和研究，三個(gè)小組各自都完成了研究報(bào)告，其中第一組研究的課題是《南青北白――隋唐陶瓷風(fēng)采》；第二組研究的課題是《宋代五大名窯》；第三組研究的課題是《明清時(shí)期的瓷器》。然后三個(gè)小組分別派代表上講臺利用PowerPoint演示研究報(bào)告，演講完后以模擬論文答辯的形式互相提問，遇到觀點(diǎn)不一致處，相互辯論。
最后，彭老師進(jìn)行總結(jié)，并要求將研究中碰到的問題或同學(xué)中辯論的問題記錄下來，繼續(xù)查找資料進(jìn)行研究。
評論：各組同學(xué)將研究成果互相進(jìn)行交流，不僅培養(yǎng)了合作、交流能力，而且對于老師來說，也是師生共同學(xué)習(xí)、分享成果的過程，把收集研究的成果展現(xiàn)給其他同學(xué)，無論是學(xué)生自己還是老師，內(nèi)心的喜悅都是不言而喻的。
我認(rèn)為學(xué)生提交的論文，似乎選題太大。這就提醒老師在學(xué)生選題方面加以啟發(fā)、引導(dǎo)，對于研究性學(xué)習(xí)要讓學(xué)生有明確的目標(biāo)。
彭老師上課的模式，給了我極大的啟發(fā)，那就是“教無定法”，只要能夠激發(fā)起學(xué)生上課的激情和興趣，讓學(xué)生充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，就應(yīng)該大膽采用。
對比彭老師的課，我自覺還有很長的路需要開拓。有時(shí)候我突發(fā)奇想，如果我們能讓學(xué)生積極參與課堂互動，善于學(xué)習(xí)、思考、研究，那么，高中美術(shù)欣賞課自然會更受學(xué)生歡迎，課堂教學(xué)效果自然會更加顯著。
【摘要】素描課程在高校美術(shù)專業(yè)中被賦予了重要的位置，然而在具體的教學(xué)中高校沒有把素描中“基礎(chǔ)”的部分完全理解并實(shí)施。也就是說基本以寫實(shí)性的素描語言作為了一種“基礎(chǔ)”，主動放棄了多種繪畫語言的“基礎(chǔ)”，而導(dǎo)致基礎(chǔ)素描中“基礎(chǔ)”的教學(xué)缺失，這在國內(nèi)較多高校美術(shù)專業(yè)的素描教學(xué)中是切實(shí)存在的。如何進(jìn)行素描的“基礎(chǔ)”教學(xué)，成為高校對自身教學(xué)的思考，本文以筆者所在高校為例，深入對美術(shù)專業(yè)素描教學(xué)的現(xiàn)狀進(jìn)行剖析，以此而有所反思。
【關(guān)鍵詞】喀什師范學(xué)院；美術(shù)專業(yè)；素描；基礎(chǔ)教學(xué)
喀什師范學(xué)院藝術(shù)系美術(shù)專業(yè)自1999 年9 月開始招收第一批美術(shù)專業(yè)學(xué)生，至今已有15 年的發(fā)展規(guī)模，具體分為美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)兩個(gè)專業(yè)，人才培養(yǎng)方案的制定是借鑒區(qū)內(nèi)外各高校的人才培養(yǎng)方案制定的，其中美術(shù)學(xué)專業(yè)按照專業(yè)必修課方向分為油畫方向、國畫方向。學(xué)生在一、二年級為基礎(chǔ)必修階段，三、四年級為專業(yè)方向必修階段，課程設(shè)置中素描課程作為基礎(chǔ)課程在四年不同階段中都有開設(shè)，以下將對美術(shù)專業(yè)的素描教學(xué)現(xiàn)狀及思考進(jìn)行闡述，以此能夠有所反思。
一、各年級階段素描課程設(shè)置情況：
（一）一年級平行班為民族班、漢族班兩個(gè)班級，由于學(xué)生的基礎(chǔ)是在進(jìn)校之前在考前培訓(xùn)班進(jìn)行的學(xué)習(xí)培訓(xùn)，學(xué)習(xí)時(shí)間參差不齊，長則一年、半年，短則3 到4 個(gè)月，各學(xué)生的基礎(chǔ)水平、素描基本功不是很扎實(shí)，因此一年級第一學(xué)期素描課程主要有素描靜物、速寫人物，第二學(xué)期課程主要為素描頭像課程。二年級繼續(xù)開設(shè)素描頭像、同時(shí)開設(shè)相關(guān)其他類的基礎(chǔ)課程，如色彩頭像、色彩風(fēng)景、寫意花鳥、寫意頭像等課程。
（二）三年級為專業(yè)必修課程，也就是分為油畫方向、國畫方向。其中油畫方向的素描課程開設(shè)為素描半身、素描全身，然后為油畫半身、油畫材料技法等課程。國畫專業(yè)方向的素描課程為素描半身，然后為專業(yè)課程工筆花鳥畫、工筆人物畫、山水畫等，三年級第二學(xué)期統(tǒng)一為支教實(shí)習(xí)階段。四年級為專業(yè)必修課程，油畫方向開設(shè)素描全身、素描人體，然后是油畫類專業(yè)課程，如油畫半身像、油畫全身像、人體課程。國畫方向開設(shè)素描全身課程，然后是專業(yè)課程，如山水畫、工筆人物半身像、全身像、寫意人物畫等。
從以上素描在各年級的具體設(shè)置情況，可以看出素描基礎(chǔ)教學(xué)的重要性，作為基礎(chǔ)性的課程在不同階段開設(shè)，目的是讓學(xué)生在不同學(xué)習(xí)階段能夠在基礎(chǔ)的造型能力、思維能力上得到有效的訓(xùn)練，并能夠有效地延伸到專業(yè)方向的未來專業(yè)發(fā)展定位，這樣的課程設(shè)計(jì)總體框架在不斷的實(shí)踐與總結(jié)之中，會隨著未來喀什大學(xué)的發(fā)展而不斷修訂得更為完善。
二、素描教學(xué)的基本情況
