發(fā)布時(shí)間：2024-01-10 15:08:37
序言：寫(xiě)作是分享個(gè)人見(jiàn)解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的傳統(tǒng)藝術(shù)的種類(lèi)樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
關(guān)鍵詞：纖維藝術(shù)；壁毯藝術(shù)；軟雕塑
現(xiàn)代纖維藝術(shù)是當(dāng)代備受?chē)?guó)內(nèi)外藝術(shù)界廣泛關(guān)注的藝術(shù)門(mén)類(lèi)之，它起源于傳統(tǒng)的壁毯藝術(shù)，在漫長(zhǎng)的演變發(fā)展過(guò)程中，融匯了多民族的傳統(tǒng)文化與織造文明。而今，纖維藝術(shù)更受到來(lái)自現(xiàn)代藝術(shù)及現(xiàn)代材料科技的影響，成為了一種既古老又年輕的藝術(shù)形式，并以其獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)形式和充滿(mǎn)魅力的材質(zhì)表現(xiàn)，感染了無(wú)數(shù)受眾，成為當(dāng)今備受矚目和極具發(fā)展前景的藝術(shù)設(shè)計(jì)種類(lèi)。
當(dāng)下，隨著纖維藝術(shù)的種類(lèi)由墻上走到墻下，由平面走向立體，從宮廷走入千家萬(wàn)戶(hù)，其裝飾性與實(shí)用性兼具的功能已為大眾所熟知，而輔助大眾對(duì)纖維藝術(shù)全方位、多角度的了解，從而達(dá)到更深層次的認(rèn)知和賞析，從而推動(dòng)纖維藝術(shù)在民間的發(fā)展，是每個(gè)纖維工作者的責(zé)任與義務(wù)。筆者認(rèn)為，對(duì)纖維藝術(shù)全面有深度的審美賞析可以從以下幾個(gè)方面。
一、纖維藝術(shù)的起源與發(fā)展
纖維藝術(shù)最早起源于歐洲，早期以傳統(tǒng)的壁毯形式為主，到20世紀(jì)70年代末逐漸形成了現(xiàn)代纖維藝術(shù)的起步期。這一時(shí)期主要是運(yùn)用傳統(tǒng)的栽絨工藝，追求類(lèi)似逼真的照片或?qū)憣?shí)性繪畫(huà)的裝飾效果，同時(shí)兼具紀(jì)念性和防潮保暖等實(shí)用性特征。這一時(shí)期從事纖維藝術(shù)的主要是地毯行業(yè)的從業(yè)人員，而非真正意義上的藝術(shù)家。到了20世紀(jì)80年代末，纖維藝術(shù)迎來(lái)了發(fā)展期。這一時(shí)期的纖維藝術(shù)終于從傳統(tǒng)的壁毯工藝中解放出來(lái)，被冠以更多的藝術(shù)觀念和表現(xiàn)語(yǔ)言，從而真正步入藝術(shù)領(lǐng)域。這一時(shí)期隨著一大批老一代藝術(shù)家的努力，纖維藝術(shù)開(kāi)始在中國(guó)藝術(shù)界引起了極大的反響。纖維藝術(shù)逐漸突破傳統(tǒng)壁毯的工藝與材料限制，走向追求獨(dú)特材料語(yǔ)言的新天地。纖維藝術(shù)的表現(xiàn)形式也歷經(jīng)平面到淺浮雕，再到立體化的“軟雕塑”的探索嘗試，其藝術(shù)風(fēng)格也逐漸由單一化、平面化向立體化、空間化、多元化發(fā)展。到了20世紀(jì)90年代末，纖維藝術(shù)進(jìn)入了一個(gè)嶄新的提高時(shí)期。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展和各項(xiàng)新技術(shù)新材料的出現(xiàn)，人們對(duì)現(xiàn)代纖維藝術(shù)形式的多樣性和多維性進(jìn)行著不懈的嘗試，纖維藝術(shù)已成為集材質(zhì)、功能、字間、燈光、音效等于一身的綜合性藝術(shù)門(mén)類(lèi)，為更多的人帶來(lái)不同凡響的視覺(jué)盛宴。
二、纖維藝術(shù)的材料與表現(xiàn)
在高科技發(fā)展的今天，各類(lèi)藝術(shù)形式在不斷嘗試創(chuàng)新，視覺(jué)藝術(shù)中不斷涌現(xiàn)出新奇新穎的材料。作為傳統(tǒng)工藝出身的纖維藝術(shù)在材料的選擇上，也不曾落后，甚至更為積極主動(dòng)地在這個(gè)領(lǐng)域里拓展。
傳統(tǒng)的纖維制造材料以天然纖維為主，包含毛、絲、棉、麻、棕、藤等。而現(xiàn)在更多的人造纖維、合成纖維的使用，為纖維藝術(shù)帶來(lái)了新的審美意義和時(shí)代特征。如：紙漿、鐵絲、稻草、塑膠、報(bào)紙、金屬部件、矽樹(shù)脂、光纖、金屬網(wǎng)、玻璃、魚(yú)線、人造皮毛……藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)可以根據(jù)自己的喜好及需要而有所選擇，為個(gè)性風(fēng)格的體現(xiàn)提供了更多可能。而材料與形態(tài)表現(xiàn)往往是有機(jī)聯(lián)系的，材料的挖掘同時(shí)也帶來(lái)形態(tài)表現(xiàn)的多樣化?，F(xiàn)代纖維藝術(shù)注重材料的工藝結(jié)構(gòu)，傳統(tǒng)的編制技術(shù)仍然是發(fā)展現(xiàn)代纖維藝術(shù)的基石，無(wú)論是緙織法，緯織法，栽絨法都頻頻為藝術(shù)家采用，成為纖維藝術(shù)最基本的結(jié)構(gòu)語(yǔ)匯和美感來(lái)源。隨著新材料的不斷介入，纏繞、環(huán)結(jié)、縫綴包裹、捆綁、粘貼、懸掛、排列等手段更是屢見(jiàn)不鮮。人們的視線由畫(huà)面內(nèi)容轉(zhuǎn)向材質(zhì)本身，轉(zhuǎn)向材料質(zhì)感、空間結(jié)構(gòu)、肌理觸感、光線配置等，進(jìn)而引發(fā)對(duì)視覺(jué)、觸覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)等多方面的新奇感受。現(xiàn)代纖維藝術(shù)在材料上下了巨大的功夫，或盡力體現(xiàn)材料的原始質(zhì)感，或盡力體現(xiàn)與原材料恰相反的質(zhì)感，很好的傳達(dá)了對(duì)材料的理解和認(rèn)識(shí)，詮釋了藝術(shù)家的觀念和思想，在視覺(jué)上賦予全新的感受，把司空見(jiàn)慣的初級(jí)材料加工并給予與最終不同的意義、價(jià)值及藝術(shù)性，將多姿多彩的纖維藝術(shù)推向了一個(gè)新的高度。
三、纖維藝術(shù)的形式與種類(lèi)
現(xiàn)代纖維藝術(shù)的產(chǎn)生，是藝術(shù)家們不滿(mǎn)足于傳統(tǒng)的表現(xiàn)手段和傳統(tǒng)的材料，長(zhǎng)期對(duì)新纖維材料及纖維藝術(shù)作品構(gòu)成形式關(guān)注的結(jié)果，豐富和強(qiáng)化了纖維藝術(shù)的表現(xiàn)力，使其成為一種特殊的現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式。纖維材料不同質(zhì)感和體積為纖維藝術(shù)作品提供更多表現(xiàn)空間，傳統(tǒng)纖維藝術(shù)作品多是以平面形態(tài)展不效果，現(xiàn)代纖維藝術(shù)的表現(xiàn)方式則更加多樣化，按構(gòu)成形式可分為二維空間的纖維藝術(shù)形態(tài)和三維空間的纖維藝術(shù)形態(tài)。
二維空間纖維藝術(shù)形態(tài)中的二維空間，指的是只有平面形式的纖維作品，包含一切所謂的藝術(shù)家墻面壁掛和淺浮雕形式。這要求藝術(shù)家要在有限的展示空間中，處理好作品的形式與功能。包括承載墻的面積與作品的尺寸比例間的關(guān)系要適度；作品的肌理表現(xiàn)、形態(tài)輪廓要與承載墻的形態(tài)與功能相協(xié)調(diào)；還有材料的拼接、色彩的搭配……強(qiáng)調(diào)在限制中的發(fā)揮創(chuàng)造。
三維空間的纖維藝術(shù)形態(tài)通俗的說(shuō)就是將纖維藝術(shù)從墻面拿到地面，將平面轉(zhuǎn)化為立體，創(chuàng)造空間的三維藝術(shù)，也叫軟雕塑，是現(xiàn)代纖維設(shè)計(jì)開(kāi)拓的一種全新領(lǐng)域，愈來(lái)愈為更多的藝術(shù)家們所偏愛(ài)“軟雕塑”一詞，是對(duì)纖維藝術(shù)在三維空間展示的形象化表述，它的特點(diǎn)是其構(gòu)成視線是多角度多方位的，會(huì)受到室內(nèi)空間結(jié)構(gòu)、建筑功能及環(huán)境色調(diào)等諸多因素的影響，因此纖維藝術(shù)作品的造型、結(jié)構(gòu)、材質(zhì)、色彩等在整體環(huán)境中要多視角地考慮，同時(shí)配合特殊的照明與音效，能使作品的色彩曼妙、肌理豐富、個(gè)性鮮明，是纖維藝術(shù)與環(huán)境創(chuàng)造空間美的一種最有效的方法，
如今，越來(lái)越多的纖維藝術(shù)家們對(duì)現(xiàn)當(dāng)代纖維藝術(shù)這一獨(dú)特的藝術(shù)種類(lèi)，進(jìn)行著卓有建樹(shù)的探索和試驗(yàn)，使纖維藝術(shù)這一古老的藝術(shù)在新時(shí)代呈現(xiàn)出百花齊放的風(fēng)貌。這些開(kāi)拓性的創(chuàng)造思維和自由的試驗(yàn)性特征與現(xiàn)代、后現(xiàn)代美術(shù)思潮的共同作用，給這門(mén)古老的藝術(shù)注入了新的生機(jī)與活力，我們有理由相信，蔚然成勢(shì)的纖維藝術(shù)將在一代又一代人的關(guān)注和努力下，不斷發(fā)展壯大，為更多的人帶來(lái)美的啟迪與心靈的震撼!
