發(fā)布時(shí)間：2022-12-21 03:48:17
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的藝術(shù)審美論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
（一）民間藝術(shù)的“本原化”
民間藝術(shù)與普通百姓的生活密切相關(guān)，盡管有藝術(shù)的成分，但更多的具有實(shí)用性。張道一在其《張道一文集》中指出民間藝術(shù)“是同廣大人民的生活關(guān)系最密切的,就其主流來說,多帶有實(shí)用性,既保持著本原文化的特點(diǎn),又是本元的。雖然有一部分也帶有‘純藝術(shù)’的特點(diǎn),但仍距其實(shí)用性分離不遠(yuǎn)?！鼻疤K聯(lián)藝術(shù)理論家B•E•古謝夫在論述民間創(chuàng)作時(shí)也說:“民間創(chuàng)作同時(shí)既是藝術(shù)又不是藝術(shù);其中,認(rèn)識(shí)功能、審美功能和日常生活功能構(gòu)成了一個(gè)不可分割的整體,而這種統(tǒng)一包含在形象—藝術(shù)的形式之中。”也就是說，民間藝術(shù)多與生活、實(shí)踐、勞動(dòng)等密切相關(guān)，其審美功能尚未從其他功能中完全分離，自然的保持了原始功能的混合性。而所謂的“高雅”，是那些普通民眾難以企及的，從這一點(diǎn)來看，趙本山的藝術(shù)根本不可能高雅，正如他自己所言，如果高雅了，他就不是趙本山了。
（二）民間藝術(shù)的低俗化
說到此處，得出民間藝術(shù)不應(yīng)該高雅這一結(jié)論，因?yàn)樗揪褪怯螒蚧?，本元化的東西，失去這一特質(zhì)，便失去其存在的意義了。那么，是那些批評(píng)趙本山的人錯(cuò)了嗎？其實(shí)也不盡然，人們所批評(píng)的“低俗”問題，我們還沒有探究到關(guān)鍵，民間藝術(shù)中有很多低俗的東西，不單單趙本山的作品里有，為何趙本山卻成為眾矢之的，是因?yàn)橼w本山藝術(shù)作品的受眾最廣，影響最大，低俗之作在一些“私域”環(huán)境下可以存在，消費(fèi)者有選擇的權(quán)利，他們或基于休閑娛樂的目的選擇此種文化商品，或基于學(xué)習(xí)教育的目的選擇彼種文化商品，決不會(huì)被迫地去接受某種其不樂于接受的文化商品。但這些本屬“私域”存在的作品，不應(yīng)不分場(chǎng)合，不分環(huán)境，而且不受約束，這無疑是對(duì)文明與文化的對(duì)抗。趙本山旗下弟子所演繹的部分二人傳作品，已經(jīng)不是真正意義上的二人轉(zhuǎn)，是其迎合觀眾，媚俗的表現(xiàn)。并不是說以前的二人轉(zhuǎn)就應(yīng)該保持下去，一成不變，二人傳可以發(fā)展變化，但不應(yīng)該向著一個(gè)不健康的方向走下去。逗笑取樂不是一味的耍彪搞怪，或者說耍彪搞怪不能成為二人轉(zhuǎn)的唯一追求或唯一內(nèi)容。
二、“低俗”與“高雅”之辯
“低俗”的藝術(shù)固然不好，高雅藝術(shù)也不是能被所有人所接受。如果說高雅藝術(shù)好，為什么許多高雅藝術(shù)受到受眾的冷落。原因就在于它們疏遠(yuǎn)了受眾，它們對(duì)受眾的文化消費(fèi)心理特質(zhì)缺乏了解。它們的敘事方式遠(yuǎn)離了這些受眾的生活，在審美趣味上與大眾審美取向之間距離越來越遠(yuǎn)。在審美上疏遠(yuǎn)受眾，結(jié)果就將自己束之高閣。趙本山只所以會(huì)成功就是因?yàn)樗亩ㄎ怀晒?。他是根?jù)大眾的文化消費(fèi)心理進(jìn)行受眾選擇。他的受眾范圍定位準(zhǔn)確。他的服務(wù)對(duì)象就是普通的群眾。他的表演獲得了受眾的認(rèn)可和贊同。他明白受眾喜歡什么，不喜歡什么。他的表演就是一種以受眾為主體的商業(yè)敘事模式。他獲得經(jīng)濟(jì)上的利益更加上在藝術(shù)上的成功?？梢哉f他是一個(gè)成功的會(huì)進(jìn)行商業(yè)敘事的民間藝人。他是一個(gè)喜劇、小品演員，演二人轉(zhuǎn)出身，還組織拍攝了大量農(nóng)村題材的影視作品，還是一個(gè)精明的商人。盡管也有人不喜歡他的表演和作品，但是他卻能被絕大多數(shù)的普通大眾喜歡，同時(shí)他賺足了錢袋子。他小品屢次被評(píng)為最受觀眾喜愛的節(jié)目，他拍的影視作品又總能得到觀眾的熱捧。同樣是他，把東北二人轉(zhuǎn)這種民間戲曲形式拉上商業(yè)化敘事的道路上，東北三省的劉老根大舞臺(tái)把二人轉(zhuǎn)這種在東北三省的民間戲曲發(fā)揚(yáng)光大。
聲樂藝術(shù)表演里，進(jìn)行歌唱審美時(shí)，對(duì)于音樂美感的品味是其中一項(xiàng)重要內(nèi)容。審美聲樂藝術(shù)時(shí)，其中所蘊(yùn)含的情感及愉悅的情懷均來自于表演者內(nèi)心，屬于其內(nèi)心感受的重要部分。它不僅能夠幫助表演者傳達(dá)出聲樂作品的情懷，同時(shí)也能夠透過演唱感染聽眾，使其同演唱者產(chǎn)生共鳴。鑒于此，演唱者在日常練習(xí)中除了要重視審美感覺，同時(shí)還要重視基礎(chǔ)訓(xùn)練，如對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)拍的把握等。不僅如此，平時(shí)還要多體驗(yàn)生活，從人的角度來看注意觀察其語調(diào)同情緒間關(guān)系，語調(diào)同心理狀態(tài)間關(guān)系等。從社會(huì)自然角度來看要多體驗(yàn)自然美感，感受動(dòng)人景色，從中發(fā)現(xiàn)美、體會(huì)美。在觀看名家的藝術(shù)表演時(shí)，也要注重從中領(lǐng)略語言美、韻味美及情感美，鍛煉發(fā)掘其獨(dú)特的語言、風(fēng)格、形象特點(diǎn)，從而幫助自己形成個(gè)性化的審美標(biāo)準(zhǔn)。另外，以閱讀、朗誦或觀賞的方式也能增強(qiáng)表演者藝術(shù)修養(yǎng)，幫助其豐富自身的樂感美。
二、聲樂表演藝術(shù)形象的審美特征
1.突出歌唱藝術(shù)形象的典型性歌唱藝術(shù)形象并不代表具有獨(dú)特、鮮明的個(gè)性形象，而突出的演唱藝術(shù)形象是獨(dú)特鮮明的個(gè)性，在聲樂演唱的過程中把社會(huì)、生活中的本質(zhì)、規(guī)律深刻地呈現(xiàn)到觀眾或聽眾的眼前，只有這樣才能把聲樂表演的藝術(shù)形象充分的體現(xiàn)出來，只有這樣才能被稱為經(jīng)典的藝術(shù)形象。典型的藝術(shù)形象同傳統(tǒng)的藝術(shù)形象相比，最突出的一個(gè)特點(diǎn)就是高度的概括性，同時(shí)還具有能否反映生活現(xiàn)象的深刻性、哲理性，也就說明典型的藝術(shù)形象是具有代表性的。
2.突出歌唱藝術(shù)形象的個(gè)性特征不同的人對(duì)不同的事物有著不同的情感，其內(nèi)心活動(dòng)的表達(dá)方式也是截然不同的。對(duì)于聲樂表演家來講，其情感就更顯深刻、更顯豐富，對(duì)待人、對(duì)待事也就更加愛憎分明。聲樂演唱家在表演的時(shí)候能夠把自己最真實(shí)的情況添加到藝術(shù)形象中，使藝術(shù)形象更加逼真、生動(dòng)，更具有美感。因此聲樂在表現(xiàn)形式上必須要重視人物的個(gè)性，讓傾聽者或者觀看者體會(huì)到不一樣的感覺。
3.注重表現(xiàn)藝術(shù)形象的獨(dú)創(chuàng)聲樂表演者將聲樂表達(dá)得更具有獨(dú)特性，這樣能夠更加吸引傾聽者，傳達(dá)出聲樂的情感內(nèi)涵，在真正的藝術(shù)作品里，每個(gè)演唱者塑造的形象都是新鮮的，獨(dú)特的，并具有獨(dú)創(chuàng)性，都代表著自己的價(jià)值，那么在藝術(shù)的形象上也是一樣的。對(duì)于唱歌者而言，藝術(shù)形象獨(dú)創(chuàng)性同心理素質(zhì)關(guān)系密切，同時(shí)也同唱歌者的獨(dú)特感受及其內(nèi)在所具有的音樂文化素養(yǎng)相聯(lián)系。因此在表演中塑造藝術(shù)形象時(shí)，要盡量從獨(dú)特角度出發(fā)突出創(chuàng)造性。
