發(fā)布時(shí)間：2022-09-12 15:10:49
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的當(dāng)代美術(shù)論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
論文摘要：素描課程的教學(xué)改革要注意基礎(chǔ)素描教學(xué)理念的探索：在素描基礎(chǔ)教育中，在強(qiáng)調(diào)學(xué)生實(shí)踐技術(shù)訓(xùn)練的同時(shí)，還要著力培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)觀念；在課程開始階段就應(yīng)通過鑒賞、研究、分析優(yōu)秀素描作品等手段強(qiáng)化基礎(chǔ)理論知識(shí)的教學(xué)，決不可重實(shí)踐而輕理論；要提倡個(gè)性的張揚(yáng)和創(chuàng)新意識(shí)，對(duì)學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性要進(jìn)行精心引導(dǎo)，決不能機(jī)械地為學(xué)生制定“依樣畫葫蘆”的標(biāo)準(zhǔn)．
素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ).素描練習(xí)有利于學(xué)生認(rèn)識(shí)和理解客觀對(duì)象，培養(yǎng)正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，錘煉藝術(shù)語言，提高造型能力.對(duì)于每個(gè)學(xué)生來講，無論畢業(yè)后從事什么工作，素描練習(xí)都是必不可少的.意大利文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)巨匠米開朗基羅曾指出:“素描是繪畫、雕刻、建筑的最高點(diǎn)，素描是所有繪畫種類的淵源和靈魂.”19世紀(jì)俄國著名的藝術(shù)教育家契斯卡柯夫曾說:“素描是一切的基礎(chǔ)，是根基，誰要是不懂得或者不承認(rèn)這一點(diǎn)，誰就沒有立足之地.”
素描既有基礎(chǔ)性的一面，也具有單獨(dú)作為一種繪畫方式的另一面，自成它獨(dú)特的審美價(jià)值和文化內(nèi)涵.在學(xué)院美術(shù)教育中，素描因?yàn)槠浠A(chǔ)性而占有舉足輕重的地位，但是現(xiàn)存的教學(xué)模式存在著許多弊端和不足:在教學(xué)過程中一味地強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)，不利于學(xué)生創(chuàng)作意識(shí)的培養(yǎng)，學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣明顯不足甚至認(rèn)為素描枯燥乏味，教學(xué)效果總體上呈下降趨勢(shì).造成這種局面的原因主要在于:社會(huì)對(duì)各個(gè)層次、不同專業(yè)的美術(shù)人才的需求激增，美術(shù)教育急速擴(kuò)張，從而人校新生的總體專業(yè)水平有所下降;基礎(chǔ)素描課程的課時(shí)量有所縮減，教師在學(xué)生個(gè)體上花費(fèi)的教學(xué)時(shí)間明顯減少.面對(duì)這樣的困境，當(dāng)務(wù)之急是對(duì)素描課程的教學(xué)理念進(jìn)行調(diào)整，拓寬現(xiàn)代基礎(chǔ)素描教學(xué)的思路，給乏味的基礎(chǔ)教學(xué)增添活力，使素描能和別的畫種一樣成為獨(dú)具特色的情感表達(dá)方式，從而使學(xué)生通過學(xué)習(xí)基礎(chǔ)素描架構(gòu)起良好的知識(shí)體系.這是構(gòu)建現(xiàn)代素描教學(xué)模式的根本.
1、從藝術(shù)素養(yǎng)入手強(qiáng)化學(xué)生的藝術(shù)觀念
在素描基礎(chǔ)教育中，在強(qiáng)調(diào)學(xué)生實(shí)踐技術(shù)訓(xùn)練的同時(shí)，還要著力培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)觀念.傳統(tǒng)的素描教育偏重實(shí)踐而輕理論，只注重學(xué)生專業(yè)技能的掌握而忽視了學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)，學(xué)生也往往把技術(shù)水平作為衡量自身素質(zhì)的標(biāo)準(zhǔn)，非常漠視理論水平和藝術(shù)素養(yǎng)的提高，甚至以為“技術(shù)”與“理論”之間是相悖的.過分專注學(xué)生的技巧性訓(xùn)練，不利于開闊他們的眼界，容易使他們對(duì)一些藝術(shù)產(chǎn)生成見甚至抵觸和排斥不同類型的繪畫形式，導(dǎo)致他們以自己所學(xué)到的具象寫實(shí)和傳統(tǒng)理性思維來衡量各種繪畫流派從而產(chǎn)生錯(cuò)誤.
隨著我國教育規(guī)模的不斷擴(kuò)大和教育理念的不斷更新，技能的獲得不再是高等教育的唯一目標(biāo)，強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生合理知識(shí)結(jié)構(gòu)的素質(zhì)教育成為主流.為了強(qiáng)化學(xué)生的藝術(shù)觀念，教師可以打破教學(xué)常規(guī)，從源頭文化開始，把學(xué)生原本需要在素描學(xué)習(xí)中獲得的對(duì)審美思想、美學(xué)思潮、藝術(shù)發(fā)展規(guī)律、藝術(shù)創(chuàng)造的特點(diǎn)的認(rèn)識(shí)，提前到學(xué)習(xí)的初始階段或與學(xué)習(xí)過程并進(jìn)，使學(xué)生一開始就對(duì)即將要學(xué)習(xí)的內(nèi)容有較為全面的認(rèn)識(shí)，從而能目的明確地進(jìn)行學(xué)習(xí)和研究.藝術(shù)作為人文學(xué)科的一部分，其底部應(yīng)該由人文學(xué)科來支撐.學(xué)生在藝術(shù)道路上的成長很大程度上需要眼界的開闊，基礎(chǔ)課教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生在寬廣的美術(shù)層面上找到一個(gè)可以依托的“點(diǎn)”.在素描教學(xué)中，教師應(yīng)該向?qū)W生強(qiáng)調(diào)藝術(shù)理想的實(shí)現(xiàn)不能只依靠技能，還需要藝術(shù)理論的支撐，更需要文化素養(yǎng)的深厚積淀.
2強(qiáng)化基礎(chǔ)理論教學(xué)，變“技入道轉(zhuǎn)”為“由理入道”
繪畫是一件需要?jiǎng)邮值氖虑?，因而很多教師都喜歡在畫室里擺靜物上課.但是，一些教師極少向?qū)W生講明應(yīng)怎樣觀察和表現(xiàn)物體，只是簡(jiǎn)單地講一講“三大面五大調(diào)子”，就要學(xué)生開始實(shí)踐.這樣，學(xué)生由于不知道應(yīng)該怎樣處理畫面，往往無所適從，只好迷失于畫面中，依葫蘆畫瓢，照抄對(duì)象;由于喪失了自己的主動(dòng)性，對(duì)畫面沒有控制力，學(xué)生對(duì)自己的作品也感到茫然，很容易產(chǎn)生學(xué)習(xí)上的厭倦心理.這種重實(shí)踐輕理論的教學(xué)方式導(dǎo)致學(xué)生對(duì)于素描的認(rèn)識(shí)就只能停留在感性上.如果在課程開始階段就通過鑒賞、研究、分析名家和優(yōu)秀學(xué)生的素描作品，把素描的基礎(chǔ)理論知識(shí)給學(xué)生講解清楚，不但有利于學(xué)生加深對(duì)作品的理解，而且能使學(xué)生對(duì)素描逐漸由感性認(rèn)識(shí)上升到理性認(rèn)識(shí)，從而能從更高的角度思考自己的作品，主動(dòng)地把握畫面.邊分析作品邊講解理論的教學(xué)過程是極有活力的，這種教學(xué)有利于培養(yǎng)學(xué)生的畫面意識(shí)、創(chuàng)造性思維能力、形式美的想象感悟能力和創(chuàng)造性地處理視覺信息的能力.
