發(fā)布時間：2023-09-26 17:58:43
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的古代傳統(tǒng)服飾文化樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
一、對文化及民族文化的理解
要全面理解民族文化的內(nèi)涵,就必須先從解讀“文化”的含義入手。從漢語的角度來看,我國《周易》曾載:“文明以止,人文也。觀乎天文,以察時變;觀乎人文,以化成天下?！边@里的天文,是指天道,即自然規(guī)律;人文則是指人倫社會規(guī)范,即指“以文教化”。后來,“文化”一詞一般是指“以文教化”。從西方語言的系統(tǒng)來看,“文化”一詞,最早源于拉丁文“Cultura”,意指耕作、培育、教育等。其實,“文化”的實質(zhì)性含義應是“人類化”。這是隨著19世紀中葉民族學和人類學的發(fā)展而逐步明確的。其代表人物就是英國人類學家泰勒(E·B·Tylor),他于1871年曾對“文化”一詞作過這樣的表述:“文化就其廣泛的民族意義來說,是作為社會成員的人所習得的包括知識、信仰、藝術(shù)、道德、法律、習俗以及任何其他能力的和習慣的復合體。”這里,他首次把文化與民族聯(lián)系在一起。由此可以看出民族文化的發(fā)端。
可以說,文化是人類有意識地作用于自然界與社會的一切活動及其結(jié)果,是一個民族的整個生活方式,它包括了人類通過學習獲得的法律、文字、藝術(shù)、語言及其創(chuàng)造和傳承的信仰、價值、道德、風尚等。
當然,文化就其概念而言,還有廣義和狹義之分。廣義的文化包含了人類社會生活的一切方面,包括了人類社會所創(chuàng)造的一切物質(zhì)成果和精神成果。
關(guān)于廣義的文化結(jié)構(gòu),可以進行多種分類,譬如把文化分成物質(zhì)的和精神的兩個方面,即二元結(jié)構(gòu)說;有將其分為物態(tài)文化、關(guān)系文化與心態(tài)文化的三元結(jié)構(gòu)說;也有將其分為智能文化、物質(zhì)文化、規(guī)范文化和精神文化的四元結(jié)構(gòu)說等。
單講三元結(jié)構(gòu)說吧。物態(tài)文化,亦稱物質(zhì)文化,它是人類的物質(zhì)生產(chǎn)活動及其產(chǎn)品的總和。物態(tài)文化的內(nèi)容較多,包括飲食文化、服飾文化、建筑文化、園林文化、日用器物文化、舟車交通文化等。它反映了人類社會生產(chǎn)力的發(fā)展程度。
關(guān)系文化,包括制度文化和行為文化兩個方面。所謂制度文化,是指人類在其社會實踐及社會生活中所組建的各種社會規(guī)范構(gòu)成的文化層,包括社會的政治法律制度、經(jīng)濟制度、婚姻制度、家庭制度等。所謂行為文化,是指人類在人際交往中以禮儀、風俗、習慣等形態(tài)出現(xiàn)的行為方式。因此,行為文化更多地活躍在各種社會風尚間,具有鮮明的民族特色和地域特色。
心態(tài)文化,即精神文化或社會意識,包括人們的社會心理和社會意識形態(tài)。它是由人類的價值觀念、審美情趣、思維方式以及宗教、信仰、文學藝術(shù)等主體因素構(gòu)成的心態(tài)文化,是文化的核心部分。
狹義的文化,則專指知識和信仰的有組織的系統(tǒng)。它是一定社會政治和經(jīng)濟在觀念形態(tài)上的反映,是精神文化的總和。實際上,它也屬于心態(tài)文化的范圍。當然,人們通常所講的文化,一般都是指狹義的文化,亦即單指人類的精神文化。
需要指出的是,人類社會目前對于文化的認識和對文化概念的表述,還沒有一個公認的標準,仍然處在一個不斷探索的過程之中。
文化是民族的重要特征,是一個民族的人們長期共同生產(chǎn)生活的產(chǎn)物,是維系一個民族生存、發(fā)展和延續(xù)的重要因素。
一個民族的文化,是該民族智慧的結(jié)晶,體現(xiàn)了該民族的精神,是構(gòu)成該民族的重要標志。文化對民族的進步和社會的發(fā)展具有重要的作用。了解一個民族,就要首先了解這個民族的文化;尊重一個民族,也應當首先尊重這個民族的文化;發(fā)展一個民族,更要發(fā)展這個民族的文化。
二、民族文化必須與企業(yè)文化相結(jié)合
在物質(zhì)文化生產(chǎn)中,民族文化必須與企業(yè)文化相結(jié)合,才能創(chuàng)出企業(yè)文化的品牌,才能顯示民族文化的獨特魅力,才能展現(xiàn)企業(yè)文化的生機和活力。
中國企業(yè)文化必須突出民族文化之特色,這是毋庸置疑的。[1]
就以民族服飾文化來講,人們早期的服飾文化先后經(jīng)歷了文身(紋面)、草裙及遮羞物、獸皮及披風、批氈與貫頭衣、交領(lǐng)(或稱大領(lǐng))衣、大襟衣等演變過程。現(xiàn)在,服飾加工已成為企業(yè)文化中最富有文化韻味的一種企業(yè)。因為人們隨著生活水平的日益提高,對服飾文化的審美要求也越來越高,而審美要求的核心實際上是對文化的品味。
(一)民族服飾具有族徽作用
服飾文化本身就具有深刻的文化內(nèi)涵。如傳統(tǒng)服飾的族徽作用。這種族徽的作用,已超出了服飾本身的御寒、護身及其審美功能,是一種與民族心理素質(zhì)密切相聯(lián)的特殊功能。民族服飾對于群體的作用,很重要的一條是凝聚其族人的精神,吸引其族人心理的向心力,以形成其民族集團的團結(jié)、統(tǒng)一、秩序,增強其集體為生存而拼搏的戰(zhàn)斗力。也就是說,民族傳統(tǒng)服飾的一個不可忽視的社會功能,就在于它對于族人的凝聚力,這就是我們所講的族徽的作用。任何一種傳統(tǒng)的民族服飾,都是一種標志,對外用以區(qū)別于其他民族;而在本民族內(nèi)部,則是相互體認的旗幟,是結(jié)成整體的可視性、可觀性較強的紐帶。
在我國各民族中,傳統(tǒng)服飾的族徽作用是非常突出的,它往往通過不同的服飾款式、五花八門的頭飾與首飾、裝飾工藝或各種典型的花紋圖案等表現(xiàn)出來。各具特色的傳統(tǒng)服飾早已同各自的民族形象融為一體,成為一個民族的重要的形象特征。甚至可以說,民族服飾是各民族穿在身上的名片。如蒙古族的蒙古袍與蒙古靴,滿族的旗袍、大頭翅與高底鞋,朝鮮族的交領(lǐng)短衣和長裙,鄂溫克族與鄂倫春族的狍皮衣,赫哲族的魚皮衣,維吾爾族的袷袢與繡花帽,回族的白帽,哈薩克族的白色男氈帽與綴羽毛的女帽,苗族的交領(lǐng)繡花衣、百褶裙與花披肩,彝族的批氈、披衫與寬腳褲,藏族的藏袍與氆氌圍腰,納西族的“披星戴月”披肩,景頗族的織花長筒裙,黎族的對襟長衣、織錦筒裙,傈僳族的珍珠帽等等,都成了各民族的鮮明標志。盡管隨著時代的變遷,各民族的典型服飾已經(jīng)有所改變或正在改變,但傳統(tǒng)的東西已經(jīng)給人們留下了十分深刻的印象,已經(jīng)為人們所認同。所以,現(xiàn)在如果要發(fā)掘或弘揚民族服飾文化,就必須要將傳統(tǒng)的民族服飾文化與人們的現(xiàn)代審美理念相結(jié)合,才能與時俱進,不斷推陳出新,創(chuàng)出嶄新的時代品牌。
(二)民族服飾是寫在民族身上的歷史
有些民族的傳統(tǒng)服飾上所反映出來的圖案往往是對歷史上重大事件或重大歷史變遷的一種朦朧記憶。特別是那些沒有本民族文字的民族,其傳統(tǒng)服飾上的許多圖案則被稱為“無字史書”。如不少苗族的傳統(tǒng)圖案就反映了苗族歷史上的大遷徙。以貴州赫章、水城、威寧一帶的苗族為例,他們不論男女都佩戴花披肩,披肩上或挑或織,均裝飾著各種精致的幾何圖案。據(jù)傳說,這些圖案是其先民為紀念遷徙前故鄉(xiāng)的田園、樹木等而留下來的。而婦女蠟染麻布裙上段的紅、黑兩條花紋,則象征天地,中部三圈黃、藍、綠色條紋,則代表黃河、長江和平原。四川南部的古藺、敘永、筠連一帶的苗族女裙上,也有黃河、長江一類的裝飾紋樣。這些,無疑都是古代先民在大遷徙時留在人們觀念中的痕跡。在滇南哈尼族的支系葉車中,女青年均戴尖頂白巾;少女梳12條長辮;15歲前將發(fā)辮挽成一個發(fā)髻盤在頭頂。這12條辮子表示古代先民在部落戰(zhàn)爭中突圍時的12條路線。而頭上的尖頂白巾則是當時為躲避追殺而用來遮臉的偽裝物。當然,并不是所有民族的傳統(tǒng)服飾都有類似的圖案。這種典型的圖案只保留在為數(shù)不多的民族之中。但是,它卻能從某個方面揭示出民族服飾文化的史學價值,甚至能為民族的發(fā)展變遷提供某種佐證。