4.注重表現(xiàn)藝術(shù)形象的美感演唱過程中，表演者要盡量樹立美的觀念，以美的方式來塑造藝術(shù)形象，這一形象美不僅體現(xiàn)在外在，更要在堅(jiān)持外在藝術(shù)美的基礎(chǔ)上揭示內(nèi)在美，突出其性格、情緒的變化。這樣一來，塑造出的藝術(shù)形象將更為形象生動(dòng)，符合美感要求，能夠讓聽眾從中體會(huì)到美，進(jìn)而表達(dá)出演唱者自身的表演與聲樂藝術(shù)形象的有機(jī)結(jié)合。
三、結(jié)語
審美意識(shí)作為人類一種歷史發(fā)展的產(chǎn)物，它有歷史繼承性的一面，人類生活具有某些共同的生理、心理基礎(chǔ)和審美需要，不同民族之間是既有差異存在著互相影響、互相滲透的因素，而在人的藝術(shù)思維中還存在一種直觀的相似性，它決定了藝術(shù)形式的審美相似律，這種相似律的心理基礎(chǔ)即審美的集體表象，因此人類的審美活動(dòng)在廣義上是具有共通性的。在動(dòng)漫藝術(shù)的創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作主體的內(nèi)心體驗(yàn)在外化為藝術(shù)世界的時(shí)候必須要遵循人類情感活動(dòng)和審美意識(shí)中某些既定的基本規(guī)律。在動(dòng)漫創(chuàng)作時(shí)遵循的審美共識(shí)應(yīng)該說是一種相對(duì)性、溝通性的共識(shí)，是一種跨文化、開放性、變化著的審美表達(dá)方式。在動(dòng)漫的創(chuàng)作過程中創(chuàng)作者應(yīng)首先關(guān)注的問題是:創(chuàng)作出來的視覺形象人們是否會(huì)喜愛?是否符合人類的情感需求?是否能滿足大眾的審美共識(shí)?要做到這幾點(diǎn)，就需要?jiǎng)?chuàng)作者平時(shí)豐厚的積累與儲(chǔ)備，通過細(xì)致入微的觀察、深刻的生命體驗(yàn)、特殊的敏銳性和洞察力，感受人們相同或不同的喜好，以及不同文化背景的人們共同追求的情感、理想等，并能不斷進(jìn)行總結(jié)和歸納，這樣才能準(zhǔn)確地對(duì)動(dòng)畫形象定位和選擇，使其具有真實(shí)感和吸引力，打破國家和民族界限得到全世界人民的喜愛。動(dòng)畫片《功夫熊貓》雖然是一部美國動(dòng)畫電影，但它是以世界人民都熟知并熱愛的中國功夫以及中國國寶“熊貓”為主題進(jìn)行的創(chuàng)作。該片以中國古代社會(huì)為背景，講述了一只笨拙的熊貓立志并通過自己的勤奮努力成為了武林高手的故事。影片的主角———阿寶，是以人們熟悉知曉并深入人心的中國國寶“熊貓”為創(chuàng)作原型，其動(dòng)漫角色塑造得十分可愛、善良、憨厚，深得廣大觀眾的喜愛，胖而笨拙的身體，不夠靈活的身姿，有些膽小、有些怯懦但有顆勇敢追隨夢(mèng)想的心。片中另一個(gè)重要的角色———反面人物“雪豹大龍”，它有貪婪的野心、黑暗的本性，為了讓這一動(dòng)畫形象滿足觀眾心目中對(duì)反面人物的整體印象，在角色塑造上特意加進(jìn)了許多日常反面人物慣常的形象特征，如倒立的八字眉、兇惡的眼神、邪惡的心靈等等，使這一動(dòng)畫形象十分陰險(xiǎn)狡詐又詭計(jì)多端，與現(xiàn)實(shí)生活中人們對(duì)反面人物形象認(rèn)識(shí)的基本特征相吻合，與熊貓阿寶這種被國際公認(rèn)的可愛形象形成了強(qiáng)烈的對(duì)比，使得大眾的審美情感有所依托，得到釋放，進(jìn)而對(duì)片中的動(dòng)畫角色認(rèn)同并產(chǎn)生喜愛。該片為美國夢(mèng)工廠動(dòng)畫出品，對(duì)于該片的思想內(nèi)涵和審美意境，正如導(dǎo)演JohnStevenson強(qiáng)調(diào)的:“他們的藝術(shù)創(chuàng)作是想帶出‘每個(gè)人都可以成為自己的英雄’的正面信息，希望透過熊貓阿寶鼓勵(lì)大家，只要努力堅(jiān)持夢(mèng)想，一定會(huì)成功?！边@種積極向上、樂觀拼搏的精神應(yīng)該是在全世界范圍內(nèi)都能得到人們認(rèn)同和贊許的。同時(shí)，電影亦透過阿寶與師父的師徒關(guān)系傳達(dá)出中國傳統(tǒng)文化中“尊師重道”的優(yōu)良傳統(tǒng)。又如中國20世紀(jì)60年代經(jīng)典動(dòng)畫片《大鬧天宮》，改編自神話故事《西游記》，吸取了中國傳統(tǒng)繪畫、戲曲表演等藝術(shù)特點(diǎn)，以民樂伴奏，采用京劇鑼鼓打擊樂增強(qiáng)效果，具有鮮明的民族風(fēng)格。片中刻畫出孫悟空不畏強(qiáng)權(quán)、反抗壓迫的叛逆性格，機(jī)智勇敢、聰明活潑的個(gè)性特征，代表了中華民族堅(jiān)強(qiáng)不屈的斗爭(zhēng)精神，將民族風(fēng)格中追求自由獨(dú)立的精髓體現(xiàn)得淋漓盡致。同時(shí)也塑造了各具特色的反面人物:貌似端莊卻心藏殺機(jī)的玉皇大帝，口蜜腹劍的太白金星，驕傲自大的巨靈神等等。通過這些性格鮮明的正、反面人物形象相互映襯，使得具有反抗精神又可愛可親的孫悟空形象贏得了廣大觀眾的喜愛。還有由林文肖導(dǎo)演的國產(chǎn)動(dòng)畫片《雪孩子》，片中所展現(xiàn)的美好純潔的快樂，細(xì)膩真摯的感情，以及雪孩子犧牲自己救助他人的高尚情操，在告誡觀眾做人的基本道理之外，更體現(xiàn)了中華民族乃至全人類最美好的道德品質(zhì)。從這些具有審美價(jià)值的動(dòng)畫片中我們可看出，在動(dòng)漫藝術(shù)創(chuàng)作中遵循一些人類的審美共識(shí)、符合既定的被大眾所認(rèn)可的方式方法是創(chuàng)作動(dòng)漫藝術(shù)作品最好的途徑，而不能背離現(xiàn)實(shí)生活的一些傳統(tǒng)審美意識(shí)去進(jìn)行創(chuàng)作。
二利用審美差異進(jìn)行動(dòng)漫創(chuàng)作以突出民族特色
在現(xiàn)代動(dòng)漫創(chuàng)作中遵循人類所共有的審美相似律的創(chuàng)作方式和原則是必要的，但我們也應(yīng)該鼓勵(lì)創(chuàng)作者藝術(shù)形式的獨(dú)特性和藝術(shù)語言的多樣性，因?yàn)槿思仁巧鐣?huì)整體的一份子又是一個(gè)個(gè)體的生命存在。在審美活動(dòng)中，審美感受既受審美主體個(gè)性差異的影響，又受審美主體所處時(shí)代、民族、階級(jí)等社會(huì)條件的制約。所以，審美差異不僅有個(gè)性差異，還具有時(shí)代的、民族的、階級(jí)的特性，一個(gè)國家、民族受到相同文化的影響，必然在審美活動(dòng)中表現(xiàn)出某些共同因素，而這些因素對(duì)于其他民族來說，就構(gòu)成了鮮明的民族特色。許多優(yōu)秀的動(dòng)畫家都會(huì)將本民族獨(dú)具特色的審美文化和特征融入到自己的動(dòng)漫作品中，以構(gòu)成自己作品的獨(dú)特價(jià)值，如日本著名的動(dòng)漫大師宮崎駿等。當(dāng)然我們也不能一味地追求突出個(gè)性，因?yàn)槊褡迮c民族之間也是既有差異也存在著互相影響、互相滲透的因素，還是必須站在共識(shí)性的審美角度并結(jié)合具有自身情感特征的構(gòu)思，使動(dòng)漫作品既不陷入俗世既定的框架，又能實(shí)現(xiàn)人人心中預(yù)想的最美境界;既能遵循人類所相似的審美共識(shí)，又要在此基礎(chǔ)上尋找到不同的組合、新的排列。對(duì)于中國動(dòng)漫創(chuàng)作者而言，怎樣才能創(chuàng)作出具有中國特色的動(dòng)漫作品?這應(yīng)該是當(dāng)代中國動(dòng)漫界正在深入思考和探討的問題。在這里我們不得不老生重談中國早期的動(dòng)畫作品，其中有許多經(jīng)典是都值得我們今天再去認(rèn)真推敲和研究的，如中國的水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》、《山水情》，剪紙動(dòng)畫片《豬八戒吃西瓜》、《火童》、《金色的海螺》，皮影動(dòng)畫片《張飛審瓜》、《東郭先生和狼》，木偶動(dòng)畫片《孔雀公主》、《阿凡提的故事》、《嶗山道士》等等，這些將中國傳統(tǒng)藝術(shù)巧妙融入的動(dòng)畫片，以鮮明的個(gè)性和民族特色獲得了世界的贊譽(yù)。