3、注重學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性發(fā)展
長期以來，基礎(chǔ)素描都遵循以寫實(shí)為主的固定教學(xué)模式，整個(gè)素描教學(xué)偏重于技術(shù)技能的訓(xùn)練，忽略了創(chuàng)造性思維和個(gè)性發(fā)展的因素，從而學(xué)生在整個(gè)高等教育階段的素描學(xué)習(xí)中只知道機(jī)械地再現(xiàn)客觀事物，無法在畫面中加上個(gè)人的感受和想象.
個(gè)性培養(yǎng)是藝術(shù)教育應(yīng)該達(dá)到的目標(biāo)之一，而藝術(shù)個(gè)性來源于真實(shí)的個(gè)人感受，來源于個(gè)體對(duì)社會(huì)、生活、自然的感受和敏銳的洞察力.在素描教學(xué)中，學(xué)生的作品中常常會(huì)不自覺地流露出個(gè)性萌芽，盡管這些個(gè)性表現(xiàn)得不夠穩(wěn)定，但教師應(yīng)該及時(shí)地把握住學(xué)生這種偶發(fā)的閃光點(diǎn)，不應(yīng)該忽視或者是放任自流.在教學(xué)過程中，教師應(yīng)該對(duì)學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性進(jìn)行精心引導(dǎo)，決不能機(jī)械地為學(xué)生制定“依樣畫葫蘆”的標(biāo)準(zhǔn)，否則，就會(huì)扼殺學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性，學(xué)生的素描作品只能成為客觀世界的復(fù)制品，只能是千人一面、萬物一形，而不可能是獨(dú)具匠心的創(chuàng)作.在高校美術(shù)基礎(chǔ)教育階段，學(xué)生在練習(xí)基本功的同時(shí)，還應(yīng)該自主地對(duì)每一種繪畫基本要素進(jìn)行研究，以確立哪些要素能夠成為自己的繪畫語言，并能將繪畫對(duì)象轉(zhuǎn)化成為藝術(shù)符號(hào)，即根據(jù)內(nèi)在需要去描述對(duì)象.沒有內(nèi)在的觸動(dòng)，素描習(xí)作只能是簡(jiǎn)單的圖像練習(xí)，只能是一個(gè)模仿對(duì)象的過程.
一
自上世紀(jì)七十年代末以來，中國當(dāng)代美術(shù)在三十年的發(fā)展進(jìn)程中，經(jīng)歷了戲劇性的變化。其中最重要的是“西化”，即主動(dòng)接受西方藝術(shù)文化的影響，追求西方藝術(shù)文化的審美觀和價(jià)值觀。在本課題研究中，所謂“西方藝術(shù)文化”，指西方現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)、美術(shù)理論及文化哲學(xué)思想。今天，無論自覺與否，中國當(dāng)代美術(shù)的西化目的都非常明確，這就是要讓曾經(jīng)落伍的中國美術(shù)成為西方文化全球化的一部分，實(shí)現(xiàn)“與國際接軌”的愿望。無庸置疑，這個(gè)愿望是中國當(dāng)代美術(shù)的一大主流，然而我們細(xì)心觀察卻會(huì)發(fā)現(xiàn)，這浩蕩的主流只是表象，在表象之下，中國當(dāng)代美術(shù)還暗含著洶涌的潛流，這就是中國當(dāng)代美術(shù)對(duì)西方藝術(shù)文化的“招降”。作為面對(duì)西方影響的一種應(yīng)變策略，“招降”是隱蔽進(jìn)行的。
在二十世紀(jì)后期，隨著后殖民理論在西方文化界興起并得勢(shì)，西方文化的全球性擴(kuò)張便更加注重“本土化”策略。實(shí)際上，數(shù)百年前基督教進(jìn)入中國時(shí)，便已講究本土化策略，例如將耶穌畫成中國人，讓圣經(jīng)人物穿上中國民間服裝。今日西方藝術(shù)文化的本土化策略，注重理論、概念和術(shù)語的強(qiáng)勢(shì)沖擊，更注重思維方式的強(qiáng)勢(shì)沖擊，用以替代往日的中國方式。這樣的策略使西方藝術(shù)文化得以在中國站穩(wěn)腳跟，并扮演榜樣的腳色，成為中國當(dāng)代美術(shù)效法的樣板，從而將中國當(dāng)代美術(shù)，納入西方藝術(shù)文化的勢(shì)力范圍。
在這強(qiáng)勢(shì)主流之下，作為中國當(dāng)代美術(shù)之潛流的招降策略，是以同化或歸化的方式來利用西方藝術(shù)文化，使之歸順于中國，并服務(wù)于中國當(dāng)代藝術(shù)文化。盡管有藝術(shù)家和理論家高舉反西方的旗幟，官方職能部門也高調(diào)表示只可借鑒西方，但中國當(dāng)代美術(shù)畢竟弱于西方強(qiáng)勢(shì)文化，所以不得不進(jìn)行隱蔽招降。表面看，中國的招降策略與西方主導(dǎo)的全球化政策背道而馳，進(jìn)一步細(xì)看，二者卻殊途同歸。西方的本土化策略和中國的招降策略相互利用、彼此同化，終為一體。
這種情況不是沒有先例。自從日本在第二次世界大戰(zhàn)中戰(zhàn)敗后，日本政府和民間便獲得了共識(shí)：將自己的命運(yùn)同美國綁在一起，不僅使美國不能再次打擊自己，而且還要使美國成為自己的保護(hù)人。在21世紀(jì)初，中國對(duì)這一策略有所理解，也曾嘗試這一策略，但因蘇聯(lián)解體和冷戰(zhàn)結(jié)束，國際地緣政治發(fā)生了巨大變化，西方世界不再需要中國。由于在政治層面中國不被西方接納，于是，中國便力圖在經(jīng)濟(jì)層面進(jìn)入西方世界，并獲得了有限成功。然而在文化層面，中國卻面對(duì)了西方強(qiáng)勢(shì)文化的壓力。為此，在中國當(dāng)代美術(shù)領(lǐng)域里對(duì)西方藝術(shù)文化進(jìn)行招降，便成為一種可行的應(yīng)變策略。這一策略配合了振興國學(xué)的文化政策，使中國當(dāng)代美術(shù)呈現(xiàn)出西化與國粹并舉的復(fù)雜甚至矛盾的現(xiàn)象。
看清這一現(xiàn)象的實(shí)質(zhì)，是理解中國當(dāng)代美術(shù)的要義。
二
西方藝術(shù)文化的強(qiáng)勢(shì)影響和中國當(dāng)代美術(shù)之隱蔽的招降策略為什么會(huì)發(fā)生、它有怎樣的過程和特征，具有怎樣的文化意義、對(duì)中國當(dāng)代美術(shù)甚至當(dāng)代文化及其未來，會(huì)有什么作用，例如，會(huì)怎樣制約、引導(dǎo)和推動(dòng)中國當(dāng)代美術(shù)的發(fā)展？
為探討這些問題，本系列論文將寬泛的“西方藝術(shù)文化”概念，聚焦為西方當(dāng)代視覺藝術(shù)圖像和圖像理論，并以此為切入點(diǎn)，在視覺文化研究的語境中，考察西方藝術(shù)文化對(duì)中國當(dāng)代美術(shù)的影響，以及中國當(dāng)代美術(shù)對(duì)西方影響的回應(yīng)，尤其是對(duì)西方圖像理論的誤讀。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教師 教學(xué)理念 科研能力 和諧關(guān)系
美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)屬性，又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學(xué)科，所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師，在搞好教育教學(xué)的前提下，必須具備拓展科研的能力。
美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術(shù)實(shí)踐，或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。
一、拓展科研能力
在現(xiàn)代教育的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制中，教學(xué)和科研是兩項(xiàng)密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動(dòng)中，美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。
