序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們?yōu)槟x了1篇的高校小提琴教學問題及對策3篇樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。

高校小提琴教學問題篇1

一、高校小提琴教學的意義

當前我國在人力資源上已經(jīng)逐漸步入強國的行列，因此整個國家和社會層面對人才的培育也更加重視。在人才培養(yǎng)過程中高校承擔著很大的社會責任，尤其是當下經(jīng)濟、政治、文化等實現(xiàn)共同發(fā)展的環(huán)境下，精神文明的發(fā)展尤為重要。因此當下的高校都爭相開展更多關于音樂藝術方面的課程，并且希望通過課程來豐富大學生的精神文化。我國高校開設小提琴教學就是豐富大學生精神文化生活的重要策略，隨著當下社會文化更加趨向多元化，人們的審美趣味也在發(fā)生了一定的變化，這對高校的音樂教育工作的開展也帶來了很大的挑戰(zhàn)，有效開展小提琴教學可以更好地培養(yǎng)學生的審美能力以及音樂鑒賞能力，同時也能夠促進學生綜合素質的發(fā)展。結合高校小提琴教學中生源差異較大、學生演奏能力不足、學生素質薄弱等問題進行分析，并且結合社會對音樂類人才以及綜合人才的需要來革新小提琴教學模式。

二、高校小提琴教學存在的問題

（一）學生之間存在個體差異性

從生源的角度來看，當下高校小提琴教學中學生的素質存在很大的差異，有些學生基礎本身就比較扎實，因為他們對小提琴有著較高的興趣，并且學習積極性較高。而有一部分學生在學習中總會遇到很多困難，并且音樂基礎較為薄弱也缺乏相應的積極性，因此在學習過程中教師就無法通過傳統(tǒng)的方式進行教學。學生的基礎存在很大的差異，教師也應進行因材施教，學生在基礎、積極性、樂感審美能力上都存在著個體差異性，因此也為當下的小提琴教學帶來一定的挑戰(zhàn)。

（二）高校小提琴教學模式滯后

高校小提琴教學模式較為落后，這也是阻礙相關教育工作質量提升的關鍵。教學模式也是受到教學觀念影響的，有些教師仍然采用傳統(tǒng)的說教方式對學生進行知識的灌輸，并且在授課中更加重視理論知識，但是卻缺乏音樂實踐，這也會讓學生學無所用，無法通過訓練而夯實基礎。并且在課堂上教師與學生之間的互動比較少，教學方法較為簡單，在這種千篇一律的模式下，學生的創(chuàng)造力也會受到限制，長此以往甚至會影響學生對小提琴的興趣。在教學中教師也沒有帶領學生融入自己的感情，這樣也無法將小提琴作品的靈魂呈現(xiàn)出來。

（三）缺乏專業(yè)的教學體系支持

高校小提琴教學缺乏專業(yè)的教學體系作為支持，因為很多教師更加重視單一的教學策略，在教材上選用的也是西方音樂學院的教材，甚至有些教師會將小提琴考級書作為教材，但是教材內(nèi)容都是針對考試而設計的，并沒有結合學生的實際需求與能力開展教學，這也會使小提琴教學存在很多問題。在傳統(tǒng)的教學中教材囊括了音階、練習曲、奏鳴曲、協(xié)奏曲等內(nèi)容，但是教師沒有做到因材施教。我國高校在小提琴教材的選用上，也沒有像高校聲樂教學那樣進行統(tǒng)一，在教材編排上也缺乏一定的科學性和合理性，這也會成為限制學生學習動力提升的因素。

（四）小提琴課時安排不合理

小提琴課時安排缺乏合理性。更多的課程都是關于理論的教學，教授學生如何掌握理論知識，但是卻沒有針對實戰(zhàn)操作進行演練，由于小提琴這門樂器是需要學生大量的練習才能掌握的，因此僅僅集中在理論教學是不夠的。缺乏實戰(zhàn)演習的學生僅僅會記住一些理論知識，并且在練習中也缺乏感情，沒有技巧，進而無法實現(xiàn)高校小提琴教學的基礎目標。