其中水墨山水動(dòng)畫片《山水情》可以說是中國式動(dòng)畫的典范之作，其將中國傳統(tǒng)山水畫引入動(dòng)畫創(chuàng)作中，使平面的水墨形象“動(dòng)”了起來，而整部作品更是充滿了中國式的隱喻，將中國詩畫般的意境融入到動(dòng)畫片中，充滿了中國傳統(tǒng)的古典美學(xué)意蘊(yùn)特征。與一般的動(dòng)畫片不同，該水墨動(dòng)畫沒有輪廓線，利用水和墨在畫面中自然渲染開來，一個(gè)個(gè)不同的場(chǎng)景就是一幅幅優(yōu)美的水墨畫，沒有對(duì)白，卻有豐富的葉笛聲、琴聲、水聲、風(fēng)聲、動(dòng)物聲來配襯各種場(chǎng)景。該片將中國道家思想的精髓———道法“自然”和禪宗“明心見性”的靈感綜合融入，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)山水畫虛實(shí)相生的美學(xué)意境，將師徒情、山水情、自然情以最中國的藝術(shù)方式表現(xiàn)出來，其詩一樣的氣質(zhì)、幽遠(yuǎn)清淡的畫面達(dá)到了中國美學(xué)追求的最高境界———天人合一。這部動(dòng)畫片將中國繪畫的水墨技巧發(fā)揮到了極至，其畫面之精美與故事內(nèi)含的哲理無不使人折服，向全世界展現(xiàn)了中國特色的美，以至于如今人們?nèi)越蚪驑返?，以此為驕傲。而由上海美術(shù)電影制片廠制作完成的動(dòng)畫片《天書奇譚》，影片的敘事結(jié)構(gòu)秉承了中國文學(xué)和戲劇的敘事傳統(tǒng)，在人物造型、場(chǎng)景設(shè)計(jì)等方面充分運(yùn)用許多民族的東西，中國味十足的美術(shù)設(shè)計(jì)在這部動(dòng)畫片里達(dá)到了頂峰，充分借鑒了中國工筆重彩畫、敦煌壁畫、戲曲臉譜、戲曲舞臺(tái)服飾、民間年畫等多種傳統(tǒng)藝術(shù)特色，無論是濃墨重彩或是輕描淡寫都與影片的風(fēng)格配合得天衣無縫，內(nèi)容和形式別具特色，是一部集藝術(shù)性和觀賞性于一體的動(dòng)畫佳作。當(dāng)然今天的動(dòng)漫創(chuàng)作不能完全重復(fù)和默寫這些路徑，但在進(jìn)行動(dòng)漫創(chuàng)作時(shí)將中國特色的氣韻生動(dòng)、寫意韻致作為作品的美學(xué)追求和審美境界，從中國傳統(tǒng)文化中吸取精華養(yǎng)分，再經(jīng)過審美藝術(shù)的創(chuàng)作與處理，構(gòu)思創(chuàng)作出不同于他國的、新穎的動(dòng)畫形象和動(dòng)人的故事情節(jié)，創(chuàng)造出具有中國特色的動(dòng)漫藝術(shù)作品，應(yīng)該是今天中國動(dòng)漫創(chuàng)作者們需要去不斷嘗試和探索的。
三、結(jié)語
聲樂主體與客體中所呈現(xiàn)的內(nèi)在情歌需要通過聲樂審美體現(xiàn)出來，所謂的聲樂主體與客體，實(shí)際上就是演唱者與聽眾。聲樂藝術(shù)中的歌詞、音調(diào)及韻律等都具有較高的表演價(jià)值，然而要實(shí)現(xiàn)這些因素的價(jià)值，還要依賴于聲樂審美。聲樂審美在聲樂藝術(shù)中的影響力較為廣泛，不容忽視。3.聲樂審美可以體現(xiàn)聲樂藝術(shù)的未來發(fā)展方向隨著我國教育的多元化發(fā)展，人們的審美水平也在不斷提升，例如八九十年代的人們喜歡西北風(fēng)歌曲，21世紀(jì)之后的年輕人更傾向于流行音樂。由此可以看出，人們對(duì)聲樂的喜好與審美在不斷發(fā)生變化，它的變化推動(dòng)了聲樂藝術(shù)的進(jìn)一步創(chuàng)新與發(fā)展，并為聲樂藝術(shù)的創(chuàng)新指明了前進(jìn)的方向。
二、聲樂藝術(shù)中多樣化的審美特性研究
由于聲樂藝術(shù)涵蓋了諸多內(nèi)容，因此其所折射出的審美特性也具有多樣化。為了進(jìn)一步了解聲樂藝術(shù)審美的相關(guān)內(nèi)容，筆者對(duì)聲樂藝術(shù)中多樣化的審美特性展開了詳細(xì)研究。
1.聲樂審美的抒情性
就聲樂而言，聲調(diào)既包括曲譜中的基調(diào)，也包括歌唱者在歌曲演繹過程中所發(fā)出的聲音。一般情況下不同的曲譜都有一個(gè)屬于自己的獨(dú)特聲音，演唱者可以用自身的聲音特性將聲樂歌曲中的情感充分表達(dá)出來，充分體現(xiàn)聲樂的抒情性。
2.聲樂審美的形象性
聲樂審美的形象性主要體現(xiàn)在三方面，第一是動(dòng)作美，一般情況下在聲樂藝術(shù)表演中需要演唱者加入一些與聲樂相關(guān)的動(dòng)作，才能避免整個(gè)聲樂表演陷入呆板。當(dāng)歌曲情感表達(dá)上升到一定高度時(shí)，適當(dāng)融入一些動(dòng)作可以充分表達(dá)歌曲的內(nèi)涵，使聽眾深刻領(lǐng)悟到歌曲中的情感因素。第二是表情美，在聲樂藝術(shù)表演中，可以說面部表情最能夠直觀地表達(dá)人的真實(shí)感受，所以演唱者在聲樂藝術(shù)表演中所呈現(xiàn)給觀眾的表情十分重要，表情到位可以很好地詮釋聲樂藝術(shù)作品的主要內(nèi)容。第三是服裝美，聲樂藝術(shù)表演的種類繁多，不同類型的聲樂藝術(shù)表演所要搭配的服飾也不盡相同，通過服飾雕琢可以增強(qiáng)聲樂藝術(shù)表演的可觀賞性，給觀眾帶來良好的視覺感受。
3.聲樂審美的溝通性
聲樂審美的溝通性可以從兩方面來闡述，一方面是人聲美，在聲樂藝術(shù)表演中演唱者通過自身美妙的聲音可以向聽眾傳達(dá)內(nèi)心的情感；另一方面是歌詞美，歌詞是聲樂藝術(shù)表現(xiàn)中的重要載體，是文學(xué)藝術(shù)和語言藝術(shù)的有效結(jié)合，聲樂內(nèi)涵的深刻表達(dá)在一定程度上有賴于歌詞。聲樂藝術(shù)作品中極具感性、大眾性以及哲理性的歌詞，能夠在短時(shí)間內(nèi)引起聽眾的共鳴，于無形中強(qiáng)化演唱者與聽眾的感情溝通。
4.聲樂審美的表演性
聲樂藝術(shù)具有較強(qiáng)的審美表演性。首先其審美表演性體現(xiàn)在曲譜美上，一段好的聲樂曲譜就像是聲樂藝術(shù)中的設(shè)計(jì)圖一樣，演唱者要想賦予該設(shè)計(jì)圖生動(dòng)而豐富的情感，就要通過表演將其表現(xiàn)出來，在曲譜與聽眾之間建立起溝通的橋梁。其次聲樂審美的表演性還體現(xiàn)在旋律美上，聲樂藝術(shù)本身所散發(fā)出的魅力是通過旋律展現(xiàn)出來的，聲樂藝術(shù)創(chuàng)作是否具有流行性，主要是看其旋律是否符合當(dāng)前大眾的品位。只有聲樂旋律受到聽眾的認(rèn)可，才能使整個(gè)聲樂藝術(shù)更具有表現(xiàn)力與感染力。
三、聲樂藝術(shù)中應(yīng)遵循的具體審美原則
1.尊重傳統(tǒng)的歷史文化
雖然音樂本身具有多樣性，但是無論是古典音樂藝術(shù)還是當(dāng)代聲樂藝術(shù)，都需要尊重傳統(tǒng)歷史文化，使觀眾對(duì)歷史有一定的了解。若在音樂中違背了史實(shí)，那么不僅會(huì)誤導(dǎo)聽眾對(duì)歷史的認(rèn)識(shí)，同時(shí)還會(huì)限制音樂作品的發(fā)展腳步，經(jīng)不起歷史的考驗(yàn)與推敲的音樂作品必定會(huì)被歷史長河所淹沒。
2.主觀創(chuàng)造性與客觀真實(shí)性的有效結(jié)合
聲樂是精神文化的重要載體，隨著人們審美水平的不斷提升，聲樂藝術(shù)越來越就受到人們的青睞，人們通過對(duì)音樂的欣賞、感受及研讀可以滿足自身對(duì)精神世界的需求。由于人們對(duì)聲樂藝術(shù)的審美要求不斷發(fā)生著變化，因此在聲樂藝術(shù)中，我們應(yīng)遵循主觀創(chuàng)造性與客觀真實(shí)性相結(jié)合的原則，在聲樂藝術(shù)表演中既要真實(shí)地表達(dá)音樂中的情感，同時(shí)也要加入一些自身的創(chuàng)造性元素，以此來滿足觀眾對(duì)聲樂藝術(shù)的審美多元化需求。
3.聲情并茂地演繹聲樂藝術(shù)