參考文獻(xiàn)：
關(guān)鍵詞：漆畫(huà)；當(dāng)代；大漆
一、引言
中國(guó)哲學(xué)講求天人合一的境界，一草一木、一山一水都蘊(yùn)含著博大的哲學(xué)玄機(jī)。大漆又名天然漆、國(guó)漆、土漆、生漆。漆畫(huà)是從漆藝中脫胎而來(lái)的，是一門(mén)獨(dú)立的傳統(tǒng)繪畫(huà)形式。漆的凝重、華貴、高雅給人以靜穆之美；漆的含蓄、蘊(yùn)藉、多變，給人以神秘之美。但是，進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的時(shí)期，漆畫(huà)卻停滯不前、沒(méi)有體現(xiàn)當(dāng)代性、繪畫(huà)性、潛在的精神內(nèi)涵。
二、當(dāng)代漆畫(huà)的特征
當(dāng)代漆畫(huà)在繼承傳統(tǒng)技法、材料的基礎(chǔ)上，運(yùn)用獨(dú)特的色彩語(yǔ)言、豐富的材料，大膽地引入其他藝術(shù)表現(xiàn)技法，漆畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容及手法，都呈現(xiàn)出更為多樣的形式和特點(diǎn)。
2.1 材料的豐富性
材料是漆畫(huà)作品的物質(zhì)基礎(chǔ)，現(xiàn)代漆畫(huà)大量運(yùn)用了新材料、綜合材料，豐富了漆畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)力。漆畫(huà)作者運(yùn)用了聚氨酯合成漆和腰果漆，帶來(lái)了許多新的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造。品種繁多的合成漆具有性能優(yōu)良、不泛黃、耐曬、干燥短等優(yōu)點(diǎn)。同時(shí)，不同種類(lèi)的材料綜合運(yùn)用在作品中，使漆畫(huà)效果更為豐富多彩。入漆的顏料除了傳統(tǒng)的銀朱之外，還有石黃、鈦白、鈦青藍(lán)、鈦青綠等；綜合材料還有金銀箔、鉛、錫、貝殼、蛋殼、木片、石片、骨、角、塑料、紙、有機(jī)玻璃等材料，產(chǎn)生了不同的質(zhì)感和肌理。
2.2 工藝的多變性
漆畫(huà)的技藝中，撒、貼、埋、磨四種之外，還有繪制、刻劃、鑲嵌、研磨、罩染、潑灑、堆塑等。如今漆畫(huà)作品中的操作方法、視象效果，都能在水墨畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、浮雕等畫(huà)種找到淵源。各類(lèi)畫(huà)作中的刮、潑、印、蝕、彈、噴等技藝綜合交疊，擴(kuò)展了漆畫(huà)的藝術(shù)的表現(xiàn)力。如漆畫(huà)家在木板上直接刮漆灰，然后刻畫(huà)出圖形，再部分貼金銀箔、部分上色、部分罩漆、部分打磨，將傳統(tǒng)制作底胎到研磨的過(guò)程都打散，根據(jù)畫(huà)面需要局部運(yùn)用，產(chǎn)生了強(qiáng)烈的沖擊力創(chuàng)新效果。
2.3 題材的多樣化
隨著漆畫(huà)題材內(nèi)容的變化、材料技法的發(fā)展，作品的風(fēng)格也逐漸多樣化。各種類(lèi)型的畫(huà)法和內(nèi)容都可以融入到漆畫(huà)中，并吸收日本、越南漆畫(huà)的營(yíng)養(yǎng)，通過(guò)多種藝術(shù)語(yǔ)言的交融，拓展了更多漆畫(huà)藝術(shù)的魅力。漆畫(huà)創(chuàng)作中寫(xiě)實(shí)的風(fēng)格向平面裝飾和抽象方向發(fā)展，由具象到抽象的過(guò)程，創(chuàng)作者賦予作品新的表現(xiàn)手法和組合形式，形成了一種新的題材和表現(xiàn)，也使漆畫(huà)作品越來(lái)越豐富。
2.4 門(mén)類(lèi)的延展化
漆藝可和其他材料結(jié)合使用，因此就可在木雕、石雕、金屬雕刻等上作漆藝，也可在脫胎方式成型后，再用漆來(lái)處理。漆雕塑和漆裝置，都可以說(shuō)是漆的立體造型，一般是以脫胎的方法為主要造型手段，也有用麻、紙漿、網(wǎng)狀金屬物等為造型依托，也有用漆、灰來(lái)直接塑造成型的。[1]同時(shí)，傳統(tǒng)漆器工廠以實(shí)用功能為前提，結(jié)合漆藝和現(xiàn)代家具的設(shè)計(jì)進(jìn)行創(chuàng)新，使現(xiàn)代漆藝家具有實(shí)用價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值、收藏價(jià)值。在現(xiàn)代首飾設(shè)計(jì)中也運(yùn)用了漆工藝，在構(gòu)成形式、個(gè)性化、設(shè)計(jì)思維及設(shè)計(jì)靈感等方面都給首飾領(lǐng)域更為寬廣的發(fā)展空間，都不同于傳統(tǒng)首飾。
三、當(dāng)代漆畫(huà)發(fā)展的制約因子
精湛的漆藝以特殊的形、色、質(zhì)地，承載著東方人精神情懷和文化。但是中國(guó)傳統(tǒng)漆藝近現(xiàn)代以來(lái)沒(méi)有得到很好的保護(hù)、傳承、發(fā)揚(yáng)、重視。漆藝傳入日本、越南后卻大放異彩。中國(guó)大漆世界為何是這般處境？其自身存在著一定的制約因子。
3.1 文化素養(yǎng)因子
中國(guó)歷史上的書(shū)畫(huà)藝術(shù)家多為文化修為高的士大夫。漆畫(huà)家作者應(yīng)具有嫻熟的漆藝、扎實(shí)的藝術(shù)功底和廣博的文化。漆畫(huà)家首先應(yīng)是畫(huà)家，又是漆藝家。漆畫(huà)藝術(shù)的人比重很小。而且，在這部分人之中，有很大一部分是工藝美術(shù)品的研究者和工藝美術(shù)制作的工匠，他們沒(méi)有接受過(guò)正規(guī)的美術(shù)教育，在思想觀念和審美意識(shí)上仍樂(lè)于追求表面裝飾性和材料技法，因此，使漆畫(huà)在表現(xiàn)上有很大的局限性。[2]社會(huì)對(duì)漆畫(huà)的關(guān)注很少，普通人不了解，甚至藝術(shù)院校的很多學(xué)生也一知半解地認(rèn)為漆畫(huà)是貼蛋殼、貼金箔的技藝。
3.2 藝術(shù)觀念因子
眾說(shuō)紛紜的漆畫(huà)藝術(shù)觀念，影響著漆畫(huà)藝術(shù)的進(jìn)程。傳統(tǒng)文化幾千年來(lái)都沒(méi)有把漆畫(huà)納入到繪畫(huà)主流中來(lái)，主流文化仍是士大夫文化，中國(guó)畫(huà)長(zhǎng)期首居畫(huà)壇，工藝類(lèi)繪畫(huà)很難占據(jù)一席之地。美術(shù)界許多人依舊把漆畫(huà)當(dāng)作邊緣繪畫(huà)，而社會(huì)上絕大多數(shù)人不知漆畫(huà)；美術(shù)理論界運(yùn)用陳舊的觀念研究、對(duì)待漆畫(huà)，難以促進(jìn)漆畫(huà)藝術(shù)發(fā)展。
3.3 漆畫(huà)認(rèn)知因子
當(dāng)代漆畫(huà)作品過(guò)多追求漆藝表現(xiàn)，而不是真正的漆畫(huà)。創(chuàng)作者在觀念上仍然滯后于其他藝術(shù)，重視技術(shù)性、工藝性，而忽略了藝術(shù)性、精神性；很多人認(rèn)為用大漆的漆畫(huà)才是正宗漆畫(huà)，但是腰果漆與化工漆的出現(xiàn)，其使用的便利與色彩的鮮亮更受到漆畫(huà)家的喜愛(ài)，因此就有了大漆與非大漆的爭(zhēng)論；越南漆畫(huà)又叫磨漆畫(huà)，制作工藝少不了打磨，有人認(rèn)為少了打磨，就是未完成的、不正宗的漆畫(huà)；漆皺在傳統(tǒng)漆藝中被認(rèn)為是失敗的表現(xiàn)，當(dāng)代漆畫(huà)中卻作為創(chuàng)作抽象作品的手法。
3.4 宗派紛爭(zhēng)因子
民間與院校的漆畫(huà)各有優(yōu)勢(shì)，民間能夠相對(duì)自如的運(yùn)用漆材料和漆工藝，更好地體現(xiàn)了漆語(yǔ)、漆味；院校具有扎實(shí)的繪畫(huà)基礎(chǔ)，作品中的繪畫(huà)性更強(qiáng)。但漆畫(huà)藝術(shù)的話語(yǔ)權(quán)基本都在院校。民間不贊同院校漆畫(huà)的寬泛的題材、程式化的表現(xiàn)、淺淡的生活表現(xiàn)，而院校則鄙視民間作品的工匠氣，兩者之間的紛爭(zhēng)一直在持續(xù)。
3.5 市場(chǎng)流通因子
市場(chǎng)是文化經(jīng)濟(jì)發(fā)展的杠桿，很多成功的藝術(shù)家、藝術(shù)種類(lèi)都有強(qiáng)大的市場(chǎng)支持。漆畫(huà)至今還沒(méi)有形成完善的市場(chǎng)體系、體現(xiàn)不了應(yīng)有的價(jià)值。漆畫(huà)家付出多于其他畫(huà)家的健康和精神代價(jià)，但在市場(chǎng)上漆畫(huà)遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于國(guó)畫(huà)、油畫(huà)。拍賣(mài)會(huì)上成交的作品多為1萬(wàn)元至3萬(wàn)元，而10萬(wàn)元左右的作品無(wú)人問(wèn)津。就收藏家來(lái)說(shuō)，由于大眾對(duì)漆畫(huà)知之甚少，其市場(chǎng)尚未打開(kāi)，短期內(nèi)也不會(huì)沒(méi)有豐厚的回報(bào)。
四、漆畫(huà)發(fā)展的推動(dòng)措施
當(dāng)代中國(guó)漆畫(huà)的發(fā)展是挑戰(zhàn)與機(jī)遇并存的事業(yè)，也是個(gè)復(fù)雜的系統(tǒng)工程。首先要深刻解讀漆畫(huà)的內(nèi)在文化精神，建構(gòu)好漆畫(huà)藝術(shù)的理論體系，建設(shè)漆畫(huà)研究、教育機(jī)構(gòu)；其次擴(kuò)大漆畫(huà)藝術(shù)的影響力，普及漆畫(huà)的知識(shí)，組織宣傳漆畫(huà)活動(dòng)，通過(guò)展覽、研討推動(dòng)多畫(huà)種間的對(duì)話和交流，開(kāi)展漆畫(huà)藝術(shù)主題展、學(xué)術(shù)展、雙年展、系列展、個(gè)展等形式的展覽；再次要培育漆畫(huà)潛在的市場(chǎng)，逐步建立完善的漆畫(huà)藝術(shù)市場(chǎng)機(jī)制，以開(kāi)拓廣泛的發(fā)展前景。
