發(fā)布時間：2023-03-13 11:14:40
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的藝術(shù)論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
學(xué)習(xí)風(fēng)氣正，學(xué)生才愿意學(xué)習(xí)，班級的各項管理規(guī)定是對學(xué)生不遵守紀律的一種約束。班主任常常使用高壓手段會讓學(xué)生產(chǎn)生逆反心理，多給學(xué)生設(shè)立獎勵的班級制度。減少懲罰學(xué)生的方法，能提高學(xué)生的積極主動意識。當然，沒有完美的人，我們也許應(yīng)該允許學(xué)生可以犯小錯誤，或者是說偶爾犯錯誤。班級的各項規(guī)定不能太多、太碎、太具體，以免影響學(xué)生的發(fā)展。以不傷害學(xué)生的自尊心為前提條件，以不打擊學(xué)生的自信心為首要目標。學(xué)生犯了小錯誤后可以先提醒學(xué)生，若是學(xué)生繼續(xù)犯錯誤，那么我們需要再警告他們。如果繼續(xù)犯錯誤，那么就要對他們處以適當?shù)摹皯土P”。
2．在班內(nèi)創(chuàng)立一個比較好的班級干部集體
使班干部們分工合作，責任明確，能讓班干部們充分地享受到為同學(xué)們服務(wù)的快樂，也能促進自身的發(fā)展。每個學(xué)生都有喜歡表現(xiàn)的愿望，都愿意幫助教師管理自己的班級，為學(xué)生服務(wù)。如果班內(nèi)只有幾個學(xué)生當班級干部，每個學(xué)生都身兼多職，那么這樣不利于這個學(xué)生對于自己的認識，也不利于全班的整體認識和發(fā)展，也降低了班級干部影響力和表達能力。在班級內(nèi)部實行每個人都當小組長，每個人都有事情干，每個人都有事情做，每件事都有人來干，分工明確，具體到個人讓學(xué)生各負其責，互相協(xié)調(diào)，這樣班級工作開展起來才更有條理性。
3．一個合格的班主任，對學(xué)生應(yīng)有愛心，對工作應(yīng)有耐心
以理解、尊重為基礎(chǔ)，以愛心為出發(fā)點。理解就是理解學(xué)生的思想實際、心理實際和生活實際。班級德育工作的開展，學(xué)生德育素質(zhì)的提高，必須遵守一切從實際出發(fā)這一分析、處理問題的原則。尊重就是充分尊重學(xué)生的意見和要求、尊重學(xué)生的人格，平等待人。作為班主任教師，即使學(xué)生犯了錯誤，我們對學(xué)生進行批評教育時，也應(yīng)尊重學(xué)生的人格諄諄教導(dǎo)學(xué)生才能取得教育的效應(yīng)。一味的訓(xùn)斥，只能促成學(xué)生逆反心理的產(chǎn)生，更不能用挖苦、諷刺傷學(xué)生的心。教師對學(xué)生的理想尊重，就會使師生關(guān)系更為融洽、愉快。教師要從愛心出發(fā)，這是進行教育的前提，班主任要關(guān)心愛護班級的每一個學(xué)生，使學(xué)生感受到教師的批評教育，是預(yù)防生鐵煉不成鋼，是真心希望學(xué)生個個都能健康成長，真心希望學(xué)生個個都能成材。教師有愛心，學(xué)生也能更加愛戴教師，有利加深師生的感情，充分發(fā)揮情感教育作用。愛心，是做好班主任工作的前提。班主任只有把整個身心撲到學(xué)生的管理上，時時處處關(guān)心學(xué)生，愛護學(xué)生，理解學(xué)生，想學(xué)生所想，急學(xué)生所急，才能得到學(xué)生的擁護和尊敬，才能為管理好一個班級打好基礎(chǔ)。
4.結(jié)語
“學(xué)校是實施素質(zhì)教育的天地，也是藝術(shù)啟蒙的搖籃?！睂W(xué)校舞蹈教學(xué)作為素質(zhì)教育的一個有機組成部分，與其他學(xué)科教育教學(xué)一起形成了素質(zhì)教育的合力。
1舞蹈資源考核性普及
所謂舞蹈資源，是指以各種舞種為載體的舞蹈技術(shù)技能、舞蹈理論知識、舞蹈藝術(shù)研究與相關(guān)的音樂和服裝等元素。在不同的舞種考級中，其考核標準的不同直接推動著舞蹈資源的強制性和自覺性普及。首先，標準統(tǒng)一的強制性資源普及。為了達成考級和升級的目標，無論是校外的培訓(xùn)機構(gòu)和學(xué)校的專門教育教學(xué)，都會嚴格按照考級的要求去教學(xué)。這些資源會按照不同級別的標準，既有單項技能動作的強制教學(xué)與高標準掌握，也有系統(tǒng)技能動作的熟練掌握；既有既定舞蹈劇目的學(xué)習(xí)與表演，也有其他即興的創(chuàng)作要求。通過這種強制性意味的普及，不僅強化兒童的考級意識、學(xué)習(xí)意識與努力意識，更讓兒童們把這些作為自己理想和成長必備的素質(zhì)內(nèi)化，對他們未來的舞蹈發(fā)展、藝術(shù)修養(yǎng)、興趣發(fā)展和個人高雅志趣的培養(yǎng)奠定扎實的理論和技能基礎(chǔ)。其次，個人追求的自主性資源普及。舞蹈作為一種充滿靈性的行為藝術(shù)，兒童舞蹈的學(xué)習(xí)既需要家長、老師和社會的引導(dǎo)，也需要兒童自己對其充滿天賦性的喜愛，并且把其樹立為自己發(fā)展的某種理想，甚至是長遠的人生理想等。除了他們接受培訓(xùn)機構(gòu)和學(xué)校老師的系統(tǒng)教育教學(xué)外，他們還運用家庭的有利條件以及學(xué)校的相關(guān)條件，開展自主的學(xué)習(xí)和練習(xí)，如對學(xué)習(xí)技能的鞏固練習(xí)、對其他興趣舞蹈種類的模仿性學(xué)習(xí)等，使自己的舞蹈知識和技能得以增長，最終實現(xiàn)舞蹈資源的自主性普及。