①繪畫藝術(shù)：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，是作者對(duì)于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動(dòng)，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行科研。將自己對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實(shí)踐中的感性體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價(jià)值的新論點(diǎn)、新課題。構(gòu)建起從感性體驗(yàn)到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。
②科研論文：當(dāng)今社會(huì)對(duì)美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學(xué)一樣，科研也是教師個(gè)人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達(dá)方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平，運(yùn)用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。
當(dāng)然，科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此，美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術(shù)乃至整個(gè)文化教育方面的學(xué)術(shù)信息。要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果，也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學(xué)，除了大量閱讀文學(xué)作品外，還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品，愛因斯坦本人曾講過，在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對(duì)真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對(duì)藝術(shù)的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
由此可見，端正科研態(tài)度，全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì)，是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。
二、構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念
教師不僅是科學(xué)文化知識(shí)的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時(shí)隨地都以自身的“身教”和“言傳”對(duì)學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響，因此，現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研，不斷探索和積累，構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先，作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術(shù)觀念，盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的，教師評(píng)判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的，美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗(yàn)的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時(shí)對(duì)學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運(yùn)用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識(shí)，能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。
從人類文化史來看，藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系，早在公元前6世紀(jì)，古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運(yùn)用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去?？茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系，自古希臘開始以來，在文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)到了高峰。例如，達(dá)?芬奇既是藝術(shù)家，又是科學(xué)家和工程師，他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機(jī)械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)?芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運(yùn)用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術(shù)教師，除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外，更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念，推動(dòng)藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。
三、建立和諧的師生關(guān)系
字乙軒,山東民族畫院畫家,受教于天津美院李孝萱先生門下。
現(xiàn)居北京。
丁學(xué)軍官方網(wǎng)站:
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雨石
一九六三年出生于上海,現(xiàn)居江蘇無錫。一九八四年畢業(yè)于江南大學(xué)。先后從江南書法家張懷仁,畫家王汝霖先生學(xué)習(xí)傳統(tǒng)書法、繪畫。
展覽
一九九八年,無錫個(gè)展。二年,揚(yáng)州八怪紀(jì)念館雙人展。二五年,紹興年名家邀請(qǐng)展。二六年,常州『劉海粟紀(jì)念館名家展。二八年,北京宋莊美術(shù)館『憶江南水墨展;北京宋莊『國畫名家十人展。二九年,北京宋莊『水墨為上名家邀請(qǐng)展。二一年,無錫『梁溪書畫六人展。二一一年,無錫 『雨一車三人水墨展;『致遠(yuǎn)堂名家邀請(qǐng)展;『大成堂青花瓷器作品展。
出版及刊載
個(gè)人畫集《中國當(dāng)代翰墨名家雨石集》(二四年);作品集《山水》(二五年);二六年作品在《藝術(shù)界》專版介紹;二七年作品在《收藏導(dǎo)報(bào)》、《鑒真》專版介紹;二八年作品在《畫風(fēng)》、《國畫大家》專版介紹;二一年入編《中國畫藝術(shù)年鑒》。
崔強(qiáng)
一九七四年生,河北行唐人。一九九五年畢業(yè)于河北工藝美術(shù)學(xué)校,一九九九年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院國畫系,現(xiàn)任教于河北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院中國畫系。文學(xué)碩士學(xué)位,副教授、國畫系副主任。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京工筆重彩畫會(huì)會(huì)員。
杜尾頑