三、提高高校小提琴教學質量的策略

（一）革新教育理念

當前在高等院校中，小提琴教學依然采用傳統(tǒng)的教學模式與理念，而這種落后的理念是不符合時代對人才的需求的，在教學中教師不僅需要重視理論演奏技巧等方面的教學，還應帶領學生在演奏中充分融入情感，通過有效的情感教學將音樂的靈魂彰顯出來，否則整個課程的開展是沒有生命力的，并且演奏出來的音樂也是沒有靈魂的。因此教師需要革新教育理念，對學生的演奏技巧進行教學，同時也應在理論教學上進行充分的拓展，將學生的音樂素養(yǎng)培養(yǎng)納入整個教學目標中。比如在教學中，一些學生的基礎本來就不好，那么在授課時教師就應當做到因材施教，針對不同層次水平的學生開展針對性的教學。如果學生基礎較為薄弱，教師就可以多花點心思，讓學生將自身的情感融入小提琴訓練中。當然教師自身也應當不斷提高素養(yǎng)，不僅需要具備更加專業(yè)的理論知識，還應具備實戰(zhàn)經(jīng)驗，以此結合學生的需求進行合理的課時分配，進而為提升高校小提琴教學質量奠定基礎。

（二）革新教育模式

傳統(tǒng)的教學模式已經(jīng)無法適應當下小提琴教學的需求。教師應當改變單一的教學模式，以培養(yǎng)學生的音樂核心素養(yǎng)為基礎，來帶領學生不斷提高小提琴的學習能力以及創(chuàng)新思維能力，并且通過革新教學模式培養(yǎng)學生對小提琴的興趣，使其在學習中化被動為主動。首先，在教學中，教師可以開展小組合作的教學模式。通過小組教學可以在內(nèi)部激發(fā)學生的學習動力，同時也能促進基礎較好的學生與基礎較差的學生進行合作交流，這樣就可以針對其中存在的諸多問題進行分析研究解決，也能更好地做到因材施教。小組合作教學模式，更加適合層次水平差距不是很大的學生群體來進行，并且通過這種模式也可以構建一個更加輕松愉快的課堂氛圍，在該范圍中教師要做好引導作用，將學生作為整個課堂的主體，以此不斷提升學生的音樂核心素養(yǎng)。其次，可以實現(xiàn)單獨教育的模式。在班級中有的學生具備良好的小提琴基礎，這類學生基本能將作品的基本內(nèi)涵闡釋出來，但是在表達音樂時仍然會由于情感表達不夠完善使整個音樂演奏缺乏感染力，因此教師可以結合學生的自身狀況以及課程教育需求來對學生存在的問題進行單獨解決，這樣就可以將學生在表演中存在的諸多問題各個擊破，并且更快地推動學生小提琴演奏能力的提升。最后，教師在小提琴教學中要重視諸多因素的引入，如審美因素、興趣因素等，在學生進行小提琴演奏時，需要更加重視對情感的細膩表達，這樣才能通過演奏來使聽眾產(chǎn)生情感共鳴，這也是音樂所散發(fā)的魅力所在。因此教師在進行授課時就應充分借助現(xiàn)代化教育手段，如多媒體教學來將一些抽象的內(nèi)容形象化呈現(xiàn)出來，這樣也能為學生的學習營造一個良好的氛圍，并且通過潛移默化的形式提升學生的情感表達，全面提高學生的審美能力以及綜合素養(yǎng)。在教學中，教師要培養(yǎng)學生的學習興趣，興趣是學生最好的老師，這對大學生來說同樣重要。可以選擇學生感興趣的小提琴作品來進行教學，這樣能夠顯著提高學習效率，并且使學生的每一次演奏都可以成為一種美的享受，也能夠通過課堂練習來樹立學生的信心。