2提升兒童藝術(shù)素質(zhì)
舞蹈作為一種實踐性的綜合藝術(shù)，不僅舞蹈種類多、舞蹈道具多、舞蹈服裝要求多與舞蹈音樂類型多，其蘊含的藝術(shù)素質(zhì)也非常豐富，對兒童而言，舞蹈考級能從兩個方面提升他們的藝術(shù)素質(zhì)：一是，提升兒童的舞蹈藝術(shù)素質(zhì)。是指舞蹈藝術(shù)內(nèi)的造型藝術(shù)、姿態(tài)藝術(shù)、表情神態(tài)藝術(shù)、團隊協(xié)作藝術(shù)與氣息控制藝術(shù)等，隨著兒童舞蹈實踐和經(jīng)驗的積累，他們的藝術(shù)素養(yǎng)會越來越高，且逐漸內(nèi)化為他們的個性，被以更多樣性的個性特色表現(xiàn)出來。特別是隨著兒童年齡、學(xué)識和舞蹈技能的提升，他們會逐漸地以更多的創(chuàng)造性和主動性表現(xiàn)出來，使自己的舞蹈和個人形象更加美觀。二是，提升兒童的舞蹈關(guān)聯(lián)性藝術(shù)素質(zhì)。是指與舞蹈密切相關(guān)的其他藝術(shù)，如音樂藝術(shù)、服裝藝術(shù)、道具藝術(shù)、色彩藝術(shù)、化妝藝術(shù)、燈光藝術(shù)與舞美藝術(shù)等，這些對兒童的舞蹈起到了必不可少的輔作用，且會對他們的舞蹈藝術(shù)效果起到助長的作用，彼此之間相得益彰，錦上添花。這些藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)和提高，能有效地培養(yǎng)兒童舞蹈訓(xùn)練和表演的適應(yīng)性，包括對場地、音響、舞蹈氛圍和其他方面等的適應(yīng)。
二.結(jié)語
作為一種傳統(tǒng)的瑤族文化符號，服飾圖案記錄著本民族沉厚的歷史和民族精神，集中體現(xiàn)了瑤族服飾的美。從圖案種類看，有動物、植物、人物、幾何等紋樣。動物圖案有魚、鹿、錦雞、飛鳥、鳳凰、烏龜、蝴蝶、蜘蛛等，反映了古代瑤族的漁獵生活；植物紋樣有八角花、蓮花、梧桐花、韭菜花、柏樹花等，在日常勞動中常見的植物均被吸收為圖案題材；人形紋多是象征祖先和神靈的圖案；幾何紋有圓點波紋，水波狀、三角紋等，各含寓意。例如，點波紋代表太陽，常見于女子頭巾上，且一定擺在頭部正前方。在新郎禮服后背中心也繡有12組變形的太陽花，即“盤王印”，背中即代表“心”，可見太陽在瑤族信仰中的重要性。水波紋和三角符采用紅、黃、綠絲繡，代表山與水，表現(xiàn)了瑤族先民對自然物象的崇尚。這些趨吉、避兇、祈福的圖案內(nèi)容，體現(xiàn)了瑤族人民熱愛自然、熱愛生命以及堅定樂觀的信念。在表現(xiàn)手法上，以諧音表達吉祥的有蝙蝠和壽字組成的“五福捧壽”圖案；以象征手法寓意美好生活的有“四季花香”圖案。從色彩看，一般以紅、黃、橙等暖色為基調(diào)，配以綠、藍、白等冷色，主次分明，給人以繁緝瑰麗之感。年輕人多以紅、黃、橙等艷麗、對比性強的暖色線織繡圖案；中年人偏好冷暖相間的色彩；老年人則選用紅、藍、白、青等冷色，顯得素雅、溫和。圖案對服裝不僅具有引人注目的裝飾作用，還能保護衣物，常裝飾于人體活動之處，如袖口、褲筒、衣肩、門襟、后背、腰帶、下擺等易磨損部位。
2賀州瑤族服飾的工藝特征
賀州瑤族服飾主要有染色、織錦和刺繡三種工藝。據(jù)《漢書•南蠻西南夷列傳》載，瑤族先民很早就會用植物染色，自那時就存在有“衣衫斑斕”的景象。從民族學(xué)調(diào)查資料看，傳統(tǒng)染色有靛青、槳染和蠟染等三種工藝。靛染是用一種藍草發(fā)酵得來，藍草又稱作蓼草，把藍草的枝葉放在加水的木桶里浸泡發(fā)酵，等枝葉全部腐爛后就變成藍水并散發(fā)香氣時，就可把殘渣撈起加入堿性材料進行化學(xué)作用，最后將沉淀在桶底的藍靛膏撈起即可。先將布料放進染料水中浸泡兩三個小時，拿出晾曬到半干狀態(tài)再次浸泡，反復(fù)多次直至理想顏色為止。漿染和蠟染基本相同，區(qū)別體現(xiàn)在原料上。蠟染最巧妙的是利用蠟液來防染的方法，使織物纖維某些部分不被染液浸入，最后去蠟現(xiàn)花，這種用原始方法染成藍花布，民族風(fēng)情濃郁?，幚C發(fā)源很早，東漢時已有五色衣的記載。賀州瑤繡喜用紅、白、黃、綠、橙等彩線在黑、藍色布料刺繡，多為單獨紋樣、二方連續(xù)、四方連續(xù)構(gòu)圖，針法有亂針繡、錯針繡、疊針繡、網(wǎng)繡、反面繡等。無論是方形、鋸齒或圓形等圖案，均不需畫稿就能根據(jù)布色和經(jīng)緯直接用彩線繡出，如彩蝶雙飛、二龍搶寶、游魚戲水、鳳凰、鴛鴦等花鳥紋樣，寓意豐收、愛情的圖案，常繡作花邊、花帶使用。在精美絕倫的瑤繡中，挑花首當其沖，針法有十字挑和平針挑。它是利用布料的經(jīng)緯線，以絲線、絨線或紗線作料，將布折成若干部分，數(shù)紗下針的方式挑出預(yù)期的圖案，先挑出大骨架，再挑小骨架，后挑花樣。取材多源于河流山川和花鳥樹木，如天上的飛鳥、蝴蝶；地里的芭蕉、柿子；水里的游魚、螃蟹等。挑花最突出的特點是耐磨洗、結(jié)實，因此一般裝飾在易磨損的部位，審美與實用兼具?，庡\則以棉線做經(jīng)，彩色絲絨做花緯，采用“通經(jīng)斷緯”的方法交織而成。受工藝限制，織紋以象征性的矩形、三角形為主，組成對稱性、連續(xù)性圖案，善用藍、紅、橙、赭、褐等色做基調(diào)，間以綠、黃、白、紫等色。例如，富川平地瑤織錦，疏密有致，古艷濃厚，厚實耐用；又如盤瑤織錦，結(jié)構(gòu)嚴密，程式化強。織錦腰帶中間的黑色雙線分十七雙線、十三雙線和七雙線三種，有瓜子花、大樹花、小樹花、八角花、節(jié)子花等四十余種傳統(tǒng)紋樣?，庡\常被做成服飾、被面、床品、頭巾、腰帶，具有民俗文化象征物與日用品的雙重功效。