字居尚。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國琴會(huì)會(huì)員、福建古琴藝術(shù)研究會(huì)常務(wù)理事。
一九九六年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院首屆中國畫大專班。
二五年結(jié)業(yè)于杭州師范美術(shù)學(xué)院何水法中國花鳥畫高級(jí)研修班。
二七年中國美術(shù)家協(xié)會(huì)推薦具有市場(chǎng)潛質(zhì)的中青年畫家。
王牧羽
原名王強(qiáng),中國當(dāng)代水墨畫家。一九七五年生于山東,二六年畢業(yè)于山東藝術(shù)學(xué)院獲碩士學(xué)位,二一年入首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院劉進(jìn)安現(xiàn)代水墨工作室學(xué)習(xí),拜著名水墨畫家劉進(jìn)安先生門下,任中國現(xiàn)代水墨研究所研究員,現(xiàn)居北京。
展覽與獲獎(jiǎng)
二五年,中國畫作品《下午茶》入選『第十屆全國美展山東展并獲獎(jiǎng)。
二六年,完成論文《中國傳統(tǒng)繪畫的中和美學(xué)觀》,獲藝術(shù)學(xué)院碩士畢業(yè)論文優(yōu)秀獎(jiǎng)。
二八年,《中國書畫》雜志編輯出版王牧羽個(gè)人作品年歷《牧羽集》。
二九年,作品《小娜和冰冰》、《彩彩、小薇和美麗》入選『第十一屆全國美展山東展。
二一年, 『水墨party當(dāng)代水墨畫聯(lián)展。
二一一年,『首師水墨作品交流展;『疊加與互現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展;『宇辰水墨邀請(qǐng)展;『首師水墨—?jiǎng)⑦M(jìn)安現(xiàn)代水墨工作室宇辰邀請(qǐng)展;『美術(shù)報(bào)藝術(shù)節(jié)獨(dú)立單元·學(xué)院新方陣青年藝術(shù)家新作展。
出版
多幅作品發(fā)表于《東方藝術(shù)》、《中國書畫》、《70后水墨》等雜志。
張?jiān)?/p>
一九七二年生,現(xiàn)生活工作于北京、太原。畢業(yè)于山西師范大學(xué)美術(shù)系,就學(xué)于中央美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)為山西太原畫院專職畫家、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
展覽與獲獎(jiǎng)
二一二年,『非常融合—當(dāng)代中國工筆畫名家新作展。二一一年,『解語花—張?jiān)焦すP畫作品展;『文脈心象—當(dāng)代百家扇面邀請(qǐng)展;『水流花開—北京女藝術(shù)家巡回邀請(qǐng)展;『學(xué)院新方陣—當(dāng)代中國畫名家邀請(qǐng)展;『新人新作—當(dāng)代青年畫家作品聯(lián)展。二一年,『首屆現(xiàn)代工筆畫大展。二七年,『百花迎春—中國優(yōu)秀女畫家作品展;博鰲亞洲論壇『藍(lán)海藝術(shù)展。作品《邂逅》榮獲『全國青年國畫年展銀獎(jiǎng)并被中國美術(shù)館收藏。作品《紅了櫻桃》榮獲『長江頌—全國中國畫提名展優(yōu)秀獎(jiǎng)(最高獎(jiǎng))并被張家港博物館收藏。二七年,作品《踏莎行》 榮獲『第五屆全國青年中國畫年展銅獎(jiǎng)并被中國美術(shù)館收藏。
楊運(yùn)高
祖籍廣東信宜,一九七九年生于廣西象州,二四年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院,現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院碩士研究生,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
近期展覽
二一年,『2010中藝博國際畫廊博覽會(huì);『傳承藝術(shù)中心二十周年慶作品展;『聚焦新銳楊運(yùn)高山水畫作品展;《紅河魂之隧道》參加『山與海漓江畫派美術(shù)作品展。
二一一年,《紅河魂之隧道》獲中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦的『第六屆中國美協(xié)會(huì)員精品展;『紅河魂·2011楊運(yùn)高山水畫作品展;『藝術(shù)北京2011—當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì);《紅河魂》參加『歷屆中國百家金陵畫展金獎(jiǎng)作品匯展。
二一二年,『山川煥顏楊運(yùn)高小幅精品展。
獲獎(jiǎng)
作品曾獲中國美術(shù)家協(xié)會(huì)『2007中國百家金陵畫展金獎(jiǎng);『黎昌杯首屆全國青年國畫年展金獎(jiǎng);『第六屆中國美協(xié)會(huì)員精品展優(yōu)秀獎(jiǎng)(最高獎(jiǎng))。
賈秋玉
畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院,
現(xiàn)為天津城市建設(shè)學(xué)院教師,
現(xiàn)工作生活于北京、天津。
竇良羽
一九七六年生于山東樂陵。
二年本科畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院中國畫系。
二一至二四年任教于洛陽師范學(xué)院。
二七年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院中國畫系,獲碩士學(xué)位。
現(xiàn)任職于天津美術(shù)學(xué)院美術(shù)館。
主要個(gè)展:
二五年,『所見所聞(上海1918artspace)。
二六年,『童年(北京show畫廊)。
二七年,『在·見(天津美術(shù)學(xué)院)。
二一一年,『童年往事(天津九思藝術(shù)空間)。
二一二年,『兒童時(shí)代(上海M50畫廊)。
主要聯(lián)展
二五年,『上海青年美術(shù)大展(上海劉海粟美術(shù)館)。
結(jié)果，1980年代的中國現(xiàn)代藝術(shù)成為江湖傳說和文獻(xiàn)資料的私人占有，批評(píng)家占有作品資料，像祖?zhèn)髦翆毸频模葌愃乖谶@里面是一個(gè)事件，他最初承諾希望能將中國藝術(shù)藏品捐給中國，而北京798的尤倫斯藝術(shù)中心開館展就是一個(gè)85新潮的回顧展，費(fèi)大為宣傳要建一個(gè)中國現(xiàn)代藝術(shù)史的收藏和文獻(xiàn)檔案。但這些新聞最終以尤倫斯將這些作品送到拍賣行拍賣掉而告終。
而希克把他的中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)收藏用一半捐贈(zèng)一半收購的方式與香港的M+達(dá)成了協(xié)議。雖然M+是個(gè)公共機(jī)構(gòu)，保存這些藏品總比沒有好，但這些作品到底能構(gòu)成什么樣的中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史，還是存有疑問的。因?yàn)?990年代中國的藝術(shù)被西方選擇后已經(jīng)不是什么中國本土情境的藝術(shù)了，受關(guān)注的大多是一些中國符號(hào)的作品。
而國內(nèi)也有些民間美術(shù)館做了號(hào)稱三十年的中國現(xiàn)當(dāng)藝術(shù)史的展示，但這些機(jī)構(gòu)完全是資本機(jī)構(gòu)，展覽也是資本的展覽，這使得它們?cè)谒囆g(shù)史敘述上過于從自身的商業(yè)營銷角度出發(fā)。
美術(shù)史書寫者本來應(yīng)該分為史料提供者和研究者，在中國這樣一個(gè)喜歡以史料為研究目的，以匯編為學(xué)術(shù)權(quán)威的傳統(tǒng)中，無意中排斥了隔開距離研究，即在美術(shù)館這個(gè)公共領(lǐng)域?qū)σ酝乃囆g(shù)現(xiàn)象用各種批評(píng)方法論進(jìn)行的研究，這種研究相對(duì)遠(yuǎn)離資本和市場(chǎng)，而美術(shù)館的公共收藏與藝術(shù)史家的研究可以組成各種各樣的回顧展，從一定意義上來說，美術(shù)館主要是做大大小小的回顧展的，而前沿的和價(jià)值待估的作品應(yīng)該先在藝術(shù)中心去實(shí)驗(yàn)。