在美術(shù)學(xué)專業(yè)中素描任課教師主要以專業(yè)方向的教師為主，其中油畫方向、國畫方向、版畫方向、設(shè)計(jì)方向教師都有基礎(chǔ)素描課程的教學(xué)任務(wù)，根據(jù)教師繪畫風(fēng)格與學(xué)生基礎(chǔ)情況，教授內(nèi)容主要以具象、寫實(shí)性方面的素描教學(xué)為主。這和中國美術(shù)教育的發(fā)展有著密切關(guān)系。從最初中國留學(xué)的有志之士，在學(xué)習(xí)西方的造型體系回國之后，他們認(rèn)為可以拯救中國單一的國畫體系，就是在中國美術(shù)院校開始教授西方寫實(shí)性造型體系，這種寫實(shí)性造型體系來自歐洲，至今已經(jīng)有一個(gè)世紀(jì)，并且源遠(yuǎn)流長，人才輩出，大師璀璨。因此學(xué)習(xí)古人、前輩的優(yōu)秀的傳統(tǒng)繪畫是高校美術(shù)教育的責(zé)任，在我校美術(shù)專業(yè)的素描教學(xué)以寫實(shí)性為主，目的也是作為傳承、學(xué)習(xí)、研究前輩的優(yōu)秀文化遺產(chǎn)。目前的現(xiàn)狀是從一、二年級到三、四年級都是寫實(shí)性教學(xué)體系，國畫專業(yè)學(xué)生在三、四年級中的素描課程也基本是寫實(shí)性的素描造型方法。設(shè)計(jì)專業(yè)教師更多會以設(shè)計(jì)素描的方法進(jìn)行教學(xué)，整體美術(shù)教學(xué)屬于接受性教學(xué)方式，把前人的知識傳授給學(xué)生，創(chuàng)造性教學(xué)方式較少涉及，也就會導(dǎo)致學(xué)生在畢業(yè)創(chuàng)作時(shí)不知所措，臨摹古人，自己的理解少之又少，在創(chuàng)造性方面是少有突破的，這就是目前美術(shù)專業(yè)的教學(xué)現(xiàn)狀。
這種教學(xué)模式與素描教學(xué)大綱的制定內(nèi)容是有一定的關(guān)聯(lián)，素描教學(xué)大綱中要求以對象造型準(zhǔn)確、刻畫深入、形象生動為標(biāo)準(zhǔn)要求以寫實(shí)性造型體系為依據(jù)進(jìn)行素描教學(xué)，標(biāo)準(zhǔn)只有一個(gè)，這就很容易導(dǎo)致教學(xué)中創(chuàng)造性的剝離，而且學(xué)生的作品也會呈現(xiàn)出千人一面的繪畫風(fēng)格，這樣的教學(xué)后果也是我們教師不愿看到的，同時(shí)這就要求我們對教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)思路進(jìn)行反問式的思考：我們究竟應(yīng)該教會學(xué)生什么知識，學(xué)生用這些知識干什么的追問式的教學(xué)反思，才能夠改變一成不變的教學(xué)現(xiàn)狀。
三、素描教學(xué)現(xiàn)狀分析與反思
（一）素描教學(xué)模式單一
我系美術(shù)專業(yè)在契合西部大開發(fā)與絲綢之路經(jīng)濟(jì)帶大環(huán)境的帶動下，有了長足的發(fā)展，美術(shù)專業(yè)的學(xué)科建設(shè)與課程建設(shè)也在積極的建設(shè)之中，素描教學(xué)作為基礎(chǔ)的造型課程，應(yīng)該起到基礎(chǔ)的思維訓(xùn)練、基礎(chǔ)的技術(shù)訓(xùn)練兩個(gè)大的框架之內(nèi)，只有技術(shù)的練習(xí)，沒有思維的訓(xùn)練，只會把學(xué)生訓(xùn)練為會畫畫的工匠，而沒有藝術(shù)思想。因?yàn)殚L期以單一寫實(shí)性素描教學(xué)時(shí)，會出現(xiàn)以下幾方面的問題：
1.美術(shù)史理論知識與專業(yè)技能訓(xùn)練相互混亂而導(dǎo)致理解的偏差
美術(shù)專業(yè)學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)理論方面時(shí)，會學(xué)習(xí)到西方美術(shù)史中從古至今美術(shù)發(fā)展的詳細(xì)脈絡(luò)，之中包括古典主義、現(xiàn)實(shí)主義、印象派、后印象派、野獸派、超現(xiàn)實(shí)主義、超寫實(shí)主義、現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義、立體主義、極簡主義、當(dāng)代藝術(shù)等各種派別及繪畫形式，這些形式的代表作品均被世界著名的博物館收藏，并被流傳至今，是世界的優(yōu)秀的藝術(shù)文化形式?？v觀這些形式中偏向?qū)憣?shí)性的風(fēng)格有古典主義、現(xiàn)實(shí)主義、超寫實(shí)主義，其他形式的也有不是純寫實(shí)性繪畫風(fēng)格的，我們長期以單一的寫實(shí)性素描造型形式為基礎(chǔ)進(jìn)行教學(xué)，導(dǎo)致學(xué)生在美術(shù)史理論知識的學(xué)習(xí)與專業(yè)技能訓(xùn)練之間，相互混亂而導(dǎo)致片面性理解：學(xué)生在理解寫實(shí)性繪畫方面是容易接受，甚至固執(zhí)地認(rèn)為寫實(shí)性繪畫是最好的藝術(shù)繪畫方式（根據(jù)對美術(shù)史的學(xué)習(xí)與分析，我們知道各種繪畫形式，只要能夠畫出好的作品都是好的繪畫形式），但在認(rèn)識其他繪畫形式時(shí)，如印象派繪畫、立體派、野獸派等，他們不是太能夠理解繪畫大師們的繪畫意圖及繪畫風(fēng)格，有些學(xué)生甚至認(rèn)為這些繪畫是不好的，為什么能夠被放到著名的博物館呢？這在我們的教學(xué)當(dāng)中是屢見不鮮的。顯而易見，這就是單一的寫實(shí)性教學(xué)模式帶來的可怕后果。