3賀州瑤族服飾之應(yīng)用價值及走向
獨特的瑤族服飾經(jīng)歷了千年的傳承和發(fā)展，集文化價值、歷史價值、實用價值和經(jīng)濟價值于一體，是瑤族不可多得的藝術(shù)珍品。2006年6月，賀州瑤族服飾被列入《第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)目錄》。瑤族服飾及所包含的傳統(tǒng)技藝是民族文化遺產(chǎn)的一個重要組成部分，深植于當?shù)孛袼孜幕校渌囆g(shù)遺產(chǎn)價值與當?shù)仫L(fēng)俗有關(guān)，與其原生性和獨特性有關(guān)，也與其藝術(shù)品質(zhì)有關(guān)，它具備了該項民俗藝術(shù)的最高品質(zhì)，表現(xiàn)出賀州瑤族婦女的精湛技藝。保護和傳承賀州瑤族服飾，有利于維護世界文化的多樣性，并能為藝術(shù)和文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供資源寶庫和可持續(xù)發(fā)展的強大動力。如何保護、開發(fā)賀州瑤族服飾，是擺在我們面前的一項工作。
3.1專業(yè)收藏、整理和研究
在收集、整理、保護、傳承的宗旨下，對賀州瑤族服飾及其傳統(tǒng)技藝進行系統(tǒng)、深入調(diào)研，挖掘服飾民俗的原始資料，采用現(xiàn)代信息化科技手段對散布在民間的傳統(tǒng)服飾工藝流程進行靜態(tài)和活態(tài)的采錄、研究，以留存其多樣性的藝術(shù)形式，維護、探討其獨特的文化價值。
3.2建立有效的傳承路徑
傳承民族服飾及傳統(tǒng)技藝既包括隨縱向的時間線索的不斷傳習(xí)，也包括在一定橫向空間范圍內(nèi)接受型傳播。因而，賀州瑤族服飾不應(yīng)只將其作為博物館陳列展示的對象，還應(yīng)通過功能嬗變、載體創(chuàng)新、時空變換等應(yīng)用本體的實效變異和形式創(chuàng)新途徑，為其尋找當下的應(yīng)用空間和生存土壤。例如，當前賀州瑤繡最大的變化是制作方式，近年來賀州旅游產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和大型節(jié)慶活動的舉辦，對瑤族服飾的量化生產(chǎn)增大，部分瑤繡開始使用機器制作。但不管是機繡還是手繡，傳統(tǒng)圖案是不變的，且仍采用十字繡。還有一種瑤胞做裝飾用的“哈袋”，如今也變成裝有拉鏈的手機袋，成為當?shù)噩幾逦幕糜蔚囊粋€創(chuàng)新產(chǎn)品。另外，瑤族服飾傳承人的培養(yǎng)也得到了當?shù)匚幕敖逃块T的重視。在富川瑤族自治縣的五個瑤鄉(xiāng)和六個瑤族文化生態(tài)村，就有12所中小學(xué)開辦了瑤族文化普及班，聘請當?shù)噩幾迕耖g藝人傳授織繡技藝。賀州市八步區(qū)文化館也從2010年開始，分別在黃洞瑤族鄉(xiāng)民族學(xué)校、步頭中學(xué)民族班、賀州鎮(zhèn)城廂中學(xué)民族班開設(shè)瑤繡傳習(xí)班，從賀州市非遺保護中心“瑤族服飾生產(chǎn)基地”派出老師傳授傳統(tǒng)工藝，培養(yǎng)新一代的瑤族服飾繼承人。
3.3開發(fā)旅游產(chǎn)業(yè)資源
但是很少有人去刨根問底：這些被人懷疑其價值甚至最后被拋棄的東西究竟是不是藝術(shù)？其實在真正的畫家眼里，藝術(shù)和非藝術(shù)一直存在著明顯的界限。所謂當代藝術(shù)的危機實際上是假藝術(shù)的危機，甚至只是廣告和畫廊的危機。”這位畫家明確指出，這些所謂的藝術(shù)，實際上是假藝術(shù)，非藝術(shù)。他還舉了一個生動的事例：“有一個在全世界巡展的藝術(shù)家，他展出的是四塊鵝卵石，上面撒點灰塵，這即是所謂的觀念藝術(shù)。有人從旁走過，驚嘆道：‘妙極了！’同樣是這些人，當他們在沙灘上看到同樣的東西時，卻視而不見。我認為這很荒唐，令我想起童話故事‘皇帝的新衣’。一個藝術(shù)家，如果拿來了一堆垃圾，他說，這是好藝術(shù)、新藝術(shù)，只有審美能力低下、僵化守舊的人才看不見。于是人們說，那是多么美妙的藝術(shù)啊！我想說，這是一個度的把握問題，創(chuàng)新不是搞所謂的觀念藝術(shù)，不是把平常生活中隨處可見的事物放在射燈下就叫藝術(shù)。這是藝術(shù)家應(yīng)該掌握平衡的地方，怎么在既不拘泥于傳統(tǒng)的同時又不誤入超前的觀念藝術(shù)的歧途。這種現(xiàn)象在陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域也屢見不鮮?，F(xiàn)如今，形形的藝術(shù)陶瓷充斥著陶瓷市場，種類繁多，每個藝術(shù)家的風(fēng)格也迥然不同，而這都被統(tǒng)稱為當代藝術(shù)陶瓷。當代藝術(shù)陶瓷融合了許多中國的藝術(shù)元素，反映了傳統(tǒng)文化和時代特征，作為一種藝術(shù)結(jié)晶，它時尚、前衛(wèi)，符合當代人的審美需求，反映了當代中國的精神風(fēng)貌，成為了這個時代的符號。但對于相對傳統(tǒng)的作品有精華同時也有糟粕，我們不可能全盤吸收或否定，但越來越多的題材陳舊，技法落后的作品盡管帶有大師頭銜，卻被湮沒在茫茫市場中。當然，一些所謂的觀念性的作品也是得不到市場認可的，非藝術(shù)和皇帝的新衣都是忽悠不了懂行的買家的。