(三)民族服飾是穿在民族身上的藝術(shù)
傳統(tǒng)民族服飾往往也被人們稱為是穿在民族身上的工藝美術(shù),是人類最早的裝飾藝術(shù)之一。同時,它也是綜合性的裝飾藝術(shù)。據(jù)考古學家考證推斷,北京山頂洞人就知道戴項鏈裝飾自己了。遠在五千年的新石器時期,我國遠古人就有了戴手鐲的習俗。目前已發(fā)現(xiàn)了大量新石器時代的手鐲,有石、玉、陶、蚌、牙、骨等多種,還有骨及玉質(zhì)指環(huán)等。河南偃師二里頭還出土了四千年前的綠松石項鏈。可見,人類早期的裝飾藝術(shù),多半與服飾有關(guān)。人類美化世界的第一步可能首先就是從自身的裝飾開始的。隨著社會的發(fā)展,很多與服飾藝術(shù)相關(guān)的工藝美術(shù),發(fā)展成了獨立的藝術(shù)門類,如刺繡、挑花、蠟染、織錦、玉雕、銀器等,大都是從服飾藝術(shù)派生出來的。有些地區(qū)的剪紙,也是用繡花底樣。這說明,剪紙藝術(shù)與服飾藝術(shù)也有著某種淵源關(guān)系。應該說,我國民族地區(qū)的各種傳統(tǒng)服飾文化,給人們展示的是一個絢麗多姿、熠熠生輝的藝術(shù)世界。它也為現(xiàn)代藝術(shù)家、企業(yè)家們美化生活、進行藝術(shù)創(chuàng)作、加工、創(chuàng)造財富提供了豐富的藝術(shù)源泉。而現(xiàn)代社會的人們,也開始認識到服飾文化具有極高的美學價值。值得注意的是,當今世界上越是現(xiàn)代化程度高的國家,越是喜愛傳統(tǒng)的、民族的、民間的東西。所以,我國的傳統(tǒng)民族服飾文化藝術(shù),在國外受到了異乎尋常的歡迎和贊賞。如以苗族挑花能手王朝珍、蠟染高手楊金秀等為代表的一批中國少數(shù)民族民間藝術(shù)家的許多作品,都已走出國門,受到世界各地藝術(shù)家們的青睞。還有許多少數(shù)民族藝術(shù)家也不斷到國外去傳藝。
三、應用戰(zhàn)略眼光看待民族文化與企業(yè)文化的關(guān)系
【論文摘要】中國傳統(tǒng)服飾的文化內(nèi)涵極其豐富,具有明快的風格與和諧統(tǒng)一的心理追求,其獨特的五色體系和風格表現(xiàn)形式成為中國傳統(tǒng)服飾文化的基調(diào)。中國傳統(tǒng)服飾具有適中、和諧的“情理美”和追求意境的“含蓄美”?，F(xiàn)代中國服裝設計要繼承中國傳統(tǒng)服飾“諧調(diào)”、“統(tǒng)一”的審美原則,把傳統(tǒng)服飾文化中的實用價值、文化價值、審美價值融入現(xiàn)代服裝設計,結(jié)合時尚理念和設計原則,在創(chuàng)新中實現(xiàn)傳統(tǒng)與時尚的完美融通。設計師只有在立足傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上來把握時尚,才能真正拓展中國服飾文化的發(fā)展空間。
人類作為智能化生命,一個重要特征就在于其永無止境的進取性,以自身創(chuàng)造的物質(zhì)文明和精神文明來愉悅?cè)耸郎?促進每個人的充分自由發(fā)展,推動整個社會的進步,這是一個承傳延續(xù)的生命演繹歷程。作為人類文明重要組成部分的當代服飾文化理應遵循這種以人為本的人本主義精神。服飾的文化意義在于適應自然環(huán)境以滿足生存需要、方便生活日用以便利身體活動、美化身姿體態(tài)以娛悅身心健康、顯示社會身份以表征社會角色等。作為人體的延伸,服飾還能夠表現(xiàn)出穿著者的長處和特點,極富魅力地表現(xiàn)個性、欲望和心理特征。為此,服飾設計不僅要切合現(xiàn)時美觀大方的流行趨勢,使其富有突出的個性表現(xiàn)力,體認穿著者的心理特征和觀賞者的趨同心態(tài),而且應將傳統(tǒng)服飾文化融入其中,凸顯其生命蘊涵和審美意蘊,將傳統(tǒng)與時尚有機融合。惟有如此,方能真正營造出有底蘊的時尚服飾文化。
一、中國傳統(tǒng)服飾的文化內(nèi)涵
服飾是人類生活要素和人類文明的重要組成部分,它滿足人們物質(zhì)生活的需要,并代表著一定時期的文化。服裝的款式設計、面料選用、顏色組合等,均記錄著特定時期的生產(chǎn)力水平和社會狀況,反映著人們的思想文化、宗教信仰、審美觀念。
中國傳統(tǒng)服飾文化不是一種孤立存在的文化現(xiàn)象,它是物質(zhì)與精神的統(tǒng)一體,也是附著于物質(zhì)載體之上的主體美的物化形態(tài),既主張象征表意性又倡導審美愉悅性,既注重形式美的創(chuàng)造又崇尚情感意念的表達,使內(nèi)涵意義與表現(xiàn)形式完美統(tǒng)一,以情景交融、意象統(tǒng)一之美來展示民族美學的生命藝術(shù)品位。f”以中國傳統(tǒng)服飾文化中的顏色為例,其文化內(nèi)涵亦隨著社會的發(fā)展、時代的變遷而演變,并呈現(xiàn)出鮮明的階段性、民族性和時代性審美特征。中華傳統(tǒng)服飾文化的生活色彩濃郁,它以等級標識為主要體征,并被賦予特定的倫理意義,如商代將取于自然的青藍、赤紅、黃、白、黑五種顏色視作尊貴色彩,規(guī)定只有奴隸主和貴族階層的著裝才能使用這些顏色,且“青與赤謂之文,赤與白謂之章,白與黑謂之髓,黑與青謂之獻,五彩備謂之繡”。此外,將五色與中國傳統(tǒng)文化的認知方式相結(jié)合,與五行等相對應,構(gòu)成了所謂“五方正色”的圖式,并根據(jù)五行相生相克的原理推衍出“五德終始說”,將之與生命道德聯(lián)系在一起,如商以金德王、尚白色,周以火德王、尚紅色,秦以水德王、尚黑色等。先秦之后,到了等級森嚴的封建社會,服飾色彩作為政治倫理的外在形態(tài)直接被用來“別上下、明貴賤”,成為統(tǒng)治階級等級差別的標志性象征,而黃色和龍紋則成為皇帝的專用色和王權(quán)的象征。在封建等級制度的高壓和儒家禮教思想的雙重作用下,色彩的應用已脫離自然的物質(zhì)屬性及其本來意義而被賦予了濃厚的政治倫理色彩?？梢?中國傳統(tǒng)服飾的文化內(nèi)涵極其豐富,它出干對自然和生命的無限崇拜以及對等級標識的刻意表述而呈現(xiàn)出明快的色彩風格與和諧統(tǒng)一的心理追求,整體效果既賞心悅目又簡單大方,形成了自己獨特的五色體系和風格表現(xiàn)方式,成為中國傳統(tǒng)服飾文化的基調(diào)。
人類創(chuàng)造的世界是一個文化的王國,文化伴隨著人類生命的進程而發(fā)展,并在社會的進步中發(fā)揮著巨大作用。服飾文化是人類物質(zhì)文明和精神文明的統(tǒng)一。一方面,服飾是文化重要的構(gòu)成要素,文化的發(fā)展刺激著人們對服飾的需求;另一方面,人們對服飾的需求又豐富了文化的內(nèi)涵,把文化對自然的改造與人的自身培養(yǎng)及生命審美聯(lián)系在了一起,最終促進了社會的發(fā)展。著名人類學家佛朗慈·波阿斯在《原始藝術(shù)》中指出:“追求藝術(shù)表現(xiàn)和優(yōu)雅的外觀,是人類的共性。可以說,在古代社會中,許多人已經(jīng)感覺到美化生活的必要,他們的意識,要比文明了的后代敏銳得多,強烈得多。在人類歷史的演變進程中,服裝對于人類已不僅僅限于遮體御寒,還能滿足人們在其他方面的心理需要和生命體認,如中國古代的北方游牧民族的獵手用獵物的牙齒、蹄爪、羽毛或尾巴裝飾在自己衣物上,以顯示其英勇無敵或地位崇高。隨著經(jīng)濟社會的發(fā)展,人們衣服的質(zhì)料、顏色、式樣及附屬裝飾越來越與整個社會心態(tài)和個性心理相呼應,服飾本身作為一種信息符號,能夠傳達時代風尚、文化特色以及個人的文化教養(yǎng)、知識水平、風度氣質(zhì)與社會角色方面的信息。衣服被視為人的“第二皮膚”,它能夠反映出一個人尤其是女性的個性和心理狀態(tài)。美國服裝學家布蘭奇·佩尼在(世界服裝史》中寫道:“將一種鮮花戴在頭上,或者以酸梅果汁把雙唇染上紅色的第一位姑娘,必定有她自己的審美觀點……女性服裝的質(zhì)料、色彩、縫制以及與服裝相匹配的佩飾能夠加強女性自身身份及在特定場合的自信心、風度、競爭力量。
二、中國傳統(tǒng)服飾的審美意蘊
1.適中、和諧的“情理美”
