發(fā)布時間：2023-04-10 15:10:24
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的音樂與人生論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
課題名稱：
試論舞蹈教育對中小學(xué)生心理素質(zhì)的積極影響
學(xué)生姓名：
系 別：
音 樂 系
專 業(yè)：
音 樂 學(xué)
指導(dǎo)教師：
一、綜述國內(nèi)外對本課題的研究動態(tài)，說明選題的依據(jù)和意義：
《中國教育政策和發(fā)展綱要》指出：“當(dāng)今世界風(fēng)云變幻，國際競爭日益激烈，科學(xué)技術(shù)發(fā)展迅速，世界范圍的經(jīng)濟(jì)競爭，綜合國力的競爭，實質(zhì)上是科學(xué)技術(shù)的競爭。從這個意義上說，誰掌握了21世紀(jì)的教育，誰就能在21世界的國際競爭中處于戰(zhàn)略地位。”在今天這個異彩紛呈的世界里盡管人們交流的方式多種多樣，但舞蹈仍以其獨特的美的表現(xiàn)傳達(dá)著人類共同的享受，共同追求的情感。它為我們展現(xiàn)的人類心靈深處的情感不僅為特定民族所接受，而且也引起全人類心的共鳴。隨著改革開放的進(jìn)一步發(fā)展，我國與外部世界的文化交流日益頻繁，學(xué)生可以通地藝術(shù)這一窗口領(lǐng)略到世界各國的文化，共同體驗對人類的熱愛，對美好生活的向往，對真善美的渴求和人生的珍重。學(xué)生感受到自身的情感的波動和他人情感的交流，形成以審美的態(tài)度對于自己和他人，以審美的態(tài)度對于社會和生活，從而有利于增加人與人之間的了解，互動和團(tuán)結(jié)，增強學(xué)生的集體意識和團(tuán)隊精神，自信心和自豪感，提高學(xué)生的人文素養(yǎng)，激發(fā)學(xué)生對生活的熱愛以及對美好未來的不懈追求。
長期以來，我國舞蹈教育的價值曾被人們所低估，許多人認(rèn)為，舞蹈能力的培養(yǎng)只對少數(shù)將來要專門從事舞蹈工作的人是必需的，對一般的學(xué)生來說只是點綴，中國的小學(xué)教育一直到大學(xué)教育從來沒把舞蹈課列入課程中，只有少數(shù)條件較好的學(xué)校在課外活動中加入一些舞蹈活動內(nèi)容。面向21世紀(jì)的時常經(jīng)濟(jì)和技術(shù)革命的挑戰(zhàn)，學(xué)校不但要重視素質(zhì)教育，更要從學(xué)校的教學(xué)內(nèi)容的課程體系，以及觀念上加以改革，讓舞蹈教育徹底溶入心理素質(zhì)教育中，且充分發(fā)揮它的積極作用。
二、研究的基本內(nèi)容，擬解決的主要問題：
基本內(nèi)容：
1、舞蹈、心理素質(zhì)的含義。
2、舞蹈教育對中小學(xué)生的作用。
擬解決的主要問題：
1、目前中小學(xué)生在心理素質(zhì)方面存在的問題。
2、如何通過舞蹈教育培養(yǎng)中小學(xué)生的心理素質(zhì)。
三、研究的步驟、方法、措施及進(jìn)度安排：
1、網(wǎng)上、圖書館搜集相關(guān)資料;
2、請教指導(dǎo)老師陳文紅副教授，確定選題方向;
3、與同學(xué)共同討論本課題，互相交流意見;
4、寫好開題報告;
5、根據(jù)已選題目進(jìn)一步搜集資料，并擬好論文提綱;
6、論文寫作;
7、論文修改并定稿。
進(jìn)度安排：
1、依據(jù)論文參考選題，作好論文先期搜集工作;
2、選題，寫開題報告;
3、開題報告定稿，接受畢業(yè)論文任務(wù)書;
4、論文寫作階段完成初稿并接受論文中期檢查;
5、修改論文階段;
6、論文答辯。
四、主要參考文獻(xiàn)：
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[10] gb/t 7-303-06069-3,教育心理學(xué)考試大綱[s].
五、指導(dǎo)教師意見：
簽名：
六、教研室意見：
簽名：
注：此表由學(xué)生本人填寫，一式三份，一份留系里存檔，指導(dǎo)教師和學(xué)生本人各保存一份。
論文摘要：《語文課程標(biāo)準(zhǔn)》指出：“工具性與人文性的統(tǒng)一，是語文課程的基本特點?！薄罢Z文課程豐富的人文關(guān)懷對精神領(lǐng)域的影響是深廣的。讓語文課堂充滿人文關(guān)懷的陽光，以此影響學(xué)生的心靈和品德，為學(xué)生的人生打上人文精神的底色。
《語文課程標(biāo)準(zhǔn)》指出：“工具性與人文性的統(tǒng)一，是語文課程的基本特點。”“語文課程豐富的人文關(guān)懷對精神領(lǐng)域的影響是深廣的?！币虼?，在語文課堂上，除了使學(xué)生具有初步的“適應(yīng)實際需要的識字寫字能力、閱讀能力、寫作能力、口語交際能力“外”，更應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生在凝重而厚實的人文氣息里接受熏陶，讓語文課堂充滿人文關(guān)懷的陽光，以此影響學(xué)生的心靈和品德，為學(xué)生的人生打上人文精神的底色。
一、打破“一言堂”的格局，營造寬松、和諧、民主的課堂氛圍
21世紀(jì)是知識經(jīng)濟(jì)多元化的社會，因此信息獲取的途徑也是多元化的，這就使教師不再擁有知識上的“絕對權(quán)威”，不再是普通意義上的“傳道授業(yè)解惑者”，教師應(yīng)走下“神壇”，由課堂的灌輸者、領(lǐng)導(dǎo)者、訓(xùn)練者變?yōu)檎n堂商討者、組織者、引導(dǎo)者、以恢復(fù)平民色彩；也應(yīng)當(dāng)認(rèn)識到相對于文本，教師與學(xué)生同樣是習(xí)得過程的參與者，不存在高低之分，師生應(yīng)一起審美、品美、賞美、共同探討生命價值、哲學(xué)精神、人文關(guān)懷。因此，在教學(xué)過程中，尤其是閱讀教學(xué)過程中，教師應(yīng)尊重學(xué)生對文本的獨特感悟，培養(yǎng)學(xué)生獨立體驗思考的能力，多角度、多側(cè)面解讀。增加學(xué)生問教師答、學(xué)生問學(xué)生答的教學(xué)環(huán)節(jié)。實現(xiàn)師生之間平等對話，平行交談，真誠溝通，民主協(xié)商，甚至共同成長。這種平等對話也是師生雙方精神、情感、生命的對話，是相互信賴氛圍下的啟迪，也只有這中種平等對話才能成為學(xué)生生命世界中的一片綠洲，成為學(xué)生精神世界的一道風(fēng)景，成為學(xué)生心理世界中的一股甘泉。
二、以人文精神為底蘊，尊重個性意識，珍視獨特體驗，享受審美情趣
“一千個讀者就有一千個哈姆雷特。”基于讀者生活閱歷，思維品質(zhì)不同，師生之間、學(xué)生之間對文體理解有很大差異。因此，在閱讀過程中應(yīng)尊重讀者的個性和主體意識，打破標(biāo)準(zhǔn)答案“一元化”的思維定式。讓學(xué)生充分地自讀自悟，自主探究，搭建師生之間、生生之間互動交流的平臺，讓學(xué)生充分體會，抒感。
蘇霍姆林斯基說：“教育，如果沒有美，沒有藝術(shù)，那是不可思議的?！闭Z文教材中的文章多為名家名篇，大多文質(zhì)兼美，提升審美境界；“體會中華文化的博大精深，源遠(yuǎn)流長，陶冶性情，追求高尚的情趣，提高道德修養(yǎng)”。如在教學(xué)中多采用對比性教學(xué)，換位思考法和歷史再現(xiàn)法等。讓學(xué)生自覺地走進(jìn)作品，同作品中的人物同悲喜、共呼吸，讓作品中人文的魅力塑就他們良好的思想品質(zhì)、道德品質(zhì)、個性人格和審美情趣。
三、讓課堂充滿詩意，讓人文旗幟高揚
讓課堂充滿詩意，就是讓語文課堂像詩一樣激情飛揚，像詩一樣蘊含豐富，像詩一樣意境優(yōu)美，像詩一樣充滿想象和創(chuàng)造。一言蔽之，讓人文的旗幟高高飄揚。
詩歌，是情感的精靈。充滿詩意的課堂，就會有激情飛揚的情感磁場，就會有師生之間的情感交融。如史鐵生的《我與地壇》第二部分是生活悲劇中最令人心碎的地方，也是最令人感動之處，在這部分我和同學(xué)們分工合作共同完成朗讀，當(dāng)讀到“我已經(jīng)懂得了可我已經(jīng)來不及了“時，音樂《懂你》緩緩響起，學(xué)生的眼中噙滿淚水……。在音樂結(jié)束后，我問大家讀懂了什么？一石激起千層浪，同學(xué)們各抒己見，說出了他們對母愛的詮釋和對人生的感悟。讀人也就是讀自己。情感是世界上最真實的東西，它發(fā)自內(nèi)心，難以忘懷。
詩歌，是美神的種子，充滿詩意的課堂，就會有優(yōu)美的意境，也就有了審美空間。教學(xué)《音樂就在你心中》要求從不同的音樂中體味不同的意境。為了使學(xué)生更好地感受音樂美，在播放《春江花月夜》時，深情朗讀誦張若虛的《春江花月夜》使學(xué)生在詩意的引導(dǎo)下展開想象，在異度的審美空間飛翔。
詩歌，是靈感的造化，充滿詩意的課堂就會有想象的飛越，就會有創(chuàng)造的火花，如古詩賞讀課，可以引導(dǎo)學(xué)生為詩配畫、配樂、編配美麗故事，以開啟學(xué)生的想象力，點燃學(xué)生思維中創(chuàng)造的火花。
在充滿詩意的課堂上，有激情的燃燒，有審美的空間，有想象的飛躍，有創(chuàng)造的火花……有人文的旗幟高高飄揚。
四、召喚人文意識，理性提升更深切的人文關(guān)懷
人之可悲，不僅在不知感動，更在感動之后無所適從。因此，在學(xué)生感動之后再重錘敲擊，將感動提升到理性認(rèn)識。以教授《我與地壇》為例，在師生聲淚俱下的閱讀后，給學(xué)生提出下面問題：“作者把他用全部生命力感悟到的寶貴的東西傳達(dá)給我們，用他的苦難提高了我們對生命的認(rèn)識，請談?wù)勀汩喿x全文后獲得最深的感悟：“生命是不朽的”“當(dāng)困難到來的時候，你別無選擇”“不幸是一所最好的大家”“人生的過程此結(jié)果更富有意味，這是人對自身、對有限的根本上超脫”等。
文學(xué)，是中華民族文化教育厚重的積淀，作為語文教師要想在現(xiàn)代學(xué)生的認(rèn)知心靈，情感體驗和民族精神的大悲憫，大關(guān)懷之間，架起一座溝通的橋梁，不僅需要情感的點引，更需要理性的提升。
音樂情感一直以來是國外音樂心理學(xué)的一個研究重點，這也應(yīng)歸功于19世紀(jì)中葉實驗心理學(xué)派的努力，該學(xué)派促使了現(xiàn)代音樂心理學(xué)的萌發(fā)。我國音樂心理學(xué)起步較晚，在這之前的研究重點偏向于從專業(yè)性的音樂角度進(jìn)行思辨性質(zhì)的分析，而沒有實證研究的支持，理論略顯空泛。在音樂心理學(xué)引入我國后，音樂情感的研究更多地與心理學(xué)的實證研究緊密地結(jié)合，展現(xiàn)了良好的研究局面。本文就此對國內(nèi)關(guān)于音樂情感的研究進(jìn)行了概括性的梳理。
一、音樂情感的相關(guān)概念和研究方法概述
（一）對音樂情感的定義
音樂情感是人與音樂的交互過程中所產(chǎn)生的包括各種人類感情因素的心理過程（劉濤，2006），這個廣義的概念包括與音樂實踐活動有關(guān)的情緒、心境、偏好、趣味和態(tài)度等，是一種特殊的心理模糊量。