藝術(shù)的創(chuàng)新已成為藝術(shù)家和社會高度關(guān)注的話題。因為人們都強烈地認識到，一個沒有創(chuàng)新意識的民族是沒有希望的民族。一件沒有創(chuàng)意的作品是沒有生命力，是不值得收藏的。市場是殘酷的，絕大多數(shù)收藏者是理智且具有預(yù)見性的，他們在考察藝術(shù)家獨特風(fēng)格的同時也在考察能否在藝術(shù)史上占有地位。藏家需要的是藝術(shù)含量高、繪畫技法新穎、文化內(nèi)涵深厚、個人風(fēng)格獨特、陶瓷裝飾語言豐富，并且符合當代人審美情趣的作品，而不是一味摹古的傳統(tǒng)作品。而這些正是現(xiàn)代陶瓷市場發(fā)展所要求我們陶瓷藝術(shù)家的，不然必定會被市場淘汰，被歷史的車輪碾滅在時間的軌跡里。
藝術(shù)貴在創(chuàng)新，無論是當代藝術(shù)還是傳統(tǒng)藝術(shù)，都是不斷變化發(fā)展的，我們既不要固步自封，也不要盲目接納。還要有一個改變吸收的過程，食古不化和一味崇洋都不可取，吸收和繼承不等于照搬套用，借鑒不能代替自我創(chuàng)造。在藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展中應(yīng)該規(guī)避簡單化，克服片面性。值得欣喜的是，現(xiàn)在出現(xiàn)了許多敢于探索，勇于實踐的藝術(shù)家，我們也看到了許多創(chuàng)新的優(yōu)秀作品。然而，也出現(xiàn)了一些我們不愿看到的現(xiàn)象。有些人把“創(chuàng)新”當成了一種時髦的詞匯，成為一種口頭禪，他們把“創(chuàng)新”作為一幀標簽，成為新、奇、怪的護身符；有的將陶瓷器型任意扭曲、殘損，美其名曰：“創(chuàng)新”；有的把油畫、國畫、版畫、水彩畫等畫種的表現(xiàn)手段硬往瓷上套，青花雖越畫越精細，發(fā)色卻越來越浮淺；噴槍越用越靈活，畫面越來越陳化；海綿越用越自如，形式卻越來越呆板。這種全然不顧陶瓷自身語言特征的表現(xiàn)方式，也說是在“創(chuàng)新”。還有的使出渾身解數(shù)，洋洋灑灑在瓷上做戲作秀，遺憾的是，這并不是我們所想所要的創(chuàng)新。創(chuàng)新不是怪誕、荒謬、做作的代名詞。在藝術(shù)的發(fā)展過程中，任何一種創(chuàng)新的藝術(shù)表現(xiàn)形式都是在很長時間的實踐中逐步形成產(chǎn)生的，還要經(jīng)得起時間的考驗和歷史的洗禮，才可能被社會所認可。我們客觀地回頭看看，我們能有多少所謂“創(chuàng)新”的作品經(jīng)得起這些考驗？大多是過眼煙云，稍縱即逝。創(chuàng)新的源動力來自藝術(shù)家的理念，“新”有深刻的涵義。什么是新？最核心的是，要有新的理念，有了新理念才會有新的思想，才可能創(chuàng)作出新精神、新形式、新面貌的作品。作品是藝術(shù)家思想、閱歷和修養(yǎng)的集中體現(xiàn)。如果思想僵化、知識陳舊、手段老式，何來創(chuàng)新？只有觀念新，才會有作品的立意新，才會有新的形式美感。還需要注意的是，創(chuàng)新也應(yīng)從藝術(shù)各自的材料工藝出發(fā)，應(yīng)與所處時代的社會生產(chǎn)力相適應(yīng)。陶瓷藝術(shù)屬工藝美術(shù)，想要創(chuàng)新，材質(zhì)、工藝、裝飾材料等工藝手段首先也要有創(chuàng)新才行。所謂的創(chuàng)新，是相對于舊而言的新。新是舊的發(fā)展延續(xù)，舊是新的根莖基礎(chǔ)。好比一棵大樹，新枝葉是老枝葉發(fā)出的新生命，只有枝繁葉茂生命力旺盛的參天大樹，才會年年有新綠。藝術(shù)的創(chuàng)造力體現(xiàn)在藝術(shù)家淵博的知識，扎實的功底和思想的境界上。藝術(shù)規(guī)律和自然規(guī)律一樣，如果沒有新生命的延續(xù)，離衰亡就不遠了。所以說，創(chuàng)新是藝術(shù)家的本能，也是藝術(shù)發(fā)展的必然。然而創(chuàng)新意識的形成是個奇妙的過程，有人說需要靈感。把靈感說得神玄不已。認為成功藝術(shù)家之所以創(chuàng)造能力很強，是他們的“靈感”很豐富，他們只要幾杯杜康下肚，靈感就會如泉涌。其實，靈感是什么？雜交水稻之父袁隆平一語見的，他說：“靈感是知識、經(jīng)驗、追求、思索與智慧綜合在一起而升華了的產(chǎn)物?！膘`感的內(nèi)涵如此之豐富，它要求我們要做到如上幾點靈感才會產(chǎn)生。但是，知識的掌握，經(jīng)驗的積累，方向的把握，思維的活力以及智慧的培養(yǎng)決非短期能達成的，更何況還存在著個體的差異?；谒囆g(shù)而言，不管是傳統(tǒng)或者當代，也不管是具體還是抽象，這些都不重要，它只是一種表現(xiàn)形式。當今社會是個兼容的社會，包羅萬象，重要是作品要體現(xiàn)作者的真實情感。形式風(fēng)格沒有優(yōu)劣，主要看重的是不是最適合的，除此以外，就是舍本求末。藝術(shù)是傳遞情感的符號，當你傾注真情，娓娓道來你的故事的時候，一定能讓觀者為之動容。梵高用他粗重的筆觸傳遞他已經(jīng)失控的情緒；那翻著白眼的獨角鳥傾訴著他欲哭無淚的哀情；而徐渭的斑斑墨跡，讓人分不清是血還是淚……人們的心被震撼，被征服，這就是真情實感的力量所在，創(chuàng)新的力量所在，藝術(shù)的力量所在。