中國傳統(tǒng)服飾的含蓄婉約與中國人和平、知足、中庸的取向相一致。儒家“中庸”之“中”、華夏“中國”之“中”,皆強調(diào)“不過分而和諧”,這在中國傳統(tǒng)服飾文化中有明顯體現(xiàn)。中國傳統(tǒng)民族服裝既不像西服那般可精確勾勒人體,又不同于古希臘、古羅馬那樣用一塊布隨意地披掛或纏裹于身上,而是采取“半適體”的樣式,即倡導一種包藏又不局限人體的若即若離的含蓄美。究其原因,“平和性情”自古以來就作為一種美德為中華民族的先輩所推崇,所謂“人生但須果腹耳,此外盡屬奢靡”,追求幸福的真諦是“精神快樂休閑,勝干物質(zhì)進步”。這反映在服飾文化中就是講究隨意、閑適、和諧,沒有過分的突出、夸張和刻意的造型,于恬淡之中給人一種含蓄、平和而神秘的美感。中國傳統(tǒng)服裝的制作者(裁縫)在設計和制作服裝的過程中憑借直覺與經(jīng)驗,于“適體”中呈現(xiàn)的是一種含蓄的“情理美”,而非西方那種以數(shù)理為基礎(chǔ)的精確到尺寸的“理性美”。
2.追求意境的“含蓄美”
“含蓄”屬中國傳統(tǒng)文學藝術(shù)美的范疇,這一手法通常將作者的情感表達寓于作品的形象和意境之中,以達到啟發(fā)聯(lián)想、耐人回味之藝術(shù)效果,彰顯“情中有景,景外含情”的藝術(shù)境界。這類似于中國畫中的寫意手法,即不豺著于對事物的客觀再現(xiàn),而強調(diào)欣賞某種朦朧的含蓄美,在虛實關(guān)系上偏重于對“虛”的張揚。引入到服飾文化的藝術(shù)創(chuàng)作中,就是設計者特別注重“不著跡象、超逸靈動”之美,不刻意追求數(shù)字上的精確性或純形式的客觀美感,而是崇尚用無窮的意象美含蓄地表現(xiàn)情感。如用寬衣大袍、中規(guī)中矩的樣式或?qū)憣嵟c變體相結(jié)合的動物、幾何紋樣、花草枝、藤蔓紋等具有抽象和寓意的服飾圖案來傳達一種與政治或倫理的關(guān)聯(lián)意向。
漢初之“袍”被作為禮服,一般多為大袖,袖口部分收緊縮小,緊窄部分為“祛”,袖身寬大部分為“袂”,所謂“張袂成蔭”就是形象化的描述;而魏晉時期的“竹林七賢”,其畫像人物皆穿著寬敞的衣衫,衫領(lǐng)敞開,袒露胸懷,或赤足,或散發(fā),無羈放蕩,張揚著崇尚虛無、輕蔑禮法的人生品性,給世人以高山流水般隨性自然的審美意境。中國傳統(tǒng)的女性服裝旗袍,是傳統(tǒng)服飾文化與現(xiàn)代時尚設計完美結(jié)合的典范,它造型完美、結(jié)構(gòu)適體、內(nèi)外和諧,是兼收并蓄中西服飾特色的近代中國女性的標準服裝,是中華服飾文化的代表,在女裝舞臺上有著不可替代的重要地位。旗袍的設計表面上不溫不火,實質(zhì)上內(nèi)涵豐富、意蘊幽遠,達到了形式與內(nèi)容的完美融通。光滑的質(zhì)感和簡潔的造型表現(xiàn)出流暢明快的線條與和諧一體的氣韻,展示出東方女子溫柔、典雅之美。這種氣韻不僅展于外表,而且沉于內(nèi)心。穿上旗袍,既能襯托出東方女性優(yōu)美的身段,又能顯示出其幽雅的心境和悠閑的生活節(jié)奏,充分展示出中國傳統(tǒng)服飾的含蓄美,呈現(xiàn)出一種宛若自然生命律動的朦朧佳境。
三、中國服飾文化的承傳拓展
1.繼承:拓展傳統(tǒng)服飾文化的基礎(chǔ)
中國素有“衣冠王國”的美譽?？v觀華夏服飾文明的發(fā)展史可知,“諧調(diào)”、“統(tǒng)一”是中國傳統(tǒng)服飾文化的真諦。自中國服飾文化誕生伊始,就遵循著理物取暖與審美表現(xiàn)、標識顯示與象征表達、個性突出與喜慶吉祥相結(jié)合的制作原則,以最大限度地達到服飾與自然、服飾與社會、服飾與人群的和諧統(tǒng)一,而情景交融、意象統(tǒng)一更是中國傳統(tǒng)服飾文化最珍貴的審美品質(zhì)。比如,作為中國傳統(tǒng)服飾文化的基本元素,“標示突出文化”同主要應用于人們在生產(chǎn)和生活中對等級尊卑、行業(yè)職別、年齡性別的標示和意念表達上,從原始部落首領(lǐng)與狩獵功臣的服飾標示到封建帝王的官服標示,從文官武官的服飾標示到現(xiàn)代軍裝、職業(yè)裝、晚禮服的服飾標示等,均彰顯著其“標示突出文化”的審美底蘊。當然,中國傳統(tǒng)服飾文化承載著傳統(tǒng)儒家中庸觀,受政治因素的影響頗深;而20世紀中期的“綠色”服裝覆蓋全國,“軍干裝”及其灰色基調(diào)也使中國服飾呈現(xiàn)簡單劃一的窘?jīng)r。然而,中國傳統(tǒng)服飾文化中占數(shù)千年發(fā)展主流的是“諧調(diào)”、“統(tǒng)一”的服飾文化,理應將之發(fā)揚光大,諸如以原色表現(xiàn)為主的大氣而豪放的色彩文化,以追求內(nèi)涵意義與表現(xiàn)形式圓滿統(tǒng)一并最大限度地達到服飾與自然、社會、人群協(xié)調(diào)一致的完美原則,以民俗吉祥意象為特征的表現(xiàn)形式等,現(xiàn)代中國的服飾文化都應予以承傳拓展。
2.創(chuàng)新:傳統(tǒng)與時尚的完美融通
關(guān)鍵詞：中國傳統(tǒng)服飾，文化內(nèi)涵，審美意蘊，時尚服飾設計
人類作為智能化生命，一個重要特征就在于其永無止境的進取性，以自身創(chuàng)造的物質(zhì)文明和精神文明來愉悅?cè)耸郎?，促進每個人的充分自由發(fā)展，推動整個社會的進步，這是一個承傳延續(xù)的生命演繹歷程。作為人類文明重要組成部分的當代服飾文化理應遵循這種以人為本的人本主義精神。服飾的文化意義在于適應自然環(huán)境以滿足生存需要、方便生活日用以便利身體活動、美化身姿體態(tài)以娛悅身心健康、顯示社會身份以表征社會角色等。作為人體的延伸，服飾還能夠表現(xiàn)出穿著者的長處和特點，極富魅力地表現(xiàn)個性、欲望和心理特征。為此，服飾設計不僅要切合現(xiàn)時美觀大方的流行趨勢，使其富有突出的個性表現(xiàn)力，體認穿著者的心理特征和觀賞者的趨同心態(tài)，而且應將傳統(tǒng)服飾文化融入其中，凸顯其生命蘊涵和審美意蘊，將傳統(tǒng)與時尚有機融合。惟有如此，方能真正營造出有底蘊的時尚服飾文化。
一、中國傳統(tǒng)服飾的文化內(nèi)涵
服飾是人類生活要素和人類文明的重要組成部分，它滿足人們物質(zhì)生活的需要，并代表著一定時期的文化。服裝的款式設計、面料選用、顏色組合等，均記錄著特定時期的生產(chǎn)力水平和社會狀況，反映著人們的思想文化、宗教信仰、審美觀念。
中國傳統(tǒng)服飾文化不是一種孤立存在的文化現(xiàn)象，它是物質(zhì)與精神的統(tǒng)一體，也是附著于物質(zhì)載體之上的主體美的物化形態(tài)，既主張象征表意性又倡導審美愉悅性，既注重形式美的創(chuàng)造又崇尚情感意念的表達，使內(nèi)涵意義與表現(xiàn)形式完美統(tǒng)一，以情景交融、意象統(tǒng)一之美來展示民族美學的生命藝術(shù)品位。f”以中國傳統(tǒng)服飾文化中的顏色為例，其文化內(nèi)涵亦隨著社會的發(fā)展、時代的變遷而演變，并呈現(xiàn)出鮮明的階段性、民族性和時代性審美特征。中華傳統(tǒng)服飾文化的生活色彩濃郁，它以等級標識為主要體征，并被賦予特定的倫理意義，如商代將取于自然的青藍、赤紅、黃、白、黑五種顏色視作尊貴色彩，規(guī)定只有奴隸主和貴族階層的著裝才能使用這些顏色，且“青與赤謂之文，赤與白謂之章，白與黑謂之髓，黑與青謂之獻，五彩備謂之繡”。此外，將五色與中國傳統(tǒng)文化的認知方式相結(jié)合，與五行等相對應，構(gòu)成了所謂“五方正色”的圖式，并根據(jù)五行相生相克的原理推衍出“五德終始說”，將之與生命道德聯(lián)系在一起，如商以金德王、尚白色，周以火德王、尚紅色，秦以水德王、尚黑色等。先秦之后，到了等級森嚴的封建社會，服飾色彩作為政治倫理的外在形態(tài)直接被用來“別上下、明貴賤”，成為統(tǒng)治階級等級差別的標志性象征，而黃色和龍紋則成為皇帝的專用色和王權(quán)的象征。在封建等級制度的高壓和儒家禮教思想的雙重作用下，色彩的應用已脫離自然的物質(zhì)屬性及其本來意義而被賦予了濃厚的政治倫理色彩?？梢?，中國傳統(tǒng)服飾的文化內(nèi)涵極其豐富，它出干對自然和生命的無限崇拜以及對等級標識的刻意表述而呈現(xiàn)出明快的色彩風格與和諧統(tǒng)一的心理追求，整體效果既賞心悅目又簡單大方，形成了自己獨特的五色體系和風格表現(xiàn)方式，成為中國傳統(tǒng)服飾文化的基調(diào)。