揚州大學(xué)的周新葉在《音樂情感剖析》（2005）中提到，“音樂情感”應(yīng)等同于“音樂的情感”，它既包括由音響直接引發(fā)的情感成分，同時也包含主體對社會生活內(nèi)容聯(lián)系思考而產(chǎn)生的情感成分，是兩個源頭合成的一股流。
（二）音樂情感的特征
結(jié)合音樂理論、音樂心理學(xué)、藝術(shù)情感學(xué)的研究，劉濤（2006）總結(jié)了音樂情感在信息的表現(xiàn)、傳遞與認(rèn)知行為過程有一些典型特征，主要包括：主觀性、層次性、客觀性、模糊性、整體性、運動性、觀照性、選擇性等；甘露則認(rèn)為音樂情感具有典型性、概括性和易感性的特征，她是從音樂存在的意義的層面出發(fā)的。
音樂情感自身的復(fù)雜特點給研究者提供了廣闊的研究視野，也帶來了極大的挑戰(zhàn)。它或許不能讓研究者從只言片語中推出結(jié)論，也不能從部分得知整體，流動的音符所帶來的情感是復(fù)雜的，這就給多種研究方法結(jié)合、多個學(xué)科聯(lián)盟提出了迫切的要求。
（三）研究方法及思路
國內(nèi)外研究者對于音樂情感的研究雖然各自的出發(fā)點不同，涉足的領(lǐng)域也較為廣闊，但不難總結(jié)出研究方法大致分為兩類：實證性的研究和思辨性的研究。
美國心理學(xué)學(xué)會前主席布魯斯特·史密斯曾概括提出心理學(xué)研究的兩種方法（模式），分別是因果模式和闡釋模式。前者歷來都是立足于外部來看待行為著的人，沿襲的是物理與生物領(lǐng)域的各種自然科學(xué)方法；而闡釋模式則從來都是從內(nèi)部來看待人，即在情感、意義和價值的領(lǐng)域中研究人，強調(diào)人的特殊性。
根據(jù)劉沛的闡述，使用因果模式使音樂與情感的研究大受限制，因為基于該模式的研究的基本假設(shè)是：孤立的，外部的，聽刺激能夠?qū)η楦行袨楫a(chǎn)生一種直接因果式的影響?？上У氖?，事實證明，這種假設(shè)在各種驗證和考驗面前遙遙欲墜?！皩嶒炓魳沸睦韺W(xué)者逐漸認(rèn)識到，實驗設(shè)計對變量的嚴(yán)格控制，獲得的少量的音樂心理定量研究結(jié)果非常有限。即使某一相同或相近課題的量化研究獲得充分的積累，情形依然如此。有時相同的研究課題，由于變量、被試及測量工具的差異，研究結(jié)論也會有所不同甚至相反?！标U釋模式在這時便顯現(xiàn)了必要性。
音樂情感是一個復(fù)雜的過程，它并不是簡單的刺激反應(yīng)過程，中間介入了人腦對聲學(xué)屬性的排列組合，對音樂符號的加工過程，因此，對于音樂情感的研究需要將因果模式和闡釋模式相結(jié)合，將因果模式的手段作為研究的基礎(chǔ)和根基。有了實證研究的支持，經(jīng)驗性的分析將能夠走得更遠(yuǎn)，正所謂根深而葉茂，對于任何一方面的偏重都會導(dǎo)致研究局面的營養(yǎng)不良。
二、音樂情感的研究成果探討
（一）音樂情感的認(rèn)知心理學(xué)角度的研究
根據(jù)蔣存梅所闡述的斯洛博達(dá)的觀點：認(rèn)知階段是情感階段的先行，沒有認(rèn)知的基礎(chǔ)就不可能產(chǎn)生情感。張前在《音樂欣賞心理分析》中也持相似觀點。張前認(rèn)為，人們從音樂中所直接接觸到的不是任何別的東西，而是音響；音樂的一切表現(xiàn)內(nèi)容都要由音響引發(fā)，音樂欣賞中的一切感情體驗與形象聯(lián)想都要以音響感知為基礎(chǔ)。綜上所述，要研究音樂與情感的關(guān)系，對中間的認(rèn)知過程的深入探討是至關(guān)重要的。國外學(xué)者塞拉芬在很早以前就提出了一般認(rèn)知過程發(fā)展的理論建構(gòu)，主要以實驗法作為研究方法，但因為被試為歐美人種，得出的研究結(jié)果是否適應(yīng)于我們東方人的特點，目前還沒有相關(guān)的實驗依據(jù)，盡管如此，塞拉芬的研究也為我們指明了一個研究的方向，即探尋中國被試對音樂情感的認(rèn)知的過程和發(fā)展水平，這在我國的研究領(lǐng)域中可以說還是近乎空白的一塊，有待于開拓。
另一方面，對音樂情感的認(rèn)知在我國已經(jīng)受到了大腦神經(jīng)科學(xué)研究的關(guān)注。由于認(rèn)知心理學(xué)以大腦中的認(rèn)識過程為研究對象，猶如像自然科學(xué)的研究方法一樣，采用精密儀器，通過對大腦收集到的信息進(jìn)行測試，從中找出一般的規(guī)律，即得出音樂能激感的論據(jù)。因此通過認(rèn)知心理學(xué)研究音樂就更加合理、更加科學(xué)、更有說服力。
根據(jù)有關(guān)學(xué)者的最新研究，音樂活動對大腦心理具有諸多復(fù)雜影響，如對青少年大腦“認(rèn)知誘發(fā)電位”（事件相關(guān)電位）有顯著影響，對皮質(zhì)慢電位、神經(jīng)細(xì)胞與分子活動也有一定的影響，并且能夠促進(jìn)青少年的感覺皮層、聯(lián)合皮層和前額葉新皮層的生理心理性發(fā)育，并使它們之間的雙向交互式連接獲得較早和致密的結(jié)構(gòu)性塑造。
綜上所述，認(rèn)知科學(xué)和腦神經(jīng)科學(xué)對音樂情感的研究的貢獻(xiàn)的確不可小覷，但是，這里有兩點問題值得探討：
第一，電腦是人腦思維的產(chǎn)物，它只能根據(jù)人腦中已有的信息進(jìn)行實驗、推理，人腦的思維是極其活躍的，當(dāng)測試完畢后，人腦中可能又有新的思維信息，用電腦固定的程序或人工智能等純邏輯化的工具來測試人腦認(rèn)知的心理過程，是不是過于主觀？第二，就音樂認(rèn)知科學(xué)的實驗效能及其解釋力和預(yù)見力價值而言，同一個欣賞者在不同的時間欣賞同一首樂曲時，如果欣賞者的感受不同，兩次測試的結(jié)果可以反映出來，如果欣賞者的感受完全相同的話，測試結(jié)果會不會也完全相同？這些問題涉及人腦的信息加工機制，也涉及電腦及還原性實證結(jié)果如何與人類的藝術(shù)心理、審美創(chuàng)造性體驗和思維相互貫通并耦合互補等復(fù)雜內(nèi)容，因而有待更深入地思考與探究。
（二）音樂情感的社會心理學(xué)角度的研究
人的心理機能及其復(fù)雜心理結(jié)構(gòu)的形成，都離不開人的社會性活動。不同的個體，以及不同個體在社會上的身份定位、性別差異所帶來的不同要求等，而造成的不同的社會認(rèn)知，不同的文化經(jīng)驗、社會背景、結(jié)構(gòu)、處于人生不同階段的個體，社會階層中不同的群體，對于音樂的情感、情感的認(rèn)知是否都是有差異的呢？個體的情感體驗和群體的情感體驗是否有差異，當(dāng)二者相互作用時，結(jié)果是相互抑制，還是相互包容，還是產(chǎn)生疊加效果？這些問題向我們呈現(xiàn)了面對“音樂情感”的不同視角：從社會心理學(xué)、發(fā)展心理學(xué)的角度對音樂情感認(rèn)知進(jìn)行研究。
將音樂情感的研究范圍縮小到特定的群體，目前的相關(guān)研究還是較少的。邢紅梅的《聆聽音樂與大學(xué)生情感的聯(lián)系》（2007）對大學(xué)生這個處于人生特定階段的特定的群體的音樂情感進(jìn)行了分析。作者主要采用了訪談法，對大量的大學(xué)生進(jìn)行了在聆聽音樂時情感的反應(yīng)的訪談?wù){(diào)查。該文章細(xì)致分析了大學(xué)生的音樂情感，但也引發(fā)了更多值得探討的問題，如音樂如何被使用？聆聽者如何在聆聽活動中建構(gòu)自我身份，進(jìn)行各種不同的情感陳述？個體如何在社會情境中以音樂為中介體驗和創(chuàng)造情感，以便自己更好地成為一種社會規(guī)律化的存在？這些問題仍舊值得深入去探討。另外，在研究方法的運用上，僅僅使用訪談法略顯單薄，如果能夠結(jié)合上實證研究的實驗和數(shù)據(jù)支持，或許能夠在研究深度和廣度上得到進(jìn)一步提升。
三、結(jié)束語
在相關(guān)文獻(xiàn)中，國內(nèi)相關(guān)實驗論文的數(shù)量和國外相比差距較大，國內(nèi)的實證研究僅僅是集中在個別音樂治療和音樂心理學(xué)的實驗研究報告方面。顯然，國外在實證方面的歷史和經(jīng)驗比國內(nèi)要雄厚，但是，國外實驗研究的被試都是白人或黑人，他們的數(shù)據(jù)結(jié)果是否能夠代表中國被試的情況，是需要考慮和解決的。
隨著近幾年我國心理學(xué)的快速發(fā)展，對于音樂情感的研究也更加趨于實證化、科學(xué)化。在2005年11月25日召開的第二屆全國音樂心理學(xué)學(xué)術(shù)研討會上，會議收到的論文以及會上宣讀的論文都顯示了這一趨勢。重視應(yīng)用性研究，采用實證性研究方法的學(xué)者明顯增多。此外，2005年10月召開的第一屆情感計算與智能交互國際會議（ACII2005）共錄用論文118篇，然而，音樂情感研究的文章僅有兩篇，但這方面的研究在國外已經(jīng)形成一個熱潮。不過，我們可以看出，計算機科學(xué)、腦神經(jīng)科學(xué)、生理學(xué)與心理學(xué)的結(jié)合對音樂情感的研究在我國正在逐漸萌發(fā)，并顯現(xiàn)了強大的生命力。從與浙江大學(xué)的計算機科學(xué)與技術(shù)學(xué)院的一個集中研究音樂情感的隊伍的聯(lián)系交流中得知，目前我國對于音樂情感的研究是相當(dāng)重視的，投入了大量的物力和財力，與國際接軌，在一群卓越的科研工作者的努力下，音樂情感的認(rèn)知模型的計算機程序已經(jīng)初具規(guī)模，這將使情感的識別、表達(dá)和轉(zhuǎn)化實現(xiàn)數(shù)字化、程序化，更好地促進(jìn)音樂情感的深入研究。
通過對音樂情感的研究的回顧和梳理，對于該領(lǐng)域的研究是需要計算機科學(xué)、腦神經(jīng)科學(xué)、生理學(xué)、物理學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)、音樂學(xué)等多學(xué)科的交叉背景作支撐的，并且，在實證研究的根基上結(jié)合思辨性的分析思考，將因果模式與闡釋模式融會貫通起來。
此外，音樂是人類偉大智慧的產(chǎn)物，隨著音符的流動展示著人類與大自然的精髓。音樂是靈動的，音樂是有靈性的，音樂可以激發(fā)人類的豐富情感，讓人達(dá)到一種“天人合一”的境界。音樂的博大精深與大自然的精髓不謀而合，或許音樂的本質(zhì)也是自然靈性的體現(xiàn)。音樂的這些特征是與人本主義的思想相通的，尤其與倡導(dǎo)靈性的回歸、重視精神層面的被稱為“心理學(xué)的第四勢力”的超個人心理學(xué)一拍即合。如果能夠在今后的研究中增強音樂情感與人本主義心理學(xué)的聯(lián)系，再結(jié)合中國特殊的文化背景，相信音樂情感在我國的研究必將具有廣闊的前景。
摘要：音樂是以聲音來表達(dá)內(nèi)心情感的藝術(shù)，是人類表現(xiàn)性藝術(shù)最早的形式之一。隨著心理學(xué)的誕生，尤其是實驗心理學(xué)的發(fā)展，人們對音樂情感的研究逐漸趨向一種科學(xué)化、實證化的描述和解釋。結(jié)合計算機科學(xué)技術(shù)、腦神經(jīng)科學(xué)、生理學(xué)等眾多學(xué)者的聯(lián)盟，音樂情感的研究呈現(xiàn)了諸多學(xué)科交叉研究的局面，這在研究的深度和廣度上都得到了極大的提高。文章對音樂情感在我國的研究狀況進(jìn)行概括性的梳理，并提出相關(guān)見解。