總之，創(chuàng)新是一個漫長的探索之路。只有堅持下去，或許某一天，“山重水復(fù)疑無路，柳暗花明又一村?！敝链耍覀儜?yīng)該了解了作為一個藝術(shù)家應(yīng)該所具備的素質(zhì)，這不是某個藝術(shù)家、某些藝術(shù)家、而是一切藝術(shù)家都具有的、與藝術(shù)創(chuàng)作相關(guān)的素質(zhì)。一是為藝術(shù)而獻身，二是創(chuàng)新精神。除了這個共性以外，同一時期同一地方的藝術(shù)家面對相同的社會生活而創(chuàng)作出不同的作品，就涉及到藝術(shù)家的個性了。藝術(shù)家必須具有某些素質(zhì)才能成為藝術(shù)家。這個道理也是對的，某個藝術(shù)家特別優(yōu)秀，創(chuàng)造了特殊的藝術(shù)風(fēng)格，這就是藝術(shù)家的個性所在。最后希望所有的陶瓷藝術(shù)家充分發(fā)揮自己的個性，利用陶瓷這個豐富特別的載體創(chuàng)作出更多符合當代主題并能夠充分表達自己內(nèi)心的好作品，讓世界看到當代瓷都藝術(shù)家的風(fēng)貌。
作者:李珺娜
1．舞蹈是以動作抒情舞蹈是表情藝術(shù)，它把握了現(xiàn)實的審美特性，反映了生活，通過把現(xiàn)實中熱烈奔放、舒展有度、線條優(yōu)美的動作與藝術(shù)美相結(jié)合，反映生活現(xiàn)實，傳達生活情感，達到“長抒于情，拙出于事”的效果，從而傳達和展現(xiàn)情感。這是舞蹈最基本的審美特征。在舞蹈藝術(shù)中，情感會自然而然地從舞蹈藝術(shù)中傳達出來，并不是用舞蹈來解釋情感。舞蹈是社會生活、人物形象的最好載體，也是人物情感審美展現(xiàn)最好方式之一。
2．舞蹈審美以虛擬象征為主一般來說，生活中的某些現(xiàn)象會被編制成舞蹈，以一種藝術(shù)化的高度概括處理的形式而不是直觀記述的形式。所以，在舞蹈動作的編排和表演中就會常常采用到虛擬象征的手法。這種表現(xiàn)手法使得舞蹈的形體和靈魂之間實現(xiàn)了在精神上的高度對話，這也是舞蹈深受人們喜愛的最大原因之一。因此，在不了解舞蹈審美藝術(shù)特征，或者初接觸舞蹈的人往往會有“看不懂”的感覺，在舞蹈劇中，通常是用情感統(tǒng)率動作和舞姿，用簡潔明了、屈指可數(shù)的直觀紀事來輔助舞情的發(fā)展過程。
二、舞蹈藝術(shù)審美藝術(shù)的本質(zhì)
1．舞蹈藝術(shù)的形象美舞蹈形象是在一定的規(guī)范下，創(chuàng)作者匠心獨運，充分發(fā)揮大腦的創(chuàng)造性聯(lián)想以及結(jié)合對生活的理解和感觸整合、營構(gòu)出的一種意象整體。它體現(xiàn)著人們生活的情意趨向，充蘊著審美意義，反映了生活的特殊形式，最后表現(xiàn)在人體姿態(tài)上。舞蹈形象往往不僅是一場視覺盛宴，而是一種集聽覺形象和想象的審美意象的多層次卻相互融合的綜合形象。我們知道，視覺形象具有空間性，能最直接地帶給觀眾富有審美情趣和生動活潑的沖擊力。相比而言，聽覺形象是時間性的抽象意象。舞蹈的表演往往離不開音樂的伴奏，音樂形象又離不開人們的聽覺和情感的直覺體驗。音樂的節(jié)奏是多變的，旋律多具有義性，情感表達更是具有朦朧性，它與舞蹈的視覺形象結(jié)合打開了欣賞者廣闊的自由享受空間。最后，想象的審美意象是指欣賞者在視覺形象、聽覺形象的誘導(dǎo)下，透過表演的虛擬性、情節(jié)演繹的蘊藉性，想象出實境之外的虛境、有限之外的無限。它們與視、聽覺形象一起共同整合成為一個舞蹈藝術(shù)形象的有機整體。
2．舞蹈審美藝術(shù)的韻律美舞蹈動作的創(chuàng)作靈感也可以是來源于人們在長期的生產(chǎn)勞動和娛樂活動中，那些越接近生活的習(xí)慣動作往往越容易受到舞蹈初學(xué)者的親睞。通過將人們對生產(chǎn)生活的熱愛融入到以人體的手勢、造型、表情來表現(xiàn)的舞姿中，這是藝術(shù)的最好表現(xiàn)形式之一。人們在欣賞舞蹈的同時將身臨其境般地受到美的熏陶，得到藝術(shù)的洗禮。一方面，舞蹈的韻律美實際是舞蹈的身韻和氣息的結(jié)合，它是使人們在欣賞舞蹈藝術(shù)得到靈魂凈化的重要因素之一。另一方面，舞蹈的氣息則是決定舞姿韻律優(yōu)美的另一重要因素。舞蹈雖然主要是動作的表現(xiàn)，但是決定和引導(dǎo)動作的則是舞蹈想表達的情感，而情感的傳遞往往離不開舞者對自身情緒的控制和氣息的控制。
3．舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵美內(nèi)涵美是高層次的審美藝術(shù)，它是藝術(shù)靈魂重要的組成部分，也是舞蹈藝術(shù)的重要內(nèi)在審美特征。最動人的舞蹈作品必將蘊含了創(chuàng)作者深遠的思想和情感，創(chuàng)作者將人生經(jīng)歷和情感體驗融入到舞蹈中，成就了每部舞蹈作品獨具個性的魅力。誠然，表現(xiàn)舞蹈作品的內(nèi)涵美也是舞蹈動作的表現(xiàn)力的高層次要求，舞蹈演員要想將創(chuàng)作者的思想和感情完美表達，就應(yīng)該在舞蹈的學(xué)習(xí)過程中認真揣摩舞蹈作品并體會每一個動作表達的感情和動作之間的韻律，再結(jié)合自身的舞蹈技術(shù)和對動作的控制，力求完美演繹舞蹈的藝術(shù)意境。舞蹈作品往往因其“源于生活，超脫生活”的藝術(shù)特征而具有一定的社會意義和歷史意義，它反映了當時人們的生活狀態(tài)并被注入了生活情感，這些都是舞蹈的靈魂，也同時構(gòu)成了舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵美。