人類創(chuàng)造的世界是一個文化的王國，文化伴隨著人類生命的進程而發(fā)展，并在社會的進步中發(fā)揮著巨大作用。服飾文化是人類物質(zhì)文明和精神文明的統(tǒng)一。一方面，服飾是文化重要的構(gòu)成要素，文化的發(fā)展刺激著人們對服飾的需求;另一方面，人們對服飾的需求又豐富了文化的內(nèi)涵，把文化對自然的改造與人的自身培養(yǎng)及生命審美聯(lián)系在了一起，最終促進了社會的發(fā)展。著名人類學家佛朗慈·波阿斯在《原始藝術(shù)》中指出:“追求藝術(shù)表現(xiàn)和優(yōu)雅的外觀，是人類的共性?？梢哉f，在古代社會中，許多人已經(jīng)感覺到美化生活的必要，他們的意識，要比文明了的后代敏銳得多，強烈得多。在人類歷史的演變進程中，服裝對于人類已不僅僅限于遮體御寒，還能滿足人們在其他方面的心理需要和生命體認，如中國古代的北方游牧民族的獵手用獵物的牙齒、蹄爪、羽毛或尾巴裝飾在自己衣物上，以顯示其英勇無敵或地位崇高。隨著經(jīng)濟社會的發(fā)展，人們衣服的質(zhì)料、顏色、式樣及附屬裝飾越來越與整個社會心態(tài)和個性心理相呼應，服飾本身作為一種信息符號，能夠傳達時代風尚、文化特色以及個人的文化教養(yǎng)、知識水平、風度氣質(zhì)與社會角色方面的信息。衣服被視為人的“第二皮膚”，它能夠反映出一個人尤其是女性的個性和心理狀態(tài)。美國服裝學家布蘭奇·佩尼在(世界服裝史》中寫道:“將一種鮮花戴在頭上，或者以酸梅果汁把雙唇染上紅色的第一位姑娘，必定有她自己的審美觀點……女性服裝的質(zhì)料、色彩、縫制以及與服裝相匹配的佩飾能夠加強女性自身身份及在特定場合的自信心、風度、競爭力量。
二、中國傳統(tǒng)服飾的審美意蘊
1.適中、和諧的“情理美”
中國傳統(tǒng)服飾的含蓄婉約與中國人和平、知足、中庸的取向相一致。儒家“中庸”之“中”、華夏“中國”之“中”，皆強調(diào)“不過分而和諧”，這在中國傳統(tǒng)服飾文化中有明顯體現(xiàn)。中國傳統(tǒng)民族服裝既不像西服那般可精確勾勒人體，又不同于古希臘、古羅馬那樣用一塊布隨意地披掛或纏裹于身上，而是采取“半適體”的樣式，即倡導一種包藏又不局限人體的若即若離的含蓄美。究其原因，“平和性情”自古以來就作為一種美德為中華民族的先輩所推崇，所謂“人生但須果腹耳，此外盡屬奢靡”，追求幸福的真諦是“精神快樂休閑，勝干物質(zhì)進步”。這反映在服飾文化中就是講究隨意、閑適、和諧，沒有過分的突出、夸張和刻意的造型，于恬淡之中給人一種含蓄、平和而神秘的美感。中國傳統(tǒng)服裝的制作者(裁縫)在設計和制作服裝的過程中憑借直覺與經(jīng)驗，于“適體”中呈現(xiàn)的是一種含蓄的“情理美”，而非西方那種以數(shù)理為基礎(chǔ)的精確到尺寸的“理性美”。
關(guān)鍵詞：勞倫斯；龍袍；服飾文化
中圖分類號：J523 文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）30-0185-01
中國服裝史上的龍袍象征著至高無尚的皇權(quán)，是一種繡織有龍紋的袍服，專用于帝王后妃。清朝龍袍作為一種專用的服裝名稱正式確定下來，并被列入了冠服制度。按照清朝禮儀，皇帝龍袍屬于一種“吉服”，只在一般的慶典活動中穿著。清代規(guī)定只有皇帝和后妃才可穿龍袍，其它人一律不得僭用，即使有功之臣若蒙皇帝賜予龍袍，必須在穿著前“挑去一爪”，將五爪改為四爪，這經(jīng)過改制后的龍袍，則被稱為蟒袍[1]。
本文中的所研究的“龍袍”是由國內(nèi)一流的服裝設計師勞倫斯?許為范冰冰設計的在2010年戛納電影節(jié)所穿著的“龍袍”，名字叫做“東方祥云”，靈感來源于清代龍袍，而范冰冰穿上后在法國影展上艷壓群芳，尤為顯得設計師設計對中國文化及中國服飾文化的熱愛及對中國傳統(tǒng)元素的嫻熟運用和對時尚的把握。
一、“龍袍”的審美特征
中國是有著幾千年文明史的東方古國，中國特色的服飾紋樣――龍紋具有深厚的傳統(tǒng)文化意蘊，服飾紋樣承載著厚重的傳統(tǒng)文化與民族精神，是中華民族優(yōu)秀文化與民族精神，是中華民族優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的重要組成部分。作為融合及合并中華民族眾多鳥獸圖騰的龍圖騰，在中華民族心中產(chǎn)生強大的威懾與企慕的心理效應。一個看似簡單的服飾或圖騰，無疑都是圖騰形象的原生態(tài)或歷史演變產(chǎn)物，它們負載著如此厚重的人生內(nèi)容，散發(fā)出如此莊嚴神圣的氛圍感，這是那些從純功能性的角度和純形成審美角度看服飾的人所不曾預料和難以想象的。龍袍，一方面體現(xiàn)了中國古代紋樣構(gòu)圖表現(xiàn)為辯證的黑白動靜和疏密虛實；一方面，強調(diào)人與自然和諧統(tǒng)一的中國文化特質(zhì)。
二、“龍袍”的時代文化背景
近年來，在世界時尚界和各種重大會議出現(xiàn)了許多極具中國風味的服裝，如頂級服裝設計師Dior、John Galliano、Chanel等等；奧運會頒獎服飾“青花瓷”、“寶藍”、“國槐綠”等；亞運會禮儀服飾“行云流水”；奢侈時尚的“解放鞋”和“蛇皮袋”等。世界刮起“中國熱”之風，國內(nèi)設計師也是大玩中國元素設計時尚禮服、服裝。國內(nèi)服裝設計師勞倫斯?許設計的紅毯禮服，中國元素東方祥云、孔雀裝、夢回唐朝、丹鳳朝陽、踏雪尋梅、梅花三弄等是永恒的主題。
三、“龍袍”展現(xiàn)服飾文化的藝術(shù)魅力――時尚與傳統(tǒng)
中國素有“衣冠王國”的美譽?？v觀華夏服飾文明的發(fā)展史可知，“諧調(diào)”、“統(tǒng)一”是中國傳統(tǒng)服飾文化的真諦。自中國服飾文化誕生伊始，就遵循著生理需求與審美表現(xiàn)、標識顯示與象征表達相結(jié)合的制作原則，以最大限度地達到服飾與自然、服飾與社會、服飾與人群的和諧統(tǒng)一，而情景交融、意象統(tǒng)一更是中國傳統(tǒng)服飾文化最珍貴的審美品質(zhì)。
傳統(tǒng)服飾與時尚設計的審美融通對提高服裝的文化附加值、滿足時尚消費需求，設計師應借鑒傳統(tǒng)文化符號的基礎(chǔ)上，將傳統(tǒng)與時尚有機地融合在一起，將之從表面符號的簡單借用提升到對服飾文化內(nèi)涵的審美體認與表征陰，創(chuàng)立自己的服裝品牌，發(fā)展中國傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代時尚設計和諧融通的、具有中國特色的服飾文化。
“龍袍”整個設計將傳統(tǒng)元素龍紋、云彩紋、色彩、工藝等與時尚設計完美結(jié)合，將刺繡、蠟染、扎染、手繪、挑花、編織、織花、抽紗等傳統(tǒng)和現(xiàn)代工藝，結(jié)合時代流行趨勢與時代特征，將繼承傳統(tǒng)與探索創(chuàng)新有機結(jié)合，可謂形式與內(nèi)容完全融合在一起，創(chuàng)造出了有時代感又有民族神韻、中國傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代時尚設計和諧融通的、具有中國特色的服飾。
四、“龍袍”突出穿著者的個性
藝人是一個特殊的群體，他們的一舉一動可能都要受到公眾的注視，尤其是著裝方面，不僅可以顯現(xiàn)他們的地位及品位，也可以顯現(xiàn)他們的個性。歐洲心理學者將其稱為人格。
中國風禮服“龍袍”如宮殿般的金碧輝煌，范冰冰一出場的氣勢就壓倒一片，等著大家對東方女王的膜拜。高明度的明黃色繡以中國祥龍圖案的禮服，華麗夸張的魚尾設計，吸引眾場。用漸變的藍色云彩圖案，作魚尾下擺，倒也別具匠心。單肩的設計凸顯時尚氣息，頗有弧度的設計，更能襯托出身材，而高高的單聳肩，則更有霸氣。與“范爺”的個性相吻合，時尚、霸氣、強悍、百變等。
通過解讀服裝設計師勞倫斯?許的作品“龍袍”，我們認識到服飾文化的奧妙無窮，結(jié)合當下的時尚設計元素，創(chuàng)建了現(xiàn)代服裝體系。設計師是未來時尚的先鋒，是設計領(lǐng)域的棟梁之材，他們的培養(yǎng)及發(fā)展就顯得尤為重要。因而，在設計環(huán)境國際化的前提下，競爭壓力也越來越大，這就需要未來的設計師明確自己的目標，端正自己的設計態(tài)度，創(chuàng)出自己的設計風格。