（三）合理設置教學資源

小提琴教學需要合理設置課程資源。要明確教學實踐和理論教學是同等重要的，通過有效的實踐才能強化學生的小提琴技能。當前在高校小提琴教學中存在著理論知識課程偏多的現(xiàn)象，因此學校應針對該方面的問題進行改革，有效調整理論教學與實踐教學課時的比例，這樣可以顯著提升學生的學習質量。要明確音樂的學習本身就是一個實踐與創(chuàng)造的過程，因此教師要帶領學生親身去體驗，并且留給學生一片自由想象的空間，這樣可以讓聲音填充學生的感官。對于教學資源要精心設置，在教學前教師需要對課程進行細致的規(guī)劃，要結合理論與實踐部分以及課程進度來有效安排課程。教學資源也不能僅僅局限于書本內(nèi)容，教師要勇于革新理念，可以通過互聯(lián)網(wǎng)來收集一些優(yōu)秀的教育資源，并且制作成講義帶領學生學習，加大實踐課程在小提琴課程中的比例，進而有效地配置教學資源，以此提升高校小提琴教學質量。

（四）小提琴教材多元化

在高校小提琴教學中，需要選用更加多元化的教材，通過科學合理的教材選擇可以在很大程度上促進學生演奏水平的提升，因此在當下高校小提琴教學改革中應針對學生的基礎來選擇教材，這樣才可以因材施教，豐富小提琴專業(yè)課教學的基本內(nèi)容，通過教材的選擇也能提升學生的學習積極性，并且在教材中更多地設置師生之間的互動，這樣可以拉近教師與學生之間的距離，并且可以活躍整個課堂氣氛，這樣的教學模式才是多元化的小提琴教學改革的主要目標，并且也能夠以此培養(yǎng)學生的核心素養(yǎng)。

四、結語

我國高校在小提琴教學中已經(jīng)取得了不菲的成績，但其仍然存在一定的不足需要我們?nèi)ブ匾?。當下高校小提琴教學改革勢在必行，因此應當結合當下學生的需求以及社會發(fā)展的需要來進行針對性的改革，改變傳統(tǒng)教學中較為落后的觀念，與時俱進，以教師為主導、學生為主體才能夠更好地實現(xiàn)教學質量的提升。教無定法，教師需要結合學生的具體需求以及課程資源狀況來開展有針對性的小提琴教學。

作者:姚霖 單位:云南文化藝術職業(yè)學院

高校小提琴教學問題篇2

小提琴是極為優(yōu)雅的音樂樂器，是公認的樂器中的王后，它需要經(jīng)過長時間的練習才能夠掌握其演奏技巧，并且這一樂器已經(jīng)有數(shù)百年的歷史，是經(jīng)過了時間的考驗的一種樂器，但是國內(nèi)的小提琴教育幾經(jīng)波折，到了現(xiàn)在一些高校中的小提琴教育仍是不成體系的，這也是中國長期應試教育的必然結果，但是音樂的藝術性和欣賞性是高校小提琴教育所必須要傳遞的。

1.小提琴的教學在高校實踐中顯示出的薄弱之處

1.1學生的音樂水平參差不齊難以進行統(tǒng)籌性教學

面對著中國的教育現(xiàn)狀，很多的學生在大學之前都是經(jīng)歷著應試教育，對自身的多樣化培養(yǎng)并不重視，甚至根本沒有接觸過小提琴這一樂器，在進入大學之后想要進行小提琴的學習，而這些學生相對于其他在小學、初中就解除了小提琴的同學來說，起點就不一樣了，但是在實際的高校小提琴教學中并沒有過多的考慮這些學生的水平不整齊，有時候對老師講解的內(nèi)容琢磨不透，跟不上老師的進度，逐漸的被甩出教學的規(guī)劃之中，這些學生的積極性也是比較高的，選擇小提琴專業(yè)課程的學生之間存在極大的差異，這不利于教師進行統(tǒng)一的課堂教學，增加了教師因材施教的難度。

1.2一些傳統(tǒng)的教學形式已經(jīng)不足以應對高校現(xiàn)狀

在實際的教學過程中，特別是小提琴的教學過程，還是沿用傳統(tǒng)的文化課教學的模式，學生的學習空間非常大，但是這種課堂式的教學模式將會逐漸打消學生的學習熱情，他們渴望更加開放式的教學模式，而且在現(xiàn)在的大趨勢下，學生的實際教育過程不應該是一個重視課堂形式的教育，而應該是多樣化的，通過社團以及演出、小組間的練習等這種多樣化的教學模式，但是卻很少有高校的小提琴課程做到。忽視培養(yǎng)學生樂感和音樂表現(xiàn)力，使得學生對小提琴演奏的基本技巧能夠掌握，沒有將音樂情感充分表達出來，不能深入地感受音樂的魅力所在。