三、舞蹈藝術(shù)的審美功能
1．滿足審美需求，提高審美意識和審美能力舞蹈既是一項藝術(shù)更是一項運動，除了能帶給人視覺、情感上的享受，也能使人在獲得審美需求的同時使肢體得到鍛煉。所以這種審美需求是精神和身體的共同體驗和享受，還能促進人們審美意識和審美能力的提高。在舞蹈的美感體驗過程中，人們本能地透過肢體、眼睛和神經(jīng)中樞等多個方面來感悟舞蹈帶給我們的享受，這種審美的能力是不需要經(jīng)過后天的訓(xùn)練和培養(yǎng)就有的，這是我們生活的社會審美經(jīng)驗的環(huán)境所賜予我們的。在學(xué)習(xí)和體驗舞蹈藝術(shù)的過程中，我們潛在的審美意識和能力就在潛移默化中逐漸提高，這樣的結(jié)果是使得學(xué)習(xí)者擁有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，能隨時捕捉到生活中無處不在的美。
2．有利于拓展和完善人的審美心理過程審美心理是一種具有多變性和復(fù)雜性兩大特征的極難預(yù)測的心理活動過程。一方面，人們通過心理的感知、想象和理解等來認識審美活動，通過學(xué)習(xí)和欣賞等教育活動了解舞蹈的審美過程，這樣使人們的心靈和靈魂得到凈化，想象力也隨之拓展。另一方面，舞蹈藝術(shù)審美教育可以喚醒人的感性，使人的感性和理性實現(xiàn)平衡。最后，對舞蹈藝術(shù)的正確審美，可以使人們的思想得到良好的熏陶和感染，從而使人在道德上產(chǎn)生慎獨的自覺意識，進而影響個人的自覺行為。所以說，舞蹈的藝術(shù)審美利于拓展和完善人的審美心理，利于人們良好道德的養(yǎng)成。
問題本身是否具有價值，這是關(guān)系到教學(xué)成敗的主要因素。只有富有價值性的問題，才能讓學(xué)生通過探究來達成預(yù)定的教學(xué)目標，讓學(xué)生學(xué)到知識、掌握技能。相反問題沒有價值性，學(xué)生的探究就會流于形式，學(xué)生并不能掌握相應(yīng)的知識與技能。因此，要有效運用提問首先就必須要重視問題本身的設(shè)計，使問題具有一定的探索性與價值性，這樣數(shù)學(xué)教學(xué)才能取得成功。
（一）有明確的指向性也就是說問題要具有一定的針對性與目標性，我們在設(shè)計問題之初就要明確學(xué)生通過這個問題的探究要達到一個什么樣的結(jié)果，這樣才能提高問題的價值性。為此在設(shè)計問題時我們既要了解學(xué)生的基本學(xué)情，又要對教學(xué)內(nèi)容深入了解，設(shè)計有明確指向性的問題，以引導(dǎo)學(xué)生朝著特定的教學(xué)目標來展開探究。
（二）問題要難易適中問題過于復(fù)雜，超出小學(xué)生的知識視野與思維范疇，學(xué)生通過探究無法解決，這樣就會打擊學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情與信心，甚至?xí)寣W(xué)生喪失數(shù)學(xué)學(xué)習(xí)興趣。相反問題過于簡單，又不會引起學(xué)生的重視，這樣的探究都是徒勞的。問題要難易適中，要基于學(xué)生的現(xiàn)實水平，同時還要具有一定的挑戰(zhàn)性，要讓學(xué)生能夠運用所學(xué)通過獨立思考與思維來解決。這樣既可以讓學(xué)生掌握基本的知識與技能，同時也可以讓學(xué)生享受探究的樂趣、成功的喜悅，增強學(xué)生學(xué)好數(shù)學(xué)的信心，讓學(xué)生愛上數(shù)學(xué)探究。
（三）問題要具開放性新課改倡導(dǎo)開放式教學(xué)。在設(shè)計數(shù)學(xué)問題時我們也要充分考慮到這一點，要為學(xué)生設(shè)計更多富有開放性的問題。開放性問題與條件完善、答案唯一的封閉式問題相對，具有條件不完善或條件的不唯一。這樣的問題更能開闊學(xué)生的視野，豐富學(xué)生的思維，讓學(xué)生充分調(diào)用已有的知識儲備來展開富有個性與創(chuàng)造的探究性活動，從而引導(dǎo)學(xué)生展開富有創(chuàng)造性的學(xué)習(xí)。這樣既利于學(xué)生對知識的真正理解與掌握，同時也可以增強學(xué)生的問題意識，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力與創(chuàng)造性思維。
二、把握好提問的時機
提問并不是無目的地無序提問，而是要講究提問的時機，只有在最恰當?shù)臅r機提出才能取得事半功倍的效果。相反如果不分時機，隨意發(fā)問，那么就容易讓學(xué)生疲于解決，而使學(xué)生陷入機械解決之中，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)與教學(xué)效果的提高。
（一）學(xué)生注意力分散時小學(xué)生年齡小，以無意注意為主，很難長時間將注意力集中于某一事物上。時間一長，學(xué)生就會出現(xiàn)精力不集中，注意渙散的現(xiàn)象，做小動作、小聲說話等，做一些與教學(xué)無關(guān)的舉動。在這種時候如果由教師指出不僅不會起到集中學(xué)生注意力的效果，相反還會打斷正常的教學(xué)思路與進程。而此時提出一個富有趣味性與挑戰(zhàn)性的問題，更能引起學(xué)生的關(guān)注，激起小學(xué)生強烈的好奇心，從而使學(xué)生的注意力集中起來。因此，在教學(xué)中當學(xué)生出現(xiàn)注意力不集中時，我們要學(xué)會運用問題的懸念性來激發(fā)學(xué)生的好奇心，不斷激起學(xué)生參與的熱情與動力。