【關(guān)鍵詞】壯族服飾；現(xiàn)狀；傳承；發(fā)展
1概述
我國是一個由五十六個民族組成的大家庭，共同締造了燦爛的中華民族文化，服飾是民族文化的重要載體。壯族的總?cè)丝谑乾F(xiàn)今我國少數(shù)民族中最多的一個民族，主要聚居在廣西壯族自治區(qū)以及鄰近的廣東省連山壯族瑤族自治縣、云南省文山壯族苗族自治州、貴州省從江縣。壯族服飾是在一定的自然環(huán)境、生活習俗、歷史條件下不斷豐富與發(fā)展起來的，在壯族的歷史發(fā)展和演變中，創(chuàng)造了獨具風格的服飾文化，不僅體現(xiàn)了壯族人民的智慧與創(chuàng)造力，同時也反映出壯族的獨特審美觀。作為中華民族服飾文化中的重要組成部分，對壯族服飾文化的研究有利于中華民族服飾文化的發(fā)揚與傳承。以往對民族服飾的研究往往偏重于民族服飾文化的研究，大多以服飾變遷中的宏觀歷史、服飾的外顯形態(tài)特征以及服飾本身的文化內(nèi)涵進行闡述，具有一定的象征意義。馮敏[1]認為目前關(guān)于民族服飾的研究停留在民俗學和民族學的研究，交叉學科與跨學科的綜合研究較少?？偨Y(jié)我國在少數(shù)民族服飾文化研究過程中，學者都是在基于各自不同的學科背景下，呈現(xiàn)出不同的研究視角，所研究的對象中的關(guān)注點也不同，所采用的研究方法也是不盡相同?；诖耍趯炎宸椢幕瘋鞒兄械膯栴}研究需要深入探討，怎么樣更好的深化壯族服飾文化思維研究，如何從不同的視覺來審視壯族服飾，在現(xiàn)代服飾文化的創(chuàng)新中怎么樣體現(xiàn)壯族服飾文化特色，使得壯族服飾得以傳承、創(chuàng)新與發(fā)展，這就需要采用多學科綜合交叉的研究方法，可從傳播學的視角為研究切入點，研究壯族服飾的歷史、文化、現(xiàn)狀與未來，其目的為了讓壯族服飾文化的傳播在這一微觀動態(tài)過程中得以傳承與發(fā)展，解決壯族服飾文化應該如何傳承以及怎么樣傳承。
2壯族服飾文化的研究現(xiàn)狀
筆者通過文獻檢索與分析了解現(xiàn)階段我國壯族服飾文化研究現(xiàn)狀。在文獻梳理中發(fā)現(xiàn)，壯族服飾文化的研究也都遵循以下三個視角，這里，以研究實踐歷程為軸，總結(jié)了我國壯族服飾文化研究經(jīng)歷初期掃視、服飾關(guān)注、細節(jié)關(guān)注三個研究時期。
2.1早期對壯族社會調(diào)查、族源研究中涉及服飾的研究
最早關(guān)于壯族服飾的記載是在春秋戰(zhàn)國時期的《戰(zhàn)國策趙策》《莊子逍遙游》中描述了甌越先民“披發(fā)文身，錯臂左衽”，從中可以看出壯族先民的服飾特征。東漢時期的《漢書地理志》記載壯族先民的服飾為“民皆服布如單被，穿中央為貫頭。”[2]到唐宋時期的朱輔、周去非、范成大等都對嶺南地區(qū)的壯族服飾有較為詳實的記錄。明清時期謝啟坤和王錫祺記載了壯族服飾的外觀特征。民國時期劉錫藩的《嶺表紀蠻》一書中對壯族服飾的色彩、衣長、刺繡裝飾圖案、服飾面料等描述的較為詳細。
2.2對壯族服飾形制與文化內(nèi)涵的研究
近年來，不少學者開始關(guān)注壯族服飾，但是以壯族服飾文化為主體的專著的并不多。例如，玉時階[3]是從廣西各民族服飾的起源、服飾的制作工藝、服飾的色彩分析、服飾的所表達的文化內(nèi)涵，并從民族的社會發(fā)展、自然環(huán)境、風俗文化、審美情感、宗教信仰等進行了較為深入闡述。陳麗琴[4]的《壯族服飾文化研究》主要從兩個方面講述了壯族服飾的文化，一方面講述了壯族服飾的制作工藝、服飾形制特征與歷史演變歷程；另一方面探析了壯族服飾的文化內(nèi)涵。李元君[5]的《美麗的錦繡：壯族服飾》一書，著重以圖文并茂的形式較為直觀來呈現(xiàn)壯族各個族群的服飾特征，屬于收集整理類的專著，對壯族服飾的理論知識研究較為困乏。另外，陸續(xù)也有一些學者從多個不同的視角解讀壯族服飾及其文化，從審美的角度和探討了壯族服飾藝術(shù)，并對壯族人特有的審美心理和審美追求進行了分析，如王杰、王朝元[6]通過文獻研究的方法梳理廣西的壯族服飾，認為壯族服飾并不是簡答的“漢化”和“西化”的趨向，只是壯族服飾由過去傳統(tǒng)不同族群的服飾演變成單一化、簡單化，但仍然保留其壯族服飾的特色，對壯族服飾文化的傳承具有研究價值和現(xiàn)實意義。
2.3對壯族服飾細節(jié)專題的研究
除了上述對壯族服飾分地域的綜述及分析以外，一些學者對壯族服飾中的部分“精華”進行了專題性研究，如壯族服飾的結(jié)構(gòu)、壯族服飾的色彩等。
2.3.1服飾形制關(guān)于壯族服飾的形制的研究中，田玉玲[7]對廣西那坡的黑衣壯服飾結(jié)構(gòu)形制進行了較為詳細表述，并對服飾的結(jié)構(gòu)進行改良設計并結(jié)合到現(xiàn)代時尚服裝設計中；何鑫[8]撰寫的學位論文涉獵了黑衣壯服飾結(jié)構(gòu)特征。從上述的研究看出，對服飾的結(jié)構(gòu)研究僅僅只有在“黑衣壯”這一族群的服飾研究，壯族因分布廣，族群多，各個族群的服飾因各自不同的自然環(huán)境、氣候因素、地域狀況、生產(chǎn)水平以及審美的差異，從而導致了壯族服飾呈現(xiàn)出種類繁多、豐富繽紛和各具特色的服裝形制。因此，“黑衣壯”服飾僅僅是壯族族群的一個族群，并不能代表所有的壯族服裝的結(jié)構(gòu)形制。
2.3.2服飾色彩張愛丹[9]與羅起聯(lián)[10]的文章都以色彩為關(guān)鍵詞，由分析壯族服飾的色彩搭配，逐漸延伸到探討其色彩選擇背后的文化意義，盡可能由表及里進行文化探索。在對壯族服飾的的色彩研究，不能只研究文化意義，文化意義更多是一種符號化較為表象顯現(xiàn)，更多的是要從服飾的色彩的成因因素來研究，研究壯族先民在地域環(huán)境和自然條件中能生產(chǎn)出服裝染色的原材料。
3壯族服飾文化的有效出路
壯族服飾是壯族民族文化的載體，它是構(gòu)建壯族民族文化的重要部分，它既是物質(zhì)文化遺產(chǎn)的范疇，同時它所蘊涵的服飾文化則屬于非物質(zhì)文化。在全球化的今天，我國現(xiàn)代化建設取得了舉世舉目的成就，在現(xiàn)代化的生活中，人們的衣食住行也都發(fā)生了巨變，服飾首當其沖的發(fā)生改變，如何有效的面對逐漸消失的民族服飾，是我們當務之急所需要解決的問題[11]。
3.1現(xiàn)代社會中壯族服飾的境遇
在現(xiàn)代社會中，受到多元化的影響，來自西方文化與漢文化的沖擊影響下，穿西裝或漢裝一件成為日常生活的主流，穿壯族服飾的人越來越少，壯族服飾僅成為壯族人民節(jié)日時所穿著，演變成為民族盛裝。筆者通過對壯族地區(qū)的進行田野考察時，通過采訪壯族人民為什么現(xiàn)在日常生活中穿著壯族服飾少的主要有以下因素：第一，壯族服飾制作材料缺乏。制作壯族服飾是一項復雜的過程，面料都需要自紡、自織、自染，現(xiàn)在壯族農(nóng)村地區(qū)的農(nóng)田都以甘蔗、水稻、香蕉、速生桉等經(jīng)濟作物為主，已經(jīng)沒有人愿意種植苧麻和藍靛草，導致制作服飾的原材料匱乏。第二，壯族人民的審美發(fā)生變化。在時尚潮流服飾的服飾影響下，黑色的壯族服飾顯得極為單調(diào)，色彩繽紛的潮流服飾已被壯族人民生活中首選，他們已經(jīng)開始否認自己的民族服飾，不再喜歡穿民族服飾，也只是在節(jié)日時穿著，并且傳統(tǒng)的黑色壯族服飾已經(jīng)變成大紅、藍色艷麗服飾，這些問題的出現(xiàn)，必然會導致傳統(tǒng)服飾的消失。第三，掌握壯族制作服飾的傳承人越來越少。由于現(xiàn)代年輕的壯族人開始走出大山，融入現(xiàn)代生活中，年輕人也都不愿意學制作壯族服飾，都愿意直接從市場買現(xiàn)成的成衣穿著，不僅省事、省時還方便，這也導致能掌握壯族服飾制作的工藝人越來越少，傳統(tǒng)的服飾技藝也面臨失傳的危險。
3.2壯族服飾的傳承與發(fā)展策略
壯族服飾的變遷與時代的發(fā)展形成對立的矛盾體，面臨這一現(xiàn)實的問題，我們更多的需要去搶救性保護這一珍貴的民族文化，并傳承與發(fā)展好壯族服飾的精華。然而，這需要我們要以發(fā)展的眼光去看待事物發(fā)展的規(guī)律，需要構(gòu)建一種新的民族文化體系，在尊敬傳統(tǒng)民族文化，也要與時俱進，以“在開發(fā)中保護，在保護中開發(fā)”來更好地傳承與發(fā)展民族服飾文化[12]。