【關(guān)鍵詞】 高中美術(shù) 素質(zhì)
美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)屬性，又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學(xué)科，所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師，在搞好教育教學(xué)的前提下，必須具備拓展科研的能力。美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術(shù)實(shí)踐，或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。
1 構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念
教師不僅是科學(xué)文化知識(shí)的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時(shí)隨地都以自身的“身教”和“言傳”對(duì)學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響，因此，現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研，不斷探索和積累，構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先，作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術(shù)觀念，盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次，要有良好的視覺感官。美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的，教師評(píng)判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的，美術(shù)教師要借助敏銳和有經(jīng)驗(yàn)的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時(shí)對(duì)學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)，運(yùn)用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題。更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識(shí)，能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。
從人類文化史來看，藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系，早在公元前6世紀(jì)，古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運(yùn)用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去。科學(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系，自古希臘開始以來，在文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)到了高峰。例如，達(dá)·芬奇既是藝術(shù)家，又是科學(xué)家和工程師，他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機(jī)械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)·芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運(yùn)用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術(shù)教師，除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外，更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念，推動(dòng)藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。
2 拓展科研能力
2.1 繪畫藝術(shù)：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，是作者對(duì)于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化，美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動(dòng)，可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平。而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行科研，將自己對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實(shí)踐中的感性體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價(jià)值的新論點(diǎn)、新課題，構(gòu)建起從感性體驗(yàn)到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。
2.2 科研論文：當(dāng)今社會(huì)對(duì)美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學(xué)一樣，科研也是教師個(gè)人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達(dá)方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平，運(yùn)用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。
3 建立和諧的師生關(guān)系
當(dāng)前高校有不少人文課程拘泥于專業(yè)知識(shí)的抽象傳授，缺乏形象生動(dòng)的教學(xué)素材，尤其缺乏本土特色民族文化藝術(shù)素材，教材的內(nèi)容和方法抽象、空洞、僵化、死板，很難激發(fā)民族地區(qū)大學(xué)生的創(chuàng)造靈感，因此，建設(shè)本土化的特色人文課程教材勢(shì)在必行。與此同時(shí)，受全球化及市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的影響，許多少數(shù)民族民間藝術(shù)正在淡化、失傳，民間藝術(shù)人才發(fā)生嚴(yán)重?cái)鄬樱虼思皶r(shí)挖掘和搶救民間藝術(shù)資源并建設(shè)成本土化的特色課程教材加以傳承發(fā)展之，已經(jīng)成為一項(xiàng)十分緊迫的研究任務(wù)。
1．研究現(xiàn)狀