關(guān)鍵詞：音樂情感；心理學(xué)；認(rèn)知
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論文摘要 古琴藝術(shù)在中國傳統(tǒng)音樂文化中始終占有位尊價高之地位，古琴音樂所表現(xiàn)出的含蓄、淡和、移情之美，代表著中國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展的主流，是中國古典音樂文化的象征。對古代中國的文人來說，“琴”言志是他們畢生追求的目標(biāo)，也是中國傳統(tǒng)音樂審美范疇的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。
中國傳統(tǒng)音樂在中國整體文化中的特殊地位，導(dǎo)致了中國古代哲學(xué)與中國音樂思想有著一體化傾向。宗白華先生說：“就象我們研究西洋哲學(xué)必須理解數(shù)學(xué)、幾何學(xué)那樣，研究中國古代哲學(xué)，也要理解中國音樂思想。如果說西方人習(xí)慣用數(shù)理分析世界的話。中國人則習(xí)慣于用音樂詮釋世界。
一、儒、道思想對傳統(tǒng)音樂的重大影響
儒家音樂美學(xué)思想奠基于孔子，發(fā)展于孟子，成熟于荀子。其成熟的標(biāo)志是提出“中和”，“禮樂”兩個范疇。我國自古就重視音樂的教化作用，甚至把它提高到了治亂興衰的高度，故有“聽一國之音樂，知一國之盛衰”的古訓(xùn)。儒家歷來看重音樂的“治世”功能，《呂氏春秋·適音》曰：“凡音樂，通乎政而移風(fēng)平俗者也。俗定而音樂化之矣?！薄抖Y記·樂記》亦云：“致禮樂之道，舉而措之，天下無難矣。”其實，中國的大一統(tǒng)秩序一開始就依賴“禮樂”制度。
儒家代表孔子是一個極愛音樂的人，也是最懂得音樂的人《論語》中記載他在齊聞韶，三月不知肉味。曰：“小幽為樂之至于斯也!’《論語，八佾》中記載：“子謂韶。盡美矣。又盡善也。謂武。盡美矣，未盡善也?！笨鬃硬粌H重視音樂的美，更重視音樂中的善?？鬃油砟暝鴮⑷倨娬淼媚苌瞎芟已葑?，而且合于韶武雅頌之音，作為教化內(nèi)容之一推向社會。說明他重視音樂的心理教育功能。漢代儒學(xué)崇尚天人合一，而音樂的產(chǎn)生正是源自人心對大千世界的感悟而引起的“凡音之起。由人心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲?！庇纱?，中國的先民認(rèn)為：“凡樂，達(dá)天地之和，而與人之氣相接。故其疾徐奮動可以感于心，歡欣側(cè)愴可以察于聲。此外。人們還發(fā)現(xiàn)：“夫樂作于人心，成聲于物。聲氣既和，反感于人心者也?！奔此^的音樂不但是由人心對大干世界感悟而產(chǎn)生，而且還能反過來以和之聲氣調(diào)理人心。人們借助音樂的調(diào)理功能，完善著七情不能自節(jié)，待樂而節(jié)之，至性不能自和。待樂而和之?！稓W陽文忠全集》卷七五《國學(xué)試策三道第二道》)。儒家思想由于以禮為規(guī)范。就必然德重于情，善重于美，道重于欲，古重于今，就必然要求音樂的內(nèi)容樂而不，哀而不傷，怨而不怒，溫柔敦厚，形式中正平和，無過無不及，也就是說，在重視道德的宗法社會里，中國人尋找到了以音樂塑造理想人格的方法，進(jìn)而，便有了“夫樂者，治之本也”的結(jié)論。
道家的代表人物老子主張“致虛疾。守靜篤，萬物并作。吾以觀其復(fù)”。道家主張“無”，是對一切限制的消解，因而走向無限?！盁o”意味著在真正的自由和平衡中得到的卻是無限廣闊的“有”。道學(xué)這種既辯證又達(dá)觀的人生哲理，深深影響了中國傳統(tǒng)藝術(shù)追求空靈而終達(dá)玄闊的特點。因此，音樂中講究用散逸的板式，排斥“繁聲”而追求“大音希聲”。正是這種人生哲理的體現(xiàn)。道學(xué)的這一音樂思想，與它那“無”中求“有”的哲學(xué)是一脈相承的。莊子論樂，與老子又不同，他主張“視乎冥冥，聽乎無聲，冥冥之中，獨見曉焉，無聲之中，獨聞和焉，故深之又深，而能物焉”。天地是宇宙里最深微的結(jié)構(gòu)形式。在莊子看來，這最深微的結(jié)構(gòu)和規(guī)律也就是他所說的“道”，是運動變化的，像音樂那樣?！爸怪谟懈F，流之于無止”。這“道”和音樂的境界是“逐叢生林，樂而無形，不揮而不曳，幽昏而無聲，動于無方，居于窈冥……行流散徙，不主常聲。充滿天地，苞裹六極”。(《天運》)。這“道”是一個五音繁會的交響樂，是充滿了浪漫精神的音樂。魏晉時著名的思想家嵇康提出《聲無哀樂論》，認(rèn)為天地產(chǎn)生萬物，音樂是萬物之一。也是有自然之道、天地元氣所生，認(rèn)為樂音及其運動形式具有其自然、諧和的本質(zhì)屬性?！昂汀焙w了大小、單復(fù)、高低、慢快、善惡等對應(yīng)的因素，這些音樂形式上的變化，歸根到底。還是統(tǒng)一于“和”?！堵暉o哀樂論》的直接理論基礎(chǔ)是養(yǎng)生論。認(rèn)為音樂與人的養(yǎng)生密切相關(guān)，而養(yǎng)生的最高境界就是個體的情懷超越于具體哀樂的極度自由的“平和”境界。因此，道家崇尚自然，反對束縛，思想中蘊含著解放人性、解放藝術(shù)的積極因素，其音樂的特點更多的顯現(xiàn)出恬淡、平和之美。
二、中國古代文人的琴學(xué)審美觀志
中國古琴音樂是具有深刻歷史文化背景的一門藝術(shù)。它以多重美的高尚品質(zhì)。給人以無限的追求。故嵇康稱“眾器之中。琴德最優(yōu)，故綴敘所懷，以為之賦”。在中國古代，古琴一直被稱為綠綺、絲桐、瑤琴。隋唐以后，因其歷史久遠(yuǎn)而被稱為古琴。古琴藝術(shù)之所以能獨樹一幟而備受推崇，除“琴德最優(yōu)”外，還有以其音樂的特質(zhì)能順乎音聲自然之“中和”，以及符合中華傳統(tǒng)文化中追求意境、崇尚內(nèi)在和寓意含蓄之美的特征。所以。在古代的文人眼里，“君子聽之。以平其心。心平德和。因此。古琴音樂在中國傳統(tǒng)音樂文化中，尤其是在“土”階層的文化生活中，始終以其強調(diào)平其心、善其事、美其物而占有重要的位置，所以，古人稱“鼓琴之士，志靜氣正，則聽者易分”。
“志靜氣正”之“志”，古人早有解釋。段玉裁《說文解字注》中稱“志”為“意也”。而《詩序》則將“志”解釋為“心之所之也”?！抖Y記·少儀》卻說：“‘意與，志與，’意則可問。志則可否。(注)意，正事也。志，私意也?！?，此之“私意”實際是指人的自我之志。從美學(xué)的觀點看，“志”的范疇是兼有個體與整個人類理想和自由意志內(nèi)聚的兩個方面，其恒久的生命力主導(dǎo)著個體的理想和自由意志。與中國文化的生命運動構(gòu)成一種永無止境的默合關(guān)系，這種關(guān)系使“‘志’潛在地制導(dǎo)著心靈的雙向運動，賦予審美活動以理想性、超越性、它在個體人格修養(yǎng)中居于基礎(chǔ)地位，從根本上推動藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作，并制約著氣、骨、意境等的形成”。司馬遷在《史記·孔子世家》中記述了孔子習(xí)琴時與師襄子的一段對話，其中涉及到了有關(guān)“志”的意義范疇：“孔子學(xué)鼓琴師襄子，十日不進(jìn)。師襄子曰：‘可以益矣。’孔子曰：‘丘已習(xí)其曲矣，未得其數(shù)也?！虚g，曰：‘已習(xí)其數(shù)，可以益矣?！鬃釉唬骸鹞吹闷錇槿艘??！虚g，有所穆然深思焉，有所怡然高望而遠(yuǎn)志焉……”雖然。司馬遷并未提及孔子所奏何曲。但從孔子所說的“習(xí)其曲”、“得其志”、“得其為人”中可以看出。他是將鼓琴當(dāng)做人格培養(yǎng)和精神升華的重要方式和手段。
在中國的古代，文人和藝術(shù)家是合二為一的。因為，在長達(dá)兩千多年的中國封建社會里，以風(fēng)雅自鑄人格的文人士大夫，始終把琴棋書畫作為自己人生的旅途中重要組成部分，并為此而努力實踐著自己的理想。從這種意義上講，“志”可以說中國古代文人靈魂深處潛藏著的“真我”的聚集。這種“真我”的聚集是以“自”為中心，也可稱為“自我”的另外一種表述。所謂“自我”是以“自”為核心。正如王夫之在《讀四書大全說·卷一》中所說：“所謂自者，心也，欲修其身者所正之心也。蓋心之正者，志之持也。”[3]。依據(jù)王氏之意。我們可以看到個體人對“自我”存在著普遍的心理追求，而這一追求常常在中國文人的儀態(tài)和樂風(fēng)中表現(xiàn)出了某種“自由化”的外顯。而這種對“自由化”的憧憬和向往被北大教授熊偉先生解釋為“由自”，其本質(zhì)就是“任志”。所謂的“任志”實指“持道任志”，即按余英時先生的說法是為了確切保證士的個體足以承擔(dān)精神修養(yǎng)能夠成為關(guān)鍵性的活動，而以自任者為其最大。由于客觀的憑借是如此的薄弱，所以他們除了精神修養(yǎng)之外。沒有什么可靠的保證足以肯定自己對于“道”的堅持。因此，從孔子開始，“修身任志”即成為古代文人的一個必要條件?！靶奚怼弊畛踉从诠糯岸Y”的傳統(tǒng)，是外在的修飾，而“任志”則成為一種內(nèi)在的道德實踐，其目的和效用是與重建政治社會秩序相聯(lián)系的?！皬陌l(fā)生的歷程說，這種內(nèi)求諸已的路向正是由于中國知識分子的外在憑借太薄弱才逼出來的”。這也就是中國古代士大夫多是通過琴來表“志”的重要原因之一。
古琴音樂是具有深刻歷史文化痕跡的一門藝術(shù)。它不僅有眾多的琴家和作品傳世，更有豐富的琴論文獻(xiàn)留存。從先秦時的《詩經(jīng)》、《左傳》到明清時的《溪山琴況》《琴學(xué)粹言》，它們勾勒出了傳統(tǒng)古琴音樂及發(fā)展脈絡(luò)?？v覽這些文獻(xiàn)，我們不難發(fā)現(xiàn)古琴音樂及其音樂思想與儒、釋、道有著十分密切的聯(lián)系。此后，儒、釋、道三家思想均對傳統(tǒng)古琴音樂的發(fā)展產(chǎn)生了影響。如：“琴者，禁也”，“攻琴如參禪”，“琴者，心也”等觀念，分別體現(xiàn)了儒、釋、道對古琴藝術(shù)的態(tài)度和古琴音樂的審美價值取向。但無論他們在形而上方面有著多么大的分歧，而琴言志的思想?yún)s基本是一致的，這充分體現(xiàn)出古琴音樂藝術(shù)從其內(nèi)涵和外延兩個方面對人的“志”都具有一定的詮釋作用和意義。
關(guān)鍵詞：舞蹈學(xué) 本科 培養(yǎng)目標(biāo) 人才規(guī)格
隨著中國經(jīng)濟(jì)、文化飛速發(fā)展，舞蹈藝術(shù)出現(xiàn)了欣欣向榮的發(fā)展景象。從北京舞蹈學(xué)院、中央民族大學(xué)到各省市藝術(shù)院校、綜合院校都開設(shè)不同規(guī)模的舞蹈學(xué)本科。而且辦學(xué)方式逐漸走向市場化運作，招生人數(shù)有增無減。在此過程中，明確人才培養(yǎng)目標(biāo)、人才規(guī)格凸顯出重要意義，關(guān)系到教學(xué)怎樣達(dá)標(biāo)、人才能否合格的問題。