（二）在知識的重難點處數(shù)學(xué)具有很強的系統(tǒng)性，在某一節(jié)、某一模塊中有著知識點處于最核心的地位，是學(xué)習(xí)某塊內(nèi)容的關(guān)鍵，這就是我們所說的重點。而難點則是學(xué)生理解起來具有一定難度的知識點。不管是重點還是難點這是我們教學(xué)的重點。只有突出重點突破難點，才能達成良好的教學(xué)效果。為了引發(fā)學(xué)生的關(guān)注，誘發(fā)學(xué)生的探究，我們可以在這些知識的重難點處設(shè)問，以此來讓學(xué)生通過自我探究而達到透徹理解與牢固掌握的效果。
（三）學(xué)生思維受阻時學(xué)生的認知活動本身就是一個由淺到深、由易到難的循序漸進的過程。尤其是小學(xué)生正處于認知的初級階段，數(shù)學(xué)基礎(chǔ)知識薄弱、生活閱歷有限，他們在學(xué)習(xí)這些抽象而深奧的數(shù)學(xué)時難免會遇到這樣或那樣的困難，阻礙思維活動。此時我們可以富有啟發(fā)性的問題來啟迪學(xué)生，讓學(xué)生尋找到解決問題的新切入點，從而使學(xué)生的探究活動得以正常開展。
三、提出形式的豐富性
長期單一地呈現(xiàn)問題，這不符合小學(xué)生的心理特點，會讓學(xué)生感受到教學(xué)的枯燥無味，而會直接影響到學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情與探究動力。在提出問題時我們要充分考慮到小學(xué)生的特點，通過豐富的形式來展現(xiàn)問題，這樣更能增強教學(xué)的趣味性與藝術(shù)性，更能起到激發(fā)學(xué)生興趣、誘發(fā)學(xué)生探究的效果。
（一）用故事呈現(xiàn)故事是小學(xué)生所普遍喜愛的，將問題寓于幽默而生動的故事中，更能引發(fā)學(xué)生的關(guān)注。因此，在教學(xué)中我們要善于利用學(xué)生愛聽故事、講故事的天性來收集與創(chuàng)編更多學(xué)生所喜愛的故事，寓枯燥的問題于生動故事中，讓學(xué)生在聽故事的愉悅氛圍與輕松狀態(tài)下順勢進入問題的探究。
（二）用游戲呈現(xiàn)小學(xué)生活潑好動，喜愛游戲。將游戲與教學(xué)結(jié)合起來，在教學(xué)改革進程上邁出了成功的一大步，可以真正實現(xiàn)寓教于樂，讓學(xué)生在快樂的游戲中來學(xué)習(xí)新知。
1.1民間美術(shù)的審美性
民間美術(shù)的審美性在人們的腦海中一直是極富藝術(shù)形態(tài)的，其具有獨特的造型藝術(shù)、色彩藝術(shù)等，比如民間美術(shù)的剪紙、刺繡等就體現(xiàn)了“吉祥如意”之情，其圖案多為富有意象化的福娃，燕子等，在色彩上普遍采用傳承中國喜慶歡樂氣氛的紅色，總而言之，民間美術(shù)具有獨特的審美性。
1.2民間美術(shù)的民俗性
民俗是一種特定的文化現(xiàn)象，不同的民族各具民族風(fēng)俗，是對人們社會生的一種不同詮釋，而這種詮釋，卻成就了民間美術(shù)另一種藝術(shù)特征，例如，民間美術(shù)中的風(fēng)箏、年畫等，早就不僅僅是原有的功能和形態(tài)，而是經(jīng)過民間美術(shù)的雕琢，成為了一種特殊的民俗文化形態(tài)，在祈福、祭祀等活動中經(jīng)?？梢钥吹健Ｈ藗冇蒙守S富的風(fēng)箏來驅(qū)走一年的霉運，用年畫娃娃來祈禱來年的福氣，這些都體現(xiàn)了濃濃的民俗風(fēng)情。
1.3民間美術(shù)的實用性
民間美術(shù)來源于民間文化，因此一直保持著民間生活最原始的形態(tài)，民間美術(shù)的“本元性”使其與人們生活中的衣食住行息息相關(guān)，所以民間美術(shù)是生產(chǎn)者的藝術(shù)，是將生活中最真實的一面以藝術(shù)的形態(tài)來展現(xiàn)。如在民間飲食文化中，面花成為了民間藝術(shù)造型的典型，這是一種用簡單的面來創(chuàng)造藝術(shù)形態(tài)的一種方式，體現(xiàn)了濃濃的生活氣息。
2民間美術(shù)對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的啟示
2.1造型設(shè)計啟示：道法自然
造型和形象是藝術(shù)設(shè)計的第一大特征，而中國民間豐富的藝術(shù)造型是非常值得現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計借鑒的，由于民間美術(shù)造型講求視覺獨立性，其獨特性體現(xiàn)在其取材和造型體系不僅僅來源于單純的自然取法，而是在其基礎(chǔ)上，充分發(fā)揮主觀想象力和創(chuàng)造力，是一種自由而又隨意的創(chuàng)作過程，作者通過作品將其觀念暗寓其中?，F(xiàn)代藝術(shù)在造型上可以充分借鑒民間美術(shù)的造型。首先，在設(shè)計思想上，應(yīng)充分借鑒民間美術(shù)“不拘一格“的造型風(fēng)格，生活中的點點滴滴都可能是創(chuàng)作靈感的源泉，再通過主觀的審美進行二次創(chuàng)造，使民間美術(shù)融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中，形成獨特的風(fēng)格。其次，在造型的取材上，可以借鑒民間美術(shù)的造型意象，為冷硬的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計增添些許生活氣息和人文情懷。