五、結(jié)語(yǔ)
中國(guó)的大漆世界不只是一種簡(jiǎn)單的藝術(shù)媒介，它蘊(yùn)含著獨(dú)特的理論智慧，體現(xiàn)著東方民族的哲學(xué)思維和傳統(tǒng)的文化精神。如今要促進(jìn)漆畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展，就要充分發(fā)揮漆畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言的豐富性、多元文化的融合性，吸收古今中外各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)的精髓。通過(guò)漆畫(huà)的色彩語(yǔ)言、材料語(yǔ)言、構(gòu)成語(yǔ)言，表現(xiàn)藝術(shù)家的內(nèi)心世界和深層次的精神內(nèi)涵。希望社會(huì)及公眾更多地關(guān)注漆畫(huà)藝術(shù)、回望中國(guó)的傳統(tǒng)大漆世界，更期望大漆世界能帶給我們一份內(nèi)斂、深沉的色彩和靜謐、平和的氣息。（作者單位：中國(guó)建筑設(shè)計(jì)研究院）
參考文獻(xiàn)：
在漫長(zhǎng)的時(shí)間長(zhǎng)河中，中華民族的先民憑借著他們的智慧和情感，經(jīng)過(guò)辛勤的藝術(shù)創(chuàng)造與積累，最終創(chuàng)作出了種類(lèi)眾多、浩如煙海的聲樂(lè)作品，形成了豐富多彩、燦爛輝煌的藝術(shù)流派，為中華民族及整個(gè)人類(lèi)社會(huì)奉獻(xiàn)了一道多姿多彩、極具魅力的聲樂(lè)藝術(shù)大餐。我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)是在傳統(tǒng)民間音樂(lè)的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的，“從更廣泛的意義來(lái)講，它包括民族傳統(tǒng)的戲曲、曲藝說(shuō)唱、民歌以及有著這三類(lèi)風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲;從狹義上來(lái)講，它是指由戲曲、曲藝、民歌相互影響、滲透和融合，進(jìn)而發(fā)展而來(lái)的現(xiàn)代民族聲樂(lè)藝術(shù)”［3］。當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)既繼承和發(fā)揚(yáng)了我國(guó)傳統(tǒng)的戲曲、曲藝、民間演唱藝術(shù)的精華，又借鑒和吸收了西洋美聲唱法的科學(xué)方法和藝術(shù)技巧，再依據(jù)中華民族的文化習(xí)俗、情感、語(yǔ)言、音樂(lè)風(fēng)格及審美傾向而逐漸形成的。我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)是在聲樂(lè)理論、演唱方式和表演實(shí)踐等方面具有多樣性、民族性和創(chuàng)新性的音樂(lè)藝術(shù)類(lèi)型。首先，多樣性。中國(guó)是四大文明古國(guó)之一，歷史悠久、地域廣博，在這片沃土上繁衍生息了56個(gè)民族，各民族所生存的地理環(huán)境、文化習(xí)俗、地方語(yǔ)言、民族性格等方面都有較大差異，這就從根本上決定了我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的多姿多彩。其中，粗獷奔放的藏歌、遼闊悠揚(yáng)的蒙古族長(zhǎng)調(diào)、高亢僚亮的青?；▋?、清新雋秀的江南小調(diào)，等等，都是中華民族寶貴的音樂(lè)藝術(shù)財(cái)富。其次，民族性。在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程中，中華大地上各民族之間的文化藝術(shù)交流和融合非常頻繁，相互之間的影響作用十分巨大，這些都使得我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)一致體現(xiàn)出典型的民族特征，如對(duì)“詞情、曲情、聲情相融合”這一情感美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的共同認(rèn)可，以及在咬字吐字、潤(rùn)腔方面要達(dá)到“字正腔圓”，等等。因此，眾多聲樂(lè)藝術(shù)類(lèi)型在表現(xiàn)出鮮明特色的同時(shí)，又能夠和諧共存，共同組成了中華民族聲樂(lè)藝術(shù)體系。最后，創(chuàng)新性。我國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)，是在繼承傳統(tǒng)民族聲樂(lè)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，充分吸收西洋美聲唱法的精華，在保持我國(guó)民族語(yǔ)言、民族精神、民族傳統(tǒng)的同時(shí)，遵循聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，在發(fā)聲技巧上進(jìn)行了大膽的嘗試和改進(jìn)。這些努力，使中國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的演唱曲目更加豐富，風(fēng)格更為多樣，更富有時(shí)代感。
中國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)多元化及融合發(fā)展的必然趨勢(shì)
多元化，是指在保持自身特性的基礎(chǔ)上的一種相互尊重與共存狀態(tài);融合，則具體是指將兩種或多種不同的事物合成一體?，F(xiàn)實(shí)證明，不同類(lèi)型的事物之間必然存在著一定的差異性，而事物之間在發(fā)展中相互交流和影響，也是事物發(fā)展的必由之路。因此，不同類(lèi)型的聲樂(lè)藝術(shù)呈現(xiàn)不同程度的融合和多樣化也就成為一種必然。我國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)正是在這一碰撞和融合中不斷發(fā)展著的。第一，多元化發(fā)展趨勢(shì)。多元是事物種類(lèi)繁多卻能和諧共存的積極狀態(tài)。我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的多元化發(fā)展首先體現(xiàn)在自身內(nèi)部體系的多樣共存上。我國(guó)有著復(fù)雜廣博的地域、數(shù)量眾多的民族、漫長(zhǎng)悠久的藝術(shù)發(fā)展歷史，民族聲樂(lè)藝術(shù)自然體現(xiàn)出多樣化的典型特征，但這些聲樂(lè)藝術(shù)類(lèi)型都能夠較為和諧地統(tǒng)一于中華民族聲樂(lè)藝術(shù)這一大的范疇之內(nèi)。其次，體現(xiàn)在我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)在與世界其他聲樂(lè)藝術(shù)類(lèi)型多樣共存的前提下，力求形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和特色。“只有民族的，才是世界的。”在世界聲樂(lè)藝術(shù)的寶庫(kù)中，每個(gè)民族都有其自身的藝術(shù)特征，在音調(diào)、節(jié)奏、嗓音的運(yùn)用等方面都有所區(qū)別。我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)在上個(gè)世紀(jì)，受到了來(lái)自西方聲樂(lè)藝術(shù)的巨大影響，而在“歐洲音樂(lè)中心論”被打破、多元文化格局建構(gòu)的今天，則應(yīng)當(dāng)審時(shí)度勢(shì)，積極繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)聲樂(lè)藝術(shù)精髓，打造屬于本民族自己的聲樂(lè)藝術(shù)體系。第二，融合性發(fā)展趨勢(shì)。任何事物都不是孤立的，事物之間必然存在著相互作用、相互影響、相互借鑒的關(guān)系。我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的融合性發(fā)展，也是內(nèi)外部各種因素共同作用的必然結(jié)果。首先，是民族聲樂(lè)藝術(shù)體系內(nèi)部之間的相互融合，在漫長(zhǎng)的文明發(fā)展歷程中，各民族之間的文化藝術(shù)交流始終沒(méi)有停止過(guò)，如被譽(yù)為我國(guó)“國(guó)戲”的京劇，實(shí)際上是“一種在徽劇、漢劇、昆曲和秦劇基礎(chǔ)之上發(fā)展起來(lái)的戲曲劇種”［4］。其次，民族聲樂(lè)體系外部的相互學(xué)習(xí)與吸收。在20世紀(jì)初至21世紀(jì)初的百余年之間，西洋美聲唱法對(duì)于我國(guó)現(xiàn)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了重大影響，其聲樂(lè)理論、演唱方法、訓(xùn)練方式都成為中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)所借鑒的重要內(nèi)容。當(dāng)然，這種借鑒曾引起了諸如“土洋之爭(zhēng)”、“千人一腔”的藝術(shù)發(fā)展大討論，但其對(duì)于中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的強(qiáng)大助力卻是不容否認(rèn)的。站在時(shí)展的新起點(diǎn)，聲樂(lè)藝術(shù)工作者應(yīng)當(dāng)更為審慎地應(yīng)對(duì)這種借鑒與學(xué)習(xí)，要在明確以中國(guó)的基本國(guó)情為出發(fā)點(diǎn)，堅(jiān)持自身特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，有針對(duì)性地進(jìn)行評(píng)價(jià)、選擇和取舍，實(shí)現(xiàn)對(duì)外來(lái)藝術(shù)文化的借鑒融合，只有這樣，中國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)才能以不斷創(chuàng)新的獨(dú)特風(fēng)姿立足于世界聲樂(lè)藝術(shù)之林。