一、高師舞蹈學(xué)本科人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格的總體內(nèi)涵 論文 畢業(yè)論文
1、熱愛社會主義祖國、堅持四項基本原則，具有為國家富強、民族昌盛而奮斗的志向和責(zé)任感，立志做社會主義教育事業(yè)的建設(shè)者和接班人。樹立正確的人生觀、世界觀、價值觀，艱苦奮斗、團(tuán)結(jié)協(xié)作、遵紀(jì)守法、敬業(yè)樂道、勇于開拓創(chuàng)新。
2、具備人文精神、科學(xué)精神、現(xiàn)代教育觀和藝術(shù)觀，掌握完整的舞蹈基礎(chǔ)理論、基本知識和基本技能，對學(xué)科前沿和發(fā)展動態(tài)有所了解，有較寬的知識面，在知識結(jié)構(gòu)和能力結(jié)構(gòu)上達(dá)到“一專多能”。
3、基本掌握一門外國語和計算機應(yīng)用技能，達(dá)規(guī)定的等級要求。
4、接受必要的國防教育和軍事訓(xùn)練，掌握健體強身的科學(xué)方法，具有一定的體育和軍事基本知識。
二、課程設(shè)置和評價機制是人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格的重要內(nèi)容
1、課程設(shè)置
對于本科教學(xué)而言，學(xué)士學(xué)位課程是第一位的，它在人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格方面起到瓶頸的作用。通過系統(tǒng)的學(xué)位課程學(xué)習(xí)，學(xué)生應(yīng)掌握舞蹈學(xué)的基本原理、舞蹈教育理論，獲得從事學(xué)校舞蹈教育所必備的演示能力以及初步的舞蹈研究能力。以下粗列幾門學(xué)士學(xué)位課程。
芭蕾基本功訓(xùn)練課主要進(jìn)行地面練習(xí)、扶把練習(xí)、中間練習(xí)、跳躍練習(xí)、旋轉(zhuǎn)練習(xí)、技術(shù)技巧練習(xí)，主要為學(xué)生學(xué)好民間、身韻、排練等專業(yè)課服務(wù)，適合全程開設(shè)。學(xué)生將從中獲得扎實的舞蹈基本功，具備從事舞蹈教學(xué)和舞蹈演出的基本能力。
中國民族民間舞課以藏族舞、傣族舞、蒙族、彝族舞、朝鮮族舞、維族舞、秧歌、花鼓燈、云南花燈等代表性的民族民間舞為主要授課內(nèi)容。旨在掌握各類民族民間舞的表演風(fēng)格和特點，毫不混淆地表演出各類民間舞的律動，獲得較強的辨析能力、示范能力和舞蹈表現(xiàn)力。這門課程也應(yīng)該全程開設(shè)。
中國古典舞身韻課以元素訓(xùn)練（提、沉、沖、靠、擰、傾、曲、圓）、步伐訓(xùn)練、技巧訓(xùn)練、短句訓(xùn)練、表演性組合訓(xùn)練為主。目的是掌握中國古典舞特有的手、眼、身、法、步、形、神、動、靜、剛、柔、氣息協(xié)調(diào)一致的運動審美規(guī)律，了解中國古典舞蹈的神韻所在，增強身體進(jìn)一步的開放和表現(xiàn)能力。二年級開設(shè)這門課程，既可以服務(wù)于其它專業(yè)課程，也為學(xué)生以后從事教學(xué)工作培養(yǎng)下完整的示范和表演能力。
劇目排練課選取單、雙、三人舞、群舞等優(yōu)秀舞蹈劇目為教學(xué)內(nèi)容，于二、三年級全年開設(shè)。要求學(xué)生在實踐中掌握具有一定難度和不同角色的舞蹈藝術(shù)形象，增強舞蹈表現(xiàn)意識，提高藝術(shù)修養(yǎng)和舞蹈語匯的表達(dá)能力。
舞蹈編導(dǎo)課主要是理論與實踐交叉，于三年級全年開設(shè)。要求學(xué)生系統(tǒng)掌握編導(dǎo)理論知識，能大膽的進(jìn)行創(chuàng)新，使其具有一定的編創(chuàng)能力，能勝任中、小學(xué)等舞蹈教學(xué)演出和一些群眾輔導(dǎo)和編排工作。
中外舞蹈史綱以中外古代舞蹈史、近現(xiàn)代舞蹈史為基本內(nèi)容。在二年級全年開設(shè)，加強對中外各少數(shù)民族舞和文化的介紹，簡介外國舞蹈的文化歷史脈絡(luò)，使學(xué)生了解中外舞蹈史，深刻理解舞蹈藝術(shù)的真諦，樹立起正確的舞蹈歷史觀，并能學(xué)以致用。
藝術(shù)概論是一門概要地、系統(tǒng)地闡述藝術(shù)理論的基本原理和基礎(chǔ)知識的課程。學(xué)習(xí)這門課要求學(xué)生具有一定的藝術(shù)實踐和理論積累，適宜在三年級開設(shè)。其宗旨是全面掌握舞蹈的基礎(chǔ)理論，能夠從一個較高的層次上，學(xué)會從文化的角度去認(rèn)識舞蹈和感受舞蹈、研究舞蹈；了解舞蹈藝術(shù)的基本特征，各種不同風(fēng)格的舞種、流派及舞蹈的基本創(chuàng)作原理；學(xué)以致用，分析和解決 舞蹈藝術(shù)實踐中出現(xiàn)的一些現(xiàn)象和問題，使學(xué)生藝術(shù)欣賞能力、表演創(chuàng)作能力進(jìn)人更高的層次。
基礎(chǔ)樂理與視唱練耳課是一門系統(tǒng)發(fā)展音樂聽覺的課程。 懂得基礎(chǔ)樂理，才便于深入學(xué)習(xí)音樂。視唱訓(xùn)練學(xué)生的讀譜能力，培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感、音準(zhǔn)和音樂感。練耳發(fā)展音樂聽覺及記憶力，使學(xué)生能辨別音的高低、長短、音色、節(jié)拍、節(jié)奏和調(diào)式、調(diào)性。學(xué)完本課程后，學(xué)生應(yīng)達(dá)到一個中等學(xué)校音樂教師所必備的視譜、聽音能力。
除此之外，還應(yīng)該開設(shè)中國民族舞蹈文化、舞蹈解剖學(xué)、舞臺化妝藝術(shù)、自娛性舞蹈、地方特色代表性舞蹈組合等課程。各校專業(yè)課程設(shè)置過程中既要體現(xiàn)辦學(xué)特色，又要與教育部頒發(fā)的有關(guān)文件精神保持一致。至于師范性問題，在當(dāng)代有著更深刻的內(nèi)涵，可以不斷探討。但是，至少要在第六個學(xué)期安排兩周左右的教育見習(xí)，第七學(xué)期安排六周左右的教育實習(xí)，并且與藝術(shù)實踐（采風(fēng)或者舞臺表演）相互交叉進(jìn)行。
2、專業(yè)素質(zhì)評價機制
從微觀上，每一門必修、選修、限修等課程，無論期中、學(xué)期末考核，都必須制定完善科學(xué)的評價標(biāo)準(zhǔn)。比如
科目 評分標(biāo)準(zhǔn)（總分：100分） 備注
芭蕾基本功訓(xùn)練
一、基本完成動作元素，30分 。
二、準(zhǔn)確把握節(jié)奏、規(guī)范地完成動作元素，30分。 三、在標(biāo)準(zhǔn)一、二的基礎(chǔ)上，肢體具有較強的表現(xiàn)力，40分。 技能
編導(dǎo)常識與舞蹈賞析 一、能夠自己自編結(jié)構(gòu)完整的教學(xué)訓(xùn)練組合或者簡單劇目，30分。 二、能夠基本把握教師的意圖以及舞蹈音樂的情緒以及結(jié)構(gòu)，動作元素發(fā)展具有一定主題性并有較合理的舞臺調(diào)度，30分。 三、在標(biāo)準(zhǔn)一、二的基礎(chǔ)上，所編導(dǎo)劇目較有創(chuàng)意以及較高的思想性以及表現(xiàn)力，40分 理論與技能
其他專業(yè)課程均有如上所示類似的評分標(biāo)準(zhǔn)。
三、實現(xiàn)人才培養(yǎng)目標(biāo)的具體措施
1、完善課程建設(shè)。進(jìn)一步夯實專業(yè)基礎(chǔ)課和專業(yè)主干課，突出專業(yè)基礎(chǔ)課的能力特點。增設(shè)專業(yè)選修課，按照舞蹈學(xué)教學(xué)計劃的要求開出必修課程和專業(yè)選修課程。
2、改革教學(xué)內(nèi)容。教學(xué)內(nèi)容不求知識體系的完整性，而要從學(xué)習(xí)者的角度按照學(xué)習(xí)規(guī)律進(jìn)行調(diào)整，重點是能力的形成，明確每一門課程應(yīng)該達(dá)到的具體能力，各課程群應(yīng)該形成的能力單元，注重學(xué)習(xí)能力、學(xué)習(xí)策略、自我發(fā)展能力的形成。
3、改革教學(xué)方法。大力推進(jìn)以學(xué)生為主體、教師為主導(dǎo)的課堂教學(xué)，改變過去以教師為中心的教學(xué)模式，注重培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力和研究能力。開展以任務(wù)為中心的教學(xué)活動，在加強基礎(chǔ)訓(xùn)練的同時，采用啟發(fā)式、討論式、發(fā)現(xiàn)式和研究式的教學(xué)方法。
4、努力創(chuàng)建學(xué)習(xí)型的教師隊伍。促使全體教師把教書與學(xué)習(xí)相結(jié)合，樹立全員學(xué)習(xí)、全程學(xué)習(xí)、團(tuán)隊學(xué)習(xí)和終身學(xué)習(xí)的理念，創(chuàng)造多渠道交流探討的機會，建立學(xué)習(xí)制度及學(xué)習(xí)共享系統(tǒng)。
5、教書與科研相結(jié)合，大力推進(jìn)校本教師行動研究。鼓勵教師在實際教學(xué)工作中反思教學(xué)，提高教學(xué)質(zhì)量和學(xué)生能力，解決教學(xué)工作中的真實問題。多搞科研，盡量把教學(xué)問題列為科研課題。
6、建立導(dǎo)師制度。給學(xué)生配備導(dǎo)師，對學(xué)生的學(xué)習(xí)、品德和生活等方面進(jìn)行個別指導(dǎo)和培養(yǎng)，努力滿足學(xué)生個性化發(fā)展的需要。
7、加強形成性評價，實施對學(xué)生學(xué)習(xí)過程的監(jiān)控。教師對學(xué)生的課堂表現(xiàn)、課外活動參與、作業(yè)完成情況、平時測驗成績記錄在案。
8、完善終結(jié)性評價，實現(xiàn)考核手段多樣化?？荚嚥捎帽硌菔郊寄芸荚?、筆試、讀書報告、課程論文等多種形式，把能力培養(yǎng)與素質(zhì)教育落到實處。
9、開展特色活動，發(fā)展學(xué)生能力。 營造良好的學(xué)習(xí)環(huán)境，創(chuàng)造藝術(shù)實踐的機會，鍛煉學(xué)生的工作能力、人際溝通能力、合作能力、組織能力。
論文關(guān)鍵詞：音樂人文；探究能力；高師鋼琴教學(xué)
一、音樂人文思想探究能力的培養(yǎng)在高師鋼琴學(xué)習(xí)中的必要性