2.2色彩運用啟示：配色鮮艷
色彩是藝術(shù)設(shè)計的精髓所在，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計在色彩上也要借鑒民間美術(shù)色彩的精髓之處。民間美術(shù)源于民間生活，民間生活隨著時間的變遷形成了具有民族特征的色彩，例如我國的年畫、剪紙、皮影、木偶、臉譜刺繡等都呈現(xiàn)出色彩豐富的文化底蘊。中國的五色觀源于傳統(tǒng)的五行觀念，將“東、西、南、北、中“的空間觀念搭配五種色彩，形成東方主青色，西方主白色，南方主赤色，北方主黑色，中央主黃色的獨特五行色彩組合。其次，中國傳統(tǒng)的文化觀念將“吉祥如意”也延伸到了色彩中，以“紅紅綠綠”來體現(xiàn)吉祥如意，譬如節(jié)假日的年畫，對聯(lián)等，都以紅色作為主色調(diào)，突出節(jié)日的紅火熱鬧。這種將風(fēng)俗愿景與藝術(shù)形式相結(jié)合的方式，不僅能感受到節(jié)日的喜慶吉祥，更能體味濃郁的藝術(shù)氣息。
2.3創(chuàng)作觀念啟示：保留民族性
數(shù)字舞蹈最早以視頻舞蹈藝術(shù)的形態(tài)出現(xiàn)，視頻舞蹈藝術(shù)主要是在拍攝、編輯、制作的過程中借助一些設(shè)備實現(xiàn)對舞蹈影像的創(chuàng)作和展示。隨著計算機技術(shù)的進步和圖形圖像技術(shù)的發(fā)展，以計算機為載體的數(shù)字舞蹈應(yīng)運而生，它主要借助于數(shù)字技術(shù)實現(xiàn)了有別于傳統(tǒng)舞蹈的信息采集和作品編制，同時在計算機硬件和軟件的幫助下，數(shù)字舞蹈以數(shù)字化的形式創(chuàng)作、保存、傳送和播放，以數(shù)字技術(shù)將舞蹈的數(shù)據(jù)、視頻及音頻等實現(xiàn)整合。它以計算機技術(shù)、數(shù)字技術(shù)及傳媒技術(shù)的發(fā)展為平臺，融入了藝術(shù)家的創(chuàng)作思維和認識，最終形成供人們欣賞的舞蹈影像。數(shù)字舞蹈藝術(shù)的展現(xiàn)形式已經(jīng)脫離了傳統(tǒng)的舞蹈傳播所必備的資源，如舞臺、演員、燈光等。完成數(shù)字舞蹈的制作，首先要對舞蹈的音樂進行剪輯，普通的音樂制作只需精確到秒，有專門的軟件進行音樂剪輯，而數(shù)字舞蹈的音樂剪輯對時間的要求要嚴格得多，對背景的處理也有特殊的技巧。其次，數(shù)字舞蹈的編排依賴于數(shù)字虛擬化技術(shù)，舞蹈演員脫離舞臺實體，釋放了藝術(shù)思維，更好地將心中對舞蹈舞臺效果的設(shè)想通過計算機表達展現(xiàn)出來。最后要實現(xiàn)數(shù)字舞蹈的舞蹈動作與背景音樂的有機結(jié)合，將整套舞蹈分解成每一個舞蹈動作，然后為舞蹈添加背景音樂，把握每一個舞蹈動作的音樂節(jié)奏，通過數(shù)字技術(shù)將大量的數(shù)字基礎(chǔ)動作編排成一套舞蹈。
二、數(shù)字舞蹈藝術(shù)的特點及應(yīng)用
（一）數(shù)字舞蹈藝術(shù)的特點。數(shù)字舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式突破了傳統(tǒng)舞蹈的表現(xiàn)和傳播方式，傳統(tǒng)的舞蹈主要通過劇場舞臺的形式展示，觀眾需要親臨現(xiàn)場才能欣賞到舞蹈的內(nèi)容；數(shù)字舞蹈大大地擴大了舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)形式，觀眾可以通過網(wǎng)絡(luò)、光盤等形式獲得舞蹈表演的資料，突破了時間和空間的距離。在計算機技術(shù)不斷發(fā)展的同時，互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的廣泛應(yīng)用實現(xiàn)了數(shù)字化舞蹈的大范圍廣泛傳播，網(wǎng)絡(luò)成為數(shù)字舞蹈傳播的重要途徑，舞蹈的制作者只需將舞蹈資源在網(wǎng)站上，觀眾就可通過網(wǎng)絡(luò)點擊獲取舞蹈資源，較傳統(tǒng)舞蹈的傳播方式便捷。數(shù)字舞蹈最鮮明的特色集中于其制作是以計算機為載體的，必須依靠計算機技術(shù)得以實現(xiàn)。
（二）數(shù)字舞蹈藝術(shù)的應(yīng)用前景。數(shù)字舞蹈自身的特質(zhì)決定了其更為廣闊的應(yīng)用前景。首先，數(shù)字舞蹈了帶來了舞蹈劇場表演的新的繁榮。數(shù)字舞蹈連接了現(xiàn)實中的劇場藝術(shù)和虛擬化的劇場表演，豐富了劇場演出的表現(xiàn)形式。其次，數(shù)字舞蹈給舞蹈教學(xué)帶來了便利。由數(shù)字技術(shù)制作出的舞蹈視頻或光碟更為便捷地應(yīng)用于舞蹈的教學(xué)中，更方便地使更多的人接觸到舞蹈藝術(shù)。最后，數(shù)字舞蹈藝術(shù)推進了舞蹈藝術(shù)的傳播。計算機網(wǎng)絡(luò)的傳播以及光碟等傳播媒介降低了舞蹈藝術(shù)傳播的成本，隨著數(shù)字舞蹈制作技術(shù)的成熟，更多優(yōu)質(zhì)的舞蹈資源將會更好地被復(fù)制，將會有更多的觀眾欣賞到舞蹈藝術(shù)，快速便捷地推動了舞蹈藝術(shù)的傳播。
三、結(jié)語