中國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)融合發(fā)展的策略
如前所述，中國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的融合發(fā)展既包括體系內(nèi)部的融合，也包括體系外部的交織。歷史實(shí)踐證明，各類(lèi)型的民族聲樂(lè)藝術(shù)都應(yīng)當(dāng)做到相互尊重、相互學(xué)習(xí)、相互交流和相互促進(jìn)。在這一點(diǎn)上，一些優(yōu)秀的聲樂(lè)藝術(shù)家表現(xiàn)得尤為突出，例如，郭蘭英努力學(xué)習(xí)和繼承戲曲演唱、曲藝說(shuō)唱的吐字行腔和情感表現(xiàn)，這使得她的聲樂(lè)演唱極富藝術(shù)感染力，再如，閻維文，他的聲音高音區(qū)明亮圓潤(rùn)，中低音區(qū)扎實(shí)沉穩(wěn)，顯示出美聲唱法和民歌特色的完美結(jié)合，呈現(xiàn)出燎亮、甜美的雙重特點(diǎn)。筆者認(rèn)為，融合發(fā)展賦予了中國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)以新的生機(jī)與活力。
(一)發(fā)掘體系內(nèi)部的融合是我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的主要?jiǎng)恿Γ⒅貙?duì)中國(guó)傳統(tǒng)聲樂(lè)的藝術(shù)種類(lèi)進(jìn)行充分的發(fā)掘和保護(hù)。我國(guó)的傳統(tǒng)民族聲樂(lè)藝術(shù)有著悠久的歷史，在千百年的演唱實(shí)踐中，民歌逐漸形成了各種風(fēng)格的音樂(lè)體裁，而這些在流傳中不斷地得到豐富和發(fā)展，具有很高藝術(shù)價(jià)值的民間音樂(lè)正是民族藝術(shù)發(fā)展的重要養(yǎng)料。我們要在高度重視的基礎(chǔ)上給予政策和資金方面的支持和保護(hù)，組織專(zhuān)人對(duì)這些奇妙的聲樂(lè)藝術(shù)作品進(jìn)行搜集、整理和研究，尤其要加強(qiáng)對(duì)一些瀕臨滅絕的地方劇種、少數(shù)民族的民間音樂(lè)的關(guān)注。如，蒙古族神秘莫測(cè)的“呼麥”，由姑娘分若干聲部演繹的美妙和諧、蕩氣回腸的侗族大歌，陜北和山西西北部的豪邁嘹亮的山曲、信天游，江浙一帶的快活俏皮的吳歌小調(diào)等等，都是中華民族聲樂(lè)藝術(shù)寶庫(kù)中的珍貴財(cái)富。#p#分頁(yè)標(biāo)題#e#
(二)繼承在民族聲樂(lè)的融合進(jìn)程中，傳統(tǒng)民族聲樂(lè)藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是最為核心的部分。要在繼承傳統(tǒng)民族聲樂(lè)藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，以科學(xué)合理的發(fā)聲方法為手段，表現(xiàn)中華民族的精神、氣質(zhì)和獨(dú)特的審美追求。對(duì)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)藝術(shù)的繼承具體體現(xiàn)在對(duì)聲樂(lè)理論和演唱技法兩方面。由中國(guó)“意在言外”的美學(xué)傳統(tǒng)所決定的，傳統(tǒng)聲樂(lè)的藝術(shù)理論常常帶有一種感性描述的特點(diǎn)，與西洋聲樂(lè)發(fā)聲理論相比顯得缺乏科學(xué)性，如“氣沉丹田”、“腦后摘筋”等，常常令人感到無(wú)法真正理解。但實(shí)際上，如果我們能夠結(jié)合具體的演唱實(shí)踐進(jìn)行深入研究，就能夠?qū)⑵鋸母行哉J(rèn)識(shí)層面上升到理論認(rèn)識(shí)的高度。其次，是對(duì)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)的演唱技法進(jìn)行繼承，如吐字、吐字、運(yùn)氣、潤(rùn)腔等等。例如，歌曲《我們是黃河泰山》中的第一句“我漫步黃河岸邊”的“邊”字，就采用了河南梆子特有的把聲音“壓扁”的唱法，而正是這種繼承，使得這首歌曲顯得韻味十足。
(三)借鑒中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)走的正是一條積極學(xué)習(xí)和借鑒其他優(yōu)秀聲樂(lè)藝術(shù)的道路。尤其是在中國(guó)的近現(xiàn)代時(shí)期，我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)在堅(jiān)持民族傳統(tǒng)聲樂(lè)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，充分借鑒西洋美聲唱法，最終形成了明亮的嗓音、清晰的吐字咬字、控制自如的氣息、巧妙的真假聲結(jié)合的藝術(shù)特色，帶給聽(tīng)眾以強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)享受，堪稱(chēng)學(xué)院派西洋唱法與民族特點(diǎn)良好結(jié)合的成功典范。這種學(xué)習(xí)和借鑒的成果是十分喜人的。鑒于此，聲樂(lè)藝術(shù)工作者應(yīng)當(dāng)在把握“保持風(fēng)格，與時(shí)俱進(jìn)，科學(xué)訓(xùn)練”發(fā)展原則的同時(shí)，將這種借鑒擴(kuò)大到其他方面，如，可以嘗試用西洋美聲藝術(shù)的聲樂(lè)理論方法來(lái)闡釋中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)理論，找到二者之間的相同和差異之處。當(dāng)然，這種借鑒也是有一定限度的，不可生硬照搬，全盤(pán)西化，否則就失去我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)自身的個(gè)性與神韻。
中國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)多元化發(fā)展的策略
隨著世界聲樂(lè)藝術(shù)的逐步發(fā)展，藝術(shù)的多元化、審美的多元化已成為不可逆轉(zhuǎn)的發(fā)展趨勢(shì)。而站在新的歷史起點(diǎn)，人們似乎比以往任何一個(gè)時(shí)期都更為迫切地追求和欣賞藝術(shù)之美，對(duì)于聲樂(lè)藝術(shù)的審美也有了更高的要求。這些因素，都促使中國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的態(tài)勢(shì)。
(一)尊重尊重是一種在較為寬容的心態(tài)下對(duì)他事物存在的接納，是藝術(shù)多元化發(fā)展的重要前提。“人類(lèi)聲樂(lè)藝術(shù)的寶庫(kù)十分豐富，有著除了西洋美聲唱法之外的各種學(xué)派、各種風(fēng)格。這些聲樂(lè)藝術(shù)經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)時(shí)間的孕育、演變和改革完善，歷史浪潮的淘洗和積淀，創(chuàng)立了自身豐富多彩的演唱形式，最終形成了不同于其他國(guó)家和民族的聲樂(lè)表演風(fēng)格和表演形式”。［5］它們之間必然存在著不同程度的差異。作為新時(shí)期的聲樂(lè)藝術(shù)工作者，我們要能夠以尊重、平等的心態(tài)去對(duì)待任何一種類(lèi)型的聲樂(lè)藝術(shù)，深刻理解在這一藝術(shù)形式背后的民族文化，促進(jìn)世界聲樂(lè)藝術(shù)的和諧相處、協(xié)調(diào)并存。同時(shí)，這也為我國(guó)當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)的更好發(fā)展，創(chuàng)造了一個(gè)較為和諧的外部環(huán)境。
(二)揚(yáng)棄揚(yáng)棄是包含了發(fā)揚(yáng)和摒棄的藝術(shù)發(fā)展策略。發(fā)揚(yáng)是指能夠清楚地把握自身特點(diǎn)，并將其充分發(fā)揮出來(lái);摒棄是指去蕪存菁、去粗留精的發(fā)展過(guò)程。我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)深深植根于民族的土壤之中，始終保持了鮮明的民族特色，成為世界音樂(lè)藝術(shù)之林中不可撼動(dòng)的參天巨木。當(dāng)代聲樂(lè)藝術(shù)工作者應(yīng)當(dāng)堅(jiān)持這一發(fā)展方向，積極地向有豐富實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的“民間藝術(shù)”學(xué)習(xí)，深入研究傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)藝術(shù)，在全面繼承的基礎(chǔ)上不斷地進(jìn)行學(xué)習(xí)、整合和探索，建立起系統(tǒng)的、規(guī)范的民族聲樂(lè)藝術(shù)理論體系和方法體系，使發(fā)展中的當(dāng)代民族聲樂(lè)藝術(shù)在保持傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)發(fā)展的新飛躍。同時(shí)，任何一種藝術(shù)都不可能是十分完美的，聲樂(lè)藝術(shù)工作者還應(yīng)當(dāng)將這種藝術(shù)上的缺失同其自身的特色進(jìn)行有效甄別，以便進(jìn)行適當(dāng)?shù)募庸?、改造和彌補(bǔ)，使其更加科學(xué)和完美。也唯有如此，才能使我們民族瑰寶的聲樂(lè)藝術(shù)，煥發(fā)出更加奪目的光彩，真正躋身于世界聲樂(lè)藝術(shù)的巔峰。