高等師范院校的音樂教育與專業(yè)音樂學(xué)院及業(yè)余音樂學(xué)習(xí)在培養(yǎng)目標(biāo)上有很大的差別。音樂學(xué)院以培養(yǎng)專業(yè)表演型人才為主，業(yè)余學(xué)習(xí)以提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)為主要目的，而高師音樂專業(yè)鋼琴教育的目標(biāo)是：培養(yǎng)中小學(xué)音樂教育工作者。使其具有較好的鋼琴伴奏技術(shù)并兼?zhèn)浠镜匿撉俳虒W(xué)能力，并具有良好的音樂修養(yǎng)和審美判斷能力。教學(xué)中必須突出鋼琴教學(xué)的師范特點，培養(yǎng)人才的綜合能力，使鋼琴教學(xué)的理論與實踐相結(jié)合，最終達(dá)到提高教學(xué)質(zhì)量，培養(yǎng)合格音樂教育人才的目的。多年來，在高師音樂教育中存在著一定的誤區(qū)，認(rèn)為音樂教學(xué)主要就是傳授音樂知識，培養(yǎng)學(xué)生的音樂技能，即音樂的“雙基”。較少從音樂以外的文化角度去診釋音樂，然而，“任何一種音樂都首先是特定文化的產(chǎn)物，它本身就是受著文化定義的。離開了文化，這些建立在形式和技術(shù)上的學(xué)科便成為懸浮在半空的、無根的東西，以這樣的方式所形成的解釋自然是不徹底、不到位，或不具本質(zhì)性的”。所有的音樂都來自于文化，扎根于文化的土壤。一部音樂史既是音樂發(fā)展的歷史，也是社會發(fā)展的歷史。在鋼琴學(xué)習(xí)中，僅有高超的音樂技巧是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，沒有較高的文化修養(yǎng)就不會有豐富的想象和對音樂深刻的領(lǐng)悟。音樂教育再也不能只是音樂知識的傳授與音樂技能的訓(xùn)練，必須要把音樂放在文化的大背景中去，培養(yǎng)學(xué)生主動探究知識的能力，從而達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生綜合人文素質(zhì)的目的。
在高師鋼琴教學(xué)中忽略對學(xué)生的音樂人文探究能力的培養(yǎng)，一方面阻礙了學(xué)生演奏水平以及音樂表現(xiàn)力的進(jìn)一步提高，更重要的是不利于作為未來音樂教育工作者所應(yīng)具備的良好的音樂修養(yǎng)和審美判斷力的培養(yǎng)，因此，提高學(xué)生的音樂人文探究能力，成為高師鋼琴教學(xué)中刻不容緩的重要任務(wù)。
二、在高師鋼琴學(xué)習(xí)中培養(yǎng)學(xué)生音樂人文思想探究能力的可行性
（一）高師學(xué)生具備較完整的專業(yè)知識構(gòu)架以及分析理解能力。高師學(xué)生具備較為完整的音樂專業(yè)知識構(gòu)架，如：音樂理論、中外音樂史、和聲學(xué)、曲式學(xué)以及配器學(xué)等學(xué)科，作為音樂基礎(chǔ)學(xué)科是高師音樂教育的必修課。這些課程使學(xué)生具備一定對音樂資料的分析、理解能力，為學(xué)生進(jìn)一步提高音樂人文探究能力打下了基礎(chǔ)。
（二）利用現(xiàn)代先進(jìn)、便捷的訊息獲取手段。學(xué)生可以選擇在國內(nèi)各大圖書館查詢并獲取相關(guān)文獻(xiàn)、音像資料，在音樂廳、藝術(shù)館直接感知音樂訊息。還可以充分地利用互聯(lián)網(wǎng)，以最便捷的方式和方法，最大限度的獲取最新、最前沿的藝術(shù)信息。
三、如何在高師鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的音樂人文探究能力
國家頒布的《藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》中將藝術(shù)課程作為義務(wù)教育階段學(xué)生的必修課，明確指出在培養(yǎng)學(xué)生感知藝術(shù)能力的同時，致力于培養(yǎng)學(xué)生的整合創(chuàng)新能力。從人文性、綜合性、創(chuàng)造性、愉悅性、經(jīng)典性等方面，建立學(xué)生在學(xué)科間轉(zhuǎn)換、貫通、兼容、互置的多種能力，從而達(dá)到促進(jìn)人的全面發(fā)展。藝術(shù)課程不再是單一取向的技能學(xué)習(xí)，它從根本上改變了機械訓(xùn)練和重復(fù)模仿，讓學(xué)生圍繞以人文為主題的藝術(shù)學(xué)習(xí)，其總目標(biāo)在于實現(xiàn)人的藝術(shù)能力與人文素養(yǎng)的整合發(fā)展。
（一）更新教學(xué)觀念，改變教育模式，培養(yǎng)探究型人才
我國高師現(xiàn)有的鋼琴專業(yè)課的教學(xué)模式，長期沿用的是音樂學(xué)院專業(yè)教育的結(jié)構(gòu)模式。教學(xué)形式單一，一味強調(diào)技術(shù)訓(xùn)練，對藝術(shù)情感的表達(dá)重視不足。從國外高師的鋼琴教育動態(tài)來看，鋼琴教學(xué)重點已逐步從單純討論演奏技術(shù)向如何培養(yǎng)學(xué)生的音樂性上轉(zhuǎn)變，在教學(xué)中更加注重實際能力的培養(yǎng)而不僅僅是追求曲目的難度。作為將來從事教師職業(yè)的高師學(xué)生，在鋼琴演奏上，所謂能力不僅是指彈奏的技能和曲目難度，更重要的是理解音樂的能力和表現(xiàn)音樂的能力。要想讓學(xué)生深入地了解鋼琴音樂文化，傳遞作曲家的創(chuàng)作思想，展現(xiàn)作品的風(fēng)格特征，僅依靠傳統(tǒng)教學(xué)模式中的教師灌輸式的教學(xué)方式是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。在高師鋼琴教學(xué)中，應(yīng)進(jìn)一步培養(yǎng)學(xué)生獨立查找文字、音像資料的能力，提高他們對音樂人文思想的探究能力。
培養(yǎng)探究型人才首先必須將教育的中心由重知識傳授向能力培養(yǎng)轉(zhuǎn)化，專業(yè)技能技巧可以教，但藝術(shù)感悟能力是無法直接傳授的。授之于魚，不如授之于漁，探究能力的培養(yǎng)對于高師學(xué)生尤為重要。探究能力是一種適應(yīng)一定學(xué)習(xí)活動的能力，是一種綜合能力，內(nèi)容非常豐富，結(jié)構(gòu)十分嚴(yán)謹(jǐn)。就高師學(xué)生的探究能力而言，主要包括組織學(xué)習(xí)活動的能力、獲取知識的能力、運用知識的能力以及伴隨學(xué)習(xí)過程而發(fā)生的觀察、記憶、思維等智力技能。探究能力的高低，直接影響到掌握知識的數(shù)量和質(zhì)量。更關(guān)乎這些未來的教育工作者對下一代，即未來的中小學(xué)生的培養(yǎng)方式。
高師鋼琴教師應(yīng)改變傳統(tǒng)教學(xué)模式中的以灌輸式的為主的教學(xué)方式，加強對學(xué)生學(xué)習(xí)能力的培養(yǎng)，循循善誘，引導(dǎo)學(xué)生自覺、主動地探究作品人文內(nèi)涵，準(zhǔn)確地把握作品音樂風(fēng)格。譬如，在布置學(xué)生彈奏作品前，要求學(xué)生對該作品的作曲家他所處的年代、民族及當(dāng)時的社會體系和藝術(shù)體制，作曲家的成長歷程，創(chuàng)作該作品時的人生境遇做深入細(xì)致的了解。只有充分明確了該作曲家的社會身份，才可能進(jìn)一步明曉和認(rèn)識其音樂的特殊品質(zhì)，進(jìn)而把握其作品的藝術(shù)風(fēng)格。教師可以引導(dǎo)學(xué)生擴大課外閱讀的內(nèi)容和范圍，主動利用現(xiàn)代便捷的信息渠道，通過國內(nèi)外各大圖書館、互聯(lián)網(wǎng)、廣播電視等各種途徑，查詢、獲取最權(quán)威、最前沿的相關(guān)文獻(xiàn)資料和音像資料；鼓勵學(xué)生參與相關(guān)學(xué)術(shù)會議，或觀看音樂會、藝術(shù)展演直接感知音樂訊息；為學(xué)生提供多種機會參與社會實踐活動，讓學(xué)生走出校門，在民間采風(fēng)、社團(tuán)演出和藝術(shù)實踐中感悟音樂這一綜合聲音文化之魅力。
（二）優(yōu)化課程設(shè)置，加強音樂人文教育
新時代的高師音樂教學(xué)應(yīng)貫徹：以音樂審美為統(tǒng)領(lǐng)，音樂表現(xiàn)為載體，音樂創(chuàng)造、音樂文化為兩翼，音樂教育為基礎(chǔ)，形成各有側(cè)重、互相關(guān)聯(lián)、互相貫穿的高師音樂教育專業(yè)課程結(jié)構(gòu)體系原則。優(yōu)化課程設(shè)置，應(yīng)從藝術(shù)類基礎(chǔ)課和專業(yè)課延伸這兩方面著手。 1.優(yōu)化基礎(chǔ)課設(shè)置。音樂是綜合的聲音文化。文化是產(chǎn)生音樂的土壤，音樂是人類創(chuàng)造的文化現(xiàn)象之一，是人類文化的一種重要的形態(tài)和載體。音樂只有在文化的大背景下才能發(fā)揮音樂所具有的各種功能，否則音樂只能是孤立的聲響。音樂的人文屬性就表現(xiàn)在音樂的音響是物理的、感受是心理的、理解是文化的，作用是社會的。因此，在高師音樂專業(yè)基礎(chǔ)課設(shè)置方面，應(yīng)在高師傳統(tǒng)的中外音樂史的基礎(chǔ)上，從人類文化大背景出發(fā)，將音樂與民族、音樂與歷史、音樂與風(fēng)俗、音樂與本土文化、音樂與地理等各方面，實行全方位的互通。并積極拓展人文學(xué)科的其他領(lǐng)域，開設(shè)諸如人類思想發(fā)展史、文化發(fā)展史、世界主要文明地區(qū)文化發(fā)展概述以及中外音樂文化比較等全新課程，從多極發(fā)展、多元建構(gòu)的角度，科學(xué)合理地培養(yǎng)新時代、新標(biāo)準(zhǔn)下的教育人才。并通過撰寫小論文的方式，鍛煉學(xué)生分析問題、把握問題和表述問題的能力。
2.增設(shè)鋼琴文獻(xiàn)課程，引導(dǎo)學(xué)生深入探究鋼琴音樂流變，準(zhǔn)確把握人文內(nèi)涵。
（1）通過鋼琴文獻(xiàn)課程，指導(dǎo)學(xué)生準(zhǔn)確把握作品風(fēng)格。鋼琴藝術(shù)經(jīng)過幾百年的發(fā)展，歷代作曲家為我們留下了浩如煙海的經(jīng)典鋼琴文獻(xiàn)。不同時期、不同民族的作曲家的人文思想、審美觀念、作曲技法等都有不同，有些甚至大相徑庭，從而形成了各自完整的理論體系和風(fēng)格流派。深入了解作曲家的作品風(fēng)格是準(zhǔn)確表達(dá)作品內(nèi)涵的的關(guān)鍵。通過對鋼琴文獻(xiàn)的研究使學(xué)生充分把握鋼琴音樂發(fā)展的總體脈絡(luò)，在聆聽和研究各種不同風(fēng)格的鋼琴文獻(xiàn)作品中獲得感性體驗。對比不同作曲家作品的時代風(fēng)格，了解在共性創(chuàng)作背景下其作品的個性特征，掌握作品與作品之間的縱橫聯(lián)系，并且融會貫通地梳理相關(guān)音樂信息，對鋼琴音樂風(fēng)格的歷史發(fā)展有一個全方位的立體概念，真正把握不同時期作品演奏風(fēng)格的尺度。出色的鋼琴文獻(xiàn)能夠為演奏者提供正確的指引，為演奏者提供表現(xiàn)此類風(fēng)格作品的演奏建議，從而逐步培養(yǎng)學(xué)生具有演奏各種不同風(fēng)格音樂作品的能力，確立正確的風(fēng)格概念。