聲音與感情是聲樂藝術(shù)表演中的關(guān)鍵因素，所謂的聲樂藝術(shù)表演，實(shí)際上就是以歌聲為主的音樂表現(xiàn)形式。演唱者不僅要具備先天的好嗓音，同時(shí)還要進(jìn)行后天的努力學(xué)習(xí)，只有不斷地鉆研演唱技巧，才能充分展現(xiàn)出聲樂作品的藝術(shù)魅力。在聲樂藝術(shù)表演中要彰顯其審美價(jià)值，不僅要有動(dòng)聽悅耳的聲音，同時(shí)還要具備一定的舞臺(tái)表現(xiàn)力，若一味模仿，會(huì)顯得整個(gè)聲樂表演過于呆板，毫無藝術(shù)性可言。為了避免這一狀況，演唱者應(yīng)注意聲音與情感表演的完美融合，聲情并茂地將聲樂藝術(shù)中的內(nèi)涵與意義充分展露出來。
四、聲樂藝術(shù)審美要素研究
1.審美要素之人聲
人聲是聲樂藝術(shù)的傳達(dá)載體，不同的演唱者所具備的音質(zhì)特征也是不同的，其不僅蘊(yùn)含著人性光輝，還富有蓬勃的生命力。人聲在聲樂藝術(shù)中的表現(xiàn)具有樸實(shí)感、自然感以及親切感，可以為聲樂普及創(chuàng)造良好的條件。要想在聲樂藝術(shù)表演中體現(xiàn)出人聲價(jià)值，那么就需要采取一定的技術(shù)手段，在掌握發(fā)聲、吐字、用氣及運(yùn)腔等唱法技巧的基礎(chǔ)上，結(jié)合內(nèi)心情感詮釋聲樂作品，從而為聲樂藝術(shù)增添一份美感。
2.審美要素之音樂
音樂是聲樂藝術(shù)的靈魂，不同的音樂表現(xiàn)形式可以為聲樂作品注入鮮活的生命力，充分展現(xiàn)其審美價(jià)值。聲樂在運(yùn)作中會(huì)嚴(yán)格遵循相關(guān)的美學(xué)法則，在表現(xiàn)過程中需要依附節(jié)拍、力度、節(jié)奏、旋律、速度以及調(diào)性等多種音樂構(gòu)成要素，從而形成完美的聲樂表演，由此可見，音樂在聲樂藝術(shù)中獨(dú)具魅力。音樂藝術(shù)品質(zhì)的好壞與聲樂藝術(shù)表演所產(chǎn)生的效果有著密切的聯(lián)系，其能夠?qū)ρ莩叩乃囆g(shù)品味造成直接的影響。通過音樂這一要素的雕琢，可以提升聲樂藝術(shù)作品的藝術(shù)層次，同時(shí)還可以彌補(bǔ)歌詞上的不足，對(duì)聲樂藝術(shù)作品起到良好的修飾作用，使聽眾獲得良好的聽覺體驗(yàn)。
3.審美要素之表演
聲樂藝術(shù)隸屬于表演藝術(shù)范疇，將音樂作品的呈現(xiàn)提升到表演層面，那么其本身的自娛性便會(huì)相對(duì)減弱，這樣聲樂藝術(shù)作品的表現(xiàn)力與魅力就會(huì)在表演過程中得以彰顯。聲樂藝術(shù)演唱活動(dòng)是一種和觀眾面對(duì)面的表演形式，因此表演這一因素在聲樂藝術(shù)中相當(dāng)重要。演唱者在演繹聲樂作品時(shí)，不僅只是將歌聲傳遞給觀眾，還包括自身外在形象的展現(xiàn)以及歌聲中的情感表露。觀眾通過演唱者的深情表演可以更好地理解聲樂藝術(shù)作品本身的內(nèi)涵。
4.審美要素之伴奏
現(xiàn)今大多數(shù)聲樂作品都需要音響以及樂器進(jìn)行伴奏，從某種角度上來說，沒有伴奏就沒有聲樂藝術(shù)表演。伴奏用在聲樂藝術(shù)演繹之初，可以為演唱者營造濃厚的歌唱氛圍，引導(dǎo)演唱者緩緩進(jìn)入聲樂藝術(shù)所表現(xiàn)的意境中；在聲樂作品中間部分進(jìn)行伴奏，可以為演唱者創(chuàng)造小憩時(shí)間，使演唱者有時(shí)間調(diào)整歌唱的情緒與心態(tài)，有利于聲樂藝術(shù)的良好表現(xiàn)。從聲樂藝術(shù)作品組成形式的角度來說，伴奏音樂是聲樂作品創(chuàng)作與表演的重要組成，可以有效增強(qiáng)聲樂藝術(shù)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力及感染力。
5.審美要素之歌詞
歌唱藝術(shù)即是賦予聲樂作品以生命。但聲樂演唱并不是單純地表現(xiàn)技巧，而是個(gè)人藝術(shù)修養(yǎng)的高度體現(xiàn)。聲樂表演者一定要把自己最真實(shí)的感受呈現(xiàn)給聽眾。而很多學(xué)生習(xí)慣于對(duì)聲樂作品內(nèi)容形式上的把握，而忽略了更高的藝術(shù)審美層面。聲樂表演中的藝術(shù)創(chuàng)造能力是歌唱者全身心都處于非常興奮狀態(tài)的一種發(fā)展和更新的活動(dòng)，也是一種較高水平的心理活動(dòng)過程。進(jìn)行創(chuàng)造的心理活動(dòng)與歌唱者的才能、智慧、情感和道德等各種心理品質(zhì)以及個(gè)性特征都有著十分親密的關(guān)系。真正的歌唱家的價(jià)值體現(xiàn)在其創(chuàng)造性，而不是模仿的才能。音樂藝術(shù)的發(fā)展永遠(yuǎn)是富于個(gè)性的。學(xué)生只有具有高度的音樂修養(yǎng)，把握音樂真諦，并且把個(gè)人的真實(shí)感受融入到聲樂表演的全過程，才有可能形成一定的個(gè)人表演風(fēng)格。
二、引導(dǎo)學(xué)生在聲樂表演中把握動(dòng)作、表情
聲樂表演者的面部表情、眼神以及肢體語言也是塑造藝術(shù)形象的重要手段。在歌唱過程中，根據(jù)旋律發(fā)展的需要，肢體動(dòng)作的變化應(yīng)恰到好處。肢體語言美是歌唱舞臺(tái)表現(xiàn)的重要組成部分，它直接關(guān)系到表演者的藝術(shù)魅力。姿態(tài)美是一種外在美，能直接讓觀眾感受到，表演者要根據(jù)自己的條件和所要表現(xiàn)作品的內(nèi)涵展現(xiàn)出姿態(tài)美。音樂旋律的變化直接影響到歌唱形體表演中的姿態(tài)。歌唱藝術(shù)表演的特別之處決定了舞臺(tái)形體表演的運(yùn)用是有度的、有分寸的，不能以夸張的肢體語言影響了歌唱的表現(xiàn)。歌唱藝術(shù)中的形體表演要做到貼切雅致、優(yōu)美和端莊，實(shí)事求是地為表現(xiàn)作品的整體意境和塑造完美的音樂形象服務(wù)。著名女高音歌唱家卡拉斯之所以能贏得世界聲譽(yù)，正因?yàn)樗诟鑴”硌菟囆g(shù)上的成就。有人說，她已經(jīng)不單純是一位歌唱家，在她身上展現(xiàn)了歌劇藝術(shù)的全部魅力。她曾經(jīng)說：“歌唱即是表演。”因此歌唱除了歌詞內(nèi)容互動(dòng)溝通外，還經(jīng)常用眼睛來建立互相間的關(guān)系，在表現(xiàn)情緒的時(shí)候，眼睛的作用甚至比臉上其他部分更為重要。通過眼神與觀眾的交流、眼神的細(xì)膩?zhàn)兓苁褂^眾加深對(duì)音樂作品的認(rèn)識(shí)。因此，在聲樂教學(xué)中，教師要注重引導(dǎo)學(xué)生把握聲樂表演中的動(dòng)作和表情。
三、引導(dǎo)學(xué)生把握表演中的情感
情感是人對(duì)客觀與現(xiàn)實(shí)態(tài)度的體驗(yàn)，它反映的是客觀事物與個(gè)體主觀之間的某種關(guān)系。情感有兩種主要的類型：一種是從生活中直接感受到的情感體驗(yàn)，另一種是從藝術(shù)作品等其他渠道間接接受和感受到的情感體驗(yàn)，稱為“審美情感”。在聲樂演唱中，我們更多的是依靠審美情感。有了感情才能使藝術(shù)富有生機(jī)和活力。一個(gè)優(yōu)秀的聲樂作品是一段濃縮的精神生活記錄，是創(chuàng)作者對(duì)物質(zhì)世界和精神世界的感知和審美。因此，教師要引導(dǎo)學(xué)生在聲樂演唱中除了投入自己的真實(shí)感受外，還要對(duì)歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格進(jìn)行深入的了解和認(rèn)識(shí)，進(jìn)而更好地表達(dá)感情，更加完美地實(shí)現(xiàn)藝術(shù)再創(chuàng)造。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品都是情感和深刻的思想內(nèi)涵的完美結(jié)合，情感和理性彼此滲透。所以，在聲樂教學(xué)中，我們要求學(xué)生所發(fā)出的聲音都要能蘊(yùn)含情感、表達(dá)理性。這種表現(xiàn)意識(shí)的訓(xùn)練必須貫穿于整個(gè)聲樂訓(xùn)練過程，通過氣息的操縱、共鳴的運(yùn)用、語言的掌握等聲樂技巧把所理解的內(nèi)容、感受的情感用歌聲表達(dá)出來。這樣，學(xué)生才能做到聲情并茂、富有藝術(shù)感染力地表現(xiàn)聲樂作品。