1.3教學的課程體系、教材安排不夠合理和科學

我們縱觀這些開辦小提琴教學課程的高校，將會發(fā)現(xiàn)他們的小提琴教學教材參差不齊，很難有統(tǒng)一性的高質量教材，并且教師也發(fā)現(xiàn)了教材的問題，所以逐漸不根據(jù)教材進行講解，但是這樣對學生來說，將會很難把握教師的講課內(nèi)容，對課程的整體把握偏離。并且系統(tǒng)性的課程體系不應該是這種追隨于課本的講授，而應該是重視實踐過程，對于音樂的敏感性和藝術性是必須要經(jīng)過實際體驗的。小提琴教學課時較少、課堂時間較短，缺乏實戰(zhàn)演練的學習，讓學生變成只會講理論，不會有感情、有技巧地演奏，從而無法培養(yǎng)出高質量的小提琴演奏家。

2.將高校小提琴教學現(xiàn)狀進行改進的措施和步驟

2.1注重學生樂感的培養(yǎng)，提升音樂修養(yǎng)因材施教

一種音樂形式的形成必須要有一定的理論和系統(tǒng)，但是一個高質量的音樂作品的產(chǎn)生則需要有一定的樂感，也就是對音樂的理解和藝術性，這也是高校小提琴教育所需要提高的地方，特別是對現(xiàn)今的高校學生來說，這種藝術樂感的培養(yǎng)，將提升他們的審美等級，而教師的素質在培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)方面就體現(xiàn)的極為重要。

2.2融入現(xiàn)代性的教學觀念和模式，形成多樣發(fā)展

在實際的教學過程中，音樂的教學和一些文化課的教學模式是不一樣的，不應該將對文化課的要求生搬硬套到小提琴的教學中，首先就是課程的考核體系，不應該是通過對小提琴的理論知識進行測試，應該重視過程性的加強，提升學生在平時課堂中的表現(xiàn)力，并且老師也應該摒棄只對小提琴理論進行教學的想法，而應該是多樣化的發(fā)展，形成專業(yè)的教師團隊，鼓勵學生參加課下的小提琴活動，成立學生的學習小組，讓學生通過小組合作交流的方式對一些演奏技巧、演奏曲目的特點等內(nèi)容展開討論，從而解決一些學習方面的問題。

2.3注重課程系統(tǒng)的建立和選取適合自己的教材

對于進行小提琴教學的高校來說，既然開展了這一課程，學校就應該重視對這一課程的課程體系的建立，形成專業(yè)的教育體系，特別是在教學時間安排上的把握，要比文化課的課時安排長，讓學生有足的時間進入狀態(tài)，既能進行理論的學習也能夠在課堂上進行操作練習，并且不足之處由老師當場指出。學校的小提琴教材的選用不應該太過簡單，但也不能太過專業(yè)，要適應學生階段的需要，選取可學性高、容易理解的教材，并且還要考慮學生的接受能力，針對于不同的學生用不同的教材，才能夠很好地提高學生的整體水平；可適當開設樂隊排練課程，幫助學生提升自身的小提琴演奏技能，“一專多能”的復合型人才能使得學生快速地融入社會，而教學實踐卻能提升學生的技能學習和掌握。

結語

世界范圍內(nèi)，人類說著數(shù)百種語言，在最初的時候根本無法進行有效的溝通，但是音樂卻是所有人都能聽得懂的，這種旋律這種音符，給人以愉悅的心情和放松的享受感，所以我們常說音樂無國界。高校中的小提琴教育是必須要進行的，并且在傳統(tǒng)的教育模式中不應太過死板，實行多樣化教學，幫助學生了解小提琴感受小提琴，提升自身對于小提琴的藝術修養(yǎng)，并且在實際演奏中加入自己的感情和民族文化，形成中國特色的小提琴藝術以多樣化的形式進行音樂的傳播。