(三)創(chuàng)新創(chuàng)新是一個(gè)民族進(jìn)步不竭的永恒動(dòng)力。當(dāng)前，我國(guó)民族聲樂(lè)的多元化經(jīng)過(guò)幾代中國(guó)聲樂(lè)家們的辛勤探索，己初具形態(tài)，形成規(guī)模，而注重創(chuàng)新是其能夠循序發(fā)展的關(guān)鍵所在。正是因?yàn)閯?chuàng)新，才使聲樂(lè)藝術(shù)呈現(xiàn)出多姿多彩的藝術(shù)特色，最終形成了民族特征突出，又能充分體現(xiàn)科學(xué)化、規(guī)范化特征的民族聲樂(lè)藝術(shù)體系。創(chuàng)新可分為群體性和個(gè)體性的創(chuàng)新行為，其中，群體性的創(chuàng)新，是指一代又一代的中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)工作者不斷傳承和發(fā)展，在演唱技術(shù)上、演唱方法上不斷實(shí)現(xiàn)新的突破;個(gè)體性的創(chuàng)新，主要是某些優(yōu)秀的藝術(shù)家們，在個(gè)人藝術(shù)事業(yè)上的不斷嘗試和探索，并由此推動(dòng)整個(gè)民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。在這些方面，郭蘭英、王昆、胡松華、吳雁澤、、譚晶等都作出了突出貢獻(xiàn)。以為例，在其演唱生涯中，她始終堅(jiān)持“科學(xué)性”、“民族性”、“藝術(shù)性”和“時(shí)代性”的發(fā)展方向，在藝術(shù)實(shí)踐中，依據(jù)所唱的聲樂(lè)藝術(shù)作品選擇不同的唱法，既保持了民族唱法的優(yōu)良傳統(tǒng)，又增加了一些新鮮元素，極大地拓展了自身的藝術(shù)視野和演唱能力，使自己的新民族唱法更具藝術(shù)魅力。
一、數(shù)字媒體藝術(shù)的表現(xiàn)元素
與傳統(tǒng)的媒體藝術(shù)相比，數(shù)字媒體藝術(shù)是一種基于現(xiàn)代化信息數(shù)字平臺(tái)創(chuàng)作的多種媒體藝術(shù)樣式，由于創(chuàng)作過(guò)程中具有統(tǒng)一的數(shù)字工具、技術(shù)語(yǔ)言，所以其構(gòu)成的基本表現(xiàn)元素是相通的。具體來(lái)說(shuō)，數(shù)字媒體藝術(shù)的表現(xiàn)元素主要有下述幾種：
1.數(shù)字動(dòng)感：
數(shù)字動(dòng)感是指數(shù)字媒體藝術(shù)能夠進(jìn)行畫(huà)面的調(diào)度，能創(chuàng)造出無(wú)拘無(wú)束的畫(huà)面主體、天馬行空的鏡頭運(yùn)動(dòng)，還能自由展現(xiàn)多種時(shí)空等。
2.數(shù)字音效：
聲音包括說(shuō)話聲，音樂(lè)及音響，在數(shù)字媒體藝術(shù)中，聲音的制作已經(jīng)進(jìn)入數(shù)字化時(shí)代，不僅能實(shí)現(xiàn)聲音的有效處理，還能進(jìn)行主觀的聲音設(shè)計(jì)和多種類(lèi)型的音樂(lè)創(chuàng)作。
3.數(shù)字特技：
通過(guò)利用現(xiàn)代信息化技術(shù)手段和各種相關(guān)軟件實(shí)現(xiàn)對(duì)人、動(dòng)物、場(chǎng)景等方面的一種數(shù)字應(yīng)用技術(shù)。通過(guò)利用各種類(lèi)型的數(shù)字表現(xiàn)元素，呈現(xiàn)給觀眾一種精彩的藝術(shù)盛宴。
4.數(shù)字色彩：
電腦的出現(xiàn)，給人們的藝術(shù)創(chuàng)作開(kāi)辟了新的歷程，通過(guò)使用相關(guān)軟件能夠有效的將科學(xué)和藝術(shù)融合起來(lái)，如絢麗多彩的廣告、電影表演等，這些都有效融合了色彩，給人們的視覺(jué)帶來(lái)了巨大的沖擊，滿(mǎn)足了人們的審美需求。
二、數(shù)字媒體藝術(shù)的表現(xiàn)特性
與傳統(tǒng)的媒體藝術(shù)相比，數(shù)字媒體藝術(shù)的表現(xiàn)特性具體包括下面幾種：
1.虛擬性
隨著信息技術(shù)的發(fā)展，人們通過(guò)使用相關(guān)的軟件已經(jīng)能夠有效創(chuàng)造出各種不同類(lèi)型的數(shù)字化生物，擔(dān)當(dāng)電影的主角，并且能夠有效創(chuàng)造出現(xiàn)實(shí)中難以實(shí)現(xiàn)的特殊拍攝場(chǎng)景，極大的拓寬了藝術(shù)形式的表現(xiàn)空間。如目前電視創(chuàng)作中通常將虛擬的空間和節(jié)目主持人融合在一起，采取這種方式不僅不占空間，不許專(zhuān)門(mén)制作演播室，還縮短了節(jié)目制作時(shí)間，即有效降低了成本，也提高了工作效率。
2.交互性
數(shù)字媒體藝術(shù)是一門(mén)綜合性藝術(shù)，融合了信息化技術(shù)、通信技術(shù)及網(wǎng)絡(luò)技術(shù)等，通過(guò)使用相關(guān)軟件，能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)文字、聲音、圖像等進(jìn)行處理，使抽象的數(shù)字信息變得能夠感知、可管理及交互的一種技術(shù)。同時(shí)數(shù)字媒體藝術(shù)的互動(dòng)性也能使觀眾積極參與到藝術(shù)創(chuàng)作中來(lái)，實(shí)現(xiàn)了觀眾真正的走進(jìn)藝術(shù)，采取這種方式不僅使觀眾的角色發(fā)生了一定的改變，也允許觀眾部分程度的改變作品的效果，或者讓其成為作品的一部分。如大型網(wǎng)絡(luò)游戲《傳奇》、《征途》等，游戲者可以參與其中扮演任何角色，既可以選擇做女人，也可以選擇做男人，既可以選擇做勇士，也可以選擇做壞蛋。同時(shí)為了給觀眾創(chuàng)造更真實(shí)的世界，游戲中有白天和晚上，有商品買(mǎi)賣(mài)和交易，有貨幣的賺取等，整個(gè)游戲過(guò)程極具魔力。
3.奇觀性
奇觀性是指通過(guò)數(shù)字藝術(shù)媒體能實(shí)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)社會(huì)不可能出現(xiàn)的各種奇觀景象，帶給觀眾一種前所未有的審美感受。如北京奧林匹克開(kāi)幕式，美國(guó)電視臺(tái)曾給出了這樣的評(píng)價(jià)：讓整個(gè)世界都為之停轉(zhuǎn)。張藝謀也曾這樣說(shuō)過(guò)：開(kāi)幕式好壞的評(píng)價(jià)因人而異，但是作為導(dǎo)演，其認(rèn)為北京奧運(yùn)會(huì)開(kāi)幕式是一個(gè)前衛(wèi)的探索，也是數(shù)字媒體時(shí)代的開(kāi)幕式，是首次綜合全面使用多媒體數(shù)字技術(shù)的開(kāi)幕式。整個(gè)開(kāi)幕式設(shè)計(jì)的關(guān)鍵是對(duì)于多媒體藝術(shù)技術(shù)的應(yīng)用，并結(jié)合傳統(tǒng)的舞臺(tái)、團(tuán)體操等，對(duì)整個(gè)藝術(shù)形式進(jìn)行立體的展示。
4.融合性
數(shù)字媒體藝術(shù)的創(chuàng)作是以計(jì)算機(jī)為平臺(tái)，利用各種專(zhuān)業(yè)軟件進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，這種創(chuàng)作模式打破了不同藝術(shù)制作之間的潘籬，實(shí)現(xiàn)了各種不同藝術(shù)創(chuàng)作的有效融合。傳統(tǒng)額藝術(shù)創(chuàng)作通常采用單一的數(shù)字工具、語(yǔ)言等，而數(shù)字媒體藝術(shù)通過(guò)靈活使用各種數(shù)字，實(shí)現(xiàn)了無(wú)限復(fù)制、廣泛傳播，使藝術(shù)表現(xiàn)具有鮮明的融合性。
5.可變性
與傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式相比，數(shù)字媒體藝術(shù)具有更靈活的可編輯性。藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的各類(lèi)元素，如聲音、文字、視頻等都被數(shù)字化為0和1，通過(guò)這種變化能夠?qū)ζ溥M(jìn)行各種編輯操作，不僅提高了工作效率，也節(jié)約了創(chuàng)作成本。如繪畫(huà)藝術(shù)，創(chuàng)作過(guò)程中一般不能有大的反復(fù)，否則只能從頭再來(lái)，之前所付出的心血都被浪費(fèi)；而數(shù)字媒體藝術(shù)可以隨時(shí)撤銷(xiāo)前面的創(chuàng)作，進(jìn)行反復(fù)嘗試，不僅靈活方便，還能有效激發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。
三、結(jié)語(yǔ)
關(guān)鍵詞:民間藝術(shù);著作權(quán);保護(hù)