四、引導(dǎo)學(xué)生把握作品藝術(shù)風(fēng)格，培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性
藝術(shù)風(fēng)格是指藝術(shù)的風(fēng)貌和格調(diào)，是藝術(shù)家在創(chuàng)作中表現(xiàn)出來的藝術(shù)特色和創(chuàng)作個(gè)性?？v觀世界藝術(shù)風(fēng)格的形成，更多的是由藝術(shù)家個(gè)人的才情稟性所決定的，由于藝術(shù)家的世界觀、生活經(jīng)歷、性格氣質(zhì)、文化教養(yǎng)、藝術(shù)才能、審美情趣不同，因而有著各不相同的藝術(shù)特色和創(chuàng)作個(gè)性，形成各不相同的藝術(shù)風(fēng)格。正是基于這一點(diǎn)，聲樂史上的流派樣式、藝術(shù)語言才會(huì)愈加五彩斑斕，呈現(xiàn)出更加廣闊的表現(xiàn)空間。歌唱藝術(shù)個(gè)性是演唱者的音色、共鳴和力度運(yùn)用、情感處理、吐字行腔等的獨(dú)特性。一個(gè)歌唱者的藝術(shù)個(gè)性正是其藝術(shù)素質(zhì)和品格的集中表現(xiàn)。藝術(shù)形象的個(gè)性特征越鮮明，也就越能獲得感人的藝術(shù)效果。因此，教師要引導(dǎo)學(xué)生把握藝術(shù)風(fēng)格，形成藝術(shù)個(gè)性。
五、結(jié)語
關(guān)鍵詞：攝影藝術(shù);獨(dú)特身體;具體表現(xiàn)
引言
人類之所以會(huì)產(chǎn)生審美，是因?yàn)槊鎸?duì)各類不同的事物需要進(jìn)行取舍，最終形成良好的審美體驗(yàn)。就攝影藝術(shù)來說，很多人都會(huì)被其獨(dú)特的審美性質(zhì)所吸引，在攝影實(shí)踐中，攝影藝術(shù)的獨(dú)特審美表現(xiàn)體現(xiàn)在整個(gè)藝術(shù)形成過程中，使得很多人都會(huì)從中得到獨(dú)特的身體體驗(yàn)。
一、攝影藝術(shù)概述
（一）發(fā)展歷史分析
攝影作為一個(gè)新的技術(shù)方式最早是由法國人達(dá)蓋爾發(fā)明的，并且以發(fā)明者的名字將這一技術(shù)命名為達(dá)蓋爾攝影術(shù)。人們?cè)陂L期的攝影實(shí)踐中，攝影的內(nèi)容以及表現(xiàn)方式不斷豐富，進(jìn)而出現(xiàn)了藝術(shù)攝影，藝術(shù)攝影十分注重?cái)z影的藝術(shù)感，使得攝影作品成為藝術(shù)作品的一個(gè)重要組成。在藝術(shù)攝影當(dāng)中有著不同的藝術(shù)攝影流派，在不同的時(shí)期之內(nèi)，各類藝術(shù)攝影流派都風(fēng)靡一時(shí)，例如在藝術(shù)攝影發(fā)展早期，超現(xiàn)實(shí)主義攝影藝術(shù)以及抽象攝影藝術(shù)受到人們的追捧，后隨著攝影藝術(shù)的不斷進(jìn)步，自然主義攝影藝術(shù)、印象攝影藝術(shù)等都相繼出現(xiàn)在大眾視野當(dāng)中，成為當(dāng)時(shí)流行的攝影藝術(shù)風(fēng)格[1]。在多年的發(fā)展之中，攝影的技術(shù)手段以及實(shí)踐在不斷拓展，攝影藝術(shù)成為了一門獨(dú)立的學(xué)科。
（二）基本特點(diǎn)分析
攝影藝術(shù)主要是通過攝影畫面來進(jìn)行內(nèi)容呈現(xiàn)思想的呈現(xiàn)，并且可以通過各類拍攝、圖片制作技巧來實(shí)現(xiàn)對(duì)攝影畫面的修飾，使得攝影作品更加具有獨(dú)特的表現(xiàn)力。同時(shí)攝影藝術(shù)的一個(gè)主要特點(diǎn)就是通過客觀現(xiàn)實(shí)的呈現(xiàn)表達(dá)直觀的情感。在藝術(shù)作品拍攝創(chuàng)作過程中，攝影者總是能夠通過一定技術(shù)手段，將各類不同的視覺形象進(jìn)程呈現(xiàn)，最終直接進(jìn)行某種情感的傳遞與表達(dá)。作為攝影的主導(dǎo)者，攝影藝術(shù)家的藝術(shù)水平直接決定著攝影藝術(shù)作品的品質(zhì)，通過藝術(shù)家的視角進(jìn)行審美審視后，呈現(xiàn)給大眾的攝影作品也會(huì)具有獨(dú)特的藝術(shù)美感。
二、攝影藝術(shù)的獨(dú)特審美的表現(xiàn)
（一）攝影與繪畫藝術(shù)相融合
攝影藝術(shù)在獨(dú)特審美表現(xiàn)方面的一個(gè)最突出的特點(diǎn)就是攝影同繪畫藝術(shù)相結(jié)合而產(chǎn)生的一種獨(dú)特的審美視角，受到很多攝影愛好者的青睞。在時(shí)代的發(fā)展中，攝影藝術(shù)吸收了很多繪畫方面的內(nèi)容，使得攝影藝術(shù)的審美逐漸獨(dú)樹一幟，具有獨(dú)特性，具體來說主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。一是攝影作品中繪畫結(jié)構(gòu)方面的融入體現(xiàn)獨(dú)特的藝術(shù)美感。很多攝影藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作過程中都會(huì)注重作品畫面的選定，確保攝影作品的整體結(jié)構(gòu)布局具有一定的審美意蘊(yùn)。二是在情感傳遞方面，攝影者注重畫面?zhèn)€體的突出與表現(xiàn)，這在繪畫藝術(shù)中也十分常見。雖然在攝影藝術(shù)創(chuàng)作中充分運(yùn)用了繪畫藝術(shù)技巧但是最終攝影藝術(shù)作品呈現(xiàn)出來的畫面不同于繪畫作品，而是帶有典型的攝影藝術(shù)的獨(dú)特審美特征。例如攝影藝術(shù)家杰夫沃爾的很多作品當(dāng)中都融入了繪畫的元素。在其作品《遭洗劫的房間》（如圖一）中，整體畫面在選取過程中依照的是繪畫布局結(jié)構(gòu)進(jìn)行確定，然后在色彩選擇以及光線掌控方面也融合了繪畫藝術(shù)?！对庀唇俚姆块g》整體尺寸為2×3m，攝影家在拍攝中有意對(duì)房間進(jìn)行場(chǎng)景設(shè)置，畫面本身呈現(xiàn)出的是全景視野，體現(xiàn)了一個(gè)女孩子房間遭到破壞的畫面，但是畫面中也存在鮮明的對(duì)比，完整的舞女塑像依然佇立在房間當(dāng)中，象征著希望，在破敗的場(chǎng)景中存在著一絲鮮活的生命力，通過繪畫藝術(shù)的融入，體現(xiàn)出攝影藝術(shù)作品的獨(dú)特審美境界[2]。
（二）攝影技術(shù)和造型藝術(shù)的獨(dú)特審美
一方面就攝影技術(shù)來說，通過現(xiàn)代攝影設(shè)備以及技術(shù)手段拍攝出來的藝術(shù)作品，通常都會(huì)呈現(xiàn)出一種鮮明的視覺感受。在進(jìn)行攝影設(shè)備的應(yīng)用過程中，攝影師會(huì)通過聚焦、虛化等攝影技術(shù)手段，來進(jìn)行作品呈現(xiàn)。具備高超攝影技術(shù)的攝影師，可以準(zhǔn)確進(jìn)行畫面設(shè)定，而且會(huì)通過一定的圖片處理技術(shù)，進(jìn)行畫面處理，展現(xiàn)出作品的獨(dú)特審美特色。我國當(dāng)代著名風(fēng)光攝影師王建軍在進(jìn)行風(fēng)景攝影作品拍攝中注重?cái)z影技術(shù)的掌控，拍攝出很多攝影藝術(shù)作品（如圖二）。在圖二中，攝影師王建軍將攝影機(jī)的光圈調(diào)整到F16，焦距調(diào)整到24mm，使用的鏡頭是SP24-70、F/2.8、DiVC、USD，并且在拍攝前期使用了HDR模式，最終運(yùn)用廣角鏡頭將約塞米蒂國家公園的美景展現(xiàn)了出來。另一方面在造型藝術(shù)上，攝影作品同樣有著獨(dú)特的審美特質(zhì)，在攝影藝術(shù)當(dāng)中，造型能夠體現(xiàn)作品的藝術(shù)特征和獨(dú)特的審美角度。攝影作品通過不同造型的變換，具有造型美感，能夠展現(xiàn)出拍攝主體的鮮明特色。結(jié)語總而言之，隨著今后攝影藝術(shù)的不斷發(fā)展和進(jìn)步，攝影藝術(shù)審美的獨(dú)特性特征會(huì)更加彰顯出來。對(duì)于攝影師來說，正是由于攝影藝術(shù)本身審美的獨(dú)特，才能夠拍攝出各類具有鮮明特色的攝影作品。