作者:吳虹 單位:東北石油大學

高校小提琴教學問題篇3

一、高校小提琴教學發(fā)展的現(xiàn)狀

我們應該正視面對一些實際的問題，在高校小提琴專業(yè)教育的飛速發(fā)展過程中，我國整個社會經(jīng)濟也在不斷變化，社會結構也在日新月異地不斷更新，其變化速度甚至已經(jīng)超過了小提琴教育體系的變更。這種變化速度上的差距，在一段的時間之后，自然而然地就產(chǎn)生了兩者的距離。高校費盡心力培養(yǎng)出來的小提琴專業(yè)人才，在走出校門之后，與整個時代的發(fā)展脫節(jié)，與社會需要的人才之間有著一定的數(shù)量上的差距和質量上的差距，以至高校培養(yǎng)出來的小提琴畢業(yè)生根本不能滿足社會的需要。這就是高校小提琴教學體系面臨的現(xiàn)狀，也是整個教育事業(yè)的最大問題。所以說，如何讓高校出來的學生能夠在社會中充分發(fā)揮自己的特長，做到學以致用，在充分發(fā)揮自己價值的同時，為整個小提琴事業(yè)的發(fā)展出自己的一份力，這才是高校小提琴教學的最終目標。

二、高校小提琴教學發(fā)展的常見問題

（一）課程的建設過于死板

正常高校小提琴專業(yè)的教學中，基本都是以手動教學為主，但文化課程同樣重要，學生每學習一個新知識的同時，都需要了解其知識點的教學理念和理論背景，這樣能更方便學生對知識的掌握。但是目前，大多數(shù)高校小提琴教學課程，教師很難將一碗水端平，而且課程的時間設置都不是很長，一般在四十分鐘到五十分鐘左右，教師在這段時間里不但要講解好一節(jié)課所有內(nèi)容的理論背景，又要傳授手動實踐應用，學生在這有限的時間內(nèi)想要完全掌握課內(nèi)的所有內(nèi)容是不太可能的。導致教師在很多的時間內(nèi)不得不壓縮所要傳授的內(nèi)容。還有一些教師為了趕上課程進度向學生傳授了更多的專業(yè)知識，而忽略了文化課程的內(nèi)容，這樣的課程設計，必然存在著一定的缺點。

（二）忽視了學生教育基礎不同的差異

由于近幾年我國高校整體進行擴招的原因，導致學生進入學校的門檻較低，來自天南海北的學生在進入高等藝術院校之后有著千差萬別的個性特征，特別是藝術院校的學生，差別更加明顯。由于在進入高校之前，他們的目標不同、受到的專業(yè)訓練基礎也不同，家庭藝術熏陶不同，對于自己學習的要求也各不相同。所以導致他們要學習的認真程度不一樣，在進入課堂之前對于小提琴的基礎不一樣，更有甚者只是為了在學校里要一個畢業(yè)文憑而已。小提琴作為一種在音樂領域比較有代表性的藝術類專業(yè)，教師在正式開展教學的時候，要全面了解各種差異化的學生，盡可能根據(jù)學生不同的基礎情況進行因人而異的教學，但在正常的實際教學過程中，因人施教很難得到真正的實現(xiàn)，最后導致教學效率底下，這不單單使教師的教學受到影響，還會受到學生的配合度影響。

三、高校小提琴教學發(fā)展的解決手段

（一）提高教師的綜合素質水平

要想有效改變當前的高校小提琴教學現(xiàn)狀，更大程度需要通過教師的努力，學校的中心思想是讓學生通過校園這個平臺學習到自己想要的東西，而傳授的點，只能通過教師來完成。教師的教學水平的高低對于小提琴的教學質量有著直接的關系，對于高校小提琴教師來說，在進行教學授課的時候，一定要加強自身實力，懂得從自身找原因，并且吸取自己的經(jīng)驗教訓，懂得取他人所長，補自身之短。不斷提高綜合素質，時刻要記住，自己是人民教師，時刻要做到以身作則，給學生樹立好道德標桿，不斷完善自身的專業(yè)技能，提高自己的教學水平，及時了解當下社會的發(fā)展趨勢，了解社會對小提琴的需求點，在學生的學習過程中，設計出最適合學生的學習方案。盡量了解每一個學生的學習基礎，以此提升學生的小提琴技巧。