3.2.1保護策略首先，對壯族服飾進行全面系統(tǒng)的收集、整理和記錄壯族服飾，對壯族服飾的結(jié)構(gòu)形制和制作工藝進行全面的記錄，繪制出壯族服飾不同族群的服飾測繪圖、裁剪圖，并制作出服飾的標本，對制作工藝的過程可以采用全程錄像作為圖像記錄的資料保護。其次，在弘揚與傳承民族文化應該從小就開始，在小學生的日常教學中，鼓勵壯族的小學生每周至少要有一天穿壯族服飾，從小養(yǎng)成以愛穿民族服飾為榮，同時也可以把壯族服飾的一些刺繡、印染等手工課融入到美術(shù)實踐教育課程中，讓小學生自覺的承擔起保護與傳承壯族民族文化。最后，加大保護壯族服飾制作的傳承人，目前，壯族服飾的傳承人趨于老齡化，新生代的傳承人少之又少，因此對于保護這些傳承人迫在眉睫，更多需要給予他們生存空間和創(chuàng)作時間，讓傳承人參與保護與開發(fā)中來，從中獲得經(jīng)濟效益，激發(fā)傳承人招徒授藝，讓更多的年輕人成為傳承人。
3.2.2改革策略隨著壯族人們的生活改變，傳統(tǒng)的壯族服飾已不適應當代的生活方式，因此，這就需要我們創(chuàng)新與改革壯族服飾，使壯族人民接受、喜歡和愛上民族服飾。在對壯族服飾進行創(chuàng)新設計時，并不是傳統(tǒng)民族服飾的再現(xiàn)，而是應注重民族服飾與時尚元素的融合創(chuàng)新設計，民族元素與時尚元素的有機結(jié)合，它們是相輔相成的有機整體。同時也要不定期的舉辦壯族服飾的學術(shù)交流會、壯族服飾的創(chuàng)新設計大賽、壯族服飾的流行會等，讓全壯族人民都參與到壯族服飾的傳承與發(fā)展中來，例如在這一點上可以借助蒙古族服飾的傳承與創(chuàng)新，內(nèi)蒙古每年都會舉辦自治區(qū)級別的蒙古族服飾設計大賽，使得蒙古族服飾得到很好的傳承與發(fā)展。
3.2.3開發(fā)策略根據(jù)第六次全國人口普查，壯族總?cè)丝诮磺甙偃f人，總?cè)珖側(cè)丝诘?.27%，其龐大的消費人口基數(shù)，可以讓壯族服飾走向產(chǎn)業(yè)化、規(guī)?；陌l(fā)展，可以使壯族服飾所呈現(xiàn)出來的豐富多彩服飾文化應該得以充分的開發(fā)與應用，能更好發(fā)揮好壯族服飾文化資源，并產(chǎn)生良好的經(jīng)濟效益，即可促進民族地區(qū)的經(jīng)濟發(fā)展，也可促成壯族服飾可持續(xù)發(fā)展。同時，也可以借助旅游資源來對民族服飾進行開發(fā)策略，廣西作為旅游文化資源大省，將旅游文化與民族服飾文化的有機結(jié)合，通過壯族服飾文化提高旅游景區(qū)的文化內(nèi)涵，讓更多的中外游客領(lǐng)略到壯族服飾視覺魅力，將壯族服飾文化傳播到世界各地有所助益。
宋代服飾具有溫婉典雅、簡潔實用、質(zhì)樸含蓄的審美特征，然而具有的這些特征都是受程朱理學的影響，在中國古代傳統(tǒng)服飾文化中極富特色。我們作為當代的服裝設計師理應多了解和挖掘傳統(tǒng)服飾文化資源，不斷地推陳出新，不斷的革新也是能保持傳統(tǒng)服飾文化生命力的根本途徑，使傳統(tǒng)服飾在傳承中延續(xù)，在創(chuàng)新中鞏固發(fā)展。本文主要論述宋代婦女服飾造型文化的審美特點，并探討在當今社會日新月異的時代背景下，我們應該如何更好地繼承與發(fā)展、取其精華，為現(xiàn)代服裝設計所能利用。
關(guān)鍵詞：
宋代；造型；審美特征；創(chuàng)新
一、宋代婦女服飾造型審美文化的基本特點
（一）宋代的婦女服飾造型注重簡潔實用
宋代，無論是貴族婦女、還是平民婦女，服飾造型都崇尚修長適體，以簡潔雅致為時尚。這樣的審美風格就意味著宋代女裝與唐代開放、多彩的風格有著截然不同的地方。審美風格更多地是傾向于婉約內(nèi)斂，造型講究含蓄雅致，以襦裙為主，常搭配褙子作為外套，以修身的直線剪裁為主。宋代女服中最典型的服飾就是褙子，款式簡潔，整體含蓄又方便活動，適合各種場合的穿著。通常婦女外出時便可搭配窄袖或?qū)捫?，單層或夾層的褙子，這種造型設計也適應了不同場合和季節(jié)的需求。宋朝初期，一般的平民婦女只穿素色粗麻布衣，一般以淡雅的白色和淺色系為主。在當時這種追求服裝簡潔實用的審美情趣更是成為一種時尚。這種以清白淺黃色為主的色調(diào)，這種色調(diào)最能體現(xiàn)婦女的典雅婉約的氣質(zhì)。
（二）宋代的婦女服飾造型更細膩人性化
宋代的服飾造型極富人性化，做工考究、嚴謹細膩。從一些地方館藏的出土的服裝來看，女性所穿著的褙子裝飾物較多，多以精美的緣邊裝飾為主。在緣邊工藝處理上，一般以雙層縫制的附有精致紋樣的彩繪、刺繡的麻料為主。大袖當然褙子通常是作為禮服來穿著的，還有一個特色的處理是在后衣身下擺處有一個類似現(xiàn)代成衣制作的工藝技法，這個部位的雙層制作工藝客觀上可以增加了褙子下擺的厚度與重量，以便于保持表面造型的服帖。這樣一來衣裙就不容易被風吹起，更不會出現(xiàn)尷尬不雅的局面。
（三）宋代的婦女服飾造型工藝繁復精美
宋代各種絲織物出產(chǎn)量較高，品質(zhì)上乘。從紋樣的種類及品相來說也屬羅類織物的紋飾最為繁多，織造工藝也最復雜。一般是以各種植物和動物紋來組合成精美的圖案，有花卉紋、鳥獸紋、吉祥珍寶紋等。也有較為雅致精美的提花牡丹花紋、山茶花紋等花朵紋樣，種類繁多，這也是宋代婦女服飾較為常用的服飾造型紋樣。這種一反唐代奢華雍容的服飾造型工藝雅致繁復，也反映在宋代婦女服飾色彩上，沒有了唐代婦女服飾色彩的濃艷之色，具有樸素淡雅之風。除了王宮貴族婦女較為華麗的服飾造型，一般的庶人階層的婦女均以著色彩皆素雅，樸實無華的服飾為美。
（四）宋代的婦女服飾紋樣造型極富文藝氣息
宋代的婦女服飾紋樣極富有文藝氣息，普遍意義來說以寫生花卉紋較為常見，圖案傾向于寫實化，花鳥畫蘊含之吉祥意味繁多，通常以彩繪或織錦的形式出現(xiàn)在宋代女子服飾面料上。這是因為在一定程度上也受到了海外貿(mào)易的影響，紋樣在造型設計上更為變化多端，呈現(xiàn)不同于以往中原的特色，紋樣繁簡布局得當，造型栩栩如生；另外還有黃褐色牡丹花紋心織蓮花紋，將其微妙的搭配組合在一起，體現(xiàn)出佛教圖案的世俗化演變，也讓當時的婦女服飾開始演變出另外的一番不同以往的獨特風情。
二、宋代婦女服飾文化現(xiàn)實性影響因素
從社會意識形態(tài)的角度上來看，宋代婦女服飾文化是宋代的經(jīng)濟、文化和政治，以及伴隨出現(xiàn)的文學思想和哲學等很多因素相互影響的產(chǎn)物。當時的婦女服飾也開始主張推崇女性自身的溫婉純凈，優(yōu)雅理性的氣質(zhì)。在具體現(xiàn)代服飾設計實踐上，作為設計師的我們理應將宋代婦女服飾獨有的審美特征，運用到時裝成衣的制造與圖案的染色、剪裁的加工工藝的改良中。在面料的選材上多采用以素色為主的棉麻面料，造型也應以簡潔質(zhì)樸為時尚。素色調(diào)的透氣棉麻配以貼身或?qū)捤傻募舨梅绞?，也更能使人有一種親近自然，感受自然之美。這種自然舒壓放松的感覺也有利于現(xiàn)代女性的身心健康。很合適現(xiàn)代職場女性在緊張繁復的工作之余居家生活放松時作為休閑居家服的休閑穿著，這樣一來作為現(xiàn)代人的我們就通過服飾來感受宋代女性獨有的含蓄、婉約、典雅的氣質(zhì)。
三、結(jié)語
在當代的女性時裝設計行業(yè)，對于如何來對于中國古代優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素的提煉以及如何進行制作手法和工藝的進一步革新？還有很多值得作為當代設計師的我們?nèi)ジ倪M與深思。一名優(yōu)秀的時裝設計師是應該在不斷地實踐過程中日積月累對審美素養(yǎng)的提高。才能在審視文化元素時找到適合激發(fā)創(chuàng)造力的突破口。這一點對于加強對傳統(tǒng)文化元素的繼承與發(fā)揚其設計理念來說是具有突破性的意義的．對于服裝設計師而言，這些對于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)揚對于現(xiàn)代設計理念形態(tài)的再塑造有著很重要的啟發(fā)意義。
作者：毛佳佳 單位：湖南師范大學14級
參考文獻：
[1]沈從文.中國服飾史[M].陜西師范大學出版社,2004.