間藝術(shù)是勞動(dòng)人民在生產(chǎn)生活活動(dòng)中創(chuàng)造的文化形式,是民眾智慧的結(jié)晶,是民間文化的重要組成部分。對(duì)于民間藝術(shù)的概念,我國(guó)現(xiàn)行法律中尚沒(méi)有統(tǒng)一的界定。根據(jù)世界知識(shí)產(chǎn)權(quán)組織(WIPO)的解釋,民間藝術(shù)大致可以概括為“由具有傳統(tǒng)遺產(chǎn)特征的要素構(gòu)成,并由某一國(guó)家的一個(gè)群落或者某些個(gè)人創(chuàng)制并維系,反映該群落之傳統(tǒng)藝術(shù)取向的藝術(shù)形式”。民間藝術(shù)歷史悠久、種類(lèi)多樣,它來(lái)源于民眾并流傳于民眾之中,是人民精神生活的重要內(nèi)容,是民族文化的寶貴財(cái)富。由于各地區(qū)、各民族的社會(huì)歷史、風(fēng)俗習(xí)尚、地理環(huán)境、審美觀點(diǎn)的不同,民間藝術(shù)也呈現(xiàn)出風(fēng)格各異的特點(diǎn)。民間藝術(shù)的形式包含了各種藝術(shù)門(mén)類(lèi),如民間音樂(lè)、民間舞蹈、民間美術(shù)、民間說(shuō)唱、民間戲曲、民間雜技與絕技、民間手藝等等。在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)日益發(fā)達(dá)的當(dāng)今社會(huì),民間藝術(shù)不僅能給人們打來(lái)愉悅的藝術(shù)享受,更能轉(zhuǎn)化成一定的經(jīng)濟(jì)利益而促進(jìn)其藝術(shù)形式的發(fā)展。但不可否認(rèn)的是,我國(guó)現(xiàn)行法律對(duì)民間藝術(shù)的保護(hù)還很薄弱,制定相關(guān)立法保護(hù)民間藝術(shù)具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。
一、民間藝術(shù)法律保護(hù)的現(xiàn)狀
民間藝術(shù)往往沒(méi)有固定的作者和固定的物質(zhì)載體,對(duì)民間藝術(shù)的保護(hù)一直是立法的難題之一。最早涉及對(duì)民間藝術(shù)進(jìn)行法律保護(hù)的法律文件是《保護(hù)文學(xué)藝術(shù)作品伯爾尼公約》。1971年修訂的《伯爾尼公約》中規(guī)定:民間文藝可視為“作者身份不明”的一類(lèi)作品獲得著作權(quán)法的保護(hù),該規(guī)定表明:對(duì)作者的身份不明但有充分理由推定該作者為本同盟某一成員國(guó)國(guó)民的未出版作品,由該國(guó)法律指定主管當(dāng)局代表該作者并有權(quán)維護(hù)和行使作者在本同盟各成員國(guó)內(nèi)的權(quán)利。但是該條款把保護(hù)的對(duì)象局限于已經(jīng)形成作品的民間藝術(shù)而對(duì)民間藝術(shù)的特有文化和民間藝術(shù)形式?jīng)]有提供全面的保護(hù)。2003年通過(guò)的《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》,概括并列舉了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的內(nèi)涵和外延。根據(jù)《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》的規(guī)定,民間藝術(shù)被納入到了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的范疇。該公約的生效為民間藝術(shù)在全球的法律保護(hù)奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
我國(guó)尚沒(méi)有專(zhuān)門(mén)的法律法規(guī)對(duì)民間藝術(shù)的保護(hù)問(wèn)題做出詳細(xì)規(guī)定。2001年修訂的《著作權(quán)法》第六條規(guī)定:民間文學(xué)藝術(shù)作品的保護(hù)辦法由國(guó)務(wù)院另行規(guī)定。經(jīng)國(guó)務(wù)院授權(quán),版權(quán)局和文化部多次啟動(dòng)《民間文學(xué)藝術(shù)作品保護(hù)條例(草案)》的制定,但是一直沒(méi)有出臺(tái)。鑒于對(duì)民間文化保護(hù)的嚴(yán)峻形勢(shì),各地方人大紛紛出臺(tái)地方性法規(guī)。2000年,《云南省民族民間傳統(tǒng)文化保護(hù)條例》作為我國(guó)第一個(gè)保護(hù)民間藝術(shù)的地方性法規(guī)出臺(tái),該條例主要是通過(guò)行政的手段對(duì)民族民間傳統(tǒng)文化實(shí)行保護(hù),沒(méi)有具體規(guī)定使用者、所有者的權(quán)利、義務(wù)。此后,《貴州省民族民間文化保護(hù)條例》等地方性法規(guī)相繼頒布。這說(shuō)明我國(guó)對(duì)民間文化的保護(hù)逐漸走上了法制化的軌道。
二、民間藝術(shù)法律保護(hù)的體系
(一)民間藝術(shù)保護(hù)的權(quán)利主體。
保護(hù)民間藝術(shù)首要的問(wèn)題就是要明確民間藝術(shù)的歸屬問(wèn)題,只有明確了權(quán)利主體,才能將民間藝術(shù)的保護(hù)任務(wù)落實(shí)到具體的對(duì)象之上。筆者認(rèn)為,若民間藝術(shù)以作品的形式表現(xiàn)出來(lái),并且作者是確定的個(gè)人或者組織,那么該個(gè)人和組織自然能夠成為民間藝術(shù)的權(quán)利人;如果民間藝術(shù)作品無(wú)法找到確定的作者,則應(yīng)成立專(zhuān)門(mén)的民間藝術(shù)保護(hù)組織或協(xié)會(huì)擔(dān)任民間藝術(shù)的權(quán)利人。由民間藝術(shù)產(chǎn)生的收益可以作為該組織或協(xié)會(huì)活動(dòng)的經(jīng)費(fèi)以及民間藝術(shù)發(fā)展的支出;如果民間藝術(shù)尚未形成作品,而只是以某種藝術(shù)形式、文化形式的方式存在,筆者認(rèn)為可以由國(guó)家作為權(quán)利的主體。在此情況下,保護(hù)民間藝術(shù)這種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的權(quán)利和義務(wù)的承擔(dān)者可以由政府擔(dān)任或者由政府委托給其他組織代為行使。
(二)民間藝術(shù)保護(hù)的權(quán)利客體。
民間藝術(shù)紛繁復(fù)雜,因此確定其客體的范圍難度很大。明確民間藝術(shù)的權(quán)利客體即界定民間藝術(shù)的范圍,筆者認(rèn)為,民間藝術(shù)保護(hù)的權(quán)利客體是主要包括民間藝術(shù)作品和民間藝術(shù)形式。民間藝術(shù)的形成是由于各地區(qū)、各民族的社會(huì)歷史、風(fēng)俗習(xí)尚、地理環(huán)境、審美觀點(diǎn)的不同而造就的,因此,民間藝術(shù)是具有地區(qū)特色或者民族特色的藝術(shù)作品和藝術(shù)形式。具體而言,民間藝術(shù)的范圍大體包括:
1.語(yǔ)言形式。例如民間故事、民間詩(shī)歌、民間傳說(shuō)、民間寓言、民間神話等。
2.表演形式。例如民歌、民間舞蹈、節(jié)慶活動(dòng)等。
3.傳統(tǒng)手工藝。例如筆畫(huà)、彩畫(huà)、雕刻、雕塑、陶器、編織、刺繡、服裝式樣、建筑藝術(shù)形式等。
(三)民間藝術(shù)保護(hù)的權(quán)利內(nèi)容。
權(quán)利內(nèi)容應(yīng)當(dāng)包括精神權(quán)利和經(jīng)濟(jì)權(quán)利兩方面的內(nèi)容。其中,精神權(quán)利包括署名權(quán)、維護(hù)民間藝術(shù)原生面貌權(quán)、繼承權(quán)與再創(chuàng)作權(quán)等;經(jīng)濟(jì)權(quán)利包括復(fù)制權(quán)、發(fā)行權(quán)、出租權(quán)、展覽權(quán)、表演權(quán)、放映權(quán)、廣播權(quán)、信息網(wǎng)絡(luò)傳播權(quán)、攝制權(quán)、改編權(quán)、翻譯權(quán)、專(zhuān)有使用權(quán)、許可使用權(quán)等。
(四)民間藝術(shù)保護(hù)的期限。
現(xiàn)行著作權(quán)法對(duì)作品的財(cái)產(chǎn)權(quán)是有期限限制的,著作財(cái)產(chǎn)權(quán)的保護(hù)期一般為作者有生之年加死亡后50年。但是民間藝術(shù)通常具有群體創(chuàng)作的特性,因而難以確定具體的保護(hù)期限。另外,民間藝術(shù)是隨著人們的生活而不斷變化和發(fā)展的,所以保護(hù)期限的起始點(diǎn)和結(jié)束點(diǎn)也無(wú)法衡量。再次,民間藝術(shù)往往是在民眾中間通過(guò)上百年甚至更長(zhǎng)的時(shí)間形成和傳承的,確定的時(shí)間范圍與民族藝術(shù)的形成相比是微不足道的。因此,對(duì)民族藝術(shù)應(yīng)當(dāng)實(shí)行永久保護(hù)。
參考文獻(xiàn):
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中國(guó)剪紙是中國(guó)傳統(tǒng)民間藝術(shù)的一種，它有著1500多年的歷史,是人類(lèi)寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。但是經(jīng)濟(jì)的迅速發(fā)展,鄉(xiāng)村逐漸城市化的變革，讓古老的民俗受到了前所未有的沖擊,包括剪紙藝術(shù)在內(nèi)的、在漫長(zhǎng)的歲月中自發(fā)傳承的古老藝術(shù)，正面臨著消失的威脅。同時(shí)，中國(guó)的剪紙藝術(shù)也在時(shí)代的發(fā)展中暴露一些問(wèn)題，首先，傳統(tǒng)的剪紙?jiān)诠に嚿虾芷胀?，只是一般材質(zhì)的紙張等，這些原始的基礎(chǔ)材質(zhì)，不能很好的保存和收藏。所以很難去傳承。其次，傳統(tǒng)剪紙的紙質(zhì)材料決定了剪紙的非環(huán)保性，由于工藝的簡(jiǎn)單，很多剪紙?jiān)谑褂弥螅菀资艿狡茐?，很難可持續(xù)的使用從而造成了大量紙張的浪費(fèi)。這些顯而易見(jiàn)的問(wèn)題推動(dòng)著剪紙藝術(shù)技術(shù)性的變革。為了更好的將剪紙藝術(shù)傳承發(fā)展，在掌握客觀規(guī)律的同時(shí)探究剪紙藝術(shù)創(chuàng)新性發(fā)展。
二、傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)與磁性剪紙藝術(shù)的區(qū)別