（二）學校要提高了解對于小提琴的社會發(fā)展需求

現(xiàn)在高等學院有一個很常見通病，那就是年復一年、日復一日地運用傳統(tǒng)老套的教學教材以及教學理念去培養(yǎng)一批又一批學生。好像是一個大型的“加工廠”，培養(yǎng)出相同的技能理念和專業(yè)知識的學生。時代在發(fā)展，社會在進步，教師和校方不能一直運用一種方式進行教育。綜合來說，教育體系每年都要進行適當?shù)淖儎?，因為現(xiàn)在中國發(fā)展飛快，每年社會的市場經(jīng)濟思維都會發(fā)生變化，學校和教師應以培養(yǎng)出對社會有貢獻，能夠適應社會發(fā)展需求的人才作為最終的教學目標。而現(xiàn)在普遍高等音樂學校有一個缺點，那就是畢業(yè)的學生有一大部分從事與自己小提琴專業(yè)不相關的工作，或者是根本找不到與小提琴專業(yè)有關的工作。這是一個很現(xiàn)實的問題。用二十世紀的教材，或者遇上個世紀相近的教材，來培育二十一世紀的學生，這是需要及時解決的問題。

（三）教師要有效提升學生實踐能力

只有通過實踐才能總結出相關的經(jīng)驗，教師在進行高校小提琴教學之后，學生掌握了一些演奏的技巧，然后教師要給學生足夠的展示空間，傳統(tǒng)的“口述型”教學并不適用于小提琴教學，教師說十遍，都沒有學生實踐一次掌握得快，只有讓學生不斷地在實踐中進行有效吸收，才能掌握小提琴這門藝術的精髓。教師在制定教學方案的時候，不能一味地只追求教學進度，要在教學過程中注意課堂氣氛的烘托，可以從以下幾個方面進行。第一點，教師可以適當組織一些課外教學活動，在愉快的玩樂之后，讓學生進行一些表演，對學生知識技術的掌握能力有一個簡單的認識，以鍛煉學生創(chuàng)新和隨機應變的思維。第二點，音樂學院一定要有適當?shù)乃囆g氣息，教師應該和校方溝通，學校里定期舉辦一些音樂表演的活動和比賽，通過音樂表演和比賽檢查學生小提琴方面的知識及演奏技巧，通過適當?shù)谋荣愬憻拰W生的心理素質，通過比賽學生對自己的基礎有一個了解，通過相互學習，相互借鑒一起進步。

（四）科學的設計小提琴教學方案

在高校小提琴教學中，要想有效地提高教學質量，首先要從規(guī)范小提琴教學課程開始，教師要科學、合理地制定教學具體內(nèi)容，為學生選擇針對性的教材。在規(guī)范具體內(nèi)容中，教師應該適當縮減一些教材公共性的科目內(nèi)容，以節(jié)省課時，比如，作品的作者背景、一些與學生實際操作無關的政治內(nèi)容，都可以進行適當刪減，為專業(yè)課程空余出更多的時間，讓教師在教授小提琴課程時有足夠的時間，既保證學生文化知識的學習，又能有充足的時間進行技巧課程的吸收。

（五）有效提升學生的心理素質

在漫長的練習過程中，人隨著年齡的增長，身體和心理等各方面在持續(xù)變化中。小提琴是表演性藝術，所以，學生一定要具有良好的心理素質，教師要經(jīng)常與學生進行情感溝通，經(jīng)常給予學生表現(xiàn)的機會，教師可以與學校溝通，科學利用高校人脈，讓學生定期到歌劇院進行實習，在實踐中提升演奏經(jīng)驗，鍛煉心理素質。四、結束語綜上所述，我們可以看出，高校小提琴專業(yè)一直在不斷的發(fā)展和完善過程中，正在逐漸形成一套科學的、合理的教育體系。但是我們也應該正確認識到當下教育的不足，勇于發(fā)現(xiàn)其中問題，進行合理解決。時代在不斷發(fā)展，對人才質量的要求在不斷提高，我們要根據(jù)社會需求，針對性地培養(yǎng)出適應當下社會的藝術類人才，這不但是社會的需要，也是廣大人民教師的責任。

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作者:王鵬 單位:云南藝術學院