參考文獻(xiàn)：
①遠(yuǎn)足工作的系統(tǒng)構(gòu)建首先是選擇恰當(dāng)?shù)闹黝}和任務(wù)，因?yàn)橹黝}不同幼兒活動(dòng)的興趣和內(nèi)在動(dòng)機(jī)不同，那么幼兒在遠(yuǎn)足活動(dòng)中的心理反映就不同。主題是一個(gè)活動(dòng)的靈魂，它決定了整個(gè)活動(dòng)的性質(zhì)，通過任務(wù)引導(dǎo)幼兒參與進(jìn)來，對(duì)他們的思維進(jìn)行定向，心理進(jìn)行激發(fā)，才能最終收到良好的教學(xué)效果。其次是對(duì)遠(yuǎn)足活動(dòng)內(nèi)容、形式、方案設(shè)計(jì)的策劃，舒適安全第一，人性化教學(xué)第二，因材施教第三。通過精心的設(shè)施、材料準(zhǔn)備，適當(dāng)?shù)母泄俅碳?，知識(shí)點(diǎn)的準(zhǔn)確穿插，以求最終達(dá)到教學(xué)與環(huán)境相結(jié)合，活動(dòng)與生活相結(jié)合，時(shí)間與環(huán)節(jié)相結(jié)合的目標(biāo)。最后，遠(yuǎn)足活動(dòng)是教育的持續(xù)，蘇霍姆林斯基也認(rèn)為，吸引兒童參加活動(dòng)還不足以保證教育的效果，只有從旁邊獲得評(píng)價(jià)有益的結(jié)果才能帶來滿足今后并誘發(fā)今后的行動(dòng)。因此，教師應(yīng)該在遠(yuǎn)足活動(dòng)結(jié)束后對(duì)幼兒進(jìn)行記憶強(qiáng)化，在活動(dòng)以后的教學(xué)中時(shí)時(shí)幫助幼兒回憶，最終提升幼兒的經(jīng)驗(yàn)認(rèn)識(shí)。
②街頭藝術(shù)激發(fā)審美情趣的必要性研究幼兒在幼兒園的審美情趣主要來源于傳統(tǒng)美術(shù)教育活動(dòng)中的培養(yǎng)，所接觸的大多是畫紙畫布上的藝術(shù)作品，種類大多為油畫、國畫、水彩畫等，作畫的材料多為各類顏料、水彩筆和油畫棒。容易讓幼兒在腦中形成固定思維，認(rèn)為美術(shù)就是這個(gè)樣子。而街頭藝術(shù)打破了這種思維定性，無論是在創(chuàng)作地點(diǎn)、創(chuàng)作材料還是表現(xiàn)形式上都給幼兒帶來全新的感受，不僅極大豐富了幼兒對(duì)藝術(shù)形式的感知，更大大拓展了幼兒的藝術(shù)想象空間。只有打破了藝術(shù)表現(xiàn)形式的單一性，激發(fā)審美情趣的多元話，才能使幼兒在藝術(shù)創(chuàng)造力上天馬行空。
③街頭藝術(shù)激發(fā)審美情趣的可行性研究以美感人，以情動(dòng)人是情感教育的重要內(nèi)容同時(shí)也是激發(fā)審美情趣的主要手段。在街頭藝術(shù)的活動(dòng)中，幼兒因?yàn)樽陨淼呐d趣始然，同時(shí)又在觀察、觸摸和聯(lián)想中獲得了自我享受。街頭一件件表現(xiàn)方式各異的藝術(shù)品，老師的循循善誘，幼兒的全身心投入，激發(fā)了幼兒在審美中的喜悅感、自由感、質(zhì)疑感、驚異感等，調(diào)動(dòng)了審美潛力，產(chǎn)生了審美激情。
于是，街頭藝術(shù)在激發(fā)審美情趣的可行性上主要體現(xiàn)在兩點(diǎn)：一是提供的審美素材豐富而且角度各不相同，好比同樣是雕塑，其作者的創(chuàng)作構(gòu)思和表現(xiàn)手法都會(huì)有很大的不同。幼兒其實(shí)也是有各自喜好的，他們總會(huì)找到自己稱心如意的藝術(shù)作品，主動(dòng)地激發(fā)自己的審美要求。二是街頭藝術(shù)的審美中出現(xiàn)的閃光點(diǎn)多。美是通過媒介展示出來的，而這些媒介往往具有空間上和時(shí)間上的局限性，在戶外具有思想性、知識(shí)性和趣味性的直觀媒介更多一些。因此，在遠(yuǎn)足活動(dòng)中，當(dāng)幼兒更貼近自然，更貼近生活，那么審美過程中的閃光點(diǎn)也會(huì)更多。
二、具體研究過程通過對(duì)本園幼兒三個(gè)月一系列遠(yuǎn)足活動(dòng)的總結(jié)，課題組準(zhǔn)備從三個(gè)方面進(jìn)行具體細(xì)化總結(jié)，主要從審美價(jià)值的不同角度，幼兒在不同街頭藝術(shù)中的不同表現(xiàn)在以及審美情趣培養(yǎng)中的細(xì)節(jié)把握這三個(gè)方面入手。
（一）審美價(jià)值
1、“街頭藝術(shù)”和幼兒的成長相結(jié)合
（1）靜態(tài)“街頭藝術(shù)”的欣賞教育如：雕塑、涂鴉墻、廣告牌、櫥窗藝術(shù)等等都屬于靜態(tài)的“街頭藝術(shù)”。欣賞教育中審美能力的培養(yǎng)，是體現(xiàn)在如何引導(dǎo)學(xué)生欣賞和感受美術(shù)作品，從自然環(huán)境中發(fā)掘美好事物，了解形式美的初步概念是欣賞教育中的重要內(nèi)容。只有學(xué)生豐富了他們的美感經(jīng)驗(yàn)，才能提升他們的審美評(píng)價(jià)能力。如何從不同角度、不同元素、不同心情去“讀”懂美術(shù)作品中的美感和內(nèi)涵是欣賞教學(xué)的重要方法和策略。幼兒的感官主要來自于色彩、線條和形狀，而意境則需要老師去啟發(fā)，如從馬風(fēng)馳電掣的奔跑圖畫解讀為朝氣蓬勃、奮發(fā)向上的精神；從歐陸風(fēng)情建筑群解讀外國的文化；從斑點(diǎn)狗群去解讀人與動(dòng)物的和諧相處等等。
（2）涂鴉審美教育涂鴉墻在南匯惠南鎮(zhèn)的街頭時(shí)?？梢?，而幼兒正是一個(gè)喜歡涂鴉的最廣泛的群體。4歲左右的孩子在涂鴉的時(shí)候往往沒有顧慮，創(chuàng)造性很強(qiáng)，我們把這一時(shí)期寓為創(chuàng)作的黃金時(shí)代。他們喜歡隨心所欲地去畫，不愿意接受技法的限制，沒有比例空間的概念，為了表達(dá)自己的意思，可以隨意夸張某一部分。涂鴉是一種原始表達(dá)愿望的潛意識(shí)體現(xiàn)，在涂鴉中幫助孩子們保持主觀的意志和夸張的手法，并借助外景色啟發(fā)他們自由思索，大膽想象，最終提高審美情趣和審美能力。孩子間互相交流彼此對(duì)涂鴉墻上面圖形的各自看法，主動(dòng)參與實(shí)際的涂鴉繪畫中，對(duì)審美教育效果來說會(huì)更好。
（3）動(dòng)態(tài)“街頭藝術(shù)”的人生觀啟發(fā)街頭獻(xiàn)藝、街頭表演、行為藝術(shù)等等都屬于動(dòng)態(tài)的街頭藝術(shù)。遠(yuǎn)足活動(dòng)的根本意義在于貼近生活，而貼近生活是為了讓孩子們更好的認(rèn)識(shí)這個(gè)世界，了解這個(gè)世界。幼兒大多都是好動(dòng)的，而讓他們能夠全身心的投入進(jìn)表演中去，不但增強(qiáng)了幼兒的體力和腦力，更重要的是他們對(duì)外面的世界有了更直觀的感受。老師適當(dāng)?shù)谋頁P(yáng)，讓孩子們?cè)诮诸^表演中獲得成功的經(jīng)驗(yàn)，對(duì)于孩子形成積極向上的人生觀是非常有幫助的。讓他們認(rèn)識(shí)到世界的美好，對(duì)這個(gè)世界充滿愛心，不正是審美情趣的最高要求嗎？通過街頭獻(xiàn)藝的活動(dòng)，孩子們用自己的汗水創(chuàng)造了社會(huì)效益，老師幫助孩子們認(rèn)識(shí)到奉獻(xiàn)的意義，樂于幫助他人是種美德等等，讓幼兒在活動(dòng)中形成良好的價(jià)值觀。