從歐洲美育教育的現(xiàn)狀來看，博物館承擔(dān)了一部分美育教育的功能，在博物館中可以看到以美術(shù)史為主線的各種展覽，其中從古典主義、印象主義、表現(xiàn)主義、現(xiàn)代主義到當(dāng)代藝術(shù)，在博物館中都可以欣賞得到，社會人群中各個(gè)階層都可以在博物館中進(jìn)行藝術(shù)熏陶及美育教育，歐洲整體的藝術(shù)欣賞與藝術(shù)素質(zhì)較高，并且具有普遍性。中國的美術(shù)博物館在美育教育方面注重了中國傳統(tǒng)繪畫的展示，但在現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)方面展示較少，這在很大程度上影響著學(xué)校專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)鑒賞水平，因此學(xué)校美術(shù)教育不能夠全面的從美術(shù)史的角度去進(jìn)行美術(shù)教學(xué)，而只片面地講授與寫實(shí)性繪畫有關(guān)的知識，就遠(yuǎn)遠(yuǎn)背離了客觀的美術(shù)史的發(fā)展變化，忽略了多元文化客觀并存的現(xiàn)狀，這是我們不能夠漠視的，應(yīng)該積極改變這種現(xiàn)態(tài)的發(fā)展，不斷完善美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)理念，重視基礎(chǔ)素描的思維能力訓(xùn)練，提高學(xué)生的整體藝術(shù)素質(zhì)。
2.素描教學(xué)形式與內(nèi)容的單一，會導(dǎo)致千人一面的繪畫效果
寫實(shí)性繪畫，從它的誕生注定是容易讓人接受的一種繪畫方式，由于它的客觀性與寫實(shí)性，容易識別繪畫的內(nèi)容與思想，受眾普遍，是一種較好傳播的一種美術(shù)繪畫形式。但是任何一種藝術(shù)形式在以教學(xué)的方式普及并廣泛傳播時(shí)，容易造成千人一面的藝術(shù)后果，每個(gè)人沒有特點(diǎn)，形式統(tǒng)一，正是失去了藝術(shù)的獨(dú)特性與可識別性，這樣的藝術(shù)作品是沒有任何價(jià)值的。因此我們在設(shè)置素描教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方式時(shí)要追問式地探討教學(xué)的目的與價(jià)值，要培養(yǎng)有思想、有思考、敢于懷疑、敢于創(chuàng)造的學(xué)生，那么就要對我們的選擇去負(fù)責(zé)，去改變單一的基礎(chǔ)素描教學(xué)模式，加入多種繪畫語言風(fēng)格訓(xùn)練的教學(xué)模式，引導(dǎo)學(xué)生自己懂得思考什么、如何思考，每個(gè)學(xué)生的繪畫作品中的不同面貌就會自然出現(xiàn)，逐漸會運(yùn)用繪畫語言去表達(dá)自己對社會、人、自然的思考，這樣就避免了千人一面的教學(xué)后果，是對學(xué)生的負(fù)責(zé)，也是對藝術(shù)的負(fù)責(zé)。
(二）應(yīng)該融入并設(shè)置有多元語言的探索性、創(chuàng)造性的素描教學(xué)模式
現(xiàn)有的素描教學(xué)內(nèi)容主要以寫實(shí)性素描風(fēng)格為主的教學(xué)方式，旨在學(xué)習(xí)前輩傳承的造型方法與技能，這種方式基本屬于接受性教學(xué)模式。這種方式在傳承與創(chuàng)新中起到了傳承的作用，如何在傳承中創(chuàng)新，并具有思想性、創(chuàng)造性、時(shí)代性的教學(xué)模式，這在現(xiàn)代美術(shù)教育中是主要討論的主題。這就需要我們的教學(xué)首要是培養(yǎng)思維，同時(shí)還要注重技能，而且還需要把握時(shí)代的特征，從這三方面去入手進(jìn)行基礎(chǔ)素描教學(xué)的全面探討，能夠?qū)ξ覀兊慕虒W(xué)模式有所突破。
我在學(xué)校從事基礎(chǔ)素描教學(xué)多年，認(rèn)為基礎(chǔ)素描的核心主要是“基礎(chǔ)繪畫語言的思維訓(xùn)練”“繪畫造型語言的技能訓(xùn)練”“繪畫語言的創(chuàng)造性訓(xùn)練”三個(gè)方面，這三個(gè)方面中首推思維訓(xùn)練，其次為技能訓(xùn)練，然后是創(chuàng)造性訓(xùn)練。我們現(xiàn)在的訓(xùn)練模式更多的是強(qiáng)調(diào)了單一語言的技能訓(xùn)練，而缺失了多種語言的思維與運(yùn)用訓(xùn)練，這樣的基礎(chǔ)引導(dǎo)會導(dǎo)致學(xué)生到了高年級時(shí)，面對創(chuàng)作思維變得簡單，創(chuàng)作語言也可謂只是模仿他人的繪畫語言，不會表達(dá)出自己的想法與認(rèn)識，也就是面對“觀眾”時(shí)是“失語”的狀態(tài)，不會自己“說話”，而需要借助別人的語言來說。這種情況在眾多國內(nèi)高校的美術(shù)教育中屢見不鮮，問題就出在我們的基礎(chǔ)素描教學(xué)的目的不明確而導(dǎo)致的教學(xué)結(jié)果。
綜合分析如包豪斯設(shè)計(jì)素描教學(xué)、王華祥“將錯(cuò)就錯(cuò)”素描教學(xué)、中央美術(shù)學(xué)院周至禹的“讓學(xué)生站起來環(huán)顧四周”等各種教學(xué)方式，由于各自的思維、訓(xùn)練指向不同，雖然能夠?qū)W習(xí)吸收教學(xué)理念，但不能夠兼具有綜合的繪畫語言訓(xùn)練方法，由此探討一種具有實(shí)驗(yàn)性的、探索性的、能夠吸收各種綜合繪畫語言的基礎(chǔ)訓(xùn)練方法，定義為“實(shí)驗(yàn)性”素描教學(xué)方法，目的就是通過對綜合繪畫語言的分析、研究、訓(xùn)練，了解并掌握“會說話”的語言，能夠表達(dá)自己想說的話。運(yùn)用這種“實(shí)驗(yàn)性”素描教學(xué)方法，由學(xué)生在完成“基礎(chǔ)繪畫語言的思維訓(xùn)練”與“繪畫造型語言的技能訓(xùn)練”后，選擇適合自己的語言完成“繪畫語言的創(chuàng)造性訓(xùn)練”三個(gè)過程，從而形成對自己語言面貌的了解、思考與蛻變，產(chǎn)生出全新的自我狀態(tài)。同時(shí)我們應(yīng)清楚實(shí)驗(yàn)的探索性與傳統(tǒng)的關(guān)系，首先不是對立的關(guān)系，而是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行的探索，不是“無源之水”的創(chuàng)新，更不是臆想的創(chuàng)造。我們想讓學(xué)生從一種繪畫語言中解脫出來，尋找適合自己的語言方式，其實(shí)更多的還是從傳統(tǒng)中繼承、學(xué)習(xí)、消化為自我的理解，創(chuàng)作出屬于這個(gè)時(shí)代的、有思想的優(yōu)秀作品。