到目前為止，國內(nèi)外尚未存在當(dāng)代廣西少數(shù)民族民間藝術(shù)鑒賞課程及其教材，更未存在有關(guān)這方面建設(shè)的研究，然而，在挖掘、保護(hù)并發(fā)展少數(shù)民族文化資源已成為全球熱點(diǎn)和國家策略的大好形勢(shì)下，以少數(shù)民族文化資源為基礎(chǔ)的教學(xué)改革蔚然成風(fēng)———如廣西藝術(shù)學(xué)院《美術(shù)教學(xué)論》課程負(fù)責(zé)教師長期深入研究并利用廣西民族美術(shù)方面的文化資源，形成具有民族特色的美術(shù)教學(xué)課程及其教材；廣西民族大學(xué)《民族傳統(tǒng)體育》課程負(fù)責(zé)教師也長期深入研究并利用廣西民族傳統(tǒng)體育文化資源，形成具有民族特色的體育教學(xué)課程及其教材。杭州師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院董春雷在《文藝研究》（2005年第5期）上發(fā)表題為《民間美術(shù)與學(xué)校教育》的論文認(rèn)為：民間美術(shù)根植于民間，是實(shí)用與審美、物質(zhì)與精神的完美統(tǒng)一。它既蘊(yùn)藏著民族精神，同時(shí)又歷經(jīng)了時(shí)間的洗禮，顯示出強(qiáng)大的生命活力。然而，隨著歷史的變遷、社會(huì)的變革，特別是在信息技術(shù)突飛猛進(jìn)的今天，人們的生活方式正在發(fā)生著根本性的變化，民間美術(shù)的原生態(tài)面臨嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)系胡俊濤在《教育與職業(yè)》（2009年第2期）發(fā)表的論文《高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)民間美術(shù)課程教學(xué)研究》也持相同的觀點(diǎn)———民間美術(shù)根植于民間，是實(shí)用與審美、物質(zhì)與精神的完美統(tǒng)一。但該文更進(jìn)一步地指出，民間美術(shù)的藝術(shù)形態(tài)的內(nèi)涵與本質(zhì)越來越受到世人的關(guān)愛與重視，許多教育研究者也在不斷地探索研究這個(gè)領(lǐng)域。為了能更廣泛、更深遠(yuǎn)地弘揚(yáng)優(yōu)秀民族文化，該文就民間美術(shù)的藝術(shù)特點(diǎn)，著重分析了課程設(shè)置意義、教學(xué)方法等問題，力求探索出一套較為合理的、適合藝術(shù)專業(yè)學(xué)生的民間美術(shù)課程的思路。
事實(shí)上，許多高校藝術(shù)類或人文類的教師都已經(jīng)開始投入這一教學(xué)實(shí)踐中，就如何運(yùn)用民間藝術(shù)資源（尤其是尚保持完整的邊遠(yuǎn)地區(qū)少數(shù)民族民間藝術(shù)資源）來整合藝術(shù)類課程或人文類課程，掀起一股強(qiáng)勁的課程教學(xué)與教材改革創(chuàng)新之風(fēng)。最為典型的成功范例是原任廣西師范大學(xué)中文系教授的王杰先生從1997年起，牽頭申報(bào)了廣西壯族自治區(qū)優(yōu)秀教學(xué)改革項(xiàng)目“文藝學(xué)與少數(shù)民族文學(xué)的跨學(xué)科交融”，接著又組織文藝學(xué)、民俗學(xué)、民族學(xué)、少數(shù)民族文學(xué)等學(xué)科碩士點(diǎn)，聯(lián)合向自治區(qū)教育廳申請(qǐng)“審美人類學(xué)系列研究”，獲得立項(xiàng)后，他們便深入地對(duì)南寧國際民歌藝術(shù)節(jié)以及廣西少數(shù)民族地區(qū)（尤其是邊遠(yuǎn)地區(qū)）的民間文化藝術(shù)資源進(jìn)行審美人類學(xué)田野調(diào)查，基于廣西豐富的少數(shù)民族文化藝術(shù)資源來搞科研與教學(xué)，以審美人類學(xué)理論與實(shí)踐為一條紅線，把中文系相關(guān)的人文學(xué)科的研究貫穿成為相互關(guān)聯(lián)的學(xué)術(shù)整體。在他的帶動(dòng)下，廣西師范大學(xué)中文系審美人類學(xué)課題組積極探討審美人類學(xué)學(xué)科建設(shè)的方案以及審美人類學(xué)的研究對(duì)象、方法、意義及其學(xué)理依據(jù)等等，自覺形成一門具有影響力的特色人文課程———審美人類學(xué)，該課程教學(xué)成果榮獲2005年國家級(jí)教學(xué)成果二等獎(jiǎng)（排名第一）；很快，由王杰先生主編的《審美人類學(xué)概論》作為“十一五”國家級(jí)教材開始了立項(xiàng)建設(shè)。
2．研究?jī)?nèi)容及其方法
基于廣西豐富的少數(shù)民族文化藝術(shù)資源來開展高校民間藝術(shù)鑒賞課程教材建設(shè)研究，是一項(xiàng)具有時(shí)代性迫切要求的教學(xué)改革任務(wù)。然而，面對(duì)廣西11個(gè)少數(shù)民族許多不同族群或支系，分門別類地去挖掘、收集、整理其中的民間藝術(shù)資源，并形成一部當(dāng)代廣西少數(shù)民族民間藝術(shù)鑒賞課程教材，實(shí)際上是一個(gè)十分龐大而繁難的教學(xué)改革“工程”。因此，在立項(xiàng)建設(shè)研究方面，必須選擇這樣的思路：從壯族開始，逐個(gè)對(duì)這11個(gè)少數(shù)民族民間藝術(shù)資源進(jìn)行研究，并逐個(gè)形成相關(guān)的當(dāng)代廣西少數(shù)民族民間藝術(shù)鑒賞課程教材。以壯族為例，具體研究?jī)?nèi)容為：整合并利用當(dāng)代廣西壯族民間藝術(shù)資源———側(cè)重于壯族神話、山歌、舞蹈、戲曲（壯?。菲?、服飾、工藝美術(shù)等以及相關(guān)的研究成果，運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)及多媒體等現(xiàn)代教育技術(shù)，開展當(dāng)代廣西壯族民間藝術(shù)鑒賞課程教材建設(shè)的研究。在具體的建設(shè)研究過程中，我們將采取以下的研究方法：
2．1以田野調(diào)查和文獻(xiàn)資料研究為基礎(chǔ)，展開多種學(xué)科理論及其方法的運(yùn)用。課題組成員可以根據(jù)自己的學(xué)科研究理論及其方法，對(duì)適合自己研究的課題內(nèi)容進(jìn)行研究，但要求在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼{(diào)查研究———深入壯族村寨開展田野調(diào)查以及進(jìn)行相應(yīng)的文獻(xiàn)資料的收集、整理與研究———的基礎(chǔ)上，圍繞“民間藝術(shù)鑒賞”中的“鑒賞”來展開教材建設(shè)研究，這一“鑒賞”要求從起源、發(fā)展、演變等方面以及從政治、經(jīng)濟(jì)或文化等方面，充分揭示該少數(shù)民族民間藝術(shù)（尤其是審美方面）的本質(zhì)內(nèi)涵及其特征意義。
2．2結(jié)合現(xiàn)代教育技術(shù)———影視、錄像、攝影、多媒體等，制作相應(yīng)的課件，開展當(dāng)代廣西壯族民間藝術(shù)鑒賞課程課堂教學(xué)實(shí)踐，在實(shí)踐中形成有效的教案或講義，在此基礎(chǔ)上，完成相應(yīng)的教材內(nèi)容的編撰工作。眾所周知，如果一門課程的教材在實(shí)踐中被證明是無效的，則說明這部教材并非從扎實(shí)的教學(xué)實(shí)踐中來，而是憑主觀想象得來，而適合教學(xué)實(shí)踐并能夠推動(dòng)教學(xué)實(shí)踐的發(fā)展并產(chǎn)生良好的教學(xué)效益的教材，才是真正有效的教材，才能成為教學(xué)改革的豐碩成果。當(dāng)前，我們必須學(xué)會(huì)以學(xué)生為主體，以人為本，運(yùn)用現(xiàn)代教育技術(shù)制作相應(yīng)的受學(xué)生喜愛的課件，在多媒體教室或通過網(wǎng)絡(luò)技術(shù)開展當(dāng)代廣西壯族民間藝術(shù)鑒賞課程課堂教學(xué)實(shí)踐，這是與時(shí)俱進(jìn)的表現(xiàn)，也是符合科學(xué)發(fā)展觀要求的表現(xiàn)。總之，以壯族為例，我們對(duì)當(dāng)代廣西少數(shù)民族民間藝術(shù)鑒賞課程教材的建設(shè)研究，將會(huì)有一個(gè)好的開端，為以后的研究打下良好的基礎(chǔ)。
3．研究意義