[2]華梅.服飾與中國文化[M].北京：人民出版社,2001.
[關(guān)鍵詞] 影視文化;服飾文化;補子
シ飾能在影視作品中發(fā)揮塑造角色形象、創(chuàng)造環(huán)境、烘托氛圍、強化主題等重要作用,是影視文化表達的重要途徑之一?；仡櫧┠陙淼挠耙曌髌?尤以清代史料為素材的最多,如《鐵齒銅牙紀曉嵐》系列、《康熙微服私訪》系列、《清朝秘史》系列、《黃飛鴻》系列、《方世玉》系列、《還珠格格》系列、《雍正王朝》《康熙王朝》,等等。于是,一段時間內(nèi),人們打開電視最?？吹降漠嬅婢褪腔ɑňG綠的長袍馬褂、頂戴花翎等。早一段時間的一部《大明王朝1566(嘉靖與海瑞)》又把我們的思緒拉到了明代,并隨著情節(jié)的起伏和不同角色的出現(xiàn),讓人們欣賞到了明朝的服飾系列。雖然影視中的服飾不完全是歷史的再現(xiàn),但這些影視作品中所傳遞出來的服飾文化吸引了許多人對明清服飾的關(guān)注。
ブ泄服飾的歷史源遠流長,服飾作為一種文化形態(tài),貫穿了中國古代各個時期的歷史,明清兩代是我國服飾制度的集大成時期,官員服飾上更加注重等級標志,不同等級的官服從頭至腳都有所區(qū)別,這使封建社會的等級觀念在服飾上的表現(xiàn)達到登峰造極的程度。下文我們首先分析了影視、服飾和文化之間的關(guān)系,然后我們以明清官服中最具有文化性的“補子”為例,來探析其中的文化奧妙,從而體現(xiàn)影視作品在弘揚中華民族傳統(tǒng)美德、傳播優(yōu)秀民族文化等方面的價值。
ヒ?、影视、凤椗c文化
ビ笆雍頭飾都是人類所創(chuàng)造的特有文化現(xiàn)象,是人類的勞動、科學發(fā)明、審美需要、審美情趣等共同的結(jié)果。影視文化作為一種意識形態(tài),具有民族性和傾向性,盡管每一部影片所展現(xiàn)的服飾文化形態(tài)、內(nèi)涵各不相同,但是其中包蘊的文化闡釋大體是相通的。影視場景中,我們很容易從導演的精心安排的角色服飾中得到某種信息的暗示,在導演表達的空間的拓展之中,觀眾所獲得的除了直接的感官感受之外,更多的是一種文化上的暗示。[1]
シ飾是指人類穿綴于身體上的衣服、飾品和妝飾的總稱謂。服飾是人類適應自然生存環(huán)境的物質(zhì)支柱,也是人類適應社會變革、經(jīng)濟發(fā)展需要的精神文化,它一方面具有器物文化性質(zhì),是人類物質(zhì)勞動的成果,即物質(zhì)文化的體現(xiàn);另一方面,服飾又是人類精神生產(chǎn)的成果,人類在創(chuàng)造服飾的同時,將他們的習俗、風尚、審美情趣乃至、觀念及其各種文化心態(tài)附麗其上,故服飾又是人類精神文化的積淀。[2]
シ飾是表達影視文化的最基本的元素之一,它所起的作用遠遠不再是局限于傳統(tǒng)外觀審美和愉悅受眾這一基本美學價值。服飾在影視中作為一種傳達信息的外在媒介與文化符號,無論在氣氛營造還是對于人物心理的象征以及文化學意義上的指稱都是有著十分重要的意義。服飾可以定位劇中人物的身份,定位劇中人物的性格,定位影視作品的時代氣息,定位影視的整體節(jié)奏,可以推動情節(jié)的發(fā)展。服飾可以加強影視的氣勢,當然反過來影視也可以推動服飾的發(fā)展。
プ魑一種文化和藝術(shù)形式,從某種意義上來講,服飾標志著一個民族的審美情趣的高低,而影視則傳遞著所演示民族的服飾文化。服飾文化的外衣雖然給人只是視覺上的沖擊力,反映的卻是時代的烙印。服飾文化與傳統(tǒng)文化雖然有不同的相貌,卻也有著相似的本質(zhì),都是對一個民族文化的詮釋,更體現(xiàn)出服飾文化與傳統(tǒng)文化的相通。傳統(tǒng)服飾圖案在影視中的應用,使創(chuàng)作出來的影視作品不僅能保留傳統(tǒng)藝術(shù)的精神,又帶有鮮明的時代特征,還能充分表達作品所蘊涵的理念和個性。影視中傳統(tǒng)服飾反映了觀眾的審美情緒,而影視利用服飾的變換,對于表現(xiàn)劇中人物情緒的變化,是任何影視語言都不可替代的。[3]
シ飾在影視作品中具有舉足輕重的作用。影視作品是一項綜合而又復雜的藝術(shù)集合體,其影視語言的表達離不開服飾效果的緊密配合。影視語言一般可以分為有聲語言和無聲語言,而影視服飾就是影視藝術(shù)表現(xiàn)的無聲語言。影視服飾在影視作品中默默地傳達著不容忽視的文化信息,不斷地與其他無聲語言和有聲語言一起起到傳遞信息、烘托氣氛、推動情節(jié)、塑造和刻畫人物形象以及體現(xiàn)時代背景的作用。隨著現(xiàn)代傳媒技術(shù)的發(fā)展,影視作品的創(chuàng)作手法也越來越多樣化,然而無論影視作品的創(chuàng)作手法怎么變化,影視作品中人物的服飾都不可或缺。服飾藝術(shù)是影視藝術(shù)的重要組成部分,影視作品人物的服飾以其獨特的文化和色彩吸引著影視觀眾的目光,成為塑造影視作品人物形象和提升影視作品感染力的重要手段。
シ飾經(jīng)過了幾千年的演變與進步,影視文化的發(fā)展只不過是對服飾文化以及社會文化再現(xiàn)的一個方面,它的發(fā)展不僅體現(xiàn)了物質(zhì)文化和精神文化的統(tǒng)一,以及審美主體內(nèi)心情感的外化,而且在一定程度上透視出特定社會文化結(jié)構(gòu)下人們的生活習俗和審美理念,以豐富的符號化視覺語匯及獨到的視覺審美視點,概括地反映了人類文化的本質(zhì)特征。
ザ、明清官服補子的文化內(nèi)涵
ピ詵飩禮制對服飾的影響下,中國歷代王朝對服飾的等級之別都十分注重,服飾成為代表等級身份的符號。我們下面介紹明清官服中最具文化代表性的補子及其文化內(nèi)涵,來探析服飾文化的奧妙。
(一)補子的文化特征
ゲ棺郵侵該髑騫僭狽裝的前胸和后背綴著的帶有各種禽獸圖案的方塊紋樣,也稱“官補”或“背胸”等,這些禽獸圖案一般用金線和彩絲刺繡的。“補子”的起源可追溯到唐朝的武則天,當時以不同的錦紋賜予百官,稱為“襖子錦”,到明代演變成為綴于官服袍子上的補子,成為明朝官服上代表官位的一大特點,清代仍沿用明朝的補服制度,但與明朝又有一定差別。
ゲ棺郵嗆好褡宕統(tǒng)文化的凝聚體,它是帶有明顯符號意義的圖案,在當時的歷史背景下,它給予服裝特殊的倫理意義和政治意義。文武官服所用補子圖案各不相同,文官的補子用禽,武官補子用獸。文官儒雅嫻靜,官服以禽鳥為補子圖案紋樣,以彰顯其賢德文采;武官勇武剽悍,威風凜凜,以猛獸為官服補子圖案,以彰顯其勇猛威儀。
ッ鞔官員服裝分朝服、公服、常服三大類,補子只綴于常服上,一品至九品所用禽獸尊卑不一。文官補子:一品為仙鶴,二品為錦雞,三品為孔雀,四品為云雁,五品為白鷴,六品為鷺鷥,七品為,八品繡黃鸝,九品繡鵪鶉。文官補子上的鳥都是常見的吉祥鳥,觀賞鳥,有祝福之義。武官補子:一品二品為獅子,三品四品繡虎豹,五品繡熊羆,六品七品繡彪,八品為犀牛,九品為海馬。武官補子上的獸都是深山大海中的威猛之獸,自然對武官有褒揚之意。同時這些官服上的補子也隱含對文臣武將安邦定國的厚望。
サ攪飼宕,文官的補子各品級略有區(qū)別:一品鶴,二品錦雞、三品孔雀,四品雁,五品白鷴,六品鴛鴦,七品,八品鵪鶉,九品練雀;武職則把明代一品到四品兩兩合補的現(xiàn)象改變,成為一品一補,次第為一品麒麟,二品獅,三品豹,四品虎,五品熊,六品彪,七品八品犀牛,九品海馬。另外,清代執(zhí)法官吏,如都御使、副都御使、按察使、御使等不分品級,補子上都繡獬豸。清代武官服飾補子上的其他品級的獸都取自于深山大海,惟有一品麒麟和執(zhí)法的獬豸取材傳說,其象征意義十分明顯。
チ磽,除了一品至九品的文武官員服裝上補子外,還存在其他類型的補子圖案:明朝公、候、駙馬、伯用繡麒麟、白澤;雜職的補子上繡練雀;風憲官的補子上繡獬豸;還有皇帝作為賜服專門賜給特定人物的賜補,繡斗?；蝻w魚兩種。清朝親王及親王世子用五爪金龍四團補,郡王用五爪行龍四團補,貝勒用四爪正蟒二團補,貝子和固倫額駙四爪行蟒二團補,鎮(zhèn)國公、輔國公、和碩額駙、民公、候、伯用四爪正蟒方補等。[4]