（2）通過鋼琴文獻(xiàn)課程，引導(dǎo)學(xué)生深入理解作品內(nèi)涵。鋼琴文獻(xiàn)是作曲家創(chuàng)作思想的獨特表現(xiàn)形式，真正概括了作曲家的思想精髓。鋼琴文獻(xiàn)研究能力的培養(yǎng)，為學(xué)生對作品音樂內(nèi)涵的體驗指引方向，幫助演奏者探索作者的構(gòu)思和音樂發(fā)展脈絡(luò)。通過這一課程學(xué)生可以積累大量相關(guān)的鋼琴文獻(xiàn)，擴大音樂視野，更加豐滿而立體地了解作曲家的美學(xué)思想，挖掘作曲家通過作品以期表達(dá)的精神內(nèi)涵。幫助學(xué)生準(zhǔn)確地把握作品的風(fēng)格，詮釋音樂內(nèi)涵，逐步形成鋼琴演奏中音樂表現(xiàn)的良好分寸感，將作曲家藝術(shù)創(chuàng)造的精華形象地體現(xiàn)到演奏中。
（3）通過鋼琴文獻(xiàn)課程，指導(dǎo)學(xué)生正確表現(xiàn)音色藝術(shù)。鋼琴音樂是聲音藝術(shù)，多樣的音色在體現(xiàn)鋼琴音樂作品風(fēng)格與特色方面，在展示不同音樂流派與不同鋼琴藝術(shù)特征方面具有十分重要的意義。因此，在鋼琴的學(xué)習(xí)、教學(xué)和演奏中必須考慮作品所處時期鋼琴文化的特色。通過文獻(xiàn)學(xué)研究，我們可以充分了解鋼琴藝術(shù)發(fā)展過程中幾個重要歷史時期：巴洛克風(fēng)格時期、維也納古典主義風(fēng)格時期、浪漫主義風(fēng)格時期、印象主義風(fēng)格時期和近現(xiàn)代音樂時期的音色風(fēng)格特征，通過對各個時期音樂風(fēng)格的對比、研究，探索出產(chǎn)生不同音色的關(guān)鍵性因素，進(jìn)而選擇更接近于作曲家那個時代鋼琴文化的音色風(fēng)格，用貼近作品內(nèi)容與思想感情的最美音色來表現(xiàn)作品。
鋼琴文獻(xiàn)課程將看似孤立、零碎的鋼琴文獻(xiàn)依照鋼琴藝術(shù)發(fā)展史為脈絡(luò)進(jìn)行梳理，從而構(gòu)建起一個經(jīng)緯交錯的鋼琴藝術(shù)文獻(xiàn)庫，使學(xué)生能對鋼琴藝術(shù)三百年有一個清晰的了解，并能更直接地掌握更多的鋼琴文獻(xiàn)，欣賞到更多風(fēng)格的作品，拓展學(xué)生的音樂思維空間。為鋼琴演奏、賞析提供最直接的幫助，對學(xué)生掌握各時期鋼琴演奏及創(chuàng)作風(fēng)格、提高學(xué)生對鋼琴理論知識的學(xué)習(xí)及提高音樂審美水平有著積極的作用。
關(guān) 鍵 詞：美術(shù)教師 教學(xué)理念 科研能力 和諧關(guān)系
美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)屬性，又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學(xué)科，所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師，在搞好教育教學(xué)的前提下，必須具備拓展科研的能力。
美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術(shù)實踐，或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。
一、拓展科研能力
在現(xiàn)代教育的運轉(zhuǎn)機制中，教學(xué)和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動中，美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。
①繪畫藝術(shù)：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實踐進(jìn)行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實踐中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價值的新論點、新課題。構(gòu)建起從感性體驗到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。
②科研論文：當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學(xué)一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達(dá)方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平，運用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。
當(dāng)然，科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此，美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術(shù)乃至整個文化教育方面的學(xué)術(shù)信息。要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果，也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學(xué)，除了大量閱讀文學(xué)作品外，還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品，愛因斯坦本人曾講過，在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術(shù)的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
由此可見，端正科研態(tài)度，全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì)，是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。
二、構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念
教師不僅是科學(xué)文化知識的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響，因此，現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研，不斷探索和積累，構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。
首先，作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術(shù)觀念，盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的，教師評判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的，美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時對學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識，能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。
從人類文化史來看，藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系，早在公元前6世紀(jì)，古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去?？茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系，自古希臘開始以來，在文藝復(fù)興時期達(dá)到了高峰。例如，達(dá)·芬奇既是藝術(shù)家，又是科學(xué)家和工程師，他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)·芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術(shù)教師，除了將自然科學(xué)的成果直接運用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外，更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念，推動藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。
三、建立和諧的師生關(guān)系
傳統(tǒng)教育中的師生關(guān)系有兩個突出特征：即信息傳遞方式的單向性和人格的不平等性，長期以來，知識一直是由教師傳授給學(xué)生的，從而形成了嚴(yán)格的教師關(guān)系。同時，中國文化一直傳頌“師道尊嚴(yán)”“一朝為師，終生為父”的古訓(xùn)，在這種情況下，通常把教育者看成是施教的主體，而教育對象則被看作是被動的客體。這種傳統(tǒng)的知識灌輸型的教育方式不僅扼殺了學(xué)生的創(chuàng)造性，也扭曲了他們的人格，根本談不上學(xué)生的個性自由，而學(xué)美術(shù)者恰恰需要的是創(chuàng)造性能力。所以在教學(xué)中應(yīng)尊重學(xué)生，承認(rèn)他們是有思想、有情感、有個人意識的與教師同等的個體，沒有高低、強弱之分。教師和學(xué)生都是教學(xué)活動中的主體，學(xué)生是學(xué)的主體。威廉姆·多爾（W.DOLL）對教師的界定是“平等首席”，是教育活動的組織者和指導(dǎo)者。而學(xué)生作為獨立主體，是教學(xué)活動的參與者、實踐者、思考者、創(chuàng)造者。健康和諧的師生關(guān)系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識，更多的是創(chuàng)造、建構(gòu)民主、平等的師生交往和生生交往，使學(xué)生在人與人的關(guān)系中，體驗到平等、自由、尊嚴(yán)、信任、理解、寬容、友情。同時受到激勵、鞭策、鼓舞、感化、指導(dǎo)和建議，形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗。
所以，美術(shù)教師在工作之余，不僅要拓展科研，還要進(jìn)行大量的藝術(shù)實踐活動。從中培養(yǎng)自己的審美素質(zhì)和創(chuàng)作精神。更重要的是在教學(xué)中要構(gòu)建新的教學(xué)理念、和諧的師生關(guān)系并利用當(dāng)代社會高度的信息化使美術(shù)教育在完善個性、培養(yǎng)創(chuàng)造力、增強學(xué)生獨立性等方面有所作為。這些都是現(xiàn)代美術(shù)教師所必備的基本素質(zhì)。
參考文獻(xiàn)：
[1]陸有銓.躁動的百年——20世紀(jì)的教學(xué)過程.山東教育出版社，1997.