結(jié)語
其實(shí)我們不是要把寫實(shí)性素描作為罪魁禍?zhǔn)祝俏覀兊慕虒W(xué)模式需待完善，我們單純地把一種表現(xiàn)語言形式作為了繪畫的“基礎(chǔ)”，而殊不知繪畫語言的多樣性并存的現(xiàn)實(shí)特征。同時(shí)我們也忘卻了我們教育的初衷與目的：教育獨(dú)立的人，有創(chuàng)造性、有思想的人的本質(zhì)教育。單一寫實(shí)性的素描教育模式應(yīng)該有所改變，融入多元語言的、包容性的素描教學(xué)思想，亟待完成學(xué)生在素描基礎(chǔ)中的綜合思維訓(xùn)練與綜合技能訓(xùn)練，才能夠有效促進(jìn)創(chuàng)造性教學(xué)的健康發(fā)展。
注釋：
*基金項(xiàng)目：本論文是喀什師范學(xué)院教研教改重點(diǎn)課題資助項(xiàng)目《實(shí)驗(yàn)素描教學(xué)在我院美術(shù)專業(yè)素描課程中的應(yīng)用及實(shí)踐研究》課題的分論文，課題負(fù)責(zé)人：田軍（項(xiàng)目編號：KJFZ 1312）。
參考文獻(xiàn)：
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論文提要：
當(dāng)今，一些好的電視節(jié)目，如中央電視臺的王牌節(jié)目《實(shí)話實(shí)說》、.湖南衛(wèi)視的《快樂大本營》等綜藝節(jié)目收視率居高不下，其成功的法寶就是以巧妙的編排、新穎的創(chuàng)意設(shè)計(jì)，觀眾的現(xiàn)場參與、良好的競賽氛圍來博得廣大電視觀眾的喜愛，而主持人的風(fēng)格與角色定位在某種意義上決定了節(jié)目的成敗。一堂課就好比一期節(jié)目，教師自然而然就充當(dāng)主持人的角色了。處在美術(shù)課程改革背景下的教師就可以從這些范例中受到很好的啟發(fā)，讓美術(shù)課堂成為精彩的電視節(jié)目。
本文從轉(zhuǎn)變課堂設(shè)計(jì)的定位、理念的轉(zhuǎn)變以及與其他學(xué)科的合作等方面進(jìn)行了闡述，表明了自己的觀點(diǎn)及教學(xué)體會。
關(guān)鍵詞： 合作互動 情感交流 以美育心 以心賞美 信息技術(shù) 合作教學(xué)
論文內(nèi)容：
一期好的電視節(jié)目，能夠產(chǎn)生跌宕起伏的變化，能夠使人歡快，讓人流淚，使人悲傷，令人激憤，能夠給人以內(nèi)心的強(qiáng)烈震撼，而主持人的風(fēng)格與角色定位在某種意義上決定了節(jié)目的成敗。一節(jié)課就好比一期節(jié)目，教師自然而然就充當(dāng)主持人的角色了。如今，節(jié)目主持人的角色和定位在不斷的發(fā)生變化，由單一的主持轉(zhuǎn)向了平等、交互式的對話，如中央電視臺的王牌節(jié)目《實(shí)話實(shí)說》、.湖南衛(wèi)視的《快樂大本營》等綜藝節(jié)目收視率居高不下，尤其是《大風(fēng)車》、"奇思妙想"，其少兒綜藝節(jié)目，以巧妙的編排、新穎的創(chuàng)意設(shè)計(jì)，觀眾的現(xiàn)場參與、良好的競賽氛圍受到廣大電視觀眾的喜愛。這類玩物"上"智的娛樂節(jié)目和受到觀眾喜愛的不同風(fēng)格的主持人就是一個(gè)個(gè)成功的范例，處在美術(shù)課程改革背景下的教師就可以從這些范例中受到很好的啟發(fā)。
現(xiàn)代教育觀認(rèn)為：教師與學(xué)生是平等合作互動的關(guān)系。教師是教學(xué)情境的創(chuàng)設(shè)者，是教學(xué)活動的組織者和指導(dǎo)者，是學(xué)生心語的傾聽者和積極的反映者。學(xué)生是具有情感、個(gè)性和有尊嚴(yán)的學(xué)習(xí)主體。這就決定了在學(xué)習(xí)過程中要強(qiáng)調(diào)學(xué)生的主體地位，改變教師是課堂教學(xué)的唯一主角的現(xiàn)象，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。《實(shí)話實(shí)說》的主持人崔永元曾在訪談中說：“在我之前，電視上還沒有這樣和人說話的，他們覺得這樣說話的人，就象院子里的一個(gè)壞孩子，不能到中央電視臺去說。慢慢地他們也覺得這是一個(gè)很好的方式，因?yàn)樗拇嬖诨A(chǔ)是友善。談話節(jié)目的主持人首先是一個(gè)正常人，不是因?yàn)樗麑W(xué)問有多高，長得多好看，地位有多高，家里有多少積蓄，就因?yàn)槟闶且粋€(gè)平民，有和他們一樣的心態(tài)，你們可以平等對話，人家才選你做這件事兒?！贝抻涝鲞@檔節(jié)目的基本出發(fā)點(diǎn)與課程標(biāo)準(zhǔn)中對師生雙邊關(guān)系的要求可謂不謀而合。我們強(qiáng)調(diào)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的主體地位，意味著不僅將學(xué)生視作教育的對象，更應(yīng)切實(shí)地將他們看作教育過程的平等參與者、合作者、教育與自我教育的主體。而這一點(diǎn)也正是每一位老師應(yīng)該努力的方向。