(二)補子的文化意義
ゲ棺擁男問膠臀蒲在服裝上有著特殊的文化意義,其中蘊含著豐富的文化思想和美學價值積淀。[5]首先,補子表現(xiàn)了官服制作和管理的先進思想。補子出現(xiàn)之前的官服上繡有不同紋樣圖案,制作工期長,成本高,稍有不慎則會使全衣報廢。補子的出現(xiàn),使標識圖案和成衣分離,可以分開獨立制作,既提高了效率,又降低了費用,同時便于更換,是生產(chǎn)力發(fā)展和先進生產(chǎn)方式的一種反映。
テ浯,補子起源于唐朝的武則天,是對唐代繡服的繼承發(fā)揚,并使?jié)h族官服出現(xiàn)了符號化因素。不同的補子圖案不僅僅是一個圖案上的區(qū)別,它更注入了當朝統(tǒng)治階級對各品官員的希望和要求。如以雁行列有序,象征官員應有威儀,處事不亂;滿鵜天性喜食短腳狐貍,有逐害之義,象征官員應為民除害之意等。這樣以不同動物飛禽來象征官階和任官要求,把思想和標志統(tǒng)一在不同符號之中,高度概括地表現(xiàn)了朝廷對官員的任職要求和品級管理。補子的出現(xiàn)把官服從單純的顏色和繁縟的冠冕制中提升到符號化的高度,使政治、倫理觀念在服飾上展現(xiàn)無遺,對人類服裝的發(fā)展具有促進的作用。
ト、結(jié) 語
ビ笆幼髕肪哂行蝸籩憊?、床V泛、為人們喜聞樂見等特點,憑借其敘述引人入勝的情節(jié)、塑造性格鮮明的人物形象、展示豐富多彩的生活場景以及強烈的視聽效果等藝術(shù)手法,是大眾文化消費的首選。較之其他傳播媒介,影視作品在弘揚傳統(tǒng)美德、傳播優(yōu)秀文化方面更具有無可替代的獨特作用,我們關(guān)注影視作品并不能僅僅看到影視作品的娛樂消遣功能,要能認識到其在宣傳教育和文化信息傳播等方面的功能。
シ飾是影視文化表達的重要元素之一,影視文化研究不能忽視服飾文化的研究價值。服飾的發(fā)展史見證著人類文明的發(fā)展史,研究服飾中所承載的文化意蘊和歷史內(nèi)涵,對我們今天對中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承和傳遞具有重要的意義。另外,服飾文化的研究也是現(xiàn)代服裝設計的要求,現(xiàn)代服裝設計是一種文化和美的設計,設計的落腳點應該首先放在文化的設計上。傳統(tǒng)的東西如何在現(xiàn)代設計中合理運用,要靠設計師善于挖掘隱藏在現(xiàn)象下的本質(zhì)和精髓。研究服飾文化,尋求在特定文化背景下形成的具有普遍意義的消費觀、審美觀、價值觀及處世態(tài)度和人際關(guān)系、思維方式等,從而應用文化做可以真正滿足人需求的設計。
ケ疚耐ü分析明清影視作品中所傳遞出的明清官服補子文化的內(nèi)涵,來達到使大家認知影視作品中燦爛的服飾文化的目的,為傳播中華民族的傳統(tǒng)文化和推進服飾文化與影視文化研究服務。
[參考文獻]
[1] 洪華平.服飾文化與影視文化的關(guān)系淺談[J].電影文學,2009(02).
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[3] 鄧伍英.論影視中服飾文化的傳承與應用[J].電影文學,2008(02).
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關(guān)鍵詞：文化；傳統(tǒng)意義；民族服飾
中圖分類號：J523 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）35-0038-01
一、時代風下的漢民族服飾的認知和發(fā)展現(xiàn)狀
服飾作為一個民族的標志和外部特征，她沉淀的不僅僅是一個民族物質(zhì)文明的結(jié)晶，更是一個民族經(jīng)過蒙昧、野蠻到文明時代文化的積累，例如日本的和服，韓國的韓服，它們從誕生之日起，便在國民的社會生活中擔當重要的角色。那么，作為以漢族為主體的中國傳統(tǒng)服飾到底是什么？唐裝？漢服？中山裝？旗袍？或者另外是什么？為此大家各執(zhí)一詞，而在1987年出版的人民幣上竟然出現(xiàn)漢族滿族一個服飾的情況，作為一個偉大復興的民族，我們鮮明的民族服飾的定義是什么？作為漢族人，我們對我們漢文化下的傳統(tǒng)服飾又了解多少？
孔穎達在《春秋左傳正義》中講到：“中國有禮儀之大，故稱夏；有服章之美，謂之華?！笨梢姡诋敃r，漢族服飾已經(jīng)為萬邦推崇。如今，隨著經(jīng)濟的發(fā)展，人們審美觀念的變化，使從悠遠而來的民族服飾封鎖到歷史的塵埃中，年復一年，承載著我國厚重文化和傳統(tǒng)元素的民族服飾已經(jīng)逐漸消失在人們的視野中，取而代之的是多元文化下的產(chǎn)物，而在中國56個民族中，擁有最多人口的漢族恰恰丟失了自己的傳統(tǒng)服飾。而其他55個少數(shù)民族的著裝，由于地理環(huán)境，氣候，經(jīng)濟文化等原因，經(jīng)過長期發(fā)展，各自形成了具有鮮明特性的民族服飾。用于正式和禮儀場合的穿著。日本有和服，韓國有韓服，美國有西裝和晚禮服，而我們用于正式場合的著裝是什么呢？答案人人皆知――西裝，是什么讓穿了幾千年的中華服飾在幾年之內(nèi)被西方的西裝所取代，讓我們后人深思。
二、淺析漢民族傳統(tǒng)服飾消失的原因
其實，漢族并非原本就沒有自己的民族服飾。從上古時代開始，自成一系的漢族服飾，就伴隨著華夏人民的生活點滴，構(gòu)成華夏民族延續(xù)上千年的獨特風景線，成為古典中國文明的重要象征。在服飾發(fā)展過程中人們常常會將自己的生活習俗，，色彩愛好，都積淀在服飾中，所以我認為外來服飾并不僅僅改變了我們穿衣形式上，更是多元化經(jīng)濟文化的充斥：
（一）從歷史角度分析
滿清入關(guān)之后，為了鞏固自己的政權(quán)，為了給大清朝賦予新的內(nèi)涵，推行剃發(fā)易衣冠令，要求男子在十天之內(nèi)全部剃發(fā)易服，更有制度稱“仍存明制，不隨本朝之制度者殺無赦。”與此配合的是強行更改漢人衣裳式樣。將滿族的服飾文化強加在漢族厚積了幾千年的傳統(tǒng)服飾之上，以滿族服飾文化來改變漢族服飾文化，而這種強制使?jié)h人習異族風俗的行為，使得漢文化服飾在后來的發(fā)展中大量融合了滿族服飾的元素和風格。
（二）從政治經(jīng)濟角度分析
從我國實行開放后，為了給西方一個中國人堅決開放的信息，中國的王公大臣無論在任何場合都西裝革履，無論出訪、過年、私訪。而中亞、南亞國家的領(lǐng)導們在正式場合都著民族服裝嗎？即使是“文明”高度發(fā)達的英國在重大民族節(jié)日也著民族傳統(tǒng)服裝。我們在改革開放的征程中，大量外來文化涌入，對待西方文化并無篩選和排斥之風，國父中山當年對洋服的態(tài)度不是完全接受，而是進行了改造，中山服流行近百年，應當值得人們深思。
（三）從文化方面分析
如今在我們的生活中，大量西方文化盛行，西方生活方式泛濫。西餐大戰(zhàn)中餐之后現(xiàn)在已經(jīng)被90后一代所推崇；洋節(jié)戰(zhàn)勝了傳統(tǒng)節(jié)日，成為當權(quán)者和部分青年追求的目標；英語教育已經(jīng)在中國處于霸主地位，成為國人升學、就業(yè)、晉升等人生關(guān)鍵階段的主宰；中國人的意識正在逐步西化，在這樣一種環(huán)境下，我們的傳統(tǒng)服裝――中國傳統(tǒng)文化元素還能保留多久？
三、對漢民族傳統(tǒng)服飾的渴望
一個民族的傳統(tǒng)服飾在某種意義下維系著民族與人民之間情節(jié)的紐帶，更是我們民族必不可少的象征和旗幟，所以我希望在歷史的長河中尋找我們的漢文化，漢服飾，使其改良成適應我們新世紀、具有一定時代風尚、體現(xiàn)價值并且能夠真正應用于我們生活中帶有漢族民族特征的服飾。最大限度地達到服飾與自然、服飾與社會、服飾與人的和諧、協(xié)調(diào)的美是中國傳統(tǒng)服飾文化最珍貴的品質(zhì)。