專題、專項研究
上海音樂學(xué)院學(xué)報――《音樂藝術(shù)》從第1期開始推出“我與音樂人類學(xué):當(dāng)下最關(guān)注的論題”的討論。這個討論專欄分別對上海高校音樂人類學(xué)E――研究院的多為知名學(xué)者進(jìn)行專訪。所涉及到的論題主要為:如何看待音樂人類學(xué)?目前所關(guān)注的學(xué)術(shù)熱點?
在專訪中,韓鍾恩提出“音樂文化人類學(xué)”,力求考證文化狀態(tài)是否對人的自然狀態(tài)有影響?包括文化人類學(xué)對體質(zhì)人類學(xué)的作用?！耙魳肺幕祟悓W(xué)”的提出希望從音樂和文化的關(guān)系平臺上去理解音樂人類學(xué)的審美經(jīng)驗。音樂人類學(xué)與音樂美學(xué)兩個領(lǐng)域不僅可以互動,也可能在一定條件下整合。
薛藝兵目前關(guān)注的學(xué)術(shù)熱點為音樂民俗學(xué)的研究,并于2007年底完成了書稿《音樂的民俗模式――中國民間音樂的民俗學(xué)研究》。該論著從音樂人類學(xué)視角進(jìn)行音樂民俗學(xué)研究,應(yīng)用了人類學(xué)的文化模式理論,闡釋出中國民眾音樂生活中如何構(gòu)建起音樂的民俗模式,又怎樣受制于這種模式的一系列音樂的和文化的規(guī)律。楊民康談到了儀式音樂研究與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)之間的關(guān)系問題,認(rèn)為現(xiàn)在學(xué)界提出的精神文化、社會文化、物質(zhì)文化的三分法較為合理,從這個角度看儀式音樂中的儀式化因素更多涉及了音樂行為,應(yīng)該定位于社會文化層面。李海倫提到了近些年的熱點“離散和全球化論題”,大量移民社群逐漸成為民族音樂學(xué)家的研究對象。湯亞汀對音樂人類學(xué)的概念解讀是:在當(dāng)?shù)睾褪澜鐑煞N空間的互動中,一種音樂發(fā)揮了什么作用,它如何反映特定的文化和社會方面,哪些方面被全球化了,哪些維持了自己的獨特性,雖然會有許多變化,在變化中又生成了哪些新的意義。
楊燕迪認(rèn)為音樂人類學(xué)的主要任務(wù)是分析和研究各個不同的族群和人群在各自不同的社會生活中應(yīng)用“音聲”材料的社會功能和文化意蘊,以及產(chǎn)生這些“音聲”材料的內(nèi)在機理和風(fēng)格條件。并且認(rèn)為音樂人類學(xué)與歷史音樂學(xué)在漸漸靠近。目前,完成了著作《音樂人類學(xué)視角下的西方音樂文化批評》主要是通過音樂人類學(xué)的文化視角來看待西方藝術(shù)音樂。他認(rèn)為,目前高校學(xué)科目錄中“音樂學(xué)”被當(dāng)作整個音樂學(xué)科的總名稱,這種現(xiàn)象使得音樂學(xué)和音樂學(xué)家在中國音樂生活和知識生活中的功能與定位模糊,出現(xiàn)了所謂“大音樂學(xué)”(指整個音樂的學(xué)科,包括作曲、表演和理論研究)和“小音樂學(xué)”(指音樂的理論學(xué)科)之分。蕭梅認(rèn)為田野作業(yè)自身的經(jīng)驗制度史,是學(xué)者撰寫“民間音樂文化書”(對中國傳統(tǒng)音樂研究的歷史而言)的歷史敘事。她強調(diào)田野作業(yè)與歷史敘事的密切相互關(guān)照,以及田野調(diào)查過程不是單方向、單維度的授予與被授予,而是尋求“對話”,尋求多元的視野和心態(tài)。
由上專訪討論,可以看出近些年上海高校音樂人類學(xué)E―研究院的課題組成果顯著。除此之外,還有于會泳先生及其專著《腔詞關(guān)系研究》的專項研究。
戴嘉枋在《論于會泳的中國傳統(tǒng)音樂理論研究》(《音樂藝術(shù)》第1期)一文中,論述了于會泳從20世紀(jì)50年代到60年代前期,在中國傳統(tǒng)音樂理論方面進(jìn)行的研究,包括民歌、說唱、戲曲以及他的綜合音樂理論研究。他在“綜合研究”方面主要包括了,“腔詞關(guān)系研究”、“句式研究”、“結(jié)構(gòu)規(guī)律研究”、“宮調(diào)研究”、“唱腔與伴奏研究”和后來提出的“潤腔研究”。此外,在京劇音樂研究領(lǐng)域于會泳進(jìn)行京劇現(xiàn)代戲音樂的研究和“樣板戲”音樂創(chuàng)作,有許多創(chuàng)新意義的成功經(jīng)驗。
沈洽在《〈腔詞關(guān)系研究〉讀解――第四章 腔詞節(jié)奏關(guān)系:腔詞節(jié)奏輕重關(guān)系》(《音樂藝術(shù)》第1期)一文中,對于《腔詞關(guān)系研究》著作進(jìn)行解讀,提出“腔詞節(jié)奏關(guān)系”研究基點:一是腔詞節(jié)奏的“輕重關(guān)系”;一是腔詞節(jié)奏的“段落關(guān)系”。中國傳統(tǒng)聲樂中的“板眼”和西方古典音樂中的“節(jié)拍”只是形似,而非同質(zhì)?！鞍逖邸敝皇且环N伴隨音樂過程中參考性的量度,而非音符運動前絕對化的制約。腔詞節(jié)奏輕重關(guān)系,確切的指唱腔節(jié)奏的強弱變化與唱詞音節(jié)的響度變化的關(guān)系?！皠?chuàng)腔”對于“演唱”而言,主要是音節(jié)元音時值的長短、元音調(diào)值的高低、聲調(diào)調(diào)域的寬窄、聲調(diào)調(diào)型的完整程度和音強的大小。唱詞節(jié)奏的輕重類型分為“習(xí)慣輕重音”、“特意輕重音”和“節(jié)拍輕重音”。該書中提到的:唱腔“不受(唱詞)節(jié)拍重音的制約,并無害處,反而有益;而接受(唱詞)節(jié)拍重音的制約,并無益處,甚至可能有害”在今天看來也是對中國傳統(tǒng)聲樂創(chuàng)作經(jīng)驗很精辟的總結(jié)。
文化中探究音樂
2008年民族音樂學(xué)研究領(lǐng)域的重心主要集中于從文化的角度探究音樂,借鑒人類學(xué)的研究方法探究民族音樂的相關(guān)問題。
《中央音樂學(xué)院學(xué)報》第3期,姜姝在《后傳統(tǒng)社會里的民間音樂守護(hù)者――英國北部城市酒館民間音樂集會個案調(diào)查》一文中,以英國北部城市謝菲爾德市酒館民間音樂集會為個案?熏對其生息空間、參與者、活動特征及其各要素之間的相互關(guān)系進(jìn)行調(diào)查和事象分析之后得出:處在文化邊緣的英國民間音樂集會充滿著強大的生命力?熏依然存在于人們的現(xiàn)代日常文化生活中?熏傳承著英國民間文化的傳統(tǒng)?熏成為英國酒館不可缺少的文化事象。社交性生活酒館空間不僅給予了民間音樂集會一個固定的生息場所?熏而且輕松、自由的氛圍激發(fā)了集會參與者的熱情?熏增進(jìn)了人與人的親和力,并為傳承民間文化創(chuàng)造了契機。集會參與者成為后傳統(tǒng)社會里傳統(tǒng)的真正守護(hù)者?熏以音樂實踐活動延續(xù)著這種鮮活的民間音樂傳統(tǒng)。
楊民康在《中國音樂》第4期發(fā)表《論布朗族人生儀禮與個體音樂活動過程》一文。該文提出在布朗族傳統(tǒng)的社會民俗中,誕生、成年、婚、葬四大人生儀禮習(xí)俗,標(biāo)志著每一個社會成員成長過程的四個重要階段。一般認(rèn)為,人生儀禮同“過關(guān)儀禮”有密切關(guān)系。在過關(guān)儀式的分離(脫離)階段和聚合(進(jìn)入)階段之間,存在一個過渡(閾限)時期。通過對人生儀禮及其閾限階段特征的考察,可以發(fā)現(xiàn)各種民間音樂類型,其實完全可以納入這個人類學(xué)――民俗學(xué)的人生發(fā)展周期及結(jié)構(gòu)框架內(nèi)來做整體性描述和分析。通過對人生儀禮與閾限階段“一維兩閾”環(huán)鏈中存在的模糊性、混融性以及階段性、漸進(jìn)性等結(jié)構(gòu)要素進(jìn)行分析,可以發(fā)現(xiàn)布朗族傳統(tǒng)音樂不同于其他少數(shù)民族及漢族音樂的諸多藝術(shù)與文化個性特征。
蔡際洲、許璐在《鄂州牌子鑼的變遷》(《中國音樂學(xué)》第4期)一文中,以2006-2008年作現(xiàn)狀調(diào)查時獲取的一手資料為基礎(chǔ),并將其1980年代的調(diào)查資料相比較,從樂人與班社、樂隊構(gòu)成、演奏曲目、音樂形態(tài)、演奏程序等五個方面,對鄂州牌子鑼20年間的變遷狀況作了比較研究。黃妙秋在“廣西北海D民咸水歌研究”一文中,認(rèn)為在地理環(huán)境和歷史社會境遇的影響下,北海D民咸水歌音樂形成自身獨特的音樂特征、歌唱風(fēng)格和審美思維,它處于復(fù)合的雙重邊緣文化狀態(tài),蘊含著豐富的水文化內(nèi)涵。