學(xué)校對學(xué)生進(jìn)行了一次問卷調(diào)查，問他們最喜歡的是哪種類型的老師，最不喜歡的又是哪種類型的老師？結(jié)果幾乎百分之九十以上都喜歡主持人式的老師，并且?guī)缀醢俜种俚耐瑢W(xué)都不希望老師拘泥于傳授課本知識，枯燥乏味的教學(xué)方法。都希望在歡快輕松的氛圍中學(xué)習(xí)知識，提高自身的審美素養(yǎng)，培養(yǎng)自己感受美、理解美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力。于是，我就從以下幾個(gè)方面進(jìn)行教學(xué)新模式的探索與嘗試：
一．巧妙設(shè)制課堂，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)樂趣
孩子的成長過程都經(jīng)歷過一些造型游戲活動，如小時(shí)侯的積木游戲等，其演變是循序漸進(jìn)的，其過程具有典型意義的變化。特別是美術(shù)課的教學(xué)，更不能象專家、教授的講座一樣，一味的聽報(bào)告式的學(xué)習(xí)，我們須根據(jù)不同年齡階段的學(xué)生身心、智力發(fā)展?fàn)顩r，有針對性地進(jìn)行教學(xué)，愛玩是孩子們的天性，強(qiáng)加壓力只會抑制學(xué)生思維發(fā)展，束縛想象力，創(chuàng)造力的發(fā)展，把游戲活動引入到課堂中，使課堂氣氛活躍自然。并且在游戲中深切體會、感受，發(fā)揮他們的最大潛力獲得知識，我就設(shè)計(jì)了《奇怪的面具》一課，利用自制多媒體課件,應(yīng)用賦有面具出現(xiàn)的不同短片，如宗教里的神舞、祭祀活動等，首先讓學(xué)生了解面具的產(chǎn)生、發(fā)展歷史以及特點(diǎn)等，使學(xué)生在情境上投入到面具這有著博大藝術(shù)內(nèi)涵之中，再通過一些面具制作技巧的介紹，激發(fā)學(xué)生那種躍躍欲試的沖動，在最后讓學(xué)生戴上自己制作的面具分組進(jìn)行舞蹈等表演。使學(xué)生產(chǎn)生一種成就感，除了作品本身以外，讓學(xué)生的思維得到開發(fā)、性情得到陶冶、審美意識和能力得到升華、健康的人格得以伸展。整堂課氣氛活躍，濃烈的學(xué)習(xí)興趣貫穿課的始終。就象一臺精彩的晚會，每時(shí)每刻都會給人一個(gè)個(gè)的驚喜。
二、懂得以美育心，以心賞美
要改革美術(shù)課的教學(xué)，首先應(yīng)該是理念的轉(zhuǎn)變，這也是深化教學(xué)改革的前提，更是關(guān)鍵。怎樣在美術(shù)教學(xué)中堅(jiān)持“以美育心、以心賞美" 這條主線呢？我認(rèn)為主要要把握好四個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)。即教得生動、學(xué)得主動、練得靈動、評得感動。讓學(xué)生在愉悅的心境中育德長知。
教得生動，新的基礎(chǔ)教育課程改革不但重教學(xué)過程，而且注重知識生成過程，更重視讓學(xué)生在老師的引導(dǎo)下自己發(fā)現(xiàn)問題、探究問題、獲得結(jié)論。
學(xué)得主動，就是激發(fā)內(nèi)因，發(fā)揮學(xué)生的主動性。傳統(tǒng)美術(shù)除了畫畫以外，似乎沒有別的內(nèi)容了，沉悶而又乏味。學(xué)生照著書上的圖案“復(fù)制”作品，想象力、創(chuàng)造力都受到極大限制。其實(shí)學(xué)習(xí)的過程就好比小鳥學(xué)飛的過程，應(yīng)該是輕松愉快的過程，新的美育教學(xué)就是使學(xué)生從被動走向主動，從“要你學(xué)”轉(zhuǎn)變成“我想學(xué)，我要學(xué)”。在學(xué)習(xí)知識過程中，要注意生活化、感性化、興趣化、交流化，讓學(xué)生動手，注重點(diǎn)拔，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動的作用。這是教學(xué)的第二關(guān)口，也是最難攻克的關(guān)口，要因人而異，充分調(diào)動學(xué)生的內(nèi)因，使他們覺得上美術(shù)課是一種美的享受。
練得靈動，在美術(shù)作業(yè)的練習(xí)上要注意靈活性、適用性、創(chuàng)造性、美感性，注重基礎(chǔ)知識與基本技能的培養(yǎng)。在色彩的搭配上、線條的運(yùn)用上，注意刪繁就簡，使學(xué)生能夠象在舞臺上一樣能盡情地發(fā)揮出他們的審美能力和創(chuàng)造能力。
評得感動，美術(shù)課程評價(jià)是促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展，改進(jìn)教師的教學(xué)，促進(jìn)美術(shù)課程不斷發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。評點(diǎn)時(shí)要注意激發(fā)興趣、激發(fā)潛能、激發(fā)上進(jìn)、激發(fā)成功。同時(shí)還應(yīng)體現(xiàn)兩個(gè)基本原則：即"美術(shù)"的原則和"教學(xué)"的原則。教學(xué)是指以課程內(nèi)容為中介的教師"教"和學(xué)生"學(xué)"相結(jié)合或相統(tǒng)一的活動。一般來說對"創(chuàng)造"物、"審美"物的評價(jià)只能是定性的描述。最終讓學(xué)生賞到習(xí)作的興奮、美術(shù)的愉悅。充分肯定學(xué)生的進(jìn)步和創(chuàng)新意識，同時(shí)還明確學(xué)生需要克服的弱點(diǎn)與發(fā)展方向。
三、加強(qiáng)美術(shù)與其他學(xué)科的合作，全面提升學(xué)生美的素質(zhì)。
美術(shù)教育是促進(jìn)智力發(fā)展和進(jìn)行思想品德教育的重要手段，這與其他學(xué)科是相行不悖的。
1、把音樂帶進(jìn)美術(shù)課堂,讓學(xué)生插上想象的翅膀。