1.傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)傳統(tǒng)剪紙，它是中國(guó)古代流傳最廣，歷時(shí)最長(zhǎng)的一種民間藝術(shù)形式。傳統(tǒng)的剪紙是一種鏤空藝術(shù)，其在視覺(jué)上給人以透空的感覺(jué)和藝術(shù)享受。其載體可以是樹(shù)葉、樹(shù)皮、金箔、銀箔、紙張、布、皮、革等片狀材料。
2.磁性剪紙藝術(shù)的優(yōu)勢(shì)相對(duì)于傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)，磁性剪紙不僅繼承了傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的所有民間文化和剪紙?jiān)煨?，更在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上再創(chuàng)新，融入科技的力量，這一符合社會(huì)發(fā)展的磁性剪紙藝術(shù)的優(yōu)勢(shì)為：用途廣泛，操作簡(jiǎn)單，收藏、攜帶便利；磁性剪紙的種類(lèi)繁多：包括肖像磁性剪紙、DIY磁性剪紙、掛箋磁性剪紙等；磁性剪紙可以作為藝術(shù)品收藏，也可作為禮品相贈(zèng)；磁性剪紙節(jié)能環(huán)保；磁性剪紙可以持續(xù)使用；磁性剪紙更好地傳承和發(fā)展中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
三、新經(jīng)濟(jì)時(shí)代背景下中國(guó)磁性剪紙藝術(shù)的圓融
1.新經(jīng)濟(jì)時(shí)代背景下中國(guó)磁性剪紙藝術(shù)發(fā)展的淵源（1）新經(jīng)濟(jì)時(shí)代背景的研究新經(jīng)濟(jì)時(shí)代是傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)與知識(shí)經(jīng)濟(jì)的全面融合，是一種歷史的進(jìn)步。新經(jīng)濟(jì)時(shí)代是基于知識(shí)經(jīng)濟(jì)的全球化經(jīng)濟(jì)。
2.中國(guó)磁性剪紙藝術(shù)與多領(lǐng)域、多學(xué)科藝術(shù)的圓融（1）中國(guó)磁性剪紙藝術(shù)如何體現(xiàn)“圓”的生命力①藝術(shù)升華的“圓”滿(mǎn)。中國(guó)的磁性剪紙藝術(shù)是傳統(tǒng)藝術(shù)的結(jié)晶與升華，將傳統(tǒng)剪紙的背部加入磁性材料，使得剪紙藝術(shù)得以傳承和發(fā)展，磁性剪紙是將剪紙藝術(shù)的生命力充分的突出和展現(xiàn)，最終實(shí)現(xiàn)圓滿(mǎn)的傳承，磁性剪紙藝術(shù)延續(xù)著傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的生命活力。②造型圖案的“圓”通。中國(guó)的磁性剪紙藝術(shù)不僅延續(xù)著傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的傳承與發(fā)展，更重要的是磁性剪紙藝術(shù)與傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)在造型圖案上的圓通。剪紙的造型圖案作為視覺(jué)藝術(shù)有一個(gè)重要的特點(diǎn)：它既可作為裝飾語(yǔ)言表現(xiàn)世間一切看得見(jiàn)的事物，又可以是“看不見(jiàn)的世界”在藝術(shù)家心靈中的“具象”。而磁性剪紙將傳統(tǒng)剪紙的優(yōu)勢(shì)一一的傳承下來(lái)，不僅如此，結(jié)合磁性剪紙藝術(shù)的磁性材質(zhì)，藝術(shù)家們還在傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)基礎(chǔ)之上自己的悟性、靈感，捕捉到美新形式美的本源賦予磁性剪紙一種一的形式美，最終展現(xiàn)出造型圖案的“圓通”③走向世界的“圓”融。剪紙藝術(shù)的發(fā)展至今，已有上千年的歷史，具有典型的民族文化特性，剪紙藝術(shù)作為中外文化交流，在裝飾藝術(shù)、絲綢圖案設(shè)計(jì)方面互相影響，剪紙藝術(shù)的精湛技藝使得中國(guó)的傳統(tǒng)工藝走向世界、走向未來(lái)，加入了高技術(shù)含量的磁性剪紙也是對(duì)中國(guó)剪紙藝術(shù)更好的傳承和發(fā)展呢，同時(shí)也將中國(guó)的剪紙工藝融入世界的文化藝術(shù)中。磁性剪紙藝術(shù)最終走向世界的潮流中，形成具有生命力的圓融。（2）中國(guó)磁性剪紙藝術(shù)與多領(lǐng)域、多學(xué)科藝術(shù)的“融匯”與“貫通”①“形”之和——體現(xiàn)理性的和諧。準(zhǔn)確的表達(dá)磁性剪紙的圖形語(yǔ)言是磁性剪紙藝術(shù)中體現(xiàn)和諧與否的關(guān)鍵因素。同時(shí)也是能否展現(xiàn)民族特性的關(guān)鍵因素，所以，對(duì)于“形”的把握，是磁性剪紙藝術(shù)中最為中要的基礎(chǔ)因素。②“色”之和——體現(xiàn)感性的和諧。剪紙的色彩均為紅色，中國(guó)民俗以紅色為一切吉喜慶典的象征，具有代表國(guó)家、喜慶、文化傳統(tǒng)的特點(diǎn)，并成為中華民族的象征。正式有了色彩的和諧，對(duì)于人們心里因素的影響才能達(dá)到正真的情感和諧③“意”之和——理性與感性的共同和諧。磁性剪紙藝術(shù)在通過(guò)理性的的“形”和感性的“意”共同和諧表達(dá)準(zhǔn)確的視覺(jué)元素的基礎(chǔ)上，才能有“意”的傳神，最終達(dá)到理性與感性的完美結(jié)合只有在充分理解傳統(tǒng)元素符號(hào)的“意"。
四、總述
關(guān)鍵詞：美學(xué) 形態(tài)美 氣韻美 韻律節(jié)奏 審美情趣
“在我看來(lái)，一個(gè)藝術(shù)家就應(yīng)該是一條道路，每一個(gè)藝術(shù)家所開(kāi)辟的都是自己未知的世界。他們?cè)诟髯缘念I(lǐng)域有力的展現(xiàn)自己的個(gè)性?xún)r(jià)值目標(biāo)，奉獻(xiàn)給觀眾的是一種飽滿(mǎn)的文化色澤和文化品格，顯示著各自不同的藝術(shù)魅力。①”在學(xué)習(xí)美學(xué)史所涉獵的藝術(shù)種類(lèi)也很豐富，在中外歷史上不但在哲學(xué)家的著作中滲透著美學(xué)思想，而且在歷代的著名的詩(shī)人，書(shū)畫(huà)家，戲曲家，文學(xué)家，音樂(lè)家等所留下的詩(shī)文理論，繪畫(huà)，戲曲，書(shū)法，音樂(lè)理論中等也無(wú)不包含這豐富的美學(xué)思想，甚至還是美學(xué)思想史中的精華部分。他們不斷都有自己獨(dú)特的藝術(shù)體系，而且各傳統(tǒng)藝術(shù)之間也相互影響甚至互相包含。因此，各門(mén)類(lèi)藝術(shù)在審美愉悅的特殊性方面和在審美觀等方面，往往可以找到許許多多相同之處或相通之處。
以形表意的形態(tài)美。在美術(shù)范疇中中國(guó)書(shū)法和傳統(tǒng)繪畫(huà)中，無(wú)一不彰顯這一以形表意審美取向，以形表意是中國(guó)漢字的屬性，也是不同于世界其他民族的獨(dú)特的造字方法。書(shū)法受制約并依賴(lài)于漢字。這正是書(shū)法可以獨(dú)領(lǐng)的根源具有獨(dú)特形態(tài)美的漢字，也造就了具有獨(dú)特形態(tài)美的書(shū)法藝術(shù)。筆畫(huà)，結(jié)構(gòu)和章法等在布局謀篇中也構(gòu)筑著點(diǎn)畫(huà)空間和整體布局的形態(tài)韻味美。筆下流動(dòng)姿態(tài)萬(wàn)千，或方或圓，或剛或柔或輕或重，或提或按，或疾或徐，用墨或濃或淡，或潤(rùn)或枯等，同時(shí)她也深刻的闡釋著“知黑守白”的哲學(xué)理性道義。在傳統(tǒng)藝術(shù)的審美思想中，黑即是白，白也是黑，黑白相生，虛實(shí)相生。書(shū)法藝術(shù)的空間意識(shí)，被注入深?yuàn)W的哲學(xué)思想，即對(duì)立統(tǒng)一的辯證法，這恰是藝術(shù)結(jié)體的精髓。同時(shí)，在舞蹈，戲曲等方面也無(wú)不體現(xiàn)著以形表意的形態(tài)美這一審美取向。舞臺(tái)就是空靈的繪紙，舞臺(tái)就是筆墨。當(dāng)然各藝術(shù)門(mén)類(lèi)也都有著各自的章法，但又無(wú)不相通。
寓動(dòng)于靜、靜中生動(dòng)的氣韻美。書(shū)畫(huà)同源。繪畫(huà)和書(shū)法一樣的形態(tài)美直接表現(xiàn)為靜態(tài)美，但又可以在想象和幻覺(jué)中轉(zhuǎn)化為一種動(dòng)態(tài)美。這就構(gòu)成了書(shū)畫(huà)的氣韻美。在這樣的狀態(tài)中，人們可以不受時(shí)間和空間的限制而盡情欣賞和想象，從而使靜止的書(shū)法又活現(xiàn)為虛擬的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)。