在高科技和全球化迅猛發(fā)展的當(dāng)代社會(huì)，人們?cè)絹碓礁杏X到人類危機(jī)四伏———能源危機(jī)、生態(tài)危機(jī)、人的精神危機(jī)等等，造成人本身的許多焦慮和不安。人們開始追尋自己的精神家園，懷念過去，在無所適從的時(shí)候，這只能更增加精神的焦慮和不安。為了解決危機(jī)，人類學(xué)家們引導(dǎo)人們關(guān)注處于“文明的邊緣”的少數(shù)民族———那些還沒有被現(xiàn)代文明同化的原生態(tài)的少數(shù)民族族群，深入到其中開展人類學(xué)田野調(diào)查，以尋求解決人類危機(jī)的“原生態(tài)文化方案”。在這樣的情形下，當(dāng)代廣西少數(shù)民族民間藝術(shù)鑒賞課程教材建設(shè)研究課題組通過田野調(diào)查，展開對(duì)當(dāng)代廣西共計(jì)11個(gè)少數(shù)民族———壯、瑤、苗、侗、彝、水、回、京、仡佬、仫佬、毛南———民間文化藝術(shù)的比較研究，收集整理其中已經(jīng)瀕臨消亡的民間藝術(shù)，經(jīng)過提煉加工，形成民間藝術(shù)鑒賞課程教學(xué)內(nèi)容，事實(shí)上，這是一種解決人類危機(jī)的“原生態(tài)文化方案”。因此，該課程所講授的“民間藝術(shù)”，專指“當(dāng)代廣西少數(shù)民族民間藝術(shù)”，是指二十世紀(jì)中葉以來，存活于廣西少數(shù)民族地區(qū)的原生態(tài)的民間藝術(shù)。所謂“原生態(tài)”，是以自然生態(tài)之義喻指這些藝術(shù)均由該少數(shù)民族某一族群集體創(chuàng)造并世代傳承下來的尚保存完好的活態(tài)藝術(shù)，是非官方的、非現(xiàn)代的、非個(gè)人的元文化。其藝術(shù)表達(dá)可以變化發(fā)展，但其所蘊(yùn)涵的該民族精神和基本話語結(jié)構(gòu)沒有改變，比如作為壯族族群之一的那坡縣黑衣壯的山歌藝術(shù)中的“過山腔”，依然用黑衣壯話演唱，尚保留著古代完整的藝術(shù)表達(dá)方式和押韻風(fēng)格，傳達(dá)著古代黑衣壯特有的精神風(fēng)貌。#p#分頁標(biāo)題#e#
毫無疑問，這些少數(shù)民族民間藝術(shù)一旦進(jìn)入我們的研究視野，就明顯表現(xiàn)出兩大相互矛盾的特性———當(dāng)代性和原生態(tài)性。所謂“當(dāng)代性”是指這些少數(shù)民族民間藝術(shù)具有當(dāng)代的特征，反映當(dāng)今時(shí)代的個(gè)性和追求。所謂“原生態(tài)性”，是指這些少數(shù)民族民間藝術(shù)保持有自古以來的精神內(nèi)涵和話語結(jié)構(gòu)，由民間集體傳承著，具有原始原創(chuàng)性和集體傳承性，任何個(gè)人或官方都無法改變。之所以具有突出的“當(dāng)代性”，是因?yàn)樘幱?ldquo;文明的邊緣”的少數(shù)民族民間藝術(shù)，在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)、高科技和全球化的浪潮沖擊下，或多或少地受到當(dāng)代文化———尤其是西方文化和都市文化的“侵入”或“滲入”而產(chǎn)生了“當(dāng)代性因素”，與此同時(shí)產(chǎn)生了“對(duì)抗性”因素———“原生態(tài)性”。“原生態(tài)性”“對(duì)抗性”的接納或反利用這些外來的“當(dāng)代性因素”，在碰撞與交流中發(fā)生聚合性的“雜語共生”的文化景觀———“原生態(tài)性”和“當(dāng)代性”矛盾統(tǒng)一而和諧地構(gòu)成了當(dāng)代廣西少數(shù)民族文化藝術(shù)事象。在這里，“當(dāng)代性因素”獲得了另一種表達(dá)，而“原生態(tài)性因素”也逐漸發(fā)生了當(dāng)代性轉(zhuǎn)型，當(dāng)代性危機(jī)或原生態(tài)性危機(jī)因此而在一定程度上獲得了化解。正因?yàn)檫@樣，學(xué)習(xí)和研究當(dāng)代廣西少數(shù)民族民間藝術(shù)以及開展當(dāng)代廣西少數(shù)民族民間藝術(shù)鑒賞課程教材建設(shè)研究，便具有了以下意義：
3．1保存少數(shù)民族本土化的特色藝術(shù)的需要。在全球化浪潮沖擊下，保存少數(shù)民族本土化的特色藝術(shù)，有助于及時(shí)挖掘和搶救民間藝術(shù)資源，促進(jìn)特色社會(huì)主義中華民族文化的建設(shè)。與此同時(shí)，在人類全面危機(jī)和異化爆勢(shì)下，提供給人類消除危機(jī)和異化的精神武器，抵制現(xiàn)代文明和工具理性的侵害。
論文關(guān)鍵詞：多媒體 教學(xué)理論 藝術(shù)文獻(xiàn) 三維教學(xué)模式
論文內(nèi)容摘要：高等院校藝術(shù)理論教學(xué)經(jīng)歷了從教材理論傳授到多媒體輔助教學(xué)兩個(gè)階段，隨著新時(shí)期大學(xué)生知識(shí)面的拓寬，網(wǎng)絡(luò)媒體的充分運(yùn)用，藝術(shù)理論教學(xué)必然面臨新的要求。文章提出了在教材理論與多媒體設(shè)施輔助教學(xué)的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步建立文獻(xiàn)集成閱讀體系，增強(qiáng)學(xué)術(shù)性與人文素養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生積極的價(jià)值導(dǎo)向，從而促進(jìn)專業(yè)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作。
高等藝術(shù)院校及高等院校藝術(shù)專業(yè)學(xué)生對(duì)于藝術(shù)基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)都有必修課程，課程名稱通常為《藝術(shù)概論》，實(shí)質(zhì)是對(duì)高校學(xué)生綜合藝術(shù)理論素養(yǎng)的一次普及，這門課對(duì)于理解藝術(shù)理論，提高綜合人文素養(yǎng)，正確引導(dǎo)藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)有著積極而現(xiàn)實(shí)的意義。這門課程覆蓋的范圍非常廣泛，可以涉及美術(shù)、攝影、影視、音樂、舞蹈、戲曲、建筑園林等多種藝術(shù)門類和形態(tài)，圍繞藝術(shù)理論的核心概念推衍展開，對(duì)藝術(shù)基本原理、基礎(chǔ)知識(shí)、基本問題進(jìn)行專門梳理；依據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞的一般規(guī)律，具體探討有關(guān)藝術(shù)的本質(zhì)、特征、作用、發(fā)生和發(fā)展規(guī)律，以及藝術(shù)家、藝術(shù)作品、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)風(fēng)格與流派、藝術(shù)欣賞、藝術(shù)批評(píng)、藝術(shù)市場(chǎng)、藝術(shù)與社會(huì)各系統(tǒng)的關(guān)系。而現(xiàn)有的教材體系，旨在揭示藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律，建立藝術(shù)學(xué)科教育的基本平臺(tái)，在較大學(xué)科框架下引用極少原典，在反映藝術(shù)理論的風(fēng)采與精華方面顯得有些不足。筆者認(rèn)為，有必要在現(xiàn)有教材體系的基礎(chǔ)上做進(jìn)一步的教學(xué)創(chuàng)新和研究。
目前，國內(nèi)學(xué)界對(duì)藝術(shù)理論課程的教學(xué)模式探討已經(jīng)經(jīng)歷了兩個(gè)階段，第一個(gè)階段是單一的純理論課堂學(xué)習(xí)，這種模式以教材知識(shí)傳授為主，重心在藝術(shù)的社會(huì)本質(zhì)、認(rèn)識(shí)本質(zhì)、審美本質(zhì)，以及藝術(shù)門類的基本概念，介紹藝術(shù)創(chuàng)作與社會(huì)接受的一些環(huán)節(jié)。如果單純以口授和書面理論為主，學(xué)生理論學(xué)習(xí)的興趣較弱，容易產(chǎn)生厭倦情緒，讓他們覺得枯燥乏味，這也是第一種模式在教學(xué)工作中逐漸淡出的原因，圍繞教材展開的藝術(shù)概論教學(xué)是教學(xué)模式中必不可少的第一維度；第二個(gè)階段，是隨著各大高校教學(xué)設(shè)備的逐步完善提升，開始出現(xiàn)教學(xué)理論與多媒體聲像相結(jié)合，以教師課件引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)造性學(xué)習(xí)，感性地認(rèn)識(shí)各種藝術(shù)門類的影像資料，這也是新時(shí)期教學(xué)模式中不可或缺的第二維度。