音樂具有強(qiáng)烈的情緒感染作用，能調(diào)動人的情緒反映。在電視節(jié)目中就是通過音樂把演員和觀眾帶入不同的角色和情緒中，在美術(shù)課中適當(dāng)?shù)匾靡魳方逃彩谴笥旭砸娴?。如欣賞課中，我們可以一邊聽著古箏彈奏的《春江花月夜》，一邊欣賞著沈周、唐寅的筆墨丹青；可以一邊聽著《藍(lán)色多瑙河》圓舞曲，一邊品味著莫奈、凡高的流光異彩。使整堂課都貫穿著濃濃的藝術(shù)氣息，讓學(xué)生們在大師的美術(shù)作品中感受著音樂的旋律、節(jié)奏，如癡如醉的樂典無形地牽引我們的思想進(jìn)入畫境，感染畫中的精神，畫中的韻律，不僅使學(xué)生在感情上產(chǎn)生共鳴，而且提高了繪畫中的審美情趣，觸動著他們的心靈。 同時(shí)，也可把音樂結(jié)合到美術(shù)的內(nèi)容中去，如設(shè)計(jì)的《線的魅力》、《神秘的色彩》兩課中，就用不同的音樂通過不同的點(diǎn)、線、面以及不同的色彩等造型及表現(xiàn)語言來表現(xiàn)音樂作品，并取得了意想不到的效果。
2．把信息技術(shù)作為美術(shù)課堂教學(xué)的平臺。
美術(shù)欣賞能力的培養(yǎng)歷來是美術(shù)教育教學(xué)的難點(diǎn)。把藝術(shù)作品不同元素間的相互關(guān)系在大腦中形成反射，調(diào)動學(xué)生的多種感覺器官，利用知識經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行綜合加工，是形成審美情感和審美理解的過程。使用計(jì)算機(jī)，可以容易地將多種媒體融合在一起，并方便地展示給學(xué)生，突破美術(shù)欣賞能力培養(yǎng)教學(xué)中的難點(diǎn)問題?！∮?jì)算機(jī)輔助的美術(shù)欣賞課中，把音樂和美術(shù)、電影與美術(shù)有機(jī)地結(jié)合起來，可以圖文并茂、聲色俱全的表現(xiàn)深刻主題，能充分有效的培養(yǎng)學(xué)生的審美理解力、創(chuàng)造力。如欣賞《伏爾加河上的纖夫》時(shí)，如果只看課本中的小幅圖片，學(xué)生會因?yàn)閷ψ髌穬?nèi)容及產(chǎn)生背景缺乏一定的認(rèn)識，而印象不深，難以產(chǎn)生共鳴，影響了學(xué)生對美術(shù)作品的審美欣賞。CAI可以將畫子投影到大屏幕上，用聲情并茂的語言稍加提示作品背景、內(nèi)容，通過鼠標(biāo)指針，指點(diǎn)畫中細(xì)節(jié)，引導(dǎo)學(xué)生觀察纖夫們在艱苦勞動下的各種不同的表情、姿態(tài)，同時(shí)播放合適的背景音樂……這時(shí)學(xué)生就開始自覺地“設(shè)身處地”，進(jìn)入某種情景，而自覺地體驗(yàn)畫面纖夫們勞動的艱辛，產(chǎn)生審美同情。
信息技術(shù)的特點(diǎn)為信息技術(shù)與美術(shù)教學(xué)課程整合提供了支持平臺，網(wǎng)絡(luò)信息資源的海量化，傳遞的快速化，可以豐富中學(xué)美術(shù)教育教學(xué)內(nèi)容，擴(kuò)展學(xué)生的視野；網(wǎng)絡(luò)可以通過文本、圖片、音頻、視頻等多樣化的方式呈現(xiàn)信息，使教學(xué)更生動形象，易于理解和記憶；同時(shí)還可以通過網(wǎng)絡(luò)互聯(lián)，收錄一些中小學(xué)教師的優(yōu)秀多媒體課件、優(yōu)秀課堂實(shí)錄，既便于教師能夠更好地進(jìn)行教學(xué)研討和經(jīng)驗(yàn)交流；也便于學(xué)生更直觀地觀察和學(xué)習(xí)優(yōu)秀教師的教學(xué)技能技巧；網(wǎng)絡(luò)所具有的人與人、人與機(jī)器之間的互動，而且這種互動跨越了時(shí)間、空間的限制，有利于激發(fā)學(xué)習(xí)動機(jī)，有利于學(xué)習(xí)主體自主選擇學(xué)習(xí)時(shí)間、內(nèi)容，主動探究，支持學(xué)生的個(gè)性化學(xué)習(xí)，且充分照顧個(gè)別差異，更為實(shí)現(xiàn)中學(xué)美術(shù)的自主式學(xué)習(xí)、探索性學(xué)習(xí)、協(xié)作式學(xué)習(xí)提供了有利的保障。
3、與思想品德教育相結(jié)合 ，提高審美情趣與愛國情操
一臺晚會，一期電視節(jié)目都有一個(gè)主題，能夠給人留下深刻的印象，受到啟發(fā)。美術(shù)來源于生活，形象地反映生活，更具有強(qiáng)烈的思想性。那就更應(yīng)與培養(yǎng)學(xué)生高尚的審美情趣，愛國主義情操相結(jié)合。與此同時(shí)，美育要針對教材本身的美的因素，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行。例如：在絢麗多姿的風(fēng)景中，感受生活的美好，樹立熱愛生活，創(chuàng)造美好生活的熱情；在描繪壯美祖國山河，改革開放中騰飛的深圳，故鄉(xiāng)的一草一木中培養(yǎng)起愛國主義情感和民族自豪感；在欣賞優(yōu)秀的革命歷史雕塑、繪畫中，樹立起遠(yuǎn)大的人生目標(biāo)等。
4、與生活相結(jié)合，培養(yǎng)學(xué)生在生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，不斷激發(fā)美的因素