2、街頭審美的人文價(jià)值很多的雕塑、建筑、圖畫都是以文化為載體，濃縮人類文明，包含豐富的禮儀形式。它們所體現(xiàn)的對(duì)春天的期盼，對(duì)自然的親近，對(duì)生活的美好愿望，對(duì)家庭的熱愛，對(duì)天倫之樂的享受，對(duì)先烈的緬懷，對(duì)親情的寄托，對(duì)友情的珍視，對(duì)情緒的宣泄，對(duì)人性的回歸，對(duì)和諧的追求，它們所具有的倫理道德、文化審美內(nèi)涵，具有重要的社會(huì)意義和人生意義，具有潛在的人文生命力。遠(yuǎn)足的本身就是自然和人渾然一體，人與自然和諧共生；而街頭審美則是自然與社會(huì)、人與倫理秩序相得益彰，藝術(shù)與道德的合理結(jié)合。這正體現(xiàn)文化即人化，意味著自然的人化，人自身的人化。通過街頭藝術(shù)實(shí)現(xiàn)人文氛圍的浸染，人類優(yōu)秀文化成果傳播，促進(jìn)幼兒良好人格、氣質(zhì)、修養(yǎng)等穩(wěn)定內(nèi)在品格的形成。
（二）幼兒在街頭藝術(shù)活動(dòng)中的表現(xiàn)
1、群體表現(xiàn)（分為：高、較高、一般、不高）
街頭藝術(shù)類型興趣集中度注意力集中度活潑指數(shù)相互交流程度
雕塑較高較高高高
店面招牌一般一般不高較高
涂鴉墻高較高較高較高
各式建筑一般不高一般較高
櫥窗藝術(shù)較高一般較高較高
根據(jù)上圖的數(shù)據(jù)進(jìn)行分析，在街頭藝術(shù)的活動(dòng)中，不同種類的街頭藝術(shù)其優(yōu)勢(shì)具有很大差異。綜合來看，雕塑和涂鴉墻最能調(diào)動(dòng)起孩子們的興趣，究其原因無非兩點(diǎn)一是幼兒的愛模仿，二是幼兒的表現(xiàn)欲。雕塑的生動(dòng)形態(tài)往往能讓幼兒在模仿中增強(qiáng)物質(zhì)的形體認(rèn)識(shí)，同時(shí)幼兒的涂鴉欲望仍然很強(qiáng)，如果在街頭藝術(shù)中將幼兒引入實(shí)際的涂鴉活動(dòng)中，可以更加廣泛和迅速的調(diào)動(dòng)起幼兒審美情趣。同時(shí)，我們還發(fā)現(xiàn)，無論是哪種街頭藝術(shù)，幼兒之間的互相交流都明顯要比在幼兒園多一些。這就說明，幼兒在街頭藝術(shù)活動(dòng)中產(chǎn)生了溝通欲望，而這一時(shí)期正是幼兒語言教育的關(guān)鍵時(shí)期，《幼兒園教育綱要》強(qiáng)調(diào)“幼兒的語言能力是在運(yùn)用的過程中發(fā)展起來的”，街頭藝術(shù)鍛煉了幼兒在不同場(chǎng)合不同情境下使用不同語言的能力，也對(duì)藝術(shù)性語言具有較強(qiáng)的敏感性，一定程度也促進(jìn)幼兒審美能力提高。
2、個(gè)體內(nèi)在精神表現(xiàn)和意志品質(zhì)表現(xiàn)（積極的方面）
內(nèi)在精神表現(xiàn)：①愉快②熱情③求知④個(gè)性⑤專注⑥自由⑦放松
意志品質(zhì)表現(xiàn)：①熱愛生活②互助③理解④獨(dú)立⑤堅(jiān)定
【靜態(tài)街頭藝術(shù)】內(nèi)在精神表現(xiàn)意志品質(zhì)表現(xiàn)
雕塑①③⑤⑥⑦①④
店面招牌①③⑥⑦①
涂鴉墻①④⑤⑥⑦①②③
各式建筑①③⑥⑦①
櫥窗藝術(shù)①⑤⑥⑦①
【動(dòng)態(tài)街頭藝術(shù)】
街頭獻(xiàn)藝②④⑤①②③⑤
街頭表演②⑤①②③⑤
行為藝術(shù)④⑤①④⑤
根據(jù)上圖來分析，內(nèi)在精神方面，靜態(tài)街頭藝術(shù)活動(dòng)中，幼兒們內(nèi)心相對(duì)放松，并且在自由寬松的環(huán)境中興趣盎然，普遍感到愉快；而動(dòng)態(tài)街頭藝術(shù)中，幼兒相對(duì)感覺到拘謹(jǐn)，由于過于專注或者緊張，并未表現(xiàn)出太多的愉悅感，但是他們卻在意志品質(zhì)上獲得了提高，因?yàn)橥ㄟ^活動(dòng)中幼兒之間的交流和互助，幼兒學(xué)會(huì)了相互理解，并慢慢懂得堅(jiān)強(qiáng)和獨(dú)立。我們也欣喜的發(fā)現(xiàn)，無論是靜態(tài)街頭藝術(shù)還是動(dòng)態(tài)街頭藝術(shù)，幼兒都會(huì)更加熱愛生活，理解生活。
（三）審美情趣培養(yǎng)中的細(xì)節(jié)把握
1、動(dòng)作和語言上的把握街頭藝術(shù)的形體模仿是促進(jìn)情趣教育的重要環(huán)節(jié)，可以把“老鷹捉小雞”的游戲形式引入到去街頭藝術(shù)的審美中來。如觀看海螺雕塑的時(shí)候，老師此時(shí)就拿個(gè)道具放在背上，然后彎著背模仿海螺的緩慢移動(dòng)，然后詢問孩子們：海螺是怎么走路的呀？孩子們爭(zhēng)相模仿的時(shí)候，就再進(jìn)一步提問：海螺為什么要背這樣一個(gè)重重的東西呢？讓孩子自己討論，最后再揭示答案：海螺是為了要保護(hù)自己。在整個(gè)過程中，老師用生動(dòng)的語言和形體把孩子們仿佛帶進(jìn)了海洋世界，讓孩子們不但增長了知識(shí)，也形成了更加形象主觀的思維習(xí)慣。
2、藝術(shù)上的“突然進(jìn)入”孩子們的注意力往往很難集中，在課堂上如此，在戶外更是如此了。老師應(yīng)該周密的作好前期安排，就如同話劇表演的舞臺(tái)布置一樣，給孩子設(shè)置引人入勝的“藝術(shù)跳入”環(huán)節(jié)，通過對(duì)孩子的感官產(chǎn)生刺激，迅速吸引他們的眼球和耳朵。例如在瓦罐噴泉的藝術(shù)審美上可以實(shí)現(xiàn)讓噴泉的管理單位將水關(guān)閉，讓孩子們?cè)趪娙赃呌^看的時(shí)候突然讓噴泉展現(xiàn)出來。用一種“突然進(jìn)入”的視覺或聽覺美感去提升孩子們的審美情趣，老師這個(gè)時(shí)候只需要當(dāng)好一般導(dǎo)游的角色就行了，讓孩子們自己多看、多聽、多想，用心去感受藝術(shù)的真諦。
3、消除影響老師要十分注意審美對(duì)象的兩面性，一方面審美對(duì)象可能促進(jìn)審美情趣的形成，另一方面也可能對(duì)孩子產(chǎn)生的消極影響，因此老師要權(quán)衡利弊。因?yàn)楹⒆又R(shí)經(jīng)驗(yàn)有限，辨別是非能力差，而又喜歡模仿。孩子欣賞藝術(shù)作品時(shí)，盡量避免提及那些消極元素。幼兒的自制力普遍較差，還不完全具備控制自己的行為和情緒反應(yīng)的能力，因此老師要懂得對(duì)幼兒的習(xí)慣培養(yǎng)，景區(qū)內(nèi)出現(xiàn)的例如亂扔?xùn)|西、踐踏草坪、折花攀枝等行為，要及時(shí)作為反面教材對(duì)幼兒進(jìn)行教育，消除外來影響。
三、研究取得的初步成果
1、創(chuàng)設(shè)環(huán)境引導(dǎo)感受
通過一系列活動(dòng)，我們已經(jīng)對(duì)主題策劃有了更進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)，也發(fā)現(xiàn)在街頭藝術(shù)活動(dòng)中創(chuàng)設(shè)環(huán)境元素能引發(fā)幼兒更加直觀地對(duì)美產(chǎn)生一種認(rèn)識(shí)和反映，包括場(chǎng)地選擇和劃分，優(yōu)美作品的選擇，整個(gè)氛圍的營造，主要是環(huán)境中的背景和音樂。
2、和諧交流激發(fā)愛
人與人之間和諧友愛關(guān)系時(shí)能產(chǎn)生的一種愉快心理體驗(yàn)，交流的和諧感對(duì)人的心理情緒影響是十分重要的。除了教師對(duì)幼兒的關(guān)心和愛護(hù)外，在街頭藝術(shù)活動(dòng)中，一旦發(fā)現(xiàn)幼兒之間相互友好、幫助的行為時(shí)，老師應(yīng)及時(shí)地讓幼兒知道，這種表揚(yáng)可以激發(fā)幼兒彼此間的互相理解，為審美情趣的健康形成奠定群體基礎(chǔ)。
3、從評(píng)價(jià)美到表現(xiàn)美
審美情趣的真正提高，不應(yīng)僅僅停留在欣賞層面，應(yīng)該讓幼兒在感受美、理解美的基礎(chǔ)上，轉(zhuǎn)化為自己的行為，并通過言行表現(xiàn)出來。評(píng)價(jià)美是幼兒與幼兒間，幼兒與老師間的互動(dòng)，而表現(xiàn)美是幼兒和自己，幼兒和這個(gè)客觀世界的互動(dòng)，幼兒要健康成長就必須戰(zhàn)勝自己，融入世界。因此，我們教師應(yīng)該利用幼兒評(píng)價(jià)美的基礎(chǔ)，積極為他們創(chuàng)造表現(xiàn)美的平臺(tái)，例如舉辦服裝表演、涂鴉大賽等等，激發(fā)幼兒發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美的原始動(dòng)力。