寄情點(diǎn)線面的抽象美 ，情感特征是任何藝術(shù)門(mén)類(lèi)的最基本特征，是藝術(shù)與非藝術(shù)的最根本的區(qū)別。純粹靜止的美是不存在的。書(shū)法絕不是普通的書(shū)寫(xiě)行為，繪畫(huà)也不是簡(jiǎn)單的照相藝術(shù)，舞蹈也絕不是簡(jiǎn)單意義上的肢體運(yùn)動(dòng)，音樂(lè)也需要音符和旋律節(jié)奏的躍動(dòng)，詩(shī)詞并非流水賬式的平鋪直敘……外在的靜和內(nèi)在的動(dòng)，或內(nèi)在的靜和外在的動(dòng)的辯證統(tǒng)一，它們都是在情感的召喚下，將藝術(shù)家和藝術(shù)創(chuàng)作者們的心靈和美的理想化作點(diǎn)畫(huà)外在形式的表達(dá)，可以說(shuō)情感是創(chuàng)作者們藝術(shù)創(chuàng)作的真正動(dòng)力。他們無(wú)不例外，喜悅憤怒、窘迫困惑、憂郁悲傷、歡樂(lè)安逸、怨怒憎恨、思念仰慕、沉酣狂醉、空虛困惑、郁郁不平，感情上的種種波動(dòng)必定在詩(shī)詞章句藝術(shù)作品或肢體語(yǔ)言中得以中彰顯。以此來(lái)傳達(dá)情感所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)形象又具有形象，具象，抽象美等美的特征。表達(dá)的形象是“如其學(xué)，如其才，如其志……”，藝術(shù)的內(nèi)涵說(shuō)白了就是真，善，美的高度統(tǒng)一，光有華麗的外衣，沒(méi)有實(shí)質(zhì)的內(nèi)涵，美的只是軀殼，那只不過(guò)就是矯揉造作，嘩眾取寵的表象。真正的美它不是對(duì)具體的事物的模仿，更不是以模仿萬(wàn)事萬(wàn)物來(lái)表達(dá)情感。“動(dòng)中求靜，靜中蘊(yùn)動(dòng)，靜如秋水，動(dòng)如秋風(fēng)，是做功中動(dòng)與靜的矛盾運(yùn)動(dòng)關(guān)系，這種關(guān)系表現(xiàn)了高超的藝術(shù)動(dòng)態(tài)?！雹谒囆g(shù)家們的形象創(chuàng)作是通過(guò)作者對(duì)萬(wàn)事萬(wàn)物在內(nèi)心的感受并化作抽象的點(diǎn)線面或肢體語(yǔ)言等形式以動(dòng)與靜的辯證統(tǒng)一來(lái)愈合和表達(dá)這一藝術(shù)載體的，是情感外化和符號(hào)化。
音樂(lè)和舞蹈戲曲之美，同是注重韻律節(jié)奏，也有著各自的章法，流動(dòng)的顫動(dòng)的音符，波狀起伏的音階。運(yùn)用唱腔，運(yùn)用樂(lè)器和肢體語(yǔ)言，來(lái)表現(xiàn)生活的真實(shí)和真實(shí)的情感，創(chuàng)造出真切動(dòng)人的美。同樣，舞臺(tái)就是我們的畫(huà)紙，畫(huà)布。沒(méi)有節(jié)奏的繪畫(huà)在畫(huà)紙上只會(huì)給人產(chǎn)生審美上的疲勞和困頓。中國(guó)古代畫(huà)論中“傳神寫(xiě)意”“氣韻生動(dòng)”也說(shuō)的是這個(gè)道理。中國(guó)文字有清濁之分，詩(shī)詞也就有平仄的旋律，繪畫(huà)舞蹈音樂(lè)都有有緩急輕重的韻律趣味。在這個(gè)飛速發(fā)展的時(shí)代，美學(xué)思想的異常紛呈絢爛，在自己的心靈履歷中，在情感，情緒，思維里尋覓美，在詩(shī)學(xué)里我們也不難尋找到美的蹤跡，詩(shī)人思維的躍動(dòng)，情感的迸發(fā)，把你的憂郁和惆悵，歡喜等情緒鐫刻在詩(shī)詞字行之間，那才是從心底傳喚出你愜意而真實(shí)的美！當(dāng)然韻律節(jié)奏之美，在所有的藝術(shù)種類(lèi)中皆是存在的，但各個(gè)領(lǐng)域里的節(jié)奏韻律有共性又有其各自的特性，也并不沖突。點(diǎn)，線，色，形，音，韻都是你體驗(yàn)和發(fā)現(xiàn)探索美的過(guò)程都無(wú)一不是你心靈修養(yǎng)和礪煉的萌動(dòng)過(guò)程。
藝術(shù)是審美完整統(tǒng)一的。藝術(shù)的審美意志和審美情趣，有其共同的集體共性，共通共融，同時(shí)也存在著各自的個(gè)性特色或藝術(shù)審美語(yǔ)言各自特點(diǎn)。藝術(shù)審美的內(nèi)涵從某種意義上來(lái)說(shuō)已經(jīng)涵蓋和超越了一般意義上的藝術(shù)范疇.民俗社會(huì)生活是人類(lèi)美學(xué)的發(fā)源地和集散地，中華民族群體的本源哲學(xué)及其觀物取象的各種類(lèi)藝術(shù)，無(wú)孔不入的滲透與自身的社會(huì)生活之中；其人類(lèi)生命與繁衍意識(shí)的主題，按照實(shí)際生活中的不同需要，極其豐富多彩地表現(xiàn)與社會(huì)生活的方方面面?！懊啦坏遣灰晕覀兊囊庵緸檗D(zhuǎn)移的客觀存在，反過(guò)來(lái)，他影響著我們，教育著我們，提高著我們的境界和意趣。”③我們從形形的藝術(shù)種類(lèi)中探尋美的力量，締造創(chuàng)作出真正屬于生活的美的章節(jié)?？隙赖拇嬖?，和她那無(wú)限豐富的內(nèi)涵也正是我們不斷地探索拓展美學(xué)語(yǔ)言的必然導(dǎo)向！
征引：
①《藝?？v橫》周韶華 著 湖北美術(shù)出版社1991年8月版之《創(chuàng)新之道》
②《藝術(shù)的辯證法》李爾重 著 廣州文化出版社1989年4月版之《中國(guó)戲曲的做打舞》
③《美學(xué)散步》宗白華 著 上海人民出版社2003年第13次版之《美從何處尋》
參考文獻(xiàn)
①《西方畫(huà)論輯要》楊身源 張弘昕 著 江蘇美術(shù)出版社2006年版
②《中國(guó)畫(huà)論既要》 周積寅 著 江蘇美術(shù)出版社 1985年版
③《造型藝術(shù)原理》 王菊生 著 黑龍江美術(shù)出版社 2000年版
④《美術(shù)概論》 王宏建 袁寶林 主編 高等教育出版社2005年版
⑤《藝海縱橫》周韶華 著 湖北美術(shù)出版社1991年8月版
在原始社會(huì)，陶瓷的發(fā)明可以說(shuō)是新石器時(shí)代的一個(gè)重要標(biāo)志。中國(guó)考古學(xué)家在黃河流域里發(fā)現(xiàn)了一些陶瓷器皿，這些陶瓷器皿大概有7000年歷史之久。而這些陶瓷器皿以簡(jiǎn)單的造型以及樸素的刻畫(huà)花紋為主，反映了當(dāng)時(shí)原始社會(huì)里人們簡(jiǎn)單的生活文化，也體現(xiàn)了早期陶瓷制作的技術(shù)范圍。隨著社會(huì)的不斷進(jìn)步和人們文化生活的逐漸提高，陶瓷制作技術(shù)的發(fā)展有了很大的進(jìn)步。在中國(guó)的奴隸社會(huì)中，陶瓷器皿的使用已經(jīng)不再局限于盛裝物件的器皿。無(wú)論在日常生活中、建筑中、祭拜中也得到廣泛使用，這使得陶瓷的應(yīng)用范圍得到更大的擴(kuò)展，也促使當(dāng)時(shí)朝廷重視陶瓷制作工作。由于陶瓷器皿需求的擴(kuò)大。民間出現(xiàn)了很多專(zhuān)門(mén)從事陶瓷器皿生產(chǎn)的工種，陶瓷工藝得到了迅速的發(fā)展。中國(guó)考古學(xué)家在商朝的一些遺址中挖掘出一些陶瓷器皿碎片和陶罐。這些陶瓷的做工更加精美，設(shè)計(jì)更加精巧而且款式多樣，有黑陶、灰陶、彩陶、紅陶、白|陶以及一些帶有釉的硬陶。這些陶瓷器皿上都帶有一些簡(jiǎn)單的紋理、符號(hào)以及文字，這些與當(dāng)時(shí)社會(huì)文化的影響有著密切的關(guān)系。也標(biāo)志著陶瓷制作進(jìn)一步的成熟。到了唐朝，由于社會(huì)安定和國(guó)力強(qiáng)盛使得發(fā)展非常繁盛，人們的生活得到迅速的提高，文化藝術(shù)相對(duì)來(lái)說(shuō)比較開(kāi)放，在陶瓷上表現(xiàn)詩(shī)畫(huà)藝術(shù)方面更為突出，促使唐代陶瓷制作技術(shù)發(fā)展更加成熟。說(shuō)到唐朝陶瓷不得不提馳名中外的唐三彩。這種色彩亮麗并以黃、綠、青三色為基色的陶瓷歷久不衰，直到今天依然受到人們廣泛的追捧和收藏。唐三彩的種類(lèi)也很多，有人物、動(dòng)物、酒器、家具等等。由于唐代盛行厚葬，唐三彩還廣泛用作陪葬器皿。到了宋代，陶瓷的制造技術(shù)達(dá)到完全成熟的階段，不管是種類(lèi)，樣式還是燒造工藝，步驟也有了明確的分工。
而當(dāng)時(shí)景德鎮(zhèn)以質(zhì)薄色潤(rùn)，光致精美的白度和透光度高的陶瓷聞名于宋朝時(shí)期的陶瓷界。宋朝時(shí)期由于經(jīng)濟(jì)得到空前的發(fā)展，文化藝術(shù)崇尚素雅和簡(jiǎn)潔的色彩裝飾，讓宋朝時(shí)期的陶瓷色調(diào)優(yōu)雅并以單色釉著稱(chēng)。由于宗教文化得到當(dāng)時(shí)統(tǒng)治者的重視以及民間的廣泛利用。宋朝時(shí)期的陶瓷藝術(shù)相對(duì)帶有宗教文化色彩。譬如釉里紅的出現(xiàn)能很好說(shuō)明這一點(diǎn)，這是受到中國(guó)喜紅傳統(tǒng)習(xí)慣的影響，陶瓷顏色顯紅而且穩(wěn)定醇厚，深受當(dāng)時(shí)人們的喜悅。
元朝是一個(gè)結(jié)合草原文化、黃河文化以及長(zhǎng)江文化碰撞的多民族文化的朝代。文化藝術(shù)上激起燦爛繽紛的火花，繪畫(huà)藝術(shù)也不再局限于人物花鳥(niǎo)，也為各民族文化交流發(fā)展制造了有力的環(huán)境條件，使得當(dāng)時(shí)陶瓷藝術(shù)更加多民族性。元朝時(shí)期出產(chǎn)的青花瓷著名中外。當(dāng)時(shí)的青花瓷體型厚重，裝飾花紋由于構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，線條工整，描繪精細(xì)而得到人們廣大的喜愛(ài)。
明清時(shí)期讓中國(guó)的陶瓷發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)登峰造極的時(shí)代。雖然閉關(guān)鎖國(guó)的國(guó)家政策極大地阻礙國(guó)家的經(jīng)濟(jì)發(fā)展，但在文化文學(xué)藝術(shù)上依然不斷發(fā)展，文化水平進(jìn)一步提升。明清時(shí)期對(duì)于陶瓷繪畫(huà)水準(zhǔn)要求很高，而且繪畫(huà)風(fēng)格多樣，在藝術(shù)表現(xiàn)形式上涌現(xiàn)出各種不同的風(fēng)格流派．主要盛行山水畫(huà)科和水墨畫(huà)科。加上陶瓷制作技術(shù)成熟及多樣性，在意境表現(xiàn)上更有神韻因此讓明清陶瓷以精湛的造工和技藝享譽(yù)世界。隨著陶瓷商業(yè)得到空前的繁榮，陶瓷制作上也得到大膽的創(chuàng)新。“粉彩”陶瓷的出現(xiàn)就是一個(gè)最好的例子，這是宮廷陶瓷藝人受到漂亮的琺瑯彩的啟發(fā)影響下創(chuàng)造出來(lái)，色調(diào)獨(dú)特另類(lèi)，得到了不少貴族的青睞。清朝末期，受西方國(guó)家文化藝術(shù)的影響，陶瓷再一次得到改變，“新彩”的出現(xiàn)能夠說(shuō)明這一點(diǎn)。這種結(jié)合西方外來(lái)文化大量引進(jìn)而產(chǎn)生的‘新彩’是陶瓷釉上彩的一種變現(xiàn)技法，而由于技法表現(xiàn)力強(qiáng)而且操作簡(jiǎn)便，很快就得到廣泛的應(yīng)用。