電視節(jié)目中，素材的來源很大部分就來自于民間，來自于百姓生活，而這樣的節(jié)目更能夠貼近觀眾，倍受人們的關(guān)注，在我們的世界里并不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。美術(shù)是來源于生活、反映生活的，因此，美術(shù)作品的創(chuàng)作不僅從書本中來，更應(yīng)從生活中來，帶領(lǐng)學(xué)生走進(jìn)生活、走進(jìn)大自然，在生活中體驗(yàn)，在體驗(yàn)中發(fā)現(xiàn)，而不是憑空編造。在此過程中有效地引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注生活中的人文趣事，表現(xiàn)金華當(dāng)?shù)氐牡胤教厣c風(fēng)情，加強(qiáng)學(xué)生美術(shù)創(chuàng)作與生活經(jīng)驗(yàn)的有機(jī)聯(lián)系，強(qiáng)化美術(shù)學(xué)習(xí)中的人文因素，有效地使學(xué)生在廣泛的文化情境中接受藝術(shù)學(xué)習(xí)。以達(dá)到從畫內(nèi)到畫外的思維遷移與提升的目的。如表現(xiàn)地方特色，金華火腿、金華蘇餅等。風(fēng)景寫生，老房子等等。
教師是教學(xué)情境的創(chuàng)設(shè)者，是教學(xué)活動的組織者和指導(dǎo)者，是學(xué)生心語的傾聽者和積極的反映者。教師在美術(shù)課堂上應(yīng)該借鑒主持人的做法和電視益智節(jié)目的形式，在教學(xué)中體現(xiàn)出學(xué)生的活力，使他們的身心感受得到釋放，有一種學(xué)中有樂，樂中有學(xué)的感受。適逢美術(shù)新的課程改革時(shí)期，我們應(yīng)該更加主動地學(xué)習(xí)、探索、實(shí)踐，走出過去美術(shù)教學(xué)的傳統(tǒng)模式，展示全新的自我。讓每一堂美術(shù)課都成為一期精彩的“節(jié)目”。
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關(guān)鍵詞 美術(shù) 美術(shù)教育 美術(shù)評價(jià) 教師
中圖分類號：G422 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A
Evaluation Strategies in Art Education
MA Zhijie
(Zhixing College of Hubei University, Wuhan, Hubei 430000)
Abstract Art education is expected to achieve the outcome of the establishment of an art education evaluation platform. The study will enable students and teachers in the art of aesthetic, harmonious platform that allows students to art and art literacy to be integrated development. To establish this goal, the scientific aesthetics as the starting point of education, build a humanistic education, science education, innovation, knowledge and practice of education, new curriculum. Scientific and aesthetic value to be reflected. Therefore, we need to look for the modern art of teaching evaluation methods, this method is able to adapt to the development of contemporary art, can not remain unchanged forever.
Key words art; art education; art evaluation; teacher
在國內(nèi)美術(shù)教育的研究中，有一些關(guān)于評價(jià)方面的論文，但是，評價(jià)研究比較多的針對小學(xué)和早期接觸美術(shù)的教育，對于研究性美術(shù)評價(jià)的部分還不深入，主要是一些經(jīng)驗(yàn)型的論文，僅僅針對研究對象，還停留在經(jīng)驗(yàn)型總結(jié)的層面，缺乏相對應(yīng)的評價(jià)體系，對評價(jià)的美術(shù)教學(xué)方法闡述比較籠統(tǒng)，缺乏具體的指導(dǎo)作用，另外，國內(nèi)部分美術(shù)教育研究僅僅注重了教學(xué)的內(nèi)容，對美術(shù)活動過程、評價(jià)等方面如何發(fā)展學(xué)生個(gè)性的創(chuàng)意，探討美學(xué)教育特征方面的研究得還不夠深入。
美術(shù)教育的研究是預(yù)期要達(dá)到建立一個(gè)美術(shù)教育評價(jià)平臺的成果，通過這個(gè)評價(jià)的規(guī)范模式，教師可以科學(xué)評價(jià)學(xué)生的美術(shù)作業(yè)、美術(shù)態(tài)度、審美價(jià)值，從而對于亂評和不科學(xué)的評價(jià)現(xiàn)象有幫助。研究將使學(xué)生和老師在美術(shù)審美中建立和諧平臺，使學(xué)生美術(shù)能力和美術(shù)素養(yǎng)得到整合發(fā)展。確立此目標(biāo)，意在將科學(xué)美學(xué)作為教育的出發(fā)點(diǎn)，構(gòu)建出進(jìn)行人文教育、科學(xué)教育、創(chuàng)新知識和實(shí)踐能力教育的新的課程體系?？茖W(xué)美學(xué)價(jià)值得以體現(xiàn)。