四、研究中存在的問題
關(guān)鍵詞：視覺審美；文化；藝術(shù)性；人性化設(shè)計(jì)；觀念
創(chuàng)造性的藝術(shù)體現(xiàn)出種種審美趣味，對(duì)于藝術(shù)美的欣賞和創(chuàng)造又是人類審美文化中的一個(gè)重要方面，它為人們提供了一個(gè)精神陶冶和滿足的想象的空間，打破了具體的日常生活強(qiáng)加在個(gè)體身上的種種局限，拓展了藝術(shù)思維，創(chuàng)造出更多具有藝術(shù)美感的生態(tài)環(huán)境。
因此，在視覺藝術(shù)審美中應(yīng)從文化生態(tài)的角度出發(fā)，了解藝術(shù)創(chuàng)造的文化、生活、觀念、哲學(xué)等更多的主客觀條件，才能更準(zhǔn)確的把握美的本質(zhì)，認(rèn)識(shí)創(chuàng)造性設(shè)計(jì)思維的本源,更好的理解視覺審美文化，體會(huì)視覺審美中的藝術(shù)性。
藝術(shù)的靈魂――歷史、民族文化
“一部藝術(shù)作品是由一般精神狀態(tài)”和文化的“周圍環(huán)境之總和所決定”。我們?cè)谛蕾p藝術(shù)作品的時(shí)候，總會(huì)與其相應(yīng)的時(shí)代和文化語境相聯(lián)系而追溯創(chuàng)作者的思想淵源。
視覺藝術(shù)的審美當(dāng)然也不能離開文化而孤立存在，這種積極的心理判斷依賴于藝術(shù)創(chuàng)作者的歷史留存、文化留存、形象積淀、經(jīng)驗(yàn)記憶等等形成的認(rèn)知體系，這是創(chuàng)作的基礎(chǔ)。廣泛的歷史、民族文化內(nèi)涵積淀，既是藝術(shù)創(chuàng)作的靈感源泉，同時(shí)也是與藝術(shù)欣賞者產(chǎn)生心理認(rèn)同感的基礎(chǔ)。
以藝術(shù)形式表達(dá)著文化思想的當(dāng)代藝術(shù)家代表的蔡國強(qiáng)，在他的《透明紀(jì)念碑》的個(gè)人藝術(shù)展中，以東方性的智慧和語言將“9?11”事件用藝術(shù)的方式引發(fā)人們對(duì)事件的思考。在其作品中我們不僅看到了壯觀的場(chǎng)面，更為震撼的是所體現(xiàn)出的中華民族五千年文化的博大，讓觀者領(lǐng)略到其中所深含的民族文化和歷史責(zé)任感，也正是其藝術(shù)作品具有引起世界關(guān)注的不朽藝術(shù)魁力之所在。日本是一個(gè)以設(shè)計(jì)強(qiáng)國的民族，眾多日本藝術(shù)作品中都有鮮明的民族文化特征，日本特有的藝妓、相撲手形象、服飾妝容和動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)被藝術(shù)家們?cè)诤?bào)中用簡單的幾何形體表現(xiàn)得惟妙惟肖、生動(dòng)形象。起伏變化的點(diǎn)、線、面以及色彩讓我們時(shí)而被帶入那歌舞笙簫的東京去感受那里的熱鬧繁華，時(shí)而被引入的日本平民生活感受他們的安靜寧和。
燦爛的民族文化才能孕育出輝煌的民族藝術(shù)，每個(gè)民族優(yōu)秀藝術(shù)作品無不是其濃郁優(yōu)秀文化的結(jié)晶!
藝術(shù)的生命力――人性化生存文化
文化生態(tài)是以人為中心，以人為本的生態(tài)，那么作為主客體的一部分的人自然就成了其中所應(yīng)關(guān)注的焦點(diǎn)了。創(chuàng)造人性化的生存空間就成為藝術(shù)是否具有持久生命力的象征了。
建筑設(shè)計(jì)、室內(nèi)家居環(huán)境的設(shè)計(jì)，產(chǎn)品設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)等等，使生活本身也成為藝術(shù)。衣、食、住、行已經(jīng)從簡單的滿足吃飽、穿暖等生理要求提升為吃得好、穿得美等，這是生活的藝術(shù)。現(xiàn)代化的大都市本身已成為一件件生活的藝術(shù)品,設(shè)計(jì)師則把自己豐富的創(chuàng)作情感體現(xiàn)到城市的每個(gè)角落。出門搭乘各種便利的交通工具如地鐵中，舒適的乘車環(huán)境，人性化的座位設(shè)計(jì)，以及清晰而準(zhǔn)確視覺導(dǎo)向系統(tǒng)的傳達(dá)功能起到良好的指引作用。在立體的城市中穿著各色的人群或古怪精靈或嘻哈復(fù)古，別具特色的商店、櫥窗陳列的玩偶，經(jīng)典的飾物和那些可愛的絲巾。夜幕降臨，大小餐廳、酒店招牌的霓虹燈交相輝映成一幅幅美麗的夜景畫，人們可以暫時(shí)放下白日里的拘謹(jǐn)，換上輕松的節(jié)奏。生活設(shè)計(jì)的細(xì)致使不外聲張的設(shè)計(jì)讓生活具有一種別味的藝術(shù)氣質(zhì)，生活的煩惱和痛苦可以在這種藝術(shù)美中得舒解。
藝術(shù)應(yīng)該是生活中的不可缺少的調(diào)味劑，藝術(shù)也只有真正的為生活服務(wù)時(shí)才是美的，人性化的生存才是視覺藝術(shù)的文化生態(tài)的根本所在。
藝術(shù)的超越――觀念文化
人類文明的發(fā)展中離不開探索的腳步，在視覺藝術(shù)的創(chuàng)造和審美中也離不開開創(chuàng)性的精神。視覺藝術(shù)的美應(yīng)不僅僅美在一個(gè)簡單、純粹的外表，更應(yīng)是一種觀念，一種精神，一種觀念的超越。
所有的生活與情感并不是都可轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象，從觀察生活到藝術(shù)構(gòu)思，以至于藝術(shù)表現(xiàn)，藝術(shù)家必須具有“慧眼”，即對(duì)生活有洞悉幽微的觀察力。這種觀察力需要的不僅是眼睛，更多應(yīng)體現(xiàn)在觀察所切入的視角，是一種觀念。觀念的轉(zhuǎn)變與超越才能探索想像力從未到達(dá)的領(lǐng)域。杜尚的《噴泉》，最早的在藝術(shù)創(chuàng)作中使用“挪用”觀念，他將日常生活的現(xiàn)成品――小便池倒置并它放入高雅的藝術(shù)殿堂。這個(gè)倒置行為使得這個(gè)日常用品的實(shí)用功能消失，實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)成品向藝術(shù)構(gòu)成元素的轉(zhuǎn)換，對(duì)傳統(tǒng)意義上的繪畫和雕塑的構(gòu)成元素、取材、展示方式、審美法則進(jìn)行了徹底的顛覆。
從觀念形式的藝術(shù)我們可以看到，藝術(shù)已經(jīng)大大超出傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，過去好的形式就能創(chuàng)造出好的藝術(shù)作品，現(xiàn)在有好的想法，好的觀念，才能決定作品的命運(yùn)，觀念本身已經(jīng)成為一種藝術(shù)。
在視覺所觸之處的是否具有藝術(shù)美，藝術(shù)之美必須通過媒介展示在我們面前。于是我們必須從了解藝術(shù)的相關(guān)的民族文化才能理解出更深次的美；于是要求藝術(shù)在擷取和表現(xiàn)生活時(shí)始終捕捉所表現(xiàn)藝術(shù)情感，與觀賞者產(chǎn)生共鳴；于是藝術(shù)是生活的藝術(shù)，才能與人有最直接的溝通，讓藝術(shù)具有實(shí)用的價(jià)值，成為生活的不要缺少的部分。觀念作為一種藝術(shù)的思想，是觀賞點(diǎn)的移動(dòng)，角度的變換，豐富了藝術(shù)的層次，依據(jù)這種思路創(chuàng)造出的藝術(shù)才會(huì)顯得靈動(dòng)。所以在視覺審美中藝術(shù)性必然與歷史、民族文化、生活、觀念等文化生態(tài)因素相聯(lián)系，而互生共存。只有正視這一點(diǎn)，我們才會(huì)不缺少一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，才會(huì)真正感受和認(rèn)識(shí)到視覺審美的中的藝術(shù)，也只有這樣才能塑造出獨(dú)具特色的視覺藝術(shù)。
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