解B然在其論文《阿細(xì)跳月與薩尼大三弦舞――兩個彝族支系音樂、舞蹈及文化語境的比較研究》(《中央音樂學(xué)院學(xué)報》第1期)中提出,“阿細(xì)跳月”、“撒尼大三弦舞”是云南彝族阿細(xì)支、撒尼支的傳統(tǒng)舞蹈。隨著時代的變遷,如今的“阿細(xì)跳月”、“撒尼大三弦舞”已由原來的婚戀樂舞活動變?yōu)楦麟A層群眾共同參與的娛樂性活動。由于“阿細(xì)跳月”、“撒尼大三弦舞”在音樂、舞蹈和文化功能上都有極為相似的特征,因此該文運用比較研究的方法探討二者的相互關(guān)系。同時,借助于其他的音樂分析手段如“申克分析法”和“簡化還原”的思路,歸納出“阿細(xì)跳月”、“撒尼大三弦舞”的音樂、舞蹈共性和深層結(jié)構(gòu)特征。
音樂與文化的關(guān)系,正如薛藝兵在《音樂研究》第六期中所說:生活環(huán)境的文化模式建構(gòu)著生活在其中的每一個人,而生活在環(huán)境中的每一個人同時又憑借這些模式不斷建構(gòu)著他所處的環(huán)境。
儀式音樂研究
儀式音樂研究也是2008年度學(xué)者關(guān)注度較高的一個研究領(lǐng)域。各位學(xué)者主要針對具體的田野調(diào)查成果,或進(jìn)行學(xué)理分析、理論提煉;或進(jìn)行音樂文化分析;或運用比較的研究方法、人類學(xué)的相關(guān)研究成果對田野調(diào)查的數(shù)據(jù)進(jìn)行解讀。
藍(lán)雪霏在《畬族儀式音樂與盤瑤儀式音樂文化之比較》(《中國音樂學(xué)》第1期)一文中,認(rèn)為畬族與盤瑤有著共同的祖先崇拜和共同的神靈信仰,有相似的原始巫術(shù)與道教相結(jié)合的道統(tǒng)和學(xué)法經(jīng)歷,有相似的儀式類型,但其法事音樂暫時尚難找到共同點。
陳燕婷的《安海雅頌?zāi)弦羯缬埨删裣耖_光與安位儀式研究》(《中國音樂學(xué)》第2期)是作者親自到福建安海雅頌?zāi)弦羯邕M(jìn)行田野調(diào)查,對迎請郎君神像開光與安位儀式進(jìn)行研究,并對郎君神像開光、安位儀式的緣起、過程、音樂、文化內(nèi)涵等方面進(jìn)行了探討。
齊琨的《靈驗的音聲――浙江省富陽市龍門鎮(zhèn)元宵節(jié)燈會儀式音樂研究》(《中國音樂學(xué)》第3期)認(rèn)為,“靈驗的音聲”可以視為信仰具有靈驗性的音響表現(xiàn)。在龍門鎮(zhèn)元宵節(jié)燈會中,信仰的靈驗又具體表現(xiàn)為祖先崇拜和龍神信仰的持續(xù)有效。該文對“音聲如何具有靈驗”和“音聲為何具有靈驗”的問題進(jìn)行回答,并闡釋了儀式音聲得以有效存在與持續(xù)存在的動力因素。
孟凡玉的兩篇論文《兩腔三調(diào):蕩里姚儺儀式音樂唱腔的原生分類概念及其文化內(nèi)涵解析》(《中國音樂學(xué)》第1期)和《貴池儺儀式音樂研究三題》(《中央音樂學(xué)院學(xué)報》第4期)都是對安徽貴池蕩里姚以及周邊村落參加儺儀式樂舞表演者進(jìn)行實地調(diào)查,發(fā)現(xiàn)當(dāng)?shù)貎畠x式存在著五種不同的唱腔類型:儺腔、高腔、歌調(diào)、吟詩調(diào)和誦經(jīng)調(diào)。這些分類概念中透露出唱腔的歷史與“出身”信息。從安徽貴池蕩里姚兩支高腔曲牌來看?熏儀式音樂在傳承中具有穩(wěn)定性的一面?熏但變化也是不可避免的;從歌調(diào)在儺戲、目連戲和民歌中并存的情況來看,儀式音樂不是孤立存在的,而是與當(dāng)?shù)仄渌魳贩N類彼此影響、相互交融的;從“局內(nèi)人”的“吟詩調(diào)”概念來看?熏“吟誦調(diào)”不僅和音樂形態(tài)有關(guān)?熏更和曲調(diào)的使用場合密不可分。
楊殿斛在《濡化?互惠:鄉(xiāng)鄰參與喪葬儀式音樂活動的價值取向――黔中營盤民間喪葬“救苦”儀式音樂活動的人類學(xué)解讀》(《中央音樂學(xué)院學(xué)報》第4期)一文中,認(rèn)為民間音樂的盛衰消長是鄉(xiāng)民社會生命追求對文化變遷境遇自覺調(diào)適的結(jié)果,而鄉(xiāng)民參與鄉(xiāng)鄰喪葬活動的核心儀式――“救苦”儀式音樂活動,是傳統(tǒng)鄉(xiāng)民社會孝道濡化的現(xiàn)實需要,是鄉(xiāng)民概化互惠生存?zhèn)惱淼牡湫腕w現(xiàn),音樂?穴音聲?雪既是儀式形式也是儀式內(nèi)容,在營造神圣語境的同時起到了重要的神圣敘事作用。
民族音樂文化遺產(chǎn)保護(hù)
民族音樂文化遺產(chǎn)保護(hù)問題在2008年也是學(xué)術(shù)界討論熱點之一,學(xué)者們集中于對歷史進(jìn)行反思、總結(jié),并對未來的傳承保護(hù)問題進(jìn)行研究、探討。
邱懷生在《富裕的貧困――淺析山西省民間音樂遺產(chǎn)的傳承與保護(hù)》(《中國音樂學(xué)》第1期)一文中,認(rèn)為當(dāng)下,經(jīng)濟(jì)全球化的浪潮不可避免地使民間音樂處在了文化生態(tài)的邊緣地帶。2005-2006年的田野調(diào)查分析顯示,各個樂種的弱化成為擺在學(xué)者面前刻不容緩、急需解決的問題。政策方針、學(xué)者視角、地方需求及其表演民間音樂的人的個性選擇是音樂生態(tài)系統(tǒng)中直接對民間音樂文化產(chǎn)生影響的四個重要因素。
周吉在《音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)之我見》(《中國音樂學(xué)》第3期)一文中倡導(dǎo):保護(hù)好音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“生態(tài)環(huán)境”;對于不同的音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)應(yīng)采取不同的保護(hù)手段和方法。注重對音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“本體風(fēng)格”的保護(hù)和傳承。以及保護(hù)好音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的載體――傳承人,是做好保護(hù)傳承工作的關(guān)鍵。
《中央音樂學(xué)院學(xué)報》第3期,張振濤在《民間文藝匯演的歷史反思――保護(hù)民間音樂的一項措施》一文中,回顧了20世紀(jì)中國舞臺上一種特殊的匯演形式,大規(guī)模地調(diào)動地方民間文化資源,無意中塑造了,也形成了由匯演連帶引發(fā)的一系列文化現(xiàn)象。這些現(xiàn)象為剛剛打算鋪開自己視野的中國音樂學(xué)界,發(fā)現(xiàn)了大多數(shù)民間藝術(shù)品種。參與演出的民間藝人,則因為政府行為的權(quán)威性?熏徹底改變了社會地位和文化身份。在20世紀(jì)50年代那段特殊的歷史時期,晉京演出?熏參加調(diào)演?熏就是政府對一個民間藝術(shù)品種從內(nèi)容到形式的政治肯定。從此,“下里巴人”變成“陽春白雪”,吹鼓手變成藝術(shù)家。一系列舞臺上下的藝術(shù)活動,充分體現(xiàn)和反映出“國家在場”的巨大勢能,成為我們咀嚼20世紀(jì)中國民間文化向藝術(shù)化、現(xiàn)代化、城市化迅速轉(zhuǎn)化的一條重要渠道。
除了以上幾個領(lǐng)域的研究成果,《中國音樂》第1期中,還有幾篇文章值得關(guān)注:于林青《曲牌音樂學(xué)習(xí)筆記(續(xù)篇、終結(jié)篇)》一文,對曲牌音樂發(fā)展變化的規(guī)律進(jìn)行了一些探討。
姚藝君《數(shù)字化時代的傳統(tǒng)音樂分類問題思考》一文提出“聲腔”的“族群”中大致包含兩種類型:一類是“單親族群”,如梆子腔、二黃腔;另一類是“多親族群”,如高腔、昆腔、曲劇腔等眾多曲牌(曲調(diào))組合使用的戲曲品種。戲曲聲腔以三種方式存在,即:全國傳播性的聲腔、地區(qū)傳播性的聲腔、非傳播性的聲腔。馮光鈺在《音樂傳播視野中的曲牌考釋研究(下)》一文中,將眾多的曲牌放在傳播視野中進(jìn)行考釋研究,通過追源溯流的探尋,從曲牌音樂傳播歷史及途徑;同宗曲牌音樂與異宗曲牌音樂等五個方面,對曲牌的傳播及變化規(guī)律進(jìn)行了探討。
馮潔軒先生在《紀(jì)念黃翔鵬發(fā)現(xiàn)一鐘雙音30周年》(《中國音樂學(xué)》第2期)一文,在黃翔鵬先生逝世10周年之際,紀(jì)念黃翔鵬先生發(fā)現(xiàn)一鐘雙音30周年,并對其發(fā)現(xiàn)及理論確證的過程進(jìn)行了回顧。