從當(dāng)前的教學(xué)實(shí)際來看，大多數(shù)高校的教學(xué)，乃至各省、國家級(jí)的有些精品課程已經(jīng)進(jìn)入第二階段的教研與推廣過程。從長遠(yuǎn)來看，藝術(shù)理論的教學(xué)必然會(huì)面臨新的要求，將會(huì)進(jìn)入一個(gè)更高的平臺(tái)。隨著新時(shí)期大學(xué)生知識(shí)面的拓寬以及網(wǎng)絡(luò)媒體的充分運(yùn)用，筆者在教學(xué)工作中感到，現(xiàn)有的教材體系從理論和實(shí)踐的角度已經(jīng)開始出現(xiàn)了某些局限，但是，相關(guān)的深化輔助體系尚未完備地建立起來，大量可利用的文獻(xiàn)資料十分分散，我們可以通過匯總、去粗取精加以整合，使其成為教學(xué)中又一個(gè)有力支撐和補(bǔ)充。因而，在目前多媒體課件為主的狀態(tài)下未雨綢繆，在教學(xué)學(xué)術(shù)性上再向前推進(jìn)一級(jí)，進(jìn)一步提升教學(xué)資源，增加新的教學(xué)方式非常必要，這也成為本文探討的第三維度。
三維教學(xué)模式，具體的操作方法，是在現(xiàn)階段教材與多媒體課件結(jié)合的基礎(chǔ)上，引入各藝術(shù)門類藝術(shù)大師的經(jīng)典文獻(xiàn)著作，建設(shè)開發(fā)教材之外的閱讀課本，以指導(dǎo)上世紀(jì)90年代后出生的新時(shí)期大學(xué)生的學(xué)習(xí)與藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐，提高精神文化領(lǐng)域的人文素養(yǎng)。這一平臺(tái)的內(nèi)容可以包含文學(xué)、音樂、美術(shù)、建筑、雕塑、影視、戲劇、舞蹈等富有代表性、有杰出貢獻(xiàn)的人物實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)總結(jié)，論文、隨筆、感想等體裁不拘，構(gòu)建一個(gè)可資閱讀和借鑒的書面經(jīng)驗(yàn)體系，如同一個(gè)現(xiàn)身說法的藝術(shù)家文庫，使學(xué)生通過集中閱讀這些藝術(shù)家的人生積累與感悟所凝結(jié)成的文字，短時(shí)間內(nèi)結(jié)合課堂的學(xué)習(xí)形成一定的素養(yǎng)與基調(diào)，在有效的課堂學(xué)習(xí)中感悟藝術(shù)與人生的豐富內(nèi)涵。
這個(gè)集成讀本體系可以以文獻(xiàn)的遴選與課堂教學(xué)相結(jié)合，選擇一批文獻(xiàn)及時(shí)進(jìn)行教學(xué)與反饋，然后再補(bǔ)充更新，最終穩(wěn)定下來，形成一個(gè)核心文獻(xiàn)為主體的人文藝術(shù)集成讀本。文庫的編排收納按時(shí)代序列可分為三個(gè)部分，分別圍繞三種類別展開，力爭(zhēng)內(nèi)容豐富、涵蓋多樣。具體來說，第一大構(gòu)成部分是古典詩、詞、文、琴、畫論文獻(xiàn)的精選、節(jié)選，以及白話文譯本的選擇、構(gòu)建，然后圍繞“意境”“意蘊(yùn)”有關(guān)核心概念的典范文本集合，如曹丕《典論·論文》、嵇康《琴賦》《聲無哀樂論》、謝赫《古畫品錄》等，例如曹丕論及文字，“文以氣為主，氣之清濁有體，不可力強(qiáng)而致。譬諸音樂，曲度雖均，節(jié)奏同檢，至于引氣不齊，巧拙有素，雖在父兄，不能以移子弟?！保ú茇А兜湔摗ふ撐摹罚┯秩顼嫡摷肮徘俚奈淖郑翱梢詫?dǎo)養(yǎng)神氣，宣和情志，處窮獨(dú)而不悶者，莫近于音聲也。……然八音之器，歌舞之象，歷世才士，并為之賦。頌其體制，風(fēng)流莫不相襲；稱其材干，則以?？酁樯?；賦其聲音，則以悲哀為主；美其感化，則以垂涕為貴……”（嵇康《琴賦》）
第二構(gòu)成部分，選擇近現(xiàn)代的曲藝、美術(shù)等藝術(shù)門類，如梅蘭芳論藝術(shù)、吳冠中論抽象美、傅抱石論中國畫的精神等一批富有真知灼見、具有實(shí)際指導(dǎo)意義的文章。從不同藝術(shù)門類之間的相互促進(jìn)與影響角度，我們可以選擇戲曲大師梅蘭芳的文字舉例，“我雖然很早認(rèn)識(shí)白石先生，但跟他學(xué)畫卻在一九二零年的秋天。記得有一天我邀他到家里來閑談，白石先生一見面就說：‘聽說你近來習(xí)畫很用功，我看見你畫的佛像，比以前進(jìn)步了。’……白石先生笑著說：‘我給你畫草蟲，你回頭唱一段給我聽就成了?！男∠x畫得那樣細(xì)致生動(dòng)，仿佛蠕蠕地要爬出紙外的樣子。但是，他下筆準(zhǔn)確的程度是驚人的，速度也是驚人的。”這段文字選自梅蘭芳回憶錄《舞臺(tái)生活四十年》，里面部分章節(jié)細(xì)致生動(dòng)地記錄了他與陳師曾、金拱北、陳半丁、齊白石等畫家的交往與學(xué)畫的經(jīng)歷。這適合美術(shù)類青年學(xué)子沉心靜氣地體會(huì)戲曲與國畫界的顛峰人物相互促進(jìn)的往事，深入體會(huì)藝術(shù)門類間的相互借鑒與影響，有利于開闊視野，促進(jìn)專業(yè)創(chuàng)作。
另外，在同一藝術(shù)門類之中，對(duì)于東西方藝術(shù)的影響與交融，我們也可舉例介紹給學(xué)生，“在西方學(xué)習(xí)了繪畫中的結(jié)構(gòu)規(guī)律、平面分割的法則，回頭再看自己祖先的杰作，我驚訝地發(fā)現(xiàn)：范寬的《溪山行旅圖》立足于‘方’的基本構(gòu)成，其效果端莊而厚重；郭熙的《早春圖》以‘弧’為主調(diào)，從樹木干枝到群山體態(tài)，均一統(tǒng)在曲線的頌歌中，構(gòu)成恢弘的春之曲；弘仁著墨無多，全憑平面分割之獨(dú)特手法，表現(xiàn)大自然的寬闊與開合……我曾將中、西方杰出的繪畫作品比作啞巴夫妻，雖語言有阻，卻深深相愛。若真能達(dá)到藝術(shù)的至境，油畫風(fēng)景和水墨山水其實(shí)是嫡親姊妹，均系大自然的嫡傳。”吳冠中以精到的語言、豐富的人生體驗(yàn)告訴學(xué)子，在藝術(shù)的最高境界中東西方相融，這種畢生的體會(huì)，如果配合青年的悟性，必將會(huì)在藝術(shù)的思考與創(chuàng)作中起到事半功倍的效果。
第三部分，選擇當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)、電影理論、新媒介理論、藝術(shù)設(shè)計(jì)理論方面有獨(dú)到體會(huì)和個(gè)人成就的文選構(gòu)建，介紹具有一定個(gè)人風(fēng)格的當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)，例如，“當(dāng)西方中心主義的國際使者帶著他們固有的文化標(biāo)準(zhǔn)來中國選擇現(xiàn)代藝術(shù)時(shí)，中國的‘細(xì)腰國際主義者’們由于多年積累了豐厚的‘泛表演’經(jīng)驗(yàn)，就會(huì)坦然說出：‘您需要什么類型的作品，我就能做出什么來?！銐虻匕凳玖俗约沂炙嚨臒o所不能。換句話說，您（西方）用民俗眼光看我們（中國），我就給您提供有滋有味的民俗制品……”作者以犀利的語言，入木三分地解析了當(dāng)代的一些藝術(shù)現(xiàn)象，為青年學(xué)子提供了明確的價(jià)值導(dǎo)向。在教學(xué)中，通過中正平穩(wěn)的教材語言與富有語言特色、劍走偏鋒的文獻(xiàn)個(gè)案配合課堂討論，可以讓學(xué)生產(chǎn)生耳目一新的感覺，既構(gòu)建基本的知識(shí)框架，又可以讓他們掌握語言運(yùn)用的靈活技巧與思考問題的方式，起到思維與語言技能雙向提高的作用。
總之，新的教學(xué)模式建立在多媒體影音教學(xué)與教材教學(xué)的兩級(jí)平臺(tái)之上，首先完成古典的反映傳統(tǒng)美學(xué)與民族文化精神的深邃精華構(gòu)建，隨后完成近現(xiàn)代選文的構(gòu)建，然后完成當(dāng)代的選文構(gòu)建及課堂運(yùn)用。經(jīng)過完整的教學(xué)周期的應(yīng)用與反饋，最后統(tǒng)籌定稿，成為日后教學(xué)的有力輔助文庫，并擴(kuò)大范圍推廣。雖然目前的藝術(shù)理論課堂教學(xué)仍處于第二階段的長足發(fā)展中，但從長遠(yuǎn)來看，在深化教學(xué)的追求中，這種新的教學(xué)模式，可以產(chǎn)生更深入、更有效的影響。從古今中外大量存世的文論、畫論、音樂、美術(shù)、舞蹈、電影等各領(lǐng)域藝術(shù)家著作中采擷、精選、過濾和搭配，比單純依賴學(xué)生自己去圖書館課后閱讀要直接、有效。
參考文獻(xiàn)
[1]許姬傳.梅蘭芳回憶錄/梅蘭芳口述[M].北京：團(tuán)結(jié)出版社，2005.