美術(shù)評價(jià)是指教師對于自己課堂中學(xué)生自主完成的美術(shù)方面的成果進(jìn)行的一種評價(jià)，這種評價(jià)在美術(shù)評價(jià)中有批判性、有鼓勵、激發(fā)和研究性的。它是對學(xué)生在實(shí)踐活動中學(xué)習(xí)效果的評價(jià)，評價(jià)的本身又是一種研究性的學(xué)習(xí)，參與學(xué)生中的教育，體驗(yàn)性學(xué)習(xí)，從而有效地提升學(xué)生在美術(shù)科目中總體的審美趨向、自主創(chuàng)新能力、自我評價(jià)和對他人合理評價(jià)的多元技術(shù)等各方面的素養(yǎng)。它的研究可以從以下幾個(gè)方面切入：
首先是美術(shù)評價(jià)與教學(xué)的關(guān)系：使學(xué)生學(xué)會如何將美術(shù)和日常生活連接，如何提高學(xué)生藝術(shù)感知能力和讓學(xué)生學(xué)會用藝術(shù)的眼光觀察生活，用藝術(shù)化的方式表現(xiàn)生活。正確的評價(jià)對學(xué)生的影響效果的研究，錯(cuò)誤評價(jià)對學(xué)生的影響后果，以及兩者的比較分析。
其次是美術(shù)評價(jià)與激發(fā)學(xué)生互動情感：研究學(xué)生情感的變化，美學(xué)評價(jià)如何使學(xué)生通過美術(shù)與情感相互作用，利用學(xué)生成功例子與實(shí)際例子相對比得出差異，正確的評價(jià)獲取途徑和手段研究，結(jié)合美學(xué)評價(jià)西方歷史研究，對比不同學(xué)生的反映效果。
然后是美術(shù)批評與文化教育的滲透：美學(xué)評價(jià)如何與現(xiàn)代思想相互的連接，增進(jìn)對多元化思想的了解，加強(qiáng)現(xiàn)代美學(xué)思想認(rèn)同感和美學(xué)意識。如何建立正確的評價(jià)世界平臺標(biāo)準(zhǔn)。
美術(shù)中的審美標(biāo)準(zhǔn)不僅僅依靠“像”與“不像”或“對”“錯(cuò)”來進(jìn)行評價(jià)，美是人的理解。教師對學(xué)生的一次否定將極大程度上壓抑了學(xué)生勇于實(shí)踐，樂于創(chuàng)新的精神。不論是美術(shù)的哪一門學(xué)科，中國美術(shù)高考的標(biāo)準(zhǔn)可能是學(xué)生對美術(shù)的第一個(gè)臺階，但是在跨過這個(gè)臺階以后，大學(xué)美術(shù)教育是要深刻挖掘?qū)W生的財(cái)富，讓他們在自身?xiàng)l件限制下，發(fā)揮自己最大的優(yōu)勢。有些學(xué)生會因?yàn)槔蠋熞淮螌ψ约鹤髌返目隙ǘD(zhuǎn)變學(xué)習(xí)觀念，轉(zhuǎn)變他的一生。在具象與抽象中，不要總是用畫的逼真去評價(jià)學(xué)生，因?yàn)檎掌鎸?shí)的效果并不是美術(shù)。
美術(shù)教育評價(jià)的目的是育人，其主要任務(wù)是進(jìn)行美術(shù)素質(zhì)教育。美術(shù)教育有別于其他科目，它有自身的獨(dú)立性，這些獨(dú)立的內(nèi)容和方法運(yùn)用在美術(shù)教育評價(jià)手段上，就明顯地有別于其他專業(yè)知識性較強(qiáng)的課程。在這滲透審美和創(chuàng)造美的美術(shù)教育中，作為美術(shù)教師，對學(xué)生的評價(jià)也（下轉(zhuǎn)第158頁）（上接第147頁）就相對困難一些，容易產(chǎn)生一些評價(jià)誤差，使學(xué)生產(chǎn)生兩種截然相反的表現(xiàn)。
如何去尋找正確的美的價(jià)值？如何建立正確的評價(jià)世界平臺標(biāo)準(zhǔn)？正確的評價(jià)對學(xué)生的影響效果的研究，錯(cuò)誤評價(jià)對學(xué)生的影響后果，以及兩者的比較分析，如何正確的評價(jià)學(xué)生的能力和作品，這些才是我們要研究的。
實(shí)施新型、科學(xué)的藝術(shù)教育是我們國家對教師提出的信要求，因此，教師更應(yīng)充分認(rèn)識美術(shù)教學(xué)評價(jià)的性質(zhì)及其價(jià)值，嘗試將評價(jià)與美術(shù)教學(xué)進(jìn)行優(yōu)化結(jié)合，利用有目的、有計(jì)劃的美術(shù)活動，讓學(xué)生對藝術(shù)的審美特征產(chǎn)生濃厚的興趣和敏感性，激活思維，誘發(fā)聯(lián)想與想象，開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造潛能。更好地培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，提高學(xué)生美術(shù)的技能、啟發(fā)想象、培養(yǎng)創(chuàng)造思維，是有其理論依據(jù)的。加強(qiáng)美術(shù)教師素養(yǎng)，適應(yīng)新形勢的要求已刻不容緩，勢在必行。
美術(shù)教育評價(jià)的靈活多樣，豐富多彩，關(guān)鍵在于教師如何理解學(xué)生的審美觀念，在美術(shù)評價(jià)中可處處培養(yǎng)學(xué)生的應(yīng)用能力。如在“廣告設(shè)計(jì)課”中教師培養(yǎng)學(xué)生應(yīng)用性思維，用自己的廣告設(shè)計(jì)思維去觀察設(shè)計(jì)事物并創(chuàng)造出有自己個(gè)性、見解的廣告作品來。如：在手工制作廣告、廣告作品欣賞中可讓學(xué)生根據(jù)自己的構(gòu)思、創(chuàng)意去制作一件廣告成品，在作品欣賞中教師可給一些名作和優(yōu)秀的美術(shù)作品對學(xué)生多進(jìn)行一些“假如”，或提問：如果要你去畫這個(gè)主題你又會怎樣畫？這些都能給學(xué)生的創(chuàng)造性思維創(chuàng)設(shè)提供一個(gè)良好的環(huán)境。
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